Философия музыки: уровни языка музыки

Анализ музыки как специфической социокультурной реальности. Рассмотрение языка музыки в рамках философии музыки в семиотическом аспекте. Исследование горизонтального и вертикального уровней языка музыки. Изучение звука как элемента системы языка музыки.

Рубрика Музыка
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 27.11.2018
Размер файла 25,7 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Тюменский государственный нефтегазовый университет

ФИЛОСОФИЯ МУЗЫКИ: УРОВНИ ЯЗЫКА МУЗЫКИ

Лазутина Татьяна Владимировна,

д. филос. н., доцент

Аннотация

звук язык музыка философия

В данной работе анализируется музыка как специфическая социокультурная реальность. Центральной проблемой статьи является рассмотрение языка музыки в рамках философии музыки в семиотическом аспекте. Показано, что язык музыки - системный объект, к которому применим уровневый подход. Исследуются горизонтальный и вертикальный уровни языка музыки. Доказано, что язык музыки состоит из звуковысотного, ритмического, композиционного и исполнительского уровней. В статье изучается звук (тон) как элемент системы языка музыки.

Ключевые слова и фразы: музыка; система; язык музыки; уровни языка музыки; семиотический аспект.

Annotation

PHILOSOPHY OF MUSIC: LEVELS OF LANGUAGE OF MUSIC

Lazutina Tat'yana Vladimirovna, Doctor in Philosophy, Associate Professor Tyumen State Oil and Gas University

The article analyzes music as special sociocultural reality. The author aims to examine the language of music within the framework of the philosophy of music in semiotic aspect. It is shown that the language of music is a systemic object, to which level approach can be applied. The horizontal and vertical levels of the language of music are under analysis. According to the researcher, the language of music includes pitch, rhythmic, compositional and performance levels. The paper examines sound (tone) as a systemic element of the language of music.

Key words and phrases: music; system; language of music; levels of language of music; semiotic aspect.

Основная часть

В наши дни философия, представляющая динамично развивающуюся систему разнородных учений, течений и направлений, характеризуется повышением внимания к разработке философии музыки [4; 10], что влечет за собой рассмотрение вопросов функционирования языка музыки как социокультурного феномена, выявление онтологических, гносеологических и аксиологических оснований ее бытия [4].

Исследование музыки в свете онтологии показало, что язык музыки - социокультурный полифункциональный феномен, сложность и многоаспектность которого провоцирует исследователей к комплексному его изучению, «в связи с чем существуют различные подходы к его изучению: лингвистический, методологический, семиотический и др.» [5, с. 113], ввиду чего «более полно охарактеризовать его можно лишь при целостном, системном подходе» [Там же] [Там же]. Данная методология позволит создать полное и правильное представление о природе языка музыки, что обусловит его понимание как системы музыкальных знаков (звуков), которые имеют значение и смысл. Диалектический метод рассмотрения музыки и ее языка действенен, так как делает возможным анализ механизмов перехода знаков (звуков) в символ и наоборот.

В современной семиотике [3; 4; 6] язык музыки относят к числу искусственных языков, а сама музыка рассматривается как «особая семиотическая система, передающая информацию посредством многообразных знаковых структур (от простейших - сигналов до более сложноорганизованных - символов)» [5, с. 111-112].

Применение основных принципов семиотического подхода к музыке позволяет выявить специфику элементов языка музыки. В данной работе под системой традиционно понимается «совокупность элементов, имеющих связь или общее отношение» [9, с. 35], а под элементом ? «любой отдельный предмет» [Там же].

Практика музыкального творчества фиксирует использование тона в качестве наименьшей единицы языка музыки. Важной характеристикой тона выступает конкретизация его высотной, громкостной, длительностной и тембровой составляющих.

Звук является базовой категорией музыкальной системы и рассматривается как «особый вид механических колебаний упругой среды, способный вызвать слуховые ощущения» [1, с. 39]. Отдельный вопрос современной музыкальной акустики составляет определение критерия музыкально звука, к которому можно отнести «использование в музыкальном сообщении; комплексное восприятие свойств звука, с выявлением основного качества звучания; рассмотрение звука в сочетании с другими звуками музыки в единстве с ними (лад)» [5, с. 111]. Отсюда следует, во-первых, что не все звуковые феномены принадлежат музыкальному искусству (хотя любой звук потенциально может стать таковым); во-вторых, только при наличии определенных условий звук становятся музыкальным.

