Возрождение церковно-певческих традиций Русской Православной Церкви

Во время Петра Великого государевы певчие дьяки были переименованы в придворных певчих или в придворный хор. В это время хор насчитывал около ста человек. Вместе с перенесением резиденции в Петербург, туда же были переведены и певчие. В их руках сосредоточилось развитие русской хоровой богослужебно-певческой культуры. После вторжения западного стиля в русскую церковно-хоровую культуру, репертуар государевых певчих дьяков пополнился и не богослужебными песнопениями. Петр I не поддерживал дух московских традиций. Придворные певчие так же оказались удаленными от этих традиций и должны были вливаться в новый уклад жизни, равнявшейся в Петербурге по иностранному голландскому образцу, при котором все русское изгонялось и почти преследовалось. Певчие в Петербурге стали привлекаться Петром I к разного рода светским хоровым выступлениям, иногда носившим кощунственный характер (всешутейшие соборы). Во главе придворных певчих еще некоторое время стояли лица духовного звания. Ежедневная форма их состояла из кафтана и штанов зеленого сукна и полукафтана. Праздничный мундир шили из красного или малинового сукна. Певчие пользовались привилегиями: получали чины и возводились в дворянское сословие, а по выходе из хора становились офицерами. Сам Петр I нередко участвовал в богослужебном пении на клиросе со своими певчими дьяками. Историк протоиерей Дмитрий Разумовский говорит, что сохранились партесные нотные тетради с записью, что "по сим нотам изволил петь государь царь Петр Алексеевич". Среди придворных певчих были и композиторы. Государевы певчие сопровождали Петра I в его военных походах, в паломнических поездках, а так же в передвижениях как внутри страны, так и за ее пределами. В поездках по чужим землям придворные певчие конечно слышали пение протестантских хоралов в их строго-гомофонном складе, исполняемые всей общиной. С гомофонным складом русские могли познакомиться еще в Москве в немецкой слободе, где любил бывать царь Петр. Многоголосное хоровое пение все больше и больше стало охватывать и уставные напевы. Гармонизацией церковных напевов занимались не только придворные певчие. Состав придворных певчих увеличивался за счет лучших певцов, поступавших из архиерейских епархиальных хоров. В основном придворные певчие набирались из Малороссии, так как в это время епископат Русской Церкви состоял в подавляющем большинстве из украинцев.

Этот хор в течение последующего времени много раз реорганизовывался, переименовывался и просуществовал боле 400 лет. К моменту революции 1917 года он исполнял богослужебное пение в придворных храмах Санкт-Петербурга и назывался Санкт-Петербургской императорской придворной певческой капеллой. После 1917 г. он был реорганизован в светский хор с женскими голосами и совершенно изменил свою структуру, порвал с традицией церковного пения, и стал называться "Государственная академическая капелла" г.Санкт-Петербурга [5].

б) патриаршие (синодальные) певчие дьяки

Хор патриарших певчих дьяков остался в Москве, в стороне от развития Петербургской жизни. По этой причине он остался в отношении богослужебного пения более консервативным, чем придворные певчие, но не остался застывшим в своих традициях. В течение целого столетия с 1589 года - учреждение патриаршества и до 1700 года - смерти патриарха Адриана, главным и стройно организованным церковно-певческим коллективом была корпорация патриарших певчих дьяков и подьяков. Патриаршие певчие всецело принадлежали ведению духовных властей, поэтому они не могли быть привлекаемы к участию в светских певческих выступлениях, как это было с придворными певчими. Большая часть патриарших певчих состояла в клире, поэтому многие имели духовный сан. Наряду с древними церковными роспевами этот хоровой коллектив стал употреблять и привезенные из Киева - киевский, болгарский и греческий распевы, а так же и партесное пение.

Со смертью патриарха Адриана положение патриарших певчих изменилось. В 1720 году из 44 певчих 32 человека были вызваны в Петербург. Москва решительно отодвигалась на задний план. Присоединившись к придворным певчим патриаршие певчие должны были во всем следовать репертуару и манере исполнения придворных певчих. Хранить традиции патриарших певчих могла теперь только малая группа, оставленная в Москве. С упразднением патриаршества и учреждением Синода патриарший хор был переименован в Синодальный. После этого Синодальный хор надолго потерял свое значение как хранителя русского богослужебного певческого предания [5].

в) другие хоровые коллективы

В конце XVII в Москве и Петербурге появилось немало частных хоров. В середине XVIII века были установлены штаты певчих хоров. В каждый штат полагался уставщик и 3 станицы певчих. Число певчих в каждом штате завесило от иерархической важности епископа, монастыря или собора. Кузницей певчих и образованных регентов служила Придворная певческая капелла и Синодальное училище пения в Москве.

Исторически сложилось так, что состав исполнителей традиционного русского богослужебного пения в разное время менялся по различным причинам.

Рассмотрим предложенную таблицу исполнителей пения по эпохам:

Век	Эпоха	Исполнители	Примечание
XI - нач.XVII	Знаменного пения	Однородные мужские хоры	Только в женских обителях - однородные женские хоры
XVII - XVIII	Ранее многоголосье	Однородные мужские хоры	Государевы певчие дьяки
	Барокко	Мальчики и мужской состав хора	Придворные певчие
XVIII - чет. XIX	Классического концерта	Мальчики и мужской состав хора	Хор Придворной Певчей Императорской капеллы
сер.XIX - нач.XX	Возрождения древнего пения на новом уровне	Мальчики и мужской состав хора	Синодальный хор, хор Петербургской певческой капеллы, Хор киевской школы Калишевского и другие хоровые коллективы
		Смешанный состав хора	Женские голоса, вместо детских ввел в употребление А.Архангельский
кон. XX - нач.XXI	Возрождение церковной жизни, после атеизма	Смешанный состав хора	На клиросе почти всегда - однородный женский.В обителях и духовных школах - однородные хоры.

