История иконописи

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Введение

Христианству на Руси более тысячи лет - такие же древние корни имеет искусство иконописи. Икона (от греческого слова, обозначающего «образ», «изображение») возникла до зарождения древнерусской культуры и получило широкое распространение во всех православных странах.

Иконы на Руси появились в результате миссионерской деятельности византийской Церкви в тот период, когда значение церковного искусства переживалось с особенной силой. Русь приняла христианство в эпоху возрождения духовной жизни в самой Византии, эпоху ее расцвета. В этот период нигде в Европе церковное искусство не было так развито, как в Византии.

Через изобразительное искусство античная гармония и чувство меры становятся достоянием русского церковного искусства, входят в его живую ткань. Языческая Русь имела высокоразвитую художественную культуру, и это способствовало тому, что сотрудничество русских мастеров с византийскими было исключительно плодотворным.

С глубокой древности слово «Икона» употребляется для отдельных изображений, как правило, написанных на доске. Причина этого явления очевидна. Дерево служило основным строительным материалом. Подавляющее большинство русских церквей были деревянными, поэтому не только мозаике, но и фреске не суждено было стать в Древней Руси общераспространенным убранством храмового интерьера. Своей декоративностью, удобством размещения в храме, яркостью и прочностью своих красок иконы, написанные на досках (сосновых и липовых, покрытых алебастровым грунтом - левкасом), как нельзя лучше подходили для убранства русских деревянных церквей.

В Древней Руси икона явилась такой же классической формой изобразительного искусства, как в Египте - рельеф, в Элладе - скульптура, а в Византии - мозаика. Древнерусская живопись - живопись христианской Руси - играла в жизни общества очень важную роль.

Русь приняла крещение от Византии и вместе с ним унаследовала представление о том, что задача живописи - «воплотить слово» воплотить в образы христианское вероучение. Поэтому в основе древнерусской живописи лежит великое христианское «слово». Прежде всего, это Священное Писание, Библия, созданные, согласно христианскому вероучению, по вдохновению Святого Духа. В течение долгих веков древнерусская живопись несла людям духовные истины христианства.

Православная Церковь обладает бесценным сокровищем не только в области богослужения и святоотеческих творений, но также и в области роль, потому что икона есть нечто гораздо большее, чем просто образ: она не только украшение храма или иллюстрация Священного Писания: она - полное ему соответствие, предмет, органически входящий в богослужебную жизнь. В иконе Церковь видит не какой-либо один аспект православного вероучения, а выражение Православия в его целом, Православия как такового. Поэтому ни понять, ни объяснить церковное искусство вне Церкви и ее жизни невозможно.

Древняя икона - составная часть жизни Церкви. Иконы - необходимая составная часть культового убранства католических и православных храмов, принадлежность домашнего быта верующих. Икона - это живописное, реже рельефное изображение Иисуса Христа, Богоматери, ангелов и святых. Ее нельзя считать картиной, в ней воспроизводится не то, что художник имеет перед глазами, а некий прототип, которому он должен следовать.

Икона как духовный феномен все больше привлекает к себе внимание, все большее число христиан оценивает икону как общехристианское духовное наследие. Древняя икона воспринимается как откровение, необходимое современному человеку.

Иконопись вызывает интерес и у историков, и у искусствоведов. Сегодня уже никому не приходится доказывать эстетическую ценность иконы, однако, чтобы понять ее истинную духовную ценность, постичь художественный язык автора, разгадать ее глубинный смысл необходимо продолжать исследование этого интереснейшего пласта древнерусского искусства.

Настоящая работа имеет целью показать историю иконы, её судьбу и содержание в исторической перспективе.



1. О терминологии

Иконопись (от икона и писамть) - иконописание, иконное писание, вид средневековой живописи, религиозной по темам и сюжетам, культовой по назначению. В наиболее общем смысле - создание священных изображений, предназначенных быть посредником между миром Божественным и земным при индивидуальной молитве или в ходе христианского богослужения, одна из форм постижения Божественной истины.

Западное(Римское) и Восточное (Греческое) христианство несколько по-разному подходили к пониманию сути иконописи. Римская церковь видела в иконе прежде всего иллюстрацию к Библейским сюжетам и символам, что давало иконописцу значительную самостоятельность в трактовке образов. Восточная церковь, напротив, видела в иконе самостоятельного священного посредника между Богом и человеком, поэтому требовала от иконописцев строжайшего следования старинным образцам

«Иконописание совсем не живописцами выдумано. Живописцу принадлежит только техническая сторона дела. Иконописание есть изобретение и предание святых отцов, а не живописца… Сами оные божественные отцы наши учительски… объяснявшие таинство нашего спасения, изобразили его в честных храмах, пользуясь искусством живописцев» (VII Всел. Собор, 787 г. Деяние 6-е).

