Знаменное пение в современной культуре Санкт-Петербурга

Знаменный распев как церковное искусство того же эстетико-художественного уровня, что и всемирно прославленные древнерусские икона и зодчество, являющиеся славой русского Православия. Современная культура Петербурга. Съезд православных старообрядцев.

Рубрика Культура и искусство
Вид реферат
Язык русский
Дата добавления 08.12.2014
Размер файла 25,0 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Министерство образования и науки РФ

Санкт-Петербургский Государственный университет культуры и искусств

Факультет искусств

Кафедра академического хора

Знаменное пение в современной культуре Санкт-Петербурга

Выполнила:

студентка 331гр.

Савиных Ю.С.

Санкт-Петербург 2014г.

Знаменное пение в современной культуре Петербурга

«Знаменное пение - это целый мир» А. Емельянов

Знаменный распев - церковное искусство того же эстетико-художественного уровня, что и всемирно прославленные древнерусские икона и зодчество, являющиеся славой русского Православия. Нам известны творцы русского знаменного распева. Это пользовавшиеся еще при жизни всеобщим признанием мастера знаменного пения священник Федор Христианин, митрополит Ростовский Варлаам (Рогов), архимандрит Исаия (Лукошко), Иван Нос, распевший Постную Триодь. Созерцательное состояние - когда «изнемогает» слово, за пределами слов и понятий - передается в знаменном распеве. Одноголосие знаменного распева является средством, способствующим концентрации внимания и ума.

Хочется сказать, что одним из величайших открытий ХХI века и в художественном, и в духовном плане будет русский знаменный распев. В забвении знаменного распева проявился глубокий духовный упадок нашего народа, но духовное пробуждение толкает к возвращению к нему, к пониманию его языка и смысла. Начинается медленное проникновение в духовный смысл древнерусского богослужебного певческого искусства. И знаменное пение уже не только открывается как прошлое, но воистину оживает как настоящее. Русское знаменное пение, следуя общему направлению в развитии церковного пения, данному отцами Церкви, отказавшись с самого начала своего возникновения от хроматизмов, имеет диатонический музыкальный строй, очистительное воздействие которого на психику человека подтверждается современной наукой. Исследователь И. П. Шмелев в своей работе «Третья сигнальная система» (1990) пишет: «Диатонический звукоряд потенциально обладает терапевтическим эффектом, то есть способен тонизировать, подпитывать энергетический баланс человека ». Таким образом, даже светская наука подтверждает благодатный дар, данный нам, несомненно, Промыслом Божиим в знаменном богослужебном пении. Не грешно ли отказываться от этого дара?

История свидетельствует о том, что в течение более чем шести веков Русская церковь использовала для молитвы и богослужений исключительно унисонное (одноголосное, монодийное) звучание, когда все певцы поют одну и ту же мелодию, не разделяясь на партии, что символически выражает единение в Боге. И только в XVI веке в русское православное богослужение начинает проникать многоголосье. После церковного раскола XVII века в реформированной церкви было отдано предпочтение партесному «итальянскому» пению. Благородное и высокодуховное звучание знаменного распева было принесено в жертву новым веяниям и забыто новообрядческой церковью почти на три столетия. распев культура православный

Реставрация знаменного пения в наши дни связана с многими трудностями и проблемами, главной из которых является принципиальное различие двух музыкальных систем: так называемой модальной, к которой относится знаменный распев, и европейской мажоро-минорной тональной, на которой основано нынешнее церковное партесное пение. Ослабление аскетических традиций и ослабление молитвенного подвига, ощутимые уже в середине XVII века, привели к тому, что к XVIII веку богослужебное пение превратилось в партесный концерт. Никоновские реформы были столь стремительны и катастрофичны, что понадобилось не более трёх десятков лет, чтобы вся система распевов и крюковая письменность были преданы полному забвению, и в Русской Православной Церкви не было человека (за исключением староверов), способного читать крюки.

