Влияние массовой культуры на молодежную моду

Размещено на http://www.allbest.ru/

План

Введение

1. Массовая культура: теория, структура, функции

2. Молодежная мода

3. Примеры влияния массовой культуры на молодежную моду

Заключение

Список литературы

Введение

Два явления современной жизни - мода и массовая культура неразрывно связаны между собой. Мода - это существующие в определенный период и общепризнанное на данном этапе отношение к внешним формам культуры. В эпоху глобализации массовая культура постепенно проникает во все страны, унифицируя моду. Молодежная мода - самое новое, самое экстремальное из того, что появляется на подиумах. Молодежная мода - это то, на что ориентируется мода других поколений, потому что сейчас, в эпоху массовой культуры быть молодым - модно. Культ молодости навязан массовой культурой.

В данной работе мы рассмотрим явление массовой культуры и молодежную моду, как важный элемент массовой культуры, примеры проецирования массовой культуры в молодежной моде.

1. Массовая культура: теория, структура, функции

массовая культура молодежная мода

Интерес к явлению массовой культуры возник довольно давно и на сегодняшний день существует немало исследований, теорий и концепций «массовой культуры». Авторы большинства из них склонны рассматривать ее как особый социальный феномен, имеющий свой генезис, специфику и тенденции развития. Вспомним наиболее влиятельные из этих теорий.

Теория массовой культуры как культуры «массового общества». Центральное место в исследованиях данного направления отводится массовому обществу, возникшему в результате процессов индустриализации и урбанизации. Массовая культура при этом рассматривается как особый тип культуры заменившей собой традиционные формы народной культуры (Ф. Ницше, М. Вебер, Н. Бердяев, З. Фрейд, Э. Фромм, К. Юнг, Дж. Бентам, Д. Рисмэн, Ф. Ливис, Д. Томпсон, Р. Вильямс, Р. Хоггарт). В трудах этих философов и ученых «массовая культура» трактуется как предельное выражение духовной несвободы, социальный механизм отчуждения и угнетения личности человека. Таким образом, в рамках рассматриваемого направления феномен массовой культуры получает негативную оценку.

Рассматривая критичную точку зрения относительно явления массовой культуры, нельзя не обратить внимание на известного испанского философа Хосе Ортега-и-Гассета, который разработал одну из наиболее радикальных в своем критицизме концепций массового общества. Согласно его определению, общество - это динамическое объединение меньшинства и масс. Если меньшинство состоит из лиц, обладающих определенными признаками, то масса - это набор индивидов, не отличающихся ничем особенным. Масса - это средние люди. Быстрый рост населения в городах и узкая профессиональная специализация, которая сформировала «массового человека», ослабили культурный потенциал и духовно подорвали современную цивилизацию. Это, по мнению Ортега-и-Гассета, ведет к неустойчивости и краху культуры в целом. Идеи испанского мыслителя во многом созвучны теориям массового общества К. Мангейма, Э. Фромма и Х. Арендт.

Теории Франкфуртской школы. Здесь основополагающим становится понятие культурной индустрии, гарантирующей устойчивость капитализма. Общий вывод, к которому пришли представители Школы, заключается в том, что массовая культура формирует конформизм, удерживает реакции потребителя в инфантильном, статичном состоянии, позволяет манипулировать его сознанием. Таким образом, оценка феномена массовой культуры в рамках этих исследований так же негативна. Среди наиболее видных представителей Франкфуртской школы следует отметить Т. Адорно, М. Хоркхеймера, В. Беньямина и Г. Маркузе

Теория феминизма. Исследователи данного направления делают акцент на патриархальной идеологии как основе массовой культуры, в которой эксплуатируется образ женщины в целях достижения коммерческого успеха ее продукции. В их трактовке феномен массовой культуры тоже однозначно отрицателен (Т. Модлески, Н. Ван Зунен, Д.Ж. Дайер).