Иконопимсец (изограф, образописец, писец иконный) - это мастер, специализирующийся в создании икон. По преданию, первым иконописцем был евангелист Лука, написавший образ Богородицы.

Икона (греч. - образ, изображение) - священное изображение Христа, Божией матери, ангелов, святых или события из Священной и церковной истории, предназначенное для индивидуальной или церковной молитвы. От иконы с одной стороны следует отделять произведения церковного монументального искусства (фрески, мозаики и т.д.), книжную миниатюру, произведения декоративно-прикладного искусства, которые имеют меньшее самостоятельное значение и зависимы от контекста; с другой - произведения живописи религиозного содержания, основанные на авторской интерпретации библейского сюжета и обращённые к чувственному переживанию зрителя. Иконы являются объектом почитания, закрепленного догматом Седьмого Вселенского собора 787 г., по которому честь, воздаваемая образу, восходит к первообразу.

Иконоборчество, иконоборство - еретическое движение, выразившееся в отрицании почитания священных изображений и гонениях на них.

2. История иконы. Истоки

Основные вехи проникновения икон в церкви

Создание первых икон предание относит нас к апостольским временам. Первые иконы связывают с именем евангелиста Луки. Древнейшие из дошедших до нас икон относятся к VI веку и выполнены в технике энкаустики на деревянной основе, и это роднит их с египетско-эллинистическим искусством (так называемые фаюмские портреты).

· В 3 веке появилось символическое изображение Христа в виде рыб (начальные буквы фразы «Иисус Христос Сын Божий» - «ихтнос» по-гречески - складывались в слово «рыбы». Также Иисусу изображали в виде пастуха, несущего ягненка, а Святого Духа - в виде голубя.

· В 4 веке вводится почитание креста и святых мощей.

· Изображение крестов на одежде церковнослужителей.

· Заступнические молитвы перед святыми.

· Сообщения о «чудесах» у гробниц святых мучеников.

· Введение образов святых.

· Воскурение перед иконами фимиама, зажжение светильников, коленопреклонение перед образами.

· Почитание и фактическое обожествление икон.

Предания о возникновении иконы

Культ иконы (от греч. eikon - изображение, образ) зародился во 2 в. и расцвел в 4 в.; древнейшие сохранившиеся иконы относятся к 6 в. Икону нужно рассматривать не как тождественное Божеству изображение, в отличие от дохристианских идолов, но как символ, позволяющий духовное приобщение к «оригиналу» (архетипу), то есть проникновение в мир сверхъестественный через предмет материального мира. Иконы выполнялись первоначально в технике энкаустики (восковой живописи), затем темперой и в редких случаях мозаикой, а позднее (в основном с 18 в.), масляной живописью. Особенно широкое распространение икона получила в Византии и Западной Европе; самобытные школы иконописи возникали в коптском Египте и Эфиопии, в южнославянских странах, в Грузии. К XIV-XV вв. художественную яркость и своеобразие приобрела древнерусская икона. На основании археологических раскопок установлено, что работа красками была известна в Древней Руси еще до принятия христианства. Об этом, в частности, свидетельствует находка пестика для растирания красок, обнаруженного в раскопе на месте древнего Саранского городища, там, где позднее был основан город Ростов Великий. Но технология живописи и связующие, на которых затирали тоща краски, пока не известны. При археологических раскопках древнего Киева в 1938 году было обнаружено жилище-мастерская художника, которое относят к IX-XIII векам, сгоревшее и обрушившееся, вероятно, при пожаре и разграблении города в 1240 г. В мастерской найдены 14 небольших горшочков с красками, инструменты для обработки дерева, а также бракованные, обломанные изделия из янтаря и медный сосуд. Все это свидетельствует о том, что здесь жил и работал художник. Он сам вытесывал доски под иконы, готовил краски, состав которых определен анализами (белила свинцовые, охра и другие). В медном сосуде иконописец, вероятно, выдерживал растительное масло, как это делали все средневековые художники.

· Возникновение иконы относят к мистическому акту появления нерукотворного изображения Иисуса Христа на платке, приложенном к Его лику женщиной по имени Вероника. Предание гласит, что когда Иисус нес свой крест, она протянула ему платок, чтобы он смог утереть пот и кровь. На возвращенном ей плате, Вероника увидела отпечатавшийся лик Спасителя.

· Предание гласит, что у эдесского царя Авгаря хранилось полотенце с нерукотворным изображением лика Христа, оставшимся после того, как Сын Божий приложил его к Своему лицу.

