Отличия в понимании культуры античных, средневековых авторов, авторов периода Возрождения и Нового времени

Размещено на http://www.allbest.ru/

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ МОСКОВСКОЙ ОБЛАСТИ

МОСКОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ОБЛАСТНОЙ УНИВЕРСИТЕТ

ФАКУЛЬТЕТ СПЕЦПЕДАГОГИКИ И ПСИХОЛОГИИ

КАФЕДРА СПЕЦИАЛЬНОЙ ПСИХОЛОГИИ

И КОРРЕКЦИОННОЙ ПЕДАГОГИКИ

Реферат

по дисциплине: Культурология

На тему: «Отличия в понимании культуры античных, средневековых авторов, авторов периода Возрождения и Нового времени»

Выполнила студентка 2 курса заочного отделения

специальность 050715.65 - Логопедия 21 группа

Крыженкова Мария Андреевна

Проверил: Кучина А.В.

Москва 2014



План

Введение

1. Культура в понимании античных авторов

2. Понимание культуры у средневековых авторов

3. Понимание культуры в эпоху Возрождения

4. Культура в понимании авторов Нового времени

Заключение

Список используемой литературы

культура цивилизация возрождение рим



Введение

Культура (от латинского cultura - возделывание, воспитание, образование, развитие, почитание), исторически определенный уровень развития общества и человека, выраженный в типах и формах организации жизни и деятельности людей, а также в создаваемых ими материальных и духовных ценностях.

Понятие культуры употребляется для характеристики материального и духовного уровня развития определенных исторических эпох, общественно-экономических формаций, конкретных обществ, народностей и наций (например, античная культура, культура майя), а также специфических сфер деятельности или жизни (культура труда, художественная культура, культура быта). В более узком смысле термин "культура" относят только к сфере духовной жизни людей.

Развитие культуры сопровождалось становлением ее самосознания. Мыслители всегда стремились понять и осмыслить явления культуры. Этот процесс и есть становление культурологии.

Современная культурология не просто сводит в единое целое эти представления, но также анализирует и развивает их, опираясь на предыдущие теории и гипотезы. Поэтому важно проследить логику возникновения и развития современных тенденций исследования культуры, включение определенных вопросов в круг интересов культурологии. Это приводит к необходимости исследования исторического развития представлений о культуре.

Так как культурология связана прежде всего с европейской традицией познания мира, необходимо рассматривать представления о культуре в рамках европейской цивилизации.

Можно выделить следующие периоды развития культурологии:

1) доклассический (Античность, Средневековье);

2) классический (Возрождение, Новое время, XIX в.);

3) неклассический (конец XIX -- первая половина XX вв.);

4) постнеклассический (вторая половина XX в.).



1. Культура в понимании античных авторов

Само слово «культура» появилось в эпоху Древнего Рима. Это слово произошло от глагола «colere», который означал «взращивать, возделывать, обрабатывать землю». В этом значении его использовал известный римский политик М. П. Катон (234--149 гг. до н. э.).

Совершенно в ином, переносном смысле применил слово «культура» выдающийся римский оратор и философ М. Т. Цицерон. Согласно Цицерону, культура -- это «нечто облагороженное, усовершенствованное». Этим словом он стал обозначать все, созданное человеком, в отличие от мира, созданного природой.

Однако следует заметить, что культура по-прежнему понималась как «возделывание, обработка земли». Но отныне считалось, что объектом такого возделывания может быть не только земля, но и сам человек. Культура стала пониматься как совершенствование души при помощи философии и красноречия.

Важным аспектом цицероновского понимания культуры было осознание ее как идеального единства личности и государства. Смыслом культуры он считал воспитание в человеке потребности быть идеальным гражданином, четко осознающим свой долг по отношению к обществу и государству.

Античное понимание культуры -- гуманистично, в его основе лежит идеал человека, т. е. человек -- гражданин, подчиняющийся законам своего полиса и выполняющий все гражданские обязанности, человек -- воин, человек, способный наслаждаться прекрасным. Достижение этого идеала и было целью культуры. Поэтому культура понималась как определенные моральные нормы, а также характер усвоения этих норм.

В Античности понятие «культуры» близко к понятию «цивилизации». Для грека слово «цивилизация», «цивилизованный» значит «прирученный, обработанный, привитый». Цивилизованный человек -- это человек «привитый», который сам себе делает прививки, с тем, чтобы приносить плоды более питательные и сочные. Цивилизация представляет собой совокупность изобретений и открытий, имеющих целью защитить человеческую жизнь, сделать ее менее зависимой от сил природы. Однако, помимо защиты жизни, цивилизация призвана еще ее украсить, увеличить всеобщее благосостояние, умножить радость жизни в обществе.

