Актуализация культурного наследия в музее: образовательный аспект

Размещено на http://www.allbest.ru/

Е.Н. Мастеница

Актуализация культурного наследия в музее: образовательный аспект

Е.Н. Мастеница

Актуализация культурного наследия в музее: образовательный аспект.

Опубликовано: Образование в пространстве культуры. Сб. науч. статей. Вып.2. - М.:РИК, 2005. - С. 199 - 206.

Образование и культура - две стороны единого процесса антропо- и социогенеза, соотношение которых обеспечивает производство, тиражирование, передачу, усвоение и потребление знаний и ценностей. Буева Л.П. Культура и образование // Вопросы философии. 1997. №2. - С. 12-18. Их раздельная институализация в течение длительного времени привела к расчленению единого культурно-образовательного пространства, что вызывает обоснованную тревогу и стремление интегрировать данные элементы в единое поле науки и практики.

Современное образование стоит перед вызовом, суть которого состоит в необходимости формирования нового типа мышления, нового сознания, в необходимости изменения ориентации человека в мире, нового понимания его места в истории и обществе. В силу этого образовательная деятельность невозможна без создания в ней условий для развития человека культуры, способного к ее созиданию, к диалогу с ней, к приобщению к традициям и ценностям. Фундаментом культуры, основой ее жизнеспособности и главным условием ее воспроизводства является наследие. Многовековая традиция осмысления и использования наследия в сфере культуры получила завершение в создании и функционировании специальных социокультурных институтов (музеев, библиотек, архивов), осуществлявших хранение, изучение и популяризацию культурного наследия в соответствии с запросами и потребностями общества. Без целенаправленной деятельности индивида и социума сокровища культуры не могут быть обнаружены, изучены и сохранены, ибо элементы и даже целые пласты культурного наследия утрачиваются стремительно и необратимо.

Показательно, что интерес к культурному наследию с наибольшей силой и остротой проявляется в переломные исторические эпохи, когда общество пытается осмыслить прошлое и заглянуть в будущее. Не явился исключением и рубеж ХХ-XXI веков, отмеченный, с одной стороны, всплеском интереса к отечественной истории и культуре, активизацией научных исследований в этой сфере, иными словами ставший новым этапом осмысления культурного наследия. С другой стороны, массовые явления дезадаптации, деиндивидуализации личности, понижение общей культуры выдвигает на первый план проблему актуализации культурного наследия в целях использования его образовательного потенциала. Понятие актуализации по отношению к культуре соотносится с пониманием, истолкованием, интерпретацией, то есть ограничивается гносеологическим аспектом, фиксирующим актуальные и неактуальные сферы культуры, Кропотов С.А. Актуализация как феномен культуры. Автореф. дис. … канд. философ. наук. - Свердловск, 1982. или трактуется как специфическая форма культурной преемственностиХоперская Л.Л. Актуализация в системе культурной преемственности. Автореф. дис. … канд. философ. наук. - Ростов-на-Дону, 1987. , что представляется нам более приемлемым в применении по отношению к музею.

