Стилістичні особливості скіфського мистецтва

Размещено на http://www.allbest.ru/

НАЦІОНАЛЬНИЙ УНІВЕРСИТЕТ «ОДЕСЬКА ЮРИДИЧНА АКАДЕМІЯ»

Кафедра соціальних теорій

РЕФЕРАТ

на тему: Стилістичні особливості скіфського мистецтва

Студента Юридичного коледжу

IIІ курсу, групи № 34

Назарка Артема Аркадійовича

Одеса - 2015

Зміст

1. Виникнення скіфського мистецтва

2. Загальна характеристика мистецтва скіфів

3. Характерні стилістичні особливості скіфського стиля

4. «Звіриний стиль» як основа скіфського мистецтва

Список використаної літератури

1. Виникнення скіфського мистецтва

Культура і мистецтво будь-якого народу завжди відображають особливості його життя, його історії, подвигів і страждань. У цьому сенсі скіфи мало чим відрізняються від інших народів, що жили на землі.

Геродот залишив нам загальну картину розселення скіфських племен. У нижній течії Південного Бугу, тобто на північ від Ольвії, мешкали калліпіди або елліно-скіфи. На північ від них жили алазони, а ще далі на північ простору степу заселяли скіфи-орачі. Всі три племені займалися землеробством, причому скіфи-орачі вирощували хліб і продавали його за посередництвом ольвіополітів далі в міста античного світу.

Що стосується степових просторів на захід і схід від Дніпра-Борисфена, то їх займали кочові племена. Саме кочовий спосіб життя був споконвічний але звичним для скіфів. Кочівництво увазі під собою меншу увагу до матеріальної культури, яка пов'язана перш

всього з різноманітними статичними предметами, такими, як житлове і культове домобудівництво, пам'ятники скульптури та живопису имногое інше. Кочівник постійно знаходиться в поході, як солдат, і кожен зайвий кілограм ваги для нього - це тягар,

недозволена розкіш. Ось чому ні кіммерійці, ні скіфи не залишили нам значних за габаритами творів мистецтва.

Ось чому культура скіфів у всьому світі асоціюється з ювелірними золотими скарбами, які зберігаються в наших музеях, а також зі скіфським "звіриним стилем" у мистецтві. У цих воістину унікальних творах знайшли своє концентроване вираження і світосприйняття скіфів, і спосіб життя цього народу, і високий художній смак скіфської аристократії, і чудове майстерність ремісників і художників, і багато іншого. Хто сьогодні не знає золотої пекторалі з кургану Товста Могила, що на Дніпропетровщині! Або чудового золотого гребеня із зображенням піших і кінних скіфських воїнів з кургану Солоха в Запорізькій області! Ще за часів Петра I для Ермітажу була придбана знаменита "Сибірська колекція", до складу якої входили дорогоцінні вироби з розграбованих скіфських курганів Сибіру. Всі ці твори досить добре відомі, багаторазово відтворювалися у пресі, об'їздили з виставковими експозиціями багато країн світу.

Однак, при всій справедливості сказаного, несправедливо відмовляти скіфам в високому розвитку та інших видів мистецтва. Відкриття в середині XX століття культури скіфів на Алтаї значно розсунуло наші уявлення про мистецтво скіфів. Завдяки доброму стані в умовах суворого клімату з алтайських курганів були витягнуті численні пам'ятники матеріальної культури. Найголовніше, що не тільки золото чи бронза добре збереглися в землі, а й дерево, і шкіра, і навіть тканини. Завдяки цим знахідкам ми маємо уявлення і про розвиток килимарства, і про різьбленні по дереву, і про устрій будинків алтайських скіфів. Звичайно, між причорноморськими скіфськими племенами і племенами, що мешкали далеко на сході, існує значна різниця. Але оскільки коріння цих племен одні, ми можемо екстраполювати деякі результати алтайських досліджень на наші краї.

Окремо слід зупинитися на скіфських статуях, які є не чим іншим, як початком статуарной пластики у цього кочового народу.