В силу таких представлений первым значением термина «культура» стало отождествление его с воспитанием и образованием, которые развивают в человеке разумную способность суждений и эстетическое чувство прекрасного, что позволяет ему обрести чувство меры и справедливости в делах гражданских и личных. Так, например, Аристотель в своем труде «Политика» говорит, что так как государство в целом имеет одну конечную цель (приумножение числа граждан, которые могли бы защитить государство от врагов, охранять его границы), то для всех нужно единое одинаковое воспитание, и забота об этом воспитании должна быть общим, а не частным делом, т. е. Аристотель хотел, чтобы существовали определенные законы о воспитании, которое должно быть общим. Целью воспитания (по Аристотелю) является развитие умственных способностей или нравственных качеств.

Помимо понятия «идеального гражданина», «чувства прекрасного», в понятие «культура» в качестве обязательного элемента входило «благочестие» -- необходимость участия в религиозном культе, в поклонении Богам. Античные Боги -- это природные стихии в человеческом облике. Первобытный человек судил о внешних предметах по себе самому, а так как он чувствовал в себе свободную личность, то ему казалось, что все окружающие его части Вселенной были такими же живыми лицами, как и он. Сам он приписывал им мысль, волю, признавал их господство, молился и поклонялся им, он сделал из них Богов.

Этим представлениям соответствовало циклическое пережи­вание времени, основанное на идее вечности. В истории греки видели постоянное повторение, воспроизведение общих законов, независимых от специфики общества.

В переводе с латинского понятие «античность» означает древний. Культурой эпохи античности называют определённый исторический период в развитии древних Греции и Рима, однако точные рамки данной эпохи не могут быть с точностью определены. Приблизительно историки датируют этот период с 11 -- 9 веков до нашей эры, времени всего античного общества в Древней Греции и до 5 века нашей эры -- крушения римской империи под властными ударами варваров.

Основными столпами культуры эпохи античности являлись религия и мифология. Мифология служила для греческого народа, её нельзя было отделить от жизни этих людей. Так же необходимо отметить в качестве столпов культуры эпохи античности и художественную культуру.

Древняя Греция являлась колыбелью всей европейской культуры и цивилизации. Именно здесь зарождаются все духовные, материальные и эстетические ценности, которые в разной степени отразились почти во всех европейских народах.

Как правило, историю древней Греции подразделяют на пять этапов, которые одновременно являются и культурными эпохами. Их называют:

-- эгейским или критомикенским (3 -- 2 тысячелетие до нашей эры),

-- гомеровским (11 -- 9 века до нашей эры),

-- архаическим (8 -- 6 века до нашей эры),

-- классическим (5 -- 4 века до нашей эры),

-- эллинистическим ( вторая половина 4 - середина 1 века до нашей эры).

Максимальный расцвет культуры древней Греции приходится на известный классический период.

Вся Греческая религия очень повлияла на формирование культуры эпохи античности. Все народы, в том числе и греческие, имели местные общинные культы, богов-покровителей разных городов-полисов, земледельческих богов. Но уже в глубокой древности наблюдалось поглощение местных богов известными Греческими богами -- Олимпийцами. Главной особенностью древнегреческой религии являлся антропоморфизм, заключавшийся в обожествлении людей, представлении о богах, как о сильных, бессмертных людях. Главной частью являлось жертвоприношение. Так же существовали элементы культа, заключающиеся в возложении венков на алтари, украшении статуй божеств, их омовении, пении молитвенных речей.

Следующий столп культуры эпохи античности - это мифология. Греческие мифы представляют собой не только мир религиозных представлений, это Греческий мир в целом, он богат историческими легендами и преданиями, сказочными сюжетами, литературными новеллами, свободными вариациями на мифологические темы. Но из-за того, что эти разные элементы тяжело отделить друг от друга, необходимо рассматривать эту мифологию в целом. Мифы греков при всем разнообразии входящих элементов характеризуются одной особенностью, которая до сих пор производит сильнейшее впечатление на людей - она заключается в высокой художественности и гуманизме образов.

Важнейшим элементом культуры эпохи античности является театр. Он зародился на основе народных песен и танцев во время празднования в честь Диониса. Из песен, которые исполняли в козлиных шкурах, возникла трагедия, озорные и весёлые песни породили комедию. Государство поощряло театральные выступления, считая их школой воспитания.

5 -- 4 век до нашей эры считается периодом расцвета культуры эпохи античности. В этот период в Афинах творили знаменитые греческие поэты трагического жанра, классики. К ним относили Эсхила, называя отцом трагедии за такие шедевры как «Прикованный Прометей», «Персы», Софокла, автора «Царь Эдип» и «Электра», Еврипда -- автора «Медеи».

Большого внимания заслуживает такая часть культуры эпохи античности, как древнегреческое изобразительное искусство. Его составляющие живут и ныне. Главными архитектурными творениями классической Греции являлись театры и храмы.

