Нові сторінки в спадщині Мессіана: Славки Еро - концерт в гаригах Олів'є Мессіана в реконструкції Роже Мюраро

Концерт для фортепіано соло Славки Еро – концерт в гаригах Олів'є Мессіана (1908-1992), фрагменти та ескізи якого були знайдені в архівах композитора, реконструйований французьким піаністом Роже Мюраро. Збір архівних матеріалів фортепіанного концерту.

Рубрика Музыка
Вид статья
Язык украинский
Дата добавления 14.09.2022
Размер файла 24,8 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Нові сторінки в спадщині Мессіана: Славки Еро - концерт в гаригах Олів'є Мессіана в реконструкції Роже Мюраро

Оксана Ринденко доктор філософії, професор кафедри спеціального фортепіано Національної музичної академії України імені П.І. Чайковського

Анотація

Концерт для фортепіано соло Fauvettes de I'Herault - concert des garrigues / Славки Еро - концерт в гаригах Олів'є Мессіана (1908-1992), фрагменти та ескізи якого були знайдені в архівах композитора, реконструйований французьким піаністом Роже Мюраро. Прем'єра твору відбулася 23 червня 2017 року Toppan Hall в Токіо (Японія) в його виконанні. Історія задуму та створення ескізів цього інструментального концерту починається в 1958 році, коли О. Мессіан зробив перші начерки та нотування записів співу птахів в гаригах Еро. фортепіано соло концерт

Визначено, що відтворена з ескізів композитора пантеїстичним картина Славки Еро гармонійно доповнює тезаурус музичних образів Олів'є Мессіана. Славки Еро знайшли своє концертне втілення вже після смерті композитора у виконанні Роже Мюраро - знаного інтерпретатора творчості Мессіана. У репертуарі піаніста практично всі визначні мессіанівські твори для фортепіано або за участі фортепіано, його коментарі до композиторського тексту вражають дивовижною скрупульозністю, увагою до деталей та справжнім знанням стилю, вищим ступенем поетики образно-емоційного резонансу з музичним всесвітом видатного митця ХХ сторіччя.

Доведено, що звернення Мюраро до знайдених фрагментів і подальша реконструкція рукопису було природнім і професійно виправданим.

Відмічено, що збір архівних матеріалів фортепіанного концерту з моменту виявлення в 1995 році тривав до 2015 року. Робота по безпосередньому відтворенню партитури продовжилася протягом наступних двох років. Славки Еро - концерт в гаригах за формою та принципами організації музичної тканини побудовано як полілог птахів -солістів, спів яких звучить на тлі пейзажу цієї сцени.

Обґрунтовано, що фортепіанний концерт Славки Еро представляє авторську модель жанру великої форми, в якій ключовою є ідея інструментального театру тем -персонажів. Реконструкція Славок Еро - концерту в гаригах, а також блискуча творча інтерпретація Роже Мюраро цього твору, доповнює наші уявлення про творчість Олів'є Мессіана - великого французького класика минулого століття, музичний світ якого й до сьогодні відкриває нам свої нові сторінки.

Ключові слова: Олів'є Мессіан, Роже Мюраро, Славки Еро - концерт в гаригах, інтерпретація, реконструкція.

Oksana Ryndenko

Ph. D., Professor of Piano department, National Music Academy of Ukraine named after P. I. Tchaikovsky

NEW OPUS IN THE HERITAGE OF OLIVIER MESSIAEN: FAUVETTES DE 1'HERAULT - CONCERT DES GARRIGUES RECONSTRUCTED BY ROGER MURARO

It was determined that the concert for piano solo Fauvettes de l 'Herault - concert des garrigues of O. Messiaen, which fragments and sketches were found in the composer archive. The pianist R. Muraro carried out the reconstruction of the work. He is one of the best interpreters of the Messiaen heritage. The world premiere of the piece was held on June 23, 2017 in Tokyo. Messiaen was practically active until his last days, so many of his last opuses and theoretical works became known after his death: Treatise on Rhythm, Color and Ornithology (1949-1992) in seven volumes, Concert for four soloists and orchestra (1992) etc. Remarkable that the fifth volume of Treatise is completely devoted to birds, and the main figurative accent of Concert for four is singing of birds as a symbol of Nature beauty and immortality. The pantheistic picture of Fauvettes de l 'Herault supplements composer thesaurus of musical images.

