Айседора Дункан

Размещено на http://www.allbest.ru/

Айседора Дункан

Вступ

У дитинстві Айседора була нещаслива - батько, Джозеф Дункан, збанкрутував і втік ще до її народження, залишивши дружину з чотирма дітьми на руках без засобів до існування. Маленька Айседора, яку, приховавши її вік, в 5 років віддали до школи, відчувала себе чужою серед благополучних однокласників. Це відчуття, загальне для всіх дітей Дункан, і згуртувало їх навколо матері, утворивши « клан Дунканом », що кидає виклик всьому світу.

У 13 років Айседора покинула школу, яку вважала абсолютно даремною, і серйозно зайнялася музикою і танцями, продовживши самоосвіта.

У 18 років юна Дункан приїхала підкорювати Чикаго і мало не вийшла заміж за свого залицяльника. Це був рудий, бородатий сорокапятилетний поляк Іван Міроскі. Проблема була в тому, що він теж був бідний. А до того ж, як це з'ясувалося пізніше, ще й одружений. Цей невдалий роман поклав початок низці невдач в особистому житті, які переслідували танцівницю все її життя. Дункан ніколи не була абсолютно, беззастережно щаслива.

Різка оцінка самого балету проте не заважала Дункан захоплюватися грацією і артистизмом двох російських балерин - Кшесинской і Павлової. Більш того, з останньої вони згодом навіть стали добрими подругами, щиро ценівшімі талант один одного.

Виступи танцівниці почалися зі світських вечірок, де її підносили як пікантне доповнення екзотичну дивину: Айседора танцювала босоніж, що було в новинку і неабияк шокувало публіку.

Гастролі помітно поправили матеріальне становище Дункан, і в 1903 р. вона разом з родиною здійснила паломництво до Греції. Одягнені в туніки і сандалі, ексцентричні іноземці викликали справжній переполох на вулицях сучасних Афін. Мандрівники не обмежилися простим вивченням культури улюбленої країни, вони вирішили зробити свій внесок, побудувавши храм на пагорбі Капанос. Крім цього Айседора відібрала 10 хлопчиків для хору, який супроводжував співом її виступу.

Айседора Дункан - основоположниця танцю модерн

Сьогодні танцювальне мистецтво пройнятий творчої конкуренцією і хореографи часто прагнуть до того, щоб саме їх роботу назвали самої шокуючою. Проте до цих пір в мистецтві є краса, і танець сучасності приголомшує такими професіоналізмом, силою і гнучкістю, яких ніколи не було дотепер.

Щоб зрозуміти, що таке танець модерн сьогодні, необхідно звернутися до його історії, відштовхуючись від причини виникнення нового напрямку.

На початку 20 століття в Америці і Європі з'явилося нове танцювальне напрям (що отримало назву модерн у американців і контемпорарі денс (contemporary dance ) у європейців ), як альтернатива існуючому класичному балету, як один із шляхів вираження нових почуттів і думок, характерних для мистецтва того часу, сміливо відкидаючи умовності балетних форм, відрізняючись від нього більшою свободою і виразністю засобів.

Якщо Дельсарт і Жак- Далькроз є теоретиками, авторами концепції нового танцю, то прямий основоположницею модерну, що втілила ідею в рух, вважається знаменита американська танцівниця Айседора Дункан (1877-1927). Звинувачуючи класичний балет в бездушності і штучності, Дункан прагнула відтворити вільну пластику, пластику Стародавньої Греції, танцювала боса в легких прозорих туніках. Важко описати танець модерн точніше, ніж зробила це сама Дункан в автобіографії «Моя сповідь»: «Свобода тіла і духу народжує творчу думку, рухи тіла повинні бути вираженням внутрішнього імпульсу. Танцюрист повинен звикнути рухатися так, немов рух ніколи не закінчується, воно завжди є результат внутрішнього осмислення. Тіло в танці повинно бути забуте, воно лише інструмент, добре налаштований і гармонійний. У гімнастики рухами виражається лише тіло, в танці ж почуття і думки крізь тіло». «Айседора змусила вважати мистецтво танцю важливим і благородним. Вона змусила вважати його мистецтвом» (Агнес де Мілль).