Цікава знахідка була зроблена в одному з курганів недалеко від Джанкоя в Криму. Мова йде про кіммерійської стели, поки єдиною в своєму роді, датування якої зроблена IX ст. до н.е., тобто часом ще до появи скіфів у Причорномор'ї. Столу являє собою близьке до кола в плані стовпообразні споруда, на жаль, з відсутньою верхньою частиною. Добре читається широкий пояс, зображений у вигляді декількох паралельних смуг-борозенок. За поясом зображені меч, можливо, горить, а також нечитабельним знаки магічного призначення. Звичайно, зображення зроблено надзвичайно примітивно, разом з тим досить ясно, щоб проводити аналогії з більш пізніми скіфськими статуями. скіфський мистецтво звіриний стиль

Не так вже й багато можна нарахувати статуй скіфського типу. Вони зустрічаються по всій території степової Скіфії від Дунаю до Дону, не кажучи вже про подальше просування на схід. Нас насамперед цікавлять статуї так званої Буго-Дніпровської групи, яких налічується близько півтора десятків. Характеризуючи скіфську скульптуру в цілому, слід вказати яа її відмінність від античних пластичних творів.

Скіфські пам'ятки використовують в якості матеріалу граніт, черепашник і піщаник. Зауважимо, що грецькі скульптори не вживають такий твердий матеріал, як граніт, і це одна з важливих відмінностей скіфської пластики від давньогрецької. Скіфські майстри навіть не намагаються відокремити руки від ту довища, в той час як грецькі скульптори з самого початку намагалися розробляти простір між руками і тулубом сноіх скульптур, як, наприклад, II орлнніх ксоанов. Якщо греки відразу шукають узагальнений образ сноіх персонажів, то скіфи, навпаки, перевагу віддають, по суті, другорядних деталей: зображенням меча, горита, сокири, поясів, намист-гривні і т.п. Подібна деталізація чужа равней грецької пластиці, але характерна для скіфських статуй. У той же час, як і грецької плястіке, скіфської скульптурі характерно рух від менш реалістичного зображення до більш реалістичного. Так, якщо в статуях VI ст.до н.е. практично немає спроб портретності в зображенні, то починаючи з III ст.до н.е. такі спроби вже є і вельми помітні. Також пізніше у скіфів з'являється розробка простору зі спробою виділення рук і ніг статуй і т.п.

Що ж являли собою скіфські скульптури VI - V ст. до н.е., знайдені в тому числі в районі сільськогосподарської округи Ольвії? Це були столбообразние антропоморфні зображення, на зразок раніше зазначеної кіммерійської стели. Голови відрізнялися великими розмірами і без шиї переходили в тулуб. Між головою і тулубом розташовувалося шийна прикраса - гривня. Як правило, вона масивна і відразу звертає на себе увагу. Риси обличчя у статуй зроблені схематично, без деталізації. Статуї представляють образи воїнів, що цілком очевидно з озброєння, у більшості скульптур за поясом зображені скіфські мечі-акінак, бойові сокири і горіти, а в руках зустрічаються зображення ритонов для пиття вина. Дуже часто на цих зображеннях зустрічаються звірині мотиви. Наприклад, у статуї, знайденого поблизу села Тернів-ка, приблизно в 40 кілометрах від Ольвії, на РІТО вигравірувано зображення голови хижого птаха. Мужність ранніх статуй до того ж підкреслена у них фаллическими атрибутами, характерними для скіфів точно так само, як і для інших стародавніх народів, серед яких греки не були винятком.

Цікавим фактом є скіфська статуя з села Вільхівчик Донецької області: на голові у скіфського воїна надітий аттічний шолом. Й хоча цей район досить віддалений від Ольвії, знахідка скульптури із зображенням грецького шолома вельми симптоматична і важлива для нашої теми, так як показує відображення у скіфській культурі матеріального впливу культури еллінів.

Поступове поява в скіфської скульптурі все більш професійних рис, пов'язаних з вивченням пластичної анатомії, пропорційних співвідношень людського тіла, поступове збутися ознак "звіриного стилю" говорить про те вплив, який чинить на протязі століть спільного співіснування скіфів і греків еллінська культура на скіфську.

Вчені вважають, що якщо ранні скіфські скульптури зображують швидке всього тип героя-родоначальника скіфського роду, то пізніше сенс статуй змінюється. На зміну цьому образу призводить новий образ воєначальника-царя. Таким чином, монументальна скіфська скульптура пізніше покликана зміцнити владу правлячої верхівки, вселити народу віру в могутність і військову силу царів. Статуї, мабуть, ставилися на курганах і безсумнівно також були пов'язані з заупокійним культом. Дослідники також відзначають поєднання в цих творах елементів стилізації, характерною для "звіриного стилю", з реалістичним спостереженням натури. Ці скульптури весь час прагнуть наблизитися до статуарной формі, але все ж в них завжди відчувається кам'яна стела. І тільки, можливо, в окремих творах пізнього часу в Малої Скіфії окремим скіфським майстрам вдалося домогтися свого і подолати чотиригранний каменю.