Теоретики и историки культуры придерживаются далеко не тождественных точек зрения по поводу времени возникновения массовой культуры как самостоятельного социального феномена. Так, Е.П. Смольская полагает, что оснований для того, чтобы говорить о тысячелетней истории массовой культуры не существует. Напротив, американский социолог Д. Уайт считает, что к первым элементам массовой культуры можно отнести, например, бои римских гладиаторов, которые привлекали многочисленных зрителей. Согласно А. Адорно, прототипами современной массовой культуры следует считать формы культуры, которые появились во время становления капитализма в Англии, т.е. на рубеже XVII-XVIII веков. Он убежден, что романы, написанные в этот период (Дефо, Ричардсон) предназначались для рынка и имели явную коммерческую направленность. Следовательно, они тяготели скорее к «массовой» чем к «элитарной» культуре. Однако, российские оппоненты (Е.П. Смольская и др.) указывают, что эти произведения не содержали известных шаблонов, которые характерны для произведений массовой культуры Смольская Е.П. «Массовая культура»: развлечение или политика? М.: Мысль, 1986. С.- 40-41.

«Массовая культура» сформировалась одновременно с обществом массового производства и потребления. Радио, телевидение, современные средства связи, а затем видео и компьютерная техника способствовали её распространению. В западной социологии «массовая культура» рассматривается как коммерческая, поскольку произведения искусства, науки, религии и т.п. выступают в ней в качестве предметов потребления, способных при продаже приносить прибыль, если они учитывают вкусы и запросы массового зрителя, читателя, любителя музыки. Как и в любом другом виде коммерции, неотъемлемой частью «массовой культуры» является реклама. Некоторые издательства, кинокомпании тратят до 15-20% прибыли на рекламирование своей продукции и на изучение вкусов её потребителей. В соответствии с запросами зрителей коммерческий кинематограф предлагает набор фильмов ужасов, мелодрам, боевиков, секс-фильмов и т.п. Учитывая потребности молодежи в самоутверждении, её стремление к лидерству, в кино и литературе Запада появился соответствующий герой - некий супермен типа знаменитых Джеймса Бонда, Рембо, Индианы Джонса, наделенных такими качествами, как смелость, решительность, ловкость. Они всегда одерживают победы.

Зачинателями «массовой культуры» были бизнесмены Голливуда. Они разработали целую систему производства подобных фильмов, которые сегодня заполонили экраны кинотеатров мира. Не случайно сейчас всё чаще говорят о художественной экспансии американского кинематографа в Европе, Азии и Латинской Америке. Подобной коммерциализации подверглись также книгопечатание, пресса, живопись, фотография.

Как и в случае с традиционной культурой универсального определения массовой культуры до сих пор не существует. Такая ситуация имеет свое рациональное объяснение. Дело в том, что как научно-философская категория, «массовая культура» включает в себя целых три понятия. Во-первых, «культуру», как особый характер продукта. Во-вторых, «массовость», как степень распространения продукта. В-третьих, «культуру», как духовную ценность.

Некоторые исследователи полагают, что массовая культура - это особый культурный феномен, автономное образование, в котором часто происходит разрыв формы и содержания. В частности, А.Б. Гофман отмечает, что массовая культура - это особое состояние культуры в кризисный период общества, когда развивается процесс распада ее содержательных уровней. Поэтому массовая культура часто принимает формальный характер. Функционируя, она лишается сущностного содержания, и, в частности, традиционной морали.

В другом подходе массовая культура определяется как явление, характеризующее особенности производства культурных ценностей в современном обществе. Предполагается, что массовую культуру потребляют все люди, независимо от места и страны их проживания. Массовой культура является еще и потому, что она массово ежедневно производится. Это культура повседневной жизни, доступно предоставляемая аудитории средствами массовой коммуникации.

Одним из наиболее интересных и продуктивных следует признать подход Д. Белла, согласно которому массовая культура - это своего рода организация обыденного сознания в информационном обществе, особая знаковая система или особый язык, на котором члены информационного общества достигают взаимопонимания. Она выступает как связующее звено между постиндустриальным обществом высокой специализации и человеком, который интегрирован в него лишь как «частичный» человек. Коммуникация же между «частичными» людьми, узкими специалистами, к сожалению, осуществляется, по всей видимости, лишь на уровне «массового человека», т.е. на среднем общедоступном языке, которым и является массовая культура.

