Творчество прерафаэлитов. Единство живописи и поэзии

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Тема урока: Творчество прерафаэлитов. Единство живописи и поэзии

Цели:

1. Образовательные:

– Познакомить с творчеством прерафаэлитов.

– Указать на место группы прерафаэлитов в творческой среде второй половины XIX века.

– Осветить основные темы, идеи и мотивы творчества прерафаэлитов.

2. Развивающие:

– Развивать умение находить точки соприкосновения различных видов искусств.

– Развивать умение анализировать живописное полотно.

3. Воспитательные:

- Воспитывать интерес к живописи.

- Воспитывать эстетический вкус.

Теория литературы: синтез искусств, академическая живописи.

Оборудование и наглядность:

Репродукции картин Андерсона, Брауна, Дикси, Кольера, Мура, Пойнтера, Россетти, Готча, Де Моргана, Дрейпера, Метеярда, Уотерхауза.

Литература:

1. Александр Генис «Две выставки» // Иностранная литература, 2004 №4.

2. Н. Босько «Прерафаэлиты и фотография» // Урал, 1997 №7.

3. Уайльд О. «Ренессанс английского искусства» // Полное собр. сочин. О. Уайльда, т. IV, СПБ, 1978.

Эпиграф: Прерафаэлиты пытались сделать материальное неземным, растворив плотскую тяжесть в потустороннем свете

Александр Генис

План урока

1. Оргмомент (1 мин.).

2. Психологическая подготовка (2 мин.).

3. Слово учителя (20 мин.).

4. Сопоставительный анализ стихотворения и картины (15 мин.).

5. Итог урока (2 мин.).

6. Домашнее задание (5 мин.).

прерафаэлит творчество живописный искусство

Ход урока

I Оргмомент.

II Психологическая подготовка:

Мы с вами не раз уже сталкивались на наших занятиях с тем фактом, что талантливый человек способен проявлять себя в разных видах искусства. Но бывает, что и целая творческая группа может состоять, например, из поэтов и художников в одном лице. Сегодня мы познакомимся с такой творческой группой, которая называла себя «прерафаэлитами». Это название уже отсылает нас к эпохе Возрождения. Посмотрим, в чем тут заключается диалог эпох и искусств.

III Слово учителя:

В 1849 г. три английских живописца выставили на суд публики картины, подписанные монограммой «PRB». В залах Королевской академии искусств среди привычных парадных портретов, сентиментальных бытовых сценок и скучных мифологических композиций две картины: «Риенци» и «Изабелла» - притягивали взор яркими красками и странными сюжетами. Отдельно, в галерее Портланд на углу Гайд-парка, была выставлена ещё одна работа - «Юность Марии».

Вскоре тайна монограммы открылась: это был символ творческого объединения художников - «Братства прерафаэлитов» (англ. PreRaphaelite Brotherhood, от лат. ргае - «перед», «впереди», итал. Rafael - «Рафаэль» и англ. brotherhood - «братство»).

История «Братства» началась в 1848 г., когда познакомились студенты школы Королевской академии Уильям Холмен Хант, Данте Габриэл Россетти Джон Эверетт Миллес.

Осенью того же года было основано «Братство прерафаэлитов». Определение «прерафаэлиты» они выбрали, чтобы выразить интерес к творчеству итальянских мастеров эпохи Возрождения. В этой эпохе их привлека истинная духовность и глубокое религиозное чувство. Романтики по своей сути, прерафаэлиты открыли и мир образов средневековой английской литературы, ставшей для них постоянным источником вдохновения. Слово «братство» передавало идею закрытого, тайного сообщества, подобного средневековым монашеским орденам. Увлечение Средневековьем заставило прерафаэлитов изменить отношение и к декоративно-прикладному искусству, противопоставив бездушным изделиям промышленного производства высокое качество вещей, сделанных ими вручную.

Эти идеи члены «Братства» изложили в статьях, рассказах и поэмах, которые они публиковали в своём журнале «Росток». Благодаря ему к концу 1850 г. о прерафаэлитах знали не только в академии, но и за её пределами.

Вскоре к прерафаэлитам присоединились художник Джеймс Коллинсон, скульптор Томас Вулнер, а также Фредерик Джордж Стивенс и брат Данте Габриэла Уильям Майкл Россетти (1829-1919). Двое последних позднее стали писателями и художественными критиками. Прерафаэлиты отказались от академических принципов работы и считали, что всё необходимо писать с натуры. Художники полагали, что нельзя изображать посторонних людей, поэтому всегда выбирали в качестве моделей друзей или родственников. Они внесли изменения и в традиционную технику живописи: использовали чистые цвета, писали без подмалёвка по сырому белому грунту. На загрунтованном холсте прерафаэлиты намечали композицию, наносили слой белил и убирали из него масло промокательной бумагой, а затем писали поверх белил полупрозрачными красками. Выбранная техника позволила добиться ярких, свежих тонов и оказалась такой долговечной, что их работы сохранились в первозданном виде до наших дней.