Будучи чрезвычайно разнообразными по происхождению, содержанию, формам представления, составляющие культурного наследия достаточно серьезно различаются и по степени сохранности и изученности. Развитие музея исторически было неразрывно связано с расширением процесса собирания, сохранения, изучения компонентов культурного наследия и представления его публике. Генезис музея как института сохранения движимых и недвижимых памятников культуры, интерпретации и трансляции их ценности и смысла, как средства актуализации и востребования этих памятников позволяют утверждать, что музей - это не только хранилище артефактов и предметов природы, получивших в культуре знаковую ценность, но и одна из форм самосохранения и развития культуры. Обладая поистине неисчерпаемым образовательным потенциалом, аккумулированном в коллекциях предметов и в памятниках, музеи сегодня не только активно разрабатывают музейно-педагогические технологии его реализации, но и все более активно осваивают способы сохранения и презентации нематериальных объектов культуры (фольклор, ритуалы, исторические технологии, элементы образа жизни и пр.).Об этом подробнее см.: Каулен М.Е. Роль музея в сохранении и актуализации нематериальных форм наследия // Культура памяти: Сб. научных статей. - М, 2003. - С. 123-138. Проблема музея как полифункционального института, реализующего на базе своих собраний образовательную миссию, вызывает неослабевающий интерес у музееведов, культурологов, искусствоведов, социологов и педагогов всего мира. Современный музей становится не столько центром распространений знания, сколько средством передачи социального и культурного опыта человечества среди посетителей разного возраста и уровня образования. Эта тенденция выходит за рамки традиционной концепции музея как хранилища и позволяет считать его образовательным центром. «Взрыв» педагогической активности музеев, наблюдаемый в последние десятилетия, является социально обусловленным и связан, в том числе, и с утверждением культурологической образовательной парадигмы.

Культура всегда существует в двух измерениях. Во-первых, она существует как артефакт (искусственно созданные вещи, предметы), как произведения определенным способом соотнесенные друг с другом во времени и пространстве. Во-вторых, культура существует как «оживленные» в активном сознании и деятельности человека значения и смыслы артефактов, тогда культура предстает как актуальный опыт и содержание внутреннего мира личности. Существование культуры в этом измерении прямо связано со способностью человека понимать, порождать значения и утверждать их в действительности, так как любая вещь, любое произведение открывает свое значение только «посетившему» ее человеку. Иными словами, культурное значение, объективированное в артефактах, требует актуального человеческого сознания. Таким образом, актуализация может служить и методом формирования ценностного сознания личности, помогая превращать знания в убеждения, общественные идеалы в личные, истины в личностный смысл.

Процесс освоения культурного достояния трактуется нами как способ вхождения в целостное бытие культуры, постижение и осуществление индивидом родовых и видовых смыслов жизни. Человек живет в материальном мире вещей и в духовном мире смыслов. Мир смыслов - это своего рода «вторая Вселенная», создавая и развивая которую, человек создает и развивает себя. Чтобы расшифровать смыслы артефактов, каждому новому поколению необходим посредник, поскольку обретение смыслов находится в сфере социального наследования и культурной среды. Таким образом, образовательный аспект актуализации культурного наследия в музее связан с механизмом освоения культурного наследия и включением его в контекст современной образовательной парадигмы. Образование как способ становления человека в культуре является непреложным условием существования и культуры, и человека. Экзистенциальные смыслы современного образования становятся приоритетными, а аксиологическая адекватность вызовам времени предполагает определение в нем самом ориентиров для поиска собственного назначения. Таким ориентиром в образовании, по мнению специалистов, «стратегической линией его развития вместе с фундаментализацией и информатизацией выступает гуманитаризация».Сенько Ю.В. Гуманитарные основы образования // Образование в условиях формирования нового типа культуры: III Международные Лихачевские науч. чтения. 22-23 мая, 2003. - СПб., 2003. - С. 96 . Создаваемые сегодня культурологические основания образования свидетельствуют о приоритете гуманитаризации, практическое осуществление которой невозможно без актуализации культурного наследия.

