Вышивка жемчугом

Принципы добычи жемчуга в древней Руси. Украшение им древнерусской одежды, головных уборов, обуви и различных предметов быта. Техника шитья "низанья" и "саженья" жемчугом. Изготовление богатой ткани из ценной пряжи. Выполнение узоров на основной ткани.

Рубрика Культура и искусство
Вид контрольная работа
Язык русский
Дата добавления 01.07.2013
Размер файла 21,8 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Содержание

Введение

1. Ловцы жемчуга

2. Центры добычи жемчуга

3. Техника шитья жемчугом

4. Шитьё жемчугом на предметах быта

Заключение

Список литературы

Приложение

Введение

жемчуг русь украшение шитье

Жемчуг был излюбленным украшением в древней Руси и широко применялся в золотоотдельном и шитьевом мастерстве.

Жемчужное шитье рассматривается как вполне самостоятельная отрасль шитьевого искусства. Искусство украшать шитьем одежду или другие предметы бытового и культового обихода относится к самому отдаленному времени жизни нашего народа.

С древних времен вырабатывалось мастерство вышивального искусства характер народной орнаментации. С развитием общественных отношений в древней Руси получает дальнейшее развитие и шитьевое мастерство. Перед ним возникают новые задачи, к нему предъявляются новые требования.

Искусство, удовлетворявшее вначале бытовые и эстетические потребности народа, с развитием феодальных отношений получило еще новую функцию -- блестящего оформления княжеского, боярского и церковного обихода. В связи с этим шла дальнейшая разработка орнаментации, ее усложнение и обогащение новыми мотивами.

Искусство шитья являлось в древней Руси мастерством женским и охватывало собой все слои общества. Шитье жемчугом возникло на основе местного материала -- жемчуга, который издревле в обилии добывался в водоемах нашей страны.

Наиболее древнее упоминание о жемчужном шитье относится к X веку в Переяславской летописи. И во все последующие столетия в письменных источниках мы встречаем упоминания о шитых жемчугах «портах», «пеленах» и прочих вещах. Описанием роскошных шитых жемчугом одежд и различных предметов наполнены воспоминания иностранцев, доходящие до середины XIX века. Эти воспоминания относятся ко всем слоям русского общества.

Обильный вещевой материал жемчужного шитья в виде народных головных уборов, женских и девичьих, доходит до 20-х годов XX века. На протяжении тысячелетия мы имеем в той или иной форме свидетельства о русском жемчужном шитье и располагаем образцами этого шитья приблизительно за семь с половиной столетий (XII--XX вв.). Эти цифры достаточно убедительны; они свидетельствуют о древности, распространенности и устойчивости жемчужного шитья в русском народе и о его глубоких традициях.

1. Ловцы жемчуга

Добыча жемчужин - занятие очень древнее, имеющее свою неповторимую специфику. Жемчуг издревле добывался в разных районах планеты - в русских реках, реках Западной Европы (Шотландия, Швеция), Чехословакии, Румынии, а также Ирландии и Северной Америки. На Руси ловцы жемчуга всегда были в почете и всячески поддерживались государством, потому как они регулярно пополняли государственную казну, отбирая самые лучшие из жемчужин в качестве своеобразного "налога". Многие промысловые районы издревле расплачивались "жемчужной данью".

Принцип добычи речного жемчуга незамысловат. В теплой воде искатели раковин просто передвигались по побережью, прощупывая дно ногами. Найденные раковины поднимались на поверхность и вскрывались. Для того чтобы добыть жемчуг из холодной воды, применяли специальные щипцы, чаще деревянные, которыми с плота подцепляли со дна раковины, блестящие сквозь прозрачные воды.

Особенно много зрелых жемчужин всегда скрывается в глубоких местах. Опытный взгляд ловца без труда определит, в какой раковине с наибольшей вероятностью скрывается "зрелая" жемчужина. Как правило, жемчуг содержат раковины моллюсков, имеющие неправильную, искривленную форму. Такие искривления как раз получаются оттого, что при формировании жемчужины сама раковина деформируется, а створки ее чуть приоткрыты. В абсолютно гладкой раковине вероятность найти красивую жемчужину сводится к нулю. Добросовестные ловцы жемчуга стараются не трогать заведомо "безнадежных" раковин, поскольку если безо всякого разбора повреждать раковины моллюсков в поисках жемчуга, очень скоро это сможет привести к полнейшему истреблению речных "жемчугоносцев". Ведь на одну раковину, несущую по-настоящему ювелирно ценную жемчужину приходится целых 600 обычных, которые будут загублены безо всякой пользы.

