Размещено на http://allbest.ru

Введение

Федра-дочь критского царя Миноса и его супруги Пасифаи. По отцу она внучка Зевса и Европы, и по матери -- внучка бога солнца Гелиоса и океаниды Персы.

Вторая жена афинского царя Тесея. Он взял Федру в жены при содействии Девкалиона. Вместе с Тесеем Федра отправилась в Трезен, когда тот очищался от крови Паллантидов и на год удалился из Афин. Там она воспылала любовью к своему пасынку Ипполиту, сыну Тесея от его первой супруги -- амазонки Антиопы.

Сюжет несчастной любви Федры к пасынку нашел отражение в ряде художественных произведений, самыми известными из которых стали трагедии «Ипполит» Еврипида, «Федра» Сенеки и «Федра» Жан Расина. Действующее лицо в трагедии Софокла «Федра».

К образу Федры обратились также русские авторы. Осип Мандельштам в стихотворении «В пол оборота, о, печаль» (1914), посвящённом Анне Ахматовой, упоминает образ Федры в исполнении Элизы Рашель. Мирра Лохвицкая также посвятила этому сюжету своё стихотворение -- «Легенда жёлтых роз». В XX в. Марина Цветаева на этот сюжет написала драму ''Федра''(1927).

федра трагедия цветаева

Образ Федры у разных авторов

Еврипид ''Ипполит''

ФЕДРА --героиня трагедии Еврипида «Ипполит» (428 г. до н.э.). Согласно одному из античных свидетельств, первый «Ипполит» был написан Еврипидом под впечатлением несчастного брака и посвящен женскому бесстыдству, ново втором «Ипполите»эта черта абсолютно не свойственна героине.

Афродита, желая отомстить сыну Тесея Ипполиту, своей ''державной волей'' заставляет ее влюбиться в пасынка.

Афродита не желает зла ей, но ради удовлетворения мести Федра пострадает. Героиню охватывает любовное безумие, она буквально ''заболевае'' и нигде не может найти себе места.

Но причину своего недуга она скрывает: ''Я от одной бы мысли умерла, что мужа бы могла я обесчестить или детей''.

Наконец, кормилице удается узнать тайну. Полагая, что ''дело совсем не так уж страшно'', она идет к Ипполиту и открывает тайну Федры, связав его клятвой молчания.

Потрясенный Ипполит проклинает и Федру, и ее кормилицу, и всех женщин. Но данная им клятва обязывает скрыть все происшедшее от Тесея.

Однако Федра боится, что гнев заставит пасынка проговориться и ее доброе имя будет навеки запятнано. Она решает покончить жизнь самоубийством, но свою смерть она превращает в орудие мести за неразделенные любовные страдания.

Тесей, вернувшись во дворец после долгого путешествия, находит жену повесившейся.

В руке Федры письмо, из которого Тесей узнает, будто Ипполит посягнул на ее честь. Разгневанный Тесей изгоняет сына из страны и просит Посейдона свести Ипполита в Аид еще до захода солнца. Посейдон, обещавший выполнить три желания Тесея, исполняет его просьбу.

Л. Анней Сенека ''Федра''

Федра Сенеки не похожа на героиню сохранившейся трагедии Еврипида. Федра у Сенеки сама признается в своей любви, высказав горький упрек неверному мужу, и кормилица сначала отговаривает ее, убеждает побороть страсть.

Только когда Федра отвечает, что в таком случае жизнь для нее становится невозможной (''Любовь, которая не хочет подчиниться, пусть будет сломлена''), верная рабыня изменяет свой план и предлагает испытать душу Ипполита.

Она намекает юноше на страсть своей госпожи, но само признание предоставлено ее, и последняя решается не без колебаний: «Отваживайся, душа, пытайся, выполни свое решение. Кто просит робко, тот сам склоняет к отказу!.. Успех делает и бесчестное честным».

Федра клевещет Ипполита перед Тесеем, тот проклинает и губит его, но мачеха, увидев тело несчастного юноши, не выдерживает зрелища, признается во всем мужу и закалывается у него на глазах. Многие детали заимствованы Сенекой у Еврипида.

