Размещено на http://www.allbest.ru/

СОДЕРЖАНИЕ

Введение

Глава 1. Развитие кинематографа в Беларуси

Глава 2 Особенности международного сотрудничества в области кинопроката

Заключение

Список использованных источников

Введение

Белорусский теле- и кинорынок стремительно развивается, подчиняясь общемировым экономическим законам и процессам. Наиболее заметная тенденция, действующая сегодня в отрасли и определяющая ее состояние в обозримом будущем, - растущая глобализация, усиление международного сотрудничества в сфере кинематографии и телевидения. В Азии, Европе, Америке осуществляются крупные партнерские проекты, создаются совместные фонды для производства копродукции, эволюционируют и усложняются творческие, финансовые и маркетинговые киномеханизмы.

Второй важнейший процесс, также приобретающий в наши дни глобальное измерение, - усиление борьбы с медиапиратством. Белорусской киноотрасли предстоит найти и ввести в действие эффективные способы противодействия этому злу. Весь мир борется с пиратами, и довольно успешно. Это только кажется, что побороть это безобразное явление невозможно, что всяческие юридические механизмы слишком громоздки и неповоротливы. Но если государство проявит настоящее желание и волю, оно может сильно сократить путь к легальному использованию контента. Во всем мире так делается.

Таким образом, тема исследования: «Международное сотрудничество в области кинопроката» является довольно актуальной и интересной.

Цель работы: Рассмотрение истории и развития международного сотрудничество в области кинопроката.

В ходе проведения исследования необходимо решить следующие задачи:

1. Рассмотреть историю зарождения кинематографа как искусства.

2. Раскрыть этапы зарождения кинематографа в Беларуси

3. Провести анализ развития международного сотрудничество в области кинопроката.

Предмет исследования: Кинематограф в Беларуси

Объект исследования: Особенности развития международного сотрудничество в области кинопроката.

При написании работы использовались следующие методы историко-правовой, статистический, анализа и синтеза, формально-юридический и др.

При написании работы использовались различные источники отечественных и зарубежных авторов, специальная литература, посвященная данной проблеме.

Глава 1. Развитие кинематографа в Беларуси

История развития национального кинематографа неразрывно связана с главной киностудией Белоруссии. Государственное управление по делам кинематографии и фотографии «Белгоскино» было образовано Постановлением СНК БССР от 17 декабря 1924 года (эта дата отмечается как День Белорусского кино). На первом этапе оно производило хроникальные и научно-популярные фильмы. В 1928 «Белгоскино» организовало студию художественных фильмов «Советская Беларусь», за отсутствием технической базы временно размещённую в Ленинграде. В 1939 году студия переведена в Минск.

Первый игровой художественный фильм «Лесная быль» был снят в 1926 году и посвящён борьбе белорусского народа с иностранными захватчиками в 1920-м году. Режиссёра Юрия Викторовича Тарича, создавшего эту экранизацию повести М. Чароты «Свинопас», называют основоположником Белорусского кино. До 1941 года студией игровых фильмов снято около 60 картин, среди которых: «Рубикон» (режиссёр В. Вайншток, 1930 год) -- об английском матросе, проникшимся идеалами пролетарского единства; «Поручик Киже» (А. Файнциммер, 1934 год) -- экранизация повести Ю. Тынянова по известному историческому анекдоту; «Путь корабля» (Ю. Тарич, 1935 год) -- о спасении терпящего бедствие советского парохода; классика кинокомедии СССР «Девушка спешит на свидание» (М. Вернер и С. Сиделёв, 1936 год); лиричная романтическая история «Моя любовь» (В. Корш-Саблин, 1940 год); экранизация литературной классики «Медведь» и «Человек в футляре» (И. Анненский, 1938 и 1939 годы).

В годы Великой Отечественной войны выпускались киножурнал «Советская Белоруссия» (с 1942 года), содержащий фронтовую хронику, «Белорусский киносборник» (В. Корш-Саблин и Ю. Тарич, 1942 год), фильм-концерт «Живи, родная Беларусь!» (1944 год), документальный «Освобождение Советской Белоруссии» (В. Корш-Саблин и Н. Садкович).

После войны на киностудии, которая с 1946 года начала называться "Беларусьфильм", в первую очередь был налажен выпуск документальных фильмов - о ранах войны, восстановлении республики. Снимались и игровые фильмы.

В 1954 году на киностудии снят первый цветной художественный фильм - "Дети партизана" (реж. Л. Голуб, Н. Фигуровский), в 1970 - первый широкоформатный ("Крушение империи", реж. В. Корш-Саблин).

Тема Великой Отечественной войны на протяжении многих лет определяла творческий облик киностудии и ее ведущих мастеров: В. Туров - "Через кладбище", "Я родом из детства", "Война под крышами", "Сыновья уходят в бой"; Б. Степанов - "Альпийская баллада", "Волчья стая"; Р. Викторов - "Третья ракета"; В. Четвериков - "Руины стреляют…", "Пламя". "Черная береза"; А. Карпов - "Долгие версты войны", "Свадебная ночь", "Его батальон"; И. Добролюбов - "Иван Макарович", "Братушка"; В. Рыбарев - "Свидетель"; В. Рубинчик - "Венок сонетов"; Э.Климов - "Иди и смотри"; М. Пташук - "Время выбрало нас", "Возьму твою боль", "Знак беды" и "В августе 44-го…".

