Творчество Олега Китаева

Главный художник города Орска Олег Китаев, его живопись и графика. Персональная выставка картин художника с символичным названием "Яшмовый край". Содержание юбилейной экспозиции. Оптимизм и любовь к жизни в работах Китаева. Карагайские мотивы живописи.

Рубрика Культура и искусство
Вид реферат
Язык русский
Дата добавления 01.12.2012
Размер файла 15,9 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

6

Творчество Олега Китаева

Имя Олега Китаева в нашем городе известно многим. Но орчанам этот человек знаком не только как главный художник Орска, коим является уже шестой год, но и как практикующий плодовитый живописец, член Союза художников России. Его живопись и графика нередко экспонируются на городских, региональных, общероссийских выставках, а поклонники творчества имеются как в нашей области, так и далеко за ее пределами.

В 2006 году мастер кисти отметил свой юбилей. В этом году жизнь поставила Олегу Китаеву две высшие оценки: ему исполнилось 55 лет - возраст, когда человек обладает не только талантом, данным от Бога, но и накопленными знаниями, опытом.

За время своей творческой деятельности художником было написано более 200 работ, многие из которых хорошо знакомы орчанам.

Своеобразным подарком к юбилею художника стала открывшаяся в городском выставочном зале очередная персональная выставка его картин с символичным названием "Яшмовый край". Торжественное открытие состоялось 24 января. Несмотря на суровые крещенские морозы, выставочный зал в этот день был переполнен. Многочисленные почитатели таланта Китаева, а также друзья и соратники по кисти пришли поздравить юбиляра с праздником и пожелать дальнейших творческих успехов.

В юбилейной экспозиции - 70 лучших работ художника, созданных на протяжении всей жизни. Рассматривая творчество Китаева, понимаешь, что он изъездил и исходил все уголки Оренбуржья. Сказочные нагромождения скал, камни, как драгоценные самоцветы, переливающиеся игрой красок, мхи, цветы, травы - всё это, увиденное в натуре, оживает, претворяясь в зримые живописные образы. Так, из-под кисти мастера родились прекрасные полотна "Карагайский мотив", "Снова август", "Инзер". Впечатляет своей мощью и философским звучанием картина "Каменный мешок".

Вообще, пейзаж занимает одно из главных мест в творчестве Китаева. Как и всякий пейзажист, страстно влюбленный в окружающую его природу, художник стремится запечатлеть на холсте полюбившиеся места. Его работы позволяют взглянуть на родные оренбургские края по-новому, открывают живописные уральские красоты, которые не всегда доступны нам в повседневной городской суете.

Любовь к пейзажу возникла у художника еще в детстве. Китаев не коренной орчанин, его родина - Башкирия. Богатая природа тех мест наделила его любовью к живописи, этому божественному, по словам Леонардо да Винчи, искусству. Именно живопись стала вместилищем его чувств, переживаний, мельчайших настроений и мгновенных впечатлений.

Работы Китаева легко узнаваемы среди картин других мастеров кисти. Их отличают оптимизм и любовь к жизни. Солнечное видение мира, жизнеутверждающая палитра красок составляют основу пейзажных работ.

За кисть он взялся уже в раннем детстве. Родился Олег Павлович в городе Белорецке, в семье талантливого столяра, который вырезал изделия из дерева и самостоятельно расписывал их. Мама художника тоже была склонна к изобразительному искусству, она хорошо рисовала цветными карандашами. Творческая атмосфера в доме подтолкнула маленького Олега взяться за краски раньше, чем за букварь. И уже тогда он понял, что художественное мастерство для него не просто легкое увлечение. Когда шестилетнего Олега спросили, кем он хочет стать, мальчик, не задумываясь, ответил: "Художником". В семилетнем возрасте Китаев принял участие в художественной выставке, которая проходила в одной из детских картинных галерей Белорецка. В том же городе состоялась и первая персональная выставка. Вторая прошла уже в Магнитогорске. В юношеские годы в его творчестве преобладала фантастика. С годами все больше увлекал пейзаж.