На современном этапе возрождения церковной жизни и как следствие, возрождение церковного пения на приходах, в обителях и духовных школах идет постепенно. Появляются новые церковные композиторы и регенты. Среди них можно отметить: арх. Матфея (Мармыля), диак.Сергея Трубачева (сочинения, гармонизации распевов в монастырском стиле), архиеп. Ионафан (Елецких), С.Б.Толстокулакова. Причем среди регентов профессиональных и любительских хоров чаще встречаются женщины. Активность женского состава перешла из исполнителей не только в регента, но и в композиторов духовной музыки: Ирина Денисова и др.

Хоровые коллективы на современном этапе развития церковного пения:

№	Хоровые составы	Вид хора	Примечание
1	Профессиональные	Смешанные	Хоры больших церквей и соборов
2	Клиросные	Однородные женские	Редко встречается мужской состав
3	Учебные	Однородные	Семинарии, Академии - мужские. Регентские школы - женские

Если сделать сравнительный анализ данных вышеприведенных таблиц, то увидим следующие: в дореволюционной России уклон делался на мужские и детские составы хора. Причем регентами и композиторами были только мужчины, которые писали музыку для таких "смешанных" хоров. На современном этапе развития регента в основном - женщины, хоры в большинстве, смешанные и однородные женские. Среди профессиональных композиторов часто встречаются женщины. Почти все композиторы на данный период сочиняют церковную музыку для смешанных хоров.

Краткая характеристика церковных хоров

Профессиональные церковные хоры - это так называемые правые, праздничные хоры, которые состоят из певцов с профессиональным образованием (музыкальные училища или Вузы), имеющих опыт пения и вокального мастерства. Если давать характеристику такому хору, то большее количество певцов - это вольнонаемные люди, не имеющие внутренней религиозной жизни и относящиеся к пению в храме, как к работе и не более того. Регенты таких хоров, как правило бывают верующими людьми, а часто являются еще и клириками, т.е. имеющими сан диакона или священника. Репертуар у таких хоров - разнообразный, зависящий от имеющихся нот, творческих пристрастий регента и настоятеля. Чаще всего - это яркий, концертный, достаточного уровня сложный репертуар композиторов Петербургской и Московской школы, простой нотный обиход - поют редко, поэтому не знают осмогласия.

Клиросные - это хоры малых составов (от 2, 3 до 7,8 человек). Такие дуэты, трио, квартеты или же малые ансамбли в основном состоят из женского состава, не редко и пожилого возраста. Если есть в них мужской состав, то совершенно не значительный, 1 - 2 мужчины, которые могут быть разновозрастными. Часто такие хоры поют простое обиходное пение без нот, на память. Музыкальный строй в них, как правило, диссонирующий, манера пения - народная. Вокальной школы многие не имеют, поэтому поют как могут. Такие клиросные хоры имеют малые приходы в деревнях и селах, которые не могут содержать даже нескольких профессиональных певцов.

Учебные хоры - это средние хоры учебных духовных заведений. Как правило однородного состава, но встречаются и смешанные. Репертуар у них - семинарский (средний между клиросными хорами и профессиональными). Здесь преподают Церковное пение, проводят спевки, а иногда и работают над вокальной постановкой голоса. Стой у таких хоров относительно средний, а манера пения в основном простая (полуакадемичесая, ближе к народной). Если Духовная семинария находится при монастыре: Московская Духовная семинария находится на территории Свято-Троицкой Сергиевой Лавры, Санкт-Петербургская, рядом с Александро-Невской Лаврой, также и Киевская, то учебные хоры в своем репертуаре имеют Лаврские и Монастырские напевы. Но в основном, так как хор учебный, часто используют Обиход церковного пения.

Среда исполнителей церковного пения очень сильно изменилась. Это будет влиять и на возрождение церковного пения, которое сейчас находится под "женским началом". Мужская половина вернется на свое традиционное место, только после решения многих проблем, первостепенные из которых: воцерковление мужского населения и слабая финансовая база многих приходов.



Глава 2. Анализ условий развития традиционной церковной музыки на современном этапе

2.1 Особенности развития церковно-певческой традиции Русской Православной Церкви нашего времени

Как было указано в первой главе церковно-певческая традиция -комплексный элемент церковного искусства. Теперь рассмотрим, как она развивается на современном этапе развития общества.

Формирования и развитие церковного пения напрямую зависит от церковных постановлений и указов церковных властей. Только в недрах церкви может рождаться правильное церковное отношение к богослужебному пению. Примеры такой заботы о пении можно видеть в церковной истории. В нашей работе указывалось на Апостольские правила, а также постановления Вселенских и Поместных соборов. Но из истории развития церковного пения в России видно, что каждая эпоха, а также государственная власть влияли на церковное пение.

Для удобства восприятия и визуального структурирования данного материала приводим ниже таблицу, в которой указывается главные причины, которые влияют на развитие церковно-певческой традиции в наше время.

Формирование церковно-певческой традиции на современном этапе
Церковная власть	Церковные учебные заведения	Регенты. Псаломщики. Церковные хоры	Православные издательства, фирмы аудиозаписи и телеканалы

Как мы уже отмечали, в первую очередь, на церковные традиции оказывает непосредственное влияние Церковная власть. Это: Патриарх, митрополиты, епископы, настоятели, игумены (игуменьи - в женских обителях). Все эти инстанции могут давать рекомендации и благословения на исполнение тех или иных церковных песнопений, как на службах, так и при исполнении духовного концерта на праздничных мероприятиях. Могут быть указания также на параметры исполнения песнопения, т. е. осуществлять контроль каноничности или "светскости" музыкальных произведений.

Учебные Духовные заведения: Академии, Семинарии, Училища, Регентские школы и Православные гимназии с разной степенью подготовки воспитанников и воспитанниц занимаются церковным пением. Как правило, это хоры однородные, реже смешанные. Регентские школы более углубленно изучают традиции церковного пения, и их выпускники являются специалистами в этом отношении, поэтому духовные заведения (а также светские Вузы, где имеется спецкурс по регентскому делу) формируют традиции богослужебного пения.

Регенты и псаломщики - непосредственно влияют на традиции пения, так же как церковная власть и учебные духовные заведения. Осуществляя выбор репертуара и манеру исполнения, которые зависят от образования, духовного воспитания и местного культурного контекста, они участвуют в становлении традиций.

