Свадебные прически

Собираем волосы в тугой низкий хвост. При помощи пасты или воска идеально пригладить волосы у пробора.

К основанию хвоста шпилькой крепим тонкую сеточку. Волосы в хвосте тщательно взбиваем щеткой.

Щеткой приглаживаем самые верхние волосы начеса.

Помещаем хвост в сеточку.

Волосы в сеточке укладываем по спирали.

Получившийся пучок фиксируем шпильками.



Фото 1

2-й тип - ацентральные (ниспадающие) прически (рисунок 3, б, приложение 2). Волосы направлены от макушки в разные стороны (соответственно их естественному росту). Прически данного типа, как и 1-го типа, могут быть выполнены из волос различной длины и, следовательно, подходят как для мужчин, так и для женщин. Однако при выполнении этих причесок из длинных волос необходимо укоротить их переднюю часть до длины, приемлемой для челки.

Технология выполнения:

Эту укладку лучше всего выполнять на вьющихся от природы волосах.

На влажные волосы наносим мусс. Он поможет сформировать упругие локоны.

Равномерно распределяем средство руками по всей длине волос.

Тщательно прочесываем волосы большой щеткой.

При помощи фена с насадкой диффузор сушим волосы, начиная с затылка.

Для придания прическе большего объема продолжаем сушить волосы, опустив голову.

Для завершения прически после сушки феном тем же муссом обрабатываем отдельные элементы

Фото 2

3-й тип - концентрированные прически (рисунок 3, в, фото 3, приложение 3). Все волосы, включая волосы с нижней части затылка и шеи, зачесываются к макушке. Волосы для причесок этого типа должны быть достаточно длинными. Прически используются только для женщин.

Технология выполнения:

Прическу лучше всего выполнять на длинных

и каскадных волосах. Она точно понравится романтически настроенным девушкам.

На теменной зоне выделяем прядь в форме треугольника.

Остальные волосы собираем в высокий тугой хвост.

Для создания прически используем 2 валика.

Первый валик фиксируем невидимками над хвостом.

Второй валик фиксируем под хвостом, соединяя с первым валиком в одну форму.

Хвост делим на 6 равных частей.

Каждую часть накручиваем на щипцы среднего диаметра.

Должно получиться 6 крупных локонов.

Каждый локон скручиваем в жгут.

Разбираем жгут руками.

Складываем жгут пополам и прикрепляем шпильками к валику.

Все 6 пышных жгутов должны полностью закрыть валик.

Волосы на теменной зоне делим зигзагообразным пробором на 2 части.

Каждую часть накручиваем на щипцы крупного диаметра по направлению от лица.

Руками аккуратно разбираем получившиеся локоны.

В завершение закрепляем прическу лаком сильной фиксации

Фото 3

4-й тип - передние прически (рисунок 3, г, фото 4, приложение 4). Все волосы направлены вперед, на лоб. Желательно, чтобы волосы нижней части затылка и шеи были длинными, так как они непременно должны доставать до темени и постепенно переходить в короткую челку. Этот тип причесок встречается крайне редко из-за сложности выполнения и применяется только в женских залах.

Технология выполнения:

Асимметрично собираем все волосы в хвост на теменной зоне.

Выполняем начес из части волос как каркас под основу прически.

Закрываем каркас свободными волосами из хвоста.

Оставшиеся концы скручиваем в жгуты.

Заключительный штрих - волна, выполненная при помощи щипцов (фото 4, приложение 4)

Фото 4



5. Особенности моделирования причесок

Стремление изменения моды вносит в работу парикмахера много перемен, касающихся технологии художественного оформления причёсок.

Современная мода неоднозначна, не регламентирует строго длину волос и характер деталей причёски. Художественные особенности зависят от социально-психологического образа, от стиля человека. Если женщина во внешнем облике выдерживает деловой или спортивный стиль, то её стрижка может быть короткой, а причёска строгой геометрической формы; если же она предпочитает романтический стиль, то столь же правомерны кудри до плеч, но они должны быть безукоризненно подстрижены.

Мастер же делает так, как просит клиент, но постарается это сделать таким образом, чтобы причёска не выпадала из круга определённых модных форм, и не допустит явной безвкусицы. В разговоре он пытается выяснить, что клиентке нравится в современной моде, как она хочет причёсываться сама, без услуг парикмахера, т.е. пытается догадаться, как современная мода повлияет на клиента в дальнейшем.

Современная мода даёт возможность каждому наиболее полно выразить себя. Единственное условие: всё должно быть в образе, в стиле. Главный акцент в современной причёске делается на красоту самих волос, их игру. Для этого волосы должны быть живыми, прекрасно ухоженными, эластичными. И, как следствие, в практике широкое распространение приобрели разнообразные препараты, облагораживающие волосы, придающие им естественный блеск.

Невзирая на господство в моде какой-то одной техники обработки волос модельер обязан владеть всеми техническими приёмами, т.е. должен уметь делать всё. Поэтому, не отвлекаясь на описание технических приёмов, сформулируем правила, регламентирующие следующий порядок работы парикмахера над причёской при индивидуальном моделировании:

Прежде всего, необходимо выяснить назначение причёски и по возможности лучше понять или почувствовать образ клиентки, её стиль, вкус. Возникшую идею причёски уточнить с клиенткой.

Прислушиваясь к пожеланиям клиентки, выбрать нужную форму причёски и главных деталей с учётом исходных данных - стрижки, фактуры и цвета волос, формы лица, головы и т.д.; избрать композиционный приём с оценкой предполагаемой формы как "снаружи", так и "изнутри".

Продумать композицию причёски с учётом единства характера формы-способы соединения (композиционный центр) отдельных деталей, разработать второстепенные детали, необходимые для соединения или декоративных целей с учётом направлений отдельных прядей и основных формообразующих линий; прикинув основные пропорции, выбрать масштаб причёски, сравнивая предполагаемый силуэт причёски с особенностями лица, шеи.