китаев художник орск графика

Карагайские мотивы

В Орск Китаев приехал уже после окончания художественно-графического факультета магнитогорского института. Особенности оренбургских степей художник познавал постепенно.

- Когда я переехал в Оренбургскую область, то сначала не знал, что здесь рисовать. Природа этих краев совершенно другая, не такая насыщенная и яркая для глаз, а намного тоньше, - признается талантливый мастер.

Интересно и то, что на полотнах Китаева нет самого Орска, только его окрестности. Любимое место Олега Павловича - карагайский район, находящийся за Сарой. Здесь художник создал множество своих этюдов.

- Когда выезжаю за пределы города и пишу с натуры, то представляю, что под моими ногами, под землей, яшма. От этого всегда хочется взять теплый колорит, сочные цвета. На мое творчество большое влияние имеет наличие яшмы в этих местах.

Еще одна отличительная особенность творчества Китаева - в его работах не увидишь людей. Да и портретов практически нет. Он объясняет это тем, что писать предпочитает с натуры, а заставить человека позировать очень сложно, потому что длится такая работа не один день. Именно по этой причине люди, как правило, стремятся дать художнику одну из своих удачных фотографий, вместо того чтобы сделать несколько визитов для позирования. Назначение художника во время работы над портретом - передать характер изображаемого человека, а для этого необходимо видеть, как он двигается, разговаривает, ведет себя в жизни. Срисовать с фотографии легко, но это будет всего лишь еще одно безжизненное фото, отличающееся только тем, что написано масляными красками.

- То же самое и с пейзажами, - поясняет Олег Павлович. - Заберешься с мольбертом на гору, смотришь вниз и столько эмоций переживаешь, которые тут же хочется передать на холст. А иногда сфотографируешь то, что видишь, дома пытаешься нарисовать с фотографии, а нет уже тех переживаний, не испытываешь того восторга, который рождается от общения с живой природой.

Художник и чиновник в одном лице

Китаев приехал в Орск в 1980 г., после окончания института. Устроился на комбинат "Южуралникель" в бюро промышленной эстетики старшим инженером. Позже повысили до начальника этого бюро, в должности которого отработал почти 20 лет. Главным художником в городскую администрацию приглашали неоднократно, но принял Китаев это предложение только в 2000 г.

Олег Павлович считает, что в обязанности главного художника города входит в основном благоустройство города, программа фасадов, оформление улиц к праздникам. Много работы по размещению рекламы. "Когда Орск строился, никто не предполагал, что в будущем здесь придется разместить столько наглядности. До недавнего времени рекламное оформление города происходило весьма хаотично. Главная задача на сегодня - распределить все это таким образом, чтобы каждый щит, растяжка стали украшением, а не аляпистыми пятнами" - говорит он.

Говоря о совмещении работы чиновника с творчеством, то здесь мастер кисти отметил: "Основная работа отнимает практически все время, живописью занимаюсь лишь по выходным в мастерской. Писать, не отрываясь, могу себе позволить только во время отпуска".

- Как жена относится к тому, что вы работаете по 24 часа в сутки, включая выходные? Быть замужем за творческим и увлеченным человеком, наверное, непросто…

Всем известно, что быть женой творческого человека непросто. Однако Олег Китаев считает, с супругой ему повезло. Она понимает его и во всем поддерживает. "Возможно, именно благодаря ей я состоялся как художник. Все мои этюды создавались в ее присутствии. Вместе выезжаем на природу. Я пишу, жена с внучкой гуляют поблизости" - говорит художник.

Что же касается своего творчества, Китаев отмечает: "Любая выставка, особенно персональная, создается художником, в первую очередь, для себя и определенного круга людей, которым это нужно. Когда это не первая экспозиция, то здесь такие понятия, как признание или известность, уходят на второй план. Главным становится другой момент. Когда собираешь свои картины вместе, очень хорошо прослеживается работа в целом. Видны удачи, промахи, понимаешь, над чем нужно поработать. То есть можно проанализировать свое творчество. В мастерской же - ограниченное пространство.