Возрождение и распространение церковных традиций происходит как в храме, так и вне храма: на духовных концертах, научно-практических конференциях, фестивалях и т.п. Распространению духовности содействуют научно-публицистическая литература, аудио и видео записи, соответствующие передачи по радио и телевидению. Такое влияние называется не прямым, но опосредованным, т.е. вторичным, через технические средства.

Сильное и непосредственное влияние оказывают на формирование церковно-певческой традиции деятельность церковных хоров. В наше время в церковном пении после столь длительного развития можно видеть три стиля пения. Это: кафедральное пение, приходское пение и монастырское пение.

Кафедральное пение сформировалось в больших соборах крупных городов, где регулярно проходят архиерейские богослужения, и где всегда много народа. Это пение отличается торжественностью, концертностью, яркостью звучания большой хоровой массы. В этих соборах, как правило, поют смешанные четырехголосные хоры с многочисленными мужской и женской группами и с группой солистов. Здесь звучат, по большей части, композиторские духовные сочинения концертного характера, в которых часто хоровые партии даны в удвоении. Аккордовые вертикали таких хоров охватывают большой звуковой диапазон - в четыре, а то и пять октав (если есть басы - октависты). Расположение аккордов в ектениях и гласах, как правило, широкое. Такие хоры исполняют традиционное, так называемое Праздничное пение, которое звучит в Воскресные дни и в дни больших церковных праздников. Как правило, в кафедральных храмах существует еще и левый хор, в отличие от архиерейского - правого или верхнего хора, который располагается на хорах - площадных балконах для хора. У левого хора репертуар скромнее и состоит из обиходного пения в тесном расположении. Он располагается на клиросе, рядом с Алтарем.

Приходское пение можно услышать в небольших храмах провинциальных городов и сел, где простая, тихая обстановка, где в будние дни немного прихожан, которые бывают здесь всегда, и все друг друга знают, где службу ведет всегда один священник - и в будни, и в праздники. И звучание хора здесь спокойное, камерное. Обычно поют небольшие хоры - скорее ансамбли, и, чаще, женские. Если и есть мужские голоса, то немногочисленные, да и то, в основном, лишь по праздникам, а по будням обходятся женским трехголосным хором. Песнопения, исполняемые в таких храмах, в основном, обиходные, гласовые или каких-либо простых распевов, изложенные в тесной гармонии. Такое пение очень хорошо сочетается с обстановкой храма, его убранством. В таких храмах часто поет народ, подпевая хору полюбившиеся распевы. Это пение простое, близкое по духу народному пению.

Монастырское пение по определению можно услышать в монастырях. Это пение больше сохранило свою древнюю основу. И хотя здесь редко можно услышать одноголосие знаменное распева, все же монастырское пение имеет общую с ним направленность. Оно всем своим звучанием иллюстрирует слова "Херувимской песни": "Всякое ныне житейское отложим попечение". Здесь поют хоры только однородные - женские или мужские (в зависимости от монастыря). Они могут быть и четырех- и трехголосными. Песнопения здесь, в основном, простые, обиходные или монастырских распевов. В крупных монастырях - Лаврах, всегда имеется два хора, которые располагаются на богослужении по обеим сторонам алтаря и поют, часто с канонархом, по очереди - это древняя традиция респонсорного и антифонного пения. В маленьких монастырях довольствуются одним хором.

Для наглядности и раскрытия заявленной темы рассмотрим несколько ведущих певческих коллектива Санкт-Петербурга и Москвы, которые являются яркими представителями современной церковной певческой традиции.

Институт певческой культуры (ИПК) "Валаам"

В 1990 году при Санкт-Петербургском подворье Спасо-Преображенского Валаамского ставропигиального монастыря был организован мужской хор "Валаам". Репертуар начинающего хора поначалу составили расшифровки, гармонизации и обработки древних монастырских распевов. Но затем, в его основание был положен обиходный распев Валаамского и Соловецкого монастырей -- двух самых северных в русской земле древних обителей.

С 1990 по 1994 год шел трудный процесс освоения русского церковно-певческого искусства. В эти же годы складывался певческий состав коллектива. В их числе -- выпускники Санкт-Петербургской консерватории, ведущие солисты оперных театров Санкт-Петербурга и Академической Капеллы.

В 1994 году, обобщив накопленный к тому времени исполнительский и исследовательский опыт, руководитель хора И. Ушаков создал Институт певческой культуры (ИПК) "Валаам". Его работа всецело подчинена музыкально-просветительской деятельности мужского хора Института. Именно с этого времени начинается запись и издание (на виниловых и компакт-дисках) музыкально-исторических и мемориальных программ. На сегодняшний день их более 40. Чтобы найти, отобрать, обработать репертуар даже для одной из таких программ, необходима длительная и многоплановая работа -- архивная, источниковедческая, аналитическая, музыкально-стилистическая, редакционная, исполнительская. Такая работа предполагает широкую эрудицию и глубокие профессиональные знания автора-составителя. Тем самым коллектив, возглавляемый И. Ушаковым, является наследником и продолжателем коренных традиций русской певческой культуры.

Программы, записанные и изданные на компакт-дисках Мужского хора ИПК "Валаам", не имеют аналогов -- ни в прошлой, ни в современной музыкальной культуре России. По содержанию своему это - исторические концерты: масштабные, насыщенные богатейшим репертуаром, складывающиеся в уникальный, грандиозный по замыслу цикл. По существу же это - песенная летопись истории Государства Российского. Каждая ее глава-программа посвящена значительному событию, нашедшему отражение в народных песнях и духовных гимнах.

Мужской хор "Оптина пустынь"

Мужской хор Санкт-Петербургского Подворья монастыря Оптина Пустынь был основан в 1996 году Александром Семёновым по благословению настоятеля Подворья иеромонаха Ростислава. Хор представляет собой ансамбль профессиональных певчих - выпускников Санкт-Петербургской государственной консерватории. Этот богослужебный коллектив был призван возрождать утраченные традиции древнего монастырского пения. Благодаря тесному сотрудничеству хора с группой учёных-медиевистов, многие певческие рукописи, пребывавшие в забвении в книгохранилищах монастырей и академических библиотек, вновь обрели звучание на клиросе Подворья, а впоследствии вошли и в концертные программы хора.