Речная добыча жемчужин не сравнится по своей сложности с "охотой" за морским жемчугом. Вот уж какая профессия может по праву считаться одной из наиболее древних и опасных - это ловец морского жемчуга. Мастера такой ловли действительно рискуют собой. И от беды здесь порой могут спасти лишь выдержка, профессионализм и быстрота реакции. Обычно ловля жемчуга происходит целой командой. Конечно, главные люди на борту - глубоководные ныряльщики, способные погрузиться на глубину до 15 метров, чтобы отыскать заветные раковины. В море ныряльщиков поджидают самые разные опасные приключения. Это могут быть неожиданные встречи с крупными медузами, прикосновение к которым оставляет сильный ожог, неожиданное появление акулы, от нападения которой может спасти лишь завеса песка, поднятого со дна, и умение быстро забраться на борт шхуны. На отмели "невидимым блином" может затаиться скат, в кораллах могут поджидать барракуды и большое число опасных морских змей. Даже сейчас, после внедрения новой технологии выращивания жемчуга, многие жители промысловых районов кормятся за счет ловли жемчуга. Центрами добычи считались побережье Персидского залива, побережья Австралии, острова Мергуи у побережья Бирмы. Также жемчуг добывают на островах Тихого океана, в Мексиканском и Калифорнийском заливах, у Японского побережья.

Ловцы, промышляющие в Красном море, различают по ценности различные оттенки жемчуга, которые формируют "сорта": джавахир - самый ценный жемчуг правильной формы с едва заметным розовым оттенком, набати - жемчуг более насыщенного оттенка розового, зуджаджи - блестящий белый жемчуг, самави - слегка голубоватый, санкабаси - голубой, а наименее красивым считается жемчуг калябия, который имеет зеленовато-серый отлив. К сожалению, в данном промысловом районе жемчуг в последнее время встречается все реже и реже.

Но если раньше подобная ловля была единственным способом добычи жемчужин, теперь необходимость в столь сложных и опасных процедурах отпала. Официально природный жемчуг во всем мире перестали добывать в 1952 году. Теперь в продажу поступает лишь жемчуг, выращиваемый на специальных азиатских устричных фермах.

2. Центры добычи жемчуга

Добыча жемчуга на Руси, по всей вероятности, началась в очень отдаленные времена, но самые ранние документальные указания о добыче жемчуга на Руси относятся к XV веку. Так, вел. кн. Иоанн 111 в 1488 году сделал подарок венгерскому королю Матиашу (Матвею Корвину). В этом подарке отмечается новгородский жемчуг, его величина и чистота.

Жемчуг этот добывался, по всей вероятности, в озере Ильмене из окружающих его реках. Новгородский жемчуг был распространен, и его зерна были настолько хороши, что находились в казне наследника русского царства. В XVI и в XVII веках в большом употреблении был варзужский жемчуг, добываемый в реке Варзуга, -- в большинстве случаев с ним приходится встречаться как с украшением церковной утвари, главным образом шитой.

В Керецкой волости тоже существовал жемчужный промысел.

Как особо изобильное место по улову жемчуга выделяется местность у г. Кеми. В 1788 году городу присваивается герб, подчеркивающий, что реки, вытекающие из Лапландских гор, изобилуют жемчугом. В первой части щита -- герб Олонецкий. Во второй части -- герб Кеми. Герб изображает венок, сделанный из жемчуга на голубом поле (вода).

Кроме северных вод, где добывался жемчуг, возможно, ловля жемчуга шла и на юге -- у крымских берегов Черного моря, не входивших тогда еще во владения Руси.

В описях старинной утвари нередко упоминается «кафимский» жемчуг, доставлявшийся из Кафы (Феодосии) и отличавшийся высоким достоинством.

В Историческом музее, в музее Загорска (бывш. Троице-Сергиевой лавре) хранятся исключительные памятники, шитые жемчугами, вклады семьи Годуновых. В Новгородском музее и в других имеются предметы, шитые жемчугом, имеющие давность триста, четыреста, а иногда и больше лет. Где жемчуг отнюдь не потерял блеска и цвета и кажется только что нашитым, хотя за все время пребывания на вещи не подвергался никакой чистке.

