Системный подход в дизайне

Группы факторов, от которых зависит успешное формирование системы дизайнерского проектирования. Анализ системного подхода в дизайне на примере российской студии "Смирнов дизайн". Особенности воплощения системы промышленного дизайна в компании "Apple".

Рубрика Культура и искусство
Вид реферат
Язык русский
Дата добавления 11.05.2013
Размер файла 28,8 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru

Введение

Системный подход в дизайне -- это рассмотрение сложного объекта дизайнерского проектирования как системы взаимоувязанных материально-функциональных и социально-культурных элементов. Он требует определения параметров, по которым производится проектирование и дальнейшая визуализация объекта с учётом функциональных особенностей. Основными задачами системного подхода являются исследование специфических связей, установление закономерностей, присущих отдельным типам систем, и разработка на этой основе методов их описания и изучения. Существуют различные подходы художественного проектирования дизайна интерьера, каждый из которых имеет свои критерии реализации проекта. [3]

Дизайн -- это сложный многоступенчатый процесс, основанный на создании модели некоего еще не существующего явления, объекта, прибора с наперед заданными характеристиками или свойствами. Чтобы создать дизайн-продукт, необходим комплекс научно-технических знаний о работе данных приборов или механизмов, о свойствах материалов, из которых они сделаны, о способах их изготовления и множество других, есть ещё одна структура, пронизывающая дизайнерское решение -- эргономическая.[5] Все эти аспекты, благодаря которым рождается дизайнерский продукт, требуют системы, определенного порядка, выстроености и логичности.

Системный подход упрощает, ускоряет процесс проектирования, сводит к минимуму возможность ошибок, так как все систематические методы логически выстроены и имеют возможность контроля, причем такой подход применим как к индустриальному дизайну, так и графическому, web-дизайну и дизайну интерьера.

Системный подход в дизайне

На протяжении многих веков предметно-пространственная среда человека была рукотворной, все предметы, окружавшие его, были результатом кропотливого и длительного труда мастеров-ремесленников. Всё изменилось к началу XIX в. -- начали появляться предметы массового потребления, изготовленные промышленным способом. Предметно-пространственная среда перестала быть рукотворной, изготовление многих предметов быта стало возможным машинным способом. Машинный труд по производительности во много раз превосходит труд ремесленника, но, вместе с тем, появилась новая проблема -- исчезла индивидуальность и эксклюзивность изготавлеваемых предметов. Промышленный подъем привел к нарушению неторопливого многовекового ритма в развитии предметно-пространственного окружения человека. Возникли новые предметы, еще не укоренившиеся в культуре, что породило проблему их адаптации к вкусам потребителей, возник интерес к психологии покупателя. Кроме этого, быстрые изменения в предметно-пространственном окружении привели к тому, что становится необходимостью не только адаптация к вкусам потребителя, но и к прогнозированию вкусов.

Осознание этих проблем, вызванных с переходом от ремесленного к промышленному производству, привело к появлению неизвестной профессии дизайнера. Каждый специалист по дизайну имеет свой индивидуальный подход к художественному проектированию -- метод, по которому дизайнер получает необходимую информацию для создания дизайнерского объекта. [3]

Перед дизайнерским проектированием стоят две основные цели -- произведение дизайна должно реализовывать функциональные потребности и при этом иметь художественное начало. Поэтому основа дизайнерского процесса базируется на трёх взаимосвязанных позициях: функция, реализованная в технологии действия проекта (практическая сторона), и конечный образ, эстетическая ценность (художественное содержание). Обе стороны находят воплощение в объемно-пространственном построении и детальной проработке особенностей формы объекта проектирования. Все три исходных позиции переплетены между собой, и невозможно указать, что из чего следует.