В 944 Нерукотворный Образ был перенесен в Константинополь, в честь него был установлен праздник 16 августа; он исчез после разгрома Константинополя крестоносцами в 1204. Один из списков Нерукотворного Образа (13 в.), почитаемый как чудотворный, находится в ризнице собора в городе Лан во Франции.

· Нередко происхождение иконописи связывают с именем евангелиста Луки, миссионера, врача, писателя и художника.

К истокам

Древнейшие из дошедших до нас икон были найдены в монастыре Святой Екатерины на Синае, их датируют V-VII вв. (техника энкаустики (восковыми красками) и близость фрескам Геркуланума и Помпей, позднеримской портретной живописи). Некоторые исследователи прямо выводят икону из так называемого фаюмского портрета (первые такие портреты были найдены в оазисе Фаюм, близ Каира) - небольшие дощечки с изображением умершего человека, их клали на саркофаги при погребении. Сходство с иконой значительно, но велико и различие, оно касается смысла образа. Погребальные портреты писались, чтобы удержать в памяти живых облик ушедших из жизни, они напоминают о смерти, о ее власти над миром. Икона же - свидетельство жизни, победы над смертью. Икона есть образ Воскресения, ибо религия христиан зиждется на вере в Воскресение - победу Христа над смертью, которая, в свою очередь, есть залог всеобщего воскресения и жизни вечной, в которую первыми входят святые.

Больше всего дошло до нас древних символических изображений Иисуса Христа, как доброго пастыря. Рисунки делались на стенах подземных пещер-усыпальниц, на гробницах, сосудах, лампах, кольцах и других предметах; они встречаются во всех странах христианского мира. Самые древние изображения доброго пастыря найдены в катакомбах Рима. В этих подземных пещерах христиане спасались от язычников, там они совершали богослужения. В подземном кладбище Ермия найдены первые картины, с которых, вероятно, начиналась иконопись. Там находятся изображения доброго пастыря исцеляющего «бесноватого отрока», Ионы выброшенного на берег Китом и другие. В катакомбе Марцеллина и Петра находится изображение поклонения волхвов богомладенцу, держимому Пресвятой Девой.

Одно из символических изображений Христа в виде рыб находится в подземной римской усыпальнице Люцины в Риме и относится к концу первого или ко второму веку.

Нередко Спаситель изображался под видом агнца. Этот образ был взят из Ветхого Завета.

Иконоборчество как часть исторического развития христианской иконописи

Иконоборчество - это характерное умонастроение, периодически рождавшееся в христианском сознании, заставлявшее богословов и простых прихожан выступать против церковно-храмовой живописи, в основе которого лежали причины психологического и философско-религиозного характера. Поклонение иконам рассматривалось как идолопоклонство - тем более, что Ветхозаветная традиция не знала изображений Бога. Кроме того, существует предположение, что императоры-иконоборцы пытались таким образом распространить христианство среди народов, тяготеющих к исламу с его полным запретом изображений.

Иконоборчество VIII и IX веков не было явлением совершенно новым и неожиданным; оно уже раньше пережило длительную эволюцию.

Окончательное восстановление иконопочитания произошло в 843 году в регентство императрицы Феодоры, в честь чего установлен праздник «Торжество Православия».

Периодизация иконоборчества

Событие	Император	Дата
1 этап гонений (более 50 лет)
Созыв иконоборческого собора, осуждение иконопочитания, начало гонений и их расцвет	Лев III Исавр (717-741) КонстантинV Копроним (741-775) Льве IV (775-780).	754 год
Возвращение к иконопочитанию
VII Вселенский собор, утверждение правила об иконопочитании, осуждение ереси иконоборчества, собраны воедино богословские доказательства в пользу иконопочитания.	Императрица Ирина и её сын Константин Порфирородный (780-797 гг.)	787 в г. Никее
Возобновление гонений, 2 этап иконоборчества (около 30 лет) (813-843 гг.).
Гонения возобновились	Лев V Армянин (813-820 гг.) и его преемники.	730
Служение перед иконами признано идолопоклонством, их значение как украшение храмов поддержано.	Карл Великий (742-814)	Собор во Франкфурте (794, и Париже (825)
Вновь восстановлена сила решений иконоборческого собора 754 г., а Вселенский собор 787 г. назван потерявшим силу.		Второй иконоборческий собор 815 г.
Дана амнистия всем сосланным за иконы при Льве V. Позиция императора: совершенно безразлично почитать или не почитать иконы.	Михаил II Травл (Косноязычный, 820-829 гг.)
Объявил борьбу с иконами с беспощадной требовательностью.	Феофил (829-842 гг.)
Иконоборчество выдохлось, изжило себя политически и культурно, не говоря уже о церковной его беспочвенности.
«Торжество православия», т.е. восстановление икон.	Феодора и Михаил III	Поместный Константинопольский Собор в 842 году.
…важность Седьмого Собора заключается прежде всего в том, что в ответ на открытое иконоборчество, он на все времена явил икону как выражение христианской веры, как неотъемлемую принадлежность Православия. И догмат иконопочитания есть ответ на все ереси …

3. Функции иконы

икона церковь христианский богослужение

Исследователями выделяется 21 основная функция иконы:

· Догматическая: познание догматов вероучения через иконы

· Вероучительная: икона призвана учить, наравне со словесным образом.