Концертные программы хора: "Тысячелетие русского церковного пения", "Любовь святая", "Распевы русских монастырей", "Раннее русское многоголосье", "Пение древней Церкви". В начале 2006 года вышел в свет девятый альбом хора - "Душа грустит о небесах", в котором представлены хоровые сочинения русских композиторов, а также новые переложения русских народных песен.

Хор Московского Свято-Данилова монастыря

Праздничный мужской хор Московского Свято-Данилова монастыря существует с 1987 года. В его составе - 25 профессиональных певцов с высшим вокально-хоровым образованием. Художественный руководитель и главный регент хора Г. Сафонов.

Хор участвует в монастырских службах по воскресным и праздничным дням, а также в торжественных богослужениях, возглавляемых Патриархом Московским и всея Руси. В его репертуаре, помимо православной богослужебной музыки, произведения различных стилей и эпох, в том числе канты, колядки, русские военные и исторические песни, грузинские, македонские песнопения, старинные вальсы, застольные песни. Хор работал со многими известными деятелями искусства - И.К. Архиповой, Б.В. Штоколовым, А.Ф. Ведерниковым, И.Д. Кобзоном, Ю.М. Соломиным и другими. Дискография составляет около двадцати альбомов. Хор неоднократно награжден Патриаршими грамотами, многочисленными дипломами. Лауреат международных и всероссийских конкурсов церковной музыки. В 2003 году Святейший Патриарх и всея Руси Алексий II присвоил коллективу почетное название - Мужской хор Синодальной Резиденции Святейшего Патриарха.

Мужской хор Московского Сретенского монастыря

С конца 1994 г. Московским хором Сретенского монастыря довольно продолжительное время управлял Сергей Пельгука - опытный регент, но без профессионального музыкального образования. Количество хористов около двадцати пяти человек.

В августе 2000 года распоряжением Святейшего Патриарха Московского и всея Руси Алексия II иеромонах Амвросий (Ермаков) назначен проректором пастырских курсов, преобразованных впоследствии в Сретенскую Духовную семинарию. Пребывая в Сретенском монастыре, иеромонах Амвросий исполнял послушание благочинного монастыря и регента праздничного монастырского хора. С этого времени начинается формирование профессионального хора. Хор активно выступает с миссионерско-просветительской деятельностью, концертными программами на территории России и за её пределами. 26 марта 2005 года за Божественной литургией в Кафедральном соборном Храме Христа Спасителя Святейший Патриарх Московский и всея Руси Алексий II совершил хиротонию архимандрита Амвросия (Ермакова) во епископа Прокопьевского, викария Кемеровской епархии.

В этом же году в качестве регента монастырского хора был приглашен Никон Жила. Он реорганизовал деятельность коллектива, сохранив его лучшие традиции. К сотрудничеству с коллективом были приглашены талантливые солисты, композиторы, аранжировщики, был расширен и переработан репертуар. Впервые хор начал исполнять песни военных лет.

Параллельно со службами в монастыре, хор начал работать над записью студийных альбомов. С 2005 г. коллектив становится главным хором, сопровождающим богослужения Святейшего Патриарха, а так же Его визиты в епархии Русской Православной Церкви в России и заграницей. Великим событием в творческой и религиозной жизни хора стало мировое кругосветное турне, посвящённое объединению Русской Православной Церкви в 2007 г. Выступления коллектива проходили на лучших концертных площадках Нью-Йорка, Вашингтона, Бостона, Торонто, Мельбурна, Сиднея, Берлина, Лондона.

В 2006-2007 гг. хор участвовал в богослужениях и проводил концерты в Москве (совместно с Кубанским казачьим хором), на Дальнем Востоке, в Сибири. В 2011 году с новой концертной программой хор приезжал в г. Барнаул, где исполнял духовный и народно-патриотическийрепертуар.

Хор Сретенского монастыря записал несколько музыкальных альбомов с духовными песнопениями и лучшими песнями классического и народного репертуара: "Великопостные произведения", "Страстная седмица", "Всенощное бдение", "Вижу чудное приволье", "Любимые песни. Подарок для друзей".

Мы рассмотрели только некоторые профессиональные хоры, которые хотя и вовлечены в церковное служение, находят время для миссионерско-патриотической и просветительской концертной деятельности, т.е. распространение церковно-певческих традиций в массы.

Эклектичность пения

Необходимо отметить ещё один момент в церковно-певческой практике современной Русской Православной Церкви - это эклектичность пения. Специфика нашего времени состоит в том, что на клиросе в обиходном пении используется как "петербургский" так и "московский" стили пения. Можно сказать что петербургская и московская школы - два больших древа, а все остальные традиции представляют собой ответвления от них.

Черты петербургского стиля - это простота мелодической линии, сухость, строгость звучания, безупречное соблюдение законов классической европейской гармонии, четкий симметричный ритм, преобладание немецко-итальянских мелодико-гармонических принципов над исконными русскими.

Черты московской школы: витиеватые мелодии, свободный несимметричный ритм, неклассическая гармония (часто используются "пустые" квинты или унисоны), в основе - древнерусские распевы, русская народная песня.

Московская и петербургская певческие традиции повлияли главным образом на мелодический облик системы осмогласия: два церковных певца, впервые встретившись на клиросе, обязательно должны договориться между собой, как они будут петь гласы ("по-питерски" или "по-московски"). В репертуаре многих церковно-певческих хоровых коллективов используются произведения двух традиций, двух направлений.

В заключение, можно сказать, что в современной отечественной хоровой культуре церковно-певческие традиции становятся все более значимым направлением хорового искусства. Этому способствуют ее широкая распространенность и доступность этих традиций. Непрерывно увеличивающееся количество храмов обуславливает возникновение новых церковных хоров, многие профессионалы-хормейстеры, имеющие крепкий базис светского хорового исполнительства, обращаются к регентской и певческой деятельности. Критерии хормейстерского профессионализма не являются чуждыми и для клироса. Можно говорить о возрождении лучших церковно-певческих традиций и профессиональных идеалов, которые сформировались в недрах церковно-певческого искусства в результате деятельности В. Орлова, С. Смоленского, П. Чеснокова, Н. Данилина, М. Климова, А. Архангельского и многих других хоровых дирижеров из плеяды великих регентов прошлого.