Сейчас массовая культура проникает практически во все сферы жизни общества и формирует свое единое семиотическое пространство. Наиболее удачной в этой связи является классификация сфер проявления массовой культуры, предложенная А. Я. Флиером Флиер А. Я. Массовая культура и её социальные функции. // ОНС: Общественные науки и современность. - М., 1998. - №6. - С. 138. Среди основных проявлений и направлений массовой культуры он выделяет следующие:

- индустрия «субкультуры детства»;

- массовая общеобразовательная школа;

- система национальной (государственной) идеологии;

- массовые политические движения;

- массовая социальная мифология, упрощающая сложную систему ценностных ориентацией человека и многообразие оттенков миропонимания до элементарных дуалистичных оппозиций;

- индустрия развлечений и досуга, которая включает в себя массовую художественную культуру (кроме архитектуры), массовые постановочно-зрелищные представления, профессиональный спорт, структуры по проведению организованного развлекательного досуга, различные шоу;

- индустрия оздоровительного досуга;

- система организации, стимулирования и управления потребительским спросом на вещи, услуги, идеи как индивидуального, так и коллективного пользования (реклама, имиджмейкерство, политтехнология);

- разного рода игровые комплексы от механических игр, электронных приставок, компьютерных игр и т.д. до систем виртуальной реальности.

Итак, массовая культура - явление далеко не однородное. Оно имеет свою структуру и уровни. В современной культурологии, как правило, выделяют три основные уровня массовой культуры:

- кич-культура (т.е. низкопробная, даже вульгарная культура);

- мид-культура (так сказать, культура «средней руки»);

- арт-культура (мас-культура, не лишенная определенного, иногда даже высокого, художественного содержания и эстетического выражения).

Кич-культура - массовая культура в ее самом низкопробном проявлении. Само слово «кич» происходит от немецких глаголов «kitschen» (халтурить, создавать низкопробные произведения) и «verkitschen» (дешево распродавать, продавать за бесценок). Если первые проявления кича широко были распространены лишь в прикладном искусстве, то по мере его развития область кича стала захватывать все виды искусства, в том числе кино и телевидение. При этом специалисты отмечают (Т.А. Фетисова и др.), что в каждой стране можно четко определить специфические национальные черты кича: «слащавую пошлость» немецкого кича, «откровенную скабрезность» - французского, экстатическую сентиментальность - итальянского, плоскую примитивность - американского. Как правило, произведения, принадлежащие к кич культуре, мимикрируют под настоящие произведения искусств, но таковыми, разумеется, не являются. К ее основным характеристикам можно отнести:

- упрощенную подачу проблематики;

- опору на стереотипные образы, идеи, сюжеты;

- ориентированность на обывателя, чья жизнь протекает скучно и однообразно.

Кич однозначен: он не ставит вопросов, он содержит только ответы, заранее подготовленные клише. Он не вызывает духовных исканий, сложного психологического дискомфорта. Кич-культура получила особое распространение в формировании жанра «бульварной прессы», кино и видео продукции; в различных формах стандартизированного бытового украшения. Кич, как элемент массовой культуры - точка максимального отхода от элементарных ценностей и одновременно - одно из наиболее агрессивных проявлений тенденций примитивизации в искусстве. В настоящее время в индустриально развитых странах наблюдается преобладание именно кич-культуры Смольская Е.П. «Массовая культура»: развлечение или политика? М.: Мысль, 1986. С.- 40-41.

Что касается мид-культуры, то, прежде всего, следует отметить ее двойственный характер. Она обладает некоторыми чертами традиционной культуры, но в тоже время включает в себя черты массовой культуры. По отношению к кич, эта форма массовой культуры оказывается более высокой. Можно сказать, что мид-культура задает тон, на ее стандарты ориентируется массовая культура в целом.

Наиболее высокий уровень массовой культуры - арт-культура, рассчитанная на самую образованную часть публики. Главной задачей арт-культуры является максимальное приближение массовой культуры к нормам и стандартам традиционной культуры.

Анализируя массовую культуру как особое социокультурное явление, необходимо указать ее основные характеристики. Такими характеристиками являются:

- ориентированность на гомогенную аудиторию;

- опора на эмоциональное, иррациональное, коллективное, бессознательное;

- эскейпизм;

- быстродоступность;

- быстрозабываемость;

- традиционность и консерватизм;

- оперирование средней языковой семиотической нормой;

- занимательность.