Согласно господствующим ныне представлениям, мелодическая структура должна передавать эмоциональное и психологическое состояние, заложенное в молитвенном тексте, однако именно применение принципа эмоционально-психологической передачи текста на практике привело к разрушению распева как единой интонационной системы. Мелодика богослужебного пения предназначена не для воссоздания душевной, эмоционально-психологической атмосферы молитвенного процесса, но для приобщения к внутренней сущности молитвы, то есть к самому её духу. Процесс пения в богослужении не есть нечто внешнее, эстетически раскрашивающее и облегчающее восприятие молитвенных текстов, как кажется некоторым. На самом деле богослужебное пение представляет собой внутренне необходимое, неотъемлемое и органическое свойство молитвенной непрерывности.

Слово и мелодическая структура выполняют различные функции и заключают в себе различные аспекты единого смысла. Текст выполняет функцию конкретного изображения, а мелодия - функцию геометрической фигуры, придающей изображаемому вечное, непреходящее значение. Определённая мелодическая структура навсегда закрепляется за определённым словом. В богослужебной практике это выражается в том, что каждому тексту приписывается определённый глас, и такое, раз установленное единство текста и мелодии, никогда не может быть расторгнуто.

В отличие от светской музыкальной формы, форма богослужебного пения будет всегда разомкнутой, ибо смысловой центр всегда будет находиться за её пределами, в силу чего, будучи самостоятельным целым, богослужебная певческая форма в то же самое время всегда стремится перетечь в более обширную и развёрнутую форму, которая в свою очередь, тяготеет к ещё более обширным и более развёрнутым формам. Эта тенденция к постоянному перетеканию заставляет говорить о богослужебной певческой форме не как о вещи, но как о потоке. Мелодическая форма, не имеющая временных границ, призвана вырывать человека из его житейского линейного времени и погружать его в циклическое сакральное время. Богослужебное пение представляет собой аскетическую дисциплину. Вот почему в богослужебном пении возникновение звука, да и само существование звуковых структур не может являться самоцелью, как в музыке, но есть лишь то, что сопровождает определённые духовные и психические процессы, которые-то и заключают в себе подлинную цель пения. Однако есть ещё одна интересная деталь. Существуют подходящие звуки, из которых могут образоваться богослужебные мелодические структуры, и звуки неподходящие, которые такие структуры образовать не могут. Эта непривычная для нас мысль обретает совершенно конкретное практическое звучание в православной традиции, подразделяющей все звуки на звуки небесные и звуки земные, что с предельной чёткостью было сформулировано святителем Григорием Нисским в следующих словах: «Бог повелевает, чтобы твоя жизнь была псалмом, который слагался бы не из земных звуков (звуками я именую помышления), но получал бы сверху, из небесных высот своё чистое и внятное звучание». Возникновение земного звука связывается с процессом проникновения помысла в сознание, в то время как небесное звучание возникает в результате молитвенной победы сознания над помыслом.

Первый практический вопрос, с которым сталкивается регент (головщик): как петь знаменные песнопения - по крюкам или используя современную пятилинейную нотацию? В настоящее время есть приверженцы и той, и другой точек зрения. Однако знание крюковой нотации прочно забыто, даже в старообрядческой среде ее знают очень немногие. (Кстати сказать, в силу известных исторических условий культура знаменного пения старообрядцами в значительной мере утеряна) Опыт показал, что на тех приходах, где 7-8 лет назад решили возрождать знаменное пение, используя исключительно крюковую нотацию, дело не пошло на лад, знаменный распев там фактически не звучит и до нынешнего времени. Однако, утверждения, что якобы только крюковая нотация способна передать знаменное пение, можно считать принципиально неверными и исключительно вредными особенно в наше время, в свете задачи современного возрождения знаменного пения.

Ошибочное мнение, что пятилинейная нотация не может передать знаменный распев, надежно перекрывает нашему современнику доступ к «монументальнейшему своду мелодических сокровищ» (академик Б. Асафьев), ибо освоение крюковой нотации для свободного пения на профессиональном уровне по невмам в сегодняшних храмах - задача явно нереальная. Исходя из практического опыта, мы твердо поддерживаем точку зрения ученых прошлого века - протоиерея Димитрия Разумовского, протоиерея Иоанна Вознесенского, Н. М. Потулова и других - о том, что пятилинейная нотация достаточно точно передает знаменный распев и что Синодальные сборники знаменного пения изданий 1772 -1917 годов сохранили в чистоте древнейшее церковное пение.