Самым лучшим жемчугом на Руси считался жемчуг гурмыжский, или бурмыцкий, привозившийся из Персии (Ирана), из Персидского залива--Гурмыжского моря: «Гурмыжский», или «бурмыцкий», жемчуг постоянно встречается как украшение различных предметов шитья русских одежд и в церковном быту жемчуг носит у нас название «ориентального». Жемчуг ввозился также из Индии, Китая.

3. Техника шитья жемчугом

Шитье жемчугом -- «низанье», «саженье» -- является почти исключительно женским искусством. Если в кружевном деле иногда встречаются соперники в лице мужчин - кружевников, то в искусстве низанья жемчугом славится долгие века именно умение женщины.

Это искусство было распространено у нас на Руси повсеместно с очень давних времен. Иностранцы, которых нельзя заподозрить в излишних похвалах мастерству русских, и те отмечают большое умение наших женщин шить жемчугом.

Возраставшие потребности порождали и более сложные замыслы, которые могли быть осуществлены лишь при наличии большого числа умелых вышивальщиц. Это приводило к возникновению мастерских -- «светлиц» в светском и монастырском феодальном хозяйстве. Начиная с XVI века, главное место среди мастерских занимали царские «светличные палаты». Известны работы светлиц князей Старицких, бояр Годуновых, «торговых гостей» Строгановых и других. Такая же организованная работа шла и в женских монастырях, где часто шитье выполнялось на заказ, например Вознесенский монастырь в Кремле. Новодевичий и пр.

Наиболее ранним дошедшим до нас образцом техники жемчужного - шитья служат поручи XII века, хранящиеся в Новгородском музее. На этих шитых поручах из Великого Новгорода изображения святых, их одежды, нимбы и орнаментика выполнены очень тонким пряденым, золоченым серебром («пряденое» золото, серебро -- шелковая или льняная нить, обмотанная тончайшей плоской серебряной, чаще позолоченной проволокой), а обнизь вокруг них сделана жемчугом малого размера.

Надо отметить, что вследствие обветшания фона все шитье еще в древности было переложено на новую землю (фон) и обшито жемчугом заново. Однако памятник этот, несмотря на переделку, все же хранит фрагменты первоначального шитья, относящиеся к XII веку. Такова обнизь контура руки одного из изображений, и на этом участке шитья видно, что «саженье» жемчугом также было без настила, то есть непосредственно по ткани.

Такая техника шитья встречается редко. Большей частью жемчуг нашивается не прямо на ткань, а на так называемый настил. Настил делается либо из белого шнура, либо из белых ниток. Шнур в зависимости от толщины пришивается то в один, то в два ряда. Нашивка в два ряда встречается чаще. Иногда же шнур заменяется «белью», то есть белыми мягкими пеньковыми или хлопчатобумажными нитями. Уже в конце XV и в начале XVI века встречаем шитье жемчугом на бели.

При сажении жемчуга в самом начале работы жемчуг нанизывается на длинную белую крепкую льняную нитку или шелковую, толщина которой зависит от величины зерен жемчуга.

Прежде чем нанизать жемчуг на нить, жемчуг рассыпается на черном сукне, вообще на черной поверхности -- на бархате, либо какой другой черной гладкой, преимущественно матовой ткани. Потом жемчуг разбирается и сортируется по величине и по форме, а затем нанизывается на нити. Нанизывание производится при помощи иголки.

На жемчуга поверх настила, в кран настила или шнура. Таким образом,- жемчужная нить оказывается плотно прикрепленной к настилу, а после этого вытягивается при помощи витейки. Эти поперечные стежки создают гнезда для зерен жемчуга. В этих гнездах жемчуг настолько - плотно сидит, что в вещах, где он спорот или обсыпался, по отпечаткам его в гнездах можно судить и о количестве утраченных зерен и об их величине.