Остановимся более подробно на некоторых из вышеперечисленных характеристик.

Для массовой культуры, как заметили культурологи, очень свойственно повторение сюжетов, идей и образов. А повторяемость - это свойство мифа. Мифология, в свою очередь, фиксирует в концентрированном виде коллективное бессознательное. Следовательно, массовая культура тем или иным образом ориентируется на архетипы коллективного, бессознательного.

Другая, не менее значимая характеристика массовой культуры - эскейпизм, т.е. бегство от реальности в мир фантазий и грез. Эту черту отмечают многие исследователи. Так, в частности, В.П. Шестаков считает, что именно благодаря эскейпизму массовая культура осуществляет подмену, или выражаясь языком психоанализа, компенсацию реальности миром обманчивых и утешительных иллюзий. Автор книги «Философия художественной истории» Шестаков В.П. Мифология XX века: Критика теории и практики буржуазной «массовой культуры». - М.: Искусство, 1988. - С.124 Арнольд Хаузер так же полагает, что история современного массового (популярного) искусства начинается с возникновением идеи о том, что искусство означает отвлечение. В нем ищут рассеивание, но не концентрацию, развлечение, но не образование.

Быстродоступность порождений массовой культуры достигается с помощью современных средств массовой коммуникации, которые год от года становятся все более совершенными и разнообразными. За последнее десятилетие к таким уже традиционным способам распространения продукции массовой культуры как кино, видео, печатные издания, теле и радиопрограммы, прибавились мобильные системы связи и Internet.

Массовая культура является неотъемлемой частью жизни общества. Однако продукция массовой культуры недолговечна. Будучи в значительной мере культурой потребительской, она мгновенно реагирует на появляющийся спрос на ту или иную ее продукцию. С исчезновением спроса исчезает и продукция, предназначенная для его удовлетворения Фетисова Т.А. Культура города. //Человек: образ и сущность. - М.: ИНИОН, 2000. - С.100.

Говоря о недолговечности продукции массовой культуры, следует выделить особую категорию ее так называемых «культовых» произведений. Их главная особенность заключается в том, что они очень глубоко проникают в массовое сознание и приобретают достаточную степень устойчивости.

Массовая культура, порождая огромное количество своих произведений-однодневок, вместе с тем глубоко консервативна. Ее произведения можно безошибочно отнести к тому или иному жанру, сюжеты обладают четкой, из раза в раз повторяющейся структурой. И хотя зачастую произведения «массовой культуры» лишены глубокого смысла, они обладают жестким каркасом внутренней структуры. Лучшим средством угодить вкусам публики, считают некоторые культурологи, оказывается не новизна, не новаторство, а банальность. Человек не способен понять и усвоить нечто совершенно новое для него, если это новое не имеет никаких соответствий с чем-либо уже известным. Известное служит путеводной нитью, ведущей через неизведанное пространство. Подсчитано даже, что если произведение содержит более 10% совершенно новой информации, контакт с аудиторией теряется.

Между тем, исследователи, придерживающиеся оптимистической точки зрения на роль массовой культуры в жизни общества, указывают что:

- она притягивает к себе массы, не умеющие продуктивно использовать свое свободное время;

- создает своего рода семиотическое пространство, которое способствует более тесному взаимодействию между членами высоко технологичного общества;

- дает возможность широкой аудитории познакомиться с произведениями традиционной (высокой) культуры.

И все же, вероятно, противопоставление определенно позитивной и определенно негативной оценок массовой культуры будет не совсем корректным. Очевидно, что влияние массовой культуры на общество далеко не однозначно и не вписывается в бинарную схему «белое - черное». В этом заключается одна из главных проблем анализа массовой культуры.

Попытаемся теперь выявить причины популярности масс-культуры и прокомментировать их. Здесь кроме объективной причины необходимости усредненного языка общения можно выделить и другие, которые непосредственно связаны с особенностями человеческого сознания. Они выглядят следующим образом:

- Нежелание индивида активно участвовать в социальных явлениях и процессах духовно или интеллектуально. Другими словами, изначальная пассивность сознания большинства членов общества.

- Желание уйти от повседневных проблем, от обыденности и рутины.