Все выставки проводятся на полном энтузиазме. Часто можно услышать, что картины художников нынче очень дорогие. Но, чтобы написать картину среднего размера, вкладываешь те же самые деньги, да еще и время. Масляные краски обходятся в приличную сумму, холст, рама - все это тоже стоит недешево. Именно поэтому ни один художник еще не стал богатым. Также нужно учитывать, что живем мы не в столице, где у людей есть деньги, где оборудованные картинные галереи. У провинциальных, в частности, орских художников в этом плане всегда забот больше. Несколько лет назад мы выбили под зал помещение, но проблемы остались. Сейчас в выставочном зале, где проходят все орские выставки, всего 6 градусов тепла, в то время как картины должны храниться при определенной температуре. На холоде полотна обвисают, краски портятся. Так что провинциальному живописцу такая профессия дается великим трудом.

Выбор зрителя чаще зависит от степени грамотности. Если человек никогда не видел импрессионистов, он и не остановится у такой работы, а подойдет к чему-то более понятному для него. Но бывает, что люди, не знающие искусства, как-то интуитивно видят хорошие вещи. Чаще такими бывают женщины, они лучше чувствуют цвет. Каждый человек приходит на выставку, к художнику в поиске своей картины. Среди множества работ он ищет ту, которая вызовет волнение. И наблюдать, как человек выбирает работу, близкую ему, необыкновенно интересно".

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Творчество французского художника Николя Пуссена - вершина классицизма в живописи. Прославление героического человека, способного преобразовать природу, в творчестве живописца. Секреты работы мастера, взаимосвязь основных красочных звучаний в его работах.

    презентация [249,2 K], добавлен 29.11.2010

  • Детские и юношеские годы Эдварда Мунка. Бесплатное художественное образование. Большая персональная выставка в 1889 году. Завершение образования за рубежом. Сдвиг от реализма к символизму. Внутренние противоречия художника. Выставка "Зондербунд" в Кёльне.

    презентация [2,7 M], добавлен 28.05.2015

  • Биография Винсента Ван Гога: работа в художественной торговой фирме и его отношение к живописи, религиозная тема и зарисовки, раздача бедным имущества, подвижническая жизнь художника. Отображение в картинах жизни обездоленных, период творческого подъёма.

    презентация [1,9 M], добавлен 30.09.2012

  • Сальвадор Дали - один из самых известных художников XX века, гений сюрреализма. Влияние дадаизма на творчество художника. Условия бессознательного творчества. События жизни, повлиявшие на жизнь и творчество Дали. Выставка С. Дали в музее М.А. Врубеля.

    реферат [28,2 K], добавлен 04.11.2013

  • Жизнь Анджело Бронзино - итальянского живописца, выдающегося представителя маньеризма, придворного художника герцога Медичи. Реализация творческого гения художника в росписи флорентийского дворца Палаццо Веккио. Роль картин Бронзино в истории живописи.

    реферат [19,2 K], добавлен 05.05.2013

  • Краткая биографическая справка из жизни Бориса Кустодиева. Роль художника в истории искусства. Творчество: живопись, театральные работы. Краткий анализ картин: "Масленичное гуляние (Масленица)", "Праздник в деревне", "Троицын день", "Гуляние на Волге".

    курсовая работа [3,2 M], добавлен 27.05.2014

  • Детство и юность художника, начало творческого пути. Работа над картинами. Обзор творчества Сурикова, работа над рядом картин, их характеристика и роль применяемых им выразительных средств. Заграничная поездка художника, последние годы его жизни.

    курсовая работа [52,8 K], добавлен 15.02.2011

  • История русской пейзажной живописи. Жизнь и творчество В. Поленова. Поэзия патриархальной Москвы на картинах художника. Реализм и дух социально-критической иронии, психологический драматизм в исторической живописи И. Репина. Портретная живопись художника.

