Региональные особенности становления профессионального композиторского творчества и образования в Красноярске

Выделение общих факторов, влияющих на формирование музыкальной жизни в отдаленных от центра территориях Сибири. Определение основных условий, необходимых для развития композиторского творчества и появления профессионального образования в данной сфере.

Рубрика Музыка
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 20.04.2022
Размер файла 45,2 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

РЕГИОНАЛЬНЫЕ ОСОБЕННОСТИ СТАНОВЛЕНИЯ ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО КОМПОЗИТОРСКОГО ТВОРЧЕСТВА И ОБРАЗОВАНИЯ В КРАСНОЯРСКЕ

Л.В. Гаврилова

Аннотация

композиторский творчество музыкальный сибирь

Статья посвящена выявлению региональных особенностей становления профессионального композиторского творчества и образования в Красноярске. Активизация в последние десятилетия исследовательского интереса к истории развития музыкальной культуры сибирских городов выдвигает региональный подход в качестве одного из ведущих принципов ее изучения. В статье выделяются как общие факторы, влияющие на формирование музыкальной жизни в отдаленных от центра территориях Сибири, так и специфические, определяющие региональные особенности ее функционирования на конкретном примере Красноярска. Внимание сосредоточено на композиторском творчестве и образовании, этапах их формирования. Автор выделил и сформулировал целый ряд условий, которые необходимы для развития композиторского творчества и появления профессионального образования в данной сфере. Особо подчеркивается, что формирование этих условий - процесс длительный и чтобы выделить его этапы, требуется хронологическое сопоставление периодов развития музыкальной культуры, музыкального образования и событий, связанных с развитием композиторского творчества и образования. Представленная в статье сравнительная таблица и ее анализ позволили сделать вывод, что весь комплекс условий для появления профессионального композиторского образования в Красноярске сложился только к 1996 г.: первоначально был открыт класс композиции, спустя три года появилась и кафедра теории музыки и композиции.

Ключевые слова: профессиональное композиторское творчество, образование, Красноярск, региональная культура.

Abstract

REGIONAL FEATURES OF FORMATION OF PROFESSIONAL COMPOSING CREATIVITY AND EDUCATION IN KRASNOYARSK

L.V. Gavrilova

The article is devoted to the revelation of regional features of the formation of professional composing creativity and education in Krasnoyarsk. In recent decades, the intensification of research interest in the history of the development of musical culture of Siberian cities puts forward a regional approach as one of the leading principles of its study. The article highlights both general factors, which influence the formation of musical life in remote areas of Siberia, and specific factors, which define regional features of its functioning on the specific example of Krasnoyarsk. Attention is focused on the composing creativity and education, the stages of their formation. The author identified and formulated a list of conditions that are necessary for the development of composing creativity and the nascence of professional education in this field. It is emphasized that the formation of these conditions is a long process and to single out its stages, a chronological comparison of the periods of development of musical culture, musical education and events associated with the development of composing creativity and education is required. The comparative table presented in the article and its analysis made it possible to conclude that the whole complex of conditions, required for the nascence of professional composing education in Krasnoyarsk, was formed only by 1996: initially, the composition class was opened, three years later the department of music theory and composition appeared.

Keywords: professional composing creativity, education, Krasnoyarsk, regional culture. Conflict of interests. The author declares the absence of conflict of interest.

Основная часть

Становление и развитие профессионального композиторского творчества и образования в контексте общей истории отечественной музыкальной культуры представляет собой сложное и многоликое явление. Будучи частью музыкального образования, развитие которого, в свою очередь, является непременным условием успешного функционирования всех сфер музыкальной жизни, профессиональное композиторское образование и его становление в каждом отдельном регионе нашей страны заметно отличается. В первую очередь это обусловлено неравномерностью процессов формирования концертно-филармонической, исполнительской и музыкально-образовательной деятельности в различных регионах России. Достаточно длительный период времени очаги отечественной музыкальной культуры были сосредоточены в столицах - Петербурге и Москве. Во второй половине XIX столетия традиции академической музыкальной культуры европейского типа стали укореняться в других городах европейской части и в регионах, расположенных за Уралом и в Сибири. Социокультурная ситуация в каждом из губернских центров зависела от конкретных историко-политических и территориально-географических условий.