85-летний путь белорусской кинематографии был столь же непростым, сколь непростой была и наша история.

Свидетельством возросшего интереса зрителей к истории страны стала и картина "Анастасия Слуцкая", поставленная в 2003 году режиссером Ю. Елховым по сценарию А. Делендика. "Анастасия Слуцкая" - фильм знаковый, по-своему обозначивший актуальность проблемы обращения к героическим традициям минувшего. Картина получила широкий общественный резонанс. Фильм открыл новые горизонты кинотворчества, подтвердив, что обращение к далекому прошлому отнюдь не означает уход от современности.

Среди лидеров проката в разные годы были белорусские художественные картины: "Часы остановились в полночь" (реж. Н. Фигуровский, 34,8 млн. зрителей); "Девочка ищет отца" (реж. Л. Голуб, 35,4 млн. зрителей); "Точка отсчета" (реж. В. Туров, 34,2 млн. зрителей); "Белые Росы" (реж. И. Добролюбов, 36,1 млн. зрителей); "Меня зовут Арлекино" (реж. В. Рыбарев, 41,9 млн. зрителей).

В советские времена на "Беларусьфильме" снималось лучшее детское кино. Поистине звездным часом белорусского детского кинематографа можно считать 1970-1980-е годы, когда свои знаменитые мюзиклы-сказки снял режиссер Леонид Нечаев. "Приключения Буратино" (1975), "Про Красную Шапочку. Продолжение старой сказки" (1977), "Проданный смех" (1981), "Не покидай" (1989), "Сказка о звездном мальчике" (1983) - эти фильмы и сегодня с удовольствием смотрят дети.

Фильмы для детей снимали Л. Голуб - "Девочка ищет отца" (1959), "Полонез Агинского" (1971), П. Молчанов - "Полесские робинзоны" (1934), И. Добролюбов - "Иван Макарович" (1970), "Расписание на послезавтра" (1978), В. Бычков - "Город мастеров" (1965), В. Никифоров - "Зимородок" (1972), Д. Михлеев - "Три веселые смены" (1977).

Традиции детского кино продолжены и сегодня. М. Касымова "Маленький боец" (1998), "Зорка Венера" (2000), "Бальное платье" (вместе с И. Волох, 2003); "Падение вверх" (1998) - реж. Е. Трофименко; "О том, как Колька и Петька летали в Бразилию" (1998), "Маленькие беглецы" (2005) - реж. Р. Грицкова; "Новогодние приключения в июле" (2008) - реж. Е. Турова, И. Павлов.

Над фильмами для молодежи в жанре мелодрамы успешно работает режиссер А. Ефремов, поставивший музыкальную киноленту "Наш человек в Сан-Ремо" (1990), киноисторию "Поводырь" (2001), картину "Дунечка" (2005) . Проблемный фильм "Ожог" (1998), посвященный трудным подросткам, поставил режиссер Б. Шадурский.

Первые опыты создания белорусских мультипликационных лент относятся к 1920 годам.

В 1973 году на киностудии "Беларусьфильм" была создана мастерская мультипликационных фильмов. Важную роль в становлении белорусского анимационного кино сыграли московские мастера. Среди фильмов этого периода лидируют сказки - фольклорные и авторские. Самым распространенным видом является рисованная анимация. Белорусские сказочники анимационного кино - это, в первую очередь, аниматоры 1970-80-х годов: Ю.Пименов, К.Кресницкий. Ю.Бутырин, Е.Ларченко, Л.Шукалюков.

В то же время крепнет и достигает расцвета кукольная (объемная) анимация, где признанным лидером был творческий и семейный тандем В.Довнар и Н.Лось. Их фильмы "Глиняная Авдотка", "Как дед за дождем ходил", "Осторожно! Караси!", "Он прилетал только однажды", "Меч" вошли в золотой фонд белорусского кино.

В редком жанре анимационной публицистики работал О.Белорусов ("Ковбойские игры", "Очень старый человек с огромными крыльями"). Ему же принадлежит открытие для анимации большой литературы - создание фильмов-экранизаций "Песня о Зубре" и "Ладья Отчаяния" по мотивам произведений Н.Гусовского и В.Короткевича.

Новый этап отечественной анимации, направленный на формирование школы, появление белорусского авторского анимационного кино неразрывно связаны с деятельностью Игоря Волчека, ученика знаменитых мастеров российской анимации Ю.Норштейна и Ф.Хитрука. В 1994 году в Белорусской академии искусств был открыт факультет режиссеров-аниматоров под руководством И.Волчека.

