Балалайка – русская душа

Народное музыкальное творчество как особое культурно-общественное явление. История появления балалайки как традиционного русского музыкального инструмента, домра как предшественник балалайки. Роль В.А. Андреева в развитии и совершенствовании балалайки.

Рубрика Музыка
Вид творческая работа
Язык русский
Дата добавления 03.05.2019
Размер файла 3,3 M

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

13

Размещено на http://www.allbest.ru/

1

БАЛАЛАЙКА - РУССКАЯ ДУША

исследовательская работа

Выполнила:

Вероника Квочко

ученица 3 класса «Г»

ГБОУ Школа 2100

Руководитель: С.В.Сергеева

Содержание:

Введение

История возникновения балалайки

Упоминание о балалайке в печатных источниках

Роль В.А. Андреева в развитии и совершенствовании балалайки

Что за слово - «балалайка»?

Заключение

Список литературы

Приложение

« Балалайка -народный инструмент»

Это - чудо инструмент!

В целом мире звонче нет!

Пели под неё, плясали,

И грустили, и вздыхали…

В праздники под ахи, охи

Потешали скоморохи!

Введение

История развития и бытования русских народных музыкальных инструментов - одна из наименее исследованных областей музыкальной науки. Народные песенные традиции уже давно стали предметом тщательного изучения, а народные музыкальные инструменты должного внимания к себе не привлекли. В области русского народного инструментоведения до сих пор не издано ни одной обобщающей работы, а число опубликованных записей народной инструментальной музыки предельно мало.

Сотню и даже две сотни лет назад балалайка была самым распространенным музыкальным инструментом на Руси. Ни один праздник не проходил без песен и танцев под балалайку. Этот музыкальный инструмент стал любимым у народа, а в дуэте с гармонью она звучала еще мелодичнее и ярче.

Я выбрала эту тему потому, что сама учусь играть на балалайке и мне интересно узнать, когда появился этот инструмент на Руси, как происходило его развитие, кто из музыкантов внес вклад в возрождение и совершенствование балалайки.

Для себя мы выделили гипотезу и поставили цель:

Гипотеза: балалайка - исконно русский инструмент.

Цель проекта: изучить исторические особенности народного инструмента - балалайка.

Задачи:

v изучить историю появления и развития балалайки

v узнать, какой инструмент явился прообразом балалайки

v провести анкетирование для определения интереса учащихся к музыке

v приобщить учащихся к миру музыки через звучание балалайка

Объект исследования: балалайка.

Методы исследования:

Ш анализ и синтез

Ш сбор информации

Ш анкетирование

Ш эксперимент

Исследование проводили в два этапа.

На первом этапе мы провели анкетирование для определения интереса к музыке.

На втором этапе мы направили усилия на пути решения поставленных задач: познакомились с литературой и мнениями специалистов по данной проблеме.

Чтобы выяснить, что знают дети о балалайке, мы провели анкетирование. (Приложение 1)

В опросе приняли участие ученики 3-4-х классов. Мы предложили несколько вопросов:

На вопрос - На каком музыкальном инструменте вы играете?

Ответили:

На вопрос - Видели ли вы инструмент - балалайку?

да - 32 чел.нет - 4 чел.;

На вопрос - Слышали звучание балалайки?

да - 29 чел.нет - 7 чел.;

На вопрос - Нравится ли вам звучание балалайки?

да - 27 чел.нет - 9 чел.;

На вопрос - Какую музыку вы предпочитаете слушать?

классическую - 10 чел.;

современную - 27 чел.;

фольклор - 3 чел.;

не слушают - 2 чел.

По результатам анкетирования следует сделать такой вывод:

v мало детей, которые увлекаются фольклором;

v некоторые не знают и не видели балалайку;

v большинство предпочитают слушать современную музыку;

v есть такие, кто вообще не слушают музыку.

Тема нашей работы: «Балалайка - русская душа» выбрана не случайно, так как нас очень заинтересовало то, почему современные дети не интересуются фольклором, не хотят учиться играть на музыкальном инструменте. А ведь музыка развивает в душе прекрасные чувства.

