Японская культура

Размещено на http://www.allbest.ru/

Реферат

Японская культура

Выполнил

Панакушина Галина Геннадьевна

Введение

япония искусство культура живопись

В XVI в. португальские мореплаватели открыли Японию. Так европейцы узнали об этой стране. Но в конце того же столетия японский император запретил европейцам въезд с Японию, и этот запрет действовал до 1868 года пока в стране не произошел переворот, после которого Япония вступила на путь капиталистического развития. После Второй мировой войны она стала одной из самых экономически развитых государств мира. Но национальное своеобразие культуры Япония не утратила с усвоением европейского индустриально-технического опыта. Сохранившиеся древние традиции японского образа жизни сочетаются с самой современной научно-технической базой общества. Это сочетание хорошо отражается в словах писателя Б. Пильняка: «Говорят, что сердцем Япония - в старом, умом - в новом», - и поражает тех, кто хоть раз сталкивался с японской культурой.

1. Исторические эпохи Японии

Эпоха Дзёмон (VI - I тысячелетия до н.э.) - наиболее ранняя японская культура. Первобытные племена, жившие на территории Японии, занимались охотой, рыболовством, собирательством. Изготовление глиняной посуды без использования гончарного круга.

Эпоха Яёй (300 г. до н.э. - 250 г. н.э.) - появляется земледелие (сеяние риса) и разведение домашнего скота. Из соседних государств - Китая и Кореи японцами заимствуются орудия труда и оружие, сделанные из бронзы, а позднее из железа. Появляется правящий класс воинов.

Эпоха Ямато (300 - 710 гг.) - Япония формируется в единое государство. Начало распространения буддизма в Японии. Конституция принца Сётоку-тайси. Реформы Тайка и Кодекс Тайхо. Провозглашение права императора на все земли и народ Японии. Развитие института дворянства. Создание централизованного управления в государстве.

Эпоха Нара (710 - 784) - в городе Нара основана постоянная столица Японии. Написана история Японии, начиная с мифических времен.

Эпоха Хэйан (794 - 1185) - столица Японии переносится в город Хэйан (современный Токио). Появление монастырей. Регентство Фудзивара Митинага. Возникновение буддийской секты Чистой Земли (Дзёдо). Война кланов Тайра и Минамото.

Эпоха Камакура (1185 - 1333) - возникновение буддийской секты Дзэн. Минамото Ёритомо получает титул сёгуна, фактически становится правителем страны. Военное правительство Камакура.

Появление «Свода законов». Монголы делают попытки захватить Японию, которые заканчиваются неудачей из-за погодных условий. Конец сёгуната Камакура.

Эпоха Муромати (1338 - 1537) - происходит восстановление императорской власти. Императорский двор разделяется на Северный (сёгунат Муромати) и Южный дворы, позднее происходит их объединение. В Японии появляются португальцы, которые приносят огнестрельное оружие и христианство. Ода Нобунага захватывает власть. Завершение сёгуната Муромати.

Эпоха Адзути Момояма (1573 - 1600) - к власти приходит военачальник Тоётоми Хидэёси, который принимает титул кампаку. Тоётоми Хидэёси производит окончательное объединение Японии. Неудачная попытка войны с Кореей. Эпоха Эдо (1600 - 1867) - Токугава Иэясу одерживает победу в битве при Сэкигахара и становится сёгуном. Столицей становится город Эдо (современный Токио). Начинаются преследования христиан. В Японии начинается период самоизоляции. Эпоха Мэйдзи (1868 - 1912) - реставрация Мэйдзи и возвращение власти японского императора. Европеизация Японии. Ведение войн с Китаем и Российской Империей. Появление первой конституции. Захват Кореи. Эпоха Тайсё (1912 - 1926) - Япония участвует в Первой мировой войне на стороне союзников. Землетрясение в Канто, разрушившее города Токио и Йокогама. Эпоха Сёва (1926 - 1989) - инцидент в Манчжурии. Пакт с Германией и Тройственный союз с Германией и Италией. Ведение Тихоокеанской войны. Атомная бомбардировка Хиросимы и Нагасаки, капитуляция Японии. Оккупация Японии, появление новой Конституции, вступление Японии в ООН. Нормализация политических отношений с СССР и Китаем. Топливный кризис. Эпоха Хэйсэй (1989 - н. вр.) - экономическая реконструкция Японии. Япония становится одним из мировых лидеров в сфере высоких технологий и автомобилестроения.

2. Искусство Японии

Своим стремительным рассветом Япония обязана древней китайской культуре. Япония поражает своим динамизмом - сочетанием рафинированного изящества и подлинной народности, гротескной остротой образа и стиля, особым культом естественности и рационализма.

Способность к синтезу всех видов искусств: архитектуры, живописи поэзии, каллиграфии, садоводства и организации интерьера обеспечилась за счёт большой внутренней целостности культуры Японии. Связь этих искусств с повседневным бытом, осмысленным эстетически и оформленным в виде ритуала, вносящих определенную театрализованность в обычные человеческие действия, формирует особый ритм человеческого существования, в котором невозможно провести грани между художественным и нехудожественным.