Разработать технологию-схему накручивания кольцевых локонов или бигуди, размер которых выбирается в зависимости от величины причёски, фактуры волос и формы головы; продумать особенности накручивания для получения определённых эффектов. Разрабатывая схему накручивания, нужно иметь ввиду, что самой клиентке причёска может, не понравится, поэтому при разработке схемы не следует жёстко программировать её только на один вариант причёски, нужно предусмотреть возможность получения нескольких вариантов при расчёсывании.

Продумать последовательность получения и соединения деталей, технику расчёсывания, применение причёсок и щёток, использование тупировки и её интенсивность в зависимости от выбранной формы, применение шпилек, заколок, гребней и украшений с конструктивной и декоративной целями, использование лака в процессе расчёсывания. Придерживаясь этого порядка, можно избежать некоторых ошибок в работе.

Исполняя замысел, вырабатывая отдельные детали, необходимо постоянно контролировать себя и следить за получением причёски (формы) в целом. Если отдельные детали по размерам вписываются в задуманные силуэты (профиля, анфас, затылка) и если дальнейшая работа над другими деталями не будет создавать опасности повреждения ранее вычесанных прядей, то можно сразу окончательно их отделывать и зафиксировать шпильками или клипсами, но всё таки лучше заняться окончательной отделкой причёски только после того, как будут полностью выявлена объёмно пространственная структура формы и проработаны основные формообразующие линии, если конечно, нет конструктивной необходимости заранее сразу фиксировать какие-то пряди.

Вообще отношение с клиентами нужно строить таким образом, чтобы каждая встреча могла иметь продолжение, чтобы женщина была уверена, что "её мастер", лучше других знающих её характер запросов, всегда сделает то, что ей нужно.

Такой подход значительно облегчает работу с новыми клиентами и сводит к минимуму затруднения первого знакомства. По стилю одежды, по манере разговаривать можно довольно чётко определить социальную принадлежность клиентки и строить свою работу, ориентируясь на имеющийся образец типичной представительницы.

Иногда это можно сделать, иногда нельзя, но всегда при разработке причёски следует руководствоваться соображениями практичности, предвидеть, как поведёт себя стрижка после мытья головы.

Не последнюю роль в выборе прически играет форма и длина стрижки. Если длина позволяет можно подчесать волосы и даже сделать прическу в форме цветка или чего-то другого. Не забывайте про украшения, они выглядят великолепно на волосах любой длины. Конечно, желательно заранее поэкспериментировать со свадебной укладкой, чтобы к знаменательному дню уже знать какую прическу вы будете делать



5.1 Принципы моделирования прически и основные понятия

Выбор длины волос, цвета, текстуры является важнейшим этапом при создании композиции.

Сознательное понимание принципов подбора основных элементов при моделировании прически помогает воссоздавать композиции, придумывать новые или адаптировать их к пожеланиям клиента.

Основные понятия.

Повтор - мы видим, когда длина волосяных прядей одинакова по всей поверхности головы.

Чередование - несколько различных длин перемежаются в определенной последовательности.

Прогрессия - последовательное изменение длин волос: пропорциональное удлинение или укорачивание прядей.

Контраст - противоположные элементы прически оказывают взаимное влияние друг на друга. Контраст привносит в композицию разнообразие и оригинальность.

Диссонанс - хаотичное различие длины прядей.

Гармония

Элементы прически, которые эстетически приятно сочетаются, создают гармонию.

Формальная гармония наблюдается в симметричной модели, неформальная - в асимметричной.

Симметричные композиции сбалансированы по размеру и силуэту, при этом прядки расположены одинаково относительно вертикальной оси. При асимметрии волосы относительно оси расположены неравномерно.

Форма прически - один из главных элементов, имеющий первостепенное значение для создания композиции.

Являясь трехмерным изображением по своей природе, он характеризуется шириной, высотой и глубиной.

Свойства формы

Изучение формы следует начать с анализа ее ведущего компонента - линии, которая может быть прямой или изогнутой.

Прически с прямыми линиями называют прямолинейными, с волнистыми очертаниями - изогнутыми.

Месторасположение прямых или изогнутых линий, углов и направлений в прическе осуществляется при помощи условного обозначения, называемого пространственной осью.

Пространственная ось состоит из прямых линий - вертикальной, горизонтальной, правой и левой диагональных, которые могут располагаться под любым углом друг к другу (основные направления - 0, 45 и 90 градусов).

 Направление линий помогает воспринимать композицию в целом. Взяв точку на оси, допускается отложить угол в любом направлении.

Прямые линии могут быть тонкими или жирными, размытыми или четкими. В зависимости от характерной особенности, линия может передавать слабость или силу, деликатность или смелость, женственность или мужественность.

Изогнутые линии создают вогнутый или выпуклый эффект. Вогнутая линия изогнута как внутренняя плоскость шара, а выпуклая - повторяет линию внешней части сферы. Выбор типа линии обусловлен желаемой стрижкой.

Дугообразные линии характеризуются разной степенью крутизны и могут изгибаться плавно (пассивно) или резко (активно). Комбинация вогнутой и выпуклой линий, сочетающихся в разнообразном соотношении, создает волну и волнообразную форму.

Такая характеристика линий, как экспрессивность, определяет выразительность прически.

Контурные линии прически имеют заданное направление - правильное их использование позволяет более качественно оценить замысел мастера.

Линии прически

Линии прически образуют ее форму и предопределяют процесс движения волос. Именно линии создают своеобразие прически. Линии бывают прямыми или изогнутыми. Различают четыре основополагающих типа линий.