Культура античности знаменита своими произведениями живописи. Она получила распространение в виде фресок и мозаик, которые украшали храмы и здания, но, к большому сожалению, до нас не дошли в сохранности.

Понятие нормы в культуре формируется уже в эпоху Древней Греции, но завершается и полностью расцветает в римской античности. Эта история богата историями назидательного характера, когда люди в интересах социума и государства поступались своими родственными чувствами. Нормой нравственности было прославление людей, в первую очередь за верное служение отечеству и государству. Не напрасно нормой искусства риторики являлась такая форма организации речи, в которой преобладало общезначимое над индивидуальным. Что интересно, так это то, что даже на надгробиях писали социальные статусы и заслуги перед Римом. Только со 2 века нашей эры появлялись лирические, личные и семейного характера надписи. Этикой и эстетикой подвигов назывались нормы античного общества и нормы культуры эпохи античности.

Понятие классики символизирует общественное состояние, где индивидуальное, неповторимое, и общественное предстаёт в состоянии динамичности, неустойчивости, но реальности равновесия. Классика, как один из принципов общественного развития является взаимодействием нормы и жизни. К примеру, рабовладение для Рима является естественным состоянием, в котором не развивается внутренний рынок, нет такого спроса у потребителей, которые могли бы потреблять различные производимые товары.

Другим примером можно назвать античную трагедию. Как форма художественного произведения она базируетсяется на столкновении 2-х истин. С одной стороны -- это общественно-значимая норма, с другой -- и индивидуально-личная. Так, главная героиня трагедии Софокла «Антигона» пытается похоронить брата, которого убили за участие в заговоре. Смерть Антигоны является гибелью нравственного начала.

Цель этого искусства в формировании таланта и дара сограждан. Стихи постоянно следуют чёткой форме. Театральное представление соблюдает существующие каноны - зрители заранее отлично владеют сюжетом трагедии или комедии, о неожиданностях не может быть и речи, но для них главное другое -- ясность и убедительность знаменитого сюжета и образа, то есть принятая эстетическая норма.

На культуру эпохи античности большое влияние оказало христианство. В четвёртом столетии расцветает христианское красноречие. Большое количество церковных споров и разногласий с язычниками порождают христианскую литературу, которая сформировалась по всем правилам риторики.

Варварские нашествия 5 века можно считать событием, которое ускорило преобразование, и придало ему катастрофический масштаб и глубоко изменившее весь мир. Но одновременно с гибелью Римского государства культура античности не исчезла, хотя и завершилось её развитие. Потенциал культуры эпохи античности, её сокровища, несмотря на забвение, были хорошо востребованы потомками.

Культура эпохи античности является уникальной. Отличительные черты культуры эпохи античности закреплены за духовным многообразием, подвижностью и свободой. Они дали возможность греческому народу достичь небывалых вершин. Остальные народы всячески подражали грекам, строили свою культуру по созданным греками образцам.

Культура Древнего Рима - в большинстве случаев является продолжательницей античных традиций Греции. Её отличие заключается в религиозной сдержанности, внутренней суровости и внешней целесообразности. Практицизм римского народа достойно выражается в градостроительстве, юриспруденции, политике, военном деле. Культура Древнего Рима продиктовала и определила культуру дальнейших эпох в Западной Европе.

2. Понимание культуры у средневековых авторов

Средние века начинаются от распада Римской империи до Эпохи Возрождения. Само понятие Средневековья появилось в Эпоху Возрождения. Основой Средневековой культуры был ее теоцентризм. Христианство в 4 веке н. э. стало официальной религией римской империи, при императоре Константине, Религиозные догмы христианства накладывают печать на архитектуру, литературу и т. д. Средневековое искусство носило религиозный характер.

Можно выделить следующие особенности средневековой культуры:

1) на смену представлениям о вечности Космоса и подчинении ему Богов пришло представление о едином Боге. Бог считается творцом мира, единственной подлинной реальностью, стоящей выше природы, им же созданной;

2) еще одной характерной особенностью средневековой культуры является символизм. Все предметы, явления, объекты окружающего мира представляют собой символы, письме­на в божественной книге природы. Иными словами, античное единство природы и Богов уходит в прошлое. Так, например, Луна -- это символ божественной Церкви, ветер -- символ Святого Духа и т. д. В Средние века впервые появилось представление о предметах и явлениях мира как о текстах, развившееся в XX в. до символической теории культуры;

3) аскетизм (элемент аскезы, отречения от мира). Непосредственно в культуре это выразилось в возникновении эстетики аскетизма. Эстетика аскетизма сложилась как эстетика личностного, духовного развития. Ее целью являлось спасение и всецелая причастность к Богу. Основные темы этой эстетики -- полный отказ от чувственных наслаждений (в противоположность античному гедонизму), идеал нищенской жизни, система особых духовно-психофизических упражнений (включая молитву). Аскетический образ жизни -- это монашеский образ жизни, который заключается в стремлении к состоянию полного душевного равновесия и покоя;