Важный аспект, на котором базируется дизайнерское решение -- эргономический, привязывающий это решение к возможностям и особенностям человеческой натуры, в том числе социальным и психологическим. Необходимо учитывать комплекс знаний о человеке, о его медико-биологических запросах и вариантах развития личности, выявлять психологические особенности, базирующиеся на темпераменте, психотипе, привычках и предпочтения, образе жизни. Успешное формирование всех этих структур, которые и образуют собой систему дизайнерского проектирования, зависит от двух групп факторов:

1.«объективные» -- рассматривают материально-технические, эксплуатационные, технологические и производственные аспекты проекта;

2.«человеческие» -- подчиняющие решение этих задач объективно субъективным требованиям потребителя, а так же его психологическим и социальным аспектам.

Данные факторы раскрывают основные потребности, которые необходимо учитывать при разработки дизайна:

1.«польза» -- необходимость дизайнерского решения на производстве, в личной и общественной жизни

2.«надежность» -- страховка от неожиданных поломок или нарушений эксплуатационного режима

3.«комфорт» -- максимум удобств при эксплуатации изделия/помещения

4.«красота» -- гармония форм и эстетическое удовольствие. [8]

На основании данных, можно сделать вывод, что дизайн -- это, действительно, система, которая соединяет множество наук и процессов. Эта, относительно стройная система теоретических положений, не выглядит определенной, так как в дизайнерском творчестве нет устойчивых предпочтений каких-либо средств выразительности -- они легко подменяют друг друга.

Дизайн, как обширный, многогранный вид деятельности строиться на основе не только интуиции, но и системе знаний целых наук. Все эти аспекты, благодаря которым рождается дизайнерский продукт, требуют системы, определенного порядка и логичности.

Системный подход упрощает, ускоряет процесс проектирования, сводит к минимуму возможность ошибок, так как все систематические методы логически выстроены и имеют возможность контроля.

Исследователи методов создания дизайна стремятся осмыслить процесс проектирования, выявить в нем рациональную сторону и построить его логическую схему, с целью свести к минимуму затраты умственной энергии проектировщиков на решение интуитивным путем тех подпроблем проектной проблемы, которые можно решить логически. Логическая схема процесса проектирования дает также дизайнеру эталон проектного метода, пользуясь которым, он может контролировать свои действия, сокращая, таким образом, число возможных ошибок и упущений. [5]

Существуют различные методы проектирования дизайнерских проектов, которые зачастую базируются на описании метода реализации самого проекта, а именно изучении проектной документации, подготовке технического задания, формирования основного проектного замысла, детальном конструировании и сдаче проектной документации. Однако, необходимо систематизировать процесс подготовки к созданию дизайнерского проекта и выявить системные показатели, по которым можно складывать точную потребность заказчика с учётом «объективных» и «человеческих» факторов. Данная система укажет специалисту по дизайну основные сферы, которые необходимо проработать для дальнейшей реализации проекта. [9]

Системный дизайн в России

Пока промышленный дизайн в России только-только поднимает голову, цивилизованный мир начинает понимать, что штучный дизайн изживает себя - среда заполняется дублирующими друг друга и обновляющимися со все возрастающей частотой предметами, умножая и усугубляя социально значимые и болезненные для мирового сообщества проблемы.

Безопасность на транспорте, на рабочем месте, ориентация в городе, помощь жертвам стихийных бедствий и войн, включение в полноценную социальную жизнь пожилых людей и инвалидов - эти и многие другие проблемы эффективно решаются с помощью социально ориентированного и социально ответственного дизайна.

Дизайн в такой постановке вопроса выходит за рамки объектного проектирования (одна отдельная упаковка, одна вывеска, один приемный покой в больнице и т.п.), и становится системным, выводя проектную культуру и результаты проектирования на качественно новый уровень. А дизайнер из «художника» и «оформителя» превращается в «сценариста» и «режиссера».

Системный дизайн владеет комплексными методами проектирования, позволяющими поставить, осмыслить и решить сложные многоаспектные проблемы, как правило, межотраслевого характера, связанные с гуманизацией среды и условий жизнедеятельности человека в сферах быта, труда, отдыха, образования и т.п.

Метод системного дизайна родился в нашей стране более двух десятков лет назад и был реализован в нескольких дизайн-программах. В центр внимания в них ставился социокультурный срез проектирования той или иной системы (производственной, коммуникативной, обслуживающей, и т.д.) и ее продукции (предметы потребления, средства обслуживания, образовательная среда и т.п.). В этих проектах создавалась полноценная и дружественная среда за счет ее соотнесения с человеческой мерой и смыслом.