Параллельные горизонтальные линии

Эти линии идут в одном направлении, не пересекаясь между собой. Промежуток между ними все время остается постоянным. Горизонтальные линии ответственны за ширину прически.

Вертикальные линии

Прямые вертикальные линии устремлены сверху вниз. Подобные линии визуально удлиняют прическу и делают уже лицо, так как взгляд двигается вслед за ними вниз или вверх.

Прямые боковые линии с явным стремлением вверх образуют прямоугольную форму прически.

Диагональные линии

Располагаясь между вертикальными и горизонтальными, эти линии используются для подчеркивания или коррекции определенных черт лица.

Диагональные линии также могут использоваться для акцентирования внимания на прическе. Такие линии образуют трапециевидную и треугольную формы причесок.

Изогнутые линии

Волнистые линии могут иметь большую или меньшую изогнутость, разнообразное направление (горизонтальное, вертикальное, диагональное). Повторяющаяся изогнутость линий образует волну или движение в прическе.

Дизайн прически - использование линий

В зависимости от выбора линий при моделировании причесок, их классифицируют по четырем типам.

Простые прически, где используется один тип линий. Такие прически не требуют сложного ухода.

Прически с повторением параллельных линий (прямых или изогнутых). Параллельные линии придают прическе своеобразность.

Прически с эффектом резкого перехода. Такие формы имеют контрастирующие линии: располагающиеся перпендикулярно относительно друг друга. Запоминающийся образ таких причесок оставляет неизгладимое впечатление.

Для связывания и смягчения вертикальных и горизонтальных линий прически используют изогнутые промежуточные линии.

Двухмерное проявление

Каждая форма прически имеет контур - двухмерное изображение, имеющее высоту и ширину.

 Внешний контур прически, ограниченный замкнутой линией, называют силуэтом. Для простоты силуэт прически можно сравнить с геометрической фигурой.

 Чтобы представить, как будет выглядеть силуэт прически в естественном спаде волос, нужно сконцентрироваться на линии, образующей контур, зрительно представить ее и дать характеристику основным ее свойствам (является она прямолинейной, изогнутой или многоугольной). Определить важнейшие линии формы поможет пространственная ось.

Вдобавок нужно мысленно вообразить, как требуемая форма смотрится в перпендикулярных проекциях. При этом учитываем, что будущая композиция - это одновременно очертание головы клиента плюс форма прически

Анализ формы

Вычленение компонентов формы позволит ее проанализировать и понять средства, использованные для ее построения.

Анализ поможет воссоздать существующую модель или придумать новую без особого труда. Изучение формы производится в двух направлениях.

Первый способ - качественная оценка поверхности и текстуры волос, их направленности, типа силуэта и формы вообще.

Выполняется только в положении естественного распределения волос. ЕРВ - это спад волос направлении их роста (учитывая расположение пробора). В этом случае хорошо виден уровень, до которого достигают локоны при естественном их росте.

Выделяется семь уровней волос одной длины.

 Первая линия - макушка, вторая - краевая роста волос на лбу, третья - уровень глаз, четвертая - мочка уха, пятая - подбородок, шестая - шея, седьмая - плечо.

Второе направление - способ прямоугольных проекций.

Расположение волос под углом 90 градусов по отношению к голове используется для анализа структуры будущей стрижки (распределение длин волос).

Длину волос можно измерить с помощью концентричных сфер, которые являются пространственными признаками формы. Концентрические шары, образующие пространственную сферу, находятся друг от друга на расстоянии в 5 см. Эти промежутки называют зонами - они и являются средством определения длины волос относительно их расположения.



6. Композиция прически

6.1 Понятие композиции прически

Если говорить о законах красоты, то основным законом ее является гармония.

Гармония должна проявляться во всем: во взаимодействии формы и содержания, при полном их соответствии друг другу, в связи человека и прически, ее формы и функции, в соответствии всех качеств композиции прически поставленным задачам.

Объединение всех элементов формы в единое целое, выражающее образное, художественное содержание, - задача композиции.

Композиция (от лат.compositio) означает составление, соединение элементов на плоскости или в пространстве. Она определяет общие закономерности построения формы в дизайне, придает произведению единство и цельность.

Композиция как свойство присуща всему, с чем мы сталкиваемся и рассматриваем с позиций красоты, гармонии, целостности, и лежит в основе творчества стилиста. Он использует законы композиционного построения - средства создания единства формы, структурную основу образа - для выражения содержания художественной идеи.

Создание художественно-выразительной формы прически - главная задача стилиста. Выразительность формы - залог действенности эстетического впечатления от образа человека, его имиджа, как предмета социальной культуры. Чем сложнее форма, тем многообразнее могут быть конструктивные линии, выражающие ее. Через форму прически, ее модели, мы узнаем о человеке, его социальной принадлежности, роде занятий и т.п. Прическа дает представление об эпохе, ее главных событиях, людях.

Создавая различные формы прически, стилисту необходимо учитывать и облик человека, его характер, костюм и другие качества. Природа наделила каждого человека индивидуальной внешностью, и это требует определенного подхода к оформлению его образа, так как есть внутренние характерные черты, обуславливающие выбор формы прически и окраски волос.

Образ - облик человека как определенный характер, неотъемлемый элемент стиля. Существует на уровне стереотипов, идеалов, мифов, сложившихся в контексте конкретной или общечеловеческой культуры.

Вопрос, что кому идет, всегда являлся спорным. Существует два решения. Кто-то пользуется таблицами подбора модели стрижки или прически в зависимости от формы подбородка, разреза глаз, линии профиля, от цвета кожи, волос, принимая в каждом конкретном случае определенные решения. Другие исходят из того, что в данное время модно, игнорируя при этом какие бы то ни было рекомендации.

Изменение формы прически - проявление моды. Давно уже откристаллизовались классические формы прически, не подверженные влиянию времени. Они живут долго, по нескольку десятков лет.