Обычно жемчужное шитье по краям с обеих сторон обшивается шнуром, чаще золотым, особенно в вещах церковных. Шнур этот обычно делается самими же вышивальщицами из шести или семи золотых нитей, которые скручиваются вместе. Крутка шнура производится следующим образом: к устою или к крючку привязывается белая или золотая нитка в зависимости от того, какой нужен шнур. Нитка берется больше, длиннее необходимого размера шнура. Эта нитка надевается на крюк, укрепленный в стену, и снуется во сколько нужно ниток для известной толщины шнура. Затем с крюка снимается один конец и натянутые нитки крутятся в одну сторону. Когда они достаточно скручены, мастерица, сложив пополам скрученный шнур, крутит его уже сложенным в обратную сторону, тогда шнур готов к работе. При начале работы конец шнура укрепляется следующим образом: два конца льняной нити вдеваются в толстую иголку, образовавшейся таким образом петлей захватывается конец шнура и иголка продевается сквозь ткань возле настила, где начинается шитье жемчугом, на оборотную сторону шитья, где и оставляется. Затем закрепляется шнур и пришивается тонкой крученой шелковиной.

Эта обводка шнуром жемчужного «сажения» производится при помощи витейки.

При пришивке шнура иголка вкалывается в середину крученого - шнура.

Жемчужное шитье, которое являлось более долговечным, можно было, вырезав по краю и не повредив пришивки шнура, переложить на новую ткань. Это обшивание жемчужного сажения золотым шнуром отмечается и в древних описях.

Пряденое золото в виде «веревочки» вокруг жемчужного узора очень часто встречается на народных женских головных уборах. Обводка жемчужного саженья канителью встречается редко на вещах церковных и чаще -- на вещах народных. Ею часто обводится жемчужное шитье на народных женских головных уборах -- кокошниках, киках, повязках, венцах,-- причем, иногда при обшивке канитель - несколько растягивается.

«Веревка» вокруг жемчужного шитья бывает также и из сканного золота (золотая нитка, скрученная с цветной шелковой нитью). «Поручи отлас червлен с золотцем низаны жемчушком, обведены травы жемчужные золотом сканным».

На народных женских головных уборах жемчужное «саженье» иногда обшивается просто блестками.

Все памятники древнего шитья «пяличного дела», дошедшие до нашего времени, -- будь то жемчужные, или золотые, или шелком шитые, -- обычно подклеивались, то есть с обратной стороны смазывались особым клеем -- клейстером. Подклеивание делалось для того, чтобы предохранить шитье от съеживания при освобождении его из пялец. Обычно в пяльцах ткань для работы натягивается очень туго: «натянуть, как барабан», -- говорится про запяливание ткани.

Для клея употреблялись самые простые бытовые материалы: так, например, чистую мягкую пшеничную муку клали в посудину и заливали холодной водой или квасом до средней густоты. Затем ставили на огонь, мешали и до тех пор держали на огне, пока «не запахнет калачом», дальше масса остуживалась, и клей был готов.

Клей намазывался прямо рукой с обратной стороны шитья, а иногда, в особенности в крупных вещах, смазывалась полностью вся изнанка работы. В случае же слишком обильной смазки она чуть омывалась водой -- разряжался клей. Очень часто клей для прочности варился не на чистой воде, а «на кислом квасу»

Несмотря на то, что древнее шитье обычно смазано клеем, оно в то же время редко подвергается порче жучком. Крайне важно при варке клея употреблять муку сухую, мягкую, пшеничную, и нужна опытная варщица клея, то есть нужно уметь сварить его в меру, тогда жучок не заводится, особенно когда клей приготовлен на квасу. Опытные вышивальщицы владели секретами приготовления клея.

Говоря о шитье жемчугом, употребляют термины «низанье» и «саженье». Техника шитья «низанья» и «саженья» жемчугом довольно сложная. В шитье жемчугом надо различать два основных вида работы: работы первого рода -- это низание насквозь, нанизывание жемчуга на нитку без ткани, сквозной сеткой, что имело много общего с кружевной работой и нередко с ней сочеталось.

В XVI и XVII веках было очень распространено на древней Руси золотое плетеное на коклюшках кружево. Нередко в кружево вплеталась жемчужная нить. Это является особенностью именно русского кружева.

Работа второго типа, «саженье жемчугом», -- это прикрепление жемчужной нити к ткани, когда жемчуг нанизывается на какую-либо ткань, чем приближает саженье жемчугом к вышивке. При саженье жемчуга на ткань зерна нашиваются либо непосредственно на ткань, либо, что бывает чаще, на выметку -- настил.