Одним из самых востребованных анимационным искусством 1990-х годов оказался жанр притчи. В этом жанре работает режиссер, мастер сложной живописной анимации Владимир Петкевич. Это своеобразная и значительная фигура в отечественном кино. Он стал знаменитым еще во время работы на Свердловской киностудии. В создании его фильмов принимал участие художник А.Петров, будущий обладатель "Оскара" за фильм "Старик и море" соавтор и в чем-то ученик В.Петкевича. С 1990 года режиссер работает на киностудии "Беларусьфильм". Сложилась семейная династия Петкевичей - жена Елена Петкевич и их дочь Ольга Марченко. Все они убежденные представители авторского кино, являются сценаристами, режиссерами и художниками своих фильмов. Уже их первая работа "Лафертовская маковница" показала, что в отечественной анимации появились мастера высокого класса. Их фильмы ("Сны", "Месяц", "Сказки леса", "Жило-было дерево…", "Сказка о глупом цыпленке", "Ерш и воробей", "Сова") демонстрируют виртуозное владение разными видами техники, в том числе редкой для отечественной анимации техникой "живописи песком по стеклу", что позволяет создать образы-символы особой выразительности и утонченности. Образы возникают как будто из пустоты, фильм рождается на глазах, из отдельных линий, штрихов, пятен, света и тени.

Особое место в белорусской анимации занимает Ирина Кодюкова, создатель своего жанрово-тематического направления. Ее искусство светлое, гармоничное, жизнеутверждающее, а любимые жанры - сказки и притчи на темы христианских ценностей.

Главным делом режиссера стало создание цикла рождественских сказок, своеобразного сериала под названием "Святочные рассказы", на воплощение которого ушло почти 10 лет. Цикл состоит из 9 фильмов (первоначально задумывалось 12 фильмов, содержание которых соответствовало бы каждому из 12 дней от Рождества до Крещения) - "Притча о Гасане" (1987), "Ночью в театре" (1989), "Святочные рассказы" (1994), "Девочка со спичками" (1996), "Удивительный ужин в сочельник" (1999), "Притча о Рождестве" (2000), "Сестра и брат" (2002), "Легенда о леди Годиве" (2004). Для воплощения сложного философского содержания этого цикла более всего подошла техника перекладки, бумажной марионетки, именно в ней реализовал свои знаменитые проекты российский режиссер Ю. Норштейн ("Ежик в тумане", "Лиса и журавль", "Сказка сказок"). Благодаря этой технике оживают сверхподробные, насыщенные фактурными деталями изображения, более сложные варианты движения, которые в принципе невозможно повторить.

Одна из интересных белорусских режиссеров - Татьяна Житковская, автор многочисленных фильмов для детей и лирических "взрослых" картин: "Однажды осенний фотограф…" (1987), "Сновидения поздней осени" (1988), "Фантазии Сидорова" (1991), "Горе горькое" (1997), "Фантазерка" (1999), "Переоценка ценностей" (2002). Сюжеты ее фильмов - свободные, разветвленные, строятся на развернутых ассоциациях и метафорах, ироническом сопоставлении параллельно развивающихся образов.

Великолепным сказочником является Михаил Тумеля (полнометражная кукольная лента "Волшебная свирель", 1998; "Песнь о Вольфганге неустрашимом, достославном истребителе драконов", 1991).

К сказочным мотивам обращается известный белорусский аниматор Евгений Ларченко, мастер кукольного жанра ("Покатигорошек", 1990), "Серая Лошадка", 1992).

Оригинально воплощает поэтические метафоры посредством пластического языка Елена Турова. Продолжая традиции своего отца - режиссера Виктора Турова, особое внимание она уделяет музыкальному компоненту фильма ("Иллюзион" (1990), "Про рыцаря, который ничего не боялся" (1991), "Чудовище" (1993), "Баллада о трех апельсинах" (1996), "Музыкант-чародей" (2001). Лучшим фильмом режиссера Е.Туровой является "Сказка о Синей свитке" (1996) по мотивам белорусской народной сказки, где очень удачно найдены пластический образ самой Синей свитки с ее превращениями и цветовыми переливами, выразительные портреты главных героев, а также музыка фильма.

В жанре сказки плодотворно работает режиссер А.Ленкин. Зрителям запомнился его дебютный фильм "Просветленная ночь" (1988). Освоив техники кукольной, рисованной, перекладной анимации, Ленкин одним из первых белорусских авторов обратился к компьютерной анимации. Он часто является сценаристом своих лент, соединяя шутку и серьезное размышление, создавая атмосферу игры и своеволия ("Не убий!", "Кому черт детей колышет" (1992), "Приключения Синдбада-морехода" (1997), "Чего на свете не бывает" (1996), "Терем-теремок" (1998), "Зимовье зверей" (1999), "Яма, танцы, четыре струны" (2000). Ленкин снял на студии "Беларусьфильм" первый белорусско-российский анимационный сериал "Реактивный поросенок".

Еще один проект анимационного сериала связан с популярным персонажем народных сказок Нестеркой. Режиссер Е.Ларченко создал этот знаменитый образ в кукольном фильме "Нестерка" (1980). Более чем через 20 лет съемочная группа под руководством И.Волчека снова вернулась к этому знаковому для белорусского искусства образу, разработала общую концепцию рисованного фильма из восьми серий. По духу, стилистике лента близка к фильму Э.Назарова "Жил-был пес", но в белорусском варианте.

