Роль У. Гаджибейли в становлении и развитии оперного жанра в азербайджанской музыке

История создания и формирования азербайджанской оперы перспективы развития и совершенствования европейских традиций в музыке. Предпосылки и роль формирования оперной музыки Азербайджана как гармоничной, неотъемлемой части мировой музыкальной культуры.

Рубрика Музыка
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 23.11.2018
Размер файла 19,0 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Роль У. Гаджибейли в становлении и развитии оперного жанра в азербайджанской музыке

Азербайджанский народ создал высокую материальную и духовную культуру. Он является творцом замечательных ценностей, относящихся к самым разным областям художественного творчества, в том числе и музыкального. Богатое и самобытное искусство музыки, по природе своей, открывает широкий простор для постижения характера народа, его судьбы, эстетических идеалов. Изучение музыкального искусства Азербайджана - один из важных компонентов изучения истории народа, его духовной культуры в целом, многогранной жизни на нынешнем этапе.

Начало ХХ века было для Азербайджана напряженными годами ломки старого и накопления сил для создания нового, годами строительства культуры, когда осваивались новые для Азербайджана жанры и формы профессионального творчества и исполнительства. Представители музыкального искусства, стремясь откликнуться на запросы жизни, обращались к новым формам творчества. Перед национальным искусством стояли многие сложные задачи. Нужно было вывести азербайджанскую музыку на широкую дорогу общеевропейского искусства, влив ее в русло мировой художественной культуры. Решение этой исторической задачи потребовало времени и огромных усилий, творческие результаты которых сказались через десятилетие.

Считается, что развитие музыкального искусства в начале ХХ века в Азербайджане отличалось сложностью, многогранностью и противоречивостью. В мировой музыкальной культуре, как и в прежние времена, резко выделялись две самостоятельные, контрастные по направлениям сферы: европейская и восточная музыка. Европейская музыкальная культура развивалась, прежде всего, в аспекте композиторского творчества. Восточную музыкальную культуру определяли устные художественные традиции. Европейская музыкальная культура испытывала на протяжении нескольких столетий довольно частые смены художественных направлений. Восточная музыкальная культура развивалось плавно, в русле единого художественного направления. Методологическая основа статьи исходит из системного подхода к исследованию азербайджанской мугамной оперы. Данный жанр мы проанализируем, обратившись к творчеству У. Гаджибейли, поскольку именно он сыграл определяющую роль в формировании азербайджанской оперы.

У. Гаджибейли «нарушил» веками сложившиеся традиции, смело вышел за их рамки, но не отбросил, а качественно обогатил весь предшествующий опыт национальной музыкальной культуры. Он стоит в ряду тех художников-классиков, которые впервые открыли миру бережно накопленные и хранимые неисчерпаемые музыкальные ценности. Напомним, что У. Гаджибейли сыграл большую роль в создании и формировании азербайджанской национальной оперы. Корифей классической национальной музыки, У. Гаджибейли также создал на основе европейских традиций национальную мугамную оперу. Создание У. Гаджибейли мугамных опер есть решительный шаг на пути создания и формирования азербайджанской национальной оперы. В данной статье определяется значение творчества У. Гаджибейли в деле создания мугамных опер в музыкальном искусстве Азербайджана [2, с. 123].

12 января 1908 года в Баку состоялась премьера оперы «Лейли и Меджнун» У. Гаджибейли, постановка которой положила начало развитию профессионального композиторского творчества. Известно, что опера У. Гаджибейли «Лейли и Меджнун», знаменующая собой рождение азербайджанской национальной оперы, была первой оперой на всем исламском Востоке.

Постановку оперы осуществил режиссер того времени Г. Араблинский, в роли Меджнуна выступил талантливый драматический актер и певец Г. Сарабский, который с огромным художественным мастерством создал трагический образ Меджнуна. В роли Лейли сначала выступил А. Фараджев, а потом А. Агдамски, как известно, женщинам тогда запрещалось играть на сцене. Первые талантливые исполнители «Лейли и Меджнун» явились, по сути, основателями национальной оперной школы. «Лейли и Меджнун», как и все последующие ранние оперы У. Гаджибейли «Шейх Санан», «Асли и Керем», «Рустам и Зохраб», «Шах Аббас и Хуршуд Бану», а также оперы Зульфигара Гаджибейли «Ашиг Гериб» и Муслима Магомаева «Шах Исмаил» вошли в историю азербайджанского искусства как образцы глубокого самобытного национального творчества [1, с. 32]. Они сыграли огромную роль в развитии музыкального театра, в росте прогрессивных тенденций. Важным шагом на пути ассимиляции профессиональных жанров на национальной народной почве было создание музыкальных комедий У. Гаджибейли «Муж и жена», «Не та, так эта», «Аршин мал алан», а также З. Гаджибековым - «Пятидесятилетний юноша», «Женатый холостяк». Специфичный синтез национального музыкального стиля и общеевропейской профессиональной техники письма особенно ярко представлен в комедии «Аршин мал алан» У. Гаджибейли, первом произведении, принесшем музыке Азербайджана мировую известность. Переведенная на 40 языков, она почти 100 лет звучит в разных странах, пленяя слушателей всех возрастов и рангов.