The creation story of the composition begins in 1958. Then Messiaen made the first notated notes of the singing of birds in the garrigues of the Herault (low, soft- leaved scrubland ecoregion in southern France). Work resumed in 1962 in connection with creation of the work on centenary birth of Debussy. However, as a sign of respect for the Great Claude was created the Seven Haiku those bases on Japanese birds singing.

It has been proven that Roger Muraro is one of the leading performers of Messiaen's music and the only one who has been able to relies the reconstruction of this piece. His comments on the composer's texts demonstrate a true knowledge of the style and figuratively emotional resonance with Messiaen's art.

It is noted, that the collection of archival materials lasted from 1995 to 2015. Muraro's work on the reconstruction of the piece took about 2,5 years. He traveled to the Herault region for to feel the atmosphere of the nature that inspired Messiaen, to understand the smell, the color of fields and desert wild landscapes. He also listened discs with recordings of bird voices from the Herault. The piano part was completely written out but the orchestral fragments were impossible to restore. Therefore, the pianist decided to complete a piano solo piece from all the composer's sketches. The title is justified of the concert genre by duration (23 min.) and the principles of concerto: the texture of songbirds on the background of landscape themes reflecting the space and time of this pantheistic scene.

It has been substantiated that its form (the shape of an arch or a bridge along the Messiaen) represents A-B-A construction. Songbird cadenza's present the competition (namely the concert) in virtuosity and the beauty of singing. Thus, the reconstructed Fauvettes de l 'Herault occupies a worthy place in the ornithological opuses of Messiaen along Catalogue d 'oiseaux and Fauvette des jardin.

Keywords: Olivier Messiaen, Roger Muraro, Fauvettes de l 'Herault - concert des garrigues, interpretation, reconstruction.

Постановка проблеми. У статті розглядається концерт для фортепіано соло Fauvettes de I'Herault - concert des garrigues / Славки Еро - концерт в гаригах Олів'є Мессіана (1908-1992), фрагменти і ескізи якого були знайдені в архівах композитора. Реконструкція цього твору була здійснена видатним французьким піаністом Роже Мюраро, одним з кращих інтерпретаторів спадщини Мессіана.

Аналіз останніх досліджень та публікацій. Проблематикою дослідження творчості О. Мессіана займалися багато вітчизняних та зарубіжних музикознавців, проте Славки Еро - концерт в гаригах у науковому ракурсі розглядається вперше.

Мета статті - обґрунтувати художню відповідність стилю та композиторській манері О. Мессіана реконструйовану Р. Мюраро інтерпретацію Славок Еро.

Виклад основного матеріалу.

Прем'єри posthume Олів'є Мессіана. Світова прем'єра Славок Еро відбулася 23 червня 2017 року Toppan Hall в Токіо (Японія) у виконанні Роже Мюраро. Французька прем'єра твору відбулася в рамках фестивалю Presences в лютому 2018 року. Вивчення архівів Мессіана, що зберігаються в Національній бібліотеці Франції дозволило зробити несподіване відкриття. Майже через чверть століття після смерті, Мессіан дарує своїм слухачам нові музичні сторінки. Він був практично до останніх днів творчо активний і в композиції, і в музичній науці, тому багато його останніх опусів стали відомі вже після його смерті.

Зокрема, протягом 1992-2002 років завдяки підготовчій кропіткій роботі у видавництві Alphonse Leduc в Парижі в повному обсязі вийшов масштабний Трактат про ритм, колір та орнітологію (1949-1992) в семи томах. Характерно, що самий об'ємний, п'ятий том цієї праці розділений на дві книги (загальний обсяг 1310 сторінок (!)) повністю присвячений птахам та їх співу. Трактат О. Мессіан завершив на початку 1992 року. За кілька місяців до смерті композитор зробив деякі правки і доповнення в п'ятий том своєї праці.