2.2 Условия функционирования современных церковных хоров

Под условиями функционирования, мы понимаем структуру, законы и взаимоотношения которые присуще церковно-певческому коллективу. Данный вопрос очень актуален, так как дает возможность понять внешние и внутренние проблемы церковного хора. Здесь мы опираемся на авторитетные мнения заслуженных служителей церкви, которые пережили советскую эпоху и имеют колоссальный опыт служения, и общения с замечательными регентами прошлого, а также мнения современных регентов по этому вопросу. Для них очень близка церковно-певческая культура, и в сущности они являются живыми носителями церковных традиций. Это выдающиеся церковные деятели - наши современники: митрополит Волоколамский и Юрьевский Питирима (Нечаева), митрополит Минский и Слуцкий Филарет (Вахромеев), митрополит Иларион (Алфеева), архепископ Ионафан (Елецких), регент Мужского хора Московского Свято-Данилова монастыря - Георгия Сафонова и регента хора Санкт-Петербургской духовной академии - Виктора Волны. Анализируя их богатый опыт, попытаемся обозначить общие моменты жизни и деятельности современных церковных хоров, круг их вопросов и проблем, а также возможности их решения.

1) Состав церковного хорового коллектива

Церковный хор - это вокально-исполнительский коллектив певцов, владеющих необходимыми техническими и художественно-выразительными средствами хорового исполнения, для передачи мыслей и чувств, идейного содержания, которое заложено в богослужебном песнопении [11.

Самое главная проблема, пишет митрополит Питирим (Нечаев) - это проблема человеческого сердца. В церковном хоре должны петь верующие люди, которые бы знали стиль церковного пения. То есть, первым условием является личное религиозное, православное чувство регента, певца, композитора, который пишет для церкви. Второе условие - знание Церковного Устава и специфики того или иного праздника [25].

Митрополит Илларион (Алфеев) по этому поводу замечает, что в идеале церковный хор должны составлять церковные люди, но бывает так, что приглашают профессиональных певцов. Но они должны, как-то воцерковится, они должны понять, где находятся. Даже если один человек поет одновременно и в театре и в церковном хоре, он должен уметь перестраиваться.

Мужского хора Московского Данилова монастыря - регент Георгий Сафонов: в церковный коллектив нужно набирать людей с учетом их человеческих качеств, чтобы с ними было легко работать, чтобы люди понимали друг друга [29].

Хор Санкт-Петербургской духовной академии - регент Виктор Волна: самое главное, чтобы певчие были заинтересованными, чтобы им нравилось петь, чтобы они прилагали к этому послушанию все свои возможности и силы [5].

Из вышеприведенных мнений, можно определить какими качества должен обладать певчий церковного хора:

верующий, церковный человек;

профессиональный певец хора;

коммуникабельный, понимающий, снисходительный;

заинтересованный, любящий пение;

ориентирующийся в богослужебном уставе.

2) Регент церковного хора

Приведём несколько высказываний о роли регента в богослужебном пении.

Митрополит Минский и Слуцкий Филарет (Вахромеев): "Должен быть глубоко церковный человек, который бы чувствовал хор, сплачивал певцов своей энергией, своей любовью к богослужебному пению. Он должен быть носителем церковных традиций". [4]

Митрополит Питирим (Нечаев): "Церковный регент должен вместе с настоятелем, участвовать в воспитании прихода. Плох тот регент, который руководствуется личными вкусами, пристрастиями и симпатиями, избирая себе "любимчиков". К певцам в хоре должно быть ровное отношение, тогда и пение будет согласным.

Прежде всего, регент должен знать церковный устав, быть элементарно богословски просвещенным, чтобы отличать, к примеру, службу на праздник "Вход Господень в Иерусалим" от праздника "Введения во храм Пресвятой Богородицы" [25].

Архепископ Ионафан (Елецких): - "У регентов, не получивших богословского образования, часто отсутствует восприятие целостности храмового действа: и песнопений, и молитвословий. Многие из них уверены, что богослужение -- это только последовательность музыкальных номеров, а иные не ощущают связи исполняемого текста, например, песнопений "Милость мира", с текстом тихого чтения евхаристических молитвословий и заключительными возгласами иерея в алтаре. Очень часто случаются ошибки в выборе песнопений, их темпа и характера исполнения".

Виктор Волна регент хора Санкт-Петербургской духовной академии: "Регент должен быть верующим. Неверующему дирижеру исполнение церковного произведения будет сложно осуществить, так как необходимо понимать и разделять то, о чем ты поешь, нужно пропустить это через сердце и быть с эти согласным, т е. сопереживать, чтобы правильно донести до молящегося содержание песнопения" [5].

Объединив высказывания, выделим качества, которыми должен обладать церковный регент:

верующий, церковный человек;

носитель церковной традиции;

имеет регентское (дирижерское) образование;

сплачивает певцов своей энергией;

ко всем певчим должен относится ровно, ни кого не выделяя;

знает церковный устав и имеет богословское образование;

3) Исполнение церковных песнопений

Митрополит Волоколамский и Юрьевский Питирим (Нечаев) - "Важным условием исполнения песнопения является "соборность", это участие в молитве всех и особенно певчих! Священник - не отдельный совершитель некоего обряда для публики, которая стоит и думает о своем, т.е. нужно петь не только словами, но и умом погружаться в смысл текста молитвы. В церковном хоре важен смысл богослужебного текста и дикция. В связи с этим, особенно надо заботится о четком произнесении текста, содержание которого должно быть озвучено со смыслом и соответственно окрашено эмоционально [25].

Митрополит Минский и Слуцкий Филарет (Вахромеев) - "Сущность церковного пения заключается в том, чтобы как можно полнее передать музыкальными средствами, прежде всего смысл исполняемых молитвословий и донести их до всех участвующих в Богослужении, ибо хор - это уста молящихся. При исполнении песнопений не надо кричать, не надо форсировать звук; избегать эмоциональности, петь ровно" [4].