- Желание понимания и сопереживания своим проблемам со стороны другого человека и общества.

Массовая культура, учитывая все эти особенности сознания, предоставляет продукцию, которая легко воспринимается, позволяет окунуться в мир грез и иллюзий, создает впечатление обращения к конкретному индивиду.

В связи с широким распространением массовой культуры появляется вопрос и о ее географическом статусе. Большинство теоретиков и историков культуры склоняются к тому, что массовая культура - явление общечеловеческое, никак не связанное с социальной структурой общества. Массовая культура - космополитична.

«Массовую культуру» называют по-разному: развлекательным искусством, искусством «анти-усталости», полу культурой. Характеризуется её, американский психолог М. Белл подчеркивает: «Эта культура демократична. Она адресована вам людям без различия классов, наций, уровня бедности и богатства. Кроме того, благодаря современным средствам массовой коммуникации людям стали доступны многие произведения искусства, имеющие высокую художественную ценность» Белл Д. Грядущее постиндустриальное общество. - М.: Мысль, 1993. С. - 112..

2. Молодежная мода

Мода - это существующие в определенный период и общепризнанное на данном этапе отношение к внешним формам культуры: к стилю жизни, обычаям сервировки и поведения за столом, автомашинам, одежде. Однако при употреблении слова мода, которым всегда подразумевается постоянное и с позиций разума недостаточно объяснимое стремление к изменению всех форм проявления культуры, обычно имеют в виду одежду.

Мода опирается на два источника. Первое - это традиция, и второе - социальный заказ Гофман А.Б. Мода и люди: новая теория моды и модного поведения. - М.: Наука, 1994. С - 17.. То есть, чаяния абсолютного большинства социумов, желания, они не осознаются, они еще находятся в коллективном бессознательном.

Современный - то же самое, что и модный. И тогда все, что мы можем назвать современным (и книги, и жанры, и тип актера, и сам дизайн телевизора, и реклама, и скорость, с которой говорит человек публично, например) - это тоже модно или не модно, современно или нет.

Само понятие «молодежная мода» появилось во второй половине XX века. Прародительницей этого направления явилась автор «мини» - Мэри Куонт, которая в 60-х гг. явила миру тоненькую как тростинку девушку-подростка в «водолазке» (тонкий свитер с закрытым горлом), черной суперкороткой юбке, темных колготках и в ботинках без каблуков.

Переоценить значение этого события было невозможно - бунтующая свободолюбивая молодежь требовала «рок-н-ролла», а для исполнения этого динамичного танца и одежда предполагалась совершенно особая. Образом этого времени являлась модель Твигги - юная, болезненно хрупкая, с огромными распахнутыми глазами и короткой стрижкой.

Этот идеал красоты продержался довольно долго и сейчас еще есть приверженцы оного. Так, например, большинство моделей популярного дизайнера Сони Ракель подходит именно для хрупких миниатюрных девушек. Популярный пару сезонов назад «макияж утопленницы» (густое наложение теней «над» и «под» глазами) был отголоском именно шестидесятых.

Но в 80-е годы супермодели Клаудиа Шиффер, Синди Кроуфорд, популярные эстрадные дивы вытеснили этот образ на второй план и на первое место вышла женственная фигура с явно выраженной грудью, тонкой талией и достаточно развитыми бедрами. Этот женский образ лидирует в моде и сейчас, прибавив в своем развитии обязательность спортивности и подвижности. Образ жизни определяет фигуру, фигура определяет моду. Кроме того, как показывает статистика, в настоящее время молодые люди более рослые и более тяжелые. Человечество слегка «потолстело» и очень сильно выросло. Поэтому и мода стала более демократичной и менее адресованной конкретно к молодежи. Скорее всего, сейчас можно сказать, что вся мода молодежная. Сегодня можно говорить о том, что есть женщина традиционная и классическая, но есть и другая женщина, очень маскулинная, очень феминистически настроенная, и когда-то впервые ей было предложено, именно модой подчеркнув вот это веяние, надеть мужские брюки.

С того момента, когда человек открыл значение одежды как средства защиты от неблагоприятных воздействий природы, оставалось немного до тех пор, пока он не начал размышлять о ее эстетической и стилизующей функции. Одежда явилась тем объектом, в котором он, очевидно, наиболее непосредственно смог выразить свое художественное мировоззрение.