Решив вопрос в пользу современной нотации, регент (головщик) сталкивается со следующей серьезной проблемой: где же приобрести указанные Синодальные сборники знаменного пения, которые к нашему времени превратились в библиографическую редкость. Для успешного возрождения знаменного пения сегодня необходимо переиздание Синодальных сборников знаменного пения. Это дело первостепенной важности. Успешная реставрация знаменного пения немыслима без использования опыта современной музыкальной медиевистики, специальных научных исследований в области не только древнерусского богослужебного пения, но и византийского, и григорианского хорала как типологических параллелей.

Изучение знаменного пения в нашей стране, к сожалению, стоит на весьма низком уровне, не систематизировано, предоставлено инициативе отдельных исследователей-энтузиастов, усилия которых разобщены и не получают должной оценки. Это печальное положение есть, разумеется, следствие долголетнего господства официальной атеистической идеологии в нашей стране, когда серьезное, объективное изучение всего связанного с Церковью и религией было невозможно. Ныне на Западе действуют около десятка институтов византийской музыки и благодаря проводящимся там исследованиям найден ключ к расшифровке невменных рукописей византийского богослужебного пения начиная уже с XIII века. Российские же ученые-медиевисты до сих пор не имеют ключа к расшифровке так называемого беспометного знамени, в результате чего огромное драгоценное рукописное наследие русского знаменного пения с XI по XVII век еще не прочитано и остается вне научного оборота. Расшифровка беспометного знамени имеет также большой практический интерес, ибо если икона XV века, как правило, ценнее иконы XVII и тем более XVIII века, то, как показал клиросный опыт, та же закономерность прослеживается и в богослужебном пении. Несомненно, насущной потребностью сегодняшнего дня является создание Института монодийного русского знаменного пения для систематизации уже накопленного научного материала и объединения усилий исследователей в изучении столпового, путевого и демественного распевов.

Знаменное пение на Руси звучало не только в церкви, но и дома, певческая культура была широко распространена и любима. Рукописная крюковая книга бытовала во всех слоях населения - от великокняжеской и боярской среды до последнего раба. Пели по крюкам великие князья, средние и мелкие служилые люди в городах, пели простые крестьяне, кабальные работники и холопы, о чем свидетельствуют летописи. Знаменное пение не просто прижилось на российской почве: оно обогатилось множеством новых песнопений, написанных русскими распевщиками. Именно в России были введены красные (киноварные) пометы, точно указывающие высоту звука каждого знамени.

С середины XV века стали появляться первые знаменные азбуки. Появилось множество школ знаменного пения, певческая традиция передавалась от учителя к ученику, от одного поколения другому. В конце 19-начале 20 вв. давление со стороны властей и господствующей церкви немного ослабло. Потенциал, копившийся не годы - столетия, выплеснулся с колоссальной силой. «Явлением миру» стали публичные выступления в залах Санкт-Петербургской и Московской консерваторий знаменитого Морозовского хора, созданного А.И. Морозовым при Богородско-Глуховской мануфактуре. При братстве Честнаго и Животворящего Креста действовал хор под руководством Якова Богатенко. С 1909 г. возникла певческая школа в с. Стрельниково Костромской губернии, которая положила начало организации известного старообрядческого Стрельниковского хора. Сохранившиеся записи этих хоров, хотя и весьма плохого качества, свидетельствуют о высоком мастерстве и культуре певческого искусства исполнителей. Изучение церковного пения было поставлено на профессиональную основу при сохранении певцами самого главного - христианской веры.

Продолжаться такому всплеску суждено было недолго. В годы советской власти и антирелигиозной пропаганды гонения были воздвигнуты уже на всех верующих самых разных конфессий. Множество храмов было взорвано, уничтожено огромное количество богослужебных книг и икон, христиан ожидали тюрьмы и лагеря. Уцелевшие храмы опустели. Этот мощный удар не мог не сказаться на состоянии пения во многих старообрядческих приходах, его последствия ощущаются и поныне.