Исторические сведения о возникновении балалайки

Домра - предшественница балалайки. Музыканты-ученые предполагают, что древним предком нашей русской балалайки явился египетский инструмент, получивший у греческих историков наименование «пандура». Инструмент этот под названием «танбур», возможно, проник к нам через Персию, торговавшую с Закавказьем. Кстати, в Малой Азии и Закавказье до сих пор бытуют инструменты, близкие нашей домре. А у народов, занимавших промежуточное географическое положение между славянскими и азиатскими, есть совершенно аналогичные с похожими названиями: у грузин - чонгури, у южных славян - танбура, у украинцев - бандура, у татар - думбра, у казахов - домбра. Оказывается, у скромной русской домры огромная родня!

Домра на Руси была в гуще народной жизни. Легкость и малая величина инструмента, его звонкость (играли на домре всегда плектром - косточкой или перышком) особенно прижилась по душе вездесущим скоморохам. С искоренением скоморохов особенно пострадало домровое исполнительство: к концу XVII столетия домра полностью выходит из употребления, исчезают даже упоминания о ней.

С исчезновением самого названия «домра» в последней трети XVII века - 1688 году - появляются первые упоминания о балалайках.

Происхождение балалайки имеет несколько гипотез.

Есть сторонники гипотезы, по которой балалайка своим созданием должна быть благодарна домре.

По другим данным балалайка не является истинно русским инструментом. Она пришла к нам от татарского народа или казахского, а возможно, киргизского.

История и ряд исследований утверждают, что балалайка была известна как музыкальный инструмент уже более 200 лет и имеет славянские корни.

По некоторым данным балалайку придумали крепостные крестьяне, чтобы скрасить свое существование в подчинении у жестокого помещика.

Постепенно балалайка распространилась среди крестьян и скоморохов, разъезжающих по всей огромной нашей стране.

Скоморохи - бродячие артисты - пользовались большой популярностью в народе. Они выступали на ярмарках, веселили народ и даже не подозревали, на каком чудо - инструменте играют.

Церковь, которая всеми силами старалась сохранить контроль над населением, видела в них реальную угрозу. Большинство скоморохов преследовались законом.

Царь и великий князь всея Руси Алексей Михайлович издал указ, в котором велел все инструменты (домры, балалайки, рожки, гусли и др.) собрать и сжечь, а тех людей, которые не будут подчиняться, пороть и отправлять в ссылку в Малороссию. Сохранился ряд предписаний церкви, направленных против народных музыкантов, в которых их приравнивали к разбойникам и волхвам. Гонения на народные музыкальные инструменты со стороны церкви и светской власти в середине ХVII века принимает характер массового уничтожения этих образцов народного искусства.

Христианская культура, пришедшая на Русь из Византии, не приняла инструментальной музыки, а использовала только вокальное пение. Единственный музыкальный инструмент, применявшимся в обрядах христианской церкви, был колокол. Долгое время балалайка была в забвении.

Первые упоминания о балалайке

Впервые слово «балалайка» встречается в письменных памятниках времён правления Петра I.

Первое письменное упоминание о балалайке содержится в документе от 13 июня 1688 года -- «Память из Стрелецкого приказа в Малороссийский приказ», в котором, среди прочего, сообщается, что в Москве, в Стрелецкий приказ были приведены «посадский человек Савка Федоров да крестьянин Ивашко Дмитриев, а с ними принесена балалайка для того, что они ехали на извозничьей лошади в телеге, пели песни и втое балалайку играли…».

Следующий письменный источник, в котором упоминается балалайка, -- «Реестр», подписанный Петром I, который относится к 1715 году: в Санкт-Петербурге, во время празднования устроенной по приказу царя шуточной свадьбы, кроме прочих инструментов, которые несли ряженые, были названы четыре балалайки.

Именно при правлении Петра I появляются первые официальные документированные сообщения о том, что на Руси у простого народа есть очень уважаемый музыкальный инструмент балалайка. Исследователи и языковеды нашли любопытным, что само название инструмента есть типичное, народное, с созвучным словосочетанием, передающий сам характер игры на этом инструменте.