Техникой второго типа, по настилу, выполнено большинство религиозных памятников XVI--XVII веков, шитых жемчугом, а также почти все народные головные уборы, сохранившиеся до нашего времени.

В зависимости от расположения зерен жемчуга при нанизывании существуют различные способы «низанья» жемчуга, которые имеют свои особенные технические названия, специальные термины. Так, например, обнизывать жемчугом, насаживая одно зерно в ряд к другому. Можно в «одну нить», в «две нити» или «веревкой», «веревочкой», в «две веревочки». Есть еще способ обнизывания -- в «снизку» Нередко в старых описях встречаем такое выражение: «в одну прядь», в «две пряди» и т.д. Длинные жемчужные нити в одну или несколько прядей шли на так называемые «Рясна» носимые при киках. С упоминанием о Рясна мы встречаемся неоднократно в наших старинных источниках. Богатый материал по ряснам дает опись XVI века суздальского Покровского женского монастыря, изданная как приложение к книге «Памятники старинного русского искусства в Суздальском музее. Особенно великолепным образцом убранства ряснами может служить головной убор богоматери на пелене XV века вклада первой жены царя Ивана Грозного, Анастасии Романовны. Эти рясна представляют собой жемчужные пряди, или, говоря языком древних: описей, «пряди», скрепленные вверху колодками с кольцами.

Название этого способа низанья, саженья жемчугом -- «рясою» или «ряскою» -- произошло, вероятно, от слова «рясна», то есть бахромой или кистями.

Еще одним из способов низанья, саженья жемчугом было низанье «в рефид», в «варефид», «в рефить», «в арефедь», то есть в косую клетку -- ромбами, в результате чего получалась жемчужная сетка.

В народной одежде «рефидью» часто называется поднизь жемчужная у женского головного убора.

Близко к «рефеди», то есть к косой клетке, стоит способ низанья, саженья жемчуга «в сетку» прямую, «решеткой» и «клетками», «фонариком». Надо еще отметить один из способов шитья жемчугом -- «в шахмат», при расположении зерен жемчуга в виде узора шахматной доски. Этим способом низались, например, ожерелья-воротники мужские пристежные к разным одеждам.

Кроме основных узоров -- «клетка», «шахматы», «крестик» и прочих -- жемчужной нитью дается и более разнообразный, иногда очень сложный узор. Часто встречается узор «трав», жемчугом выполняются буквы, надписи на церковных пеленах и других предметах, что придает надписи вид орнамента

При «сквозном» низанье или при «прорезном» шитье часто для достижения большого колористического эффекта под шитье жемчугом подкладывалась разноцветная фольга (очень тонкий лист меди, окрашенный чаще всего в алый цвет), что обычно встречается в народных женских головных уборах.

Особый вид техники: выполнение узоров так называемым «высоким» или «возвышенным» шитьем, под которым понимается обычно шитье жемчугом не прямо по ткани или по «бели», а по накладке.

Накладка эта бывает довольно высокой и иногда достигает 3--4 см, особенно на головных женских народных уборах. Эта выпуклая накладка делается из бересты, или из кожи, или из другого плотного материала и покрывается тонкой тканью. На эту настилку-выпуклость накладывается жемчужная нить и прошивается насквозь, прикрепляясь к основной ткани. Если же накладка очень высока, то она выделывается, расшивается отдельно, а затем в расшитом готовом виде прикрепляется к основному шитью.

В XVIII и отчасти в XIX веке применялась особая техника рельефного жемчужного шитья. Она заключается в искусном подборе жемчуга различной величины, который при сплошном нанизывании дает шитье различных уровней, производящее впечатление рельефа. В рельефный жемчужный орнамент вкраплены цветные камни. Как особенность стоит отметить шитье жемчугом без настила непосредственно по ткани.

Прежде чем нашивать жемчуг, вышивальщица наносила нужный узор на ткань мелом, углем или красками.