Как справедливо отмечают культурологи, «формирование целостного представления о культуре Сибири с точки зрения ее региональной специфики - задача еще не решенная» (Ускова М., 2006, с. 6). Региональный подход только начинает утверждаться в качестве одного из ведущих принципов ее осмысления, что активизировало, в том числе и изучение процессов формирования музыкальной культуры в отдаленных от центра территориях Сибири в последние десятилетия1. Знакомство с исследованиями подобного рода позволяет сделать вывод о наличии как общих, так и специфических факторов, определяющих региональные особенности становления и функционирования форм академической музыкальной жизни и профессионального музыкального образования в XIX - начале XX в.

Среди общих можно назвать:

- влияние декабристов на развитие академических музыкальных традиций в сибирских городах;

- зарождение музыкального образования внутри общего - уроки пения и музыки в народных училищах, гимназиях и семинариях;

- появление музыкальных обществ, устанавливающих связи с РМО и организующих концерты;

- открытие театров со смешанными музыкально-драматическими труппами;

- строительство железной дороги - Транссибирской магистрали, обеспечившее расширение гастрольной деятельности;

- приезд музыкантов, имеющих профессиональное консерваторское образование, ведущих активную педагогическую и концертно-просветительскую работу.

Однако именно специфические факторы позволяют выявить региональные особенности становления и развития традиций профессиональной академической музыки, и, в частности, образования в Енисейской Сибири, конкретно в Красноярске.

Приведем два показательных высказывания.

«Наш Красноярск самый антимузыкальный город из тех, что я знаю. Есть батальонная музыка в здешнем гарнизоне, но она существует только для того, чтобы обратить в бегство врага, который попытался б захватить край: могу вас заверить, что самая храбрая армия дрогнула бы, услышав наши флейты, а кларнеты завершили бы разгром без сопротивления...» (Прыгун, 2007, с. 24). Это строки из письма декабриста Василия Львовича Давыдова, который находился с семьей на поселении в Красноярске с 1839 по 1855 гг. Они красноречиво свидетельствуют о состоянии музыкальной жизни в далеком от центра сибирском городе в первой половине XIX столетия.

Процитируем еще одно свидетельство, опубликованное в газете «Красноярский рабочий» от 1 января 1955 г., - новогоднее приветствие красноярцам композитора, профессора Московской консерватории Николая Павловича Иванова-Радкевича2: «Я помню родной Красноярск, как город развитой музыкальной культуры. Помню наше музыкальное училище, из стен которого вышло немало одаренных людей» (Гаврилова Л., Киреева А., 2019, с. 146).

Высказывание В. Давыдова и Н. Иванова-Радкевича разделяют около 80 лет, но как разительно они отличаются! Они позволяют нам сделать вывод о том значительном скачке, который произошел в музыкальном развитии региона с середины XIX в. до 20-х гг. XX столетия. Подробное описание происходящих изменений можно найти в 3-томной монографии «Музыкальная культура Красноярска». Но какое место в этих процессах занимает композиторское творчество, которое является неотъемлемой частью культурного наследия человечества? Соотносимы ли эти явления в хронологическом плане? В чем заключаются особенности формирования профессионального композиторского творчества и образования в конкретном регионе Енисейской Сибири и каковы его основные этапы? До сих пор данная проблематика не становилась предметом специального изучения. Попытка ответить на эти вопросы предпринята в данной статье.

В первую очередь отметим, что для развития композиторского творчества и появления профессионального образования в данной сфере в конкретном регионе - Енисейской Сибири - необходим ряд факторов и условий:

1. Определенный музыкально-художественный уровень социокультурной среды.

2. Наличие развитой системы концертно-филармонической деятельности с соответствующей инфраструктурой.

3. Функционирование профессионального музыкально-образовательного учреждения, где осуществляется подготовка музыкантов в различных областях.