4) составляющим пластом средневековой культуры (а в дальнейшем и особенностью русской национальной культуры) является созерцательность. Русский человек был склонен задумываться не над практическими вопросами своего существования, а над духовными, великими вопросами бытия человека, о страданиях и т. д. Это придает всей культуре религиозный характер. Дело в том, что православие подавляло социальную активность человека. Взамен предлагалось умиротворение. Наряду с этим предлагалось духовное движение -- самоуглубление, внутреннее самосовершенствование;

5) происходит переосмысление античных представлений о прекрасном. В Античности прекрасное имело оценочный характер. Уже Гомер называет «прекрасным» и физическую красоту людей, и совершенство предметов, и нравственную красоту поступков. Сократ ввел понятие «колокогатия» -- прекрасное и доброе, что служило характеристикой идеального человека.

Некоторые итоги античного представления о «прекрасном» подвел Плотин в своих произведениях: «О прекрасном», «О мыслимой красоте». Красота, по Плотину, состоит из трех ступеней:

1) высшая -- умопостижимая красота, которая истекает от Бога;

2) вторая ступень -- идеальная природная красота, красота души человека и красота добродетелей;

3) ничтожная ступень -- красота материального мира, произведений искусства.

В настоящее время по сравнению со Средневековьем изменились цели культуры. Целью человека стало не познание самого себя, а познание Бога. Культура -- это уже не воспитание меры, гармонии и порядка, а преодоление ограниченности человека, постоянное духовное совершенствование личности. Культура превратилась в культ.

Изменения в реальной жизни и мировоззрении людей в эпоху средневековья приводят к формированию новых представлений о культуре.

В средние века формируется теологическая концепция культуры, согласно которой Бог выступает центром мироздания, его активным, творческим началом, источником и причиной всего существующего (греч. theos - бог).

Важное место в теологической концепции занимает идея провиденциализма (лат. providentia - провидение).

Провиденциализм - это такое понимание мира, согласно которому ход мировой истории и жизни человека определяется божественным провидением.

Таким образом, в христианской идеологии место человека занимает бог - творец, место понятия "культура", столь ценимого в античности, занимает понятие "культ". С точки зрения этимологической в этом понятии также имеется значение возделывания и усовершенствования. Однако, основной акцент в этом понятии переносится на заботу, поклонение и почитание. При этом имеется в виду почитание высшей, сверхъестественной силы, которая распоряжается судьбами мира и человека.

Согласно христианской концепции смысл жизни человека заключается в том, чтобы подготовиться к подлинной жизни, посмертной, потусторонней. Поэтому повседневная, земная, реальная жизнь утрачивает свою самоценность. Она рассматривается лишь как подготовка к жизни вечной, посмертной. Основной акцент делается на загробную жизнь, загробное воздаяние. Спасение даруется не всем, а только тем, кто живет по евангельским заповедям. Таким образом, в христианстве ужесточаются требования к нравственной жизни человека. Основные христианские ценности - вера, надежда, любовь.

И здесь следует сказать об отличии христианского понимания культуры от античного. В античности культура понималась как разумное, рациональное начало. Считалось, что именно разум, "рацио" способен принести в жизнь человека и общества гармонию и порядок. Чувства уходят на второй план, они контролируются разумом. В средневековую эпоху в основание культуры было положено иррациональное (нерациональное, сверхразумное) начало-вера. Вера ставится выше разума. Разум служит вере, углубляет и проясняет ее. Поэтому все виды духовной культуры - философия, наука, право, мораль, искусство - служат религии, подчиняются ей.

В христианстве формируется иное понимание человека по сравнению с античным. Античный идеал - это гармония духа и тела, физического и духовного. Христианский идеал - это победа духа над телом, аскетизм.

Аскетизм - это подавление земных желаний, чувственных наслаждений.

В христианстве приоритет отдается душе, духовному началу. А к телу формируется уничижительное отношение. Считалось, что тело греховно, бренно, является источником соблазнов, временным пристанищем души. А душа вечна, бессмертна, совершенна, это частица божественного начала в человеке. Человек должен заботиться в первую очередь о душе.

Говоря об отличиях античного и средневекового идеалов следует обратить внимание и на такой момент. Античный идеал - гармоничная личность - был вполне осуществим, достижим, реален. Средневековый идеал, подобно горизонту, был недостижим. Потому что средневековый идеал - это бог, абсолютное совершенство (добро, благо, любовь, справедливость). Человек всегда грешен, и он лишь в той или иной мере приближается к этому идеалу. Поэтому культурное развитие человека понимается как постоянное возвышение, восхождение к идеалу, Богу, абсолюту, как процесс преодоления греховного и утверждения божественного в человеке.