Роль В.А. Андреева в развитии и совершенствовании балалайки

Русский дворянин Василий Андреев, знаток народных инструментов, путешествуя в 1883 году, услышал у своего дворового балалайку, звучание которой его поразило. В.Андреев не только научился играть на ней, но и стал виртуозом-балалаечником

Современный дизайн балалайка приобрела позднее, в конце XIX века, благодаря В.Андрееву, а также мастерам по изготовлению музыкальных инструментов С.Налимову, Ф. Пасербскому, В.Иванову.

По предложению В. Андреева С.Налимов изменил внешний вид балалайки, укоротил её длину, а самое важное, стал изготавливать корпус из нескольких видов древесины (ель, бук), что позволило изменить звук, издаваемый самой балалайкой.

Но Василий Андреев задумывал нечто большее, чем создание совершенствованной балалайки. Взяв ее из народа, он хотел вернуть ее в народ и распространить. Теперь всем солдатам, проходящим службу, выдавалась балалайка, и, уходя из армии, военные забирали инструмент с собой.

Таким образом, балалайка вновь распространилась по России и стала одним из самых популярных инструментов. Мало того, Андреев задумал создать семейство балалаек разных размеров по образцу струнного квартета. Для этого он собрал мастеров: Пасербского и Налимова, и они, работая совместно, изготовили балалайки: пикколо, дискант, прима, секунда, альт, бас, контрабас. Из этих инструментов была создана основа Великорусского оркестра.

Андреев сначала сам играл в оркестре, потом дирижировал им. Одновременно он давал и сольные концерты, так называемые вечера балалайки. Все это способствовало необыкновенному всплеску популярности балалайки в России и даже за ее пределами. Более того, Василий Васильевич воспитал огромное число учеников, которые также старались поддерживать популяризацию балалайки.

В этот период композиторы наконец-то обратили внимание на балалайку. Впервые балалайка зазвучала с оркестром.

Что за слово - «балалайка»?

Слово «балалайка» имеет родственный корень с такими русскими словами как «балаболить», «балакать», «балагурить», которые по смыслу своему не определяют серьёзности передачи информации или разговора, имеют свои синонимы, схожие по родству и смыслу, со словами «болтать ни о чём», «калякать», «пустозвонить». В слове «балалайка» корень «бала» означает просто дразнить, раздражать болтовнёй, словами, «лайка» означает браниться, ругаться, словно лает собака. Все эти понятия определяют суть балалайки, как инструмента лёгкого, не серьезного, но очень забавного и интересного по восприятию его созвучия с народным песнопением частушек или другого народного песенного фольклора.

Сегодня балалайка - известный во всём мире инструмент.

Корпус у балалайки имеет треугольную форму и издали напоминает юбочку, из которой вытягивается длинный гриф. На нем натянуто только три струны. Звучание этого инструмента происходит при помощи удара по струнам щипком или указательным пальцем. Бряцанье - это техника удара сразу по всем струнам. Балалайка сегодня практически не используется в повседневной жизни русского человека. Она осталась только в оркестре русских народных музыкальных инструментов и русских народных ансамблях.

Наиболее известные балалаечники Болдырев В. Б., Зажигин Валерий Евгеньевич, Горбачев Андрей, Илья Лунин, Александрович, Кузнецов В. А., Сенчуров М. И., Быков Евгений, Захаров Д. А., Безотосный Игорь, Конов Владимир Николаевич, Михаил Федотович Рожков стараются поддерживать популярность нашего великого инструмента и занимаются преподавательской и концертной деятельностью.

Заключение

Народное музыкальное творчество - явление совершенно особое. Многие известные педагоги (В.А. Сухомлинский, Я.А. Каменский, Г.С. Виноградов, К.Д. Ушинский и другие) подчеркивали, как важно изучать историю родного края, обычаи и жизненный уклад предков.

Народная музыкальная культура в полной мере содержит в себе все функции духовной культуры, поскольку сама является одним из прямых и непосредственных выразителей духовных потребностей человека и общества. Однако важно обратить внимание и на то, что она предстает как отдельное поле деятельности, которое должно быть насыщено своим специфическим кругом функций. Поэтому необходимо признать важнейшую функцию народной музыкальной культуры - ее духовность, а именно, удовлетворение духовных потребностей, стремление к эстетическому и моральному совершенству, становлению нравственных качеств, нравственных идеалов.