Трактат був підготовлений до друку І. Мессіан-Лоріо за підтримки П. Булеза. Після безлічі спільних концертних сезонів, в програмах яких Івонн (дружина композитора) виконувала твори Мессіана для фортепіано з оркестром під керівництвом Булеза, це була їхня остання спільна робота. У передмові до видання Трактату П. Булез писав: "Мессіан пішов від нас, але залишиться його творчість; сильна й різноманітна, що стала центральною віхою другої половини століття. / ... / Людина зберігає свої секрети; його творчість відтепер і надалі їх проголошує"Переклад мій. - О. Р. [1]. В процесі пошуку ключа до творчості Олів'є Мессіана його Трактат постає бездонним джерелом версій на шляху справжнього осмислення стилю цього великого музиканта.

У вересні 1994 року в Bastille Opera в Парижі відбулася ще одна світова прем'єра posthume Концерту для чотирьох Мессіана, який був написаний для чотирьох солістів (К. Кантен, флейта; Х. Холлігер, гобой; І. Лоріо, фортепіано; М. Ростропович, віолончель), оркестру Bastille Opera і диригента М. -В. Чунга.

Мессіан не встиг завершити партитуру Концерту для чотирьох, тому Івонн Лоріо закінчила оркестровку твору3 Партитура Концерту для чотирьох у списках творів офіційного сайту О. Мессіана датується 1990-1991 рр.; видана Alphonse Leduc у 2003 р.. Головним образним акцентом грандіозного чотиричастинного циклу стали птахи, їх спів, споглядання краси природи як символ безсмертя. Примітно, що в якості другої частини твору Мессіан використовував оркестровану версію свого раннього твору - Вокалізу для голосу та фортепіано (1935), який безсумнівно належить до найбільш проникливих сторінок музичної лірики ХХ століття.

Відтворена з ескізів композитора пантеїстичним картина Славки Еро для фортепіано соло дуже гармонійно доповнює тезаурус музичних образів композитора, який стверджував, що птахи - найкращі музиканти у світі.. Зачарований стихією звуків природи та пташиним співом, О. Мессіан як орнітолог та митець "вивчав пташиний фольклор, /.../ мандрував у пошуку нових екзотичних голосів, /.../ поринав у звукові медитації на голос пташки та майже з релігійним почуттям захоплювався досконалістю пернатих моделей [2 с. 227]. "У години зневіри, - пише він, - коли я особливо гостро усвідомлюю всю безглуздість свого існування, коли звуки будь -якої музики здаються мені безпомічними,. я згадую справжнє обличчя музики, забуте в лісах, полях, горах, або на морському узбережжі спів птахів... "Цит. за: Екимовский В. Оливье Мессиан: Жизнь и творчество / В. Екимовский. - М. : Сов. композитор, 1987. - 301 с. [3 с. 186].

Історія створення Славок Еро - концерту в гаригах. Історія задуму та створення ескізів цього інструментального концерту починається в 1958 році, коли О. Мессіан зробив перші начерки і нотовані записи співу птахів в гаригах ЕроГрига, або гаррига (фр. garrigue) - рідкі чагарники та пустоші низькорослих кустарників (здебільшого кермесовий дуб, можжевельник, лаванда, розмарин, тим'ян та ін.); гариги широко розповсюджені на середземноморському узбережжі Франції - Окситанії, зокрема поблизу Монпель'є (столиця департаменту Эро). - регіоні на півдні Франції, який простягається вздовж середземноморського узбережжя в Окситанії. Це був складний період в житті композитора, адже наступного року його перша дружина Клод Дельбе померла після тривалої хвороби. Тому він відставив на деякий час ескізи інструментального концерту для фортепіано декількох соло інструментів та оркестру. Через два роки (в 1961 році) Мессіан одружився на своїй учениці Івонн Лоріо, яка стала головною виконавицею його творів. Саме тоді він почав подорожувати по світу, захоплений записами пташиного співу. Після повернення з поїздки по Японії композитор отримав замовлення від Андре Мальро Андре Мальро / Andre Malraux, 1901-1976- французький письменник, володар