Необхідно відзначити, що сам час - початок 20 століття - стало плідним ґрунтом для появи і розвитку ідей, що відбивали нове сприйняття людиною себе і світу. Мова балетного танцю, такий знайомий і передбачуваний, більше не відповідав життя, що змінилося, так як він малював людини, віра в якого була втрачена. Балет залишився класикою, а що виникли течії в мистецтві, такі як експресіонізм і сюрреалізм, знайшли вираження в постановках хореографів - модерністів в Європі та Америці.

Танець модерн, один з напрямків сучасної зарубіжної хореографії, що зародився наприкінці 19 - початку 20 ст. в США та Німеччині. Термін « танець модерн » з'явився в США для позначення сценічної хореографії, що відкидає традиційні балетні форми. Увійшовши у вживання, витіснив ін. терміни (вільний танець, дунканізм, танець босоніжок, ритмопластические танець, виразний, експресіоністський, абсолютний, новий художній), що виникали в процесі розвитку цього напрямку. Спільним для представників танцю модерн, незалежно від того, до якого течією вони належали і в який період проголошували свої естетичні програми, був намір створити нову хореографію, що відповідала, на їх думку, духовним потребам людини 20 століття. Основні її принципи : відмова від канонів, втілення нових тем і сюжетів оригінальними танцювально-пластичними засобами.

У прагненні до повної незалежності від традицій представники танцю модерн прийшли, зрештою, до прийняття окремих технічних прийомів, у протиборстві з якими зародився новий напрям. Установка на повний відхід від традиційних балетних форм на практиці не змогла бути до кінця реалізована.

танцівниця айседора дункан модерн

Дункан - основоположниця нового напрямку

Однак основоположницею нового напрямку в хореографії стала А. Дункан. Її проповідь оновленої античності, « танцю будущего », повернутого до природних форм, вільного не тільки від театральних умовностей, а й історичних і побутових, зробила великий вплив на багатьох діячів мистецтва, які прагнули звільнитися від академічних догм. Джерелом натхнення Дункан вважала природу. Висловлюючи особисті почуття, її мистецтво не мало спільних рис з якою-небудь хореографічної системою. Воно зверталося до героїчних і романтичних образів, породженим музикою такого ж характеру Техніка не була складною, але порівняно обмеженим набором рухів і поз танцівниця передавала найтонші відтінки емоцій, наповнюючи найпростіші жести глибоким поетичним змістом. Дункан не створила закінченої школи, хоча і відкрила шлях новому в хореографічному мистецтві. Імпровізаційність, танець босоніж, відмова від традиційного балетного костюма, звернення до симфонічної та камерної музики - всі ці принципові нововведення Дункан визначили шляхи танцю модерн.

Біографія і творчість Айседори

Родись вона не 26 травня 1878, а в Древній Елладі, жерці угледіли б в її дар земне втілення і ожилу " практику " музи Терпсихори. Жила вона не у розбурханій Європі початок кривавого XX століття, сучасні феміністки зробили б її своїм трибуном і зразком для наслідування. Одного разу яскрава іскра божественного вогню спалахнула для неї, висвітлюючи шлях у мистецтві, в одній з грецьких ваз із зображенням античного танцю, яка і зробила з починаючої американської балерини знамениту Айседору Дункан.