Сегодня всё больше людей понимают важность сохранения этой уникальной певческой культуры, сохранённой и пронесённой сквозь века людьми, для которых служение Богу было смыслом их жизни. С этой целью организованы хоры, проводятся Вечера духовных песнопений, духовные концерты, переизданы певчие книги и азбуки. Знаменный распев продолжает жить не только в старообрядческом богослужении, сегодня он привлекает внимание исследователей-музыковедов, возвращаются к древнему пению и некоторые приходы РПЦ. Звуки древних песнопений красноречивее, чем что-либо другое свидетельствуют об истинности Православия в его древнем, неповрежденном реформами виде. Ведь знаменный распев выкристаллизовался в веках христианского подвижничества, мученичества, богословия, в нем запечатлелись все вехи христианской истории. Это пение изначально призвано пробуждать в душе стремление к покаянию, стремление к Богу, и оно не должно и не может быть предано забвению.

Традиции, которые едва не были потеряны за десятилетия Советской власти, активно возрождают и в Санкт-Петербурге, где проводятся уже не один год различные фестивали и концерты знаменного пения.

1 ноября 2009 г. состоялся концерт знаменного пения в Государственном музее истории религии, который стал ярким завершением Покровского фестиваля музыкальных коллективов религиозных общин Санкт-Петербурга. В программе прозвучали образцы древнерусского певческого искусства -- духовные стихи, песнопения знаменного роспева, а также чтения канонических текстов на псаломские погласицы.

2 марта 2011г. в Театре "Открытая сцена" прошел VI Фестиваль знаменного пения и богослужебного чтения. Организатором Фестиваля выступил Православный единоверческий приход храма Тихвинской иконы Божией Матери на Анинском погосте, художественным руководителем - священноиерей Сергий Чиж, настоятель храма. Песнопения знаменного распева в наречной и наонной традиции, а также погласицы различных чтений прозвучали в исполнении пяти церковно-певческих коллективов и трех чтецов. Перед любителями древней музыки выступили крылосы Никольской единоверческой церкви Санкт-Петербурга и православного единоверческого прихода Тихвинской иконы Божией Матери на Анинском погосте Кировского района Ленобласти, ансамбль любителей древнерусского наонного пения, московская исполнительница духовных стихов Полина Терентьева, специалист по знаменному пению старший преподаватель петербургского Университета культуры и искусств Алексий Гвоздецкий, чтецы из обеих столиц. Почти половина участников фестиваля -- детско-юношеские коллективы, что свидетельствует о растущем интересе к знаменному пению. В концерте приняли участие хорошо известные в России творческие коллективы юных певчих -- хор во имя преподобного Иоанна Дамаскина при петербургском соборе Владимирской иконы Божией Матери и хор Казанской церкви областного поселка Вырица.

3 июня 2011г. по благословению Митрополита Санкт-Петербургского и Ладожского Владимира в Государственном Музее Истории Религии состоялся очередной концерт знаменного пения. Концерт был организован Никольским единоверческим приходом г. Санкт-Петербурга (РПЦ МП). В нем приняли участие коллективы «Ключ Разумения» и «Знамение» из Санкт-Петербургской Консерватории, клиросы единоверческих приходов Санкт-Петербурга и Москвы, коллективы из Троице-Сергиевой приморской мужской пустыни и Санкт-Петербургского Православного Института Религиоведения и Церковных Искусств, коллектив любителей наонного знаменного пения под управлением А.А. Гвоздецкого. Вел концерт настоятель прихода священноиерей о.Петр (Чубаров). Зал был почти полон. Как отмечали участники и слушатели, концерт очень понравился как прекрасным духовным содержанием, так и хорошей организацией.

