Философское осмысление танца в профессиональном образовании

Инновационная роль танца в контексте современного образовательного пространства. Возникновение билингвистических семей и мультилингвистических образований. Эстетические категории искусства. Перспективы развития танца в профессиональном образовании.

Рубрика Культура и искусство
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 14.06.2013
Размер файла 20,7 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

ФИЛОСОФСКОЕ осмысление танца в профессиональном образовании

А. С. Фомин, Д. А. Фомин (Новосибирск)

Инновационная роль танца в контексте образовательного пространства рассматривается редко. Причем этом понятия «танец» и «хореография» нередко воспринимаются как идентичные, что в понятийном и содержательном аспектах не отвечает требованиям XXI в. Происходящие процессы в области культурной деятельности разных этносов уже не обеспечивают равнозначности этих дефиниций и требуют их анализа [1, с. 294-311].

Переселение этносов активизируется во всем мире. Возникают разнонациональные браки, и каждый член семьи, как правило, тяготеет к культуре и обычаям своего этноса. Возникают билингвистические семьи и мультилингвистические образования и т. д. Неоднозначность ситуации требует решения поставленных жизнью задач и от системы образования, а одним из компонентов образовательных программ является танец.

Философское осмысление танца рассматривается на основе системного исследования [2, с. 215-231] Понятия, сформулированные на основе системного подхода, выделены да-лее курсивом. Полифункциональное исследование танца позволило увидеть путаницу и преобладание взгляда на феномен танца как на явление, очерченное преимущественно эстетическими категориями искусства [3].

Цель статьи - раскрыть перспективы развития танца в профессиональном образовании [4, с. 430-440]. Термин «хореография», возникший в период расцвета античной Греции, действительно обозначал «ПЛЯШУ - ПИШУ». Однако в стороне остался вопрос о широте понимания и информационной сфере этого слова. Не исключен смысл ПЛЯСАТЬ - как телесно ПИСАТЬ, т. е. действовать, изображать. Древнее пиктографическое письмо и наскальные изображения (писаницы) не отрицают такого видения в интерпретации данного понятия. В формальном переводе писаницу тоже можно обозначить как запись, хотя имеются лишь изображения людей, животных, и нет намека на письменный текст [5].

Пляска, возникшая в культуре человечества как особый знаковый способ эмоционального самовыражения, общения друг с другом и с окружающей природой, способствовала развитию этого вида деятельности. Антропоморфные изображения в первобытной культуре народов Сибири позволяют воссоздать важные стороны жизни людей, раскрыть семантику ряда образов, если говорить об интерпретации понятия «хореография» [6, с. 76-78].

В современных условиях термин «танец» более распространен по сравнению с термином «пляска». В XIX-XX вв. «хореография» определилась как научная дисциплина искусствоведения по подготовке артистов и хореографов.

Понятия «хореография», «пляска», «зрелище» и другие должны быть рассмотрены и проанализированы на единой методологической основе в контексте исторического развития человечества и цивилизаций. При систематизации знаний о танце повышается его значимость в системе образования, здравоохранения, культуре и искусстве. К сожалению, в системе образования остается сильной дисимметрия, поскольку акцент на интеллектуальное обучение преобладает над взглядом целостности природы человека, и тогда недооценка его телесности в широком понимании неизбежно скажется на ухудшении здоровья детей. При этом показатели статистики заболеваний детей возрастают быстрее, чем повышается уровень их интеллектуально-духовного развития и сформированности психосоматической сферы [7, с. 266-291].

В целях определения танца как вида творческой деятельности человека и структуры танца обратились к системным методам [8]. Начиная с 1960-х гг. и по настоящее время экспериментальными базами являются образовательные учреждения, учреждения культуры и искусства, физической культуры и спорта, здравоохранения, как в России, так за рубежом. Получены положительные результаты.

Формирование полифункциональной теории танца началось с метода системной классификации Е. Д. Гражданникова [8], применение которого способно повысить интеллектуальный потенциал при решении научных задач. Далее эта база системного подхода совершенствовалась. Что касается теоретических оснований иерархической системы, то они были сформулированы Д. И. Менделеевым и оказали значительное влияние на формирование полифункциональной теории танца [9, с. 84-114]. Ф. Плог делает заключение, что Периодическая система химических элементов Д. И. Менделеева «.предложила новое понимание структуры элементов, причин их поведения по отношению друг к другу и предсказания, что еще не открытые элементы могут и должны быть обнаружены» [10, p. 653].