2. Загальна характеристика мистецтва скіфів

За винятком Пазирикскіх повстяних полотнищ, що мають іноді досить значні розміри, мистецтво кочівників, які працювали у скіфському стилі, було невелике за обсягом. І все ж практично кожен предмет, який можна якось пов'язати з цією групою людей, володіє багатьма невід'ємними рисами справжнього витвору мистецтва. Ясність задуму, чистота форм, збалансованість і ритмічність малюнка і - що важливо - розуміння матеріалу, з якого зроблена річ, - все це було характерними особливостями стилю євразійських кочівників. Можливо, масштаб їх діяльності був обмежений. Щілинка, через яку вони дивилися на світ, можливо, не давала повного огляду, та все ж усередині цих покладених на них долею обмежень відкривалися широкі перспективи; їхніх очей бачив з незвичайною ясністю і проникливістю, гострий розум працював чітко, а рука створювала форму з безпомилковим і невимушеним майстерністю.

Економіка цих громад в силу необхідності базувалася на скотарстві, тому в членах племені розвинувся проникливий погляд на світ тварин і значно більш глибоке його розуміння, ніж багато хто з нас можуть зараз усвідомити. Цей інтерес сформував їх художній погляд на речі, що призвів до розвитку мистецтва, пов'язаного в основному з анімалістичні формами. Загальний рівень розвитку, якого вони самі досягли, не дозволяв проводити предмети, чиїм єдиним призначенням було приносити задоволення. Такий підхід не міг бути стимулом для первісних народів, і насправді більшість великих цивілізацій минулого створювало свої самі чудові речі не тільки з чисто естетичних спонукань. У кочівників було мало причин для створення будь-яких предметів на честь богів або людей, але вони інстинктивно відчували красу і хотіли оточити себе «звіриними» формами, які доставляли їм радість. Цим формам потрібно було надати декор, так як кочівник не любить мистецтво, яке зобов'язана стимулювати його уяву. І без цього занадто багато жахливих звуків порушують тишу ночей, проведених на степових просторах, занадто багато дивних видінь з'являються для того, щоб ввести в оману одноплемінників, що шукають вислизає слід, занадто багато неясних фантазій опановують кочівником в години самотності. У кочовому співтоваристві уяву схильне йти по похмурому шляху, в той час як пам'ять часто вибирає собі в попутники самообман і може прикрашати все страшне і неприємне, щоб замість цього зупинятися на радісних і підбадьорливих думках.

У пастушачої громаді найприємніші спогади зазвичай пов'язані з полюванням. Збудження від вистежування видобутку, нервове тремтіння при вигляді її, трепет, який часто супроводжується болючим захопленням жертвою, успішний результат полювання - все це дає матеріал для чудового оповідання, повествуемого захопленим слухачам на заході дня. Найбільш хвилюючі подробиці продовжують залишатися свіжими в пам'яті ще довго після того, як розповідь вже подрастерял свою сіль. Найбільш стійко витримують випробування часом драматичні випадки, уявна картина того моменту, коли вислеженний дичину, вперше зачула небезпеку, що наближається, зупиняється понюхати повітря розширеними ніздрями, а потім диким галопом скаче в пошуках порятунку, поки, нарешті, пронизана смертоносної стрілою, вона не падає на землю , але не так, як вмираючий чоловік, а з витонченістю і покорою.

Кочівники досягли значних успіхів у важкій задачі - показати в одному образі різні і часто несумісні пози, які приймає тварину протягом свого життя. Розтягнуті обриси швидко рухається тварини - летить галоп, як його назвали, - вище досягнення їхнього мистецтва, навіть притому що голова і передні ноги тварини можуть бути зображені спереду, в той час як його задні ноги можуть бути повернені в протилежному напрямку так, щоб це виглядало як падіння підстреленого звіра. Важко уявити, щоб фігури такого роду, можливо найбільш наблизилися до чистої абстракції, яка коли-небудь досягалася образотворчим мистецтвом, мали якесь глибоке релігійне зміст, вкладене в них. Ці образи занадто життєві, занадто аналітичне та безпристрасні, об'єднання тварин в групи занадто довільно, набір їх занадто широкий, а їх пози занадто різноманітні, щоб це було можливим. Цілком можливо, що характерні риси цього мистецтва з його певними формами і умовностями диктувалися традицією, а релігія не чинила тут будь-якого впливу.