17 декабря 2012г. в Санкт-Петербурге в Актовом зале СПБДАиС проводился «Фестиваль древнерусского знаменного пения» в рамках мероприятий, посвящённых 100-летию Первого Всероссийского Съезда православных старообрядцев (единоверцев). В конференции приняли участие настоятели и прихожане единоверческих приходов Москвы и Петербурга, преподаватели и студенты Санкт-Петербургской православной духовной академии. В тот же день по благословению ректора Санкт-Петербургских духовных школ епископа Гатчинского Амвросия в актовом зале академии в рамках проходящего в Северной столице фестиваля древнерусского знаменного пения состоялся концерт, в котором приняли участие певческие коллективы из Москвы, Санкт-Петербурга, городов Ленинградской области и России. Богослужебные песнопения исполнили учащиеся отделения русской традиционной певческой культуры Детской музыкальной школы им. М.М. Ипполитова-Иванова из Гатчины, клиросный знаменный хор Троице-Сергиевой приморской мужской пустыни (регент М. Климович), ансамбль древнерусской музыки «Знамение» Санкт-Петербургской государственной капеллы (художественный руководитель Т.В. Швец). Участие в концертной программе приняли также певческие коллективы старообрядных (единоверческих) приходов Русской Православной Церкви: объединенный клиросный хор единоверческой общины Санкт-Петербурга, хор единоверческой общины Тихвинской иконы Богородицы на Аннинском погосте Кировского района Ленинградской области (руководитель иерей Сергий Чиж) и клирос Никольской единоверческой церкви Санкт-Петербурга. Концертную программу вел настоятель Никольской единоверческой церкви, член Комиссии по делам старообрядных приходов и взаимодействию со старообрядчеством протоиерей Петр Чубаров. Зрители имели уникальную возможность услышать не только различные направления знаменного распева, но и особые традиции их исполнения, так как знаменный распев по-разному звучал в городских соборах, маленьких приходских храмах и в монашеских обителях.

Зрители концерта имели уникальную возможность услышать не только различные направления знаменного распева, но и особые традиции их исполнения, так как знаменный распев по-разному звучал в городских соборах, маленьких приходских храмах и в монашеских обителях. Каждая традиция имела свой уникальный и неповторимый характер.

Сегодня светская музыкальная наука открыла для себя богатство древнерусского знаменного пения, который звучит в особом академическом исполнении и на концертах профессиональных коллективов. В заключительной речи протоиерей Петр Чубаров назвал состоявшийся концерт уникальной возможностью окунуться не только в историю церковного пения, но и самой Церкви, а также отметил, что именно историческая память народа является фундаментом национальной идентичности, которую мы обязаны сохранить для будущих поколений.

Также стоит отметить ежегодный международный научно-творческий симпозиум «БРАЖНИКОВСКИЕ ЧТЕНИЯ», который уже не один год проходит в стенах Санкт-Петербургской консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова. В рамках научно-творческого симпозиума 8 апреля 2014 года в Малом зале Санкт-Петербургской консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова состоялся концерт древнерусской музыки, посвященный 700-летию преподобного Сергия Радонежского. Прозвучали уникальные песнопения, расшифрованные по древнерусским певческим манускриптам XVII века из рукописных собраний Троице-Сергиевой лавры и северных обителей - Кирилло-Белозерской, Соловецкой, Антониево-Сийской, из рукописей, написанных государевыми певчими дьяками и певчими храмов Пошехонья, Великого Новгорода и Выго-Лексенского общежительства. Концерт был открыт певческой композицией, сотканной из средневековых монодических и многоголосных распевов, рассказывающей о преподобном Сергии и русской «Фиваиде» - святых обителях, рассыпанных по северным просторам России. В исполнении мужского хора Вологодской филармонии им.Валерия Гаврилина под управлением заслуженного артиста России Альберта Мишина и вокального ансамбля кафедры древнерусского певческого искусства Петербургской Консерватории (художественный руководитель - Татьяна Швец) прозвучали одноголосные знаменный, путевой и демественный распевы, необычные старинные многоголосные композиции. Завершилась музыкальная композиция совместным исполнением партесного шестиголосного величания преподобному Сергию с виртуозной партией баса, специально расшифрованной к этому событию. Продолжил концерт ансамбль древнерусского певческого искусства «Ключ разумения» (художественный руководитель - Наталья Мосягина, Санкт-Петербург), возрождающий аутентичные традиции исполнения древнерусских церковных распевов по крюковой нотации XVII века. Завершило программу выступление Царскосельского мужского ансамбля «Династия» под управлением Екатерины Тихоновой. Царскосельские певчие исполнили многоголосные песнопения конца XVII века из репертуара хора Государевых певчих дьяков, песнопения царю Феодору Алексеевичу Романову и славному граду Москве, виватные и многолетные канты XVIII века.