Рассмотрим некоторые достижения в изучении танца. Танец - вид деятельности (творческой деятельности) человека. Природа танца бинарная, дихотомичная. Она включает в себя статический компонент (поза) и динамический (жест). Природа (генезис, филогенез, онтология) танца - это рефлекторный диалог психических и телесных субстанций человека в социально-коммуникативной и природной среде, организованной средствами структуры танца, что отражает биосоциальную природу человека. Уровень развития и состояния психического мира человека, его сознания и подсознания находит в танце телесное воплощение, направленное на решение личностных и социальных проблем.

Танец в широком смысле (семантема 1(C 1)) - вид творческой деятельности, предназначенный для игрового воздействия на самого исполнителя и (или) для зрелищного эффекта, достигаемого путем ритмической смены поз и жестов, их имитации, служащих образным языком, способным выражать эмоциональное состояние человека. Танец (С 1) охватывает широкую сферу социальной жизни. Танец (С 1) вмещает в себя культурологический и искусствоведческий аспекты.

Танец в узком понимании (семантема 2(C 2)) - вид творческой деятельности, в которой обязательно используются определенные «па», т. е. ритмические сочетания поз, обладающие функциональным и эстетическим единством. Танец (С 2) - зрелищное, эстетическое, хореографическое искусство. Хореографический танец - это танец, сочиненный специалистом (хореографом, тренером и т. д.).

Социально-культурные ориентации танца - телесные; духовные. Игровой танец - исходный (ведущий) вид танцевальной деятельности, возникший в древней истории человеческого общества и послуживший основным типом, обеспечивавшим развитие танцевальных процессов, форм, жанров. В широком смысле понимания игровой танец - это исторически сложившийся первый этап развития функционального танца, проводимого непосредственно в интересах участников. Игровой танец занимает значительное место в народной, детской и бытовой культуре, в социализации индивида. Игровой танец - продукт созидания и мастерства каждого субъекта. Игровой танец в образовательных развивающих технологиях

XXI в. - это среда формирования личности человека в соответствии с оптимальной траекторией его развития. Педагог поддерживает инициативу каждого танцующего в культурной парадигме всего танцующего сообщества (всей группы).

Игровой детский танец - это творческая деятельность каждого ребенка, процесс психоэмоционального, физического и социального изменения. Игровой коррекционный танец (ИКТ) - деятельность участника становится креативным созиданием своего «я». Играя своими смыслами, интересами и т. д., ребенок создает свое видение мира, свою картину мира, материализует свое образное мышление [11, с. 371-378]. Занятия игровым танцем оказывают положительное эмоциональное воздействие на детей, имеющих нарушения в развитии. Игровой коррекционный танец представляет собой альтернативный вариант занятий с детьми, для которых вербальное выражение мысли затруднено. Воздействие танца расширяет диапазон чувственного восприятия мира, способствует формированию у ребенка новых ощущений.

Зрелищный танец (танец для зрителей) характеризуется преобладанием высокого уровня развития движений и имитации (симфонизация па, действия), отличается совершенством постановки и исполнения, художественного оформления.

Стадии танца - «экспозиция», «завязка», «развитие», «кульминация», «развязка». Эти стадии сформулированы в XX в. Р. В. Захаровым - профессором, заведующим кафедрой хореографии ГИТИС. Они соответствуют драматургическим законам хореографической композиции и приняты в мировом сообществе. В игровом танце пятиэтапная структура также позволяет достигать оптимальных результатов в танцевальной деятельности с детьми.

Историческая типология танца (как одна из составляющих культуры этноса) формировалась под воздействием многочисленных факторов (природных, социально-экономических, культурных, политических и др.). Она включает следующие основные разновидности.