Специфика образовательной деятельности музея и состоит в том, что она базируется на освоении культурного наследия. При этом очень важно не пропустить момент, когда общение с наследием может стать органичной способностью и потребностью развивающейся личности. В современной социокультурной ситуации ориентация образовательного процесса в музее на формирование «человека культуры» должна, на наш взгляд, учитывать два фактора. Первый из них - современные технические средства, прежде всего компьютеры и Интернет, которые активно обживают музейное пространство. Их роль и в получении информации, и в приобретении систематизированного знания неуклонно возрастает, ибо современные посетители музеев, особенно молодое поколение, становятся все более опытными пользователями и обладают навыками самостоятельного поиска информации и работы с ней. Важно отметить, что разноплановая музейная информация, получаемая благодаря компьютеру, не оставляет реципиента пассивным, а вовлекает его в работу по обработке, компоновке, установлению связей и т.д. В результате информационные технологии превращают знакомство с музеем или более углубленное изучение его коллекций в диалог, интерактивную деятельность. Таким образом, в образовательной деятельности музея преодолевается существовавшая долгое время асимметрия педагогического процесса (учитель - ученик), ибо исчезает однонаправленный характер трансляции информации и возникает диалог, в котором все стороны равноправны. Диалог, ставший центральным философским понятием и ключевой метафорой нашей цивилизации, лежит в основе музейно-педагогической инноватики. Музейный педагог, разрабатывая новые образовательные программы на основе технологий использования мультимедиа, превращает «моноформы» музейной педагогики в «полиформы», со своей симфонией голосов, сочетанием различных смыслов и значений, калькируя «мозаичность» культуры и облегчая таким образом музейной аудитории процесс вхождения в мир ее ценностей и смыслов.

Именно поэтому второй, но не уступающий по своему значению первому, фактор актуализации культурного наследия в музее - это человеческий фактор, а именно музейный педагог и его профессиональные качества. В современных условиях он работает не столько с информацией, не столько с дисциплиной или темой, сколько с культурной ситуацией, в результате которой у его слушателей рождаются не только знания-сведения, но и знания-мысль. Для этого музейному педагогу необходимы не только устоявшиеся сведения о культуре или эпохе, но и, прежде всего, знания языков: родного и иностранных, языка культуры, языка искусства, языка поведения, языка музейных предметов. Ведь знания-сведения или информация могут быть получены посетителем музея самостоятельно или с помощью технических средств. А знания-мысли - это живое состояние ума индивида, те смыслы и понимания, которые рождаются в результате его личностных усилий, индивидуального продуктивного акта, иными словами акта интерпретации, творческого по своей сути. Цель образовательной деятельности, осуществляемой музейным педагогом, как нам представляется, и состоит в том, чтобы создать ситуацию мысли, или шире - ситуацию культуры, в которой он сам и его слушатели оказываются и которая приводит к актуальному состоянию сознания всех участников ситуации. Мы солидарны с мнением В.А. Конева о том, что «вместо знания, главного элемента просвещенческой культуры, в ней (в современной культуре - Е.М) появляется другой организующий ее принцип - незнание. Незнание - это такое состояние мышления, которое требует своего преодоления и которое разрешается в мысли. Мысль как живое состояние ума, как определенность и энергия мышления не может быть, в отличие от знания, безлична» Конев В.А. Культура и образование. // Образование в условиях формирования нового типа культуры: III Международные Лихачевские науч. чтения. 22-23 мая, 2003. - СПб., 2003. - С.108.

Развивая эту идею применительно к актуализации культурного наследия в музее проблеме, поясним, что под актуализацией мы понимаем вовлечение в актуальную, существующую культуру достижений и ценностей прошлого, освоение духовного опыта предшественников путем выбора, то есть действия. Актуализация - это и акт личностного самоопределения, самоотнесения субъекта с миром путем пробуждения знания-мысли, то есть знания герменевтического. Герменевтичность гуманитарного знания означает то, что оно выступает как знание интерпретационное, то есть как знание-истолкование, знание-переживание, знание чувствование, связанное с мироощущением. В этом его коренное отличие от классического научного знания, которое идет «вглубь», от внешнего к внутреннему, от явления к сущности. Таким и должен быть путь, если мы действительно хотим постигнуть предмет, выявить его сущность, структуру, непознанное сделать познанным.