Нельзя не согласиться, что сегодня знаменное пение - как чудесная повитель, тянущаяся к нам из глубины веков. Эта нить, связующая прошлое с будущим и настоящим, живёт наперекор бушующей вокруг музыкальной стихии. Истерические вопли светской музыки, уводящие в тину низменных страстей, - как болото вокруг островков-церквей, в которых уже больше десяти веков славят Бога христиане. И ничто не может уничтожить это пение, потому, что оно отражает, пусть и не очень умело, ангельское пение небесное. Не зря называют это древнерусское пение "поющим богословием", а певческую систему - "отражением Божественного небесного порядка, воссозданного на земле духовным подвигом русского человека".

Литература

1. Мартынов В. История богослужебного пения. М., 1994.

2. Смирнов В. Партесное пение - путь в прелесть. СПб., 2011.

3. http://rpsc.ru/history/drevlepravoslavnie-tradicii/znamennoe-penie/

4. http://www.hesychasm.ru/library/creation/chant.htm

5. http://www.verardc.ru/default/node/8

6. http://mitropolia.spb.ru/news/av/?id=20344

7. http://www.pravoslavie.ru/news/45097.htm

8. http://edinoslavie.ru/modules.php?name=News&file=article&sid=620

9. http://www.conservatory.ru/node/3148

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Определение понятия знаменного распева как древнего и полного вокализа русской церкви, подчиненного системе осмогласия. Отличительная черта распева - строгое поступенное движение, диатоника и величаво сдержанный ритм. Строчное пение и его основные виды.

    реферат [359,6 K], добавлен 06.02.2012

  • Эпоха Петра Великого, его реформы в политике и экономике, основные преобразования. Основание Санкт-Петербурга, его мосты. Внутренние и внешние экономические связи Петербурга. Архитектура, литература и культура новой столицы. Праздники и развлечения.

    реферат [41,3 K], добавлен 27.05.2009

  • Духовная культура Санкт-Петербурга эпохи Просвещения и ее особенности. Утверждение классицизма в художественной культуре Петербурга. Зарождение портретной и русской исторической живописи. Новые принципы застройки города, черты классицизма в архитектуре.

    курсовая работа [63,4 K], добавлен 12.03.2010

  • Начало XVIII века - эпоха Петра Великого, которая принесла значительные изменения в искусстве, в том числе в архитектуре. История основания Санкт-Петербурга. Личность Д. Трезини, его роль в архитектуре ХVIII века. Красивейшие мосты и памятники Петербурга.

    реферат [56,9 K], добавлен 05.06.2011

  • Ювелирное искусство Санкт–Петербурга рубежа XIX-XX веков. Ювелирные фирмы Петербурга. Жизнь и творчество Карла Фаберже в Петербурге, его семья и придворная карьера, эмиграция из России. Характерные черты стилевого творчества мастера: петербургский стиль.

    курсовая работа [32,2 K], добавлен 17.04.2012

  • Исследование развития паркового искусства в России в XVII-XVIII веках. Обзор скульптур, украшающих сады, парки и фасады Санкт-Петербурга. Описания скульптурных композиций Летнего сада, Висячего садика, Аничкова моста, летних резиденций русских царей.

    реферат [29,5 K], добавлен 19.12.2012

  • Основание Санкт-Петербурга. Архитектура нового города. Ф.-Б. Растрелли. Его вклад в архитектуру города. История некоторых архитектурных памятников: музеи, храмы и соборы, дворцы и замки. Пригороды Санкт-Петербурга.