Жан Расин ''Федра''

Федра-героиня трагедии Расина «Федра» (первоначальное название -- «Федра и Ипполит»), ставшей одним из символов искусства французского классицизма.

Сходная сюжетная коллизия лежит в основе трагедии Расина «Баязет», где султанша Роксана одержима любовью к младшему брату мужа.

По версии Расина Федра становится жертвой страсти к пасынку, забыв о долге супруги. Ипполит отвергает ее, и тогда Энона, наперсница Федры, клевещет на него.

Изгнанный отцом, Ипполит погибает. Федра сама признается в своей вине и умирает, приняв яд. В основе страсти расиновской героини -- завороженность прошлым (Федра говорит Ипполиту, что покорена теми его чертами, которые напоминают ей молодого Тесея). В предисловии к трагедии ''Федра'' Расин подчеркивал воспитательный характер театра. Трагедия раскрывает картину нравственного разлада личности. Драматург бросил поистине прицельный луч света на бедствие души, на ту страшную катастрофу, которую человек терпит, когда в его сознании рушится гармония между представлением о должном и его субъективным влечением, между желанием и допустимым.

Образ ''Федры'' в лирике Цветаевой

Марина Цветаева - стихийный поэт, поэт всепоглощающей страсти. Ее стихия - любовь. В любовь она бросалась как в омут. Этот максимализм Цветаевой воплотился в "Федре". Это одна из интерпретаций знаменитого древнегреческого мифа о Федре, дочери критского царя, у которой были чувства к своему пасынку.

Этот сюжет возникает в творчестве Цветаевой не однажды: вначале в стихах, а позднее в драме - он разрабатывается подробнее, объясняя условия, в которых оказалась Федра, и, показывая людей, повлиявших на судьбу героини, вмешательство которых приводит к гибели героев.

Миф неоднократно пересказывался в литературе ранее, но именно Цветаева проявила сочувствие, а не осуждение и ненависть. Ипполит, избранник Федры - это «ужас жестокий», «это хуже пил», но в тоже время «великая тайна», «прихотливый мальчик» с красотой «как воск».

Произведение разделено на две части: первая «Ипполит» - описывает любовные муки Федры, вторая часть «Послание» - диалог с возлюбленным, который отвергает все посылы Федры. “Нельзя, стыд, блудница” - это те слова, которые говорит Ипполит женщине, он не сдается под «стенаньем нежных уст».

Как бы не права была Федра, Цветаева не осуждает её. Она жертва обстоятельств, её вины нет в том, что она не любима своим мужем Тесеем.

В стихотворениях “Жалоба” и “Послание”, посвященных Федре, любовь героини похожа на пытку, на вечно длящееся страдание.

Душевная боль Федры настолько мучительна, что превращается в физическую.

Цветаева для усиления страдания героини и нагнетания обстановки использует прием градации: «в жару ланиты» -- «опалена» -- «брежу» -- «воспаляется» -- «вяну… Слепну…». Кажется, уже не может быть больнее, но не для Цветаевой, которая, доведя Федру до изнеможения от страданий, вводит свой любимый образ «раны плещущей». Любовь доводит Федру до безумия, до исступленного крика:

Ипполит! Ипполит! Болит!...

Руки землю хотят - от плеч!

Зубы щебень хотят - в опилки!…

Чувство Федры к пасынку - рок, она не в силах бороться со своей страстью, ничто не сможет остановить Федру, даже то, что “Олимп взропщет”. Единственное желание -- быть рядом с любимым - “вместе плакать и вместе лечь” вопреки всему. И в конце болезненный стон исстрадавшегося сердца: “Ипполит, утоли…”.

Марину Цветаеву, в отличие от Расина, мало интересовала идеология, ей гораздо ближе была она сама и ее внутренний мир. В этом плане цветаевская Федра гораздо ближе к античному прототипу, только гораздо трагичнее, гораздо болезненнее.

Усиленную Расином трагедию Цветаева довела до абсолютного безумия.