Кочівники реагували на навколишній світ з надзвичайно гострою чуйністю, а оскільки євразійська рівнина була сповнена життя, то імпресіоністський і символічним мовою свого мистецтва вони спробували висловити цю всеосяжну життєстійкість допомогою оригінально задуманих зооморфічні зображень. Так, кінцівку однієї тварини ставала частиною іншого. Франкфорт припустив, що скіфи, можливо, перейняли цю ідею у луров, але якщо це так, то самі лури, мабуть, навчилися цьому у хеттів, які, зображуючи звірів, перетворювали безперервною лінією хвіст однієї тварини в голову іншого. Звички заповнювати порожній простір, дозволяючи частини однієї тварини ставати відмінною рисою іншого, Минне приписував страху або неприйняттю порожніх місць, але думається, скоріше це слід інтерпретувати як інтуїтивний відповідь на різноманітність і мінливість природи. Думка поекспериментувати в цьому напрямку, можливо, прийшла до скіфів прямо від хеттів, так як царські поховання, які Куфтин розкопав в Триалети, в сотні миль від Тифліса, виявили в собі велику кількість золотих і срібних предметів, багато з яких несуть на собі явні ознаки хетського походження. Інші знахідки такого ж типу і майже такі ж багаті були знайдені Петровським в Кіровакане у Вірменії. Ймовірно, вони, в свою чергу, були завезені прямо з Малої Азії.

Більшість тварин, які з'являються в мистецтві скіфів, відігравали важливу роль у мистецтві цивілізацій, що процвітали в Єгипті і на Стародавньому Сході починаючи з 4-го тисячоліття до н. е. Хоча деякі художні форми виникли в одному місці, а деякі в іншому, вони поширилися по всьому цивілізованому світу того часу і стали впізнаваними. Різні тварини, реально існуючі або придумані, таким чином, зображувалися художниками всіх рас, але в стилі, характерному для кожного регіону. На Близькому Сході зображення залишалися сильно натуралістичними аж до шумерської епохи, коли почали з'являтися геральдичні композиції. Найпопулярнішою з нових мотивів була група з трьох фігур, в яку входили або людська фігура, або дерево, або тварина, по обидві сторони якого розташовувалися зображення геральдичних звірів. Спочатку центральна фігура представляла бога Гільгамеша, а звірі уособлювали владу Темряви, з якою він був в безперервної ворожнечі, але скіфи перетворили його у Велику Богиню, а тварин - в її слуг. Сцени полювання стали виступати на перший план в Центральній Азії майже в цей же самий час. Казкові звірі з'явилися поступово, але приблизно з 3-го тисячоліття до н. е. їх незвичайні форми кидаються в очі в мистецтві Месопотамії. У 2-му тисячолітті агресивні леви з лютими мордами стали охороняти входи до фортеці, палаци та храми Хетської імперії. Різноманітні істоти невпинно спостерігали за пам'ятниками, спорудженими ассирийцами, а в чудовому палаці Персеполя1 крилаті леви, нападаючі на биків, проголошували важливу роль сили як з політичної, так і з релігійної точки зору. На південно-східних околицях Євразії грифони з головами левів і орлів продовжували, хай і не так театрально, стояти на сторожі дорогоцінних золотих скарбів Сибіру і Тибету.

До цього часу північна Сирія, Верхня Месопотамія, більша частина Анатолії, весь район Вірменії та Кавказу і велика частина Персії утворили єдиний культурний союз. Спроби простежити джерело анімалістичного стилю в мистецтві скіфів виявилися безплідними, так як сліди численні і ведуть у багатьох напрямках. Так, Ростовцев шукав витоки цього стилю в Центральній Азії, Тальгрен - в російському Туркестані, Борівка - у Північній Сибіру, ??Шмідт - на Стародавньому Сході, а Еберт - в Іонії і на узбережжі Чорного моря. Насправді мистецтво скіфів - це система елементів, що належать до всіх цих регіонах, побудована навколо свого особливого центру.

3. Характерні стилістичні особливості скіфського стиля

Серед візерунків на блюді з Сакіза є деякі, що нагадують істот, зустрінутих на виробах зі станиці Келермесского і Мельгуновського кургану. Так, все найхарактерніші для скіфського мистецтва мотиви, за одним помітним виключенням, вже знайдені в повністю розвинутій формі у чотирьох найдавніших місцях, які можна пов'язати зі скіфами. Виняток становлять сцени, що зображують одного або більше тварин, нападників на іншу тварину, так, наприклад, риба-крило з піхов з Мельгуновського кургану.