Того травневого дня, коли Айседора Анджела Дункан з'явилася на світ, мати майбутньої зірки європейських сцен спіткало одразу два розчарування : першими звуками почутими нею, ледь оговтавшись від пологів, були люті крики з вулиці вкладників банку її чоловіка, що втік напередодні з їх заощадженнями казна куди ; першим, що нещасна жінка побачила, було те, що новонароджена майже конвульсивно молотить повітря ногами. "Я так і знала, що народиться монстр, - сказала вона акушерці, - ця дитина не може бути нормальним, він стрибав і скакав ще в моїй утробі, це все покарання за гріхи її батька, негідника Джозефа... " Вона не побачила в перший рухах малятка дзеркального відображення її майбутньої долі. Втім, незважаючи на повну відсутність дару передбачення вчителька музики зуміла поставити на ноги свою дочку і трьох старших дітей і без допомоги шахрая- татуся, і навіть дати їм непогану освіту. Однак Айседоре ці зусилля мало згодилися : уже в 13 років вона кинула школу і серйозно захопилася музикою і танцями. Проте спроба підкорити Чикаго закінчилася для неї нічим, якщо не вважати першим бурхливого роману з вогненно- рудим звабником - одруженим поляком Іваном Міроскі, який обпік її душу до такого ступеня, що танцівниця віддала перевагу втекти від гіркого щастя в Європу, не погребувавши навіть тим єдиним видом транспорту, який тоді їй був по кишені, - трюмом на судні для перевезення худоби. Туманний Лондон дихнув на неї манірністю і камерністю світських салонів, підкорити які в умовах жорсткої конкуренції можна було тільки чимось надзвичайним. По ту сторону Ла- Маншу її головна суперниця Мата Харі тоді вже знайшла своє кредо в танці, ризикнувши роздягнутися перед публікою, і зачарувала її східними па.

Велика «босоніжка»

У глибокій задумі Айседора бродила по залах Британського музею і шукала, шукала... Грація і артистизм видатних російських балерин Кшесинской і Павлової були занадто академічно і припускали довгу і виснажливу муштру уроками, поневолення ювелірно вивіреної догмою. На все це у жадібної американки не було ні часу, ні душевних сил - вона дихала жагою свободи в мистецтві і в житті... На очі потрапила величезна краснофигурная антична ваза, вивезена з Афін. Легкий нахил голови, розвіваються складки туніки, що злетіла над головою у витонченому жесті рука. У ніг танцівниці, піднімаючи чашу з вином, сидів бородатий воїн. Немає нічого прекраснішого коня, що скаче, пливе корабля і танцюючою жінки. Через століття художник зміг донести глибоке захоплення чоловіки танцем гетери, представниці самої звабливої, найвільнішою від принизливого побуту і самої освіченою дамській касти стародавнього світу, яка виступає на артистичному банкеті класичної епохи - сімпосіоне.

Вже через кілька днів вона знайшла покровительку в особі відомої актриси Кемпбелл, яку заразила своєю ідеєю - танець повинен бути символом свободи, продовженням природної грації, говорити мовою емоцій, а не раз і назавжди відрепетирувані жестів. Обачлива цариця салонів влаштувала своєї протеже дебют на одному з приватних прийомів, де піднесла її мало не як " екзотичну закуску ". І не прогадала - зухвала Айседора, яка виступила босоніж і в туніці замість пачки, зумівши в чому скопіювати давньогрецьку пластику, побачила в очах глядачів захоплення. Успіх понісся попереду неї в сандалях Гефеста - вже в 1903 році Айседора змогла поїхати на гастролі до бажану Грецію, де відточила свою майстерність пластичної імпровізації. Їй аплодували найкращі сценічні майданчики Європи, скрізь її виступу йшли при повному аншлагу. А газетярі, немов гончаки по кров'яному сліду, кинулися розслідувати подробиці особистого життя дивовижної жінки. І теж нарвалися на золоту жилу. Нарешті щастя посміхнулося Дункан: її ангажував на невелику роль в нью-йоркському театрі знаменитий Августин Делі. Це був шанс. Іван Міроцький впав у відчай при думці про розлуку. Вони поклялися у вічній любові. Дівчина пообіцяла, що, як тільки вона досягне успіху в Нью -Йорку, вони відразу одружаться. У той час Айседора ще не була затятою прихильницею вільного кохання, за яку боролася згодом.

Унікальний стиль, який відрізняв танцювальні номери Айседори Дункан, виник після вивчення нею танцювального мистецтва Греції та Італії і ґрунтувався на деяких елементах системи ритмічної гімнастики, розробленої Франсуа Дельсарт. У 1898 році весь гардероб Айседори був знищений страшним пожежею в готелі " Віндзор" в Нью-Йорку, тому під час свого чергового виступу вона вийшла до публіки в імпровізованому костюмі, який сама ж і придумала. Публіка була шокована - Айседора з'явилася на сцені практично голою. Сильне струнке тіло юної танцівниці з цього часу стали облягати знамениті хвилясті одягу, прихоплені під грудьми і на плечах по античному образу. Вона не визнавала пуантів і танцювала подібно Афродіті на пальцях. Її босі ноги були прекрасні, сильні і легкі.