Митрополит Иларион (Алфеева) - "Священнику подходит та церковная музыка, которую он не слышит, т.е. звучащее песнопение не мешает сосредоточиться на молитве".

Архепископ Ионафан (Елецких) - "Однажды некоего старца спросили об исполнении Фёдором Шаляпиным известных церковных песнопений. Что же он ответил? "Ладно поет, да голосом балуется!" На светской сцене это "искусство голоса" похвально. А вот в храме, перед Живым Богом, это баловство-хвастовство голосом излишне и отвлекает от молитвы" [9].

Регент хора Санкт-Петербургской духовной академии Виктор Волна - "Произведение нужно исполнить красиво, чтобы оно было наполнено определенным смыслом, чтобы оно было одухотворено, чтобы это было гармоничное и молитвенное пение. Таким образом, все параметры обычного пения сохраняются, но необходимо еще быть в гармонии с богослужением, нужно соответствовать его темпу и характеру" [5].

Критерии исполнения церковного пения:

соборность - участие хора в молитве;

петь красиво, одухотворенно, молитвенно;

не форсировать звук, петь ровно, избегая излишней эмоциональности;

темп и характер пения должен соответствовать богослужению.

4) Репертуар церковного хора

Митрополит Минский и Слуцкий Филарет (Вахромеев): "Очень важно, чтобы репертуар песнопений был выдержан в одном ключе, чтобы он композиционно был выстроен".

Что касается наблюдаемого ныне возрождения традиций древнего пения, то к этому надо относиться с большой осторожностью. Ведь, на самом деле, исполнение знаменных распевов требует не только музыкальных дарований и теоретических знаний, но, прежде всего внутренней чистоты и проникновения в богослужебный текст. Конечно, необходимо отдавать себе отчет в том, в какой момент и какое песнопение исполнять знаменным распевом. Например: Догматики можно исполнять знаменным распевом" [4].

Митрополит Питирим (Нечаев): - "духовно-музыкальный репертуар должен включать гармонизации, переложения древних распевов. Что касается авторских композиций, то отношение к ним должно быть строгим. Такое отношение должно быть не только к ныне живущим композиторам, но и к музыкантом прошлого.

Вопрос о введении в практику древнерусского знаменного распева необходимо решать очень осторожно. Так как для современного человека оно как бы чужое. Люди привыкли к многоголосью и непременно с участием женских голосов. Одноголосое знаменное пение, в отличие от партесного, само по себе очень уравновешенно, сбалансировано, сдержанно эмоционально. Поэтому, культуру древнего пения необходимо изучать, и вводить, сообразуясь с Уставом [25].

Хор Санкт-Петербургской духовной академии - регент Виктор Волна: - "Есть довольно много красивой музыки, но в рамках богослужения она чрезмерно выразительна, слишком эмоциональна, она выбивает служащих и молящихся из состояния молитвы. Мне нравится музыка Чеснокова, она часто совпадает по своей амплитуде с молитвенным состоянием; обработка старинных знаменных распевов, которые очень молитвенны по своей сути, настраивают своей отрешенностью и молитвенностью, своей сдержанностью и в то же время обладают внутренней силой, внутренней эмоциональностью, не выплеснутой наружу. Лично для себя я открыл такого композитора,как Красностовский, и несколько его сочинений, таких как переложение для мужского хора "Хвалите имя Господне" и "Хвали, душе моя, Господа" [5].

Некоторые критерии церковно-певческого репертуара:

репертуар должен быть выдержан в одном ключе;

должен включать гармонизации древних распевов;

песнопения знаменного распева вводить осторожно;

к авторским сочинениям относится строго.

1) Отношение между священником, регентом и хором

Митрополит Питирим (Нечаев): - "Главное, чтобы служба не затягивалась, но и шла без торопливости. В конечном итоге все зависит от искусства и религиозного чувства регента и тех требований, которые грамотный настоятель может предъявить хору. Тут вступают в силу два очень важных понятия. Во-первых, чрезвычайно важно выдержать ритм Богослужения - найти ту важную меру, которая соответствовала бы тому или иному чинопоследованию. Шаляпин, например, признавался в том, что "самое трудное - выдержать паузу". По мнению Святейшего Патриарха Алексия I, "затянутая пауза - это разрушение строя службы". Вторая проблема, на которую необходимо обратить внимание, касается силы звучания хора. Здесь, также необходима мера. Хор может подавлять личную молитву священника, прихожанина, с одной стороны, а с другой - хор может не добирать, когда молитва как бы повисает в воздухе. Сила звучания должна зависит от объема храма и его наполнения, от того, где располагаются певцы, - это все акустические нормативы, которые обеспечиваются внутренней культурой, знанием и опытом регента и певцов" [25].

Мужского хора Московского Данилова монастыря - регент Георгий Сафонов: - "Последний раз, когда мы были на службе в Архангельском соборе, Патриарх сказал всего одну фразу - "Вы сегодня пели хорошо". Для нас это высшая оценка. Мы привыкли к тому, что если Патриарх промолчал, то это и есть похвала. А если сказал, значит, что-то было не так. Когда покойного Патриарха Алексия II спрашивали "Как вам хор?", он отвечал коротко - "Не мешали", и иногда говорил - "Сослужили", то есть помогали молитве в алтаре" [29].

Митрополит Питирим (Нечаев): - "Священники и особенно настоятель, должны заботится о пении и это их святая обязанность. Отсюда видно, что певцы и особенно регент, должны находится под окормлением священника, а священник, в свою очередь, должен слушать, как поет хор. И нельзя противопоставлять одно, другому. В Церкви между регентом и настоятелем должно быть взаимопонимание, иначе всегда будет противостояние - а это страшная вещь" [25].

Данные замечания относительно пения хора и общения между священнослужителями, регентом и певчими, подчеркивают что церковное пение является по сути частью молитвы и богослужения.

2) Проблема финансирования

Всегда было "узким" местом во взаимоотношениях настоятеля с регентом материальное обеспечение. Оно, как известно зависит от мощности прихода и социальной среды. Регент стремится набрать звонкие голоса, которые не всегда могут быть уместными и созвучными Богослужению. Но существует такое выражение: "Как дают, так и поют". Поэтому бедные храмы, часто, вообще не имеют певцов, имеется только один псаломщик [25].