Творческое наследие мастеров народного музыкального искусства и фольклора как продукта культуры сегодня представляет непреходящую ценность, тем более что многие пласты этого самобытного творчества вошли в основной фонд музыкальной культуры России.

Обращаясь к народному инструментальному исполнительству, в частности на балалайке, можно прикоснуться к мудрости и чистоте народной музыки, которая по средствам выразительности этого инструмента раскрывается во всей своей красе.

В истории балалайки были взлеты и были падения, но она продолжает жить и не зря у всех иностранцев является олицетворением русской культуры. Таким образом, рассмотрев разные источники об истории происхождения балалайки, можно сделать вывод о том, что действительно балалайка является исконно русским инструментом, символом России.

Список литературы:

1. Имханицкий М. И. У истоков русской народной оркестровой культуры. М., 1997

2. Павловская Н. Э. История музыкальных инструментов. КАРО, 2005

3. Пересада А. И. Справочник балалаечника.М.,1999

4. http://gpvn.ru/balalaika/history История балалайки.

5.https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%B0%D0%BB%D0%B0%D0%BB%D0%B0%D0%B9%D0%BA%D0%B0Материал из Википедии -- свободной энциклопедии.

музыкальный инструмент традиция домра балалайка

Приложение №1

Анкета

1. На каком музыкальном инструменте вы играете?

р гитара

р флейта

р фортепьяно

р балалайка

р другие ___________________________

р не играю

2. Видели ли вы балалайку?

р Да

р Нет

3. Слышали ли вы звучание балалайки?

р Да

р Нет

4. Нравится ли вам звучание балалайки?

р Да

р Нет

5. Какую музыку вы предпочитаете слушать?

р классическую

р современную

р фольклор

р не слушаю

6. Возраст________________________________

Приложение №2

Играла учащимся на перемене.

Провели анкетирование.

Повторное анкетирование.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • В.В. Андреев - "дедушка русской балалайки", основатель Великорусского оркестра народных инструментов. Жизнь и становление музыканта, исполнительская деятельность. Массне, Толстой, Чайковский, Шаляпин о таланте Андреева, всемирное известность и признание.

    презентация [12,0 M], добавлен 13.03.2011

  • История и основные этапы становления русских народных инструментов. Общая характеристика некоторых российских инструментов: балалайки, гуслей. Музыкальные инструменты Китая и Киргизии: темир-комуз, чопо-чоор, баньху, гуань, их происхождение и развитие.

    реферат [30,9 K], добавлен 25.11.2013

  • История появления окарины как духового инструмента. Особенности его конструкции и настройка. Энергоинформационное влияние его звуков на окружающее пространство и живые организмы. Творчество Андрея Задерия в области изготовления керамических окарин.

    научная работа [35,6 K], добавлен 22.05.2014

  • Авторское музыкальное самодеятельное творчество как феномен культуры. История возникновения и развития АМСТ. АМСТ в советский и современный периоды. Анализ современных форм организации АМСТ. Конкурсы и фестивали как основная форма развития АМСТ.

    дипломная работа [106,4 K], добавлен 02.09.2003

  • Авторское музыкальное самодеятельное творчество как феномен культуры. История возникновения и развития АМСТ. АМСТ в "советский" и современный периоды развития. Анализ современных форм организации АМСТ. Конкурсы и фестивали как основная форма развития АМСТ

    дипломная работа [89,3 K], добавлен 07.04.2004

  • Музыкальное мышление как феномен психологии. Проблема музыкального мышления в истории музыкального образования. Педагогические условия его формирования и развития у младших школьников на уроках сольфеджио. Историко-теоретический анализ проблемы.

    дипломная работа [632,7 K], добавлен 13.07.2009

  • История появления домры в России. Представление методик обучения правилам посадки, положениям рук и инструмента, первоначальным навыкам игры и способам совершенствования техники исполнения произведений в школах А. Александрова, В. Чунина и В. Круглова.

