Структурная характеристика лексики музыкального исполнительства (морфологический аспект)

Подходы к исследованию лексики музыкального исполнительства с точки зрения морфологии, принципы классификации музыкально-исполнительских лексем на классы. Типы существительных, используемых в данной сфере: производные, непроизводные, а также сложные.

Рубрика Музыка
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 26.12.2017
Размер файла 190,0 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Структурная характеристика лексики музыкального исполнительства (морфологический аспект)

Музыкально-исполнительская лексика, как и терминология любой профессиональной отрасли, является не простой совокупностью входящих в её состав элементов, а целой системой, единицы которой находятся в непрерывном взаимодействии. Это взаимодействие обусловлено характером отношений тех или иных предметов или явлений музыкальной действительности, отражением которых и является профессиональная лексика музыкального исполнительства. Отношения и связи, в которые вступают терминологические единицы, не являются, как правило, частными, единичными случаями, а представляют собой систематические, то есть более или менее регулярные процессы, позволяющие характеризовать музыкально исполнительскую терминологию как систему. Выявлению и упорядочению этой системы способствует также структурный анализ лексики музыкального исполнительства, способный придать анализируемой системе чёткую оформленность.

Лексика музыкального исполнительства с точки зрения морфологии (частеречной принадлежности терминов) позволяет разделить всю совокупность музыкально-исполнительских лексем на классы. С этих позиций структура данной отраслевой терминологии может быть охарактеризована следующим образом. Как и в большинстве терминологических систем, основу музыкальной терминологии составляют имена существительные, которые с точки зрения своего состава могут быть непроизводными, производными и сложными.

1. Непроизводные существительные - это слова, не образованные от других слов, которые могут послужить основой для дальнейшего терминообразования. К этой группе принадлежат следующие лексемы:

ключ, тон, нота, звук, аккорд

соло, ансамбль, оркестр, хор

скрипка, рояль, флейта, тромбон

бас, тенор, сопрано

2. Существительные производные, образованные от простых с помощью аффиксов и в связи с этим обозначающие новые предметы и явления музыкальной действительности:

тональность, созвучие, аккордика

солист, ансамблист, оркестрант

скрипач, флейтист, тромбонист

Следует заметить, что не все слова первой группы способны создавать производные термины-существительные. Например, слово рояль не приобрело в русском языке производных.

3. Сложные существительные, состоящие из двух и более основ (корней):

нотоносец, ладотональность, звукоряд

голосоведение, песнопение, раздельноречие

струнодержатель, звукосниматель

Особый интерес представляют термины концертмейстер, фортепиано и подобные им.

Несмотря на то, что термин концертмейстер имеет в языке-источнике две основы (Konzert и Meister), в русском языке это слово воспринимается как непроизводное, так как при его членении отсутствует необходимая мотивированность основ. То есть, если ассоциативно носитель русского языка может сопоставить слово концертмейстер со словами концерт и, предположим, мейстерзингер, то вряд ли такое сопоставление приведёт его к терминологическому значению данного слова, а именно:

КОНЦЕРТМЕЙСТЕР (нем. Konzertmeister) -

1) первый скрипач, солист симфонического или оперного оркестра; иногда заменяет дирижёра; в струнном ансамбле - художественный и музыкальный руководитель;

2) музыкант, возглавляющий каждую из видовых инструментальных групп симфонического оркестра;

3) пианист, помогающий вокалистам, инструменталистам, артистам балета разучивать партии и аккомпанирующий им на репетициях и в концертах [4].

В термине фортепиано также достаточно легко выделить две основы - форте и пиано. Такому вычленению способствует наличие в музыкально-исполнительской терминосистеме динамических обозначений форте и пиано (forte и piano). Из истории данного инструмента известно, что название своё он получил благодаря тому, что на нём, в отличие от клавесина и клавикорда, стал возможен постепенный переход от piano к forte и от forte к piano. Однако на сегодняшний день слово фортепиано как обозначение инструмента мыслится как основа нечленимая, как единица, существующая автономно от терминов форте и пиано.

Имена прилагательные в роли термина выступают в качестве терминологических словосочетаний. При этом необходимо различать прилагательные, образованные от существительных-терминов и сохраняющие свою терминологичность, и прилагательные, заимствованные из общелитературного языка и приобретшие терминологичность лишь в составе словосочетаний. Например:

струна - струнный инструмент, струнный квартет, струнный оркестр

соната - сонатная форма, сонатное аллегро

минор - минорный строй, минорный лад

Как правило, эти прилагательные служат для дифференциации тех или иных признаков одного и того же специального понятия (родовидовые отношения):

слабая доля

натуральный звукоряд

сложный каданс

прерванная каденция

Кроме того, в музыкальной терминологии, в отличие от других терминологических систем, в роли определения в терминологических сочетания функционируют порядковые числительные (первая октава, седьмая ступень, двойная нота, тройная фуга). Значительное место отведено в ней цифрам - римским и арабским. Римские цифры в музыкальных текстах могут обозначать струну, на которой следует играть тот или иной музыкальный отрывок, арабские же обозначают аппликатуру:

Н. Паганини. Каприс №3 для скрипки соло

В отличие от других терминосистем, в музыкальной терминологии имеется значительное количество терминов, выраженных наречием и деепричастием в функции наречия. Такие слова обозначают обычно динамику и характер исполняемых музыкальных произведений. Необходимо отметить, что эти наречия заимствованы из других языков (итальянского, французского, немецкого и других). В нотных текстах они в основном даются в латинском написании. Например:

итальянские

adagio - медленно, спокойно

allegro - быстро, весело

piano - тихо

forte - громко

crescendo - увеличивая

mesto - печально, скорбно

marcato - подчёркивая

немецкие

herzlich - сердечно, искренне

dumpf - глухо, приглушённо

schmeichelnd - вкрадчиво

schwarmend - мечтательно, восторженно

французские

effacant - растворяясь

en elargissant - замедляя

hardiment - смело, отважно

sensuel - чувственно

macabre - мрачно

и др.

Некоторые из этих наречий субстантивировались (то есть перешли в разряд существительных). Такая трансформация связана обычно с расширением объёма значения термина. Так, например, слова адажио, ларго, скерцо и др., кроме темпа и характера исполнения, имеют значения пьес, написанных в указанном темпе и / или характере (часто характер пьесы «предрешает» и темп, в котором она должна исполняться).

Особенность терминологии музыкального исполнительства - употребление в роли терминов знаков. Термины типа нотный стан, ключи, ноты, паузы, штрихи в нотных текстах даются в виде условных обозначений, обладающих полной семантикой закреплёнными за ними терминов.

Музыкальные термины, как заимствованные, так и исконно русские, могут быть представлены не только словами, но и словосочетаниями. В основном это сочетания имён существительных с зависимыми прилагательными. Они образуют устойчивые формы номинации, обладающие краткостью и семантическим единством. Связи прилагательного с существительным помогают закрепить видовые признаки одного и того же понятия: прилагательное в таких сочетаниях образует с определяемым существительным целостное «потенциальное слово» [3, 35]. Таким образом, словосочетания рассматриваемого типа выражают родовидовые отношения. Определяемые слова в терминологических словосочетаниях сужают своё значение до видового. Определяющие компоненты выполняют дифференцирующую роль, например:

ансамбль - вокальный, камерный, струнный, фортепианный

опера - комическая, лирическая, опера-балет

ключ - скрипичный, альтовый, теноровый, басовый

лад - ионийский, лидийский, фригийский, дорийский

аккорд - мажорный, минорный, модулирующий

пауза - шестнадцатая, восьмая, четвертная

половинная, целая, генеральная

фуга - двойная, тройная

Среди терминологических сочетаний можно выделить двучленные сочетания с родительным определительным, например:

вид аккорда

обращение интервала,

теория аффектов,

и трёхчленные сочетания типа «прилагательное + прилагательное + существительное»:

старинная двухчастная форма,

подвижной строгий контрапункт.

Таким образом, структурная характеристика, возможность выделения групп терминов указывает на то, что музыкальная лексика не является простой совокупностью терминов, а представляет собой системное образование.

Литература

лексика музыкальный исполнительский существительное

1. Евразийское пространство: звук, слово, образ: Сб. тр. [Текст] / МГУ им. М.В. Ломоносова. - М.: Языки славянской культуры, 2003. - 581 с.

2. Коготкова, Т.С. Профессионально-терминологическая лексика в газете [Текст] // Терминология и культура речи / Т. Коготкова. - Наука, 1981. - С. 58-92.

3. Лейсие, Т. Терминологические и логические проблемы музыковедения [Текст] // Этномузыковедение Поволжья и Урала в ареальных исследованиях / Т. Лейсие. - Ижевск, 2002. - С. 283-297.

4. Музыкальный энциклопедический словарь [Текст]. - М.: Советская энциклопедия, 1990.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Изучение генезиса философско-музыкальных концепций (социально–антропологического аспекта). Рассмотрение сущности музыкального искусства с точки зрения абстрактно-логического мышления. Анализ роли музыкального искусства в духовном становлении личности.

    монография [149,5 K], добавлен 02.04.2015

  • Критерии и признаки рациональной классификации музыкальных инструментов, способы игры на них. Систематизация исполнительских и музыкально-исторических классов инструментов; типы вибраторов по Хорнбостелю-Заксу. Классификации П. Зимина и А. Модра.

    курсовая работа [2,5 M], добавлен 27.02.2015

  • Боттезини и история исполнительства: предшественники, предпосылки успеха, новшества в исполнительских приёмах. Современники о деятельности Боттезини; теоретическое наследие. "Метода" Боттезини и "школа" Милушкина, их значение в контрабасовом искусстве.

    реферат [4,2 M], добавлен 24.03.2013

  • Анализ диалектики взаимодействия инструментального и вокального начал в джазе. Феномен джаза как музыкально-художественного явления ХХ века. Специфика джазового вокального исполнительства. Характеристика основных моделей бибопа в вокальной интерпретации.