· Познавательная: икона иллюстрирует события священной истории, служа источником информации; являясь одним из способов явления Божественной истины, икона позволяет познать Бога и Божественное.

· Свидетельская: икона есть свидетельство истинности Боговоплощения.

· Проповедническая: икона может безмолвно проповедовать, не доказывая, а показывая истину.

· Храмовая: икона, например, в составе иконостаса - одна из составляющих православного храма.

· Богослужебная: икона - часть литургии.

· Антропологическая: христианская антропология основывается на сотворении человека по образу и подобию Бога, т.е. человек может рассматриваться как икона Бога.

· Богословская: термин «икона» часто используется в богословии, иконами в широком смысле слова могут считаться не только живописные произведения, но и тексты (например, Евангелия), песнопения, вещи (священнические одежды, богослужебные сосуды), действия (богослужение), место (город, храм, алтарь и т.д.).

· Историческая: икона (например, Владимирская икона Божией Матери) оставляет значительный след в истории, многие исторические события связаны с иконами.

· Воинская: икона издревне сопровождала христианских воинов.

· Напоминательная: образ являет и напоминает о первообразе.

· Посредническая: икона - место встречи человека и Бога.

· Родовая: семейные иконы сопровождают православного человека во всех радостях и несчастьях и передаются из поколения в поколение.

· Хозяйственная: икона освящает любую хозяйственную деятельность православного христианина.

· Прикладная: иконопись породила прикладные виды ремесла и искусства, такие как подготовка иконных досок, собственно иконопись, изготовление окладов и пр.

· Эмоциональная: икона служит источником эмоциональных переживаний.

· Молитвенная: главная функция иконы, икона предназначена для молитвы.

· Чудотворная: в связи с иконами отмечалось множество чудес.

· Эстетическая: иконопись можно рассматривать как часть искусства, икона в музее выполняет эстетическую функцию.

· Литературная: икона всегда связана с литературой, на протяжении истории они оказывают взаимное влияние друг на друга

4. Русская икона

Иконопись в Древней Руси - дело священное

Начало Древнерусского иконописания было положено в конце X века крещением Руси. На Русь была принесена греческая традиция иконописания, т.к. Киевская митрополия являлась частью Константинопольского патриархата. Первые иконы, появившиеся на Руси, были либо привезены из Византии, либо написаны приезжими византийскими художниками. (!!!!!!!!!!) Иконопись оставалась ядром древнерусской культуры вплоть до конца XVII века, когда в петровскую эпоху была потеснена светскими видами изобразительного искусства. На Руси иконописание считалось делом важнейшим, государственным. Летописи наряду с событиями государственного значения отмечали строительство новых храмов и создание икон. Существовала древняя традиция - к иконописи допускать только монахов, причем, не запятнавших себя грешными делами. Стоглавый собор 1551 г., среди прочих вопросов, уделял внимание и иконописи. Собор постановил, что иконописец должен быть человеком праведной, чистой жизни, а его ремесло есть служение Богу и церкви.

Иконография как понимание языка церковной живописи

Плохо зная Библию, Ветхий и Новый Завет, жития святых и особенности символической средневековой традиции нельзя «прочитать» икону: понять сюжет, символику проникнуть в их суть. Наши предки легко «читали» как иконы, так и настенную живопись храмов, для них это был язык, знакомый и понятный с детства.

Узнавание и исключение неправильного толкования обеспечивала каноничность церковной живописи, строго установленная система изображения персонажей и сюжетов различных сцен, веками закрепленные в силу решений 7 Вселенского Собора православные традиции в написании евангельских лиц, святых и пророков.

Иконографические каноны точно указывают, как надо изображать того или иного святого: старым, молодым, седым, бородатым и т.д.; в каком одеянии он должен быть; слова, которые должны быть написаны на свитке в руках.

Знание иконографии - это основа умения правильно «читать» икону. Чтобы полностью оценить истинную красоту древнерусской живописи, надо познать ее внутреннюю сущность, морально-религиозное содержание, почувствовать мироощущение наших предков, принять систему их нравственных ценностей.