Культура первобытного общества. Ранее считалось, что каменный век в Японии характеризуется употреблением керамики дзёмон (Дзёмон - узор, напоминающий витую веревку, буквально означает «веревочный узор»). Однако после раскопок в 1949 году в местечке Ивадзюку, были обнаружены каменные орудия. Стало ясно, что культуре дзёмон предшествовала другая иная культура, не связанная с керамикой. Сколько времени существовало в Японии первобытное общество не известно, несомненно лишь то, что она была длительной и охватывала несколько тысячелетий. В то время когда предки современных японцев переселились на территорию Японии, она, по всей вероятности, представляла собой продолжение Азиатского материка. Проживавшие на островах люди каменного века оказались изолированными от влияния континентальной культуры, и культура каменного века постепенно развивалась внутри самих японских общин. Тем не менее и в рамках каменного века им удалось развить искусство изготовления каменных и глиняных изделий. Об этом свидетельствуют многочисленные виды керамики дзёмон и ее богатая отделка.

Впрочем развитие техники обработки утвари и каменных орудий вовсе не означает, что каменному веку на Японских островах соответствовал процесс материального производства. В Японии отшлифованные каменные орудия и глиняная утварь - черты неолита - существовали в отличие от Европы и в период распространения керамики дзёмон. Что же касается производства, то на Японских островах в ту пору не занимались еще сельским хозяйством и скотоводством.

В ту эпоху в жизни людей господствовала магия. Известны случаи, когда на найденных черепах людей каменного века зубы были обработаны в форме пилы, а некоторые из них вырваны. Это свидетельствует о том, что в те времена практиковалась деформация тела в магических целях. Захороненные трупы с переломанными конечностями так же могут свидетельствовать о примитивном мышлении первобытных людей, боявшихся возвращения умерших.

Обычно развитие культуры металлов начинается с появления бронзовых орудий, а потом уже наступает период железных орудий. Япония же, вступившая в эпоху железных орудий под влиянием ханьской культуры (народ хань - народ обитавший на континенте. Первая Ханьская династия сложилась к началу III в. до н.э. В настоящее время ханьцы - основная нация Китая), сразу из каменного века шагнула в железный. Поэтому в первом периоде века металлов в Японии бронзовые и железные орудия существовали одновременно. В этом также заключается одна из особенностей истории японской культуры.

3. Письменность

После проникновения на Японские острова культуры яёй (эпоха в истории Японии (300 (900) г. до н. э. -- 250 (300) г. н. э.). По археологической периодизации истории стран Запада соответствует бронзовому и железному векам) туда непрерывным потоком хлынула культура с континента. В истории любой страны появление письменности является значимым этапом в развитии культуры. Благодаря иностранцам Япония, не имевшая своей письменности, стала пользоваться иероглифами, в основе которых лежит китайская система, тогда же были написаны первые иероглифические тексты, такие, как надписи на мечах и на зеркале. Ценность письменных источников неизмеримо выше при передаче духовного опыта и культурного наследия, нежели устное общение. Первоначально литературное творчество в Японии было устным: существовала даже особая профессиональная группа сказителей, которые обладали большим авторитетом в народе.

Первоначально письмо считалось чем-то магическим, и по поверьям, предмет с надписью был наделен сверхъестественной силой. Позднее эти верования частично утратили свою силу, особенно когда стало практиковаться ведение различных хозяйственных записей. Записи на государственном уровне долгое время велись на китайском языке, хотя уже в VI веке cтала появляться японская азбука -- катакана. Тогда же начинают появляться первые памятники японской письменности, повествующие о деяниях правящей семьи: «Хроника императорского дома» («Тэйки») и сборник мифов и сказок «Древние слова» («Кюдзи»).

Было заимствовано также искусство ведения календаря и установлено циклическое летосчисление, заимствованное из Китая - лунный календарь.

4. Живопись

Японская живопись весьма разнообразна как по содержанию, так и по формам. Это настенные росписи, картины-ширмы, вертикальные и горизонтальные свитки, исполнявшиеся на шелке и бумаге, альбомные листы и веера. В японском изобразительном искусстве периода изоляции страны прослеживаются две основные тенденции: приверженность к старым традициям и стремление к новому художественному осмыслению действительности. Эти две тенденции не могли существовать изолированно друг от друга. Первое направление, представленное традиционными школами живописи, было консервативно, поэтому на передний план выдвинулось второе направление. Новым потребителем художественных ценностей стало быстрорастущее торгово-ремесленное население городов.

Главной школой живописи считалась школа Кано, продолжавшая китайские традиции, расписанием стен и перегородок дворцовых интерьеров.

В конце XVII века под китайским влиянием возникла «южная школа» (нанга), или «школа интеллектуалов» (бундзинга). Художники этой школы гордились тем, что искусство не является для них источником средств для существования. Они писали в основном тушью монохромные картины в китайском стиле и обычно дополняли их китайскими стихами, написанными каллиграфически. Среди художников «закрытой» Японии были и те, кто стремился всерьез овладеть техникой европейской живописи - технике письма маслом на холсте. Жизнь городских сословий нашла свое отражение в наиболее демократическом направлении японской живописи - укиё-э, главным объектом которой был простой человек и его повседневные занятия.

Создателем метода многоцветной гравюры был известный художник Судзуки Харунобу (1725-1770 гг.). В отличие от европейской авторской гравюры гравюра укиё-э была результатом коллективного творчества, каждый из участников которой имел свои тонкости и требовал большой специализации. Японские художники не стремились к точному воспроизведению натуры. Главным было передать эмоциональный настрой человека. К Концу XVIII века усилился интерес к индивидуальным свойствам явлений. Интерес к человеку привел к появлению укрупненных «портретов до груди» на нейтральном фоне - окуби-э - головы крупным планом. Значительное место в творчестве художников укиё-э занимало создание театральных афиш и эротических книг и картинок (сюнга)

Постепенно отношение к гравюре изменилось. Работы знаменитых художников стали пользоваться большим спросом и высоко цениться. Художники направления укиё-э стали рисовать не воображаемые китайские сцены и пейзажи, а живую жизнь свей страны, популярных актеров, хрупких женщин из «веселых кварталов» и их поклонников.