    дипломная работа [1,4 M], добавлен 23.10.2013

  • Теоретический анализ проблемы восприятия музыкального произведения в трудах отечественных исследователей. Аксеосфера музыкального искусства и ее влияние на развитие личности. Сущность и особенности восприятия музыкального произведения.

    дипломная работа [60,2 K], добавлен 21.04.2005

  • Задачи и содержание программы музыкального воспитания. Разработка Н.А. Ветлугиной системы музыкального воспитания для детей дошкольного возраста, применяемой в детских садах. Виды и формы организации музыкальной деятельности детей. Музыкальный букварь.

    реферат [19,6 K], добавлен 20.06.2009

  • Музыкально-теоретический, вокально-хоровой, исполнительский анализ произведения для хорового исполнительства "Легенда". Ознакомление с историей жизни и творчества автора музыки Чайковского Петра Ильича и автора текста Плещеева Алексея Николаевича.

    краткое изложение [233,5 K], добавлен 13.01.2015

  • Музыкальное мышление как феномен психологии. Проблема музыкального мышления в истории музыкального образования. Педагогические условия его формирования и развития у младших школьников на уроках сольфеджио. Историко-теоретический анализ проблемы.

    дипломная работа [632,7 K], добавлен 13.07.2009

  • Теоретические основы организации развития музыкального вкуса у младших школьников.Взгляды ученых на проблему развития музыкального вкуса. Своеобразие музыкальных стилей и направлений. История возникновения техно – музыки. Краткий курс музыки House.

    дипломная работа [106,2 K], добавлен 21.04.2005

  • Анализ использования музыки в спектакле "Муха-Цокотуха". Особенности звукорежиссуры спектакля. Функции сюжетной и условной музыки. Рекомендации по постановке детского музыкального спектакля. Принципы музыкального оформления спектакля с подбором музыки.

    курсовая работа [56,9 K], добавлен 27.02.2015

  • И.С. Бах - великий композитор-органист. Введение новых исполнительских приемов, реформирование техники игры на клавире. Обзор органного творчества композитора, его основные жанровые разновидности. Анализ музыкального образа прелюдии и фуги ля-минор.

    реферат [466,9 K], добавлен 11.06.2015

  • Изучение особенностей хорового произведения С. Аренского на стихи А. Пушкина "Анчар". Анализ литературного текста и музыкального языка. Анализ дирижерских исполнительских средств и приемов. Диапазоны хоровых партий. Разработка плана репетиционной работы.

    курсовая работа [336,9 K], добавлен 14.04.2015

  • Обзор творчества Сметаны. Поэзия Сладека. Анализ поэтического текста, музыкального сопровождения и лирико-выразительных средств трёхголосного хора "Моя звезда". Оценка исполнительских средств, технических трудностей. Разработка плана репетиционной работы.

    [15,5 K], добавлен 30.03.2015

  • Общая характеристика и особенности музыки как вида искусства, ее возникновение и взаимосвязь с литературой. Роль музыки как фактор развития личности. Звук как материал, физическая основа построения музыкального образа. Мера громкости музыкального звука.

    реферат [15,8 K], добавлен 15.03.2009

  • Реализация основных задач музыкального воспитания в содержании занятия. Характеристика основных структурных частей (музыкально-дидактические игры, песни, упражнения на развитие песенного творчества. Индивидуальная и групповая работа на занятиях.

    контрольная работа [25,9 K], добавлен 20.02.2009

  • Периоды развития музыкального искусства и его жанров. Творческий гений М.И. Глинки. Развитие хоровой и камерной музыки. Вершины музыкального романтизма, творчество П.И. Чайковского. Новое направление в русской духовной музыке, "мистерия" А.Н. Скрябина.

    реферат [38,1 K], добавлен 04.10.2009

  • История развития джаза как формы музыкального искусства. Характерные черты музыкального языка джаза. Импровизация, полиритмия, синкопированные ритмы и уникальная фактура исполнения - свинг. "Эпоха свинга", связанная с пиком популярности больших оркестров.

    презентация [15,3 M], добавлен 31.01.2014

  • Эволюция эстрадного искусства: появление комических опер и варьете, их трансформация в развлекательные шоу. Репертуар эстрадно-симфонических оркестров. Определение основных факторов, влияющих на искажение музыкального вкуса современных подростков.

    реферат [45,6 K], добавлен 19.12.2011

  • Место музыки в жизни немецкого народа. Состояние музыкального образования и воспитания в Германии от эпохи Средних веков до наших дней. Структура музыкального образования в современных музыкальных ВУЗах страны. Работа по привлечению иностранных студентов.

    курсовая работа [66,5 K], добавлен 07.09.2013

  • Взгляды на психологию музыкального восприятия. Физиологические основы слуха. Созвучия, воспринимаемые как унисон. Психологические предпосылки возникновения музыки. Ощущение музыкального звука и его компоненты. Тембр, консонанс, диссонанс и чувство ритма.

    курсовая работа [43,8 K], добавлен 09.05.2009

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.