Технологии создания массового праздника

Размещено на http://www.allbest.ru/

Технологии создания массового праздника

Суть массового праздника с позиций социально-культурной деятельности состоит в организации художественными средствами человеческого общения.

Очень трудно отметить время возникновения массовых праздников. Праздники сопровождали человека в течение всей его жизни. Значение массового праздника как средства общения людей очень велико.

В условиях культурно-просветительной работы празднику соответствуют самые разнообразные клубные, уличные, стадионные, водные, парковые массовые действа: карнавалы, шествия, манифестации, митинги, фестивали. Все они рассчитаны не только на активное участие масс, но одновременно и на эстетическое восприятие, достигаемое зрелищностью праздников, их красотой, эффектом. Поэтому с точки зрения организации праздник - это всегда определенный комплекс мероприятий, сочетающий активное действие с восприятием зрелища. Такой праздник представляет собой сумму разнообразных акций, заключенных в единовременные рамки [1].

Организация массового праздника - очень сложная и ответственная задача, которая подразумевает детальную работу над каждой составляющей мероприятия. При организации массового праздника необходима командная совместная деятельность. Роль каждого члена команды важна, потому что малейшее упущение в подготовке праздника скажется на его качестве. Особо значима совместная работа сценариста и режиссера. Умение сценариста донести до публики идею через слово и умение режиссера придать словам нужную форму, продемонстрировать владение выразительными средствами искусства, делает праздник единым.

Даже если у концерта имеется драматургическая первооснова, процесс постановки номера и представления очень часто требует от режиссера углубленной и каждодневной работы с автором, внесения постоянных изменений и дополнений в сценарий. Поэтому режиссер и драматург нередко становятся полноправными соавторами, пусть и не всегда официально [2].

В свою очередь, праздник для участника массового представления становится средством духовного обогащения личности, фактором его нравственного и эстетического развития, средой, в которой создаются благоприятные возможности для разностороннего и гармонического развития и самовыражения.

Следует понимать разницу между понятиями «массовое зрелище» и «массовый праздник». Массовое зрелище определяет публику как зрителя, то есть отводит публике пассивную роль, а массовый праздник подразумевает активное участие публики, зритель становится частью праздника. В связи с этим, режиссер массового праздника и зрелища ставит разные задачи в процессе постановки представления.

Основополагающее значение в создании массового праздника отводится сценарию. Сценарий - это подробная литературно-режиссерская разработка содержания театрализованного праздничного действия. Обычно сценарий в строгой последовательности и взаимосвязи излагает все, что будет происходить на массовом празднике, раскрывает тему в следующих друг за другом элементах действия, показывает авторские переходы от одной части действия к другой, приводит примерное направление всех публицистических выступлений, вписывает в действие используемый художественный материал, предусматривает средства повышения активности участников, оформление и специальное оборудование всех площадок действия. Таким образом, сценарий массового праздника сам по себе уже является понятием комплексным, синтезирующим воедино работу драматурга, режиссера, художника, композитора, организатора [1].

Основными этапами работы над сценарием театрализованного массового действа являются тема и идея. Тема -- это круг жизненных явлений, отобранных и освещенных сценаристом и режиссером. Идея -- это главная мысль, выражающая авторскую оценку изображаемых событий.Тема и идея неразрывно связаны друг с другом и вместе составляют идейно-тематическуюоснову сценария. Однако для создания сценария мало определить только тему и идею. Неотъемлемая часть работы над сценарием, важное драматургическое требование - это поиски яркого, интересного сюжета [1].

Вся композиция сценария начинается с экспозиции - ввода в действие средствами короткого рассказа, сообщающего зрителю о предшествующих событиях. Экспозиция в сценарии обычно перерастает в завязку. Экспозиция и завязка должны быть предельно четкими, лаконичными. Они несут большую психологическую нагрузку, так как сосредоточивают внимание зрителя, подготавливают его к восприятию действия, настраивают на определенный лад. В качестве экспозиции-завязки могут выступать стихотворные заставки, сцены из пьес, фрагменты из кинофильмов, песни, театрализованные шествия.

Следующая часть композиции -- основное действие, изображающее процесс борьбы и ее перипетий, цепь событий и столкновений, в которых решается конфликт. Все основное действие должно быть логически выстроено, каждый его эпизод закончен. Эмоционально основная часть должна подвести к кульминации - наивысшей точке в развитии действия.

После кульминационного момента следует развязка, финал действия. Это весьма важная часть композиции, ее отсутствие или нечеткость оставляют ощущение незавершенности всего массового праздника. Финал несет особую смысловую нагрузку, так как является наиболее выгодным моментом для проявления активности участников массового представления, праздника [1].

Творцом композиции является режиссер, именно он создает форму массового праздника и дает нужное направление артистам. Режиссерское искусство заключается в творческой организации всех элементов спектакля с целью создания единого, гармонически целостного художественного произведения. Этой цели режиссер достигает на основе своего творческого замысла и осуществляя руководство творческой деятельностью всех участвующих в коллективной работе над сценическим воплощением темы и идеи праздника [3].

Каждый режиссер обязан решать общую задачу - как наилучшим образом нести народу высокие гуманистические идеи, как достучаться до сердца современника, затронуть чувствительные струны его души.

Режиссер должен уметь играть на человеческой душе артиста. Он должен играть так, чтобы вместе с артистом и через него находить отклик в душах зрителей. Передать авторские и свои человеческие чувства через чувства другого человека, артиста, третьим лицам, зрителям, этот сложный двойной контрапункт требует глубокого знания психологии человека, его душевных движений.