Вторая половина XVII и начало XVIII вв. были периодом окончательной деградации японской ортодоксальной скульптуры. В русле общей демократизации искусства Японии в XVII-XVIII вв. в городах появился новый вид миниатюрной скульптуры - нэцкэ, украшавший и отражавший жизнь народа. Скульптуры представляли собой резные изделия из слоновой кости, дерева и других материалов, и использовались для прикрепления к поясу японского платья, лишенного карманов, кошельков, курительных принадлежностей и коробочек с лекарствами. Размеры их колебались от двух с половиной до пятнадцати сантиметров, одну сторону делали плоской. Нэцкэ имели сквозные отверстия для шнура, а иногда для его закрепления использовались детали самой фигурки. Это были подлинные произведения искусства.

Значительный прогресс наблюдался в орнаментальной резьбе по дереву. Важную сферу применения искусства резчиков представляло собой изготовление масок для театра ноо и голов для кукол театра дзёрури.

Со второй половины XVII века начался рассвет японской керамики, обладавшей декоративными качествами, свойственными всему искусству периода изоляции страны. Принцип асимметрии узора и его свободного соотношения с формой, характерный для всего для всего японского декоративного искусства, получил в керамике Нинсэя новое воплощение. Керамика Киото, несмотря на яркость и новизну стиля, сохраняла верность традиции. Значительные спехи в период изоляции страны отмечались в художественных работах по металлу., успешно развивались также ткачество и крашение.

5. Чайная церемония

Большое влияние на развитие японской культуры в таких ее проявлениях, как архитектура, обустройство садов и прикладное искусство, оказала чайная церемония (тя но ю). Привезенный из Китая чай долгое время не пользовался популярностью в Японии. Дзэнские монахи пили чай во время медитаций, используя чай для борьбы со сном. В XV-XVI веках этот обычай получил широкое распространение в аристократических и самурайских кругах. Разработка канонов проведения чайной церемонии принадлежит буддийскому монаху Мурата Сюко, сделавшему это по просьбе сегуна Асикага Ёсимаса. Церемонию стали возглавлять специальные мастера чая (тядзины), чей авторитет очень быстро возрос, и из простых служителей они превратились во влиятельных вельмож. Деятельность таких знаменитых мастеров чая, как Ноами (XV в.), Сэнно Рикю (XVI в.), Соами (XVI в.), а позднее Фурута Орибэ (XVII в.), оказала огромное воздействие не только на формирование канонов чайной церемонии, но и всей художественной культуры Японии. На первом этапе распространения чайной церемонии специально отведенных для этих целей канонов не существовало: все действо проводилось в отгороженной части дома. В XV веке стали строить отдельные небольшие по объему павильоны, напоминающие крестьянскую хижину с четырехскатной соломенной крышей. Чайный домик (тясицу) должен был отличаться строгостью и простотой формы, скромностью отделки, как внешней, так и внутренней. Маленькие окошки должны были обеспечить рассеянный свет, наиболее предпочтительный для медитативного состояния, которое было целью всей церемонии. Единственным украшением и художественным центром чайного дома была токонома, в которой помещали свиток монохромной живописи и букет цветов, обычно определяющих главную тему церемонии, ее философский настрой.

6. Культура самураев

Япония породила культуру утонченную и прекрасную, и эта культура - не плод века или страны, а плод сословия, сословия самураев. Разумеется, что для создания такого совершенного внешнего мира надо было иметь богатый внутренний мир. Именно воспитанию человека с идеальным мышлением, построенным на идеальном внутреннем мире, посвятили себя лучшие умы Японии самураев. За свою тысячелетнюю историю самураи превратились из воинов в настоящую элиту, ставшую символом Японии. Этой элите позже стали подражать аристократы из соседних стран, но уклад самурайского мировоззрения не возник на ровном месте. На него влияли лучшие черты китайской, корейской культуры, а также некоторые черты Индии. Уже сам процесс появления культуры, собравшей лучшее "с миру по нитке" и сохранившей своеобразность и утонченность, достаточно интересен, чтобы вплотную заняться им. Но самураи привнесли свой вклад в каждый жанр искусства и создали историю, достойную памяти. Самым известным стал образ самурая - "рубаки", но были и самураи-поэты, и самураи-ученые.

Их воспитывали в готовности в любой момент отдать жизнь, но им же объясняли, что некультурный - варвар, а значит - недостоин быть самураем. Отчаянный воин мог прямо на поле битвы создать прекрасное стихотворение, посвященное, например, победе над достойным противником, а утонченный художник, увидев гибель господина, был готов "всех убить, одному остаться" и тут же "последовать за господином", совершив сеппуку (вспарывание живота) - деяние более чем почетное для самурая. На воспитание таких людей положили свою жизнь многие мыслители Японии. Раз профессиональные воины смогли стать аристократами с богатым духовным миром, значит, не впустую пропадали труды мудрецов, и стоило пожертвовать технологией ради жизни в стране идеальных людей. Изоляция Японии не остановила развития страны, а просто повела его более подходящим путем. Теперь невозможно узнать, чего бы достигла Япония на таком пути, но очевидно, что без жестких самурайских установок она не выбралась бы из ямы, в которую ее бросили европейцы, и никогда не достигла бы таких высот. Преданность делу, добросовестность, дисциплина - эти не сложные, но важные добродетели были свойственны всем рабочим Японии, часть которых была потомками самураев, а часть просто слишком долго прожили в среде, где эти добродетели были обязательны.

