Античная культура Древней Греции и Рима

Размещено на http://www.allbest.ru/

"Античная культура Древней Греции и Рима"

культура древний греция римский

Введение

Я выбрала эту тему, потому что мне очень хотелось узнать, какая культура была в этом государстве. Я читала древнегреческие мифы и легенды, и они мне очень понравились, особенно понравились описания храмов, домов и других построек. Также я читала об известных личностях этого государства. И мне очень хотелось узнать, какие раньше были люди, как одевались, как выглядели, как жили и как выглядели их боги.

Древние народы и цивилизации оставили нам богатое наследство. Античное искусство, родившееся в Древней Греции и Древнем Риме, послужило родоначальником всего последующего западного искусства. Слово «античный» происходит от латинского «антиквус», что в переводе на русский означает «древний». Впервые термин «античность» был использован примерно в XV веке в Италии, во время формирования новых настроений эпохи Возрождения.

Искусство древнего Рима, как и древней Греции, развивалось в рамках рабовладельческого общества, поэтому именно эти два основных компонента имеют в виду, когда говорят об «античном искусстве». Обычно в истории античного искусства придерживаются последовательности -- сначала Греция, потом Рим. Причем считают искусство Рима завершением художественного творчества античного общества. В этом есть своя логика: расцвет эллинского искусства приходится на V -- IV вв. до н. э., расцвет римского -- на I--II вв. н. э. И все же, если учесть, что дата, даже и легендарная, основания Рима -- 753 г. до н. э., то можно отнести начало деятельности, в том числе и художественной, людей, населявших этот город, к VIII в. до н. э., т. е. веку, когда и греки еще не строили монументальных храмов, не ваяли крупной скульптуры, а лишь расписывали в геометрическом стиле стенки керамических сосудов. Именно поэтому правомерно утверждать, что, хотя древнеримские мастера продолжали традиции эллинских, все же искусство древнего Рима -- явление самостоятельное, определявшееся и ходом исторических событий, и условиями жизни, и своеобразием религиозных воззрений, свойствами характера римлян, и другими факторами.

Римское искусство как особое художественное явление стали изучать лишь в XX в., по существу только тогда осознав всю его самобытность и неповторимость. И все же до сих пор многие видные антиковеды полагают, что история римского искусства еще не написана, еще не раскрыта вся сложность его проблематики.

На протяжении всей эпохи античности укреплялось представление об античном искусстве, античной культуре в самом широком проявлении как об идеальном, недостижимом образце для подражания. Античные греческие и римские произведения привлекали мастеров эпохи Возрождения не только как образчики высочайшего мастерства, но и своей идеологической подоплекой, возвышающей образ человека и утверждающей высочайшую ценность свободы. Таково было великое мировоззрение античности.

Точкой отсчета начала Эпохи античности принято считать первые Олимпийские игры, проведенные в 776 до н. э. Исчезновение эпохи античности относят к падению Рима в 776 году до нашей эры. Античную эпоху подразделяют на несколько исторических периодов, каждому из которых была характерна самобытная культура и своеобразное искусство. Термин "Греция", "греки" -- негреческого (возможно, иллирийского) происхождения; он вошел в обиход благодаря римлянам, которые первоначально обозначали им греков-колонистов в Южной Италии. Сами греки именовали себя эллинами, а свою страну -- Элладой (от названия небольшого города и области в южной Фессалии).

1. Культура Древней Греции

Древне-греческую историю специалисты делят на несколько условных периодов:

1. Крито-микенский период и Эгейское искусство. (III-II тыс. до н. э.);

2. Эгейское искусство (III-II тыс. до н. э.)

3.Гомеровский период античности. (XI-VIII века до н. э.)

4. Греческая архаика (VII-VI века до н. э.);

5. Греческая классика (V-IV века до н. э.);

6. Период эллинизма (IV-I века до н. э.).

Крито-микенский период.

У истоков античности лежит Крито-микенский период (конец III--II тысячелетия до нашей эры), во время которого зародились первые основы государственного строя, возникновение письменного языка, налаживание связей с древними цивилизациями Востока. Этот период закончился завоеванием Крита ахейцами и дорийцами. Единственными оплотами еще сохранявшейся эгейской культуры стали материковые поселения античной Греции, причем следует отметить, что это были уже не эгейские, а именно ахейские поселения: Микены, Пилос, Аргос, и отчасти Тиринф.

Вскоре эгейская культура "мигрирует" на земли Балканского полуострова. Происходит это благодаря тому, что на Пелопоннесе формируются первые рабовладельческие государства, которые устанавливают торговые отношения с ахейским Критом и становятся процветающими. Конечно, распространившаяся по Балканам эгейская культура уже во многом была изменена под влиянием культуры ахейской.

В ахейской культуре были присущи определенные черты, которые не присутствовали еще в других античных культурах того времени. В первую очередь это касается монументального зодчества, неизвестного в эгейской культуре. Ахейцы, сами, будучи воинственным народом, возводили свои дворцы на высоких холмах и защищали их от врагов крепостными стенами и различными укреплениями. Впоследствии греки дали таким поселениям название «Акрополь«.

До наших дней сохранились величественные крепости Микен и расположенные неподалеку Тиринфа - наследие ахейской культуры. Их сооружение относится к XIV--XIII векам до нашей эры. Они расположены на крутых скалистых холмах. Неприступный акрополь Микен господствует над окружающей долиной. Его стены длиной в 900 м имеют толщину от 6 до 9 м. Грандиозное впечатление производят стены Тиринфа. Их толщина достигает 17,5 м, внутри них устроены галереи и кладовые для хранения продовольствия или оружия.

История дорийцев была такова. В XV--XIII веках до нашей эры на юге современной территории Греции возникла мощная развитая цивилизация - ахейские государства, центром которых являлся город Микены. В течение этого периода ахейцы колонизировали множество островов Эгейского моря, дошли до Родоса и Кипра и вплотную подступили к границам Малой Азии.