Например, джинсы, первоначально являвшиеся исключительно дешевой рабочей одеждой, в определенный период стали модным и даже престижным предметом костюма. Невысказанное значение джинсов так обязывает, что оно заглушает даже привкус однообразия, которое в данном случае очевидно.

Девушки, появлявшиеся в любых ситуациях в джинсах и грубых, свитерах, демонстрировали тем самым скорее свою принадлежность к определенному поколению и к конкретной социальной группе, нежели свои эстетические взгляды и свой личный вкус.

Мода в целом всегда стремится к молодому и свежему впечатлению: она хочет омолаживать. Антропологи доказывают, что татуировка и орнаменты из глины на лице у некоторых примитивных племен делались не только для украшения, но так же и для сокрытия морщин. При этом сущность моды - изменение - ближе динамичному темпу жизни молодых людей.

3. Примеры влияния массовой культуры на молодежную моду

Примером влияния массовой культуры на молодежную моду в одежде служит распространенность хлопчатобумажной майки с каким-либо изображением. Казалось бы, нет ничего банальнее майки с изображением поп дивы. Или же без дивы, но с какой-нибудь глубокомысленной надписью. И все же время показало, что майки никогда не выйдут из моды.

Но какие именно майки в моде сейчас? 100% хлопок. Никто толком не знает, когда и кем была произведена первая майка. В любом случае, поначалу никому и в голову не могло прейти носить этот весьма интимный предмет туалета в качестве верхней одежды. Появиться в T-shirt на публике в начале XX века было все равно, как в наши дни прогуляться по улице без трусов (в трусах уже можно - наши представления о приличиях меняются быстро). С предельной точностью можно сказать лишь о том, что в 1913 году майка из хлопка официально стала частью обмундирования моряков американского флота - по морально этическим соображениям: глубокий V-образный вырез на форме моряков открывал грудь, а это считалось не в меру вызывающим. В 1930-е годы несколько компаний, в том числе знаменитая Fruit of the Loom, начали массовое производство маек. Но и в те годы их прятали под сорочкой или джемпером.

В 1951 году Марлон Брандо шокировал американцев, поигрывая мускулами в фильме A Streetcar Named Desire. К 1955 году T-shirt в качестве верхней одежды вошла в моду. С тех пор майка превратилась в обязательный элемент любого гардероба. Панки носили на них неприличные надписи, фирмы - собственную рекламу, музыкальные фанаты - портреты своих кумиров, политические активисты всевозможные лозунги. Так майка стала одним из главных символов современной массовой культуры.

Мода на майки, точнее, на надписи и изображения на них очень скоротечна. Надписи вроде Little Queen или портреты Путина этим летом уже demode. Новый король футболок - американский лейбл Just Another Rich Kid. Несколько месяцев назад его создатели сделали майку с надписью I fucked Anna Wintour - "Я поимел Анну Винтур". А так как г-жа Винтур - главный редактор американского издания Vogue, на следующий день они проснулись знаменитыми. Новая тенденция - сознательно надевать майки с броскими логотипами недорогих марок, будь то Benetton или Abercrombie & Fitch. А еще в моде политически некорректные надписи - про Усаму бен Ладена, Джорджа Буша и прочих. Только лучше с этим не шутить - не все юмор понимают.

На сайте фотографа Ника Showstudio можно скачать изображения, которые затем перенести на простую белую майку, купленную в ближайшем супермаркете. Причем эти рисунки созданы знаменитыми стилистами графиками и дизайнерами вроде Джуди Блейма, Джули Верховен или Шоны Хит.