Современная наука о музыке (история и философия музыки, музыкальная антропология, музыкальная семиотика) активно обращается к философской методологии для объяснения природы явлений и происходящих процессов в жизни музыкальных феноменов. Фундаментальные и универсальные принципы диалектики, диалектическое видение мира позволяют раскрыть связи и взаимодействия различных музыкальных объектов.

Использование диалектического принципа взаимодействия применительно к музыкальному творчеству подчеркивает момент взаимной обусловленности, взаимоперехода элементов языковой системы музыки (звуки, функционируя в музыкальной коммуникации, образуют мелодические, гармонические, метроритмические и др. связи). Практика образования связей между элементами системы языка музыки отражает существующее разнообразие характера данных связей и взаимодействий (внутренние и внешние, необходимые и случайные, сущностные, глубинные и поверхностные, функциональные и генетические и др.).

Язык музыки может быть рассмотрен как «особая система музыкальных знаков (символов), сложившаяся в процессе исторического развития музыкального искусства» [6, с. 16], как «совокупность музыкальных средств (элементов), обладающая сложной многоуровневой структурой, рассматриваемая как общее достояние культуры, все элементы которого являются взаимосвязанными» [Там же]. Тем самым можно констатировать, что язык музыки ? системный объект, претерпевающий необратимое, определенное и закономерное изменение комплекса средств музыкальной выразительности, складывающегося и функционирующего в процессе исторического развития музыки.

Элементы и части языка музыки вовлекаются в музыкальную деятельность, предпосылкой которой выступает комплекс музыкальных способностей, выступающих в свою очередь «импульсом» музыкальной коммуникации.

Можно предположить, что субъект музыкального творчества, во-первых, только при наличии определенных способностей может осмыслить полученную в результате коммуникации (от композитора к слушателю) музыкальную информацию и, во-вторых, «восприятие музыки возможно при наличии развитого музыкального слуха» [7, с. 111] и так называемой «музыкальности», под которой в данной работе понимается «индивидуально-психологическая характеристика личности, способность субъекта к музыкальной деятельности» [6, с. 185]. Музыкальная практика показывает, что элементы каждого уровня языка музыки образуют неповторимое интегральное системное качество.

Исследования музыкальных способностей свидетельствуют, что без наличия музыкальности и музыкального слуха полное понимание смысла музыки невозможно.

Язык музыки выступает как сложная иерархическая, многоуровневая система, в которой элементы находятся на разных уровнях. Наличие в языке музыки уровней характеризует его системность.

В ходе изучения музыки как социокультурной реальности было установлено, что в языке музыки наблюдаются такие признаки иерархического порядка как «последовательное вертикальное расположение подсистем, составляющих данную систему; право вмешательства подсистем верхнего уровня; зависимость действий подсистем верхнего уровня от фактического исполнения нижними уровнями своих функций» [Цит. по: 8, с. 21], а также «зависимость всех уровней от интегрального качества системы» [Там же, с. 26]. Как и всякая иерархическая система, музыкальный язык имеет так называемые в философской литературе «подсистемы» - «ступени - уровни развития» [Там же, с. 24].

Применяя методологию В. В. Задерацкого - отечественного теоретика музыки [2] в отношении к системе языка музыки, можно констатировать наличие четырех уровней языковой системы музыкального искусства. Первый уровень - «звуковысотный» ? составляют ладовые, гармонические, тембровые, регистровые, тональные и мелодические образования; второй уровень ? («ритмический») ? образуют метро-ритмические структуры. На третьем уровне языка музыки ? «композиционном» ? функционируют все средства, создающие музыкальную композицию, а четвертый уровень - «исполнительский» ? содержит элементы исполнительской интерпретации, такие как агогика, артикуляция и др.

Уровни системы языка музыки неравнозначны, среди них существуют как высшие, так и низшие. В ходе развития языковых средств музыки сложилась ситуация, при которой низшие уровни системы языка музыки способны к образованию систем высшего порядка (к примеру, композиционный и исполнительский уровни).