Гонкурівської премії (1933), культуролог, антифашист та герой французького супротиву, міністр культури в уряді Шарля де Голля, відомий громадський діяч, ініціатор великої кількості культурних проектів та організацій. (тодішнього міністра культури Франції) написати твір до сторіччя з дня народження Клода Дебюссі (1862-1918), святкування якого стало для воістину національною культурною подією світового масштабу. Він відразу подумав про Славки Еро, оскільки Дебюссі також був пристрасним шанувальником природи. Однак в результаті він вирішим віддати данину поваги Великому Клоду вишуканим твором Sept Наїкаї / Сім хайку (японські ескізи для фортепіано соло, ксилофона та маримби соло, двох кларнетів, труби та малого оркестру, 1962Перше виконання Сім хайку відбулось 30.10.1963 у Парижі в театрі Одеон. Партію солюючого фортепіано виконала І. Лоріо, диригував прем'єрою П. Булез.), в якому використав записи співу птахів Японії, а також досвід сольних та оркестрових "орнітологічних" опусів 1950 -х років (Каталог птахів, 1958; Пробудження птахів, 1953; Екзотичні птахи, 1956 і т. д.).

Зважаючи на те, що Славки Еро знайшли своє концертне втілення вже після смерті композитора, слід прокоментувати декілька важливих аспектів, що стосуються особистості автора реконструкції, а також вибору назви твору, жанрової приналежності та місця презентації нововідтвореного опусу.

Роже Мюраро як інтерпретатор творчості Мессіана. За словами Роже Мюраро / Roger Muraro (нар. у 1959 р.), він зіграв вперше Мессіана, коли йому було 16 років, і ця музика відразу його захопила [4]. Проникнення цією музикою зростало завдяки навчанню в Паризькій консерваторії в класі Івонн Лоріо, яка познайомила його з Мессіаном. Як піаніст, Мюраро в 1980 -і роки отримав світове визнання (в 1986 році він став лауреатом Конкурсу імені П. І. Чайковського в Москві). Саме тоді завдяки тісному спілкуванню з сім'єю композитора, Мюраро отримав можливість поглибити своє розуміння його музики, займаючись і з Лоріо, і з Мессіаном. Їх поради були різними, але передавали одну й ту ж ідею. Мессіан набагато більше узагальнював і звертався до естетики. Поради Івонн Лоріо були більш точні і конкретні: аплікатура, педалізація, динаміка, ритміка. Вона прагнула розкрити суть твору, точно відтворити авторський текстПро це детально в інтерв'ю з Роже Мюраро у буклеті видання DVD Messiaen O. Vingt Regards sur l'Enfant-Jesus [4]..

Поряд з Івонн Лоріо, Мюраро став одним з провідних виконавців музики Мессіана, який високо цінував піднесений, емоційний і досконалий фортепіанний стиль, а також звуковий образ фортепіано Мюраро. У репертуарі піаніста практично всі найзначніші твори для фортепіано або за участю фортепіано, а його коментарі композиторського тексту Мессіана вражають дивовижною скрупульозністю, увагою до деталей і справжнім знанням стилю, високою поетикою образно-емоційного резонансу з музичним всесвітом Мессіана. Тому звернення Мюраро до знайдених фрагментів і подальша реконструкція рукопису були природнім і професійно виправданим,

Збір архівних матеріалів фортепіанного концерту Славки Еро з моменту виявлення в 1995 році тривав до 2015 року. Робота по безпосередньому відтворенню партитури продовжилася протягом наступних двох років. Аналіз ескізів показав, що Мессіан планував створити великий концертний твір для сольного фортепіано, солюючих ксилофона, маримби, двох флейт і великого струнного оркестру з розширеною секцією перкусії та ударних інструментів. Фортепіанна партія, оригінальна, віртуозна і дуже смілива для свого часу, була повністю виписана, проте партитура й оркестровка були занотовані лише фрагментарно. Тому Мюраро інтегрував всі оркестрові ескізи в сольне музичне полотно.