Чтобы суметь выполнить эту задачу, надо как на самое первейшее дело обратить внимание на вопросы профессионализма, вопросы мастерства [4].

Режиссер должен хорошо представлять, какую мысль он хочет донести до публики. В основе режиссерского постановочного плана лежит три вопроса:

1) Зачем я ставлю? (Что хочу сказать зрителю).

2) Что я ставлю? (Анализ драматургического материала).

3)Как я ставлю? (Способ решения) [5].

Именно режиссер определяет, какими средствами он будет доносить идею до зрителя.

Одной из форм проведения массового праздника является театрализация. Можно отметить три вида сценарно-режиссерской театрализации:

Театрализация компилированного (или комбинированного) вида - это тематический отбор и использование режиссером готовых художественных образов из различных видов искусства и соединение их между собой сценарно-режиссерским приемом (ходом). В практической массовой работе такой вид чаще всего применяется в театрализованном концерте.

Театрализация оригинального вида - это более сложная форма создания сценария и представления, требующая не только организаторских навыков и поиска сквозного хода для готовых номеров, но и профессионального мастерства в инсценировке документального материала, режиссерского умения поставить новый номер согласно сценарному замыслу, органично соединить в эпизоды документ и художественный материал. Создание этого вида театрализации требует больше репетиционного времени, чем создание театрализации первого вида.

Театрализация смешанного вида -- это использование режиссером принципов первого и второго видов театрализации. В этом виде одна часть действия представляет собой компиляцию готовых текстов и номеров, вторая - создание новых [5].

Осуществление идеи праздника режиссер может выражать через метафоры: метафоры оформления, которые выражаются через планировку, конструкцию, оформление, детали, свет, через их соотношение и сочетание; метафоры пантомимы, передающие через пластику и динамику художественный образ; метафоры мизансцены, которые синтезируют пластику и словесное действие.

Важной составляющей в режиссерской постановке являются массовые сцены. Массовая сцена - это столкновение мыслей, желаний, воли и психологии многих людей. К.С. Станиславский отводил главную роль ритму массовой сцены. Найти ритм массовой сценызначит вскрыть основные элементы каждой сцены в зависимости от событий. Можно выделить следующие элементы ритма массовой сцены:

1. напряженность (сила, активность),

2. движение (пространство),

3. длительность (время) [5].

В зависимости от того, что хочет показать режиссер через массовую сцену, определяется внешняя композиция. Так, например, если режиссер хочет передать тревогу, переживания, он использует прием организационного хаоса. Если же режиссер передает единение народа, то используются четкие слуховые и зрительные впечатления, масса движется и говорит как один человек. Смешанный прием зрительного и слухового часто используется в кульминации. Движения массы едины, а текст хаотичен, либо наоборот.

В настоящее время популярен синтез искусств. Анализ сегодняшнего состояния массовых представлений показывает, что на наших глазах происходят два процесса. Первый -- это сближение страды с цирком. То, что эти два искусства близки друг другу, подтверждается историей их развития. Даже первое Государственное учреждение эстрады, возникшее в 1930 году (ГОМЭЦ -- Государственное объединение музыки, эстрады и цирка), вначале располагалось в здании Ленинградского цирка на Фонтанке.

Цирковые номера прекрасно вписываются в разного рода театрализованные эстрадные программы в больших дворцах культуры, в крытых стадионах, на уличных праздниках.

Вторая тенденция идет как бы в ногу с первой. В театрализации различных номеров на эстраде все чаще используются те или иные клоунские приемы, костюмы, разного рода пародийные «ходы». Чисто речевые номера, репризные фельетоны, монологи сатирического, публицистического, гражданского звучания потеснены на эстраде исполнителями, в творчестве которых на первый план вышла развлекательность [2].

«Режиссер массового праздника, -- пишет Д. М. Генкин, -- это всегда психолог и педагог, решающий в первую очередь проблему активизации его участников, организации не спектакля, а именно массового действия, в котором художественная образность выступает в качестве эффективного побудительного стимула».

Среди разных видов театрального искусства именно в массовых формах успехи и неудачи множатся в сотни раз. Поэтому к организации массовых праздников нужно относиться весьма ответственно. Каждый режиссер понимает, что если в театре после премьеры он еще не раз вернется к работе над спектаклем, то массовое действие живет лишь однажды, и приэтом должно оставить глубокое и эмоционально яркое впечатление [6].

Литература

праздник массовый сценарий постановка

1. Генкин, Д.М. Массовые праздники [Текст] : [учеб.пособие для студентов ин-тов культуры] / Д. М. Генкин. - Москва : Просвещение, 1975. - 138с.

2. Богданов И. А., Виноградский И. А. Драматургия эстрадного представления [Текст]: Учебник. -- СПб. : Изд-во СПбГАТИ, 2009. - 424 с.

3. Захава, Б.Е. Мастерство актера и режиссера [Текст] : [учеб. Пособие для институтов культуры, театральных и культ.-просвет. Училищ]. - Москва : Просвещение, 1973. - 432 с.

4. Режиссура - это профессия / Г. А. Товстоногов; сост. А. Савостьянов // Я вхожу в мир искусств. - 2015. - № 1. - С. 85-96.

5. Вершковский, Э.В. Режиссура клубных массовых представлений [Текст] : учеб. пособие для студентов отд-ния клуб. массовых представлений ин-та культуры / Э.В. Вершковский ; ЛГИК им. Н.К. Крупской. - Ленинград : ЛГИК, 1977. - 87 с.

6. Туманов И.М. Режиссура массового праздника и театрализованного концерта [Текст] : [учеб.пособие для ин-тов культуры]. - Москва : Просвещение, 1976. - 87 с.

Размещено на Allbest.ru