Уровневый подход к музыке и ее языковым средствам позволяет выявить наличие горизонтальной и вертикальной структур языка музыки. Так, к примеру, элементы музыкальной выразительности, создающие мелодическую линию, образуют горизонтальную структуру, а аккорды - вертикальную структуру. Как и любые элементы, музыкальные средства объединяются по принципу контраста, нередко образуя оппозиции на всех системных уровнях.

Итак, можно заключить, что язык музыки представляет собой сложный системный объект, где бытийствуют разнородные элементы, как высокоорганизованные (ладо-гармоническая сторона), так и менее организованные (динамика). Элементом языка музыки является музыкальный звук, то есть тон.

Таким образом, язык музыки ? это особая знаковая система, обладающая сложной многоуровневой структурой (звуковысотный, ритмический, исполнительский и композиционный уровни), передающей эмоциональный и семантический типы информации.

Список литературы

1. Алдошина И. Музыкальная акустика. СПб.: Композитор-СПб, 2006. 720 с.

2. Задерацкий В. В. Музыкальная форма: в 2-х вып. М.: Музыка, 1995. Вып. 1. 544 с.

3. Ким В. В. Семиотика и научное познание: философско-методологический анализ. Екатеринбург: Изд-во Урал. ун-та, 2008. 416 с.

4. Лазутина Т. В. Онто-гносеологические и аксиологические основания языка музыки: дисс.... д. филос. н. Екатеринбург, 2009. 305 с.

5. Лазутина Т. В. Специфика языка музыки // Омский научный вестник. 2009. № 3 (78). С. 110-113.

6. Лазутина Т. В. Язык музыки. Екатеринбург: Банк культурной информации, 2008. 192 с.

7. Лазутина Т. В., Лазутин Н. К. Музыкальный слух как система // Международный научно-исследовательский журнал. Екатеринбург, 2014. № 12 (31). 119 с.

8. Рожко К. Г. Проблема уровней и диалектика. Тюмень: ТГИИК, 1992. 40 с.

9. Селиванов Ф. А. Диалектика и ее альтернативы. Тюмень: ТГИИК, 2003. 41 с.

10. Холопова В. Н. Музыка как вид искусства. М.: Изд-во Московской гос. консерватории им. П. И. Чайковского, 1990. Ч. I. Музыкальное произведение как феномен. 320 с.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Искусство, отражающее действительность в звуковых художественных образах. Взаимосвязь музыки и возраста. Определение взаимосвязи между характером и музыкой. Основные жанры музыки. Многогранность музыки и ее важность в современной жизни человека.

    презентация [44,4 M], добавлен 16.03.2017

  • Истоки вокальной музыки. Создание музыки нового уровня. Суть вступления к опере. Смешение европейских учений о музыке с африканскими ритмами. Главные направления джаза. Использование электронных инструментов. Трудности в определении стиля музыки.

    реферат [31,6 K], добавлен 08.04.2014

  • Разновидности североамериканской народной музыки. Истории направлений американской музыки. История джаза в США в первой четверти XX века. Основные течения джаза и кантри. Характерные черты музыкального языка джаза. Ковбойские баллады Дикого Запада.

    контрольная работа [29,8 K], добавлен 16.09.2012

  • Понятие и история происхождения музыки, этапы ее развития. Жанры и стили музыки. "Лингвистическая" теория происхождения музыки. Становление русской композиторской школы. Отношения музыкантов с государством в советский период. Развитие музыки в России.

    реферат [37,2 K], добавлен 21.09.2010

  • Анализ использования музыки в спектакле "Муха-Цокотуха". Особенности звукорежиссуры спектакля. Функции сюжетной и условной музыки. Рекомендации по постановке детского музыкального спектакля. Принципы музыкального оформления спектакля с подбором музыки.

    курсовая работа [56,9 K], добавлен 27.02.2015

  • Формы и методы постижения музыкального бытия. Гипотезы о происхождении музыки. Музыка как ценность жизни и ее уроки. Музыкальное выражение как аспект философии языка А.Ф. Лосева. Философские основы музыкальной терапии. Музыкальные мотивы философии Ницше.