Каждый самурай прежде всего воин. Его идеалы вызваны военной необходимостью преданность и полезность господину, бесстрашие при исполнении долга, неприхотливость. Самурай - это глава семьи, значит, он должен хранить мир в семье и не ронять честь семьи, поэтому от него требуется почтительность по отношению к родителям, соблюдение принятых норм приличия, честность. И, наконец, любой самурай - человек, поэтому его качества включали в себя и милосердие.

Однако у самураев состояли не из одних плюсов. Да, честность была одним из их идеалов, но честность лишь для «своих». Если вспомнить о массовых убийствах на поле боя, то о каком милосердии может быть речь? Самураи свято верили: «Оскорбивший истину должен умереть, не сумевший ее отстоять - тоже». Отношение самурая к женщине в первую очередь как матери воинов. Долг по-прежнему оставался главным в жизни самурая и даже приобрел новый оттенок. Например, большинство "преданных вассалов" не имели возможности обеспечить свои семьи после своей неизбежной гибели, однако все равно шли на месть, так как долг перед господином превыше всего. Хотя войны и прекратились, самураи продолжали совершенствоваться в боевых искусствах. Не имея возможности сложить голову за Японию сейчас, надо было быть готовым сделать это в любой момент и, причем с честью.

Для самурая правомерна жизнь лишь тогда, когда живущий выполняет свой долг, долг выполнен, когда самурай находится в гармонии с собой и с миром. Со временем идеалы не менялись, Япония продолжала жить, отделенная от всего мира, а европейцы продолжали оставаться ненавистными, но не слишком врагами. Разумеется, вечно такое состояние длиться не могло. Пережила Япония и посольства и армии иностранцев. К власти вернулась непрерываемая династия императоров, поспешившая расформировать войска самураев и лишить их всякой власти. Разделавшись с угрозой нового сегуната власти страны пришли к весьма печальному выводу: страна была на грани гибели. Европейские и Американские промышленники бросились на нетронутые рынки Японии, как коршун на козленка, не подозревая, что козленок может кончиться. И в этой ситуации Японию спасли самураи. Хотя император отстранил их от службы, от их идеалов их никто не отстранял. Разумеется, пришлось поступиться отказом от службы за деньги и некоторыми другими подобными символами, но верность империи оставалась в силе. Поступая на службу даже и за деньги, самурай осознавал, что работает он на благо страны, да и вообще беспрекословное выполнение долга - главная цель жизни самурая. Пополнив ряды своих служащих столь преданными работниками Япония медленно но верно поборола экономический кризис. Путь к восстановлению не прошел без возмущений. Самураи не собирались безропотно отдавать власть, хранимую ими столько лет, и несколько тысяч буйных голов полегло в ряде мятежей, но благоразумные уже знали - прежнего больше не вернешь. Сословие погибало, оставив после себя бессмертные произведения искусства и идеалы духовного мира, которыми теперь жила вся страна.

7. Литература и театр

Развитие городов определило их роль в развитии культуры как центров накопления духовного потенциала страны. Этот период характеризуется особенно плодотворным развитием городской литературы. В XVII-XVIII столетиях жили и творили такие звезды японской литературы, как Ихара Сайкаку, Мацуо Басе, драматург Мондзаэмон Тикамацу, историк Хакусэки Араи и многие другие. Ихара Сайкаку внес неоценимый вклад в развитие японской прозы. Его произведения своим реализмом в изображении жизни простых горожан станут образцом для следующих поколений писателей. Мацуо Басе был одним из замечательных поэтов своего времени. Именно он прославил новый поэтический жанр -- хокку, подняв его авторитет на вершины, которые раньше занимала поэзия танка. В короткой форме трехстишия ему удается раскрыть все богатство внутреннего мира человека, глубину и разнообразие человеческих эмоций, увиденных сквозь призму природы. Границы хокку определили и стиль этого жанра: большое значение стало придаваться намеку, недосказанности и афористичности в выражении той или иной идеи.

Творчество драматурга Тикамацу занимает в истории японской литературы значительное место. Именно его имя связывают с возникновением нового театра -- театра Кабуки, обладавшего своими особенностями и своеобразными чертами, отличавшими его от театра Но. Наибольшими отличиями обладали танцы актеров Кабуки, хотя остальные принципы представления были заимствованы у театра Но. Так же, как и в Но, в представлениях театра Кабуки участвовали только мужчины. С конца XVIII -- в начале XIX столетий наступает период расцвета нового вида театрального искусства. Появляются спектакли из жизни горожан с их повседневными проблемами, жизнью «кварталов увеселения» и т. п. Театр Кабуки становится образцом торжественного барочного стиля, сохранив свои особенности вплоть до начала XX века, когда с приходом Мэйдзи наступает господство реалистического искусства, требованиям которого будут вынуждены подчиниться и актеры Кабуки.