В конце XIII века произошла война между ахейскими народами и империей хеттов, занимавших малоазийское побережье, закончившаяся полным завоеванием хеттов. Несколько лет спустя, ахейцы объявляют войну Троянскому царству - своему бывшему торговому партнеру и основному экономическому конкуренту. Ахейские войска под предводительством Агамемнона одержали блестящую победу, которая послужила сюжетом для великих сочинений Гомера.

Однако через сто лет, в середине XII века до нашей эры, ахейцы и сами подвергнулись нападению. С севера Балканского полуострова на территорию ахейцев вошли объединенные войска дорийцев и родственных им племен, говоривших на западно-греческих диалектах. Дорийское завоевание привело к падению столицы ахейцев - города Микен и постепенному исчезновению ахейской культуры. Дорийцы стояли на более примитивной ступени развития, однако, в отличие от ахейцев, обладали тайной обработки железа и изготовления из него оружия, что и послужило решающим преимуществом в их победе.

Дорийцы были фактически античными варварами. Они уничтожили большинство значимых достижений ахейской цивилизации, уничтожили многие богатые города. Конец XII века до нашей эры, таким образом, стал рубежом гибели эгейского искусства и цивилизации.

Однако память об этой великой цивилизации не исчезла. Столетия спустя древние эллины не только хранили память о наследии своих предшественников, но и восприняли их религиозные и мифологические представления. Художественные школы ахейцев оказали сильное влияние на дорийских мастеров, особенно в области обработки керамики. Однако, в общем после дорийского нашествия культура античного мира была отброшена на несколько столетий назад. Прервались и торговые связи с другими древними цивилизациями, прежде всего египетскими и малоазийскими. Вскоре была утрачена и письменность.

Произошедшее в конце XII века дорийское завоевание кардинально изменило схему расселения античных народностей в Средиземноморском регионе. Успешные военные походы дорийцев позволили им завоевать весь Пелопонес, а также острова Эгейского моря, в том числе легендарный остров Крит.

Преследуемые дорийцами ахейцы бежали на отдаленные острова, в Малую Азию и на Кипр. Часть ахейского народа переместились в районы Средней Греции, неподконтрольные воинственным дорийцам. Свободная от дорийского влияния Средняя Греция была населена ионийцами и эолийцами, находящимися, как и дорийцы, на последнем этапе первобытно-общинного строя. Дорийское завоевание изменило картину расселения греческих племен. Пришельцы захватили почти весь Пелопоннес, расположенные к югу от него острова и Крит. Вытесненные ими ахейцы нашли прибежище на островах Эгейского моря, на побережье Малой Азии и Кипре.

Именно ахейцы дали начало великой цивилизации Древней Греции. Начался огромный Полисный период античности, который разделялся на гомеровский период, периоды греческой архаики, греческой классики и эллинизм.

Эгейское искусство.

III-II тыс. до н. э. Эгейцы - это племена, населявшие Балканский полуостров, побережье Малой Азии и многочисленные острова Эгейского моря в 4000-5000 тысяч лет назад. Предположительно, их язык составлял собственную лингвистическую группу, не имевшую отношения к индоевропейской семье языков, на которой говорят практически все современные народы Европы.

Эгейские племена были достаточно разнородны. Основную их часть составляли хетты, которые постепенно отделились от эгейской группы народностей и создали во 2-м тысячелетии до нашей эры Хеттское царство (Малая Азия). Другие многочисленные представители эгейцев - пеласги, предположительно предшественники древнегреческих народностей. Археологические свидетельства о них известны с 3-го тысячелетия до нашей эры.

Пеласги были вытеснены греками-ахейцами, о чем пишет Геродот: «Афиняне изгнали пеласгов из Аттики -- справедливо ли или несправедливо они поступили -- этого я не знаю, и могу лишь передать, что рассказывают другие».

Основой существования эгейцев было море, поскольку они жили на малоплодородной земле, и расчитывать на сельскохозяйственную деятельность не приходилось. Активное освоение моря привело эгейцев на остров Крит, который и стал фактически центром всей эгейской культуры во время Минойской цивилизации.

Эгейское искусство стало известно относительно недавно, с конца XIX века. К открытым к настоящему времени выдающимся памятникам эгейской культуры относятся: Кносский дворец, фресковые росписи, оригинальная вазопись.

Историю Крита, до прихода на его территорию эгейских племен, принято разделять на три периода: доисторический, додворцовый, и период Минойской цивилизации (или дворцовый период).

Город Кносс славился своими дворцами, построенными в период расцвета Минойской цивилизации. Самым знаменитым из них является, пожалуй, Кносский дворец. Богатое и изысканное художественное оформление дворцов, построенных на острове Крит во времена Минойской цивилизации, свидетельствует о прекрасном эстетическом вкусе мастеров эгейского Крита.

С расцветом Минойской цивилизации развивается и такое направление античного искусства, как роспись по вазам, или вазопись. Впоследствии именно критская вазопись стала «визитной карточкой» не только минойского, но и, пожалуй, всего эгейского искусства.

Эгейским называют искусство Крито-микенского периода античности, эпохи расцвета Минойской и Микенской цивилизаций и возникновения оригинальной письменности. По сути, искусство Эгеи - это предыстория античного искусства, символом которой является великий Кносский дворец и фресковая роспись.

2. Гомеровский период античности

XI-VIII века до н. э. Период с конца I тысячелетия до нашей эры по VIII век до нашей эры сегодня называют «гомеровским периодом», так как основным источником информации об этих временах являются сочинения Гомера, в частности, «Илиада» и «Одиссей».

Гомеровская Греция - это своего рода «темные века» в истории цивилизации, который длился около 400 лет и закончился с возникновением греческих полисов периода архаики. Данных об этом периоде чрезвычайно мало. Известно, что произошел полный упадок культуры и искусств, была утрачена даже письменность. Остатки микенской цивилизации были окончательно уничтожены.