    доклад [56,6 K], добавлен 27.02.2010

  • Формирование музыки как вида искусства. Исторические стадии становления музыки. История становления музыки в театрализованных представлениях. Понятие "музыкальный жанр". Драматургические функции музыки и основные виды музыкальных характеристик.

    реферат [31,6 K], добавлен 23.05.2015

  • Теоретические основы организации развития музыкального вкуса у младших школьников.Взгляды ученых на проблему развития музыкального вкуса. Своеобразие музыкальных стилей и направлений. История возникновения техно – музыки. Краткий курс музыки House.

    дипломная работа [106,2 K], добавлен 21.04.2005

  • Общая характеристика и особенности музыки как вида искусства, ее возникновение и взаимосвязь с литературой. Роль музыки как фактор развития личности. Звук как материал, физическая основа построения музыкального образа. Мера громкости музыкального звука.

    реферат [15,8 K], добавлен 15.03.2009

  • Развитие теории музыки, ее связь с философией и математикой. Формулировка акустических законов. Обертоновые системы и равномерно-темперированный строй. Понятие и обозначение темпа, его влияние на человека. Специфика современных темпов электронной музыки.

    реферат [25,8 K], добавлен 14.01.2010

  • Определение этнической музыки, ее категории и характерные звуки. Знаменитый исполнитель афро-кубинской музыки сон и болеро Ибрагим Феррер как пример этноисполнителя. Популяризация этнической музыки в России. Примеры этнических музыкальных инструментов.

    презентация [134,4 K], добавлен 25.12.2011

  • Особенности воспитания музыкальной культуры учащихся. Вокально-хоровая работа. Исполнительный репертуар учащихся. Слушание музыки. Метроритмика и игровые моменты. Межпредметные связи. Формы контроля. "Трудовые песни". Фрагмент урока музыки для 3 класса.

    контрольная работа [26,1 K], добавлен 13.04.2015

  • Механизм становления классической музыки. Произрастание классической музыки из системы речевых музыкальных высказываний (выражений), их формирование в жанрах музыкального искусства (хоралах, кантатах, опере). Музыка как новая художественная коммуникация.

    реферат [25,4 K], добавлен 25.03.2010

  • Особенности эмоционального выражения лирического высказывания. Жанровый подход в курсе слушания музыки. Методы работы, применимые при изучении романтической миниатюры. Эмоции как основа содержания музыки. Вокальные и вокально-инструментальные жанры.

    реферат [42,9 K], добавлен 21.05.2015

  • Роль гипоталамуса в процессе возникновения различных эмоций у людей и животных. Причины неприятных эмоций, возникающие у людей под влиянием полиритмичной и политональной музыки. Периодичность и взаимосинхронность как основы ритмической организации музыки.

    реферат [29,8 K], добавлен 13.03.2009

  • Появление западной музыки в СССР, основоположники жанра и главные деятели в І пол. XX ст. Формирование молодежных движений, реакция власти в сер. XX ст. Рок-музыка в СССР: первые исполнители и коллективы, цензура стиля, подъем рок-музыки после цензуры.

    дипломная работа [327,2 K], добавлен 11.12.2017

  • Содержание и сущность основных музыкальных понятий. Этапы развития русской духовной музыки. Формы приобщения младших школьников к образцам русской духовной музыки. Современные программы по музыке для младших школьников, экспериментальное исследование.

    курсовая работа [53,6 K], добавлен 11.10.2012

  • Сущность и проявление арт-технологий в современной науке. Сфера применений арт-технологий в образовании. История становления электронной музыки в мире и в Республике Беларусь. Использование потенциала электронной музыки для создания арт-технологий.

    дипломная работа [666,6 K], добавлен 25.06.2019

  • Определение концерта как публичного исполнения музыки, рассмотрение его истории. Изучение роли в искусстве концертного зала с его особой обстановкой, акустикой, специальной сценой и встроенным инструментом – органом. Описание самых знаменитых залов мира.

    презентация [10,6 M], добавлен 18.02.2015

  • Общие характерные особенности исполнения, определение французской клавирной музыки. Метроритм, мелизматика, динамика. Специфика исполнения французской клавирной музыки на аккордеоне. Артикуляция, меховедение и интонирование, техника исполнения мелизма.

    реферат [1,1 M], добавлен 08.02.2011

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.