Наша многострадальная Русская Православная Церковь находится в настоящее время поистине в экстремально-труднейших финансовых условиях (за годы борьбы советского государства с нашей Православной Церковью было уничтожено около 98 % дореволюционных православных храмов); - это нужно и восстанавливать старые, разрушенные храмы, и одновременно строить новые (а инфляция каждый день делает свой очередной "виток"!), где же тому, или этому, настоятелю взять средств, которые смогли бы, вдобавок, содержать и более, или менее приличный, по своему составу профессиональный хор, чтобы только уж после этого заниматься и проблемами той, или иной церковно-музыкальной стилевой ориентации? - Труднейший и почти (без спонсоров, естественно) неразрешимый вопрос [36].

7) Кадровая проблема

За последние десятилетия произошла смена клиросного, хорового и регентского поколения. Опытные регенты, руководившие церковными хорами в советское время, в труднейших условиях содержавшие многочисленный по составу хор, собравшие и переписавшие от руки огромную библиотеку нот, сегодня уже не руководят церковными хоровыми коллективами. Пришедшие им на смену регенты, как правило, не имеют специального регентского образования, а если и встречаются выпускники духовных семинарий и училищ, то в отличие от своих предшественников они не имеют такой богатой хоровой практики [39].

Для функционирования современных церковных хоров необходимо создать ряд условий. В связи с этим возникает огромная потребность в квалифицированных регентах, способных организовать профессиональное руководство церковными певческими коллективами.

Роль регента в создании церковного хора и обеспечении его духовного и творческого возрастания огромна. Конечно, большое значение имеет общая музыкальная культура регента, природные данные, способности к дирижированию. Но важно также присутствие у дирижера качеств, необходимых вообще для руководителя коллектива, для руководителя группы людей, объединенных во имя достижения одной определенной цели. Этой целью является создание церковного хора. Здесь имеется в виду умение правильно организовать пение на богослужении, репетиционный процесс, умение донести до сознания певцов хора творческую задачу, достаточное овладение силой воли, чтобы настойчиво и непреклонно добиваться решения этой творческой художественно-исполнительской задачи. Духовное единение хористов с регентом, волевые качества дирижера хора - непременное условие успешной его деятельности.

Исполнение церковных песнопений представляет сложнейший процесс, требующий от певчих и, в первую очередь от регента, веры в Бога, благоговения и большой любви к церковному пению, творческой инициативы и тщательной, хорошо продуманной предварительной подготовки, глубоких знаний богослужебных традиций. Церковное пение за богослужением должно быть проникнуто благочестием, глубоким пониманием богослужебного текста, любовью к церковному пению.

Духовно-музыкальный репертуар церковных хоров нуждается в компетентном подборе. Духовная музыка требует грамотного, корректного прочтения. Следовательно, хормейстеру необходимо знать специфику ее бытования, своеобразие условий, для которых она изначально создавалась - условий храмового богослужения, особой этикетности, свойственной каноническому искусству. Обстоятельное изучение этой области важно по ряду причин, первая из которых - необходимость создания цельного представления о современной церковно-хоровой культуре, как сложной, комплексной, но единой системе. Особенно актуальным это является для современного церковного дирижерско-хорового образования [12].

2.3 Роль регентов в возрождении традиций богослужебного пения

Современная церковно-певческая практика представляет собой весьма значительную область хорового исполнительства. За последние двадцать лет, в русле "духовного ренессанса", обращения к нравственным ценностям традиционных религий, в стране была возобновлена активная богослужебная деятельность Русской Православной Церкви. Открыты сотни храмов, созданы различные по составу и профессиональному уровню церковные хоры. Многие специалисты-хормейстеры разного уровня образования обратились к профессии церковного дирижера - регента.

Специфичность этой отрасли хормейстерской деятельности не подлежит сомнению. Регентская деятельность имеет определённый духовный статус, в монастырях он определяется достаточно конкретно: послушание, в приходских же храмах регент выступает как церковнослужитель. Помимо выше перечисленного для регента обязательно знание Устава и традиций ведения службы, педагогические данные, личная молитва, способность передать певчим особый, возвышенный духовный настрой.

Приведём несколько высказываний о роли регента в богослужебном пении.

Митрополит Минский и Слуцкий Филарет (Вахромеев): "Должен быть глубоко церковный человек, который бы чувствовал хор, сплачивал певцов своей энергией, своей любовью к богослужебному пению. Он должен быть носителем церковных традиций". [ ]

Митрополит Питирим (Нечаев): "Церковный регент должен вместе с настоятелем, участвовать в воспитании прихода. Плох тот регент, который руководствуется личными вкусами, пристрастиями и симпатиями, избирая себе "любимчиков". К певцам в хоре должно быть ровное отношение, тогда и пение будет согласным".

Прежде всего, регент должен знать церковный устав, быть элементарно богословски просвещенным, чтобы отличать, к примеру, службу на праздник "Вход Господень в Иерусалим" от праздника "Введения во храм Пресвятой Богородицы".

Архепископ Ионафан (Елецких): "У регентов, не получивших богословского образования, часто отсутствует восприятие целостности храмового действа: и песнопений, и молитвословий. Многие из них уверены, что богослужение -- это только последовательность музыкальных номеров, а иные не ощущают связи исполняемого текста, например, песнопений "Милость мира", с текстом тихого чтения евхаристических молитвословий и заключительными возгласами иерея в алтаре. Очень часто случаются ошибки в выборе песнопений, их темпа и характера исполнения.

Виктор Волна регент хора Санкт-Петербургской духовной академии: "Регент должен быть верующим. Неверующему дирижеру исполнение церковного произведения будет сложно осуществить, так как необходимо понимать и разделять то, о чем ты поешь, нужно пропустить это через сердце и быть с эти согласным, т е. сопереживать, чтобы правильно донести до молящегося содержание песнопения".

Объединив высказывания, выделим качества, которыми должен обладать церковный регент:

верующий, церковный;

носитель церковной традиции;

выполняет воспитательную функцию на приходе;

ко всем певчим должен относится ровно, ни кого не выделяя;

знать церковный устав и иметь богословское образование.