    реферат [29,9 K], добавлен 17.11.2011

  • Периоды развития музыкального искусства и его жанров. Творческий гений М.И. Глинки. Развитие хоровой и камерной музыки. Вершины музыкального романтизма, творчество П.И. Чайковского. Новое направление в русской духовной музыке, "мистерия" А.Н. Скрябина.

    реферат [38,1 K], добавлен 04.10.2009

  • Рок - музыкальное направление и особое субкультурное явление. Рок-музыка 60-х, 70-х годов, "британское вторжение". Появление тяжелого рока, хард-рока, направления хэви-метал. Зарождение альтернативной музыкальной культуры. Развитие рока с 1980 по 2000 гг.

    презентация [315,0 K], добавлен 23.02.2012

  • История возникновения и развития домры. Популярность скоморохов, любовь народа к домре и царский указ о запрете. Возрождение домры благодаря Андрееву. Признание оркестра народных инструментов на сценах мира. Первый концерт для домры с оркестром Будашкина.

    реферат [1,0 M], добавлен 20.11.2009

  • Произведение П.И. Чайковского "Песня жаворонка". Изготовление инструмента "маракоша". Музыкальное оформление, соответствующее "зимнему", "летнему", "весеннему" и "осеннему" рисункам. Воздействие музыкального гения Вольфганга Амадея Моцарта на слушателя.

    творческая работа [1,8 M], добавлен 27.06.2013

  • История тромбона - медного духового музыкального инструмента басово-тенорового регистра; его разновидности, диапазон звуков, основные сферы использования, музыкальные возможности. Строение и составные части инструмента. Выдающиеся тромбонисты XIX века.

    реферат [85,5 K], добавлен 12.12.2010

  • Ознакомление с историей происхождения и строением арфы — щипкового струнного музыкального инструмента. Особенности и конструкция, виды арф, примеры современного использования. Изучение вопросов, связанных с музыкальной акустикой данного инструмента.

    реферат [235,5 K], добавлен 24.06.2015

  • Реализация основных задач музыкального воспитания в содержании занятия. Характеристика основных структурных частей (музыкально-дидактические игры, песни, упражнения на развитие песенного творчества. Индивидуальная и групповая работа на занятиях.

    контрольная работа [25,9 K], добавлен 20.02.2009

  • Знаменное пение - история развития. Музыкальная поэтика и гимнография. Музыкальная письменность Древней Руси. Хоровая музыка и творчество Д. Бортнянского. История русской оперы, особенности русского национального театра. Творческие портреты композиторов.

    учебное пособие [1,4 M], добавлен 27.01.2011

  • Классификация основных жанров музыки: народного, профессионального композиторского и традиционного. Песенная культура, инструментальная музыка и современное композиторское творчество казахского народа. Поэтические традиции, эпос и искусство айтыса.

    презентация [371,2 K], добавлен 13.10.2013

  • Специальные программы музыкального развития. Программы, посвященные отдельным видам музыкальной деятельности. "Элементарное музицирование с дошкольниками" Т.Э. Тютюнниковой, созданная по системе музыкальной педагогики К.Орфа, музыкальное воспитание.

    реферат [26,0 K], добавлен 06.08.2010

  • Музыкальное воспитание в национально-своеобразных условиях прошлого и настоящего. Программа "Оберег": народное творчество как азбука познания мировой художественной культуры. Музыкальный репертуар в начальной школе: считалки, жеребьёвки, дразнилки.

    контрольная работа [22,3 K], добавлен 26.06.2009

  • Место музыки в жизни немецкого народа. Состояние музыкального образования и воспитания в Германии от эпохи Средних веков до наших дней. Структура музыкального образования в современных музыкальных ВУЗах страны. Работа по привлечению иностранных студентов.

    курсовая работа [66,5 K], добавлен 07.09.2013

  • Предыстория появления виолончели. История возникновения и развития инструмента. Техника игры на виолончели. Строение инструмента: ее основные части. Анализ репертуара для виолончели. Обзор виолончельной литературы в творчестве советских композиторов.

    реферат [1,3 M], добавлен 12.02.2013

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.