Наряду с теологическими в средние века существовали и светские представления о культуре и культурном человеке (такие, как учтивость, рыцарские отношения). Они фиксировали человеческие способности и ценностные установки, необходимые для военной службы, общения в среде феодалов. В противовес аскетизму, который отстаивала церковь, в рыцарской культуре воспевались земные радости и ценности, такие, как любовь, красота, служение прекрасной даме.

Особый культурный пласт в эпоху средневековья представляла языческая народная культура. Она противостояла официальной культуре и вырабатывала свой взгляд на мир, отражавший тесную связь человека с природой. Смеховая народная культура, народные праздники и карнавалы питали еретические движения и наряду с рыцарской культурой представляли светское, мирское начало в культуре средневековья.

Однако, так же, как в обществе, в культуре существовала иерархия ценностей. Разные культуры ценились по-разному. На первом месте была религиозная, церковная культура. Придворная, рыцарская культура признавалась необходимой, но менее ценной. Языческая народная культура рассматривалась как греховная, низменная. В средневековье религиозная культура подчиняла себе все виды светской культуры.

3. Понимание культуры в эпоху Возрождения

Хронологические рамки эпохи Возрождения - 14-16 вв. Возрождение по-французски Ренессанс. Возрождение в истории Европы являлось переходной эпохой от средних веков к Новому времени, от феодального общества к буржуазному. В это время в европейских странах идет процесс первоначального накопления капитала, появляются мануфактуры, развивается банковское дело, международная торговля. Эпоха Ренессанса прошла под знаком великих географических открытий, освоения новых земель и территорий. Важные изменения происходят и в мировоззрении людей той эпохи. Широкое распространение получают идеи гуманизма.

В классических формах Возрождение сложилось в Западной Европе, прежде всего в Италии, однако аналогичные процессы протекали в Восточной Европе и в Азии. В каждой стране данный тип культуры имел свои особенности, связанные с ее этническими характеристиками, специфическими традициями, влиянием других национальных культур. Возрождение связано с процессом формирования светской культуры, гуманистического сознания. В сходных условиях развивались сходные процессы в искусстве, философии, науке, морали, социальной психологии и идеологии. Итальянские гуманисты XV века ориентировались на возрождение античной культуры, мировоззренческие и эстетические принципы которой были признаны идеалом, достойным подражания. В других странах такой ориентации на античное наследие могло не быть, но сущность процесса освобождения человека и утверждения силы, разумности, красоты, свободы личности, единства человека и природы свойственны всем культурам ренессансного типа.

В развитии культуры Возрождения различают следующие этапы: Раннее Возрождение, представителями которого были Петрарка, Боккаччо, Донателло, Боттичелли, Джотто и др.; Высокое Возрождение, представленное Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэлем, Франсуа Рабле, и Позднее Возрождение, когда обнаруживается кризис гуманизма (Шекспир, Сервантес).

Главная особенность Возрождения - целостность и разносторонность в понимании человека, жизни и культуры. Резкое возрастание авторитета искусства не вело к его противопоставлению науке и ремеслу, а осознавалось как равноценность и равноправность различных форм человеческой деятельности. В эту эпоху высокого уровня достигли прикладные искусства и архитектура, соединившие художественное творчество с техническим конструированием и ремеслом. Особенность искусства Возрождения в том, что оно носит ярко выраженный демократический и реалистический характер, в центре его стоят человек и природа. Художники достигают широкого охвата действительности и умеют правдиво отобразить основные тенденции своего времени. Они ищут наиболее эффективные средства и способы для воспроизведения богатства и разнообразия форм проявления реального мира. Красота, гармония, изящество рассматриваются как свойства действительного мира.

В узком смысле слова гуманизм определяется как культурное течение, светское по своему характеру, то есть непосредственно не связанное с церковью, свободное от религиозных догм.

В эпоху Ренессанса начинается формирование светской культуры, отход культуры от религии и церкви, но поскольку это была переходная эпоха, то сохранялись и традиции средневековья.

В широком смысле слова под гуманизмом понимается мировоззрение, признающее человека высшей ценностью бытия.

Возрожденческий гуманизм проявляется в том, что возникает невиданный ранее интерес к человеческой личности, различным сторонам ее жизни, причем жизни земной, а не загробной, потусторонней. Представители гуманистического движения - Д. Манетти (1396-1459), Л. Вала (1407-1457), Пико дела Мирандола (1463-1494), Э. Роттердамский (1469-1536), М. Монтень (1533-1592).

С какими новыми идеями выступали гуманисты? - В эпоху Возрождения формируется новый взгляд на человека, по-новому решается проблема "человек и бог". Не отказываясь от идеи бога, гуманисты стараются приблизить к нему человека. Их сближение идет, прежде всего, по линии творчества. Манетти приводит такое сравнение: художник должен творить так, как бог творил мир, и даже совершеннее того. Таким образом, гуманисты подчеркивали творческое начало в человеке. Поэтому и культура понималась как творческая деятельность человека и ее результаты.