Многогранное творчество Гаджибейли ярче всего представлено музыкально-сценическими произведениями - операми и музыкальными комедиями. Для каждого жанра он нашел основную тему, последовательно развиваемую на основе самостоятельных сюжетов. Гаджибейли для опер избирал народные сказания или восточную поэзию. Для музыкальных комедий - современную действительность. В операх через прошлое отражалось настоящее, в музыкальных комедиях современность воплощалась непосредственно. Оперы Гаджибейли - это лирические трагедии, проникнутые высоким пафосом воспевания прекрасных человеческих качеств. Здесь композитор был близок к азербайджанским поэтам-классикам, в первую очередь ярчайшим представителям восточного Возрождения - Низами и Физули. Как и они, Гаджибейли раскрыл образы исключительных личностей, противопоставивших себя мрачному и грозному феодальному миру, погибших в борьбе с этим миром, но не покорившихся [4, с. 116].

Вся сила протеста его героев выражена в стойкости, непоборимости самого прекрасного и самого естественного человеческого чувства - любви. Любовь фактически стала символом раскрепощения человека от всяческих проявлений насилия, как религиозного, так и социального. И Гаджибейли вслед за Низами и Физули раскрывает любовь как чувство особое - возвышенное, чуждое бытовизму и суете земной жизни, несовместимое со злом, душевной опустошенностью.

Трактуя в таком философско-социальном плане лирические оперы, Гаджибейли органично вписал свои оперы в атмосферу современной борьбы широких демократических масс. Иными предстают его веселые, жизнерадостные музыкальные комедии. В них - сочный быт, простые земные чувства. Гаджибейли-либреттист открыл для азербайджанской сцены в качестве ведущей тему раскрепощения женщины. Именно в образе женщины сконцентрировались все самые уродливые проявления социальной несправедливости, порожденной многовековым эксплуататорским миром Востока.

Гаджибейли мыслил драматургически - в сущности, по-шекспировски. Эта примечательная особенность его таланта проявилась уже в ранний период творчества. Композитор воспринимал действительность как неделимое целое и воспроизводил ее полярно противоположные качества. В его операх выражено стремление к нравственному идеалу, извечной мечте человека о справедливости; в музыкальных комедиях показана правда жизни, не прикрытая возвышенностью воображения. Гаджибейли творчески подходил к литературным произведениям, обрабатывая их в соответствии с требованиями оперного жанра, а также многое переосмысливая на основе собственного восприятия классического сюжета, преследуя цель раскрыть настоящее сквозь образы прошлого.

Он целиком и полностью занят идеей создания качественно нового национального музыкального искусства, рождаемого и формируемого на основе развития его внутренних ресурсов в аспекте достижений европейской музыкальной культуры, обусловленных требованиями активной общественно-политической жизни демократических масс. Гаджибейли сделал первый, великий по исторической значимости творческий шаг в этом направлении. Художественное открытие Гаджибейли было удивительно простым. В одну из самых сложных и, вместе с тем, доходчивых и массовых форм европейского композиторского творчества - оперу - он вместил самый масштабный и сложный жанр азербайджанской музыки - мугам, проникнутый глубоким, обобщающим психологизмом. Соединились формы, но не средства выразительности различных культур.

Мугам в ранних операх Гаджибейли был представлен в своем неприкосновенном виде - как устноимпровизационный жанр. Но именно мугам выполнял основную выразительную функцию, раскрывая образы главных действующих лиц. Такая музыкально-драматургическая функция мугама была оправдана его связью с действительностью. Гаджибейли возродил мугам. В конце ХIХ - начале ХХ века в развитии мугамного искусства возникли противоречивые тенденции. С одной стороны, оно продолжало выдвигать великолепных творцов-исполнителей - ханенде, инструменталистов, вносивших в развитие жанра индивидуальный стиль и мастерство, сохранивших и обогативших его высокую художественно-общественную миссию.