Особенности русской иконописи

1. Иконопись - выражение глубочайшей сущности древнерусской культуры.

2. Единство аскетизма и несравненной радости, дарованной миру.

3. Необычайно значим взгляд святого, выражение его глаз как высшее сосредоточие духовной жизни человеческого лица.

4. Икона составляет неразрывное целое с храмом, а потому подчинена его архитектурному замыслу, подчинение архитектурной форме чувствуется в каждом отдельном иконописном изображении: каждая икона имеет свою особую внутреннюю архитектуру.

5. Композиция - сильная сторона древнерусских икон (в композиции всегда присутствует средняя ось, в верхней части выситься небо (высшие ярусы бытия), внизу обычно обозначалась земля («позём»), иногда под ней - преисподняя.

6. В каждой иконе можно проследить симметричность живописных изображений.

7. Определённые правила цвета:

· важное место занимают всевозможные оттенки небесного свода, широко используются пурпурные тона и божественный цвет золота - «ассист» (эфирная воздушная паутинка тонких золотых лучей).

· излюбленные краски наших иконописцев: охра, киноварь, бакан, багор, голубец, изумруд.

· нередко чистые цвета сопоставляются друг с другом по контрасту: красные - синие, белые - черные, сообщая иконе большую силу выражения.

· общее правило - независимо от сюжета краски должны составлять нечто целое и этим давать выход тому, что каждой из них присуще.

· психологизм древнерусской иконописи - внутренний мир человеческих чувств и настроений, живое соприкосновение двух миров, двух планов существования: потусторонний вечный покой и страждущее, греховное, хаотическое, но стремящееся к успокоению в Боге существование - мир ищущий, но еще не нашедший Бога.

· среди сюжетов и мотивов, которые особенно пришлись по душе людям Древней Руси, три фигуры, полные дружеского расположения, составляющие замкнутую группу (рублевский тип «Троицы»).

· иконопись - искусство символическое как по сюжету, так и по художественной форме.

· иконы по своему содержанию обращены не к одному человеку, а к сообществу людей. Они образовывали в храме ряд - иконостас. Древнерусский иконостас представлял собой целостное стройное единство. Первые большие иконостасы с фигурами в рост человека относятся к началу XV в., и с той поры ни один храм не обходился без подобного величественного сооружения. Его буквальное значение - моление святых, обращенное к восседающему на троне Христу - вседержителю (деисусный чин - ряд).

Классификация икон

По сюжетам иконы можно разделить на

· Иконы Святой Троицы - символические и «по пророческим видениям» изображения троичного догмата. («Ветхозаветная Троица» и «Новозаветная Троица»)

· Иконы христологического ряда, среди которых выделяются непосредственно иконы Спасителя и изображения евангельских событий с участием Христа. Среди последних отдельную группу составляют т. н. «страстные» иконы (иконы страстного цикла), повествующие о страданиях и распятии Христа.

· Богородичные иконы, среди которых условно выделяют непосредственно иконы Марии и иконы богородичных праздников.

· Иконы святых

· Иконы ангельских ликов

· Иконы праздников и событий священной истории.

· Символические и аллегорические композиции.

По количеству изображаемых персонажей называют одно-, двух-, и т.д., а также многофигурные композиции.

По количеству самостоятельных композиций выделяют одно-, двух- и т.д. - частные иконы. Кроме того, существуют иконы с клеймами, в которых основная центральная композиция (средник) окружена одним или несколькими рядами второстепенных композиций (клейм), обычно составляющих более или менее полный ряд иллюстраций, повествующий об истории изображённого в среднике лица или события, либо иллюстрирующие иной, связанный с ними текст. Среди подобных икон называют житийные иконы (иконы с житием), иконы с деяниями, иконы со сказанием, иконы с акафистом и т.д. В болгарской иконописи в XIX веке были распространены Иерусалимии - сложные многосюжетные композиции, посвящённые святым местам Иерусалима.

По объятности (охватываемости, масштабам изображаемых фигур) выделяются ростовые (изображающие персонажей в полный рост), тронные (полное изображение фигур восседающих на престоле), поясные (изображение фигур в пределах линии пояса или несколько ниже), огрудные (изображение фигур в пределах линии пупа), оплечные (изображение фигур в пределах линии груди) и оглавные (изображение только лика или лика и плеч в пределах линии ключиц) иконы. Поколенные и фрагментные изображения иконописи не свойственны.

По стилистическим особенностям иконы относят к той или иной «школе» иконописи: новгородской, московской, строгановской и т.д. Также в ходе искусствоведческой атрибуции икона может быть отнесена к «школе», «окружению» или «мастерской» конкретного иконописца, например: «икона окружения Андрея Рублёва» или «икона мастерской Дионисия».