Остромодные формы подвержены быстрому изменению, они обозначают идеальное выражение моды на тот или иной период времени. Мода несет новизну, иногда полную противоречий по отношению к предыдущей моде. Созвучно времени, образу жизни, обновляются и становятся популярными новые идеи, образы, создающие новомодные формы причесок.

В композиции прически можно различать главные, составляющие ее формы, и формы, служащие для обогащения модели, - декоративные элементы, которые не могут существовать самостоятельно, отдельно от главных.

Когда мы говорим «остромодная модель», «модель спокойных линий» и т.д., мы имеем в виду визуальное восприятие прически, ее силуэт. Осматривая прическу, мы оцениваем такие аспекты как масса, линия, объем, цвет, пропорции, статика, динамика и др. При этом мы не отделяем прическу от человека, его фигуры, пропорциональности телосложения, но если думать только о них, то легко упустить главную цель при художественном моделировании прически - оформление образа человека, создание, возможно, нового имиджа. Форма и цвет должны не только подчеркивать или маскировать какие-то внешние черты, но и быть художественными, осмысленными, соответствующими возрасту и внешности человека.

Композиционное мастерство - основа творческого профессионализма художника в любом виде искусства. Композиция - важнейший фактор художественной выразительности.

Под композицией в искусстве понимают строение (структуру) художественного произведения, расположение его основных элементов и частей в определенной системе и последовательности.

Композиционная деятельность имеет своей направленностью и конечной целью достижение единства и целостности. Сгармонизированные элементы находятся между собой в неразрывной связи, во взаимной соразмерности. Соразмерность достигается количественным соотношением различных факторов и элементов прически: объемов, цвета и фактуры, деталей, декоративного оформления. Каждый элемент проявляется не только в собственном значении, но и в своей подчиненности целостной форме. В связи с этим в форме отсутствуют случайные элементы и случайные связи. Во всяком художественном произведении все элементы, его слагающие, должны быть оправданы. Все лишнее или недостаточно хорошо выражающее мысль автора должно быть отброшено.

Началом структурного единства формы может быть ее монолитность. Например, простые, нерасчлененные на отдельные элементы геометрические формы - шар, куб, конус, цилиндр и т.д. в своей изначальной законченности несут в себе единство

Но для художественной практики характерно достижение единства при разнообразных компонентах, далеко отстоящих по своим внешним геометрическим формам и качествам. В этом случае путь к решению композиционного единства лежит через соподчинение, нахождение связи между главными и второстепенными частями и элементами, а нередко и через сочетание контрастных качеств.

В композиции устанавливается иерархия составляющих ее элементов - ведущих, подчиненных, сопутствующих, характеризующих динамическое равновесие. Не всегда бывает легко объяснить целесообразность того или иного художественного приема, иногда находящегося в сложной взаимосвязи с целым рядом других факторов. Различные элементы формы прически и их комбинации в силу особенностей нашего зрения и способности к возникновению определенных ассоциаций воспринимаются по-разному. В этом заключается основное свойство композиции.

Всякое произведение искусства нуждается в равновесии психологическом и физическом. Равновесие - это такое расположение элементов, где каждый из них находится в устойчивом положении. Несбалансированная форма кажется случайной, временной, даже необоснованной.

6.2 Основные свойства объемно-пространственных форм

Основу композиции прически составляет форма - совокупность образующих ее частей (объемов), соотношение этих объемов, общие пропорции прически, ее силуэт.

Форма воспринимается как «внешность» предмета его конфигурация, абрис, это зримое комплексное качество предмета, его объемно-пространственная характеристика. Значение базовой формы велико: в ее основе структура, исходная для бесчисленного множества вариаций и выражающая признаки определенного стиля.

Геометрическая основа создания формы - один из аспектов в работе стилиста. Характеризуя прическу любой эпохи как искусство, видим, что она есть система определенным образом скоординированных кривых линий и заключенных между ними поверхностей.

Ближе всего прическа находится к произведениям скульптуры. Прическа - та же скульптура, которая, оформляя голову человека, создает вместе с ним новое качество - художественный образ. Творчество стилиста в области прически равно творчеству скульптора, с теми же проблемами воплощения идеи в материале, что и в других видах искусства, с учетом выразительности пропорциональных членений, символизма линий и масс. Линии прически, ее объемы, пластические принципы организации в комплексе говорят и о времени ее создания, и о владельце.

В основе восприятия разнообразных объемнопространственных форм лежат их объективные свойства:

геометрический вид;

положение в пространстве;

величина;

масса.

Каждое из этих свойств может изменяться в определенных пределах и иметь бесконечное количество состояний при самых разнообразных их сочетаниях.

Геометрический вид формы определяется соотношением измерений формы в системе трех координат. Первое зрительное ощущение, которое мы получаем, рассматривая прическу, вытекает из степени ее объемности, характера ее силуэта, ее контуров. Степень объемности в прическе проявляется в ограниченном диапазоне и не выходит за грани возможностей человеческой фигуры, служащей опорой для прически. Геометрический вид формы можно разделить на несколько условных групп:

образованные параллельно-перпендикулярными плоскостями;

образованные плоскостями, имеющими неперпендикулярные грани;

тела вращения с криволинейными поверхностями;

сложные стереометрические фигуры, имеющие прямолинейные и криволинейные поверхности.

В композиции парикмахерского искусства объектом творчества является четвертая группа

Форма композиционного элемента может быть:

объемной;

плоскостной;

линейной.

Объемная форма характеризуется относительным равенством величины по трем пространственным координатам. Объемная форма - это границы, в пределах которых проявляется силуэт прически.