Композиційні особливості твору та специфіка "пташиного" стилю Славок Еро. Назва "інструментальний концерт" виправдана не тільки масштабом твору (Славки Еро тривають близько 23-х хвилин) а й використанням принципу концертування у викладі тематизма "солістами" цієї пантеїстичної картини - співочими птахами. Задуманий вже після Каталогу птахів, але ще перед Славкою садовою (1970), Концерт в гаригах за формою та принципами організації музичної тканини побудований на полілог птахів-солістів, спів яких звучить на тлі пейзажного тематизму цієї сцени. Мессіан вказують хто і де виконує своє соло: дві субальпійські славки (Sylvia cantillans) співають в зелені дубових гілок.

Тут, як і у всіх своїх "пташиних" опусах використовує інструментального театру тем-персонажів. Його ремарки в збережених модель ескізах Мюраро підкреслює, що мессіанівські нотації імпровізацій славок і очеретянок, що змагаються у своїй віртуозності, прекрасні та напрочуд близькі за звучанням голосам цих птахів в природі. Пташині соло Славок Еро вражають своєю винахідливістю та процесуальністю при мінімумі композиторських засобів. Протягом тривалих побудов не можна знайти жодної інтонаційної формули, яка б повторилася в точному дотриманні мелодичного, інтервального, ритмічного або синтаксичного профілю.

З виконавської точки зору пташині соло надзвичайно складні на всіх етапах процесу інтерпретації: вони примхливі й хаотичні в своїх фактурних контурах, вимагають від піаніста особливої метроритмічної реактивності, ретельності в артикуляції для передачі дзвінкого та мелодійного голосу пташки, гнучкості, а також абсолютної точності в динамічних градаціях. Головними властивостями співу славок в інтерпретації -розшифровці композитора стають динамічна та ритмічна насиченість. Так, основне звучання соло відбувається в діапазоні нюансу f, а поодинокі p й mf поступаються за кількістю різким і пронизливим ff. Віртуозна ритмічна структура пташиних соло рельєфна з точки зору музичного синтаксису. Складаючись з комбінації безперервного чергування коротких вигуків і реплік ламаного мелодійного руху, пташині соло Славок Еро утворюють досить щільну фактуру. Насиченість музичної тканини досягається завдяки викладу пташиної мелодики в несинхронному двоголоссі (найбільш часто зустрічається виклад у нону, септиму, дециму) з періодичними ущільненнями до трьох або чотирьох голосів і включенням різких багатозвучних акордів. Синтаксична структура пташиних соло вирізняється дискретністю ритмічного руху. Ілюзія пташиного щебету досягається за рахунок поліфонічного ущільнення мелодійних поспівок і розташуванню їх в максимально можливих високі регістри інструменту. Завдяки яскравій динаміці в високих регістрах (переважно третя -четверта октави в верхньому голосі), хаотичній ритміці та щедрій педалізації, розлогі "дзвінкі" соло Славок Еро занурюють слухача в стан медитативного трансу. Тричастнна репризна форма арочного типу Славок Еро чітко структурується чергуваннями пташиного співу на тлі витриманого баса та пейзажного тематизму, що подібний до теми озера зі Славки садової.

Висновки

Відомо, що Мессіан завжди підкреслював, - сонатна форма та концертний жанр йому чужі, адже вони вичерпали себе ще в XIX столітті. Однак останні опуси композитора говорять про зворотне. Фортепіанний концерт Славки Еро представляє оригінальну авторську модель жанру великої форми, в якій ключовою є ідея інструментального театру тем-персонажів в інтонаційному плині музичної медитації.

Таким чином, реконструкція Славок Еро - концерту в гаригах, а також блискуча творча інтерпретація Роже Мюраро цього твору, доповнює наші уявлення про творчість Олів'є Мессіана - видатного французького класика минулого століття, музичний світ якого ще до сьогодні відкриває нам свої нові сторінки.