«Палеотанец» - тип танца, относящийся к древности. Сохранность палеолитического танца зависит от социально-экономического уровня развития общества. Чем больше сохраняется реликтов первобытнообщинного строя в обществе, тем лучше палеотанец представлен живым явлением в жизни этого общества. Основным типом палеотанца является обрядовый танец, выполняющий преимущественно религиозно-магические, трудовые и бытовые функции. «Обрядовый танец» - это древнейший вид творческой деятельности человека, направленной на удовлетворение витальных проблем.

Обрядовый танец, в сущности, воспроизводит акт творения. Он обращен к различным силам с просьбой или благодарением. Проблемы бытия, жизни и смерти, удачи и неудачи, загадочные явления природы побуждали древнее человеческое общество заниматься поисками способов общения с такими силами. В ряду символических посредников между существовавшей реальностью и ее таинственными сторонами видное место занимал обрядовый танец, сформировавшийся в канонизированные формы. Обрядовый танец выполнял жизненно важные функции, задача которых - выразить сложнейшие взаимоотношения между реальным, окружающим и ирреальным, неизвестным миром. Обрядовый танец является первым типом, своего рода экспозицией танцевальной культуры человечества, на основе которой формируется народный танец. Многообразие народного танца отражает семантическую устойчивость связанной с ним лексики. Лексика обрядового танца состоит из коротких, неразработанных жестов (кинез), многократно повторяющихся без развития и изменения. В функциональном плане обрядовый танец является церемониальным. По сути, обрядовый танец выражается игровой пляской.

Народный танец - это танец, созданный большой общностью людей в результате многочисленных попыток и коллективного творчества, а также путем отбора наиболее удачных вариантов на основе преемственности.

Народно-сценический танец (НСТ) - зрелищный тип танца, призванный развивать самобытные особенности устойчивой этнической популяции в художественных образах на основе ценностей национальной культуры каждого народа. Проблема симфонизированного воплощения образов традиционной национальной культуры в НСТ требует разработки и освоения ведущих театральных принципов и школ. Так, во время гастролей ГАБТ СССР в Англии в 1950-гг. зарубежная пресса выделяла выдающееся хореографическое мышление Л. М. Лавровского, умевшего «сжимать» и «растягивать» сценическое время и пространство, где основным героем остается Человек.

«Светский танец» - возникший в привилегированных классах древнего (рабовладельческого) общества и выделенный в специальную группу Платоном. Самобытное явление в мировой культуре представляет классический танец народов Юго-Восточной Азии. Это школы (системы), сформировавшиеся в Индии, Индонезии, Китае, Японии в I тыс. до н. э.

«Бальный танец» - исторически определившийся тип танца, возникший в период феодального Средневековья в Европе и продолжающий развиваться.

«Европейский классический танец» «классический балет» - это вид сценического искусства, формировавшийся на протяжении XVI-XIX вв. Основное средство выразительности - система классического танца. По определению Л. Д. Блок, «классический танец - это система художественного мышления, оформляющего выразительность движений, присущих танцевальным проявлениям человека на различных стадиях культуры. В классическом танце эти движения входят не в эмпирически данной форме, а в абстрагированном до формулы виде» [12, с. 25].

«Экаклассический танец» (прогнозируемые типы танца») - предполагает возможность становления новых танцевальных форм, предпосылки которых развиты в уже существующих танцевальных типах. Экаклассический танец - это прогноз новой формы танца. Д. И. Менделеев использовал приставку «эка» для элементов, которые еще не были открыты [9, с. 106-114]. В сфере экаклассического танца отражается и преобразовывается предыдущий исторический опыт человечества, но порожденный реалиями новейшего времени.

Цели и задачи дисциплин «танец» и «коррекционный танец», разработанных нами, соотнесены с программами основных курсов высшего профессионального образования.

Таким образом, в профессиональное образование должны быть включены основные виды танца в структуре системы деятельности человека [2, с. 215 - 231]. Танец - это многомерный мир деятельности Человека, его культура и искусство. Предметом его изучения, возможно, станет «Танце- Антропология».

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

танец образовательный эстетический профессиональный

1. Фомин А. С. Разработка понятийного аппарата феномена «танец» // Первый Всероссийский конгресс фольклористов : сб. докл.- М. : Гос. респ. центр русского фольклора, 2007. - Т. IV. - 41б с.