Первый белорусский компьютерный рисованный фильм создал В.Бакунович ("Милый, милый дом", 1996). Творческой манере Бакуновича присуще стремление к комбинированной технике, поиску необычной стилистики ("Гори, гори", 1989; "Стеклянные звезды", 1991).

Важнейшее качество белорусских анимационных фильмов - их "рукотворность", высокая эстетическая ценность, которые достойно оценены на фестивалях европейского и мирового уровня. Молодая белорусская анимация за короткий срок смогла выйти на уровень самых престижных международных фестивалей, получила признание на европейских и мировых конкурсах. На счету белорусских аниматоров призы самых престижных мировых кинофестивалей в Аннеси, Клермон-Ферра, Лейпциге, Нью-Йорке, Чикаго, Штудгарте и др.

С 1998 года в Беларуси проводится Международный фестиваль анимационного кино "Анимаевка". В первом фестивале, проведенном в Минске, принимали участие только белорусские фильмы, в последующие годы география фестиваля, который теперь проходит в Могилеве, расширилась: в нем участвуют художники из России, Казахстана, Бельгии, Великобритании, Германии, Ирана. Канады, Норвегии, Польши, Франции, стран Балтии.

Белорусский кинематограф сохранил свои позиции в документальном кино, которое сегодня составляет серьезную конкуренцию мировым значимым документальным фильмам. Работы Михаила Ждановского, Галины Адамович, Виктора Аслюка, Александра Карпова и других получают награды на многочисленных кинофорумах.

Документальный кинематограф Беларуси до 1991 года существовал в контексте советского документального кинематографа. Почти все работы, созданные на производственно-творческом объединении (ПТО) "Летопись" киностудии "Беларусьфильм" получали высшую категорию.

Период конца 1980-х - начала 1990-х стал настоящим триумфом белорусского неигрового кино. Фильмы режиссера М. Ждановского ("Дорога на Куропаты" и др.), отмеченные в начале 1990-х Государственной премией, стали прорывом в нравственно-эстетическом осмыслении "белых пятен истории". Трилогия С. Лукьянчикова, посвященная теме афганской войны ("Боль", "Я из повиновения вышел", "Стыд") - глубокое исследование трагической темы в советском и постсоветском кинематографе.

Сенсацией стали и первые полнометражные картины А. Алая: "Не плачьте обо мне" (о трагедии художника Александра Исачева) стала самой кассовой документальной картиной года в истории отечественной документалистики, "Его зарыли в шар земной" (о забвении пропавших без вести солдат Великой Отечественной войны), "Маринеско". Трилогия В. Дашука "Витебское дело" - художественно-документальное исследование темы преступности, в фильмах "Портрет с топором" и "Грех" на остром, сенсационном материале раскрывалась тема личной ответственности человека перед обществом.

Оригинальным авторским решением исторической темы в неигровом кино стали работы С. Гайдука. Его фильмы "Грустная песня всадника" (1993), "Ветер качелей" (1994) и "Эхо восстания" (1992) составили своеобразный киноцикл, созданный как поэтическое осмысление различных событий из истории Беларуси.

Лучшие документальные картины, посвященные событиям далекого прошлого, опровергли теорию их некиногеничности. Отсутствие хроникального материала авторы фильмов компенсировали не столько новыми визуальными решениями, сколько личностным авторским отношением к истории, выраженным в оригинальной драматургической форме. Фильмы стали средством не только образования, но и нравственно-эстетического сопереживания.

Принципиальной работой в направлении развития личностного философского осмысления событий прошлого в неигровом кино стали фильмы режиссера В. Аслюка "Слезы блудного сына" (1994) и "Неизвестная война" (1995).

Особое направление в отечественном документальном кинематографе, как и во всем постсоветском, было связано с возвращением на экран имен людей, которые внесли огромный вклад в развитие национальной культуры и были насильно вычеркнуты из ее истории. О них сняты фильмы "Алесь Гарун" (реж. Ю. Цветков, 1990); "Возвращение Забейды-Сумицкого" (реж. Р. Ясинский, Л. Гедравичюс, 1990); "Венок терновый васильков" о судьбе и творчестве Л. Гениюш (реж. С. Гайдук, 1993); "Аркадий Смолич" (реж. Ю. Лысятов, 1992); "Воспоминание о Николае Равенском" (реж М. Ждановский, 1993); "У берега челн ожидает меня" о поэте В. Дубовке (реж. С. Головецкий, 1994) и др. Воссозданные на экране их трагические судьбы показаны предельно деликатно, без восхваления или навешивания обвинительных ярлыков.

Огромен кинофонд, созданный белорусскими кинематографистами на военную тематику: Киноцикл В. Дашука по сценариям С. Алексиевич "У войны не женское лицо"; "Шел мокрый снег" - о малолетних узниках Озаричского концлагеря (реж. А. Карпов-младший); "Маленький остарбайтер", "Памятник" (реж. Ю. Горулев); "Его зарыли в шар земной…", "Маринеско", "Черная дорога", "Отверженный", "Солдаты Италии", "Красный дьявол", "Гастелло" - реж. А. Алай; "Цитадель. (Храм на границе)" (реж. М. Ждановский); "Маленький Петер с Большого Бора, или Доброе утро всем" (реж. В. Корзун) и др.