По технике исполнения выделяют:

· живописные иконы, среди которых можно назвать энкаустические, мозаические, темперные иконы, иконы, написанные в технике масляной живописи, и т.д.

· вышитые иконы - выполненные в той или иной технике шитья

· литые иконы

· резные иконы

· печатные или типографские иконы

· сводчатый алтарь - складная икона из нескольких шарнирно скрепленных досок, покрытых живописным изображением с обеих сторон.

По месту нахождения иконы делятся на домовые, путные (дорожные) и храмовые. Среди последних по месту расположения в храме называют иконостасные, заамвонные и т.д. Икона, участвующая в Крестном ходе, называется выносной. Домовая икона может быть семейной (передающейся по наследству из поколения в поколение), мерной (заказанной после рождения в семье младенца в честь его патронального святого на доске, равной по размеру росту ребёнка при рождении), венчальной (участвующей в обряде венчания), именной (с изображением тезоименного её владельцу святого) и т.п. Икона, написанная по особому обещанию, именуется обетной.

По размеру существует несколько характерных наименований:

· листоушка (листовушка) - малая икона на доске размером от 1 до 4 вершков.

· пядница (пятка) - икона размером в пядь.

· осьмерик, девятерик, десятерик и т.д. - икона размером, соответственно, 8, 9 и 10 вершков.

Иконы-хранительницы земли Русской.

Любые иконы на Руси были окружены ореолом серьёзного нравственного авторитета. Работа над иконой начиналась с молитвы как исполнителя-монаха, так и всего монастыря. Считалось большим грехом выбрасывать или сжигать иконы. Если изображение темнело или тускнело, его «записывали» новой живописью. Существовал также обычай испорченные и непригодные иконы сплавлять по реке ликом вниз после предварительного молебна.

Среди икон выделяют чудотворные - отмеченные необычными явлениями, по типу чудотворения иконы могут называться явленными (чудесно обретёнными), мироточивыми (выделяющими миро), целительными и т.д. В иконы могут помещать в специальных мощевиках мощи святых.

Некоторые старинные иконы были особенно почитаемы и считались чудотворными, т.е. способными творить чудеса. Иконы названы чудотворными, потому что благодать, исходящая от них, спасает не одного, а многих: семьи, группы людей, общества, целые народы и государства. Прибегать к помощи святых икон благочестивая и спасительная традиция. Самые важные и них - это икона Владимирской Божией матери, Cмоленской Божией матери, Казанской Божией матери, Тихвинской Божией матери, Почаевской Божией матери, «Знамение» (Новгородская).

История таких икон включала немало легенд о чудесных спасениях и исцелениях, принесенных верующим. Так, главная святыня Новгорода - икона Богоматери Знамения из храма Святой Софии якобы спасала город от осады. Летописи повествуют о том, как в 1169 г. новгородский святитель Иоанн, узнав о том, что суздальцы идут войной на Новгород, стал усердно молиться, и вдруг услышал голос: ему было велено, когда начнется осада, выйти к суздальцам с иконой Богоматери Знамения. Так и сделали, после этого суздальцы потерпели поражение.

Знаменитой иконе Богоматери Владимирской приписывают спасение Москвы от Тамерлана в 1395 г., когда тот неожиданно прерывает свой поход на город и возвращается в степь. Москвичи объяснили это событие заступничеством Божией матери, которая якобы явилась Тамерлану во сне и велела не трогать город. Икона «Богоматерь Донская» согласно легенде была с Дмитрием Донским на Куликовом поле в 1380 г. и помогла одержать победу над татарами. Казанская икона Божией Матери по преданию, помогла Минину и Пожарскому освободить Москву от поляков в 1612 г.

Периодизация древнерусской иконописи

1. Домонгольский период.

Искусство иконописи пришло на Русь из Византии после принятия киевлянами крещения в 988 году при князе Владимире Святославиче. Об иконописи можно судить по многочисленным настенным росписям, для исполнения которых князья приглашали лучших мастеров.

2. Первая половина XIII века.

3. Монгольское нашествие и иконопись середины - второй половины XIII века.

4. XIV век. Новые связи с Византией.

С начала XIV века русские города вновь начинают поддерживать активные связи с Византией. Последовавшее вследствие этого новое влияние её культуры, вызвало во второй половине столетия своеобразный отклик в русской иконописи.

5. Конец XIV столетия.

Москва - центр художественной жизни Руси. Здесь работают свои мастера и приезжие: греки, сербы и др. В Москве работает в конце жизни Феофан Грек. Иконопись этого периода подготовила основание для расцвета русской иконописи начала XV века и родила гений Андрея Рублева. В последние десятилетия XIV века были созданы первые большие иконостасы.