Узоры для низанья, так же как и для вышивания, помимо самих вышивальщиц выполнялись в зависимости от сложности узоров также и квалифицированными художниками того времени -- «знаменщиками». Имена этих художников далеко не все дошли до нас, но всё же некоторые из них упоминаются в старинных рукописях. Так, например, известно, что во второй половине XVI века

Посник Дмитриев сын Ростовец «знаменовала покров, который расшивался жемчугом». Кто был этот знаменщик Посник Дмитриев сын Ростовец, более точных сведений нам не удалось получить. Но, видимо, это был, несомненно, большой художник, если ему поручили разрисовать под шитье жемчугом покров для усопшего царя Ивана Грозного. Трудно утверждать, но возможно, что это был тот самый Посник, имя которого с другим русским зодчим, Бармою, упоминается при постройке храма Василия Блаженного (Покровского собора). Известно еще одно имя: в первой половине XVII века художником, делавшим узоры «под низанье», был Гомулин Иван Ильин, государева серебряного дела знаменщик, считавшийся одним из лучших, мастеров своей эпохи.

4. Шитье жемчугом на предметах быта

Основными предметами быта, на которые распространялось шитье жемчугом, была одежда. Им украшалась главным образом праздничная одежда, а в правящих кругах -- повседневная. Значение одежды в быту древней Руси было очень велико; ее очень ценили. Это можно объяснить тем, что при низком уровне техники того времени изготовление ткани, даже простой, требовало очень много труда, умения и времени. Изготовление же узорной, богатой ткани из ценной пряжи -- тонкой шерсти, шелка, золота.

Высокая стоимость материала, из которого изготовлялась одежда, и его добротность вызывали бережное отношение к одежде. Она передавалась, как ценная вещь, по наследству. Это практиковалось и у простого народа и у верхушки феодального общества.

Одной из особенностей одежды в древней Руси, как и вообще древней одежды, была большая устойчивость покроя. Ряды поколений продолжали носить ту же одежду, делая лишь малые изменения. По-видимому, эта устойчивость может быть в значительной степени объяснена ценностью материала, который шел на ее изготовление, а давно установившийся покрой отвечал практическим требованиям.

Главное внимание обращалось на материал, из которого была построена одежда, и чем она была украшена. Покрой оставался единым во всех слоях общества. Но одежда простолюдина существенно отличалась от одежды «знатного» человека. Отличалась она именно материалом и украшением. В народе главным образом бытовали ткани домашней выработки -- из шерсти, льна, конопли.

Богатые слои общества пользовались и своими тканями более тонкой выработки и привозными -- золотыми, шелковыми, шерстяными. Одежды, построенные из этих тканей, часто покрывались жемчужным шитьем.

В древнерусской одежде жемчуг имеет самое широкое применение. Этот благородный материал опоэтизирован русским народом. Его белизна, матовый, переливчатый блеск делают его эмблемой чистоты и святости.

Древнерусская живопись -- фреска, икона и мозаика -- с XI века свидетельствует о широком применении жемчужного шитья в русской одежде.

Одежды, «саженные» жемчугом высокого качества, представляли большую ценность, поэтому они особо отмечались в духовных грамотах московских князей.

Функция жемчужного шитья XIII века состояла в окаймлении различных частей одежды рядом отдельно посаженных жемчужных зерен или из вкрапления в орнамент отдельных жемчужин.

Жемчужным шитьем богатой орнаментации покрывались головные уборы и обувь.

Оно занимает первенствующее место в украшении одежды мужской и женской и в облачении духовенства.

Женские головные уборы, украшавшиеся жемчугом. «Летом часто надевают покрывало из тонкого белого полотна или батиста с двумя длинными висящими кистями, завязываемое у подбородка. Все покрывало густо унизано дорогим жемчугом»

Зимним женским головным убором служила шитая жемчугом шапка.

Сапоги у русских мужчин «делаются из персидской кожи, называемой сафьян, и вышиваются жемчугом». Шитые жемчугом разноцветные сапоги являлись и женской обувью. «На ногах сапожки из белой, желтой, голубой или другой цветной кожи вышиты жемчугом». Жемчуг также применялся при создании ожерелий, наручных браслетов, перстней и поднизей.

Особая область применения жемчуга - религиозная.

В куполе собора Св.Софии в Киеве XI века из четырёх мозаичных фигур архангелов сохранилась лишь одна. Одежда этого архангела покрыта жемчужным шитьём. Линии одежд святых и нимба низаны жемчугом так же, как и нимбы над головами других персонажей.