4. Деятельность ряда личностей, обладающих творческим потенциалом и композиторским образованием, благодаря чему формируется композиторская среда.

5. Потребность общества в создании музыкальных произведений - социальный заказ, что обеспечивает востребованность композиторского творчества региональных авторов.

Формирование этих условий - процесс длительный и хронологически не совпадающий, в первую очередь, с аналогичными явлениями в центральной части России в силу региональной отдаленности, а во вторую, непосредственно с этапами развития музыкального образования, несмотря на то что профессиональное композиторское образование является его составной частью. Для выделения этапов его становления представляется целесообразным соотнести их с общей периодизацией музыкального образования и музыкальной культуры Красноярска. В приведенной ниже таблице воспользуемся периодизацией, обоснованной в 3-томной монографии «Музыкальная культура Красноярска» и в исследовании Е. Прыгун (2007).

Данная сравнительная таблица позволяет сделать главный вывод: весь комплекс условий для появления профессионального композиторского образования в Красноярске сложился только к 1996 г.!

Первый композитор П.И. Иванов-Радкевич жил в городе с 1897 г. и создавал свои произведения на протяжении 25 лет. К моменту его отъезда в Красноярске сформировался достаточный уровень социокультурной среды, что техникума, музыкального училища).

Общая периодизация музыкальной культуры и музыкального образования в Красноярске

Музыкальная культура

Музыкальное образование

Профессиональное композиторское творчество и образование

1- й этап

1628-1820

2- й этап

1822-1920

Уроки пения и музыки в учебных заведениях города

Появление профессиональных композиторов и зарождение профессионального композиторского творчества

1897 - приезд в Красноярск композитора П.И. Иванова-Радкевича

1914/15 - постановка одной из первых отечественных детских опер - «Царевна Земляничка» П.И. Иванова-Радкевича

3-й этап 1920-1978

1920 - открытие первого профессионального музыкального учебного заведения в Енисейской губернии - Народной консерватории (позднее - музыкальный техникум, 1922, музыкальное училище,1936, училище искусств, 1961)

Развитие сети ДМШ (12)

1936 - статья в газете «Красноярский комсомолец» о больших успехах талантливого слепого ученика музыкального техникума Батенькове, чьи пьесы отправлены в Москву

1940 - проведение первого конкурса молодых композиторов в музыкальном училище

1940-1942 - работа композитора А. Кенеля в Красноярске

1944-1949 - деятельность в Красноярске композитора С.Ф. Кайда- на-Дёшкина

1950 - приезд в Красноярск композитора Ф.П. Веселкова

1955, 1960 - участие композиторов А.А. Кенеля и Ф.П. Веселкова в Пленумах (II и IV) Сибирского отделения ССК в Новосибирске

1962 - создание секции самодеятельных композиторов при краевом Доме народного творчества под руководством Ф.П. Веселкова. В нее вошли Л.Н. Масленников, Н.А. Черемных, Н. Ковалев, Г. Малюков (г. Красноярск), М. Шрамко (Минусинск), Ковалев (Абакан)

4-й этап

1978 - по настоящее время

1978 - Открытие Красноярского государственного института искусств

1978 - фестиваль «Саянские огни» при участии Ленинградского отделения СК РФ

1979 - приезд в Красноярск выпускников ЛОЛГК композиторов О.Л. Проститова и В.А. Бешевли, музыковеда Л.В. Гавриловой

1980 - приезд в Красноярск композитора О.И. Меремкулова

1983 - создание Красноярской композиторской организации

Появление профессионального композиторского образования:

1996 - создание в КГИИ класса композиции О.Л. Проститова

1999 - создание кафедры теории музыки и композиции

А.Е. Шварцбурга значительно расширила сферу своей работы и достигла высокого уровня к середине 1970-х гг., открытие театра музыкальной комедии (1959), развитие сети ДМШ (в городе функционировало 12 школ в 1970-е гг.) - все эти факторы создали условия для мощного скачка в музыкально-художественной жизни Красноярска, который был осуществлен по инициативе Первого секретаря крайкома партии П.С. Федирко. В течение двух лет (1977-1978) были открыты театр оперы и балета, симфонический оркестр, институт искусств, хореографическое училище. Несколько позднее для филармонии был построен прекрасный концертный комплекс, включающий большой и малый залы, отреставрирован костел, в котором был установлен орган.