6. Расцвет русской иконописи в начале XV века. Преподобный Андрей Рублёв и его современники.

7. Заключительный этап - живопись XVII века.

Время перемен и смуты привнесло в живопись стремление освободиться от устаревших традиций, новые жанры и сюжеты. Известные мастера этого этапа - Назарий Истомин Савин, Симон Ушаков. С началом последовательной ориентации России на культуру Западной Европы в эпоху Петра I завершается основной этап истории древнерусского искусства.

Древнерусская живопись в лицах, или семь великих русских иконописцев

1. Феофан Грек (около 1340 - около 1410).

Один из величайших иконописцев своего времени, Феофан Грек родился в Византии в 1340 году. Всемирную славу мастера составили росписи, сделанные на Руси.

· Новгород (1370 г.) - роспись церкви Спаса Преображения на Ильине улице - единственный сохранившийся монументальный труд Феофана Грека.

· Москва (1382 г.) - руководство работой мастеров по росписи храмов Московского Кремля, оригинальные фрески Феофана Грека и его учеников не сохранились, но отдельные фрагменты их композиции вновь и вновь воспроизводились на стенах Кремлевских соборов.

2. Андрей Рублев (около 1360-1428).

Андрей Рублев - самый знаменитый, причисленный к лику святых монах-художник, символ подлинного величия русского искусства и абсолютной преданности выбранному жизненному пути.

· Самая ранняя из известных работ Рублева - совместная с Феофаном Греком и Прохором с Городца роспись Благовещенского собора Московского Кремля в 1405 году.

· Рублев расписывал Успенский собор в Звенигороде, совместно с Даниилом Черным, - Успенский собор во Владимире.

· Непревзойденный шедевр Рублева - икона Святой Троицы (первой четверти XV века) - одна из самых ярких икон, когда-либо созданных русскими иконописцами, в её основе лежит сюжет о явлении праведнику Аврааму Бога в виде трех юношей-ангелов.

3. Даниил Черный (около 1350-1428).

Даниил Черный - старший товарищ и наставник Рублева, опытный художник с уникальным даром живописца, умением работать с композицией, цветом и характером рисунка.

· фрески, иконы (наиболее известные - «Лоно Авраамово» и «Иоанн Предтеча» (Успенский собор Владимира), а также «Богоматерь» и «Апостол Павел» (Троице-Сергиева Лавра)

4. Дионисий (около 1440-1502).

Имя Дионисия олицетворяет лучшие и крупнейшие достижения московской иконописи XV-XVI веков. Историки и искусствоведы считают его продолжателем традиций Андрея Рублева.

· Ранняя работа - чудом сохранившаяся до наших дней роспись церкви Рождества Богоматери в Пафнутьево-Боровском монастыре неподалеку от Калуги (XV век). Сегодня эти фрески хранятся в московском музее древнерусской культуры и искусства и Боровском филиале Калужского краеведческого музея.

· 1479 год - написан иконостас для деревянной церкви Успения в Иосифо-Волоколамском монастыре.

· 1482 год - образ Богоматери Одигитрии на обгоревшей греческой иконе из разрушенного в 1929 году Вознесенского монастыря в Московском Кремле.

· Около 1481 года написаны иконы для Спасо-каменного и Павлово-Обнорского монастырей под Вологдой.

· 1502 год - совместно с сыновьями Владимиром и Феодосием - фрески для Ферапонтова монастыря на Белоозере.

5. Гурий Никитин (1620-1691).

Фрески костромского художника-иконописца Гурия Никитина - пример великолепия и символичности русской иконописи, по-настоящему уникальное для его времени сочетание декоративизма и монументальности в рамках одного произведения.

· 1666 году Гурий Никитин принимает участие в работах по росписи Архангельского собора Московского Кремля - кисти Никитина принадлежат изображения воинов-мучеников на столбах, а также отдельные части монументальной композиции «Страшный суд».

· 1668 год - пишет 4 иконы для московской церкви Григория Неокессарийского.

· Главное «профессиональное достижение» Гурия Никитина - стенопись в ярославской церкви Ильи Пророка и костромском Ипатьевском монастыре. Интересный факт: если верить Дозорной книге 1664 года, выясняется, что Никитин - не фамилия, а отчество знаменитого иконописца. Полное имя мастера - Гурий Никитин (Никитович) Кинешемцев.

6. Симон Ушаков (1626-1686).