Силуэт в моде - это плоскостное, зрительное восприятие объемных форм, четко ограниченных контурами, проекция объемной формы на плоскость. Форму характеризуют фронтальные и профильные силуэты. Преобладание одного силуэта в общей совокупности объектов в отдельный период времени является формообразующим признаком текущего стиля исторической эпохи Плоскостная форма характеризуется развитостью по двум координатам при подчиненной третьей. Линейная форма характеризуется преобладанием одного В оценке прически, ее внешней выразительности мы допускаем субъективность и говорим о линиях. Линия является основой теоретического и практического действия в творчестве. Линии прически и их соотношение с фигурой, типом формы головы, чертами лица человека придают силуэту определенный характер. Дизайнер пользуется различными линиями - это прямая горизонтальная, прямая вертикальная, наклонная линия, различные кривые, ломаные, параллельные, пересекающиеся. Вытянутые вертикально элементы придают стройность и легкость модели, всей фигуре. Линии горизонтального направления производят впечатление приземистости и тяжеловесности. Различают конструктивные и декоративные линии.

Конструктивные линии - это контуры формы, ее деталей и видимые линии членения формы на составные части: переход от гладко зачесанной поверхности к «узлу», «корзинке», «валику», от свободно падающей массы волос к коротко остриженному или бритому участку

Декоративные линии - линии различных отделок, имеющие линейный характер: плетенка косы, спираль локона, группа украшений и т.п.

Величина формы рассматривается как:

соотношение протяженностей формы по трем координатам;

соотношение двух и более форм между собой;

по отношению к человеку.

Масса в художественно-композиционном плане рассматривается как массивность. Масса - это зрительное количество формы прически: длины контуров, конструктивных и декоративных линий, объемности выпуклостей. Массивность объемно-пространственных тел имеет ряд особенностей:

с изменением формы изменяется масса, обычно большая форма воспринимается более массивной;

массивность формы воспринимается меньшей при приближении к плоскостной или линейной конфигурации;

массивность зависит от плотности заполнения формы материалом: от минимального заполнения формы, обеспечивающего сохранение формы, до максимального (монолитная форма);

на массивность влияет цвет, фактура материала, из которого сделана форма.

Фактура - это характер поверхности того слоя художественного произведения, который непосредственно воспринимается зрителем и является одним из средств художественной выразительности.

В живописи фактура - это характер мазка, образующего живописный слой; в скульптуре - обработка поверхности, в парикмахерском деле - поверхность прически, образованная либо поверхностью соприкасающихся прядей волос, либо их срезами, локонами и т.п.

Например, поверхность может быть гладкой (блестящей, матовой) или шероховатой (ворсистой, узел- коватой). Когда количество элементов на поверхности невелико и они легко различаются зрительно, поверхность будет шероховатой. Если величина элементов мала, а количество их велико и они трудноразличимы, то поверхность воспринимается как гладкая. Усиление фактурной поверхности увеличивает объемность, плотность, тяжесть. Гладкая поверхность, наоборот, придает форме легкость, зрительно уменьшает объем.

Выразительные возможности фактуры выявляются светом. Светотень обеспечивает возможность восприятия зрителем объема, поверхности пространства. Светотень определяет зрительный вид прически в зависимости от освещения и рельефа ее поверхности. Она увеличивает степень ощущения рельефности.

Распределение светотени может меняться: от полной затемненности до максимальной освещенности. Она зависит от направления света и от силы источника света

Цвет рассматривается как дополнительный компонент, который может выявить, но может и зрительно деформировать, разрушить объемно-пространственную форму (военный камуфляж).

Все существующие цвета можно разделить на три цветовых ряда: ряд ахроматических цветов (от белого до черного), ряд хроматических цветов - основных цветов спектра (красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый) и ряд промежуточных цветов. Хроматические цвета условно делятся на теплые и холодные. К теплым относятся: красные, оранжевые, желтые, желто-зеленые; к холодным - зелено-голубые, голубые, синие и сине-фиолетовые.

Дополнительными цветами являются синий и оранжевый, зеленый и красный, фиолетовый и желтый. Они располагаются в цветовом круге друг против друга и при смешении дают светло-серый цвет.

К третьему ряду относятся цвета, получающиеся от смешения хроматических цветов с ахроматическими (красного с белым, красного с серым, красного с черным).

Человек воспринимает свойства цвета в трех аспектах: физическом, эмоционально-психологическом и символическом

Используя особенности цвета, можно компенсировать недостатки формы или подчеркнуть, усилить какие-либо характерные черты

Художник-стилист пользуется такой категорией творчества, как гармония. Она связана с категориями эстетики - прекрасное, пропорции, симметрия, ритм, мера, грация, целостность, соответствие формы содержанию. Эстетический аспект творчества проверяется числом, число поправляется чувством. Чувство рождается в результате восприятия. Окружающие нас предметы воздействуют на наши органы чувств. В психологическом плане восприятие протекает главным образом через зрительную систему, которая дает До 90% информации. Зрение позволяет нам ориентироваться в реальной действительности, опознавать ее и изменять в своих интересах. Зрительные ощущения являются исходной точкой сложного психологического процесса, их анализа, осмысления и переработки в представления и понятия. Человек в результате многократного повторения восприятия вырабатывает определенные условные рефлексы, которые могут в ассоциации вызывать определенный эмоциональный образ, определенное настроение

На основе восприятия становится возможным эмоционально-выразительное творчество человека в такой области искусства, как моделирование прически. Передача различных эмоций, образность в прическе выражаются с помощью композиции.

Поэтому композиционная организация формы, ее эмоциональное воздействие и эстетическая оценка предусматривают определенные условия и характер восприятия зрителем.

Композиция формирует программу восприятия, моделирует характерные позиции осмотра для зрителя. Выделяют три характерные пространственные точки зрения, рассчитанных на:

статическое положение зрителя;

движение вокруг формы;

движение в глубь пространства.