Найхарактерніший одиночний мотив у мистецтві скіфів - це олень. Будучи спочатку об'єктом поклоніння серед сибірських аборигенів, він, мабуть, втратив більшу частину свого давнього релігійного значення до часів скіфів, але більш ніж імовірно, що віра в те, що олені переносять душі мертвих в потойбічний світ, була все ще широко поширена в Євразії в Протягом 1-го тисячоліття до н. е. Вона продовжувала існувати ще донедавна у бурят. Можливо, це пояснює присутність зображень оленя на похоронних предметах і може допомогти пояснити наявність оленячих рогів на кінських масках (фото 11, 12), виявлених у Пазирик, де скорботні одноплемінники цілком могли сподіватися прискорити подорож небіжчиків у потойбічний світ, наділяючи своїх коней допомогою цих масок додаткової швидкістю оленя чи птаха. Олені, що прикрашають труну в Пазирикскіх кургані № 2, зображені з великою реалістичністю. І напевно, має значення те, що вони показані біжать, тоді як олені, що з'являються на предметах, ніяк не пов'язаних з похоронами, часто знаходяться в позі відпочинку та настільки сильно стилізовані, що важко уявити собі, що вони були призначені тут для якоїсь іншої мети, недекоративного. Найкращі золоті фігурки оленів відносяться до порівняно недавнього часу. Найбільші їх часто були центральними прикрасами на щитах і зазвичай представляли собою золоті рельєфні зображення.

Чудовий олень зі станиці Костромської відноситься до VII-VI ст. до н. е. (Фото 23). Він знаходиться в лежачому положенні з підігнутими під себе ногами, так що видно підошви його копит. Трикутні за формою, вони не надмірно перебільшені, і, хоча олень лежить або скоріше пригнувся до землі, його голова піднята, так що роги лежать у нього на спині. Його шия витягнута, як ніби він стрімко рухається, як великий планер назустріч вітру; здається, що чуйні здригаються ніздрі дають йому енергію. Його круглий очей висловлює побоювання, м'язи шиї і тіла так напружені, що, хоча тварина зображена на відпочинку, від нього залишається враження швидкого, легкого руху. Цей олень є чудовим зразком, подоби якого з невеликими відхиленнями знову виникають на різних предметах всіляких розмірів і віку.

Інша важлива, нехай навіть і не така цікава, знахідка була зроблена в Куль-Оба в Криму (фото 24). Її слід віднести до середини IV ст. до н. е., тобто до більш пізнього строку, що підтверджується стилістичними особливостями, так як, хоча сам олень має прекрасні форми, при порівнянні з оленем зі станиці Костромської виявляється щось злегка механічне в обробці рогів. У цьому випадку стилізація недостатньо художня, вухо майже невпізнанно, очей виконаний не дуже обережно, а підсукані під себе копита перебільшено загострені. Ці особливості дають підстави припустити тут руку швидше міського майстри, ніж кочівника. Заповнення порожнього простору на тілі оленя зображеннями дрібніших тварин також зроблено швидше в псевдокочевом стилі, ніж в чисто скіфському. Риба з Феттерсфельда, яка майже збігається з ним за віком, ставлячись не раніше ніж до перших десятиліть V ст. до н. е., має не менш чудові форми, ніж олень з Куль-Оба, і точно так же її поверхня покрита недоречними вставками, що представляють собою різні сцени з життя тварин, які, хоч і майстерно виконані, чужі їй.

Обидва цих вироби, мабуть, вийшли з однієї майстерні, і бере спокуса приписати їх роботі греків з Ольвії, які не зуміли провести різницю між зооморфічні зрощенням, службовцям для завершення дизайну, і таким типом заповнення порожнього простору, який порушує його цілісність.

Подібна критика непридатна до розкішного бронзовому штандарт VI ст. до н. е. з кургану № 2 в містечку Ульск (фото 5). Тут зображення так сильно стилізовано, що звірині форми, які лягли в його основу, втратили свій вигляд в геометричному візерунку, який служить обрамленням для маленького геральдичного оленя, поміщеного в спеціально залишеному для нього порожньому місці.