Таким образом, к 1978 г. три из обозначенных нами выше необходимых условий для формирования профессионального композиторского творчества и образования оказались реализованы. Но остаются еще два: композиторская среда и востребованность общества в композиторском творчестве региональных авторов.

На протяжении длительного времени музыканты, имеющие профессиональное композиторское образование, появлялись и жили в Красноярске, представляя композиторский цех в основном как единичное, исключительное явление: П.И. Иванов-Радкевич (1897-1922), А.А. Кенель (1940-1942), С. Ф. Кайдан-Дёжкин (1944-1949). И лишь Ф.П. Веселков, будучи уроженцем с. Шарыпово Красноярского края, пройдя фронтовыми дорогами и закончив Уральскую консерваторию по классу композиции, приехал в Красноярск в 1950 г. и всю свою последующую жизнь провел, как он говорил, на родной земле. Он долгое время оставался единственным профессиональным композитором в городе, будучи прикрепленным к композиторской организации в Новосибирске.

О попытках внедрения композиторского образования говорят факты, содержащиеся в газетных публикациях. Прежде всего, привлекает внимание сообщение в газете «Красноярский комсомолец» от 8.05.1940 г. о конкурсе молодых композиторов, проведенном в музыкальном училище. Премии были присуждены Калмыкову, Л. Шабунину, Л. Семенчину и К. Кудрявцеву. Инициатором конкурса был Виктор Владимирович Жуков, который, к сожалению, погиб на фронте, и больше о подобных мероприятиях информации нет. Еще один важный факт: в апреле 1962 г. в Красноярске при краевом Доме народного творчества была создана секция самодеятельных композиторов края под руководством Ф.П. Веселкова. В нее вошли Л. Масленников, Н. Черемных, Г. Малюков (г. Красноярск),

М. Шрамко (Минусинск), Ковалев (Абакан). Председателем избран Леонид Масленников. Позднее к ним присоединятся О. Зверьков, Н. Голосов, М. Бутаков, Я. Айзенберг и др. Их песни были хорошо известны и любимы красноярцами, записаны Всесоюзной фирмой грамзаписи «Мелодия». А в 1975 г. хор и симфонический оркестр Красноярского училища искусств исполнили кантату хорового дирижера и композитора Д. Можина «Рассвет над Караульной горой», посвященную 30-летию Победы над фашизмом.

Безусловно, самодеятельные композиторы внесли важную лепту в формирование композиторской среды, но не могли обеспечить ее профессиональную составляющую. Изменили ситуацию преобразования, которые произошли в городе и крае благодаря П.С. Федирко.

8 июня 1978 г. был подписан договор о творческом содружестве Союза композиторов РСФСР и Красноярского симфонического оркестра: его руководителем в марте этого года был назначен Иван Всеволодович Шпиллер. Уже в ноябре над Красноярским краем прошумел фестиваль «Саянские огни», в рамках которого была проведена неделя музыки композиторов Ленинграда - с 21 по 28 ноября 1978 г. Тогда в беседе П.С. Федирко и А.П. Петрова, возглавлявшего Ленинградскую организацию, рождается идея создания Красноярской региональной организации СК РФ. Была достигнута договоренность о направлении в Красноярск выпускников Ленинградской консерватории, которые составят ядро будущей организации, и предоставлении им всех необходимых условий и льгот, как членам СК РФ. Обязательства выполнили обе стороны. В августе 1979 г. в Красноярск по распределению приехали композиторы О.Л. Проститов, В.А. Бешевли и музыковед Л.В. Гаврилова. В 1980 г. ряды профессиональных композиторов пополнил О.О. Меремкулов, в 1983 - В.Н. Клепинин и В.Н. Сенегин3.