Это обуславливает теоретические принципы построения трех основных видов композиции - фронтальной, объемной и глубинно-пространственной.

Стилист-парикмахер в своем творчестве создает объемную форму композиции, рассчитанную на осмотр с различных сторон. Объемная композиция прически не представляет возможности единовременного охвата взглядом всей картины. Главным в создании целостного представления становится временная последовательность смены отдельных зрительных образов и их синтетическое обобщение в воображении. Зритель воспринимает их при активном собственном движении.

В эмоциональных реакциях людей на различные формы окружающего мира немало субъективного, индивидуального, но в своей основе все человеческие переживания имеют объективный характер. Это объясняется тем, что у людей вырабатывается общее и устойчивое эмоциональное отношение ко всем предметам, которые участвуют в жизни и деятельности.

Восприятие человеком окружающего пространства корректируется накопленным жизненным опытом. Человеку свойственно упорядочивать окружающее, что связано с инстинктивным желанием ориентации в пространстве. Это проявляется в стремлении к симметрии в организации среды, в парности элементов, что связано с характером бинокулярного зрения и особенностями строения человека, его первичными ориентировочными навыками: право-лево, верх-низ, впереди-сзади.

При взгляде на сложное многопредметное образование человек стремится обнаружить в нем какую-либо систему, свести наблюдаемую сложность к более простому порядку.

Отмечается, что особенно ярко воспринимаются объекты, которые помогают ориентироваться в пространстве, особенно если это дополнено действием фактора неожиданности, который поддерживает интерес зрителя.

Противоположен неожиданности фактор повторяемости, который, с одной стороны, способен закрепить впечатление, а с другой, при чрезмерном использовании, - нейтрализует его. Повторяемость и неожиданность в восприятии формы должны быть в соответствующих соотношениях.

6.3 Средства композиции

Произведения дизайна утилитарного назначения, такие как прическа, не допускают возможности сюжетно-тематического отображения действительности. Проявление образности идеи выражается иначе, не изобразительными средствами, а ассоциациями. Образность в прическе достигается средствами архитектоники, средствами специфическими и проявляющимися в ряде пространственно-объемных прикладных искусств и видах деятельности: архитектуре, скульптуре, моделировании одежды, декоративно-прикладном творчестве.

Тектоника выражает структуру объемно-пространственных форм. Тектоника - есть результат пластически разработанной и художественно осмысленной конструкции функционально, технически и технологически проработанной формы.

Какие бы исторические события ни происходили, как бы они ни влияли на развитие человечества, обуславливая существование эпохи или короткого промежутка времени, оформление прически всегда реагирует на эти проявления своей пластикой. Пластика материала определяет форму, ее характер и способ создания.

Для парикмахерского искусства подразумеваемый под материалом объект - это волосы. Это природный материал, характеризующийся довольно широким спектром свойств, обусловленных множеством факторов их формирования. Человеческий волос можно классифицировать по толщине, мягкости, сухости, длине, извитости, цвету, густоте. Каждая характеристика влияет на выбор формы, технологический способ ее исполнения, на выбор оборудования для работы, парфюмерных средств ухода, окраски, завивки, стайлинга, фиксации волос, декоративных элементов.

Тектоника прически может быть выражена либо изменением зримых элементов прически (локонов, прядей, рисунка срезов), не играющих никакой конструктивной роли, но воспринимаемых как декор, либо разнообразными формами каркасных причесок, имеющих пространственную направленность. Важна взаимосвязь между тектонической ясностью их формы, тщательностью проработки деталей или насыщенностью декоративными элементами.

Понимание сути тектонических особенностей и возможностей создаваемой прически основывается на: современных конструктивных решениях, новых материалах для стайлинга, громадном спектре технических возможностей и технологических приемов. Это является неотъемлемой частью профессионального мышления художника-стилиста.

Свойства прически как объемно-пространственной формы не существуют изолированно друг от друга и могут характеризовать прическу лишь в совокупности. Рассмотрим элементарные средства построения единства композиции. Все рассуждения о свойствах создаваемых художественных объектов (моделях причесок) основываются на сравнении. Этот процесс описывается характеристикой отношения.

Отношение - результат сравнения величин одного свойства (линейных измерений, площадей поверхностей или типов объемов). Отношения возникают и по другим основным составным элементам: цвету, фактуре, массе и др.

Среди композиционных закономерностей, на основе которых различные формы приводятся к гармоничному единству в процессе сравнения, выявляют ритм. Ритм обладает высокой силой эмоционального воздействия. Без ритма невозможно представить структуру музыкальной формы, танца, поэзии, оформления предметов быта. В живой работе ритм - производительная сила.

Ритм - это закономерное чередование каких-либо соизмеримых и чувственно ощутимых элементов (звуковых, речевых, зрительных), происходящее с определенной последовательностью и частотой (лучевой, радиальный, спиральный, встречного направления) во времени и пространстве.

Ритмические порядки проявляются в четырех схемах:

изменяется величина чередующихся элементов при сохранении интервалов между ними;

величина чередующихся элементов сохраняется при изменении интервалов между ними;

изменяются и величина чередующихся элементов, и интервалы между ними;

изменяются и величина чередующихся элементов, и интервалы между ними при их радиальном расположении.

Художественный эффект заключается в организующей силе и выразительности закономерного повтора объемов, элементов, качественного их изменения, развития.

Частным вариантом ритма является метр, использующий только простейшую закономерность повтора одинаковых форм через равные интервалы.

Определенные изменения величинных зависимостей ритмических рядов в интервалах описываются закономерностями прогрессий: геометрической, арифметической, гармонической.

Ритмический ряд характеризует протяженность. Минимальное число элементов, при котором воспринимающий человек уже улавливает закономерность расположения элементов в ряду, - три. Наиболее устойчивое представление о наличии ритма образуют 5-9 элементов.