Чудовий золотий олень з Тапіошентмар-тону в Угорщині (фото 25) демонструє велику чистоту задуму, ніж у зразку з Куль-Оба. Він ближчий оленя з Костромської, чиїм нащадком явно є. Його кінцівки окреслені витонченими насічками, ноги мають чіткі контури, копита акуратною форми повернені вгору. Спочатку його очні та вушні отвори були заповнені емаллю, наводячи на думку про перською вплив. І все ж це, ймовірно, знову грецька робота, так як насічка такого типу нехарактерна для скіфського мистецтва. Олень відноситься до порівняно раннього періоду - вже звичайно, не пізніше V ст. до н. е.

Фігурки риб зустрічаються досить часто, хоча в Сибіру частіше, ніж у Скіфії. На Близькому Сході риби несли в собі релігійний сенс, і на Кавказі вони жили в легендах і зберегли певне символічне значення і в часи християнства. Великі зображення риб, вирубані з каменю, досі можна знайти на високих, відкритих огляду місцях у Вірменії, де вони були, ймовірно, встановлені з ритуальними цілями в ті часи, коли уособлювали собою бога погоди. У скіфському мистецтві вони характерні для давнього періоду. У Пазирик вони з'являються досить часто, а одна риба була включена в малюнок, витатуйований на нозі монголоїдного вождя.

Використання різнобарвною емалі було тим засобом, до якого вдавалися ще в далекі часи розквіту Ура1, але ніде в античному світі її не застосовували більш щедро і з великим пишністю, ніж в Персії часів династії Ахемена-нідов. Мабуть, скіфи навчилися цієї тонкої техніці у персів, так як предмети кілька більш раннього періоду з Сибіру зазвичай ще прикрашені вставленими камінням, а не емаллю. Захоплення скіфів емаллю було 'особливо виражено протягом перших років їх домінуючого впливу, і немає вказівок на те, що споріднені з ними племена коли-небудь використовували цей непростий і дорогий спосіб прикраси. Прекрасний ранній зразок емалі представлений золотим леопардом, знайденим в станиці Келермесского (фото 9), чиї форми сповнені тієї ж самої витонченої сили, що і практично сучасний йому олень зі станиці Костромської. Пристрасть до емалі не обмежувалася тільки Кубанню. З Алтин-Оба в Криму до нас дійшла фігурка левиці з литої бронзи, що датується приблизно VI-V ст. до н. е (фото 26).

Вона покрита позолотою, а центральна частина її тіла зроблена з крихітних вертикальних золотих секцій, заповнених емаллю. Тут теж, як і у Келермесского леопарда, пальці на лапах і щоки тваринного позначені різьбленням.

Одиночні фігурки тварин, такі, як ці, - це шедеври скіфського мистецтва, але композиції, в яких тварини зображені у сутичці, навряд чи менш характерні для нього менш прекрасні. Сюжет, сам по собі дуже древній, став вельми популярний у Скіфії, але ніде він не був виражений з такою пристрастю, як на Алтаї. Більш рання, суто скіфська версія цього сюжету, на противагу алтайському, представлена ??знахідкою з кургану Семи Братів на Кубані. Тут був виявлений дерев'яний ритон початку V ст. до н. е., прикрашений чотирма золотими пластинками. На кожній з них зображена хижий птах або тварина, нападники на травоїдна тварина. На платівці, наведеною тут в якості ілюстрації (фото 27), видно крилатий лев, який напав на гірського козла; його кігті вже залишили відмітини на боці жертви, коли він вчепився зубами їй в спину, однак козел сидить прямо і спокійно. Лише вираз муки в його очах якось вказує на біль, який він терпить.

4. «Звіриний стиль» як основа скіфського мистецтва

Скіфський звіриний стиль склався під впливом мистецтва Ірану і Передньої Азії, а в Причорномор'ї він зазнав значного впливу елінського мистецтва. У курганах Центральної Азії знаходять предмети, що з'єднують у своєму стилі риси елліністичного, сасанідського і китайського мистецтва. Так, за однією з версій, на формування унікального «скіфського звіриного стилю» вплинули бронзові вироби з провінції Ордос у Північно-Західному Китаю, так звані ордоські бронзи. Інше можливе джерело -- Лурістан на південно-заході Іранського нагір'я, перський звіриний стиль, блискуче розвитий майстрами епохи Ахеменидів і Сасанидів. Елементи того ж стилю присутні в мистецтві іонійців періоду архаїки, що населяла острови Східного Середземномор'я і які знаходились під явним перським впливом. Висловлювалися версії про сибірське походження скіфського звіриного стилю і про вплив на його формування традиційного різьблення по дереву. Самі ранні знахідки датуються IX століттям до нашої ери, але риси оригінального стилю складаються до VII століття до нашої ери.