Наглядный пример несостоятельности традиционных, упрощенных подходов в крупных средовых системах - средства визуальной информации Московского метрополитена. С момента его рождения несколько поколений художников и дизайнеров-графиков пытались создать некое подобие системы указателей для метро. Ни одну из них нельзя признать удачной. До сих пор в лабиринтах метро путаются даже коренные москвичи.

Между тем, в мире давно наработаны способы проектирования таких систем для метрополитенов, крупных вокзалов, аэропортов. Они позволяют даже человеку, не знающему языка, быстро и правильно ориентироваться. Здесь важен не только социально-психологический аспект. К примеру, внедрение в 70-х годах новой системы визуальных коммуникаций в метро Милана увеличило его пропускную способность на 15%.

Опыт показывает, что системные подходы к решению подобных задач дают наиболее существенный эффект. Системные дизайнеры используют свой потенциал в каждом проекте - и масштабном, и локальном, - обеспечивая многостороннее и целостное качество результата. Потому что цель дизайна - примирить «железо» и любой артефакт с существом человека.

Первая в России негосударственная студия промышленного дизайна основана Дмитрием Азриканом 12 февраля 1988 года как альтернатива единственному в то время в стране институту технической эстетики (ВНИИТЭ). Спецификой студии является уникальный опыт системного подхода к проектам, комплексное решение проблем.

Ведущие дизайнеры студии Марина Михеева и Алексей Синельников имеют в своем багаже более 30 проектов по промышленному дизайну (от канцелярских мелочей до комплекта холодильного оборудования для магазинов), более 50 патентов на промышленные образцы, ряд публикаций по проблемам дизайна в отечественных и зарубежных изданиях, многократное участие в международных и отечественных выставках, конкурсах. 

С 2007 года студия Новый дизайн осуществляет образовательные проекты по подготовке специалистов в области промышленного и системного дизайна на базе МГТУ им. Н.Э.Баумана.

Системный подход в дизайне на примере российской студии «Смирнов дизайн»

Смирнов Дизайн (SmirnovDesign) -- российская компания, основанная Сергеем Смирновым в 1994 году. Основным направлением деятельности студии является промышленный дизайн, среди предлагаемых студией услуг также заявлены: дизайн-исследования, построение стратегии, промышленный дизайн, конструирование, прототипирование, подготовка производства, брендинг.

На данный момент в студии трудятся 7 дизайнеров, 5 конструкторов и 3 административных работника. Компания также имеет своего представителя в Китае.

Смирнов Дизайн -- одна из самых опытных российских компаний работающих в области промышленного дизайна и первая, предоставляющая полный спектр услуг для вывода продукта на рынок -- от брендинга и исследований до прототипирования и производства. Смирнов Дизайн является одной из лидирующих компаний на российском рынке промышленного дизайна. Такие студии как Art-up, Manworksdesign, Designworks, Lumiknows берут свое начало из Смирнов Дизайн, лидеры этих студий в разное время являлись сотрудниками компании.

Смирнов Дизайн в дизайнерских кругах критикуется за слишком сильную привязанность к производству и как следствие большее присутствие в работах технологичности, нежели креативности.

Работы. Компания Смирнов Дизайн занимается также так называемыми дизайн-исследованиями, самые крупные проекты в этой области были проведены СмирновДизайн для компании Samsung в 2007 году и для компаний LG и Bombardier в 2008. В портфолио студии более 100 проектов, выполненных в разное время и в различных областях: медицине, бытовой технике и электронике, коммуникационных устройствах, транспортных средствах и т. д.

Среди проектов дизайн-студии Смирнова -- разработка и производство фильтра для очистки воды Барьер, дизайн эргономичного медицинского прибора для компании Спектромед , камера видеонаблюдения для Ситроникса, тренажер дыхания по заказу Спорт Технолоджи, разработка всей линейки электропродукции Pilot, разработка дизайна канистр «Тосол Север» и Nord, дизайн системного блока для Kraftway и и ряд других проектов, а также большое количество средств связи и электротехнической продукции.