Гуманисты считали, что человек творит не только мир материальных и духовных ценностей, но и самого себя, свою жизнь, судьбу. Он свободен, самостоятелен в своих действиях, сам может управлять обществом, делать правильный рациональный выбор. Таким образом, принцип провиденциализма заменяется принципом человеческой активности.

Гуманистическое, творческое начало ярко проявляло себя и в искусстве эпохи Возрождения. Интерес к человеческой личности, ее духовному миру приводит к развитию жанров портрета и автопортрета. Изменяется и психология художника. На смену безымянному искусству средневековья приходит индивидуальное, авторское искусство. Возрожденческий художник обязательно оставит автограф, напишет автопортрет или изобразит себя среди других персонажей картины.

В формировании гуманистической культуры Возрождения огромную роль сыграло античное наследие. Возрождением стали называть эпоху сами итальянские гуманисты, имея ввиду Возрождение античной культуры. Впервые этот термин был введен итальянским архитектором, живописцем и историком искусств Д. Вазари в XVI веке. Какие стороны античной культуры возрождались в эпоху Ренессанса?

Возрождается:

1. интерес к человеку;

2. античный идеал человека, совершенного физически и духовно;

3. античное понимание красоты как гармонии и меры;

4. реалистический, пластический язык искусства в отличие от условного, символического языка искусства средневековья.

5. сюжеты из античной мифологии и истории;

6. древние языки (древнегреческий, латинский);

7. интерес к античной философии - натурфилософии, эпикуреизму, неоплатонизму. [7; 31]

Таким образом, преемственная связь Возрождения с античностью очевидна.

В эпоху Возрождения идеальным человеком считалась универсальная, всесторонне развитая личность, сочетающая в себе дарование ученого и художника. В эстетике Ренессанса происходит отождествление науки и искусства. И это был не только идеал, но и реальность. Мастеров Возрождения часто называли титанами за их необычайную универсальность, разносторонность. Возрожденческий художник был знатоком всех наук, и в первую очередь математики и анатомии.

Самой универсальной личностью Возрождения был Леонардо да Винчи (1452-1519). Он исследовал почти все сферы естествознания, предугадал многое, о чем в то время еще не помышляли. Когда стали разбирать его рукописи и рисунки, в них обнаружили механические открытия XIX века. Леонардо был не только ученым, но и живописцем, скульптором, архитектором, писателем, музыкантом, теоретиком искусства. Другие универсальные личности эпохи Возрождения - Микеланджело Буонарроти (1475-1564), Рафаэль (1483-1520), А. Дюрер (1471-1526).

Основные этапы и жанры литературы эпохи Возрождения связаны с эволюцией гуманистических концепций в период Раннего, высшего и Позднего Возрождения. Для литературы Раннего Ренессанса характерна новелла, особенно комическая, прославляющего предприимчивую и свободную от предрассудков личность. Высокое Возрождение отмечено расцветом героической поэмы. В период Позднего Возрождения развиваются жанры романа и драмы, основанные на трагических и трагикомических конфликтах между героической личностью и недостойной человека системой общественной жизни.

Прогрессивное гуманистическое содержание культуры Возрождения получает яркое выражение в театральном искусстве, испытывающем значительное влияние античной драматургии. Для него характерен интерес к внутреннему миру человека, наделенного яркой индивидуальностью. В театре эпохи Возрождения развиваются традиции народного искусства, сочетаются трагические и комические элементы, как в театре Италии, Испании, Англии. В XVI веке в Италии развивается импровизационная комедия дель арте. Наивысшего расцвета достигло театральное искусство Возрождения в творчестве Шекспира.

Профессиональная музыка в эпоху Возрождения проникается новым гуманистическим мироощущением, перестает быть чисто церковным искусством и испытывает влияние народной музыки. Появляются различные жанры светского музыкального искусства - фроттала и вилланелла в Италии, вильянсико в Испании, баллада в Англии, мадригал, распространившийся из Италии на все европейские страны. Складываются новые жанры инструментальной музыки, выдвигаются национальные школы исполнения на органе, лютне. Завершают эпоху Возрождения появление новых музыкальных жанров - сольных песен, оперы, ораторий.

Наиболее полно идеалы Возрождения выразили архитектура, скульптура, живопись, причем живопись в этот период выходит на первый план, оттеснив архитектуру. Это объясняется тем, что у живописи было больше возможностей отобразить реальный мир, его красоту, богатство и разнообразие.