Посвятившие себя богослужению монахи и монашенки, отгороженные монастырскими стенами от мирских тревог и суеты, вышивали жемчугом иконы, оклады, пелёны и ризы во славу того, кто создал всех нас. Конечно же, по чистоте и внутреннему сиянию, духовности эти работы равняться с лучшими произведениями человеческого духа.

Традиция эта была бережно пронесена сквозь века смут и потрясений, пережила все нашествия и братоубийственные войны, времена застоя и реформ. И по сегодняшний день жемчугом окаймляются церковные атрибуты, убранство и утварь, а также одежды священнослужителей и патриархов.

Заключение

В древнерусском искусстве жемчуг имел самое широкое хождение. Обилие жемчуга в реках и морях послужило основой для его применения в различных видах творчества.

Одним из излюбленных и распространённых на Руси средств украшения одежды и различных предметов быта было украшение их шитьём, достигшее с веками высокого мастерства. Овладение им составляло предмет воспитания и княжны, и крестьянской дочки. Именно в этой области жемчуг имел наибольшее применение. Так повсеместно возникли и получили развитие различные приёмы шитья жемчугом, создалось своеобразное народное искусство жемчужного шитья.

Прекрасное древнее рукотворное искусство. Оно поражало во все времена своим изяществом и утонченностью, своим богатством и роскошью, своей глубиной и неповторимостью. Древнерусские монастыри, запасники музеев, знаменитая Оружейная палата Московского Кремля могут порадовать наших современников некоторыми сохранившимися экспонатами, выполненными древними мастерами в старинных техниках и традициях. Бисерное и жемчужное саженье, украшение драгоценными камнями - вот как было принято на Святой Руси изготавливать предметы искусства, особенно для Церковного служения, такие как литургические принадлежности, плащаницы, иконы, священнические облачения.

Немногочисленные шедевры дожили до наших дней, но они и по сей день дарят нам радость духовную, несут в себе свет души русской. Как же важно не только сохранить эту красоту, но и возродить ее. Возможно ли это в наше время? Не только возможно, но и крайне необходимо. Особенной популярностью в последнее время пользуются не совсем обычные сувениры - это бархатные, шитые бисером пасхальные яйца, которые многим очень полюбились.

Список литературы

1. Вишневская И.И. Жемчужное шитьё на Руси. - М.: Государственный исторический музей - заповедник «Московский Кремль » 2007.

2. Манушина Т. Художественное шитьё древней Руси в собрании Загорского музея. - М.: «Советская Россия» 1983.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Особенности украшения одежды вышивкой и кружевом в Древней России. Развитие мастерских художественного шитья монастырей и храмов, женских половин домов великих и удельных князей. Украшение домашних и монастырских икон золотым и серебряным убранством.

    доклад [14,0 K], добавлен 26.08.2014

  • История возникновения, развития и характеристика основных видов лоскутного шитья и русского орнамента. Изучение теоретических и практических основ художественной обработки ткани и выполнение работы по технике лоскутного шитья на тему "Красно солнышко".

    курсовая работа [39,4 K], добавлен 06.01.2011

  • Семантика народного костюма. Мифологическая составляющая вышивки: антропоморфные и зооморфные мотивы. Места расположения и цвета орнамента. Ткани и виды швов, белая и крестецкая строчка. Обережная вышивка детской одежды. Тренды сезона весна-лето 2012 г.

    курсовая работа [5,4 M], добавлен 19.11.2012

  • Формирование представления о декоративно-прикладном искусстве русского народа, духовной культуре. Развитие эстетического и художественного вкуса. Изучение роли вышивки и кружевной отделки в оформлении праздничной женской и мужской одежды, головных уборов.

    презентация [7,4 M], добавлен 26.02.2015

  • Батик — ручная роспись по ткани с использованием резервирующих составов. Техника горячего и узелкового батика. Способы закрепления красителя на ткани. Выбор красок и подготовка ткани. Натягивание ткани на раму. Тест на отблеск и воду, устранение ошибок.

    презентация [330,9 K], добавлен 26.11.2014

  • Искусство французского костюма во времена Ренессанса. Изящество и роскошь женских и мужских платьев в эпоху Возрождения. Украшение их жемчугом и накладками из вышитой тесьмы с металлическими украшениями. Использование перчаток, носовых платков и вееров.