Симон Ушаков - непревзойденный мастер рисунка и цвета, написал более 50 икон, ознаменовав начало нового, «ушаковского» периода русской иконописи, ему не было равных в писании ликов - очеловеченье Божества, приближение его к людям внесло теплоту в суровый облик древнего Христа. В отличие от иконописцев прошлого, Ушаков подписывает свои иконы - религиозное искусство приобретает светские черты.

7. Федор Зубов (около 1647-1689).

Главнейшая заслуга Федора Зубова - стремление вернуть изображаемым ликам святых духовную значительность и непорочность. Федор Зубов написал огромное количество икон, среди которых были изображения Спаса Нерукотворного, Иоанна Предтечи, Андрея Первозванного, пророка Илии, святителя Николая и многих других святых.

Бесспорно, творчество этих семи иконописцев перевело русское иконописание в разряд величайших достижений как национальной, так и мировой культуры.

Возвращение русской иконы

Время и история были безжалостны: искусство Древней Руси постигло забвение. Забвение, разорение постигли иконопись не в результате покорения иноземцами, а при Петре I.

Реформы Петра, повернувшие Россию на Запад, отодвинули на задний план культурное наследие Древней Руси, предали его забвению.

Русская живопись после петровских реформ, в том числе живопись церковная, стала строиться на новых западноевропейских принципах.

Древняя художественная система в сильно упрощенном виде сохранялась лишь в крестьянском иконописании, центрами которого были несколько «иконописных» сел - Палех, Мстера и Холуй.

Долго о подлинно великом искусстве иконописи ничего не знали. Лишь в 20 веке усилиями реставраторов старые русские иконы предстали во всей своей красоте на первой большой выставке древнерусского искусства, которая состоялась в 1913 г. в Москве. Иконы московской и новгородской школ иконописи 14-16 веков поразили мир, удивляли необычностью цветовых и композиционных решений.

Крупнейшие собиратели икон - основатель знаменитой галереи П.М. Третьяков и ставший потом ее попечителем И.С. Остроухов.

Признание иконописи искусством, составной частью культуры сыграло положительную роль: для икон открыли свои двери музеи, куда поступали древние иконы, собранные коллекционерами и иконы из закрываемых храмов. С послевоенных лет икона как явление культуры начала возвращаться в музейные экспозиции и в храмы.

Сегодня отреставрированы практически все русские иконы, легенды о которых уводят нас в глубину веков. Их можно увидеть в сокровищницах Государственной Третьяковской галереи, в Музее древнерусского искусства имени А. Рублёва, в музее московского Кремля, в Троице-Сергиевой лавре, в Русском музее в Санкт-Петербурге, в музеях Новгорода, Владимира и других городов.

Древнерусская иконопись - одно из крупнейших явлений мирового искусства, явление своеобразное, неповторимое, обладающее огромной художественной ценностью.



Заключение

Подводя итог проделанной работе, хочу отметить, что история иконы, её путь через века, её борьба за существование необычайно интересны, насыщены событиями, трагичны и величественны одновременно.

На протяжении всей истории христианства иконы сопровождали жизнь человека, служили символом веры людей в Бога и его помощь им. Иконы берегли: их охраняли от язычников и, позднее, от царей-иконоборцев.

Иконопись - это сложное искусство. А икона - это не только картина с изображением тех, кому поклоняются верующие, но и своеобразный психологический показатель духовной жизни и переживаний народа того периода, когда она была написана, это летопись внутреннего мира человека, его взаимоотношений с людьми, с Богом, это отражение духовных подъёмов и спадов, побед и поражений.

Несмотря на трудную многовековую историю, многочисленные гонения и уничтожение икон, часть из них выжила, сохранилась, дошла до нас и являет собой историческую и духовную ценность.



Список использованной литературы

1. Буслаев. Ф. О русской иконе. Изд.: Благовест. - 1997. - 208 стр.

2. Инок Григорий. Мысли об иконе. М.:1997/ или http://www.wco.ru/biblio/books/krug1/Main.htm

3. Лазарев В.Н. Русская иконопись от истоков до начала XVI века. М., Искусство, 2000. - 395 с.

4. Моисеева Т.В. История Иконописи. Истоки. Традиции. Современность. М., «АРТ-БМБ», 2002. - 290 с.

5. Сергеев В.Н. Андрей Рублев. - М., 1981. - 159 с.

6. Сергеев Ю.П. - Секреты иконописного мастерства - М.:2000. - 367 с.

7. Такташова Л.Е. Русская икона. - Владимир., 1993. - 128 с.

8. Тимченко С.В. Современная православная икона. - М.: Новая книга, 1993. - 367 с.

9. Успенский Л.А. Богословие иконы Православной Церкви. М.: Западноевропейский Экзархат Московского Патриархата, 1989. - 475 с.

Размещено на Allbest.ru

...