Характерная черта культуры Возрождения - тесная связь науки и искусства. Художники, стремясь наиболее полно отразить все природные формы, обращаются к научному знанию. Вырабатывается новая система художественного видения мира. Художники Возрождения разрабатывают принципы линейной перспективы. Это открытие помогло расширить круг изображаемых явлений, включить в живописное пространство пейзаж, архитектуру, превратив картину в своеобразное окно в мир. Соединение ученого и художника в одной творческой личности было возможно только в эпоху Ренессанса. Титаны Возрождения - Леонардо да Винчи, Микеланджело Буонаротти, Рафаэль Санти, Альбрехт Дюрер, величайшие художники-ученые, воплотили характерные черты Ренессанса - универсальность, разносторонность, творческую одаренность. В эпоху Возрождения зарождаются и развиваются новые стили и направления, во многом определившие как расцвет современной культуры, так и дальнейшее ее развитие.

4. Культура в понимании авторов Нового времени

Название «Новое время» в истории культуры Европы обычно употребляется по отношению к трем векам - XVII, XVIII и XIX. Эти века наполнены событиями политическими, экономическими, философскими, художественными. Безусловно, очень трудно искать какой-то общий знаменатель этого периода. Тем более что в истории Нового времени можно найти совершенно противоположные по смыслу и по духу явления.

Не все просто и с временными границами этой эпохи. Оказывается, что ее начало неразрывно связано с Возрождением и Реформацией, и провести между ними какую-то четкую границу невозможно. Закончилось ли Новое время тоже не совсем понятно, т.к. многие сегодняшние способы восприятия, многие мыслительные штампы, многие ценности наследуются нами именно от культуры Нового времени.

Имея все это в виду, все-таки определим собственно Новое время, расцвет своеобразия так называемой нововременной культуры, это, конечно, века XVII, XVIII и, наверное, первая половина XIX.

XVII век не имеет общепризнанного названия как Возрождение или век Просвещения. Но именно в этот век начинается сведение основ новоевропейской культуры, развивающееся на основе процессов, происходивших в Возрождение. Но в это время европейская культура еще не осознает себя в качестве новой культурной системы.

XVIII век - век Просвещения - возможно, самый яркий и показательный этап Нового времени. Век пронизан пафосом новизны: он ощущает себя разрушителем старых стереотипов и строителем новой свободной культуры.

XIX век - буржуазный, в сущности, уже углублял тенденции в социокультурном развитии, обозначившиеся в эпоху Просвещения.

Культура XIX в. является культурой сложившихся буржуазных отношений. К концу XVIII в. капитализм как система полностью сформировался. Он охватил все отрасли материального производства, что повлекло соответствующие преобразования в непроизводственной сфере (политике, науке, философии, искусстве, образовании, быту, общественном сознании).

Для культуры этого периода характерно отражение внутренних противоречий буржуазного общества. Столкновение противоположных тенденций, борьба основных классов -- буржуазии и пролетариата, поляризация общества, стремительный взлет материальной культуры и начавшееся отчуждение личности определили характер духовной культуры того времени.

В XIX в. происходит коренной переворот, связанный с появлением машины, которая отдаляет человека от природы, ломая привычные представления о его главенствующей роли, и превращает человека в зависимое от машины существо. В условиях интенсифицирующейся механизации человек уходит на периферию духовной жизни, отрывается от духовных основ. Место ремесленного труда, связанного с личностью и творчеством мастера, занял монотонный труд.

Духовная культура XIX в. развивалась и функционировала под влиянием двух важнейших факторов: успехов в области философии и естествознания. Ведущей доминантой культуры XIX в. была наука.

Различные ценностные ориентации основывались на двух исходных позициях: установлении и утверждении ценностей буржуазного образа жизни, с одной стороны, и критическом неприятии буржуазного общества, с другой. Отсюда -- появление столь несходных явлений в культуре XIX в.: романтизма, критического реализма, символизма, натурализма, позитивизма и т.д.

Европейская культура XIX в. является отражением тех противоречивых начал, которые являет собой развитое буржуазное общество, но, тем не менее, она не имеет себе равных по глубине проникновения в бытие и духовный мир человека по творческому напряжению в науке, литературе, философии и искусстве.

Культура нового времени.

Это время когда формируется новое мышление. В это время когда формируется картина мира. Преобладает представление о природе как объекте, который нужно изменить, человек противопоставляется природе. Возникает лозунг покоить природу. Ценности этого времени: наука, знания, практика, опыт, знания, выгода. Человек рисует реалистическую картину мира. Отношения между людьми регулируются законами. Возникает бюрократическая власть. Культура синхронного времени. Время перестало быть сакральным, святым. Его можно измерять. Это такая же ценность как и другие. Время - деньги. Это время взлета науки. В это время господствуют 2 воли: воля человека к власти и воля человека к жизни. Красота - высшее проявление культуры. Это красота разумная, реалистическая. Это время расцвета городов, с массовым поселением.

Это время возникновения понятия Homo fuber. Человек - оператор, человек лишился святости, утратил веру в бога, он стал безбожником. Это человек, который на мир смотрит реалистично, он видит изъяны мира. Он хочет преобразовать. Человек - пленник времени. Появляется понятие успеха, представления о массовости. Массовым становится производство. Массы ориентируются на массовое потребление. Отсуда понятие труда переживает кризис. Появляется работа.