Принципы формирования и функционирования церковного хора, его репертуар, сама ситуация, возникающая в условиях храмового богослужения, существенно отличаются от условий бытования других типов хоров - академических или народных, концертных, учебных или самодеятельных. Это вносит значительные коррективы в технологию хормейстерской работы, разработанную "светским" хоровым дирижированием.

Отсутствие на современном этапе обстоятельных хороведческих работ в области регентской практики и функционирования церковных хоров отчасти обусловлено определенной инертностью восприятия в отношении фигуры руководителя церковного хора - регента. В среде профессиональных хормейстеров существует мнение о "вторичности" регентской деятельности по отношению к деятельности концертно-исполнительской. Регентом, по мнению некоторых хормейстеров, вполне может быть музыкант скромного, неяркого природного дарования, имеющий средний уровень профессиональной подготовки.

Однако широта и своеобразие явления, его потенциальные возможности, как в сфере концертно-академического, так и церковного исполнительства позволяют внести коррективы в сложившуюся точку зрения.

Важно отметить, что церковно-певческая практика, по определению связанная с деятельностью церкви, давно вышла за рамки исключительно внутриконфессионального явления. Она стала частью общемировой музыкальной культуры и прочным фундаментом отечественной исполнительской хоровой школы. Деятельность великих регентов прошлого - В. Орлова, А. Кастальского, Н. Данилина, П. Чеснокова, М. Климова, А. Архангельского и многих других, - получила мировое признание и дала мощный толчок развитию хорового искусства. [http://www.dissercat.com].

Сейчас не осталось регентов, которые были очевидцами тех времен, носителями духа, и опыта дореволюционной хоровой школы. В середине XX века, такие регенты еще были, в вопросах управления хором, они явились продолжателями дореволюционных традиций русского церковного пения.

Николай Матфеев в своей книге "Хоровое пение" отмечает три самых крупных и известных церковных хора: Патриарший хор (Москва), соборный хор в Одессе и хор Скорбященской церкви в Москве [33].

Патриарший хор Богоявленского Патриаршего собора в Елохове, состоящий из 36 человек, руководитель B.C. Комаров (1893-1974гг.), исполнял главным образом переложения Киевского распева и некоторые произведения Кастальского, Чайковского, Архангельского, Шведова, Чеснокова и др., а также произведения провинциальных композиторов. Характерной исполнительской чертой хора являлось форсированное, ровное звучание с подчеркнутым ритмом и незначительной нюансировкой.

Соборный хор в Одессе в составе 50 человек, которым с 1945 г. по 1948 г. руководил выдающийся музыкант и дирижер Константин Пигров (1876-1963 гг.), отличался необыкновенной музыкальностью, мягкостью и стройностью звучания, которое было в основном очень тихое и легкое, при отсутствии какой-либо форсировки. Хор исполнял преимущественно классические духовно-музыкальные произведения, а также строгие произведения современных церковных композиторов. С уходом руководителя К. Пигрова хор постепенно утратил свои музыкально-художественные особенности.

Хор церкви в честь иконы "Всех скорбящих Радосте" в Москве существует с 1948 года, и приобрел большую популярность и известность не только на родине, но и за рубежом. Хором в составе 35 человек руководил дирижер Николай Васильевич Матвеев (1909-1992 гг.). Ежегодно c 1957 г. в даты смерти великих русских композиторов П. Чайковского и С. Рахманинова по инициативе Н. В. Матвеева хором исполняются "Литургия" Чайковского и "Всенощное бдение" Рахманинова. "Скорбященский хор" - первый и единственный исполнитель "Всенощной" Рахманинова за богослужением. Это произведение со времени его сочинения исполнялось ранее только Синодальным хором, в качестве духовного концерта. Исполнение "Литургии" Чайковского и "Всенощной" Рахманинова происходило всегда в переполненном храме при большом стечении народа, главным образом, музыкантов Москвы и других городов, специально приезжающих помолиться и услышать за богослужением замечательные, всемирно известные произведения великих русских композиторов - Чайковского и Рахманинова. Хором к 1000-летию Крещения Руси записаны пластинки с песнопениями "Всенощной", "Литургии", "Великого Поста", "Святой Пасхи".

С 2010 г. этому певческому коллективу возращен статус Синодального хора. Он является на сегодняшний день самым большим церковным хором - 80 человек, дирижер хора А. А.Пузаков, ученик Н. В.Матфеева. Синодальный хор - смешанный. Раньше, до революции, в нем пели мальчики. На данный момент это невозможно, потому что мальчики не могут регулярно приходить на каждое богослужение, и эти партии исполняют женщины. Это допустимо и обусловлено особенностями нашего времени, когда женщины приобретают все больше значение в Церкви.



Выдающиеся регенты XX столетия

Регент храма "Всех скорбящих радосте" на Ордынке, выдающийся хоровой дирижер Николай Васильевич Матвеев родился в г. Вильно в семье железнодорожного служащего. В 1918 г. семья переезжает в Сергиев Посад, и мальчик начинает петь в хоре Троице-Сергиевой Лавры. Здесь, началось его церковное служение в качестве регента в 1927. Николай Васильевич Матвеев принадлежал к числу самых известных церковых регентов и хоровых дирижеров Москвы. Получив 2 высших образования - МГПИ им. Гнесиных и архитектурный институт, он стал высокообразованным музыкантом и тем не менее работал как архитектор. Во время войны он строил укрепления вокруг Москвы. С 1948 года - регент храма "Всех скорбящих радосте" на Ордынке. Хор, руководимый Н.Матвеевым, отличался большой музыкальной культурой и высоким техническим мастерством, осмысленным, благоговейно-возвышенным отношением к тексту исполняемого песнопения. Отличительной особенностью регентской деятельности Н. В. Матвеева - является соблюдение традиций жанра и стиля исполняемых за богослужением произведений. Основой репертуара Матвеева являлись классические произведения русских композиторов: Бортнянского, Турчанинова, Львова, Львовского, Чайковского, Кастальского, Калинникова, Гречанинова, Чеснокова, Архангельского и др.

...