Ни в коей мере не отрицая значения научного познания и научных методов исследования материальных и духовных пластов культурного наследия в музее, мы полагаем возможным утверждать, что его освоение должно опираться на принципиально иной механизм гуманитарного мышления. Во-первых, такое мышление работает с особой реальностью - музейной моделью действительности, своего рода реальностью феноменологической. В музее феномен искусства, культуры, истории или природы непосредственно воспринимается нашими органами чувств и представлен нашему сознанию в единстве «внутреннего» и «внешнего», «явленного» и «сущностного», «реального и «идеального». Во- вторых, интерпретация, лежащая в основе гуманитарного мышления, есть «слежение за предметом», которое рождает ассоциации, зовет к созданию образов, побуждает рассматривать предмет с разных сторон. В отличие от классического научного знания гуманитарное знание есть знание-переживание, знание-вчувствование, знание-погружение. В нем понять означает не схватить в понятии, не построить цепочки суждений и силлогизмов, а зримо почувствовать и пережить, что позволяет предметный ряд экспозиции и художественное решение музейного пространства. Сегодня музеи активно расширяют музейную интерпретацию с помощью аудио и видео материалов, Интернета, театрализации, дизайна. Разработка драматургии музейной экспозиции и сценарный подход к ее созданию, на наш взгляд, также могут быть полезны в решении задач актуализации культурного наследия, направленной на создание комплексных переживания предмета. Только тогда культурное наследие воздействует на целостность человеческого существа и сознания, тогда знание-мысль перестанет быть однобоко рассудочным, а станет собственно человеческим, пронизывающим нравственную, интеллектуальную, эмоциональную, эстетическую и духовную сферы личности.

Образование и культура - это две ветви, которые произрастают из одного корня. В соединении они осуществляют социализацию и инкультурацию человека. Образовательный процесс всегда носит культурный характер, так как приобщает обучающегося к социально-культурному опыту человечества. Жизнь и развитие человека сегодня базируется не на познавательной способности, не она выступает культуроформирующей, а на способности определять границу значимого и незначимого, ценного и неценного, наполненного смыслом и бессмысленного. Именно эту способность призвано формировать в человеке культурное наследие с помощью воздействующих на душу и разум музейных предметов и коллекций, а также активно внедряемых в музеях образовательно-информационных технологий. Актуализация в образовательной деятельности музея выступает как метод, основанный на ситуации выбора, которую создает единое культурно-образовательное пространство музея.

Рамки статьи не позволяют нам подкрепить сформулированные положения многочисленными примерами из музейной практики. Поэтому в заключение остановимся лишь на некоторых формах актуализации наследия в художественном музее. Таковыми являются специальные образовательные программы Государственного Эрмитажа, подразделяемые на синтетические, креативные, игровые, междисциплинарные, арт-терапевтические, виртуальные.Архипова О.Б. Современные формы актуализации художественного наследия в музее (опыт специальных программ Государственного Эрмитажа). Автореф. дисс. … канд. искусствоведения. - СПб., 2004. Их главным отличительным свойством является способность выявить связь коллекций музея с развивающейся за его стенами действительностью, понять и показать зрителю ту роль, которую играет или может играть художественное наследие в современных научных или творческих поисках и начинаниях. По мнению исследователей, специальные программы имеют «эксклюзивный» характер, и корректируются для каждой конкретной группы посетителей. Их цель - актуализация взаимодействия эрмитажной коллекции и современной культуры, что обеспечивает синтетичность содержания программ, создаваемых не только на основе привлечения различных видов искусства, но и проекций в другие области человеческой деятельности (дипломатия, медицина и др.), а также использование специальных методик (литературно-беллетристических, мифо-поэтических, сравнительно-описательных, научно-популярных и др.). Там же. С.17. По способам актуализации программы делятся на информационно-развивающие и развлекательные. Опыт их разработки и апробации убедительно свидетельствует о том, что актуализация художественного наследия в музее позволяет увидеть и осознать непреходящие ценности художественного творчества, его вневременные и вненациональные особенности, а сам музей из хранилища эталонных произведений искусства превращается в лабораторию, формирующую критерии художественного в условиях глобализации и развития новых технологий.

образование культура музей

Размещено на Allbest.ru