    реферат [27,9 K], добавлен 09.11.2006

  • Деятельность галерей современного искусства Санкт-Петербурга, их роль в художественной культуре. Состояние музейно-выставочной деятельности в арт-галерее "Оnegin", предложения по созданию комплекса экскурсионных услуг. Примеры пояснительных табличек.

    дипломная работа [231,3 K], добавлен 06.02.2013

  • Легенды и мифы, предания и пословицы, созданные многими поколениями жителей Санкт-Петербурга. Петербургский фольклор, отражающий историю города, его строительство, архитектуру и культуру, быт и нравы. Фольклорная альтернативная топонимика Петербурга.

    реферат [22,3 K], добавлен 24.10.2009

  • Санкт-Петербург как один из самых прекрасных европейских городов, "северная столица" России, "музей под открытым небом". История возникновения, застройки и развития города. Культурно-исторические объекты Санкт-Петербурга - музеи, театры, университеты.

    доклад [20,9 K], добавлен 11.09.2011

  • Монументальная конная скульптура - неотъемлемая и запоминающаяся часть обширного монументального наследия Санкт-Петербурга. Колесницы как элемент украшения арок и зданий. Кони на мостах, площадях и улицах города. Барельефная гиппопластика Петербурга.

    реферат [29,1 K], добавлен 08.09.2013

  • Крупнейший культурно-исторический центр России - Санкт-Петербург. Архитектурную славу города составляют не только грандиозные ансамбли и памятники архитектуры, но и пригородные дворцово-парковые комплексы, являющиеся шедеврами зодчества.

    контрольная работа [883,2 K], добавлен 26.11.2008

  • Специфика гостиничной инфраструктуры Санкт-Петербурга. Роль историко-культурного наследия в развитии въездного туризма, особенности приобщения и разработка соответствующих программ. Исследование предпочтений аудитории по их проведению в гостиницах.

    дипломная работа [303,2 K], добавлен 16.02.2015

  • Санкт-Петербург как город неповторимой красоты в ряду шедевров мирового градостроительного искусства. Изображения мифологических животных и существ в архитектурных и скульптурных памятниках Санкт-Петербурга. Сфинксы, грифоны, драконы, атланты и кариатиды.

    курсовая работа [49,4 K], добавлен 14.12.2011

  • История официального проведения Дня города Санкт-Петербурга в 1803, 1903, 1957 и 2003 гг. Карнавалы и гуляния на Невском проспекте как акции общественного взаимодействия в Российской Федерации. Программа праздничных мероприятий 27, 29 и 30 мая 2010 года.

    курсовая работа [38,7 K], добавлен 06.08.2013

  • Музыкальный фестиваль как форма социально-культурной деятельности, этапы разработки и организации. Жанровое многообразие фестивалей Санкт-Петербурга. Историография и практика организации Международного Музыкального Фестиваля "Дворцы Санкт-Петербурга".

    курсовая работа [25,8 K], добавлен 19.06.2012

  • Переход от средневековых религиозных форм духовной жизни к светской культуре и науке в конце XVII вначале XVIII в. в русской культуре. Расцвет русского зодчества. Тематика живописи и скульптуры исследуемого периода, обзор основных авторов и произведений.

    реферат [3,1 M], добавлен 12.03.2014

  • XVII в. - эпоха крутого перелома в отечественной истории. Политика, культура и зодчество. Дворец Алексея Михайловича в Коломенском - выдающееся произведение деревянного зодчества. Церковь Преображения Господня в г. Кижи. Изобразительное искусство.

    презентация [4,4 M], добавлен 28.01.2016

  • Создание большого количества исторических и военно-исторических музеев в Санкт-Петербурге. Памятные места, связанные с событиями городской жизни. Залы Эрмитажа, посвященные культуре и искусству стран Востока. Организация обслуживания посетителей.

    контрольная работа [25,6 K], добавлен 26.01.2013

  • Падение уровня культуры в стране. Патриотизм и культурное наследие советской школы. Отношение к культуре в официальной позиции государства, инструментарий современной культурной политики. Необходимость преобразования культуры в третьем тысячелетии.

    доклад [14,4 K], добавлен 01.02.2012

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.