Смирнов Дизайн входит в группу компаний Smirnov Product Development, куда так же входят компания Смирнов Технологии и компания Желтая Гора.

История «Смирнов Дизайн» начинается в 1994 году. Именно в этом году была разработана и запущена в производство серия электро-технических изделий, продажи которых теперь измеряются десятками миллионов штук.[7]

Системный подход в дизайне на примере студии дизайна компании Apple

Apple Inc. -- американская корпорация , производитель персональных планшетов и компьютеров, аудио плееров, телефонов, програмного обеспечения. Один из пионеров в области персональных компьютеров и современных многозадачных операционных систем с графическим интерфейсом. Штаб-квартира -- в Купертино, штат Калифорния.

Благодаря инновационным технологиям и эстетичному дизайну, корпорация Apple создала уникальную репутацию, сравнимую с культом, в индустрии потребительской электроники.[11] В мае 2011 года торговая марка Apple была признана самым дорогим брендом в мире (c оценкой в $153,3 млрд) в рейтинге международного исследовательского агентства Millward Brown.

Корпорация Apple довела молчание о продуктах до степени искусства. Фанаты, журналисты и любители распространять слухи, нравится вам это или нет, долго занимаются расследованиями, чтобы по крупицам собрать намеки на следующие новинки Купертино.

Действующий в Apple закон молчания оказался слишком строгим. Представители компании отказывались отвечать на вопросы, и даже источники, весьма поверхностно знакомые с процессом промышленного дизайна, были связаны по рукам и ногам.

Дизайнеры говорят о «генетическом коде» продуктов и компаний. Понтиаки и БМВ, например, легко узнать и отличить друг от друга по особой форме решеток радиатора. В некоторых продуктах подобные отличительные черты служат в основном для узнаваемости бренда. Но в таких сложных объектах как компьютер, они также сигнализируют о привычном: человек, который знает, как пользоваться продуктом A, сможет воспользоваться и продуктом Б.

Можно сказать, что Apple в той же степени имеет отличительный генетический код, в какой она унаследовала его от единственного предка: основателя Стива Джобса. Джобс ушел из компании в 1985 и отсутствовал вплоть до 1997 года. Тем не менее, по словам тех, кто работал в Apple и иногда даже близко сотрудничал с Джобсом, именно он в привил компании особое и высокое отношение к промышленному дизайну. Многие даже скажут, что он ставил дизайн выше технологий.

Марк Ролстон (Mark Rolston) занимает пост первого вице-президента по творчеству в компании Frog Design, которая создает дизайн продуктов и проводит стратегическое брендирование. Компания занималась широким кругом проектов: начиная от витрин розничных магазинов Victoria's Secret до сайтов Microsoft, Dell и Yahoo и заканчивая вебкамерами Logitech. А в период в с 1982-го по 1988-й год Frog Design тесно сотрудничала с Apple (хоть Ролстон напрямую и не работал над ее проектами).

Большую часть 1982 и начало 1983 года Джобс провел в поисках близкого по духу партнера и наконец нашел его в лице Хатмута Эслингера (Hartmut Esslinger) из Frog Design. Две компании совместно разработали фирменный стиль под названием «Snow White», который должен был служить для продуктов Apple понятным визуальным словарем.[2]

Среди прочего, в этот словарь вошел набор линий шириной и высотой по два миллиметра, расположенных на расстоянии 10 миллиметров друг от друга, что символизировало точность. (Некоторые из них выполняли функции вентиляционных отверстий). Углы корпуса были закруглены, но по-разному: если кривая на задней крышке компьютера закруглялась с радиусом 3 миллиметра, то та, которая, находилась впереди -- с радиусом 2 миллиметра, что визуально уменьшало размер машины. Кроме того, скругленные углы и линии отражали отличительные черты пользовательского интерфейса Mac'ов того времени: круглые углы экранов и горизонтальные линии на верхней плашке окон.