Необходимый кворум для открытия организации был выполнен. И 11 ноября 1983 г. в рамках фестиваля Советской музыки состоялось торжественное заседание, на котором было объявлено о создании композиторской организации в Красноярске. На нем присутствовали секретарь крайкома партии Н.П. Силкова и заместитель председателя исполкома крайсовета В.Н. Семенов.

Таким образом, четвертое условие - создание композиторской среды - оказалось выполнено благодаря поддержке краевых властей и заинтересованности российского Союза композиторов. Это, в свою очередь, обеспечило и социальный заказ, и востребованность сочинений красноярских композиторов в 1980-х гг. Появляются оперетта «Такси на Таймыр» и оратория «Окно зеленое не гаснет» В. Бешевли, «Саянский триптих» для симфонического оркестра О. Проститова, симфония «По прочтении В. Астафьева» для русского народного оркестра О. Меремкулова - произведения, в которых сразу выявилось желание композиторов проникнуться духом истории и культурных традиций того региона, куда привела их судьба.

Тем не менее, для появления профессионального композиторского образования будет необходимо еще одно условие - личность, которая окажется притягательной для молодого поколения музыкантов, музыкант-педагог, осознающий потребность в передаче накопленного собственного творческого опыта и знаний талантливым ученикам. Таковым станет Олег Леонидович Проститов. К середине 1990-х гг. он утверждается как один из самых ярких и талантливых красноярских композиторов, будучи автором крупных произведений - симфоний, концертов, кантат, вокальных циклов и др., исполняемых не только в Красноярске, но также в России и за рубежом. И в 1996 г. в институте искусств будет открыт класс композиции, а в 1999 г. - кафедра теории музыки и композиции.

С этого времени собственно и начинается история профессионального композиторского образования в Красноярске. В ее фундамент заложены традиции петербургской школы, носителем которых является О.Л. Проститов4, а сегодня они обогащаются опытом новосибирской композиторской школы, которую представляет Владимир Валентинович Пономарев.

Несмотря на сравнительно небольшой срок - два десятилетия - уже можно говорить об определенных результатах, которые достигнуты в сфере профессионального композиторского образования. Среди выпускников класса композиции (15 человек, из которых 4 занимались факультативно) девять являются членами Союза композиторов РФ. Они работают в Красноярске, Кемерово, Братске, Кызыле и других городах. Студенты-композиторы обладают званиями лауреатов и дипломантов конкурсов различного уровня, входят в молодежную творческую организацию МОЛОТ (Молодежное отделение Союза композиторов России), их сочинения звучат на концертных площадках в различных городах России.

Вероятно, делать вывод о формировании самобытной красноярской композиторской школы вряд ли возможно - это предстоит сделать будущим поколениям. Но то, что в пространстве Енисейской Сибири созданы все условия для успешного развития композиторского творчества и профессионального композиторского образования - очевидно.

Литература

1. Белоносова И. Музыкальная культура Читы: Дис.... канд. искусствоведения. Новосибирск, 2005. 286 с.

2. Белоносова И. Музыкальная культура российских городов Восточной Сибири. Красноярск: КГИИ, 2015. 380 с.

3. Belonosova, I. (2005), Muzykal'naya kul'tura Chity [Musical culture of Chita], Cand. Sc. Thesis, Novosibirsk, 286 p. (in Russ.)

4. Belonosova, I. (2015), Muzykal'naya kul'tura rossiiskikh gorodov Vostochnoi Sibiri

5. Гаврилова Л., Киреева А. Константин Николаевич Сементовский: Первый летописец музыкальной жизни Красноярска. Красноярск, 2019. 265 с.

6. Еременко Е. Музыкальная культура Томска второй половины XIX века: Автореф. дис.... канд. искусствоведения. СПб., 2006. 24 с.

7. Литвин М. Развитие профессиональной музыкальной культуры города Иркутска в 1946-1986 годы: Дис.... канд. ист. наук. Иркутск, 2002. 228 с.

8. Прыгун Е. Из истории музыкальной культуры Красноярска: От «бесовских игр» скоморохов - к Народной консерватории (1628-1920). Красноярск, 2007. 237 с.