С другой стороны, мугам подвергался эксплуатации в корыстных и антихудожественных целях. Используя мугам, Гаджибейли опирался на его традиционную образно-эмоциональную сферу. Мугамы, подчинявшиеся законам оперного действия, заменили основные традиционные музыкально-сценические формы, характеризующие действующих лиц, - арию, ариозо, дуэт и др. Разрозненные образцы мугамов Гаджибейли объединил единым драматургическим каркасом. Тем самым мугамы выступили в новой роли, воплощая конкретных персонажей в конкретных ситуациях. Именно центральная функция мугама в раскрытии оперного действия во многом обусловила появление термина «мугамная опера». Это определение подчеркивает специфику музыкального материала и отличительные жанрово-драматургические свойства ранних опер Гаджибейли [3, с. 87].

Как уже отмечалось, в творчестве Гаджибейли мугам (его импровизационные разделы) не подвергался композиторской обработке, даже самой простейшей: он не был письменно зафиксирован. И все же велико значение творческой находки Гаджибейли. Композитор наполнил его новым содержанием, соответствующим новым условиям общественной жизни. Мугам оказался способным ответить на духовные запросы протестующих демократических масс. Гаджибейли естественно включил мугам в новое русло развития азербайджанской музыки, ставшее ее ведущим историческим путем в нашем веке. Однако не только мугам составил музыкальный материал опер Гаджибейли. Композитор использовал многочисленные образцы народных песен, при этом, особо следует подчеркнуть, лучшие, классические по своей художественной ценности. Настолько органично народные песни слились со сценическим действием, что стали восприниматься как музыка Гаджибейли. Звучат в операх ренги, теснифы - инструментальные и вокальные разделы мугамов, основанные на четкой метроритмике [8, с. 86].

В отличие от мугамных импровизаций, весь этот материал записан и обработан самим Гаджибейли. В оперы Гаджибейли включил и свою авторскую музыку, которая была написана в духе фольклорной (в смысле мелодики) и характеризовалась теми средствами выразительности, которые использовались в обработке подлинно фольклорных мелодий. Этот факт также имел свое существенное значение - как начало собственно композиторской деятельности в Азербайджане. Фольклор воспринимался композитором как концентрированное воплощение прекрасного [5, с. 69].

Раскрывая отрицательные образы, Гаджибейли отключался от его (фольклора) интонационной сферы. Гаджибейли, для раскрытия сценического действия, в своих операх преимущественно использовал жанры национального музыкального творчества - мугам, песню, танец. Вместе с тем существенную драматургическую роль он отдал хору, что является заметным отличительным качеством опер Гаджибейли. Многоголосое пение в Азербайджане почти не практиковалось, казалось бы, введение хора нарушало привычные нормы восприятия музыкального искусства в Азербайджане. Однако многочисленные хоровые отрывки, выполнявшие разнообразные и значительные драматургические нагрузки, не воспринимались слушателями диссонирующими, противоречащими типично национальным формам и жанрам вокального искусства. Связано это с тем, что хор в условиях массового проявления единых чувств воспринимался как закономерное художественное явление. Тем самым Гаджибейли с первых же своих творческих шагов обнаруживал понимание эстетических запросов широкой слушательской аудитории.

Форма и стиль ранних опер Гаджибейли способствовали обобщению различных достижений национальной музыкальной культуры, что стало вовремя поставленной задачей. В этом проявился историзм музыкального мышления композитора. Вместе с тем оперы Гаджибейли не повторяли форм, закрепившихся в национальном искусстве, а качественно обогащали их на новом уровне. В этом также заключается историческое значение мугамных опер Гаджибейли. В их есть свои неповторимые музыкально-драматические и стилевые качества [6].

Итак, творчество художника-новатора У. Гаджибейли стало неисчерпаемым источником обогащения азербайджанской музыкальной культуры, занявшей то достойное место на международной арене, о котором мечтал сам композитор-первооткрыватель. Классические достижения Гаджибейли - музыканта-реформатора в самом широком плане - утвердили для азербайджанской музыки новый путь развития, обусловленный общественно-исторической необходимостью. Идеи Гаджибейли стали смело развивать в различных ракурсах современного композиторского творчества его последователи и преемники. Встреча двух типов мышления в азербайджанской музыке - народного и композиторского, восточного и европейского - впервые заявила о себе в творчестве Гаджибейли.