XVII век породил еще один вид театрального искусства, который быстро завоевал любовь простых горожан. Театр Ёсэ, избравший в качестве излюбленного жанра что-то наподобие варьете, был самым демократичным из всех японских театров. Основной репертуар театров Ёсэ составляли устные рассказы кодан («публичное выступление»), повествующие о событиях в жизни представителей знати, и ракуго («рассказы с комической концовкой»). В перерывах между сценками зрители могли насладиться искусством пародистов, акробатов, фокусников и т. п. В период кризиса режима Токугава эти театры получили огромное количество материала для своих постановок. Появилась даже газетная разновидность кодана, которая в форме короткого фельетона повествовала о самых насущных проблемах и самых недавних событиях. Настоящего расцвета искусство театров Ёсэ достигло в следующий после Токугава период. Еще одним достижением эпохи стало развитие кукольного театра дзёру-ри. Его развитие и возросшая популярность связывают с именем талантливого певца Такэмото Гидаю, в честь которого даже был назван специфический стиль представления -- «гидаюбуси». Увы, история этого театра была недолгой: в период Мэйдзи, когда обязательным в искусстве считалась пропаганда «истинных» ценностей, он не смог совместить свое искусство с требованиями реальности и прекратил свое существование.

8. Архитектура и скульптура

Пришедший в Японию буддизм принес с собой новые формы искусства, которые сильно повлияли на уже существующие архитектуру и скульптуру. Придя из Страны с более высоким уровнем прогресса, он немало способствовал развитию японских приемов строительства. Если раньше строили на сваях, чтобы укрепить сооружение, то теперь стали строить на фундаменте. Так были вытеснены жилища типа такайюк, оставив свой след только в виде формы синтоистских святилищ. В этот период начинают строить новые жилища с изогнутыми крышами, имитируя китайскую архитектуру. Впоследствии эта форма станет преобладать и превратится в отличительную черту японской архитектуры.

Новая власть значительное внимание уделяла пропаганде буддизма, вследствие чего в постройках того времени доминируют храмовые сооружения и монастыри. Практически никогда японцы не возводили отдельно стоящих святилищ: всегда это был целый комплекс. Он включал в себя множество помещений, каждое из которых играло строго определенную роль в ансамбле. Сюда входят: главный храм (кондо), молельня (кодо), башня, служащая чем-то наподобие христианской часовни (коро), здание для хранения священных текстов (кёдзо), пагода из нескольких ярусов, казна (сёсоин) и внешние ворота (самон). Первые храмовые комплексы, построенные по китайским и корейским образцам, потрясали воображение японцев своими размерами и четкой планировкой. В стране, где основным типом жилища оставалась полуземлянка татаэна, величественные сооружения монастырей и храмов про: изводили неизгладимое впечатление.

Сохранившиеся постройки, выполненные из дерева, представляют собой уникальный образец Искусства японских мастеров. Поражает точность японских плотников, особенно если учесть то, что в ту пору они работали деревянными инструментами, создавая неповторимые образцы Деревянного зодчества. Храмы были богато украшены внешней и внутренней отделкой.

Скульптура того времени представляет незначительный интерес, поскольку почти все создавалось по корейским образцам. Копирование уже готовых изображений Будды существенно замедлило развитие оригинальной японской скульптуры. Тем не менее даже в таких условиях создавались талантливые произведения искусства. Одним из известнейших скульпторов того времени был Тори Бусси, создавший много бронзовых статуй, ныне хранящихся в одном из первых буддистских комплексов, к тому же дошедшем до наших дней, -- в храме Хорюдзи. Большей самостоятельностью отличалась деревянная скульптура, произведения которой обладали большим национальным колоритом и собственно японским пониманием изображений основных буддистских божеств. С развитием скульптурного творчества эти черты лишь усиливались, что, естественно, отразилось в изображениях: все больше и больше статуй создавались на основе японского этнического типа.

9. Образование

Решение задачи преодоления двухвековой отсталости Японии и ее быстрого продвижения по капиталистическому пути было невозможно без широкого распространения просвещения и коренной перестройки системы народного образования.

Введение новой системы школьного образования встречало и сопротивление населения, особенно в сельской местности. Нередко приходилось прибегать к помощи полиции, чтобы привести детей в школу. Но дело было не в том, что люди не понимали благ просвещения, просто обязательное образование не было бесплатным. Плата была от 25 до 50 сэн в месяц, что оказалось непосильным для беднейших слоев населения. Бесплатным образование стало лишь после 1900 года, но и тогда население несло значительные расходы на строительство и поддержание школьных зданий, на приобретение учебников и учебных пособий.

Срок обучения в начальных школах составлял четыре года. Преподавали в них мораль, японский язык, арифметику, историю Японии, географию, рисование, пение, рукоделие и гимнастику. Допускалось создание частных школ, дававших специальные знания в области иностранных языков и других европейских наук.

Среди преподавателей новых школ, особенно в первые десятилетия после революции Мэйдзи, преобладали бывшие самураи, которые по привычке стремились быть лидерами общества и предпочитали профессии, которые считали почетными, среди них прежде всего службу в государственных учреждениях, армии и полиции. Затем шла преподавательская деятельность, также позволявшая наставлять, направлять , вести. Поэтому во многих районах страны до конца 70-х годов преподавателями начальных школ были почти исключительно самураи, и лишь в последующие десятилетия ситуация стала постепенно меняться.