Гомеровский период характеризовался развитием существующих социумов от первобытно-общинного строя к классовому рабовладельческому обществу. Складывалась тенденция, при которой вожди племен и их ближайшее окружение постепенно присваивали себе лучшие земли и обращали в рабство наиболее бедных соотечественников. Умение обрабатывать железо привело к бурному развитию ремесел с конца VIII века до нашей эры.

Развитие рабовладения сформировало и систему взглядов эллинских племен, которая сложилась в стройную систему древнегреческой мифологии на рубеже VIII и VII веков до нашей эры.

Греческий народ создал красочные повествования о жизни богов и героев. Этот своеобразный вид устного народного творчества получил название -- мифы.

В первые века I тысячелетия до н. э. ведущее место в развитии искусства принадлежало художественному ремеслу -- керамике. В результате длительного развития в греческой вазописи IX--VIII веков до н. э. складывается «геометрический» стиль, получивший свое название от геометрических орнаментов, которые украшали изделия керамики.

Изумительно историческое наследие античной Черногории, дошедшее до нас в виде изящных памятников и древних домов греческой аристократии.

Состояние эллинских обществ, ближайшее к историческому времени гомеровского периода, обрисовано с замечательною яркостью и полнотою в гомеровских поэмах «Илиаде» и «Одиссее». В эпоху гомеровского периода Греческой истории были заложены основы великого греческого искусства архаики и классицизма.

3. Греческая архаика

VII-VI века до н. э. Начало античного периода, который начинается одновременно с закатом Бронзового века. Началом периода античности принято считать дату учреждения Древних Олимпийских Игр в 776 до н. э. Характерно распространение элементов частной собственности. Период греческой архаики (от греческого архайос - древний) - это эпоха формирования монументальных изобразительных и архитектурных тенденций. В эпоху архаики сложились такие архитектурные понятия, как дорический и ионический ордера. В это время появляются два основных типа одиночной скульптуры - обнаженного юноши (куроса) и задрапированной женщины (коры), исполненные из крупнозернистого мрамора на рубеже VII и VI веков до н. э.

Период архаики в социально-политическом плане характеризовался системными переменами в укладе жизни Древней Греции: формировался и развивался рабовладельческий строй, появлялись первые независимые полисы - города-государства.

Эти перемены способствовали бурному развитию материальной культуры. Впервые в истории античной Греции возводятся монументальные мосты, сооружаются сложные водопроводные системы, до сих пор поражающие изяществом инженерных решений, вокруг греческих полисов возводятся мощные крепостные стены. Художники и владельцы мастерских начинают использовать труд рабов. В VII веке до нашей эры появляются и первые деньги.

Купцы и ремесленники, связанные с торговлей, мореплаватели и городская беднота были заинтересованы в развитии рабовладельческой системы хозяйства. Рост рабовладельческих полисов непосредственно сказался в развитии монументального зодчества, в строительстве храмов, которые воздвигают во многих городах Греции. Один из наиболее значительных храмов архаического периода -- храм Аполлона в Коринфе. Развитие монументальной скульптуры Древней Эллады определялось потребностями и эстетическими запросами рабовладельческого общества. К VI в. относится возникновение греческого театра - сцена под открытым небом, окруженная с трех сторон зрительскими местами, поднимавшимися ступенями кверху. Возрастает техническое мастерство ваятелей, их умение обрабатывать разнообразные материалы. Скульптуру высекали из различных пород камня, вырезали из дерева, делали из обожженной глины -- терракоты. Величие и блеск города подчеркивали 6oгaтo украшенные скульптурой храмы, построенные на вершине Афинского акрополя, скалистого и обрывистого холма, представлявшего естественную и надежную крепость. К лучшим творениям архаического искусства, вступившего в период своей зрелости, относятся скульптуры второй половины VI века до н. э. Главными элементами градостроительной структуры были акрополь (святилище) и агора (торговый центр).

Афинский мастер Аристокл создал мраморную надгробную плиту с изображением Аристиона. На нем -- плотный кожаный панцирь, из-под которого виден хитон, на голове -- шлем, на ногах -- бронзовые поножи. Примером немногочисленных культовых статуй, дошедших от периода поздней архаики, служит мраморная богиня из Тарента. К середине VI в. до н. э. распространяется вазопись "чернофигурного стиля" (черным лаком по красноватой глине), где ковровый орнамент полностью вытеснен живым изображением и где искусно передается движение (мастер Эксекий). Отношение к росписи как магическому средству одушевления сосуда уходит в прошлое; изображение, в отличие от орнамента, обретает собственный смысл, не связанный с функцией вазы. Около 530 до н. э. утверждается "краснофигурный стиль" (фигуры, сохраняющие первоначальный красноватый цвет глины, на чернолаковом фоне), позволивший искуснее передавать объемность и подвижность человеческого тела и глубину пространства. Монументальные росписи архаической эпохи не сохранились, но о развитии живописи можно судить по рисункам, украшающим вазы VII-- VI веков до н. э. Чернофигурная техника прекрасно отвечала задаче украшения ваз, однако условный плоскостный рисунок ограничивал возможности художников в передаче движений. Современник Евфимида Евфроний, который работал в 520--500 годах до н. э., принадлежал к числу крупнейших мастеров краснофигурного стиля. В живописи (вазописи) на рубеже IX-VIII вв. до н. э. отмирает искусство знака, геометрического символа; на смену ему приходят понятные и наглядные очеловеченные мифологические образы. Геометрический стиль живописи, господствовавший в гомеровскую эпоху, в VII в. до н. э. уступает место ориентализирующему стилю, в котором, при обилии фантастических животных и растительных орнаментов, доминируют изображения живых существ, прежде всего богов греческой мифологии.