Література

1. Messiaen O. Traite de rythme, de couleur et d'ornithologie. Tome VII / O. Messiaen. - P.: A. Leduc, 2002.

2. Ринденко О.В. Про програмний пантеїзм у творчості Олів'є Мессіана (російською мовою) // Вісник Харківської державної академії дизайну і мистецтв №4 : Зб. Наук. пр. - Х: ХДАМ, 2011. С. 223-227.

3. Екимовский В. Оливье Мессиан: Жизнь и творчество / В. Екимовский. - М. : Сов. композитор, 1987. - 301 с.

4. Messiaen O. Vingt Regards sur l'Enfant-Jesus: Roger Muraro (piano) [DVD Video]. - ACCORD, 2005.

5. References:

6. Messiaen, O. (2002). Traite de rythme, de couleur et d'ornithologie. (Tome VII). Paris: A. Leduc [in Frernch].

7. Ryndenko, O. V. (2011). O programmnom panteizme v tvorchestve Olive Messiana [The program pantheism of the Olivier Messiaen' works]. Visnyk Kharkivskoi derzhavnoi akademii dyzainu i mystetstv - Bulletin of the Kharkiv State Academy of Design and Arts, 4, 223-227 [in Russian].

8. Ekimovskii, V. (1987). Olive Messian: Zhizn i tvorchestvo [Olivier Messiaen: Life and Work]. Moscow: Sov. kompozitor [in Russian].

9. Messiaen, O. (2005). Vingt Regards sur l'Enfant-Jesus: Roger Muraro (piano). ACCORD [in Frernch].

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Краткая биография русских музыкантов и композиторов В.М. Блажевича и А. Гурилева. История появления и развития жанров "концерт" и "ноктюрн". Анализ технической и художественной сторон музыкальных произведений авторов и их формообразующих компонентов.

    курсовая работа [705,5 K], добавлен 24.05.2015

  • Арам Ильич Хачатурян – выдающийся советский композитор. Биографические факты его жизненного пути, путь к славе выдающегося композитора. Первые сочинения молодого композитора. Основные сочинения Хачатуряна. Концерт для скрипки с оркестром, балет "Гаянэ".

    реферат [22,4 K], добавлен 20.12.2010

  • Ознакомление с творчеством великого французского композитора Жана Франсе. Художественный и исполнительский анализ "Концерта для фагота и одиннадцати струнных". Изучение музыкальной формы и рассмотрение методических задач произведения знаменитого автора.

    дипломная работа [5,9 M], добавлен 18.05.2014

  • Изучение творчества А. Онеггера – французского композитора и музыкального деятеля. История создания камерного концерта для флейты, английского рожка и струнных, в котором проявились черты неоромантизма и неоклассицизма в сочетании с импрессионизмом.

    реферат [566,6 K], добавлен 24.04.2019

  • Жанр фортепианного концерта второй половины ХХ века. Творчество Альфреда Шнитке, жанр фортепианного концерта в творчестве композитора. Концерт для фортепиано и струнного оркестра (1979) в контексте символики творческого мышления Альфреда Шнитке.

    дипломная работа [57,9 K], добавлен 16.06.2010

  • Национально-романтическое направление в музыке Германии. Классические черты и особенности художественного стиля. Творческий путь Ф. Мендельсона. Художественное наследие Мендельсона. Симфонические произведения: увертюры, симфонии, скрипичный концерт.

    реферат [37,8 K], добавлен 14.01.2011

  • Жизненный и творческий путь И.Г. Альбрехтсбергера. Общая характеристика и структурный анализ концерта для тромбона и струнных И.Г. Альбрехтсбергера. Композиционные и исполнительские особенности концерта. Выработка рекомендаций для исполнителей.