9. Ускова М. Регионализм как принцип интерпретации русской культуры Сибири второй половины XIX - начала XX в.: Автореф. дис.... канд. культурологии. Кемерово, 2006. 24 с.

10. [Musical culture of Russian cities of Eastern Siberial], KGII, Krasnoyarsk, 380 p. (in Russ.)

11. Eremenko, E. (2006), Muzykal'naya kul'tura Tomska vtoroi poloviny XIX veka [Musical culture of Tomsk of the second part of the 19th centery. Extended abstract of candidate's thesis], Abstract of Cand. Sc. Thesis, Saint Petersburg, 24 p. (in Russ.)

12. Gavrilova, L., Kireeva, A. (2019), Konstantin Nikolaevich Sementovskii Pervyi letopisets muzykal'noi zhizni Krasnoyarska [Konstantin Nikolaevich Sementovsky: the first chronicler of the musical life of Krasnoyarsk], Krasnoyarsk, 265 p. (in Russ.)

13. Litvin, M. (2002), Razvitie professional'noi muzykal'noi kul'tury goroda Irkutska v 1946-1986 gody [Development of professional musical culture of the city of Irkutsk in 1946-1986], Cand. Sc. Thesis, Irkutsk, 228 p. (in Russ.)

14. Prygun, E. (2007), Iz istorii muzykal'noi kul'tury Krasnoyarska: Ot “besovskikh igr” skomorokhov - k Narodnoi konservatorii (16281920) [From the history of the musical culture of Krasnoyarsk: from the “demonic games” of buffoons to the People's Conservatory], Krasnoyarsk, 237 p. (in Russ.)

15. Uskova, M. (2006), Regionalizm kak printsip interpretatsii russkoi kul'turySibiri vtoroi poloviny XIX - nachala XX v. [Regionalism as a principle of interpretation of Russian culture of Siberia in the second half of the XIX - early XX centuries], Abstract of Cand. Sc. Thesis, Kemerovo, 24 p. (in Russ.)

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Процесс становления бардовской песни в отечественной музыкальной культуре. Представители авторской песни, краткая характеристика их творчества. Особенности композиторского и исполнительского стиля С. Никитина. Б. Рыжий: личность и творчество поэта.

    дипломная работа [69,0 K], добавлен 17.09.2017

  • Классификация основных жанров музыки: народного, профессионального композиторского и традиционного. Песенная культура, инструментальная музыка и современное композиторское творчество казахского народа. Поэтические традиции, эпос и искусство айтыса.

    презентация [371,2 K], добавлен 13.10.2013

  • Роль династии Темиркановых в музыкальной жизни современной Кабардино-Балкарии. Становление Бориса Темирканова как музыканта, дирижёра и композитора. Определение особенностей композиторского стиля на примере анализа камерных вокальных произведений.

    реферат [2,0 M], добавлен 26.10.2011

  • Шведские симфонисты первой половины ХХ-го столетия. Особенности хорового исполнительства и композиторского творчества Х. Лундвика. Вторжение новой музыки в музыкальную атмосферу Швеции в 80-е годы прошлого века. Вокально-хоровой анализ произведения.

    реферат [1,8 M], добавлен 16.12.2013

  • Краткие биографические сведения о П.И. Чайковском - великом русском композиторе, музыка которого уже при жизни вошла в элиту мировой классики. Получение образования, учеба в Петербургской консерватории. Общая характеристика творчества композитора.

    презентация [1,6 M], добавлен 19.09.2016

  • История создания шведского ансамбля "АВВА", обзор его исполнительного творчества и анализ ключевых факторов эстрадного успеха. История создания коллектива группы "Boney М" и изучение его музыкального творчества, оценка факторов успеха выступлений группы.

    курсовая работа [63,6 K], добавлен 24.07.2014

  • Вопросы происхождения и этапы развития казахской музыки. Характерные особенности сольного устного музыкального творчества казахов. Взаимосвязь художника-исполнителя и аудитории в казахской музыке. Философский смысл казахского песенного творчества.