Для скіфського звіриного стилю характерні тонке спостереження природи, реалістична передача форм тварин і їх рухів, динамічні композиції, що змальовують боротьбу звірів. Найпоширеніші зображення травоїдних тварин, хижих звірів і птахів, а також фантастичних істот головно грифонів. Прийоми зображень різні: гравіювання по металу і литво, різьблення по дереву і кісті, аплікації з шкіри і повсті. Відоме татуювання людського тіла виконане у звіриному стилі.

Реалістичність зображень поєднувалася з певною умовністю. Як правило, тварини показані в певних позах, з перебільшено помітними лапами, очима, кігтями, рогами, вухами тощо. Фігури звірів розташовувалися з урахування форми речі, яку вони прикрашали. Тварини зображалися в канонічних позах -- скачуть, борються; копитні з підігнутими ногами; хижаки -- інколи згорнуті в клубок. Просліджуються умовні прийоми і в передачі окремих частин тіла тварини наприклад очі у вигляді кружків, роги -- завитків тощо. Інколи зображалася частина тіла звіра, що служила його символом -- голови, лапи, кігті. Зустрічаються зображення звірів або їх частин, поміщені на зображення інших тварин.

Персонажів звіриного стилю небагато, вони повторюються і ясно підрозділяються на три групи відповідно трьом зонам міфологічного Світового Дерева: небесної (птаха), земної (копитні) і підземної (хижаки). Серед птахів виділяються грифони грецького типу з архаїчними серповидними крилами, грифо-барани, фантастичні крилаті звірі, що мають аналоги в перському мистецтві. Серед копитних зображуються олені, кози, бики, барани, коні. До «медіаторів» (лат. mediator -- посередник) відноситься кабан, який вільно рухається з однієї зони в іншу (оскільки має двоїсту природу: він і копитний, і м'ясоїдний (хижак).

Однією з головних особливостей звіриного стилю є контраст чистих поверхонь, гладких об'ємів тіла тварини, створених характерним перетинанням площин, з гіпертрофованою фактурою деталей. Ця особливість почасти пояснюється технологією: скіфські майстри воліли не ліпити модель майбутнього виливка, а вирізувати ножем із широким лезом з м'якого воску. Звідси характер трактування форми тіла тварини -- великі площини з різкими гранями, а також аналогії виробів із золота з різьбленими з дерева. Голови, очі, вуха, роги, копита звірів геометризуються, збільшуються в розмірі і, всупереч правдоподібності, довільно переносяться з місця на місце. Наприкалд замість пазурів лапи звіра закінчуються пташиними головами. Аналогічний прийом зооморфних перетворень, інтерполяцій характерний для багатьох архаїчних культур, древньоамериканського, єгипетського мистецтва, виробів американських індіанців і аборигенів Полінезії.

Пектораль із Товстої могили -- пектораль (нагрудна прикраса) скіфського царя IV століття до н. е. Вага -- 1150 г, діаметр -- 30,6 см, виконана зі золота 958 проби. Техніки виготовлення: лиття за втраченою восковою моделлю, карбування, гравіювання, філігрань, паяння, інкрустація кольоровими емалями. На думку вчених, пектораль була виготовлена грецькими майстрами-торевтами на замовлення скіфської знаті як дипломатичний дар у другій чверті IV століття до н. е. в ювелірних майстернях Афін або Пантікапея. Пектораль виявлено о 14 годині 30 хвилин 21 червня 1971 року під час археологічних досліджень поховання у кургані скіфського періоду Товста могила поблизу міста Орджонікідзе Дніпропетровської області. Зберігається у Музеї історичних коштовностей України у Києві і належить до Історичного фонду дорогоцінних металів і дорогоцінного каміння України

Деякі вчені вважають, що в основі звіриного стилю лежать магічні уявлення скіфів про намагання оволодіти якостями, які притаманні звіру: прудкість, сила, влучність. Інші ж схильні вбачатти зв'язок між звіриним стилем і міфологією, коли скіфські боги мали зооморфний образ. Інколи звіриний стиль розглядають як символічно-знакову систему, що втілювала загальні уявлення про світобудову. Фігури тварин мали охороняти їх володарів від бід. Але стиль був не тільки і навіть не стільки сакральним, як декоративним. Ці мотиви використовувались для оздоблення військової зброї, кінської зброї, ритуального посуду.