В документальном кино Беларуси создана уникальная галерея кинопортретов: Цикл "Хутор", "Ой, летела серая перепелка", "Заборовно", "Последний челн" - о старых одиноких людях, доживающих свой век в деревне (реж. С. Петровский); "Вечер в Полночных Афинах", "Философское отделение", "Пасха с горечью", "Мать милосердия" (о первом белорусском кардинале Казимире Свёнтэке) - реж. Ю. Горулев; "Воротца" - реж. Н. Князев; С душой (Con anima), посвященная творчеству дирижера И. Матюхова, "Крево", "Кардиограмма", "Особенный человек" о режиссере С. Петровском - реж. М. Ждановский; "Отлучение" и "Печаль" о художнике Г. Ващенко (реж. С. Лукьянчиков) и др.

Актуальное социологическое кино, заставляющее задуматься, снимает Г. Адамович "Полюби меня черненьким" (1992), "Каникулы для сироты", "Линия отца" (1999), "Боже мой" (2004), "Заведенка" (2005).

Режиссера В. Аслюка, ставшего членом Европейской киноакадемии, отличает масштаб образного философского осмысления реальности: "Вечная тема" (1998); "Добрый вечер сад, сад…" (1998)., "Андреевы камни" (1999). Знаковыми работами отечественного неигрового кинематографа являются его картины "Мы живем на краю" (2000), получившая около 40 престижных международных наград, впервые в истории отечественного и всего кино СНГ номинированная на премию Европейской киноакадемии, и "Коло" (2003) в оригинальной черно-белой изобразительной стилистике, подчеркивающей контраст раскрываемой темы рождения и ухода.

Отечественное неигровое кино, обращаясь к различным, зачастую очень проблемным темам, фокусируется на вечных ценностях, помогающих человеку. Именно фильмы, снятые режиссерами неигрового кино, принесли отечественному кинематографу международное признание.

Огромная роль в популяризации белорусского кино принадлежит Минскому международному кинофестивалю "Лістапад", который из года в год устанавливает новые рекорды как по количеству стран, так и по количеству киноработ, участвующих в нем. В 2009 году на суд отборочной комиссии 16-го кинофестиваля было представлено более 270 фильмов из 52 государств. Впервые в минском кинофоруме участвовали картины из Албании, Македонии, Хорватии, Филиппин, Чили.

За пятнадцать лет своего существования фестиваль обрел прочные традиции, завоевал статус одного из влиятельных межнациональных кинофорумов на постсоветском пространстве. Отличительной особенностью "Лістапада" является то, что на суд зрителей выставляются новые картины, которые стали лауреатами и номинантами различных международных кинопремий.

Однако за всю историю "Лiстапада" картины белорусского производства не удостаивались первой премии на конкурсе художественных фильмов, будучи несколько раз практически в шаге от победы. Например, "Серебро "Лiстапада" досталось в 2001 году картине "Поводырь" Александра Ефремова. В 2003 году фильм "Анастасия Слуцкая" Юрия Елхова занял третье место на кинофоруме. Жизнеутверждающий белорусский фильм "Я помню" Сергея Сычева на чернобыльскую тематику также, по оценке зрителей, в 2006 году заслужил "бронзу". Четвертую и пятую строчки в рейтинге зрительских симпатий в 2007 году заняли соответственно белорусско-российский фильм "Враги" Марии Можар и белорусский "Чаклун и Румба" Андрея Голубева. В 2008 году работа белорусского режиссера Ивана Павлова "На спине у черного кота" получила Специальный диплом зрительского жюри "Бронза "Лістапада".

На XVI Минском международном кинофестивале "Лістапад-2009" картины Национальной киностудии "Беларусьфильм" приняли участие во всех конкурсных и внеконкурсных программах. В конкурсе игровых фильмов были представлены картины "Инсайт" Ренаты Грицковой и "Снайпер. Оружие возмездия" Александра Ефремова, которая по итогам фестиваля стала одной из самых "титулованных". Фильм награжден специальным призом Парламентского собрания Союза Беларуси и России и, кроме того, получил "Бронзу "Лістапада-2009".

Высокая оценка отечественных кинолент в последние годы говорит о том, что современное белорусское кино развивается и растет. У нас есть профессионалы, способные снимать киноленты международного уровня, делать достойную продукцию, основанную на правде жизни, правде истории. Но самое главное - эти фильмы находят отклик у зрителей.

Глава 2 Особенности международного сотрудничества в области кинопроката

Международное сотрудничество в области кинематографии осуществляется в соответствии с законодательством Республики Беларусь, в том числе с международными договорами Республики Беларусь.