Важным показателем прогресса греческой культуры стало рождение философии как науки. В конце VII в. до н.э. в Ионии (Милет) возникла натурфилософская школа; ее представители считали весь мир единым материальным целым, а его неизменной первоосновой -- одушевленную материальную субстанцию: Фалес -- воду, Анаксимандр -- апейрон («беспредельное»), Анаксимен -- воздух. В отличие от натурфилософов, Гераклит Эфесский в конце VI в. до н. э. выдвинул идею изменчивой сущности бытия (вечный круговорот элементов в природе): причиной движения всех вещей он объявил единство и борьбу противоположностей, положив тем самым начало диалектической философии. Наиболее развитой областью Греции была Иония, именно там возникла первая философская система - натурфилософия. Пифагор и его последователи верили в родство душ, внесли значительный вклад в развитие математики и астрономии. В Южной Италии Пифагор Самосский (ок. 540-500 до н.э.) создал пифагорейскую школу, видевшую в числах и числовых отношениях основу всего сущего; ему приписывают представление о бессмертии души и посмертных ее миграциях. Ксенофан Колофонский (ок. 565 -- после 480 до н.э.), критик традиционной религии, разработал пантеистическое учение о тождестве бога и вселенной; бог -- вечный дух, пропитывающий мир и управляющий им силой своего разума. Его идеи повлияли на возникновение школы элеатов, считавших бытие единым и неизменным, а множественность и подвижность вещей иллюзией; основатель -- Парменид Элейский (ок. 540 -- после 480 до н.э.).

Литературное творчество издавна существовало в Греции в устной форме: эпос, трудовые песни, басни и пр., что подготовило появление поэмы «Теогония» (о происхождении богов), которую написал Гесиод.

В 621г. до н.э. был создан первый в истории Греции писанный и очень жесткий свод законов. Своеобразная архаическая культура заложила основу для расцвета культуры классической.

4. Греческая классика

V-IV века до н. э. Период высшего расцвета полисного устройства Античной Греции. Расцвет античного искусства и культуры. К V веку до нашей эры на территории Древней Греции завершается формирование развитой рабовладельческой системы и становление первой в истории рабовладельческой демократии. Это способствует процветанию культуры и искусств. Наступает период греческой классики.

С первых десятилетий V века до н. э. культура Древней Эллады вступает в пору своего высшего расцвета, связанного с полной победой античной рабовладельческой демократии. Суровым историческим испытанием для греческого народа стали войны с Персией.

В начале IV века до нашей эры происходит череда изнуряющих войн с Персией, находящейся на вершине своего могущества. Персидские легионы наводнили Грецию, персы уничтожали города и захватывали свободных граждан в рабство, и пытались обратить греческие поселения в свои колонии. Ранее разрозненные греческие полисы перед лицом опасности были вынуждены объединиться, чтобы выступить единым фронтом против захватчиков.

Центром объединения греческих городов стали Афины. После объединения свободолюбивые греки, обладающие высоким чувством гражданского долга, нанесли несколько решающих поражений персидским легионам. В частности, наиболее значимыми стали сражения при Марафоне и морская битва при Саламине. Древнегреческий поэт Эсхил писал: «Вперед, сыны Эллады, устремитесь в бой! Освободите алтари родных богов, детей и жен своих. Ведь бой идет за все!» Разгром персидских войск ясно не только показал преимущества общественного строя городов-государств Древней Греции, но и способствовал дальнейшему росту гражданского самосознания эллинов. В ходе греко-персидских войн сложился морской союз греческих городов, в который входило около двухсот государств. Первенство в нем принадлежало Афинам. Открытое военное противостояние греков и персов продолжалось более полувека (500-449 до н.э.) и прошло несколько этапов: Ионийское восстание (500-494 до н.э.), первые походы персов в Грецию (492 и 490 до н.э.), поход Ксеркса (481-479 до н.э.) и кампания в Восточном Средиземноморье (469-449 до н.э.).

В результате победы греков в греко-персидских войнах (500--449 до н. э.) происходит возвышение Афин и возникает Делосский союз (во главе с Афинами).

Благодаря военным победам (479-449 до н.э.) Греция получила большое количество пленных, как и материальных ценностей, что способствовало росту товарного производства и использованию в нем рабов. Главным торгово-ремесленным центром к середине V в. до н. э. стали Афины.

Сельское хозяйство окончательно приобрело многоотраслевой характер с преобладанием трудоемких интенсивных культур (виноградорство, маслиноводство); ведущая роль в нем принадлежала мелкому производителю; крупных поместий, связанных с рынком, было немного.

Культура V в. до н. э. V в. до н. э. -- золотой век греческой культуры. Ведущие позиции в культурной жизни заняли Афины и Сиракузы. Созданные в V-IV веках до н. э. прославленные творения зодчих, скульпторов и художников в последующие века стали образцом для подражания. Произошел перелом в градостроительстве -- утвердился принцип регулярной планировки городов с пересекающимися под прямым углом однотипными улицами и одинаковыми прямоугольными кварталами (Гипподамова система), воплощавший полисный идеал демократической общины равных между собой граждан. По этой модели во второй половине V в. до н. э. были построены или перестроены Пирей, Фурии, Родос. Ордерная система достигла пика своего развития. Дорийский периптер превратился в основной тип здания; грандиозные и пышные ионийские диптеры исчезли. Ушла в прошлое несоразмерность и тяжеловесность архаических архитектурных пропорций: храмы стали менее вытянутыми и более гармоничными. Иногда в одном сооружении объединялись дорийский и ионийский ордера.

Выдающуюся роль в истории классического искусства Древней Эллады сыграли скульптурные украшения храма Зевса в Олимпии, исполненные из паросского мрамора в 470--456 годах до н. э.

Утверждение достоинства и величия человека-гражданина становится главной задачей греческой скульптуры эпохи классики.

Подлинный шедевр греческой скульптуры -- созданная в эту эпоху бронзовая статуя бога Посейдона, которую обнаружили на дне моря, у мыса Артемисион большую часть своей жизни работал в Афинах, расцвет его творчества падает на вторую четверть V века до н. э. Скульптор Мирон большую часть своей жизни работал в Афинах, расцвет его творчества падает на вторую четверть V века до н. э. Если Мирона увлекала проблема правдивого и убедительного изображения движения, то скульптор Поликлет ставил в своем творчестве иные цели.