На этой основе возникла в Азербайджане национально-самобытная композиторская школа, достигшая высокого уровня развития, внесшая и вносящая в мировое музыкальное искусство существенный вклад. Подобно Глинке в русской музыке, Гаджибейли совершил перелом в развитии азербайджанской музыки, выступив в своем творчестве как смелый новатор. Усвоив и продолжив традиции мировой классики, Гаджибейли сумел создать на этой основе новый в азербайджанском искусстве профессиональный язык, заложив тем самым фундамент национального музыкального стиля [7]. Таким образом, в оперном творчестве Гаджибейли показал, как народная музыка с ее потенциальными возможностями может «отливаться» в развернутые крупномасштабные композиции общеевропейского плана, с ярко индивидуальными самобытными чертами. Творчество Гаджибейли стало могучим истоком будущего многогранного развития композиторской школы Азербайджана.

Выводы. Творчество Гаджибейли определило современный уровень музыкального искусства и культуры Азербайджана. Здесь вновь подтверждается правильность пути, который выбрали деятели азербайджанской культуры, видевшие основной путь развития национального искусства в прочной опоре на искусство народа в соединении с традициями родной музыкальной культуры, достижениями мировой классики, завоеваниями всего современного искусства.

Список литературы

музыка азербайджанский опера культура

1. Абасова Э. Оперы и музыкальные комедии Узеира Гаджибейли. Баку: АН Азерб. ССР, 1961. 192 с.

2. Абасова Э. Узеир Гаджибейли. Путь жизни и творчества. Баку: Элм, 1985. 198 с.

3. Абдуллазаде Г. Музыка. Человек. Общество. Баку: Язычы, 1991. 245 с.

4. Абезгауз И. Опера «Кероглы» Узеира Гаджибейли. О художественных открытиях композитора. М.: Советский композитор, 1987. 230 с.

5. Везирова Г. Мугамные оперы: история и современное состояние жанра. Баку: Элм, 2005. 113 с.

6. Гаджибейли Уз. Опера «Лейли и Меджнун» [Электронный ресурс]. URL: https://www.youtube.com/watch? v=lrTC-4MFUfE (дата обращения: 19.03.2016).

7. Гаджибейли Уз. Хор из оперы «Кер-оглы» [Электронный ресурс]. URL: https://www.youtube.com/watch? v=5soaVvdp6gs (дата обращения: 23.04.2016).

8. Карагичева Л. Мугамная опера Азербайджана // Советская музыка. 1988. №12. С. 86-93.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Влияние новых технологий на музыку. История происхождения современного клавишного инструмента - синтезатора. Что такое "программный сэмплер", использование его для создания музыки. Перспективы развития современных информационных технологий в музыке.

    реферат [19,8 K], добавлен 25.10.2009

  • Жизнь и творчество В.Ф. Одоевского. Роль В.Ф. Одоевского в российской музыкальной культуре. Анализ церковной музыки. Профессиональный разбор специфики выразительных средств музыки, особенностей баховской полифонии. Признаки психологизма в музыке.

    реферат [25,2 K], добавлен 02.12.2013

  • Понятие о классической музыке. Возникновение джаза как соединения нескольких музыкальных культур и национальных традиций. Основные центры возникновения и развития рок-музыки. Авторская песня или бардовская музыка. Стиль электронной танцевальной музыки.

    презентация [1,1 M], добавлен 17.12.2013

  • История возникновения рок-музыки и ее направлений, отличительные особенности в различные периоды развития данного музыкального стиля. Предпосылки появления жестких мотивов и британское вторжение. Специфика драматургии в рок-музыке, ее функции и значение.

    контрольная работа [43,4 K], добавлен 18.09.2014

  • Опера - драма в эволюции жанра. Изучение оперного творчества А.С. Даргомыжского. Обзор музыкальной драматургии его опер. Анализ проблемы их жанровой принадлежности в контексте развития оперного жанра. Музыкальный язык и вокальная мелодика композитора.

    контрольная работа [47,0 K], добавлен 28.04.2015

  • Музыкальный жанр как исторически сложившийся тип произведения в единстве его формы и содержания. Основные жанры в современной музыке. Сущность электронной музыки, поп-жанра, рок-музыки, рэпа. Новые жанры XXI в. Самые необычные музыкальные инструменты.