Айседора вирушила у велике турне по Європі та стала незабаром улюбленицею всього континенту. Вона уклала контракт з імпресаріо Олександром Гроссом, який організував її сольні виступи в Будапешті, Берліні, Відні та інших європейських містах. Шокована, але збуджена публіка натовпами осаджувала театри, щоб побачити пристрасне танцювальний виступ напівоголеної Айседори, імпровізувати під музику знаменитих композиторів ("Блакитний Дунай" Штрауса або " Похоронний Марш" Шопена Айседора була з тих, хто сама вибирає чоловіків. І вибирала не можна не визнати, з відмінним смаком. У Будапешті талановитий актор, красень- мадярів Оскар Бережі віддав перевагу кар'єрі зв'язку з нею, потім письменник і педагог Хенрік Тоде зламався під вагою святенницької моралі і розлучився з Айседорой після першого ж скандалу законної дружини. Потім в її житті з'явився театральний постановник Гордон Крег, вже заручений з іншого. У 29 років танцівниця від цієї нещасної любові отримала першу в своєму житті нагороду - у неї народилася дочка Деірдре, що в перекладі з кельтської означає " печаль". Тоді-то, відмучившись після тяжких пологів, Айседора зробила заяву, після підхоплене феміністками : " Хто придумав, що жінка повинна народжувати в муках ? Я не хочу чути ні про які жіночих громадських рухах доти, поки хто-небудь не додумається, як зробити пологи безболісними. Пора припинити цю безглузду агонію ". І все ж, після шлюбу чергового "Аполлона" з його колишньою нареченою, велика танцівниця зробила для себе невтішний висновок : любов і шлюб не завжди йдуть рука об руку, та й сама любов не може бути вічною. Наприкінці 1907 вона дала кілька концертів в Санкт-Петербурзі, де зустріла нового кандидата на роль єдиного чоловіка на все життя. Їй знову не пощастило - Костянтин Станіславський, теж геній і теж красень, дав їй зрозуміти, що бачить в Айседоре не більше ніж ідеальне втілення деяких своїх ідей.

Знаменита на весь світ " босоніжка " своїми оглушливими романами з одруженими чоловіками ламала укорінені в свідомості суспільства табу, а ті хто міг би дати їй довгоочікуване щастя, були задоволені, що були її коханими, не більше того. Вона залишалася самотньою і на своєму танцювальному Олімпі, даруючи невдячним повернення до далеких витоків мистецтва. На цьому етапі свого життя вона, здавалося, майже доторкнулася до реалізації одвічної жіночої мрії, зустрівши пещеного і красивого багатія Паріса Юджена Зінгера, спадкоємця винахідника швейної машинки. Він не тільки оплатив всі її прострочені рахунки, але навіть готовий був запропонувати руку і серце. Однак був настільки ревнивий, що поставив умову шлюбу, обумовивши місце для Айседори десь між зубною щіткою і швейною машинкою. Айседора заявила, що її не можна купити. Практично відразу після того, як у них народився син Патрік, вони розлучилися. Нова драма зломила актрису : їй почали ввижатися то похоронні марші, то два дитячі труни серед заметів. " Божевілля " виявилося передчуттям першої цієї біди, адже в низці романів діти були її єдиним світлом.

У січні 1913 після зустрічі з Зінгером обидві дитини Айседори разом із гувернанткою їхали на машині з Парижа до Версаля. На дорозі мотор раптово заглох, шофер заглянув під капот, щось посмикав. Автомобіль, збивши з ніг водія, рвонувся з місця і разом з пасажирами впав у Сену. Від цієї втрати вона не оговталася ніколи. Айседору переслідували бачення - одного разу їй привиділося, що вона бачить своїх малюків входять у воду. Що впала на землю ридаючу жінку підняв перехожий. "Врятуйте мій розум, подаруйте мені дитину", - простогнала вона. Молодий чоловік був заручений. Хлопчик, що народився від їхнього зв'язку, прожив лише кілька днів. Айседора стала пити, газетярі навіть замінили її прізвище на Drunken (п'яна ).