Такие точные требования к дизайну просто невозможно было удовлетворить с помощью существовавших в то время производственных процессов для создания большинства электроники и компьютеров. Производители часто идут на хитрость при производстве пластиковых корпусов: они используют формы с штамповочными уклонами под названием «черновики», из которых готовые детали проще вытаскивать -- таким образом производство дешевеет и упрощается.

Frog Design переняла опыт работы с пластиком, конструируя корпуса для бытовой электроники таких клиентов как Sony. А в конце восьмидесятых дизайн Apple (в частности Apple II) помог вытащить компьютеры из лабораторий и подвалов и переставить их в кабинеты, гостиные и спальни: места, где у людей формируются эмоциональные привязанности к предметам вокруг.

Но Apple меняет на заводах весь процесс производства. Более того, компания всегда ищет новые производственные возможности, какими бы смутными они не казались. Например, метод «double-shot», с помощью которого можно объединить слои из различных материалов разных цветов. Apple увидела, что у производителя для этого есть специальный процесс в небольшим масштабе и внедрила слоёные материалы в свой дизайн -- в старых iPod'ах и Mac'ах прозрачный пластик накладывали на цветной.

Сегодня Apple тратит от 15 до 20 процентов отведенного на промышленный дизайн времени на создание идеи, а все остальное -- на ее воплощение. Это гораздо больше, чем большинство других компьютерных фирм. Apple держит производителей под контролем, отсылая на фабрики дизайнеров в недельные командировки, чтобы посмотреть что можно улучшить и как можно подтолкнуть производителей к поиску новых решений. Если дизайнеры видят настоящие нововведения, они могут интегрировать их в свои конструкции и проверить качество исполнения в процессе производства.

Провозглашая важность промышленного дизайна, Джобс поначалу мог руководствоваться исключительно эмоциями, возможно, он чувствовал, что покупателям на подсознательном уровне очень важен дизайн. Как бы там ни было, все, кто давал интервью для этой статьи, говорят, что акцент на дизайне присутствовал с момента зарождения Apple, и присутствовал благодаря Джобсу.

Этот акцент сохранился и в отсутствие Джобса. Но процесс создания дизайна в компании изменился, поясняет Дон Норман (Don Norman), который с 1993 по 1998 год работал вице-президентом по продвинутым технологиям Apple, а теперь преподает дизайн продуктов в Северо-западном университете, в Институте проектирования и применения дизайна, а также руководит консалтинговой компанией Nielsen Norman Group, которая занимается "процессами разработки продуктов, сконцентрированных на человеке". В Apple Норман руководил командами, которые занимались разработкой новых технологий, и помогал развивать процесс дизайна продуктов компании.

Норман описывает тогдашний метод дизайна Apple как «хорошо структурированный процесс» и говорит, что до сих пор им гордится. Но быстро указывает и недостатки.

Один из результатов заостренного внимания -- это уникальная способность Apple создавать простые продукты. Хотя идея простого высокотехнологичного устройства на первый взгляд расходится со здравым смыслом.

Дизайн Apple стал легендарным, он стал предметом поклонения и зависти. Но оправдана ли подобная зацикленность на дизайне? Зачем тратить время и деньги на создание очень красивого компьютера? Почему нам не всё равно как он выглядит?

В многочисленных исследованиях профессор психологии Исен и профессор маркетинга Джонсон (S. C. Johnson) из Корнуэллского университета (Cornell University) различными способами заставляли испытуемых почувствовать себя счастливыми, даря им конфеты и показывая слова и изображения с приятными ассоциациями. Затем испытуемых просили выполнить задание, которое измеряло степень творчества. В течение двадцати лет Исен с коллегами регулярно отмечала, что испытуемые в хорошем настроении творчество проявляли в большей степени.

И наоборот, в плохом настроении люди склонны проявлять меньше творчества и меньше терпения к используемым инструментам. «Если человек в хорошем настроении сталкивается с неработающим механизмом, он может сказать 'Ох, ну сейчас что-нибудь придумаем'. Но в плохом настроении он почувствует себя полностью разбитым и скажет 'Да пошло оно всё к черту». Вот здесь в силу и вступает дизайн. «Исследования привязывают привлекательный дизайн к положительному отношению».