    курсовая работа [69,0 K], добавлен 20.12.2017

  • Характеристика общественной значимости жанра оперы. Изучение истории оперы в Германии: предпосылки возникновения национальной романтической оперы, роль австрийского и немецкого зингшпиля в ее формировании. Музыкальный анализ оперы Вебера "Волчья долина".

    курсовая работа [43,9 K], добавлен 28.04.2010

  • Использование полифонии и контрапункта в музыке барокко. Яркие композиторы классицизма - великие австрийцы Йозеф Гайдн и Вольфганг Моцарт. Глубокий интерес к человеческой личности, присущий романтической музыке. Экспрессионизм в музыке начала ХХ в.

    реферат [46,9 K], добавлен 13.05.2015

  • Истоки вокальной музыки. Создание музыки нового уровня. Суть вступления к опере. Смешение европейских учений о музыке с африканскими ритмами. Главные направления джаза. Использование электронных инструментов. Трудности в определении стиля музыки.

    реферат [31,6 K], добавлен 08.04.2014

  • Изучение истории возникновения жанра романса в русской музыкальной культуре. Соотношение общих признаков художественного жанра и особенностей жанра музыкального. Сравнительный анализ жанра романса в творчестве Н.А. Римского-Корсакова и П.И. Чайковского.

    реферат [86,4 K], добавлен 26.10.2013

  • Стили в современной музыке. Появление жанра рок-н-ролла. Классическое звучание рок-н-ролла. Творчество Чака Берри и Элвиса Пресли. Творчество группы "The Beatles". Значение рок-музыки в музыкальном искусстве планеты. Рок как молодежная культура.

    реферат [35,0 K], добавлен 10.02.2012

  • Раннее творчество Вагнера и предпосылки оперной реформы. Теоретическое обоснование оперной реформы, её сущность и значение для формирования нового вокально-исполнительского стиля. Место и роль певцов в операх Вагнера и предъявляемые к ним требования.

    реферат [53,7 K], добавлен 12.11.2011

  • Теоретический анализ особенностей формирования хорового концертного жанра в русской духовной музыке. Анализ произведения - хорового концерта А.И. Красностовского "Господи, Господь наш", в котором присутствуют типические жанровые черты партесного концерта.

    курсовая работа [302,1 K], добавлен 29.05.2010

  • Развитие теории музыки, ее связь с философией и математикой. Формулировка акустических законов. Обертоновые системы и равномерно-темперированный строй. Понятие и обозначение темпа, его влияние на человека. Специфика современных темпов электронной музыки.

    реферат [25,8 K], добавлен 14.01.2010

  • Особенности современной социокультурной ситуации, влияющей на процесс формирования музыкально-эстетической культуры школьника, технология ее развития на уроках музыки. Эффективные методы, способствующие воспитанию у подростков музыкальной культуры.

    дипломная работа [225,9 K], добавлен 12.07.2009

  • Отличительные черты музыкальной культуры эпохи Возрождения: появление песенных форм (мадригал, вильянсико, фроттол) и инструментальной музыки, зарождение новых жанров (сольной песни, кантаты, оратории, оперы). Понятие и основные виды музыкальной фактуры.

    реферат [29,3 K], добавлен 18.01.2012

  • Общие тенденции развития инструментальной музыки XVII-XVIII вв. Возникновение жанра сонаты в скрипичной и клавирной музыке. Композиционные и структурные особенности старинной сонатной формы. Композиция и музыкальный язык в сонатах Ф.Э. и И.К. Баха.

    курсовая работа [3,0 M], добавлен 11.08.2015

  • Народная музыка средневековья. Этапы в развитии средневековой монодии 11-13 веков. Появление нового стиля - многоголосия. Представители народной музыкальной культуры средневековья. Значение занятий сольфеджио. Понятие ритма, такта и метра в музыке.

    реферат [347,3 K], добавлен 14.01.2010

  • Музыка - вид искусства, ее роль в жизни человека. Музыка и другие виды искусства. Временная и звуковая природа музыкальных средств. Образы, присущие музыке. Музыка в духовной культуре. Воздействие изменившихся условий существования музыки в обществе.

    реферат [1015,0 K], добавлен 26.01.2010

  • История музыкальной культуры. Творческая фантазия Вагнера. Драматургическая концепция оперы. Принципы музыкальной драматургии опер Вагнера. Особенности музыкального языка. Достижения Вагнера как симфониста. Реформаторские черты музыкальной драматургии.

    контрольная работа [34,1 K], добавлен 09.07.2011

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.