Третьим великим скульптором V века до н. э. - был афинянин Фидий, чей творческий гений наиболее полно и целостно воплотил идеалы рабовладельческой демократии в пору ее высшего расцвета.

Слева к портику Пропилеи примыкала пинакотека -- картинная галерея, а справа ее зрительно уравновешивал сложенный из мраморных блоков выступ -- пиргос с храмом Афины-победительницы, или Афины-Ники, как называли ее греки.

Впечатление безупречной красоты Парфенона возникает благодаря ясному чувству меры и гармонии, которые проявляются во всем облике храма. Все линии представляются глазу идеально правильными. В 421-405 годах до н. э. неподалеку от Парфенона в северной части холка воздвигли небольшой храм ионического ордера, посвященный Афине, Посейдону и мифическому царю Эрехгею. Для храмов V в. до н. э. была характерна индивидуальность архитектурных решений, проявлявшаяся в размерах, пропорциях, особенностях деталей. Высшие достижения классического зодчества -- храм Зевса в Олимпии, храм Аполлона в Дельфах и новый ансамбль Афинского акрополя (вторая половина V в. до н. э.), включавший Парфенон (храм Афины), Пропилеи (парадный вход на Акрополь), храм Ники Аптерос (Бескрылой) и Эрехтейон (храм Афины и Посейдона).

Скульптура V в. до н. э. продолжает ориентироваться на изображение идеального человека -- героя, воина-атлета, однако приобретает большую пластическую содержательность: фигура наливается особой внутренней силой, олицетворяя уверенность, достоинство и доблесть. На основе геометрического изучения человеческого тела устанавливается пропорциональное соотношение его частей и разрабатываются универсальные правила построения идеальной фигуры. Преодолевается схематизм и статичность архаической скульптуры, совершенствуется мастерство передачи движения (Дискобол и Афина и Марсий Мирона, Дорифор и Диадумен Поликлета, рельефы Парфенона, Зевс и Афина-Дева Фидия).

Серьезные изменения произошли и в искусстве вазописи. Живописное изображение перестало быть плоским контурным силуэтом, стелющимся по поверхности. Во второй четверти V в. до н. э. Полигнот открыл новый способ передачи глубины пространства путем размещения фигур на разных уровнях. В середине V в. до н. э. афинянин Аполлодор изобрел прием светотени; ему приписывают создание первых произведений станковой живописи (на досках). Во второй половине V в. до н. э. утвердился «свободный» стиль вазописи (фигуры в фас, в профиль, в трехчетвертном обороте, объединенные в сложные сцены); однако греческим художникам был еще неизвестен метод перспективного сокращения фигур. Высшим достижением классической живописи стала роспись аттических белых лекифов (небольших сосудов с тонким рисунком на белом фоне), в которой необычайно искусно передавалось эмоциональное состояние героев.

V в. до н. э. ознаменовался расцветом греческой литературы, в первую очередь драмы. В творчестве Эсхила (525 -- ок. 456 до н.э.), Софокла (ок. 496-406 до н.э.) и Еврипида (ок. 480-406 до н.э.) оформляется классическая трагедия. Составными ее элементами становятся пролог (начало трагедии до первого выступления хора), парод (первое выступление хора), чередование эписодий (диалоги актеров и хора) и стасим (песни хора), эксод (заключительная песнь хора). Постепенно увеличивается число актеров (два у Эсхила, три у Софокла) и падает значение хора: он теряет связь с действием и превращается из главного героя в простого комментатора событий. Мифологические сюжеты все более осовремениваются. Утверждается принцип строгого единства действия: трагедия перестает быть чередой слабо связанных между собой сцен (Эсхил); теперь они сцепляются ведущей темой (Софокл и Еврипид). Происходит изменение в трактовке образов: если эсхиловские персонажи монолитны, свободны от внутренних противоречий, предельно обобщены и героизированы, а поступки их определяются внешними событиями, то Софокл, при всей идеализации персонажей, уже подчеркивает их индивидуальность и делает их характеры главным двигателем сюжета; Еврипид же ставит в фокус трагедии столкновение противоречивых человеческих страстей, внутренний психологический конфликт деидеализированных героев.

Классическая комедия обретает свою форму в творчестве Кратина (ум. после 423 до н.э.) и особенно Аристофана (ок. 445 -- ок. 385 до н.э.). Заимствованную у трагедии структуру она дополняет агоном (состязание персонажей) и парабасой (обращение хора к публике); число актеров в ней не менее трех, расширен (по сравнению с трагедией) и состав хора. Комедия V в. до н. э. ориентирована исключительно на сатирическую и пародийную трактовку современности (особенно политической жизни), но ее занимают не человеческие поступки, а отвлеченные идеи: это пока еще не комедия интриги, а комедия масок (обобщенных типов).

В области лирической поэзии особую роль приобрела хорическая лирика. Симонид Кеосский (557/566-468 до н.э.), Пиндар (ок. 520 -- после 447 до н.э.) и Вакхилид (516-450 или 505-430) работали, прежде всего, в жанре эпиникии (песнь в честь победителя на состязании). Их полная высокого благородства и торжественной величественности поэзия служила прославлению религии, полисного порядка и полисной морали.

В V в. до н. э. интенсивно развивалась греческая философия. Традиции элейской школы продолжали Зенон (ок. 490 -- ок. 430) и Мелисс (вторая половина V в. до н. э.); Зенон своими апориями (неразрешимыми логическими затруднениями) продемонстрировал противоречивость и ограниченность существующих понятий времени, движения и пространства, став основателем субъективной и понятийной диалектики. Материалисты Эмпедокл (ок. 490-430 до н.э.), Анаксагор (ок. 500-428 до н.э.), Левкипп (ок. 500 -- ок. 440 до н.э.) и Демокрит (ок. 460-370 до н.э.), следуя элеатам, доказывали материальную природу вселенной, однако, в отличие от них, считали ее вечно подвижной и изменчивой; по их мнению, все явления -- результат соединения или разъединения элементов (Эмпедокл), «семян»-гомеомерий (Анаксагор), атомов (Левкипп и Демокрит). «Старшие» софисты -- Протагор (ок. 481-411 до н.э.), Горгий (ок. 483-375 до н.э.) -- отрицали объективную реальность мира и возможность его познания, настаивали на относительности всех вещей; они внесли значительный вклад в развитие логики и риторики. В основе этического учения Сократа (469-399 до н.э.) лежало рационалистическое понимание нравственности: путь к добродетели -- обретение истинного знания, предпосылкой чего является самопознание; сократический метод поиска истины -- «диалектика» -- по форме состоял из иронии (раскрытие внутренних противоречий в утверждаемом суждении) и майевтики (постановка наводящих вопросов), а по содержанию делился на индукцию (изучение мнений и выбор предпочтительных) и определение (формулирование истины).