2. Фомин А. С., Фомин Д. А. Значение танца в системе воспитания и образования // Модернизация отечественного образования: сущность, проблемы, перспективы. - Новосибирск : Изд-во ГЦРО, 2005. - 392 с. - Т. XII. - (Прилож. к журн. «Философия образования»).

3. Фомин А. С. Танец: понятие, структура, функции. - М., 1990. - 32 с. Деп. в ОЦНИ «Школа и педагогика». 04. 01. 90. № 05-90.

4. Фомин А. С. Социальные ценности танца в образовательных технологиях XXI века // XXI век - век глобальной трансформации русской культуры и цивилизации : материалы Междунар. науч.-практ. конф. (26-27 марта 2003 г.). - Новосибирск : Архивариус, 2003. - 622 с.

5. Антропоморфные изображения. Первобытное искусство : сб. стат. / отв. ред. д-р ист. наук Р. С. Васильевский. - Новосибирск : Наука, 1987. - 224 с.

6. Фомин Д. А. Перспективы изучения этнического танца в стратегии развития детей // Студент и научно-технический прогресс: археология и этнография : материалы XXXIX Междунар. науч. студ. конф. - Новосибирск : Изд-во НГУ, - 80 с.

7. Фомин А. С. Полифункциональность фольклорного (игрового) танца в современной стратегии развития и воспитания подрастающего поколения // От конгресса к конгрессу: II Всерос. конгр. фольклористов (1-5 февраля 2010 г., Москва) : сб. тр. - М. : ГРЦФ, 2011. - Т. 2. - С. 266-291.

8. Гражданников Е. Д. Метод построения системной классификации наук. - Новосибирск : Наука, 1987. - 120 с.

9. Смирнов Г. В. Менделеев. - М. : Молодая гвардия, 1974. - 336 с.

10. Plog F. Low, systems of law, and the explanation of Observed variation // The explanation of culture changes: models in prehistory. - L., 1973. - 753 р.

11. Фомин А. С., Фомин Д. А. Традиционная танцевальная культура народов Сибири - ресурс педагогического профессионализма в системе образования XXI века // Педагогический профессионализм в образовании : материалы VIII Междунар. науч.-практ. конф. (16-17 февраля 2012 г.) / под ред. Е. В. Андриенко. - Новосибирск : Изд. НГПУ, 2012. - Ч. 1. - С. 371-378.

12. Блок Л. Д. Классический танец: история и современность. - М. : Искусство, 1987. - 556 с.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Шаманская пляска как предпосылка возникновения алтайского танца, история ее развития. Роль фольклорных коллективов в трансляции национальных традиций. Театр танца "Алтам" как первый профессиональный коллектив хореографического искусства Республики Алтай.

    курсовая работа [55,2 K], добавлен 13.01.2018

  • История развития танца как совершенно особого вида искусства. Танец - одна из самых действенных форм магического (священного) ритуала. Магический танец вчера и сегодня, позы и позиции. Символизм танца. Основные положения и понятия. История танца живота.

    реферат [29,4 K], добавлен 28.04.2011

  • Балет и разновидности сценического танца. Создание хореографического образа на сцене. Танцевальные техники и стили XX-начала XXI вв., сформировавшиеся на основе американского и европейского танца Модерн и танца Постмодерн. Свободный пластический танец.

    презентация [379,6 K], добавлен 16.10.2014

  • Происхождение восточного танца как слияния человеческого тела с музыкой. Сравнительная оценка разных стилей танца живота: египетский, ливанский, турецкий, персидский, арабский, греческий, американский. Исполнение танца с платком, цимбалами и саблями.

    контрольная работа [2,8 M], добавлен 28.04.2012

  • История возникновения народно-сценического танца как отдельного вида сценического искусства. Государственный академический ансамбль народного танца имени Игоря Моисеева. Хореографический ансамбль русского народного танца, созданный в 1948 г. Надеждиной.

    курсовая работа [47,3 K], добавлен 09.01.2014

  • История создания ансамбля народного танца Грузии. Эволюция и реформа грузинского танца, национальный характер балета. Ансамбль народного танца Грузии на современном этапе. Ансамбль народной песни и танца "Эриссини", грузинские полифонические мелодии.