    реферат [24,4 K], добавлен 20.12.2011

  • Анализ жизни и творчества А.Е. Варламова как историческая перспектива становления и развития его вокальной школы. Комплекс эффективных методов постановки голоса, средства и установки, опыт русского хорового искусства в "Полной школе пения" композитора.

    курсовая работа [1,1 M], добавлен 11.11.2013

  • Развитие светской хоровой культуры. Бесплатная музыкальная школа. Хор Московского университета. Расцвет творчества Кастальского и композиторов Нового направления. Повышение качества образования хоровых дирижеров. Массовое обучение детей хоровому пению.

    реферат [30,2 K], добавлен 21.09.2011

  • Организация репродуктивной и продуктивной деятельности преподавателя на уроках сольного пения. Тенденции развития профессионального мышления эстрадного певца. Характеристика показателей вокальной одаренности. Ознакомление с функциями резонатора в пении.

    курсовая работа [30,5 K], добавлен 30.04.2012

  • Сущность и особенности применения системы К. Орфа в области развития музыкальных способностей детей разного возраста. Практическая апробация данной системы, оценка и анализ ее эффективности, определение необходимых для этого педагогических условий.

    курсовая работа [68,3 K], добавлен 16.01.2010

  • Жизненный и творческий путь Александра Константиновича Глазунова, место симфонической музыки в его наследии. Типичные черты стиля композитора, выражение связи с традициями симфонизма композиторов Могучей кучки. Особенности симфонического творчества.

    реферат [27,3 K], добавлен 09.06.2010

  • Профессиональная подготовка как фактор становления и развития музыкально-исполнительского мастерства. Особенности формирования творчества Э. Рознера в западно-европейский период. Влияние творческой деятельности развитие джаза и эстрадной музыки в СССР.

    реферат [65,3 K], добавлен 01.06.2016

  • Общие особенности, источники и принципы творчества как причины художественного значения хоров в музыкальной драматургии И.С. Баха. Единство мира баховских образов, хорал и полифоничность. Хоровое исполнительство в кантатах, ораториях, мессах и мотетах.

    курсовая работа [49,3 K], добавлен 30.03.2013

  • Владимир Иванович Ребиков - оригинальное и загадочное явление в русской музыке на пороге XX века. Эстетические взгляды В. Ребикова и отражение в них камерности его композиторского мышления. Малые формы в фортепианной миниатюре В. Ребикова (опыт анализа).

    курсовая работа [1,9 M], добавлен 12.10.2014

  • Место рок-музыки в массовой музыкальной культуре XX века, ее эмоциональное и мировоззренческое воздействие на молодежную аудиторию. Современное положение русского рока на примере творчества В. Цоя: личность и творчество, загадка культурного феномена.

    курсовая работа [43,4 K], добавлен 26.12.2010

  • Первые в СССР бит-группы: "Славяне", "Странники", "Мифы", "Скоморохи", "Авангард", "Лесные братья" и "Песняры". Изучение творчества белорусских музыкантов, играющих в стиле рок-н-ролл. Место рок-н-ролла в белорусской музыкальной индустрии сегодня.

    курсовая работа [48,2 K], добавлен 24.07.2014

  • Краткий очерк жизни и начало творчества выдающегося немецкого композитора и музыканта И.С. Баха, его первые шаги в сфере церковной музыки. Карьерный рост Баха от придворного музыканта в Веймаре до органиста в Мюльхаузене. Творческое наследие композитора.

    реферат [28,4 K], добавлен 24.07.2009

  • Концертная деятельность "The Beatles" и этапы их творческого пути. Роль Б. Эпстайна в развитии группы. Студийные записи - синглы и альбомы. Роль Дж. Мартина в продюсировании записей. Значение творчества группы в развитии молодежной музыкальной культуры.

    курсовая работа [3,0 M], добавлен 24.07.2014

  • Эволюция жанра сонаты в творчестве Бетховена. Значение жанра фортепианной сонаты для творчества Й. Гайдна, В.А. Моцарта. Фортепианная соната - "лаборатория" бетховенского творчества. Раннее сонатное творчество Бетховена: характеристика, особенности.

    курсовая работа [1,3 M], добавлен 27.02.2013

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.