Человек приставлен к машине. В это время массовым становятся и книги. Общество стало апосредованным. В это время зарождается рынок и рыночная мораль.

Рынок - особая сфера деятельности посредников. Это время специализации. Деятельность разделяется. Техническое образование считается высшей ценностью.

Впервые возникает понятие лидер на уровне государства. США становится мировым лидером. И вера становится технической. Вера в человека разумного. Время наступления цивилизации на духовную культуру. Память можно зафиксировать. Рождается новая культура.

Культура новейшего времени.

Эта культура утратившая веру в разум. Эта культура человека который не хочет спешить. Время раскололось. Жизнь человека обессмыслена. Формируется индивидуалистическая картина мира. Появление эгоистического сознания.

Это время превращений форм. Символ этой культуры - коллаж. Он может быть абсурдным, он неподвластен разуму. Его не понять с точки зрения разума. Мир не разумен. Мир не добр. Идеи порождения альтернативного мира. Мир такой какой он есть. Человек уходит в виртуальный мир. Здесь важны возможности создания альтернативного мира. Понятие законченности ушло. Потребление становится событийным, отсюда потребление создает средства массовой информации. Это время, когда все меняется очень быстро. Сам человек испытывает состояние дискомфорта, кризиса, стресса; он нервный, не всегда здоров. Поэтому этот человек экспрессивен, часто с установкой на эпатаж. Ментальность этой культуры поддерживается подсознательно. Понятие профессиональности становится главным.



Заключение

Группы людей, живущие отдельно друг от друга, создают различные культуры, между которыми, однако, может происходить частичный обмен. Культура постоянно изменяется, и люди могут изучать её, делая этот процесс самой простой формой адаптации к изменяющимся внешним условиям. Сегодня антропологи рассматривают культуру не просто как продукт биологической эволюции, а как её неотъемлемый элемент, главный механизм адаптации человека к внешнему миру.

Согласно этим взглядам, культура представляется как система символов с функцией адаптации, которая может меняться от одного места к другому, позволяя антропологам изучать различия, выражающиеся в конкретных формах мифов и ритуалов, инструментах, формах жилищ и принципах устройства деревень. Таким образом, антропологи проводят различие между «материальной культурой» и «символической культурой», не только потому что эти понятия отражают различные сферы деятельности человека, но и потому что они содержат различные исходные данные, требующие различных подходов при анализе.

Такой взгляд на культуру, ставший доминирующим в промежутке между двумя мировыми войнами, говорит о том, что каждая культура имеет свои границы и должна рассматриваться как единое целое с использованием собственных положений. В результате этого появилось понятие «культурного релятивизма», мнения, согласно которому один человек может принять действия другого человека, используя понятия его культуры, а элементы его культуры (обряды и т. д.) -- через понимание системы символов, частью которых они являются.

Таким образом, мнение, что культура содержит символические коды и способы их передачи от одного человека другому означает, что культура, хотя и ограниченно, постоянно меняется. Культурные изменения могут быть как результатом создания новых вещей, так и происходить в момент контакта с другой культурой. Оставаясь в мирных рамках, контакт между культурами приводит к заимствованию (через изучение) различных элементов, то есть взаимопроникновению культур. В условиях противостояния или политического неравенства, люди одной культуры, конечно же, могут захватывать культурные ценности другого сообщества или навязывать свои ценности («окультуривание»).

За время существования цивилизации, все сообщества принимали участия в процессах распространения, взаимопроникновения и навязывания своей культуры, поэтому сегодня немногие антропологи рассматривают каждую культуру только внутри собственных рамок. Современные учёные считают, что элемент культуры нельзя рассматривать только в её собственных рамках, это можно делать только в широком разрезе взаимоотношений между различными культурами.



Список используемой литературы

1. Белик А.А. Культурология: Антропологические теории культур. М: РГГУ, 1999. 241 с.

2. Иконникова С.Н. История культурологических теорий. Учебн. Пособие в 3-х частях. СПб., 2001.

3. Культурология: учебник для студентов вузов / [Л.А. Никитич и др.]; под ред. А.Л. Зокина. М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2007. 498 с.

4. Мамонтов С.П., Мамонтов А.С. Антология культурологической мысли. М.: РОУ, 2000. 355 с.

5. Сапронов П.А. Культурология: курс лекций по теории и истории культуры. СПб.: Союз, 2000. 560 с.

6. Селиванова О.Б. Культурология: учебне пособие М.: МИРЭА, 1999. 95 с.

7. Шишова Н.В., Акулич Т.В. История и культурология: Учебное пособие для студ. вузов. М.: ИК Логос, 1999. 367 с.

Размещено на Allbest.ru

...