50-е годы были для Японии периодом бурного экономического развития и началом научно-технической революции, охватившей все отрасли экономики, что значительно повысило роль образования. Развивающейся промышленности нужны были квалифицированные кадры. Началась структурная перестройка системы образования. Сначала была реформирована начальная и неполная средняя школа, затем -- и высшая ступень образования. Необходимость в пополнении рабочих ресурсов и узкая специализация, обеспечивающая подготовку нужного специалиста в кратчайшие сроки, значительно понизили уровень общеобразовательного стандарта. Значительные действия были предприняты и в области нравственного воспитания молодежи, необходимого для обеспечения внутренней стабильности. Разработанная политика в области просвещения провозглашала «необходимость воспитания преданности обществу... повышения производительности труда для собственного счастья и счастья других людей». «Новый патриотизм» послушных и преданных фирме работников был основой, позволяющей объявить целью жизни японца «растворение в работе» и обязанность «вкладывать в нее всю душу».

Быстро увеличивалось число высших учебных заведений, технических колледжей, почти во всех префектурах были созданы университеты.

10. Традиционные праздники

Япония -- страна с богатой историей и культурой. Многие из важнейших исторических событий оставили след в японском календаре и отмечаются как праздники. Кроме государственных праздников, большую популярность имеют и традиционные религиозные и народные праздники -- отголоски древних ритуалов. Говоря о японских праздниках, следует отметить тот факт, что отношение к праздникам в Японии несколько отличается от европейского. Так, например, в этой стране не принято отмечать общегосударственные праздники: торжества с праздничным угощением и гостями устраиваются только для того, чтобы отметить какие-то личные события: день рождения, свадьбу и т. п. Интересно отношение японцев к подаркам. Ценя во всем прежде всего форму, японцев и в подарках больше всего привлекает то, как они упакованы, нежели то, что находится внутри. Возможно, поэтому считается невежливым разворачивать подарок в присутствии гостя, что противоречит нашим представлениям о хорошем тоне.

Как в любой другой стране, в Японии календарь пестрит многочисленными знаменательными датами. Здесь есть и традиционный набор: День Конституции, день основания империи, Новый год и т. п. Но наибольший интерес представляют японские праздники, развившиеся из древних обычаев и ритуалов.

Одним из самых красивых и привлекательных для туристов является праздник любования цветами -- Ханами. Цветение слив, сакуры, персиков, глицинии, хризантем никого не оставляет равнодушным, в отличие от большинства государственных праздников.

Еще одним любимейшим праздником является праздник мальчиков, традиционно празднующийся 5 мая. Происхождение этого праздника связано с древними обрядами инициации несовершеннолетних членов общины. Позднее, в эпоху главенства воинского сословия, этот праздник стал рассматриваться как важный этап в развитии будущего воина -- его посвящение в самураи. Важное значение ему придается до сих пор.

Мальчики принимают участие в церемониях празднования до 15лет -- возраста совершеннолетия. Почтение к этому празднику и радость родителей можно сравнить с тем пиететом, с которым у нас в России старшие члены семьи относятся к получению их отпрысками первого паспорта. В день праздника дома и улицы украшаются согласно традиции. В каждом доме, где есть подходящие по возрасту мальчики, устанавливается своеобразный стенд, на котором выставлены предметы воинского вооружения, доспехи, а также (влияние современности) свидетельства достижений старших мужчин рода. Все это направлено на воспитание в мальчике чувства гордости за собственную семью и стремления прославить ее своими будущими делами.

Аналогичным образом справляется праздник девочек, или по-японски -- Хина Мацури (Фестиваль кукол). В семье, где есть девочки, организуется стенд, но теперь уже с предметами женского обихода: куклами и игрушками. Кроме ритуального значения защиты от злых духов, этот праздник сейчас занимает важное место в воспитании женщин. Девочкам прививают традиционные качества хорошей жены, их обучают основам ведения хозяйства, воспитания детей и т. п.

Основные японские праздники*

* - Страна Восходящего Солнца. История и культура Японии. Гаджиева Екатерина Александровна

11. Анимэ и Манга

Одним из самых популярных достижений японской культуры XX века стало искусство манги и анимэ. Для европейского понимания свойственно рассматривать мангу как японские комиксы, а анимэ -- как японскую мультипликацию. В действительности эти термины служат для того, чтобы как-то выделить специфически японское понимание этих двух жанров. Особенности буддистско-синтоистского менталитета японской нации определили значительное отличие их «комиксов» и «мультиков» от аналогичных произведений европейских стран, в частности, Америки и Франции. Россия по своему сознанию ближе к христианским странам, а потому нам не всегда доступно полное понимание содержания японской анимации. Анимэ значительно повлияло на развитие современной массовой культуры в Японии. Кроме того, анимэ и манга являются прекрасным пособием для тех, кто хочет познакомиться с особенностями японского менталитета. Конечно, это можно сделать и другим путем: знакомством с памятниками древней японской письменности, штудированием религиозных трактатов и попытками понять символизм икэбаны и чайной церемонии, но все это довольно утомительно и требует невероятного терпения и любви к Японии, чтобы довести начатое до конца. По сравнению со всем этим анимэ в этом отношении уникально тем, что позволяет совместить приятное с полезным. Просмотрев достаточное количество японских мультфильмов, можно не только получить эстетическое удовольствие, но и разобраться в тонкостях японского мировидения.