Наличие повторности в расположении элементов еще не означает признака художественности, а чрезмерная повторность может вызвать неприятные эмоции. В художественной композиции повторность должна иметь определенные пределы: начало и конец.

Возможное однообразие и монотонность метрического или протяженного ритмического ряда нередко преодолевается в композиции перебивкой элементов, введением «случайных» звеньев.

В практике современного парикмахерского дела появилось новое направление дизайна формы моделей причесок, где наряду с прямыми линиями контуров прически, плоскостями ровных струящихся волос вводятся ритмы изогнутых линий и кривых поверхностей, которые вносят ощутимое оживление и свободу, способствуют индивидуальному разнообразию форм и их выразительности.

Ритм, кроме своего свойства объединять части формы обладает еще свойством создавать зрительную динамику (движение), так как создает формы различной значимости и активности.

Пропорцией называется равенство двух отношений. Пропорция - соразмерность, определенное соотношение частей между собой:

длины, ширины, высоты;

количественной меры одинаковых свойств в сопоставляемых формах или их частях (а/в = c/d);

любая закономерность в соотношении величин, которая связывает отдельные части и параметры формы в единое целое.

Пропорция отражает однородность изменений количественной величины, меры при переходах от одной части формы к другой и к форме в целом. Известны арифметическая, гармоническая и геометрическая прогрессии. Закономерности отношений и пропорций есть метод уточнения соразмерности и гармоничного единства при моделировании.

В тех областях деятельности, где основную роль в оценке явлений играет живое восприятие, непосредственная реакция человека, различие между формой и цветовыми тонами строится не на числовых связях и обозначается с помощью понятий контраста и нюанса.

Одним из самых действенных средств композиции является контраст. Контрастная композиция всегда визуально активна. Цель такой прически - приподняться над обыденностью или, более того, выделиться.

Человеческая фигура как основа композиции является носителем контраста. С вертикалью ее строения контрастируют горизонтали плеч, линии талии, рук. Вертикаль корпуса завершает овал головы.

Контрастным считается такое отношение между сравниваемыми объектами, в котором явно преобладает различие, сопоставляемые однородные элементы формы сильно отличаются друг от друга, противопоставлены друг другу. Примеры контраста появляются при сопоставлении легкого и тяжелого (масса), гладкого и ломаного (поверхности), черного и белого (цвет), прозрачного и непрозрачного.

Нюанс как средство композиции имеет не меньшее значение, чем контраст. Нюансировка касается и светоцветовых фрагментов общей формы и силуэтных линий.

Нюанс - условия, когда явно преобладает сходство при незначительном различии. Сходство - отношения, при которых сопоставляемые однородные элементы формы приближаются друг к другу.

Нюанс проявляется в невозможности получить идеально симметричную форму прически, которая в условиях эксплуатации динамична и воспринимается визуально дисимметричной. Нюанс также имеет место в моделировании прически каждый раз, когда появляется новая форма, становящаяся модной. Срок ее жизни в моде определяется тем, сколько она может выдать модификаций (вариантов). Это проявляется в необходимости учитывать индивидуальные особенности различных типов черт лица клиента, конфигурации головы (при решении формы модели), цветов глаз и кожи (при решении цветовой гаммы), психологической готовности клиента к нововведениям во внешности.

Нюанс как количественное отношение величин служит мерой в формировании целостной формы и участвует в совместной работе всех средств композиции, формирующих все состояния формы: легкость и тяжесть, статичность и динамичность, массивность и пространственность. Широким полем применения нюансных отношений в современной стилистике прически является колористика.

Тождество - исходное состояние при отсчете различия - состояние полного сходства, совпадения, одинаковости, идентичности.

Ряд повторяющихся элементов, в которых используется принцип полного сходства, может быть продлен до бесконечности, но с его помощью можно получить лишь множество: ряд, плоскость, объем. Тождественные отношения способны выражать лишь массовость, протяженность или множество.

Применение такого композиционного средства, как контраст, является направлением в процессе поиска выразительной и динамичной формы

В восприятии человека быстрее и активнее фиксируются элементы, выделяющиеся среди остальных величиной, геометрической формой, цветом. Поэтому контрастные отношения используются при построении акцентных узлов, художественных доминант в создаваемой композиции.

Однако положение контрастных элементов в композиции не является произвольным, а определено ее кульминационной зоной. Следует иметь в виду, что слишком сильный контраст способен разрушить зрительное ощущение формы.

Композиционное построение ограниченных форм развивается подчинением второстепенных элементов основному объему и главному композиционному элементу - композиционному центру или доминанте.

Между собой центр или доминанта могут быть совмещены и выражены одним элементом, выражены различными элементами, материально не выражены или вовсе отсутствуют. Композиционный центр использует сильные средства для образного решения модели.

Симметрия - это средство композиции, обеспечивающее целостность объемно-пространственной формы. Обычно под симметрией понимается равенство правой и левой частей формы относительно центральной вертикали, разделяющей фигуру человека на две равные части. Понятие симметрии отражает фундаментальное свойство материального мира. В основе строения любой живой формы лежит этот принцип. Однако абсолютной симметрии в природе практически не существует, и в прическе очень часто бывают отступления от симметрии.

Симметрия - закономерное расположение равных частей формы относительно друг друга, одинаковость расположения элементов относительно точки, оси или плоскости. Известны виды симметрии: классическая (симметрия отражения, переноса, поворота в пространстве, поворота на плоскости); аффинная (симметрия растяжения, сжатия, сдвига); подобия (симметрия подобия К, симметрия подобия L); криволинейная (симметрия кручения, сдавливания, слома, простого изгиба). Одним из условий эстетического воздействия симметричных объектов является их визуальная целостность. Симметрия господствует в обычной каждодневной прическе.

Этому понятию сопутствуют асимметрия, дисимметрия и антисимметрия.