    реферат [21,8 K], добавлен 12.07.2010

  • Джаз как художественное явление. Развитие джазовых танцев в 30-50–гг. ХХ века. Основные разновидности джаз-танца. Развитие джаза в 60-х гг. Появление джаз–модерна танца. Значение импровизации в джазовом танце. Сущность и особенности техники джаз-танца.

    реферат [41,3 K], добавлен 16.05.2012

  • Особенности хореографического искусства. Снятие движенческих стереотипов (паттернов) и основы анатомического выстраивания тела. Работа с моторными полями. Усложненные движения современного танца. Танцевальная и образная импровизация. Анализ простого шага.

    статья [29,7 K], добавлен 10.01.2017

  • Анализ школы народно-сценического танца как целостной художественно-образовательной системы. Характеристика проникновения народного танца в недра балетного искусства. Обзор эволюции группировок, сочетания костюмов, подчиняющихся сценическим задачам.

    контрольная работа [33,8 K], добавлен 29.01.2012

  • Зарождение и расцвет искусства хореографии. Создание академии танца во Франции. Становление танцевальной культуры в России. Балетное искусство как самостоятельная отрасль. Техника классического танца, его влияние на развитие детей дошкольного возраста.

    курсовая работа [55,4 K], добавлен 05.02.2014

  • Характеристика хореографии как вида искусства, её основных выразительных средств. Исследование истоков возникновения рисунка танца. Процесс создания художественного образа в хореографии. Методические рекомендации по разработке и подбору рисунка танца.

    дипломная работа [1,2 M], добавлен 30.01.2013

  • Основное задание балетмейстера: создание правильного образа танца; передача внутреннего состояния созданного образа; поиск органического единства между характером персонажа, его жестами и танцевальными движениями. Образные истоки танца и его языка.

    реферат [22,7 K], добавлен 31.10.2013

  • Классический, народный, характерный, историко-бытовой, бальный и эстрадный танцы. Истоки современного русского балета. Профессионализация русского народного танца. Появление театрального танца в России. Начало хореографического образования в России.

    реферат [41,0 K], добавлен 20.04.2015

  • История появления и эволюции придворного бального танца: полонез, кадриль, галоп, па-де-Патинер ("современная полька"), па-де-Грас, шакон, котильон. Изучение истории спортивного бального танца в XX веке: европейские и латиноамериканские бальные танцы.

    курсовая работа [55,1 K], добавлен 27.10.2010

  • Истоки форм русского народного танца. Балетное искусство России XVIII века. Совершенствование форм хореографии. Балет как высшая форма хореографии. Особенности форм народной хореографии. Основные элементы русского народного танца. Положения рук и ног.

    курсовая работа [50,3 K], добавлен 21.04.2005

  • История возникновения искусства танца и драмы как таинства, источника развлечения и просвещения. Индийская легенда о решении богов пересказывать истории с помощью жестов и движений. Характеристика стилистических особенностей видов индийского танца.

    реферат [41,8 K], добавлен 23.11.2015

  • Танец как форма индийского исполнительского искусства. Рассмотрение особенностей собственно танца – нритты, пения, искусства мимики и жестов. Рассмотрение различных стилей танца (ритуального – бхаратанатьям и одисси, классического, а также придворных).

    презентация [1,2 M], добавлен 13.05.2015

  • Рассмотрение танца как вида искусства, материалом которого являются движения и позы человеческого тела, составляющие единую художественную систему. Возможности хореографии в раскрытии эмоций человека. Единство духа и тела в музыкальной пластике балета.

    контрольная работа [24,5 K], добавлен 24.12.2012

  • Положения индийского классического танца, которые изложены в трактате "Натьяшастра", который стал энциклопедией танцевального искусства. Передача девяти эмоций: счастья, сострадания, отваги, гнева, отвращения, страха, печали, удивления и умиротворения.

    презентация [2,6 M], добавлен 21.03.2019

  • Происхождение и история танца, его направления и стили. Место и значение танца в кино. Анализ голливудского, индийского и советского кино на предмет использования танцевального искусства. Молодежные фильмы с танцевальными сценами и музыкальными номерами.

    реферат [27,7 K], добавлен 25.05.2012

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.