В V в. до н. э. произошел решающий перелом в развитии историографии. Геродот (ок. 484-425 до н.э.) своими «Музами» положил начало собственно греческой традиции историописания, обратившись к центральному событию своей эпохи -- греко-персидским войнам. При всей зависимости от мифологических способов освоения прошлого он попытался рационализировать повествование и даже ввести в него элементы исторической критики; в отличие от логографов, ему удалось создать не локально-историческое, а универсальное этно-историческое сочинение, осветив историю, быт и нравы не только греков, но и соседних народов. Своей высшей точки греческая историография достигла в творчестве Фукидида (460-396 до н.э.), написавшего историю Пелопонесской войны. Фукидид стал первым историком, порвавшим с историко-мифологической традицией, и родоначальником прагматической истории: критически оценивая свидетельства, он рационалистически трактовал прошлое, опираясь на антропологический и психологический подход (события определяются характерами их главных участников), и пытался обнаружить общие закономерности исторического движения.

Ко второй половине V в. до н. э. относится рождение научной медицины. Гиппократ (ок. 460 -- ок. 370 до н.э.) отверг религиозно-мистические представления о физическом состоянии человека и предложил рационалистическое его объяснение. Он считал, что здоровье зависит от правильного сочетания в человеческом теле четырех жидкостей -- крови, мокроты, желтой и черной желчи; нарушение их равновесия приводит к болезням. Лучший метод лечения -- естественный (мобилизация сил организма для выздоровления), поэтому врач должен знать и учитывать индивидуальные особенности каждого пациента.

Особое место в истории античной архитектуры занимает комплекс сооружений на Афинском Акрополе. Платон и Аристотель оказали громадное влияние на развитие философии, а также христианской теологии.

5. Период эллинизма

IV-I века до н. э. Эллинизм - последний, завершающий этап развития древнегреческого рабовладельческого общества. Ему предшествуют грандиозные перемены в жизни Древней Эллады, связанные с походами Александра Македонского. Эллинизм, с точки зрения исторической науки - это период в истории античных государств Средиземноморского региона, началом которого принято считать завоевательные походы Александра Македонского, а окончанием - падение птоломеевского Египта и полное установление господства государств Древнего Рима (около 30 года нашей эры). Однако в искусствоведении под периодом эллинизма понимают обычно более короткий отрезок времени, продолжавшийся до фактического завоевания древнеримскими легионами Средиземноморья (II-I века до нашей эры).

Главной особенностью эллинизма принято считать глобальное распространение греческого языка и образа жизни на территориях, завоеванных Александром Македонским, а также взаимное проникновение и взаимное влияние двух великих античных культур - персидской и греческой. В начале эллинского периода произошел переход от демократии древнегреческих независимых полисов к греческим монархиям, объединившим большие территории и централизовавших власть в нескольких городах. Основная экономическая и политическая активность переместилась из Греции в Малую Азию и Египет. Походы Александра Македонского способствовали тому, что греческая культура распространилась на огромных территориях от Малой Азии до границ Индии и от Черного моря до пустынь Аравийского полуострова. Это была самая большая империя, до тех пор известная человечеству, однако она оказалась непрочной и быстро распалась.

На ее развалинах образовались несколько империй с центрами в Египте, Сирии и Македонии. Их правители являлись верховными собственниками подконтрольной империям земли, которую обрабатывали полностью зависимые крестьяне и рабы. Рабовладение широко распространяется, в результате чего обостряется контраст между огромным богатством придворной знати и общей нищетой подавляющего большинства населения.

Развитие торговых отношений способствует быстрому росту и развитию новых городов. Центрами греческого влияния становятся Александрия, Антиохия и Пергам. В этих столицах возводятся богатые царские дворцы, храмы, театры, роскошные частные дома. Впервые в истории человечества появляются памятники инженерного искусства, например Фаросский маяк. Для эпохи эллинизма характерно было стремление к монументальности. Создаются огромных размеров статуи, типичный пример - Родосский колосс, фигура бога Гелиоса высотой 32 метра.

Типичная характеристика эпохи эллинизма - сочетание и взаимопроникновение греческой и восточных культур и систематизация накопленных знаний. Скульптура эллинизма: Ника Самофракийская и Пергамский алтарь.

Эмоциональным напряжением и страстной патетикой отмечена замечательная статуя богини победы Ники, которую воздвигли на маленьком острове Самофрака около 190 года до н. э. жители Родоса в память о победе, одержанной ими над флотом сирийского царя.