Цветаева пыталась отразить душу современного человека, делая основной упор на боль, страдания, которое приносит героям и героиням любовь

Эти стихотворения, по мнению Елены Айзенштейн, не случайны в лирике Цветаевой, так как отражают ее борьбу с собой, результатом которой должно было стать истребление любви - страсти к Борису Пастернаку, которого Цветаева считала братом, поэтому для нее их связь была бы равносильна инцесту, как и для Федры, для которой любовь - “живодерня”, а Ипполит -- “слепень в раскрытый плач раны”.

В этих стихотворениях образ Федры не дает полной картины сюжета, взятого из античности. Из них ясно лишь то, что Федра любит, страдает от безответной любви. Здесь не видна история развития любви, просто дана ее крайняя степень, а что было до и после этого эпизода?

Кроме того, почему любовь Федры - это рок, которому нельзя противиться, вернее бесполезно. Все это Цветаева объяснила позднее в драме “Федра”, в которой любовь Федры дана несколько с иной стороны.

В 1923 году Цветаевой была задумана драматическая трилогия "Гнев Афродиты". Главный персонаж трилогии - Тесей.

Части трилогии должны были называться по именам женщин, которых любил Тесей: первая часть - "Ариадна", вторая - "Федра", третья - "Елена". "Ариадна: ранняя юность Тезея: восемнадцать лет; Федра: зрелость Тезея, сорок лет; Елена: старость Тезея: шестьдесят лет", - писала Цветаева. Первую часть трилогии - "Ариадна" - Цветаева закончила в 1924 году, "Елена" написана не была.

Сюжетно Цветаева в своей поэтической драме "Федра" следует за Еврипидом. Но сам по себе сюжет в ее драме не важен. Цветаевская драма написана с иным мировосприятием. Ее драма - это гимн трагической любви.

Известны слова М. Цветаевой: "И ни одной своей вещи я не писала, не влюбившись одновременно в двух (в нее - немножко больше), не в них двух, а в их любовь. В любовь".

Этому утверждению соответствует и структура драмы, состоящей из четырех частей-картин - вершин эмоциональных переживаний. Причем каждой картине Цветаева находит поразительно оригинальное и точное название.

Первая картина - "Привал" - посвящена Ипполиту, привольной жизни его и его друзей, которые славят богиню Артемиду и радости охоты:

Хвала Артемиде за жар, за пот,

За черную заросль, - Аида вход

Светлее! - за лист, за хвою,

За жаркие руки в игре ручья, -

Хвала Артемиде за все и вся

Лесное.

Юный Ипполит был так прекрасен, что "не полюбить его могла только слепая", то есть Цветаева уже в первой картине косвенно освобождает Федру от вины; причем у Цветаевой причиной страсти Федры является не воля богов, а человечески-телесная красота пасынка.

Вторая картина - "Дознание" - рисует Федру, скрывающую свою любовь, а затем доверяющую тайну кормилице. Голос кормилицы - это голос самой Цветаевой. В ''Дознании'' - Цветаева раскрывает трагедию женщины, которая сошла с ума от любви.

Картина третья - "Признание" - кульминационная в драме, она повествует о встрече Федры и Ипполита, о признании Федры.

В четвертой картине - "Деревце" - представляется трагическая развязка: Ипполит погиб, Федра покончила с собой (она повесилась).

Существует предположение, что великие люди предчувствуют свою смерть. Можно предположить, что Марина Цветаева тоже предчувствовала как умрет. Смерть Федры символична в контексте ее судьбы. Цветаевская Федра повесилась. Марина Цветаева также повесилась.

Цветаева в своей драме не повторяет подробностей известного мифологического сюжета. Она схематизирует сюжет, оставляя лишь его ключевые эпизоды.

Цветаева дает не нравственную трагедию Федры, не борьбу чувства и долга (как у Расина), а историю трагической любви.

Формула цветаевской драмы, в отличие от трагедии Расина, иная: "Любовь (если она есть) всегда права". В "Федре", как полагала Цветаева, Ипполиту должно быть 20 лет, Федре - 30, Тесею - 40.

Федра - третья жена Тесея, и она по-женски несчастлива: она не любит Тесея, и жизнь с ним не приносит ей радости. В этом Федра боится себе признаться, но это растолковывает ей ее кормилица.

Так я скажу. Мой удар

По Тезею - стар.