Международное сотрудничество в области кинематографии предусматривает обмен лучшими образцами белорусского и мирового киноискусства, технологическими разработками в области кинематографии, совместное производство, показ, прокат, тиражирование, продажу фильмов за пределами Республики Беларусь, проведение международных кинематографических мероприятий, а также участие фильмов и (или) работников кинематографии в этих мероприятиях и иные формы международного сотрудничества.

В соответствии со своими международными обязательствами Республика Беларусь принимает участие в реализации международных программ, касающихся кинематографической деятельности.

Судя по итогам 2012 года, наибольшей популярностью у белорусских зрителей пользуются мультфильмы. Единственный фильм, который в прошлом году оказался в тройке лидеров проката, -- «Сумерки. Сага. Рассвет. Часть 2», чьи кассовые сборы превысили 3,6 млрд рублей. Второе и третье места достались анимационным лентам «Ледниковый период -- 4» и «Мадагаскар-3», собравшим соответственно 2,78 млрд и 2,5 млрд рублей. Также в топ-10 кассовых картин 2012 года в Беларуси вошли «Мстители» со сборами 2,1 млрд рублей, «007. Координаты «Скайфолл» с 2,08 млрд рублей, «Люди в черном -- 3» с 1,7 млрд рублей и «Прометей» с 1,45 млрд. Замыкают десятку лидеров кинопроката фильм «Шерлок Холмс. Игра теней», заработавший 1,44 млрд рублей, а также картины «Новый человек-паук» и «Шаг вперед -- 4» со сборами в 1,4 млрд и 1,39 млрд рублей соответственно.

Лидером кинопроката 2013 года в Беларуси является Железный человек 3. На втором месте продолжение кинофраншизы Форсаж. На третьем месте мультфильм Гадкий Я 2. На четвертом месте расположился российский фильм Легенда № 17.

Места с 5 по 10 расположились следующим образом:

5 место - Жизнь Пи;

6 место - Семейка Крудс;

7 место - Оз: Великий и ужасный;

8 место - Война миров Z;

9 место - Росомаха: Бессмертный;

10 место - Иллюзия обмана.

Таким образом кинобизнес остается крайне прибыльным, хороших фильмов снимается все больше и больше, но растет и оборот кинотеатров.

Однако, пожалуй, одна из главных проблем белорусского кино -- в том, что его никто не видит. При этом, по последним данным Белстата, в 2011 году было снято 70 белорусских фильмов (из них 5 художественных).



Рисунок 2.1 -Производство фильмов в Беларуси

Можно наблюдать любопытную динамику: с 2005 по 2010 год производство фильмов выросло в три раза, но уже в 2011-м упало на 23%. При этом количество художественных фильмов остается фактически неизменным.

Таким образом, количество произведений отражает скорее объем средств, выделяемых государством на документальные фильмы (в зависимости от общего экономического положения в стране), но не похоже, что кинопроизводители имеют хоть какой-то план реформ.

Еще интереснее статистика просмотра фильмов в 2011 году. Из нее напрашивается несколько выводов.

Во-первых, белорусские фильмы в национальном прокате спросом не пользуются. И это с учетом традиционно более низких цен, использования нерыночных методов привлечения зрителей (вроде культпоходов школьников).

Во-вторых, можно заметить, что из 5 художественных и 9 мультипликационных фильмов на экраны кинотеатров попали только две белорусские игровые картины.

Рисунок 2.2 - Наиболее посещаемы е фильмы в Беларуси в 2011 году

Это связано с давним конфликтом отечественных кинопроизводителей и кинопрокатчиков. Выпускать свою продукцию на DVD «Беларусьфильм» боится (радикальное белорусское ноу-хау в борьбе с пиратством), а показывать ее на большом экране не хотят государственные прокатчики.

Отечественная продукция особым спросом не пользуется.

Порой доходит до довольно странных ситуаций: фильм «В тумане» Сергея Лозницы, триумфатор Канн и «Лістапада», в Минске показывали только на непопулярных ранних сеансах и только в одном кинотеатре «Беларусь», обосновывая это слабым спросом.

В 2011 году недавно Беларусь заключила соглашения с Китаем о сотрудничестве в кинопроизводстве.

Однако рынки двух стран принципиально различаются, и желаниям Минкульта вряд ли суждено сбыться. Китай -- это огромный замкнутый рынок, потенциально -- более миллиарда человек. У иностранной кинопродукции большие сложности с доступом, но крупнейшие кинопроизводители, вроде Disney и Marvel Studios, готовы идти на компромиссы, чтобы угодить китайским властям и зрителям. Понятно, что ничего такого нельзя сказать о кинорынке Беларуси.

Зачастую предложения различных реформ для Беларуси спотыкаются о необходимость политической демократизации. Это можно сказать и о варианте реформирования национального кинематографа по сценариям западных стран.

Голливуд в сегодняшней Беларуси невозможен. Равно как и широкое применение европейского опыта, который, тем не менее, было бы неплохо обсудить хотя бы «на вырост» в рамках «Европейского диалога о модернизации с Беларусью».

Однако и в развивающихся странах есть примеры успешных кинореформ -- причем не только китайского образца, но и таких, опыт которых можно сегодня использовать в Беларуси.