    курсовая работа [1,9 M], добавлен 18.03.2018

  • Детские годы выдающегося русского композитора Александра Николаевича Скрябина. Первые испытания и победы. Первая любовь и борьба с болезнью. Завоевание признания на Западе. Творческий расцвет великого композитора, авторские концерты. Последние годы жизни.

    реферат [50,0 K], добавлен 21.04.2012

  • Начальный этап подготовки к концертному выступлению. Оценка предварительного проигрывания и работа над ошибками. Доминантный этап подготовки к концерту. О количестве занятий. Методы овладения оптимальным концертным состоянием. Эмоциональный компонент.

    дипломная работа [86,8 K], добавлен 23.06.2007

  • Драматургічні особливості духовного концерту "Ко Господу, внегда скорбіти мі, воззвах" Артемія Веделя. Музична інтерпретація тексту 119-го псалма. Особистісні детермінанти концепції твору: автобіографічний підтекст та морально-етична проблематика.

    статья [36,5 K], добавлен 24.04.2018

  • Общая характеристика фортепианного творчества И.Ф. Стравинского. Особенности фактуры, метроритма и динамики в фортепианных произведениях И.Ф. Стравинского. Проблемы исполнительства фортепианных произведений композитора. Концерт для фортепиано и духовых.

    курсовая работа [69,3 K], добавлен 01.09.2011

  • Аналіз хорового концерту М. Березовського, інтерпретація біблійного тексту композитором. Аналіз засобів виразності, які акцентують змістовні моменти твору. Виявлення особливостей хорового письма Березовського для встановлення закономірностей його стилю.

    статья [899,7 K], добавлен 24.04.2018

  • Жизненный и творческий путь великого композитора Сергея Рахманинова: обучение в консерватории на фортепианном отделении и начало концертной деятельности. Знаменитые произведения: "Алеко", пьесы "Этюд-картины", "Вокализ", фортепианные концерты и рапсодии.

    лекция [19,2 K], добавлен 25.11.2010

  • Вивчення інструментальної творчості французького композитора, піаніста та музичного критика Клода Дебюссі. Стильові особливості творів композитора та жанровий аналіз збірки "24 прелюдії для фортепіано". Образна тематика музичних портретів Дебюссі.

    курсовая работа [22,7 K], добавлен 31.01.2016

  • Итальянская скрипичная школа и развитие жанров инструментальной и скрипичной музыки. Творческий вклад А. Вивальди в развитие инструментального концерта. Анализ наиболее известных произведений композитора: "Времена года" и скрипичный концерт "A-moll".

    курсовая работа [34,7 K], добавлен 12.06.2012

  • Закономерности формообразования в партесных концертах. Концептуальность жанра, его репрезентативность, диалогичность фактуры и высокий уровень композиционной свободы. Формообразование в классицистском хоровом концерте, особенности музыкального языка.

    реферат [20,6 K], добавлен 15.01.2010

  • Знакомство со скрипичной музыкой Прокофьева. Рассмотрение особенностей оркестровых произведений автора, Перворго и Второго концерта. Применение приема резких ударов смычка о струны. Лирическое направление как главенствующее в наследии Прокофьева.

    реферат [39,8 K], добавлен 02.04.2015

  • Определение концерта как публичного исполнения музыки, рассмотрение его истории. Изучение роли в искусстве концертного зала с его особой обстановкой, акустикой, специальной сценой и встроенным инструментом – органом. Описание самых знаменитых залов мира.

    презентация [10,6 M], добавлен 18.02.2015

  • Старовинний інструмент Понтемона - праобраз фортепіано. Ровиди механізмів інструменту у XVIII ст. Фортепіано Бертоломео Крістофорі. Створення та розвиток піаніно. Різновиди французького, англійського, німецького фортепіано. Регулювання удару і репетиції.

    курсовая работа [4,4 M], добавлен 07.10.2012

  • Определение понятия концерта, а также его специфики и классификации. Рассмотрение основных отличий сборного концерта от театрализованного. Предложение методических рекомендаций и практических программ по организации и проведению различных концертов.

    контрольная работа [26,9 K], добавлен 07.05.2015

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.