Воспринимая христианство как духовное начало, возвышающее искусство, прерафаэлиты обратились к сюжетам из жизни Иисуса Христа и Девы Марии. В 1850 г. Данте Габриэл Россетти выставил полотно «Ессе ancilla domini» (лат. «Слуга Господня», 1850 г.), на котором изобразил Благовещение. Работа не понравилась публике: художника обвинили в подражании старым итальянским мастерам.

Творчество прерафаэлитов было тесно связано с литературой: с произведениями итальянского поэта эпохи Возрождения Данте Алигьери, английских поэтов Уильяма Шекспира и Джона Мильтона, давно забытыми средневековыми легендами и балладами с благородным поклонением прекрасной даме, самоотверженным мужеством рыцарей и мудростью волшебников.

Наиболее тонкое и своеобразное воплощение эти темы получили у Данте Габриэла Россетти (названного в честь Данте Алигьери). В 1855-1860 гг. он создал в технике акварели ряд работ, лучшей из которых стала «Свадьба Святого Георгия и принцессы Сабры» (1857 г.). Георгий обнимает возлюбленную, его волосы и доспехи отливают золотом. Сабра, приникнув к плечу рыцаря, отрезает золотыми ножницами локон своих волос. Влюблённых окружают кусты роз. За ними стоят ангелы, ударяющие золотыми молоточками в золотые колокольчики. Данте Габриэл Россетти создал прекрасную сказку о вечной и всепобеждающей любви.

В 1853 г. первый период в истории «Братства прерафаэлитов» закончился. Миллес не выдержал постоянной критики и стал членом Королевской академии искусств. Данте Габриэл Россетти объявил это событие концом «Братства». Постепенно его покинули остальные друзья. Вулнер уехал в Австралию, Хант отправился на Ближний Восток искать места, описанные в Ветхом Завете.

Новый этап в движении прерафаэлитов начался со знакомства Данте Габриэла Россетти и двух студентов Оксфордского университета - Уильяма Морриса и Эдуарда Берн-Джонса.

В 1857 г. Данте Габриэл Россетти вместе с другими мастерами (в их числе был Моррис) расписал стены одного из новых зданий в Оксфорде сценами из книги «Смерть Артура» (14б9 г., издана в 1485 г.) английского писателя Томаса Мэлори.

Под влиянием этой работы Моррис написал полотно «Королева Гиневра» (1858 г.), изобразив в роли жены короля Артура свою будущую жену Джейн Бёрден. Он и Данте Габриэл Россетти много раз рисовали эту женщину, находя в ней черты романтической средневековой красоты, которой они так восхищались.

Данте Габриэл Россетти оказал сильное воздействие и на творчество Берн-Джонса.

Берн-Джонс возглавил движение прерафаэлитов в 70-х гг., когда Данте Габриэл Россетти начал болеть и почти перестал заниматься живописью.

В 1890 г. Моррис организовал издательство, в котором вместе с Берн-Джонсом напечатал несколько книг. Опираясь на традиции средневековых переписчиков, Моррис, так же как и английский график Уильям Блейк, попробовал найти единый стиль оформления страницы книги, её титульного листа и переплёта. Лучшим изданием Морриса стали «Кентерберийские рассказы» английского поэта Джефри Чосера. От этой книги веет ожившим Средневековьем: поля украшены вьющимися растениями, текст оживляют заставки-миниатюры и орнаментированные заглавные буквы.

«Кентерберийские рассказы» вышли в год смерти Уильяма Морриса. Через два года не стало Эдуарда Берн-Джонса. История движения прерафаэлитов закончилась. Наступило XX столетие, мастерам которого они оставили большое наследство благодаря возвышенной вере в искусство и творческим достижениям, изменившим отношение общества и художников к живописи, оформлению книги и декоративно-прикладному искусству.

IV Сопоставительный анализ (картина Россетти «Видение Фьяметты» и сонет «Бесплодная весна»).

Какое общее настроение роднит картину и сонет?

Как вы думаете, что для Россетти здесь было первично: картина или сонет?

В картине и в сонете воплотились дух весны или ожидание ее?

Каково место человека в этих эмоциональных пейзажах весны?

Почему весна воплощена именно в женском образе?

Традиции какой эпохи ярче всего просматриваются в картине и в сонете?

V Итог урока:

Слова Александра Гениса, ставшие эпиграфом к нашему занятию, пожалуй, наиболее емко характеризуют прерафаэлитов, которые в своем творчестве сумели доказать, что, только оторвавшись от обыденности и преодолев банальность, можно создать настоящее произведение искусства.

Особо активным ученикам выставляются оценки за урок

V Домашнее задание:

Подготовить сообщение об одном из прерафаэлитов и проанализировать картину, указав основные признаки поэтики прерафаэлитов.

Размещено на Allbest.ru