На щастя, незабаром їй представився шанс почати життя з чистого аркуша. У 1921 році Луначарський офіційно запропонував старіючої танцівниці відкрити школу танцю в Москві. Вона у відповідь першого з артисток Заходу вітала нове революційне держава і навіть не поїхала - побігла... Але від себе далеко не втечеш. У Радянській Росії її наздогнала нова фатальна пристрасть.

На одному з прийомів, організованому в особняку, виділеному їй для школи " експериментального балету", з'явився златокудрий Сергій Єсенін. Він був зачарований: не знаючи ні слова по-англійськи, зняв взуття і станцював якийсь дикий танець. Але Айседора все зрозуміла: вона гладила його по голові, повторюючи всього два російських слова - "Ангел" і " чьорт". Через три години після знайомства вони поїхали разом в чаклунську російську ніч... Їй було 44 роки, йому - 26. Але для обох ця пристрасть була останньою, дикої, виснажливою. Чи було для них можливим духовне злиття? Важко сказати. Адже Єсенін говорив лише по-російськи, вона ж насилу вивчила з десяток слів чужою мовою. Зрозумій вони один одного вчасно, все могло б скластися інакше...

Поет божеволів від її танцю з шарфом, вогняного і темпераментного, коли алое полотнище вилося навколо жаркого тіла жінки, алегорично символізуючи бурю революції над вічно юної землею, що дає життя. Але ідилія їхнього спільного життя швидко скінчилася: "московський пустотливий гуляка "Айседору любив - і ненавидів. Велика спокусниця, виплекану в своїй творчості велику простоту в мистецтві і жіночу свободу, по-жіночі зносила все - і його божевільні пориви, і загул. І навіть повторювала крізь потік сліз, піймавши ледь не влучив їй у голову чобіт, ламаною російською мовою: " Серьожа, я люблю тебе". А він, вириваючись з її обіймів, ховався у друзів, посилаючи телеграми, що все скінчилося, але знову повертався, охоплений ніжністю і каяттям, і вона запускала пальці в його кучері, коли він припадав лицем до її колін... Щоб вирвати коханого з перманентного загулу і розчарувань отруйними одповідями тодішнього літературного бомонду нової Росії, Айседора пішла на хитрість - оформивши з ним в 1922 році шлюб, відвезла Єсеніна за кордон. Вперше в житті вона, ніколи не була до цього, була щаслива.

Нещасливим виявилося і перебування в Європі. Єсенін покинув її, повернувся до СРСР і незабаром наклав на себе руки.

Дункан намагалася забутися в танці. "Айседора танцює все, що інші говорять, співають, пишуть, грають і малюють, - сказав про неї Максиміліан Волошин, - вона танцює " Сьому симфонію " Бетховена і Місячну сонату ", вона танцює " Primavera " Боттічеллі і вірші Горація ". Але це була вже скоріше оглядка на минуле, ніж справжнє життя. Навіть короткий роман з російським піаністом Віктором Сєровим не міг воскресити її. Вона намагалася покінчити з собою... Через пару днів після того як її відкачали 14 вересня 1927 року, в Ніцці Айседора Дункан сіла за кермо спортивного автомобіля. Було прохолодно, проте вона відмовилася накинути пальто, пов'язавши на шию довгий шарф. Машина рвонула з місця, але не проїхала і ста метрів. Кінець червоного шарфа поривом вітру затягнуло в спиці колеса... Голова 50-річної танцівниці різко впала, ткнувшись особою в автомобільну дверцята. Алий шарф задушив її.

Вмираючи, вона встигла вимовити: " Прощайте, друзі, я йду до слави!". І в цій славі було її щастя. Заслужене. Нехай і не таке бажане нею, як просте жіноче щастя, дане багатьом.

Размещено на Allbest.ru