Всеобшей известностью пользовались знаменитая библиотека в Александрии, где находилось семьсот тысяч папирусных свитков - сочинения по все отраслям знаний. Огромных успехов достигли в III веке до н. э. естественные науки, математика и медицина. В I веке до н. э., когда ослабленный войнами, обострением классовой борьбы и восстанием рабов, эллинистический мир приходит в упадок, на первый план в искусстве выступают трагические темы, в которых косвенно отражаются конфликты и противоречия эпохи. Чрезмерное увлечение бытовой точностыо часто вырождается в мелочную повествовательность и даже отталкивающий натурализм. Таковы изображения стариков и старух, свойственные мастерам Александрии. Последний значительный памятник греческого искусства - это скульптурная группа, изображающая гибель троянского жреца Лаокоона и его сыновей. Взаимное обогащение греческой и местных культур способствовало созданию единой эллинистической культуры. Архимед создал понятие бесконечно большого числа, ввел букву «р», открыл гидравлический закон, стал основоположником теоретической механики. Успешно развивалось естествознание, особенно медицина. В ряде городов создаются библиотеки. Развивается новая отрасль знания - филология (грамматика, критика текста, литературная критика т.п.). Эпоха эллинизма принесла в религию ряд новых явлений. Это культ монархов - обожествление личности царя. Царствующие монархи и их жены признавались богами, в их честь воздвигались храмы. Другая характерная черта эллинистической религии - культ судьбы, она приобретает вид случая, удачи. Но наиболее типичным является синкретизм - смешение различных элементов греческих и восточных религиозных представлений.

Формированию эллинистической культуры во многом способствовало распространение греческой системы образования. На первом этапе ученики получали навыки чтения, письма, счета, занимались гимнастикой и музыкой. Следующий этап - изучение языковых, математических дисциплин, астрономии, теории музыки, продолжались занятия спортом. Высшей ступенью образования считалось изучение философии и риторики. Строительство новых городов, а также перепланировка старых осуществлялись по определенной системе: город опоясывался массивными стенами, в пределах которых располагались улицы, ограничивавшие правильные прямоугольные кварталы. В городах увеличивается количество общественных сооружений: строятся булевтерии (здания городских советов), палестры (спортивные школы), гимназии (школьные здания), стадионы, библиотеки, бани и т.д. В столицах воздвигаются дворцовые постройки. Широко используются мозаичные покрытия внутренних двориков, полов в парадных помещениях. Стены украшаются росписями, имитирующими облицовку цветным камнем, нередко встречаются сюжетные росписи.

6. Культура Древнего Рима

Историю Древнего Рима можно разделить на следующие периоды:

1. Этруски. (VII-IV века до н. э.);

2.Римская Республика (IV-I века до н. э.);

3.Римская Империя (I-IV века.).

Эллинистические государства, возникшие в IX в. до н.э., существовали сравнительно недолго. Уже во II - I вв. до н.э. большинство из них было завоевано Римом. С этого времени центром античной культуры становится территория современной Италии.

Этруски.

VII-IV века до н. э. Италию постепенно заселяли этруски на севере, греки - на юге, финикийцы - на острове Сицилия. Этруски - это древние народности, существовавшие в первом тысячелетии до нашей эры на территории Апеннинского полуострова, в его северо-западной части (современная Тоскана на территории Италии) и, создавшие развитую цивилизацию, предшествовавшую римской. Этруски - народ во многом загадочный: точно не установлено ни их происхождение, ни их языковые корни, ни их исчезновение. До сих пор еще не разгадана полностью история происхождения этрусков. Многие исследователи считают, что этруски пришли в Италию из Малой Азии в IX-VIII веках до н. э., но подлинного расцвета их культура достигла в Италии.

Существует две основные гипотезы происхождения этрусков. Согласно одной из них, эти народности появились из первобытных племен Апеннин. Согласно другой, этруски пришли из Средиземноморья или же Малой Азии. Письменность появилась у этрусков в VII веке до нашей эры. Развитие культуры этрусков происходило на фоне развития древнегреческих цивилизаций, начиная с гомеровского периода, и влияние греческой культуры оказывалось достаточно существенным. Тем не менее, искусство этрусков настолько отличается от древнегреческого, что дает основания полагать наличие других, более древних, корней. Этруски славились, прежде всего, как опытные инженеры и земледельцы. Именно они, впервые в истории человечества, сумели организовать крупные компанию по изменению природных территорий - осушению болот, организации искусственного орошения и др. Этруски были и морским народом, установившим прочные торговые связи с древними цивилизациями античности: Египтом, Финикией, Карфагеном, Грецией, Сицилией.

В VII-VI веках до нашей эры этруски подчинили своему влиянию практически все западное Средиземноморье и построили такие города, как Цере, Тарквиний, Клузий. Эти города были окружены массивными крепостными стенами, а внутри содержали развитую сеть мостов, каналов и дорог. Этрурия того времени представляла собой сеть независимых городов-государств, управляемых царями. Среди наиболее близкого окружения владык были и жрецы, и богатые рабовладельцы, составляющие этрусскую аристократию. В VI-V веках 12 самых крупных этрусских городов образуют союз, во главе которого стоял храм Вольтумны.

С VI века до н.э. на цивилизацию этрусков все большее воздействие оказывает через греческие колонии на юге Италии эллинская культура, греческое искусство.

Этруски заимствовали греческий алфавит, театральное искусство и мифологические представления Древней Эллады. По греческому образцу стали чеканить золотые монеты. Аристократы Этрурии увлекались чернофигурными и краснофигурными вазами, и не случайно именно в этрусских гробницах обнаружены многие великолепные произведения греческой керамики. Широкое распространение получили в пластике этрусков большие терракотовые саркофаги со скульптурными фигурами покойных на крышках.

В VII-VI веках до н. э. мастера Этрурии создали оригинальную керамику, которая пользовалась известностью во всех странах Средиземноморья. Подобно древним египтянам, этруски украшали росписями стены гробниц. Сами гробницы либо высекали в скале, либо возводили из камня и насыпали над ними курган.

Расцвет культуры и искусства Этрурии охватывает период с VII до начала V века до н. э. С этого времени наступает пора нарастающего упадка этрусских городов.

Этруски подарили миру своё инженерное искусство, умение строить города и дороги, арочные своды зданий и бои гладиаторов, гонки на колесницах и погребальные обычаи.

Этруски создали федерацию городов - государств. Каменные стены и здания с купольным сводом, четкая планировка улиц, пересекавшихся под прямым углом и ориентированным по странам света. Многочисленные памятники культуры этрусков - гробницы, украшенные многоцветными росписями со сценами повседневной жизни и религиозными мотивами.