Асимметрия - расположение элементов при отсутствии точки, оси или плоскости симметрии, придает форме различную степень динамичности (внутренней и внешней). С точки зрения динамики важно расположение акцентов в форме, зрительная уравновешенность его частей. Асимметрия нередко подчеркивается контрастным сочетанием цветов или использованием разных фактур.

Композиция на принципе асимметрии - более редкий и более сложный прием, чем на принципе симметрии. Завершенность асимметричных композиций достигается созданием зрительного равновесия между различными фрагментами формы.

Иногда асимметрия дается в виде небольших, мягко расставленных акцентов. В повседневных прическах, где доминирует практическая функция над эстетической, возможно проектирование неяркой, сдержанной асимметрии. Модели для праздничных случаев приобретут с помощью асимметрии необычность, остроту звучания.

Можно выделить два композиционных приема использования асимметрии: скульптурный и графический. Скульптурный композиционный прием применим в основном к композиции прически для торжественных случаев. Асимметрично решается форма. Экстраординарную обстановку, потребность эстетического оформления среды должна подчеркивать и прическа, такова издавна сложившаяся традиция оформления отдыха и праздников. При графической форме асимметрия действует на плоскости, не добавляя никакой формы к силуэту, оставляя его симметричным. Необычно свежий и изящный образ создает асимметрично работающая декоративная съемная деталь.

Дисимметрия - нюансное отклонение от симметрии, как правило, проявляется в асимметричности деталей или их расположения в форме, которая в целом симметрична.

Целостность дисимметричных композиций обеспечивается симметричностью их основы.

Антисимметрия - это симметрия с полярными или контрастными свойствами (контрастная расцветка симметричных половин формы; представление одной из половин в полном объеме с наличием плоскостей поверхности формы, а другой - конструкцией контура формы).

Симметрия воспринимается человеком как проявление покоя, закономерности, скованности, тогда как асимметрия означает движение, случайность, свободу. Следует помнить, что гармония асимметрии требует хорошо развитой интуиции, тонкого чувства композиционной целостности и композиционного равновесия.

С симметрией и асимметрией связаны понятия статики и динамики.

Статика - устойчивое положение формы в пространстве, характеризуется равновесием частей формы.

Динамика - неустойчивое положение формы в пространстве с элементами движения:

внутри формы при общей ее статичности;

вне формы вследствие асимметричности формы;

вне формы в результате выхода в пространство деталей прически;

сочетание внешней и внутренней динамики в связи с движением самого человека.

Динамика внутри формы возникает в результате контрастных отношений в цвета всегда «выступают» над поверхностью.

Статичность уместнее использовать в повседневноделовой прическе. Доминанта динамики, обеспечивающая яркое звучание всего композиционного строя костюма, чаще проявляется в прическе для праздника и активного отдыха. Большое значение при выборе статичного или динамичного решения прически имеет возрастной фактор. Динамичная композиция органична в молодежной модели, соответствует темпераменту, активности молодых людей.

С динамикой формы прически связано и пластическое свойство волос. Тонкие, свободно ниспадающие, как шелк, волосы имеют очень подвижную пластику, жесткие, густые, плотные волосы отличаются малой подвижностью.

6.4 Объемная композиция

Создавая в воображении новую модель прически, мы рассуждаем в первую очередь об ее объемной структуре. Рассмотрим объем как вид композиции. Объемная форма любого предмета создается совокупностью материальных поверхностей. Можно сказать, что объем и поверхность - цель и средство композиции прически.

Что является характерным для объемной композиции? Она имеет относительно равномерное развитие по трем координатам пространства и формируется замкнутостью поверхностей ее элементов. Объемная композиция воспринимается при движении зрителя вокруг нее.

Объем - первичная форма, с которой человек сталкивается, познавая свойства окружающего мира. Границы объема (ее поверхность) в творчестве определяют художественную концепцию. Объем и его масса всегда взаимодействуют в неразрывном единстве. Объемная композиция определяется соотношением преобладания объема, его массы над подчиненным ему пространством, развитием формы по координатным направлениям линий конструктивных поясов. Конструктивные пояса - условные круговые линии, мысленно проводимые на границе волос и лба, по надбровным дугам, на уровне бровей, глаз, выступа скуловых костей, крыльев носа, губ, подбородка, шеи. Эти линии определяют конструктивные линии прически. На уровне конструктивных поясов располагаются и украшения. К ним относятся: корона, венок на голове, диадема, плюмаж, эгрет, эспри, современные заколки для волос.

Художественная форма богаче и сложнее, чем простое соотношение массы и пространства. Построение композиции включает процесс гармонизации, благодаря которому все элементы и детали приводятся в соответствии с замыслом.

Процесс проектирования объемной композиции прически состоит из трех качественно фиксированных этапов построения и гармонизации художественной формы:

Определение соотношения объемных элементов и внешнего межобъемного пространства. Объемная структура прически определятся принципиально следующей схемой - головой человека, его ростом, пропорциональностью телосложения. В этом заключается одновременно и легкость, и трудность рассмотрения композиционных проблем.

Определение соотношения объемов между собой. Здесь определяются и уточняются геометрические характеристики объемов задуманного образа модели прически, приводится к гармоничному единству их взаимодействие.

Пластическая разработка поверхностей объемных элементов. Осуществляется деталировка композиции, выбор фактуры поверхностей (локоны, пряди, срезы, игра цвета при мелировании или послойной, пятновой окраске, стайлинг блеском, воском, гелем, фиксация воск-спреем, желе, лаком различной степени фиксации), уточнение формы элементов (локон круглый, овальный, спиральный, S-образный, ломаный: прядь цилиндрическая, плоская, ломаная), гармонизация элементов и деталей модели прически (симметрия, ритм, пропорция и т.д.)

...