Прежде всего японской культуре в целом свойственно повышенное внимание к символичности. Мультфильмы анимэ имеют глубинное содержание. Например, так же как и представления классических театров Но или Кабуки, где от интерпретации любого жеста, взгляда и даже вздоха зависит правильное понимание всего содержания пьесы. Или традиционное искусство иллюстрации (прямого предка манги), где выбор того или иного цвета, позы изображенного человека или предметов, его окружающих, мог сказать очень многое не только о его душевном состоянии, но и о его отношении к тем или иным событиям. В итоге образная система манги и анимэ, впитавшая не только традиционное наследие, но и все многообразие современных реалий жизни японцев, необыкновенно сложна и многообразна. В этом искусстве также наблюдается повышенное внимание к деталям: любой штрих может сказать очень многое просвещенному зрителю. Естественно, японцам, впитавшим все эти знания с молоком матери, интерпретация этих произведений не доставляет особых трудностей. В Японии анимэ -- традиционно жанр, предназначенный для детей. Но людям со славянским менталитетом, далеким от японской культуры, приходится довольно сильно напрягаться, чтобы оценить анимэ во всей его красе.

12. Характер японцев

Несмотря на то, что Япония является современной высокоразвитой страной, перенявшей и заимствовавшей многие аспекты жизни западных стран, в ней достаточно сильны традиционные взгляды на правила поведения в обществе. До сих пор вежливость и сдержанность в поведении японцев являются основополагающими элементами этикета.

«Японцы - загадка нашего века, это самый непостижимый, самый парадоксальный из народов… Легкомысленный, поверхностный, фантастический народ, думающий лишь о том, чтобы понравиться, произвести эффект… Это натуры самые чуткие, живые артистичные и в то же время самые невозмутимые, тупые, примитивные; самые рассудочные, глубокие, совестливые и самые непрактичные, поверхностные, безразличные; самые сдержанные, молчаливые, чопорные и самые эксцентричные, болтливые, игривые. В то время как история объявляет их агрессивными, жестокими, мстительными, опыт показывает их покладистыми, добрыми, мягкими. В те самые времена, когда складывалась изысканная утонченность чайного обряда, они проявляли ни с чем несравнимую жестокость. Те самые люди, которые провели половину жизни в отрешенном созерцании, в сочинении стихов и в наслаждении искусством, посвятили другую половину разрубанию своих врагов на куски и любованию обрядом харакири» (Э. Скидмор, 1891).

«Японцы в одно и то же время напористы и сдержанны; воинственны и эстетичны; дерзки и вежливы; неподатливы и восприимчивы; послушны и непокорны; преданы и коварны; отважны и робки; консервативны и жадны до нового» (Р. Бенедикт, 1946).

«Японскому национальному характеру присуща как замкнутость, так и восприимчивость. Сосуществование этих двух противоположных тенденций - ключ к пониманию образа жизни японцев» (Из доклада японской комиссии ЮНЕСКО, 1958).

Журналист Всеволод Овчинников объяснил особенности японского образа жизни по принципу всему сове место», который гласит о том, что универсальных норм поведения для японцев не существует: поведение, допустимое в одних условиях, не может быть оправдано в других.

Дома, в гостях, и на работе японец придерживается бесчисленному множеству сложных правил, требующих от него достойного поведения. Поэтому японцы вежливые и сдержанные люди. Правила этикета для них очень важны. Например: договариваются о встрече заранее, не требуют аудиенции немедленно, на встречу приходят вовремя (японцы очень щепетильны в этом вопросе). Любая встреча или знакомство начинаются с приветствия. В Японии принято приветствовать друг друга поклонами. Глубина и длительность поклона зависит от общественного статуса человека, которого приветствуют. Чем выше стоит человек на социальной лестнице, чем более высокое положение он занимает, тем ниже должен быть поклон. Когда приветствуют равного себе по статусу человека можно ограничиться обычным кивком головы. В Японии нет традиции использовать рукопожатие во время приветствия. Это считается вторжением в личное пространство человека. Кроме приветствия поклоны могут использоваться для выражения благодарности и извинения.

Если японец не может вовремя прийти на обед - обязательно предупредит об этом.

В семье мать должна кланяться отцу, сестры должны быть более учтивы к братьям, чем братья к сестрам. Если в семье есть старший сын, то он занимает привилегированное положение.

На службе престиж вышестоящего по должности сотрудника демонстрировано подчеркивается. Недопустимо проявлять самостоятельность в принятии решения, если этого можно избежать, так как вступает желание избегать открытого столкновения противоположных взглядов в принятии решений. Решения эти обычно представляют собой не результат чьей-то личной инициативы, а итог согласования мнений всех заинтересованных лиц - как бы общий знаменатель, найденный на основе взаимных уступок. Поэтому на собраниях японцы принимают очень мало решений. Процесс принятия решений может затянуться, но когда оно уже принято, то реализуется очень быстро. Приняв, наконец, решение, японец обязательно четко заявит об этом. Если конкретного ответа нет, значит, решение еще не принято. Так же недопустимо брать на себя инициативу в том, что не входит в прямые должностные обязанности, так как такие действия, как принято считать в японском обществе, умаляют авторитет старших и воспринимаются, как попытка высунуться вперед. Также считается унизительным браться за дело, которое должен выполнять нижестоящий по должности и обязанностям.

Например, в метро у японцев существует негласное поведение на эскалаторе: стоять на нем необходимо с левой стороны лестницы. Таким образом, правая сторона эскалатора остается свободной для тех, кто по тем или иным причинам предпочитает подниматься по лестнице бегом.