В 1993 году произошло событие, имеющее огромное значение, - появилось MTV, телевизионный канал, предназначенный для непрерывного струения звуков и образов, сформированных, как предполагается, самой "молодостью", в том ее облике (отчасти старом, отчасти новом), который дали миру 90-е годы. Эта молодость уже не революционна (как "молодость 60-х"). Запинающуюся речь, пересыпанную ступорообразным хихиканьем (напоминающим скрежетание двух заклиненных механизмов), производят, в частности, Бивис и Батт-Хед, главные герои мультфильма, который с самого начала МТV является сквозным повествованием этого телевизионного канала. Образы Бивиса и Батт-Хеда, так же как и их хихиканье, давно уже стали своего рода фирменным знаком МТV, а заодно и всей "молодежной" массовой культуры 90-х годов. Эта культура опирается прежде всего на собственную амбивалентность: она успешно сочетает в себе самоиздевательство и самоаффектацию, иронию и пафос, она способна удовлетворить как детскую потребность в опьяняющих грезах, так и подростковое стремление к дистанцированности и скепсису. Относительно Б. и Б. нельзя с определенностью сказать, кто они - дети или подростки? С одной стороны, они ходят в коротких штанишках, у них маленькие тела и огромные головы. С другой стороны, они бесконечно сексуально озабочены и живут одни, без родителей, и, в общем-то, по-своему вполне самостоятельны. С помощью Бивиса и Батт-Хеда массовая музыкально-клиповая культура не просто показывает себя зрителю, но показывает, как ее надо смотреть. Б. и Б. не просто персонажи, они персонажи-референты, персонажи-критики, персонажи-комментаторы. Они и есть те, кто смотрит на водопад, причем, судя по всему, они уже давно достигли просветления, более того, оно было их уделом с самого начала; они, надо полагать, родились в его недрах. Впрочем, они испытывают и чисто наркотическую зависимость от телевизора - в фильме "Beavis and Butt-Head do America" некто похищает у них телевизор, после чего Бивис начинает впадать в тяжелое абстинентное состояние, в "электрические судороги", напоминающие зрителю, что Бивис - лишь телеобраз, испытывающий болезненное пристрастие к другим телеобразам.

Бивис и Батт-Хед как порождение массовой культуры явились ее проводниками в молодежной моде на манеру говорить, стиль одежды, отношения к жизни.

Заключение

Молодежь является практически идеальной аудиторией для проецирования продуктов массовой культуры через моду. Сущность моды - изменение - ближе динамичному темпу жизни молодых людей. Черты массовой культуры - эскейпизм, занимательность, доступность, быстрозабываемость - выражены в масскультурных продуктах, имеющих статус «модных» в среде молодежи. Но явление молодежной моды все сильнее охватывает все культурные слои общества, т.к. «молодость» сейчас - модна по определению. Таким образом, насаждая культ молодости, и проецируя себя в молодежной моде, массовая культура имеет огромный канал для влияния на многие стороны жизни современного общества.

Список литературы

1. Ортега-и-Гассет Х. Дегуманизация общества. М.: Радуга,1991. - 639с.

2. Смольская Е.П. «Массовая культура»: развлечение или политика? М.: Мысль, 1986. С.- 40-41.

3. Гофман А.Б. Мода и люди: новая теория моды и модного поведения. - М.: Наука, 1994. С - 17.

4. Маркова Г.И. Массовая культура: содержание и социальные функции. Диссертация на соискание научной степени кандидата культурологических наук. - М., 1996. С - 37.

5. Белл Д. Грядущее постиндустриальное общество. - М.: Мысль, 1993. С. 96.

6. Флиер А. Я. Массовая культура и её социальные функции. // ОНС: Общественные науки и современность. - М., 1998. - №6. - С. 138.

7. Фетисова Т.А. Культура города. //Человек: образ и сущность. - М.: ИНИОН, 2000. - С.100.

8. Энциклопедический словарь по культурологии. - М.: Центр, 1997. - С.190.

10. Руднев В.П. Словарь Культуры XX века. М.,1999. С. - 157.

11. Шестаков В.П. Мифология XX века: Критика теории и практики буржуазной «массовой культуры». - М.: Искусство, 1988. - С.124.

12. Теплиц К.Т. Всё для всех. Массовая культура и современный человек. //Человек: образ и сущность. - М.: ИНИОН РАН, 2000. С - 261.

13. Там же. С -267.

14. Белл Д. Грядущее постиндустриальное общество. - М.: Мысль, 1993. С. - 112.

15. Шагинская Е.Н. Массовая культура XX века: очерк теорий. // Полигнозис - М., 2000. - №2. С. - 80.

Размещено на Allbest.ru