    презентация [872,8 K], добавлен 05.12.2013

  • Особенности Викторианской эпохи в истории Англии, появление новых стилей искусства и архитектуры. Описание видов, форм и элементов конструкции мужской и женской одежды, обуви, головных уборов, аксессуаров. Влияние викторианского стиля на современную моду.

    курсовая работа [5,6 M], добавлен 05.12.2013

  • Техника исполнения церковного лицевого шитья и вышивки конца XIX – начала XX века. Пелена с изображением Божией Матери "Страстная" с орнаментальной каймой. Вклад в накопление знаний в области научной реставрации древнерусского шитья В.П. Шабельской.

    статья [13,6 K], добавлен 09.02.2014

  • Характеристика основных видов рукоделия: вязания, вышивания, бисероплетения, лоскутного шитья. История появления вышивки лентами в Европе и за ее пределами. Использование лент и тесьмы в других способах украшения одежды, домов, праздничных столов.

    презентация [10,4 M], добавлен 17.04.2011

  • История становления и развития древнерусской культуры, факторы и условия ее зарождения. Влияние церкви на культуру Древней Руси, ее открытость и синтетичность. Развитие древнерусской письменности, архитектуры и музыки, особенности культуры быта.

    курсовая работа [55,8 K], добавлен 23.05.2009

  • Рациональное использование остатков материалов, которые копятся после завершения работ по различным видам прикладного искусства. Изучение различных технологий вышивки лентами для создания новых композиционных узоров для украшения интерьера жилья.

    творческая работа [4,5 M], добавлен 18.04.2014

  • Изучение традиций вышивального искусства как источника познания этнической истории и культуры народа. Наиболее распространенные мотивы в орнаментах русской вышивки. Распространенные приемы народного шитья, элементы узоров и их цветное воплощение.

    презентация [2,6 M], добавлен 14.03.2013

  • Развитие искусства вышивки на протяжении столетий. Фольклорный колорит традиционного декоративного шитья в России. История вышивания крестиком. Орнаменты и символы, используемые в искусстве. Виды строчек. Владимирская вышивка, искусство народов Сибири.

    доклад [3,2 M], добавлен 30.11.2011

  • Традиция вышивального искусства. Технологическая карта изготовления изделия. Эскиз и чертёж данных вышивки. Метод "петля" для закрепления нити на ткани. Подготовка материалов и инструментов для работы. Последовательность работы. Расчёт цены изделия.

    творческая работа [589,2 K], добавлен 03.09.2012

  • История возникновения и развития художественной росписи ткани в странах Азии и Европы. Художественно-технологические этапы создания авторского проекта. Технологические принципы и средства выполнения художественной росписи ткани в технике горячего батика.

    дипломная работа [88,1 K], добавлен 05.10.2012

  • История возникновения и развития техники лоскутного шитья, его виды - печворк, художественные квилты. Технология выполнения изделия в технике пэчворк: поиск композиции, подбор ткани, выкраивание и стачивание лоскутных деталей; фурнитура и материалы.

    курсовая работа [793,6 K], добавлен 14.06.2014

  • История изобретения шелка. Особенности использования текстиля в интерьере. Способы росписи ткани горячим батиком. Влияние цветов и их сочетаний на человека. Заливка рисунка краской. Техника узелковой окраски ткани. Оформление деревянной поверхности ширмы.

    дипломная работа [63,9 K], добавлен 30.12.2014

  • Текстиль в интерьере в наши дни. Художественная роспись по ткани. Применение минимализма в интерьере. Оформление текстильных изделий. Красный цвет в интерьере. Обоснование выбора материалов. Технология изготовления штор в технике холодного батика.

    курсовая работа [3,6 M], добавлен 19.10.2013

  • Русские фольклорные мотивы в изобразительном искусстве. Мотивы и герои фольклора. Разработка и выполнение серии панно "Фольклорные мотивы" в технике "холодный батик". Методика обучения основам росписи по ткани детей в системе дополнительного образования.

    дипломная работа [1,6 M], добавлен 02.03.2014

  • Реконструкция женского костюма эпохи бронзы Южного Урала. Состав нитей для изготовления ткани в бронзовом веке. Окрашивание ткани или нитей. Анализ кроя одежды разных народов. Технологические особенности изготовления женского костюма эпохи бронзы.

    дипломная работа [1,5 M], добавлен 28.08.2014

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.