Японцы очень вежливый народ. Исключительная вежливость и воспитанность никогда не позволит плохо отнестись к другому человеку. Они с детства привыкают уважать окружающих и старших людей. На улице, в метро, в электропоездах - в общественных местах японцы никогда не будут говорить громко, общаясь по телефону или с собеседником. Потому что в Японии говорить громко считается неприличным.

Японец всегда подчиняется общественному мнению, потому что чувствует себя членом семьи или коллектива, что говорит о том, что в Японии очень высока степень групповой сплоченности. Он подчиняется мнению этой группы и ведет себя соответственно своему положению в ней.

Долг чести (гири) - одна из главных причин, которая объясняет поведение японца. Это заставляет его постоянно думать о своей репутации. Во что бы то ни стало, японец считает необходимым «сохранить лицо» и сделает все, чтобы не упасть в глазах окружающих и не совершить поступок, который будет осуждаться общественным мнением.

«Гири побуждает японца всячески избегать ситуаций, в которых есть риск «потерять лицо», подвергнуться унижению. По той же причине японские преподаватели не любят, когда ученики обращаются к ним с вопросами. Поскольку любая услуга требует взаимности, т.е. должна быть как-то вознаграждена, японцы стараются избегать случайных одолжений со стороны другого человека. Это отразилось в том, что даже слово аригато, которое переводится как «спасибо», на самом деле буквально значит: «вы ставите меня в трудное положение». Таким образом, японец, выражая благодарность, как бы сожалеет, что остался в долгу.

Давление гири на поведение японцев сказывается и в том, что они стремятся не ставить другого человека в неудобное положение, которое может как-то подорвать его репутацию или возложить на него какое-то добавочное бремя долга чести. Сложные и многочисленные правила японского этикета неукоснительно выполняются потому, что нарушение их может быть воспринято как неоказание человеку подобающего уважения. Горячо спорить, ругаться, использовать бранные слова считается крайне неприличным. Свое несогласие с собеседником полагается выражать со многими извинениями и со знаками недоверчивости к своим собственным суждениям. Японцы проявляют поразительную изобретательность, чтобы избежать необходимости высказать прямое возражение собеседнику. Японец никогда не скажет вам «нет». Даже отказываясь от второй чашки чая, гость вместо «благодарю вас, нет» употребляет выражение, дословно означающее: «мне уже и так прекрасно». Чтобы не вынуждать вас отвечать «нет», японцы в письменных приглашениях просят обвести одно из двух слов: «присутствую» или «отсутствую». Обратной стороной усердного уклонения от прямого отказа является то, что японское хай («да») вовсе не всегда означает согласие. Ради учтивости японцы жертвуют точностью и ясностью изложения своих подлинных мыслей и намерений. Они полагают, что каждый сам должен догадаться, что думает на самом деле его собеседник». (Анатолий Кармин, Культурология).

Японская мораль предписывает избегать прямой конфронтации, не допускать положений, когда одна из сторон всецело одерживала бы верх над другой. Нельзя доводить дело до того, чтобы побежденный "потерял лицо", предстал перед окружающими униженным и оскорбленным. Это означало бы задеть такую болезненную струну, как "гири", или долг чести, то есть нажить себе смертельного врага. Стремление избегать случайных услуг или оказывать их порой производит впечатление, что японцы - люди неотзывчивые. Но дело тут не в черствости. Сделать что-то для незнакомца без его просьбы - значит поставить его в положение морального должника, воспользоваться его затруднением в свою пользу.

Однако, в книге «Культурология» Анатолия Кармина отражена абсолютная противоположность поведения японца в социуме, та часть его поведения, которая касается общения с незнакомыми людьми: «Путы бесчисленных сложных правил связывают по рукам и ногам поведение японца дома, в гостях, на службе. Но в общественных местах, среди людей незнакомых он считает возможным проявлять полнейшую бесцеремонность. Встретившись со своим знакомым на улице, японец поклонится и будет чрезвычайно вежлив и внимателен. Но как только он вновь окунется в уличную толпу, с ним происходит удивительное превращение. Куда деваются его изысканные манеры, предупредительность, учтивость! Он прокладывает себе дорогу в людском потоке, совершенно не обращая ни на кого внимания. До тех пор, пока прохожие на улице или пассажиры в вагоне остаются незнакомцами, японец считает себя вправе относиться к ним как к неодушевленным предметам. Садясь в автобус, можно без зазрения совести отпихнуть от подножки женщину с младенцем за спиной. Можно, пустив в ход колени и локти, обменяться пинками с соседом. Полагается лишь обоюдно делать вид, что делаешь это как часть толпы, а не как отдельная личность. Японец преспокойно разденется до нижнего белья перед незнакомцами в поезде, но если к нему в дом зайдет родственник, станет поспешно переодеваться, чтобы принять его в подобающем виде. Дома, сняв у порога обувь, японец старается соблюдать почти стерильную чистоту. Но он просто не представляет себе, что какое-то помещение, где ходят в обуви, может быть чистым, а потому в кинотеатре или конторе он преспокойно швырнет на пол окурок, обертку конфеты или банановую кожуру».

Литература

1. Формирование японской национальной культуры. Конец XVI начало XX века / Л.Д. Гришелева - М.: Издательство «Наука», 1986.

2. История японской культуры / Иэнага Сабуро - М.: Издательство «Прогресс», 1972

3. Культурология / А. Кармин - СПб, М., Краснодар: «Лань» , 2003

4. Очерки истории искусства / под редакцией Н.Е. Григоровича и Г.Г. Поспелова - М.: Советский советник, 1987

Размещено на Allbest.ru