    реферат [21,2 K], добавлен 28.07.2009

  • Зарождение импрессионизма во Франции, его последующее распространение по всему миру. Творчество знаменитых художников-импрессионистов, колористические и сюжетные особенности картин. Отображение идей импрессионизма в живописи Огюста Ренуара и Эдгара Дега.

    презентация [3,9 M], добавлен 18.01.2012

  • История появления в изобразительном искусстве России "передвижников". Первые уроки живописи В.Г. Перова, тематика и герои его картин. Изменения в живописном языке русского художника, его творческая эволюция и роль в искусстве второй половины XIX века.

    реферат [30,8 K], добавлен 27.11.2012

  • Характеристика особенностей развития русской батальной живописи. Изучение жизненного пути и творчества русского художника-баталиста В.В. Верещагина. Живопись и мемуарная литература как исторический источник. Сравнение картин и воспоминаний художника.

    курсовая работа [30,8 K], добавлен 01.12.2014

  • Жизненный путь живописца Сибири Г. Гуркина. Темы жизни Алтая в творчестве художника, особенности набросков, зарисовок и эскизов. Послереволюционное творчество художника, расцвет его мастерства в области карандашного рисунка и новые достижения в живописи.

    реферат [34,7 K], добавлен 19.03.2011

  • Творчество Э. Уорхола - создателя постмодернистского направления поп-арта Применение шелкографии и трафаретной печати как методов для создания картин. Работа Энди как фотографа и художника с образами звёзд эстрады и кино. Первая выставка арт-объектов.

    реферат [13,9 K], добавлен 03.05.2017

  • Жизнь и творческая деятельность И.Е. Репина, его вклад в историю русской культуры. Изучение некоторых выдающихся работ художника отображающих религиозную сторону жизни общества. Рассмотрение скрытого в его работах посыла. Критики о творчестве Репина.

    курсовая работа [4,0 M], добавлен 24.05.2015

  • Изучение искусства Эль Греко в истории мировой живописи. Состояние художественной культуры и достижение итальянского Ренессанса. Отличительные особенности стиля художника. Написание мастером картин на религиозные темы, возвышение одухотворенности образов.

    презентация [2,4 M], добавлен 14.10.2015

  • Понятие пейзажа как изображения природы, местности в живописи и графике. Передача лирических чувств художника через пейзаж. Поэтичная северная природа в пейзажных фонах картин нидерландских мастеров XVI-XV столетий. Пейзаж в христианской иконографии.

    презентация [2,0 M], добавлен 19.11.2013

  • Характеристика понятия "искусство" как художественного творчества в целом. Создание Союза Художников Приднестровья. Изучение графики Приднестровской Молдавской Республики. Рассмотрение творчества художника нашего времени Болтнева Олега Васильевича.

    курсовая работа [9,1 M], добавлен 26.05.2012

  • Становление художника В.И. Сурикова: от копий гравюр и картин у Гребнёва до картин "Утро стрелецкой казни", "Меньшиков в Березове", "Боярыня Морозова", "Степан Разин", "Пугачев", "Покорение Сибири Ермаком", "Исцеление слепорожденного" и других.

    презентация [660,9 K], добавлен 10.10.2009

  • Краткие сведения о жизни и творчестве выдающегося русского художника-пейзажиста Василия Дмитриевича Поленова. Начало работы В. Поленова над темой Христа. Характеристика крупноформатного полотна "Христос и грешница". Судьба картин великого художника.

    реферат [27,4 K], добавлен 28.07.2010

  • Влияние матери на развитие в будущем художнике Константине Сомове любви к музыке, живописи. Работа К. Сомова в Париже и дружба с А. Бенуа, Е. Лансере. Участие художника в оформлении журнала "Мир искусства", его пейзажная и портретная живопись и графика.

    презентация [2,0 M], добавлен 01.12.2013

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.