В частности, еще в августе 2012 года на основе анализа The Economist Intelligence Unit's Democracy Index были предложены наиболее имплементируемые для Беларуси примеры опыта очень разных, но успешных в кинематографе стран -- Индии, Турции, Узбекистана.

В частности, речь шла о съемке частными компаниями малобюджетных фильмов, ориентированных на внутренний рынок; создании кинопродукции, ориентированной на региональный рынок соседних стран, долгое время входивших в общие образования (Великое княжество Литовское, Речь Посполитая, Российская империя, СССР). Хотя, конечно, и в этом случае для должного эффекта напрашиваются рыночные реформы, требуется ослабление государственного контроля, что привлечет в страну опытные и успешные международные кинокомпании.

К сожалению, белорусские власти, как правило, не реагируют на предложения независимых экспертов.

В итоге, отвечая на вопрос о белорусских фильмах, общественность скорее вспомнит снятые вне рамок официального кинематографа «Выше неба» Дмитрия Маринина и Андрея Курейчика, «Снимать на поражение» Криса Нонга, «Жыве Беларусь» Кшиштофа Лукашевича и Франака Вячорки (хотя белорусскость последнего, снятого в Польше, и под вопросом).

При этом продукция «Беларусьфильма» создана на деньги налогоплательщиков, а популярные фильмы независимых авторов, которые по просмотрам в интернете обгоняют фильмы государственной киностудии, обходятся без дотаций из бюджета Беларуси.

Беларусь уже давно смотрит кинопремьеры одновременно со всем миром. Однако чтобы и дальше оставаться в системе мирового проката, нельзя отставать от своих коллег из других стран. Prof-Press.by узнал, какие новшества ждут наши кинотеатры в этом году?

Производство кино в первую очередь связано со зрелищностью, оно должно развлекать. Создатели фильма ставят задачу сделать его особенно привлекательным для просмотра в кинотеатре, потому как многих визуальных эффектов сложно добиться на маленьком экране.

Зрителя максимально вовлекают в действо. Потому и требования к кинопрокату весьма строгие. Это даже не требования, а потребность: чтобы показать фильм со множеством спецэффектов, кинотеатр должен быть оборудован по последнему слову техники. Сегодня речь идет о переходе на цифровые технологии, ведь кинопленка уже становится историей. Переход на цифру -- это техническая революция, которая наступила мгновенно.

В Минске 13 из 23 залов уже попрощались с пленкой, 9 из них -- в 2012 году. На «оцифровку» и ремонт кинотеатров «Киновидеопрокат» потратил 23 млрд рублей. В июне-июле этого года будут переоборудованы и остальные залы. Сейчас по уровню оцифровки мы на уровне Германии и Италии. Так или иначе, до конца этого года всем европейским столицам придется перейти на цифру. В декабре новых фильмов, записанных на пленку, практически не будет. Но это только начало тех изменений, которые предстоят белорусским кинотеатрам.

Развивается и система продажи билетов через интернет. В скором времени рассчитаться с кинотеатром можно будет с помощью электронных денег, а уже через два-три месяца зритель сможет купить билет, заплатив деньгами с баланса мобильного. За два года «Киновидеопрокат» планирует почти полностью перейти на оплату через интернет. Это сделают для удобства зрителя: сидя на диване, можно будет купить билет в кино и на домашнем принтере его распечатать.

За ближайшие полтора года в наших кинотеатрах надо наладить прием сигнала по спутниковой связи. Сегодня в Минск привозят жесткий диск с записью фильма, но эта технология уже устарела. В будущем в кинотеатре будут транслировать не только кинокартины, но и спортивные передачи или концерты.

В Минске 23 зала, и этого очень мало, нужно хотя бы 40. В наших кинотеатрах и сейчас хватает количества мест для зрителей, но проблема в другом. У нас много однозальных кинотеатров. В «Октябре», например, 1080 мест, и там в день можно показать лишь 3 фильма.

Причем популярностью будет пользоваться тот, который крутят вечером. Это не нравится ни правообладателям, ни зрителям, так как в таких кинотеатрах нет возможности выбора. Рентабельность «Беларуси» -- 42%, а «Октября» -- 7%, но у «Беларуси» пять залов, а у «Октября» -- один.

К тому же половину от заработанного на билетах отчисляется правообладателю. Такова мировая практика. О самых громких премьерах известно на год вперед, а за 2 месяца до выхода фильма кинопрокат заключает договор с правообладателем, где предусмотрено все: в скольких кинотеатрах его покажут, продвижение и количество сеансов. В минских кинотеатрах стоят веб-камеры, и по каждому сеансу правообладатель фильма получает отчет. Он может в любой момент посмотреть, сколько на его фильм пришло зрителей в Лондоне, Москве или Минске. Проблемы с окупаемостью можно объяснить и тем, что по ценам на билеты мы уже серьезно отстаем от Европы, где средняя цена 7,6 евро, а у нас 20 тыс. рублей (1,76 евро).