С пауком тебя, Федра, спарили!

Чтоб ни вздумала, чтоб ни...Старому

Мстишь. Ничем ему не грешна.

В мужнин дом вошла

Женой позднею, женой третьею.

Две жены молодую встретили

На пороге...

...Блюды из рук летят, -

Амазонкин взгляд

Зоркий, - и не гляди за занавес!

Целый двор, целый дом глазами их

Смотрит. Огонь в очаге заглох -

Ариаднин вздох...

Федра у Цветаевой умирает не потому, что ее мучают угрызения совести, что в ее душе борются страсть и долг. Федра у Цветаевой не виновна в своей любви к Ипполиту.

Причина смерти цветаевской Федры иная. Она приходит к Ипполиту, неся свою любовь как крест:

"ноги босы, косы сбиты..."

Она молит отвергающего ее любовь Ипполита:

"На два слова, на два слога!"

Ипполит же в ответ:

"Не сластница, а засада!"

И опять Федра молит Ипполита:

На пол-звука, на пол-взгляда,

Четверть звука, отклик эха...

На лишь ока взгляд, лишь века

Взмах! Во имя Белопенной

Взглянь: ужель тебе ничем не

Ведома, и так уж ново

Все, ужель тебе ничто во

Мне... Глаза мои...

...Ждав - обуглилась!

Пока руки есть! Пока губы есть!

Будет - молчано! Будет - глядено!

Слово! Слово одно лишь!

Ипполит - в ответ: Гадина...

После таких слов выход для любящей женщины один - смерть. Дальше жить нет смысла.

Концепцию образа Федры Цветаева сформулировала так: "NB! Дать Федру, не Медею, вне преступления, дать - безумнолюбящую молодую женщину, глубоко понятную".

У Цветаевой Ипполита оклеветала кормилица Федры, сраженная ее смертью. Тесей проклинает сына, и Ипполит погибает. Но затем на теле Ипполита слуга находит и передает Тесею тайное письмо - признание Федры в любви к Ипполиту.

Мы помним, что на признание Федры в любви Ипполит ответил резким ответом. Тесей узнает, что виновен не Ипполит, а Федра, что письмо Федры - это "Ипполита похвальный лист". Однако его горе от этого не становится легче, ведь "слава сына - позор жены!".

Кормилица признается Тесею в том, что виновата она, что сводня - она. Она не может снести позора своей госпожи и стремится снять вину с Федры и ее. Но Тесей отклоняет вину кормилицы:“Нет виновного. Все невинные”.

О очес не жги, и волос не рви, -

Ибо Федриной роковой любви

- Бедной женщины к бедну дитятку -

Имя - ненависть Афродитина

Ко мне, за Наксоса разоренный сад...

Там, где мирт шумит, ее стоном полн,

Возведите им двуединый холм.

"За Наксоса разоренный сад" - за разоренный сад любви, отказ от любви, так как в свое время на острове Наксос Тесей оставил Ариадну (богу любви Аполлону, который обещал бессмертие Ариадне).

В отличие от трагедии Еврипида, трагедия Цветаевой - это не трагедия царя Тесея ("И далеко, далеко звучи // Весть о горе великом царей!" - так заканчивается трагедия Еврипида), а трагедия безответной любви. Эмоционально Цветаева оставляет утешение и погибшей Федре, и читателю: Федру и Ипполита не соединила жизнь, так пусть соединит их хотя бы смерть:

Пусть хоть там обовьет - мир бедным им! -

Ипполитову кость - кость Федрина.

Кочующая из века в век Федра навсегда осталась женщиной, страдающей от силы, с которой нельзя бороться, которая из душевной превращается в физическую, высасывая из героини жизнь.

Ведь не случайно везде первое, что узнает читатель о Федре - это то, что она «несчастная, мечты со стонами мешая, … от Эрота жала сохнуть стала» (Еврипид), «ложу скорби судьбою отдана, больше солнца не видит»(Еврипид), «к царице смерть идет» (Ж. Расин), «таинственный недуг ее лишает сна»(Ж. Расин). Навсегда в сознании читателя Федра останется женщиной-жертвой.

Размещено на Allbest.ru