Дизайнерскую машину Apple запустил Стив Джобс. Машину одновременно огромную, мощную и невероятно компактную. И эта машина работает на полных энтузиазма, таланта и творчества людях, а потому она -- самый совершенный компьютер из тех, что построил Стив.

Список использованных источников и литературы

системный дизайн промышленный проектирование

1. Владислав Новый. Apple наберётся опыта в России // Коммерсантъ. -- 20.08.2012. -- В. №153/П (4938).

2. Знакомьтесь: компьютер // Под ред. В. М. Курочкина. -- М.: Мир, 1989. 

3. Ковешникова Н. А. Дизайн: история и теория : учеб. Пособие. -- М.: Омега-Л, 2005.

4. Михайлов С. М., Кулеева Л. М. М69 Основы дизайна : учеб. Пособие для вузов/ Под ред. С. М. Михайлова. -- 2-е изд. -- М: «Союз Дизайнеров», 2002.

5. Основные правила дизайна интерьеров // Питер-Дизайн.Ру : Интернет-журнал о дизайне. М., 2010. URL: /http://www.piter-design.ru/home/theory-of-design/item/74/ (дата обращения: 10.04.2013).

6. Ржезничкова Н. В. Интерьер вашего дома. Материалы и технические решения. -- М.: Ниола 21 век, 2005.

7. Смирнов Дизайн. Промышленный дизайн и исследования / URL:// http://smirnovdesign.com/ (дата обращения 11.04.2013)

8. Устин В. Б. Художественное проектирование интерьеров. -- М.: Полиграфиздат, 2010.

9. Шимко В. Т.Архитектурно-дизайнерское проектирование. Основы теории. -- М.: Архитектура-С, 2009.

10. Kim Peterson. Apple now world's most valuable brand- MSN Money. // money.msn.com.

11. Ian Paul Apple Ousts Google as Top Tech Brand. // pcworld.com. 

Размещено на http://www.allbest.ru

...

Подобные документы

  • Сущность экологического подхода Дж. Гибсона. Основные принципы социальной семиотики излагает Тео ван Лейвена. Теория мультисенсорности и антропологический подход в дизайне. Акторно-сетевая теория и оъектно-ориентированная онтология, их ключевые позиции.

    контрольная работа [68,4 K], добавлен 08.01.2017

  • Основные структурные элементы эргономики. Стандарт и эстетика в дизайне, правило "золотого сечения". Использование бионики в графической деятельности художников-дизайнеров. Развитие дизайна за рубежом и в Украине. Стимулирование развития дизайна.

    реферат [1,2 M], добавлен 12.01.2016

  • Определения и разновидности дизайна. История становления и развития дизайна. Появление новых более совершенных вещей. Формирование гармоничной предметной среды. Истоки промышленного дизайна. Пропорции и пропорционирование. Единство формы и содержания.

    курсовая работа [162,5 K], добавлен 01.03.2011

  • Контраст статики и динамики. Тональный контраст (противопоставление светлого и темного). Практическое применение контраста в дизайне, его плюсы и минусы. Контраст в графическом дизайне на основе работ Noma Bar, в дизайне интерьеров Келли Хоппен.

    курсовая работа [1020,8 K], добавлен 30.12.2013

  • История развития стиля. Основные черты минимализма, его особенности в архитектуре. Общая характеристика восточных стилей в дизайне. Понятие красоты в философии японцев. Традиционный японский дом. Японский минимализм в интерьере. Ландшафтный дизайн Японии.

    курсовая работа [5,1 M], добавлен 03.01.2014

  • Формирование навыков самостоятельной работы по созданию коллекции причесок в композиции. Цель композиции в дизайне, ее основные принципы. Свойства пространственной формы материальных предметов, совокупность всех ее зрительно воспринимаемых признаков.

    курсовая работа [491,4 K], добавлен 22.11.2013

  • Направления развития промышленного графического дизайна. Создание упаковки для овощей и фруктов специальных отделов магазинов, выполненных по принципу комбинаторного решения. Упаковка как важный элемент коммуникации производителя с потребителем.