Поправить экономику предприятия предстоит 5-зальному кинотеатру «Авангард», который начнут строить в следующем году. А кинотеатры «Победа» и «Москва» в 2014-м ждет ремонт. При этом дальше 3D технологий минские кинотеатры пока не пойдут.

5D это не кино, развивать его мы не будем, это скорее аттракцион, который вскоре потеряет свою популярность. Другое дело система IMAX, кинотеатр с огромным экраном. Однако для такого кино должна быть аудитория, способная оплатить билет ценой в 25-50 долларов. Наш зритель пока не готов столько отдавать за просмотр фильма. Когда у людей появится эта возможность, найдется и инвестор.

анимационный кинопрокат мультипликационный фильм

Заключение

Международное сотрудничество в области кинематографии предусматривает обмен лучшими образцами белорусского и мирового киноискусства, технологическими разработками в области кинематографии, совместное производство, показ, прокат, тиражирование, продажу фильмов за пределами Республики Беларусь, проведение международных кинематографических мероприятий, а также участие фильмов и (или) работников кинематографии в этих мероприятиях и иные формы международного сотрудничества.

Беларусь уже давно смотрит кинопремьеры одновременно со всем миром. Однако чтобы и дальше оставаться в системе мирового проката, нельзя отставать от своих коллег из других стран. Prof-Press.by узнал, какие новшества ждут наши кинотеатры в этом году?

Производство кино в первую очередь связано со зрелищностью, оно должно развлекать. Создатели фильма ставят задачу сделать его особенно привлекательным для просмотра в кинотеатре, потому как многих визуальных эффектов сложно добиться на маленьком экране.

Зрителя максимально вовлекают в действо. Потому и требования к кинопрокату весьма строгие. Это даже не требования, а потребность: чтобы показать фильм со множеством спецэффектов, кинотеатр должен быть оборудован по последнему слову техники. Сегодня речь идет о переходе на цифровые технологии, ведь кинопленка уже становится историей. Переход на цифру -- это техническая революция, которая наступила мгновенно.

В Минске 13 из 23 залов уже попрощались с пленкой, 9 из них -- в 2012 году. На «оцифровку» и ремонт кинотеатров «Киновидеопрокат» потратил 23 млрд рублей. В июне-июле этого года будут переоборудованы и остальные залы. Сейчас по уровню оцифровки мы на уровне Германии и Италии. Так или иначе, до конца этого года всем европейским столицам придется перейти на цифру. В декабре новых фильмов, записанных на пленку, практически не будет. Но это только начало тех изменений, которые предстоят белорусским кинотеатрам.

Развивается и система продажи билетов через интернет. В скором времени рассчитаться с кинотеатром можно будет с помощью электронных денег, а уже через два-три месяца зритель сможет купить билет, заплатив деньгами с баланса мобильного. За два года «Киновидеопрокат» планирует почти полностью перейти на оплату через интернет. Это сделают для удобства зрителя: сидя на диване, можно будет купить билет в кино и на домашнем принтере его распечатать.

За ближайшие полтора года в наших кинотеатрах надо наладить прием сигнала по спутниковой связи. Сегодня в Минск привозят жесткий диск с записью фильма, но эта технология уже устарела. В будущем в кинотеатре будут транслировать не только кинокартины, но и спортивные передачи или концерты.

Одна из главных проблем белорусского кино -- в том, что его никто не видит. При этом, по последним данным Белстата, в 2011 году было снято 70 белорусских фильмов (из них 5 художественных).

Список использованных источников

1. Бондаренко Е.А. Путешествие в мир Кино. - М.: ОЛМА-ПРЕСС Гранд, 2003

2. «Кино и современная культура» /сборник научных трудов/. Ленинград,1981г.

3. Большаков И.Г. Советское киноискусство в годы Великой Отечественной войны. - М., 1948.

4. Бореев В.Ю., Коваленко А.В. Культура и массовая коммуникация. - М., 2007.

5. Буданцев Ю.П. Социология массовой коммуникации. - М., 1995.

6. Власов М.П. Виды и жанры киноискусства. - М., 2005.

7. Зоркая Н.М. Крутится, вертится шар голубой. - М., 2008.

8. История советского кино. В 4-х томах. - М., 1965 - 1976.

9. Кинематограф оттепели. - М., 2002.

10. Кокарев И.Е. Кино как бизнес. Минск, 2001.

11. Комаров С.В. История зарубежного кино. В 4-х томах. - М., 1969 - 1975.

12. Лотман Ю.М. Семиотика кино и проблемы киноэстетики. - Таллин, 1973.

13. Мир и фильмы Андрея Тарковского. - М., 1991.

14. Р. Юренев - "Краткая история Киноискусства". М.:Академия, 2007

15. Садуль Ж. Всеобщая история кино. - М., 1969.

16. Соболев - "Люди и фильмы русской кинематографии". М.: Искусство,1937

17. Толстых В. Муза века: 100 лет кино. /Правда, 1995.

18. Феллини и Феллини. - М., 1988.

19. Фомин В.И. Кино и власть. - М., 2006.

20. Ханжонков - "Первые годы русской кинематографии". М.:Искусство,1937.

Размещено на Allbest.ur

...