У сарматські часи схематизація і умовні межі помітно посилилися, зображення часто покривалися багаточисельними кольоровими вставками. У І тисячоліття нашої ери поширення християнського мистецтва на заході та мусульманського на сході призвело до того, що звіриний стиль поступово втратив своє значення.

На Кавказі свій власний «звіриний» стиль у мистецтві розвинувся задовго до появи в цьому регіоні скіфів. Царські могили в Майкопі датуються 3-м тисячоліттям до н. е., але саме там в якості обробки одягу з'являються золоті платівки. Їх культові статуетки биків і оленів виконані в стилі, який в якійсь мірі координується з найбільш ранніми зразками анімалістичного мистецтва, до цього часу виявленими в роботах дохеттского періоду з могильника Аладжа-Хююк в Анатолії. Франкфорт звернув увагу на стиль знайдених там мідних статуеток биків, а Вьейра припускає, що риси, властиві Майкопський знахідкам, можливо, були привнесені сюди народом, який переселився в Анатолію з Кавказу. Пігготт не меншою мірою осо-шает цей зв'язок. Але знахідки в Майкопі були не єдиним досягненням. Наступні розкопки надали велику кількість доказів того, що майстри по металу знаходилися в різних місцях на Кавказі починаючи з бронзового століття. Куф-тин знайшов чіткий доказ цього і в тріалу-ти, і в Кіровакане, а Гобеджішвілі виявив останки цікавих робіт по металу, а також майстерні з ливарними формами і виливками, датується 2-м тисячоліттям до н. е., поблизу села Гебі у верхів'ях річки Ріоні на Кавказі. Предмети, знайдені в майкопських похованнях, ймовірно, були вироблені працює в схожій манері групою майстрів по металу. У кожному разі майстерність настільки досконало, а стиль так розвинений, що, очевидно, у цих виробів напевно був довгий ряд попередників, які хоч і не піддаються ідентифікації, проте внесли свій внесок у формування мистецтва євразійських кочівників. У скіфських виробах з металу також проглядаються певні риси того, що вони еволюціонували від виробів, вирізаних з дерену або кістки, і тому деякі вчені стали шукати їх витоки в північних регіонах євразійської рівнини, серед ескімоських різьбярів з берегів Білого і Берингової морів. У цьому випадку перші пробні різьблені роботи жителів півночі, мабуть, піддалися тривалому процесу еволюції і Сибіру і на Кавказі, перш ніж вони розвинулися в стилізовані і вишукані форми, вцілілі на вудил і нащечних деталях збруї скіфських коней, де цей національний стиль збережений в найбільш чистому вигляді.

Список використаної літератури

1. Археологія УРСР, т. 2. -- Археологія Української РСР: В 3-х т. -- К.: Наук. думка, 1971. -- Т. 2. -- 504 с.

2. Винников А.З., Синюк А.Т. - Дорогами тыячелетий: Археологи о древней истории Воронежского края. - 2-е изд., испр. и доп. - Воронеж: Издательство Воронежского государственного университета, 2003. - 243 с.

3. Гаврилюк, 1981. -- Гаврилюк Н.А. Керамика степной Скифии: Автореф. дис. ... канд. ист. наук. -- Киев, 1981. -- 19 с.

4. Клочко, Мурзин, 1987. -- Клочко В.И., Мурзин В.Ю. О взаимодействии местных и привнесённых элементов скифской культуры // Скифы Северного Причерноморья. -- Киев: Наук. думка, 1987. -- 256 с.

5. Мозолевський, 1983. -- Мозолевський Б.М. Скіфський степ. -- К.: Наук. думка, 1983. -- 200 с.

6. Мурзин, 1984. -- Мурзин В.Ю. Скифская архаика Северного Причерноморья. -- Киев: Наук. думка, 1984. -- 135 с.

7. Райс Тамара Т., - Загадки древних цивилизаций : СКИФЫ - Строители степных пирамид. - Харьков : Издательсвто Харьковскоого нацонального исторического института, 2008. - 438 с.

8. Хазанов А. М., Шкурко А. И. Социальные и религиозные основы скифского искусства // Скифский звериный стиль в искусстве народов Евразии. М.: 1976. - 289 с.

9. Черненко, 1980. -- Черненко Е.В. Скифские лучники. -- Киев: Наук. думка, 1980. -- 168 с.

10.Яковенко, 1974. -- Яковенко Е.В. Скіфи Східного Криму в V-III ст. до н.e. -- К.: Наук. думка, 1994. -- 252 с.

Размещено на Allbest.ru