    курсовая работа [43,5 K], добавлен 09.03.2013

  • История развития дизайна в России. Дизайн в России сегодня. Специальное образование. Основные выставки и фестивали. Исторические этапы формообразования. Появление дизайн-студий, рекламных агентств. Создание Академии Графического Дизайна. Имена и студии.

    реферат [33,0 K], добавлен 21.07.2008

  • Цвет как элемент дизайна. Психофизиологическая реальность цвета, цветовое воздействие на восприятие человека. Понятия и термины теории цвета: эффективная работа с цветами. Применение цвета: реклама, дизайн интерьера, ландшафтный и промышленный дизайн.

    курсовая работа [3,3 M], добавлен 24.04.2015

  • Рассмотрение дизайна как составного элемента экономической системы и показателя уровня жизни населения. Анализ особенностей дизайна как составляющей процесса производства и продвижения любого продукта. Влияние экономики на формирование продуктов дизайна.

    курсовая работа [53,6 K], добавлен 04.03.2015

  • Русский стиль в дизайне. Страсть народа к кружевам как отличительной черте русского дизайна интерьера. Изображения, характерные для русских кружев. Русская печь, украшенная изразцами и живописными рисунками. Мебель в русском стиле, народная роспись.

    презентация [3,3 M], добавлен 29.09.2011

  • Вышивка как средство передачи смысловой нагрузки в интерьере. Разработка декоративной подушки с вышивкой героев мультфильма "Смешарики" в дизайне детской комнаты. Необходимые материалы, эскизы для выполнения элементов декора. Цветовое решение для комнаты.

    курсовая работа [144,9 K], добавлен 06.12.2016

  • Виды дизайна, особенности и характерные черты. Поянтеи промышленного дизайна, его предмет, задачи и варианты. Этапы процесса художественного конструирования. Возникновение дизайна как особого вида проектно-художественной деятельности, его развитие в РФ.

    реферат [23,6 K], добавлен 04.05.2011

  • Баухауз был основоположником современного формообразования в дизайне. Творческое достижение и прогрессивные идеи Баухауза составляют неотъемлемую часть нашего культурного достояния.

    реферат [26,0 K], добавлен 06.11.2003

  • Понятие дизайна как массовой коммуникации внутри общества, объединяющей людей едиными индустриально-эстетическими продуктами потребления, стилистикой, образом жизни. Анализ задач дизайна. Процесс художественного проектирования как его основной прием.

    контрольная работа [19,8 K], добавлен 29.10.2011

  • Социокультурные предпосылки и следствия появления представительских функций в отечественном дизайне жилого интерьера. Систематизация представительских функций в виде базовых моделей. Критерии для художественно-эстетического совершенствования пространства.

    автореферат [59,2 K], добавлен 20.09.2014

  • Развитие ремесла и декоративно-прикладного искусства в России. Промышленные выставки XIX в. и их вклад в развитие дизайна. Становление промышленного дизайна в США. Современные формы организации дизайнерской деятельности. Феномен японского дизайна.

    учебное пособие [1,7 M], добавлен 24.05.2013

  • Распространение коммерческого дизайна в экономике и промышленности США. Сущность теории антикоммерческого дизайна, концепция чистого, некоммерческого искусства. Известные представители американского направления промышленного коммерческого дизайна.

    презентация [999,2 K], добавлен 01.02.2016

  • Понятие современного интерьера - архитектурно и художественно оформленного внутреннего пространства здания. Минимализм - японский стиль оформления современного дизайна интерьера. История стиля, особенности восприятия пустоты, света, цветов и аксессуаров.

    курсовая работа [144,9 K], добавлен 25.11.2010

  • Регулярный (французский) стиль ландшафтного дизайна. Естественность в размещении элементов и большая плавность линий, имитирующая природный ландшафт в английском саду. Сельский (кантри) и природный (лесной) стили. Китайский и японский стили (сады).

    реферат [27,6 K], добавлен 16.04.2012

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.