Для изобразительного искусства характерен реализм - стремление передать наиболее существенные черты человека. Пантеон богов в основном соответствовал греческому. Жрецы проводили особые ритуалы гадания: по печени приносящихся в жертву животных, полету птиц, по направлению удара молнии и т.д. Большое влияние на самобытную этрусскую культуру оказали греки, появившиеся здесь в ходе Великой колонизации (VIII - VI вв. до н.э.). Начало римской истории по традиции относят к 753г. до н.э. - времени основания города Рима. Город был обнесен каменной стеной, проведена канализация, построен первый цирк для гладиаторских игр. От этрусков римляне унаследовали ремесленную и строительную технику, письменность, так называемые римские цифры. Религия была анимистической - признавала существование возможных духов, ей были присущи и элементы тотемизма, сказавшееся, в частности, в почитании капитолийской волчицы, вскормившей братьев Ромула и Рема - основателей города. Первый в Риме храм - храм Юпитера на Капитолийском холме - был построен этрусскими мастерами.

7. Римская республика

IV-I века до н. э. Самые ранние поселения на месте будущего Рима появились еще в X веке до н. э. Позднее на холмах вдоль реки Тибр возникли деревни италийских племен - латинян и сабинян, которые в VIII веке до н. э. слились в единую общину. Это историческая эпоха Древнего Античного Рима, отличавшаяся аристократическо-олигархической формой правления, в которой высшая власть сосредотачивалась главным образом у сената и консулов. Римской республикой называют эпоху Древнего Рима с IV по I века до нашей эры, для которой была характерна олигархическая форма управления государством. Фактическая власть сосредоточилась в руках сената и консулов.

Археологические раскопки, проведенные в середине XIX века, показали, что наиболее ранние поселения на территории Рима датируются X веком до нашей эры. Фактически же статус города Рим получен двумя столетиями позже, когда два самых многочисленных племени, заселявших пойму реки Тибр, объединились в единую городскую общину.

С этого времени начинается эпоха правления Рима царями-этрусками. В конце VI века до нашей эры этруски были изгнаны с большей части территории Италии, в том числе и из Рима. Именно этот момент и является точкой отсчета Римской республики. В течение трех столетий Рим находился под управлением монархов-патрициев, однако в III веке до нашей эры власть в результате нескольких переворотов перешла к нобилитету (группе римских аристократов). Во время их правления происходит окончательное подчинение этрусков. В течение последующего столетия Рим подчиняет своему влиянию крупнейшие античные центры - Карфаген и Афины. «Римляне покорили своей власти почти весь известный мир. - писал во II веке до н. э. выдающийся греческий историк Полибий, - и подняли свое могущество на такую высоту, какая немыслима была для предков и не будет превзойдена потомками».

Как это часто бывало в античной истории, завоеватели перенимали и интегрировали культуру подчиненных народов. Это произошло и с Римом: огромное влияние на культуру и искусство «последнего» оказали этрусские и греческие традиции и художественные школы. У этрусков римские правители переняли также и социальное устройство (в частности, деление граждан на сословия - касты) и военную организацию. Фактически, до конца II века до нашей эры этрусская культура оказывала доминирующее влияние на развитие Рима.

С другой стороны, огромным оказалось влияние и эллинской культуры. Римский поэт Гораций говорил: «Греция, взятая в плен, победителей диких пленила, в Лаций суровый внеся искусства...» Достаточно упомянуть, что греческий язык становится языком высшего сословия.

Римские аристократы платили огромные суммы за шедевры живописи и скульптуры Древней Эллады. Знание искусства и способность критически судить о нем считались признаками образованности и высокой культуры.

Творческий гений римлян наиболее ярко проявляется в памятниках архитектуры. Сооружения римских зодчих имели, прежде всего, утилитарное назначение. Были созданы великолепные дороги.

Расцвет архитектуры Рима в эпоху Республики и творческое использование достижений греческого зодчества способствовали развитию теории архитектуры.

Наряду с архитектурой в эпоху Римской республики развивается реалистический скульптурный портрет, занимающий особое место в античном искусстве. Его своеобразие особенно ярко выступает при сравнении с портретами греческих мастеров. Определяющей чертой духовной культуры Рима в III-I веках до н. э. был интерес к индивидуальным характерам и чувствам человека. В это время складывается самобытный жанр римской комедии.

Начинают распространяться греческий язык, некоторые греческие обычаи (бритье бороды, короткая стрижка волос). Происходит замена старого этрусского алфавита греческим. Вводится медная монета по греческому образцу. Возникло ораторское искусство. Римские боги отождествляются с греческими, в богах римляне персонифицировали природные и общественные явления. Первыми произведениями на латыни были переводы с греческого. Среди многих поэтов того времени особое место занимают Лукреций и Катулл. Наиболее выдающимися писателями, мастерами прозы были Варрон и Цицерон. Римская историография служила, прежде всего, целям политической пропаганды, разъяснению и оправданию внешней и внутренней политики Рима. Римская архитектура испытала сильное влияние этрусской и особенно греческой культур. В своих сооружениях римляне стремились подчеркнуть силу, мощь, величие, подавляющие человека. Для их сооружений характерны монументальность, пышная отделка зданий, множество украшений, стремление к строгой симметрии, интерес к утилитарным сторонам архитектуры, к созданию преимущественно не храмовых комплексов, а зданий и сооружений для практических нужд. Широко применялись арки, своды и купола, наряду с колоннами использовались столбы и пилястры. Начинают широко применять бетон. Появляются новые типы зданий: базилики, амфитеатры, цирки, термы. Возникает новый тип монументального сооружения - триумфальная арка. Происходит активное возведение акведуков, мостов. Большое развитие получила юриспруденция - наука о праве.

8. Римская империя

I-IV века. Главное содержание этого периода античности составляет процесс всестороннего объединения античного мира. Оно совершалось уже Римской республикой, но было тогда материальным, заключалось в факте завоевания и подчинения; теперь этот процесс одухотворяется и усложняется.