Система основных факторов композиционного формообразования объектов промышленного дизайна

Размещено на http://www.allbest.ru/

Система основных факторов композиционного формообразования объектов промышленного дизайна

Продукт, производимый для человека, должен иметь функциональную значимость и технологичность с учетом множества факторов. Следует отметить, что цена не всегда принимает значение оплаты в денежном эквиваленте, а является ценой сложности и практической ценности того или иного продукта, производимого для человека. Правильная проектная деятельность направлена на создание качественных условий жизни с целью сохранности здоровья и продолжения самой жизни. Дизайн-проектирование - это деятельность, направленная на создание качественных изделий с учетом потребительских свойств, производимых промышленным способом с возможностью тиражирования и с обязательным условием приемлемой цены для потребителя.

Композиционное (художественно-конструкторское) формообразование - это процесс пространственно-пластически-колористической организации элементов структуры и формы изделия, средства и методы которой нацелены на решение задачи привнесения человеческой меры в объекты промышленного производства, выявления культурного смысла проектируемой вещи для человека в определенной среде и сфере жизнедеятельности.

Слово «композиция» происходит от латинского compositio - сочинение, составление, расположение, приведение в порядок.

Слово «композиция» происходит от латинского compositio - сочинение, составление, расположение, приведение в порядок.

Целью композиции является достижение целостности (гармонической организованности) формы и ее выразительности - образного отражения в эстетически значимых признаках формы утилитарно-технической и социально-культурной сторон сущности объекта дизайна. А результатом процесса композиции является эстетическое совершенство объекта разработки - единство содержательности, выразительности и образности формы (гармония содержания и формы) с ее композиционной целостностью (гармонической организованностью) при условии совершенства производственного изготовления изделия.

Интегральными содержательно-эстетическими категориями композиции, выражающими ее основные закономерности, являются объемно-пространственная структура, тектоника и колорит.

Объемно-пространственная структура - отражение в форме закономерностей строения объекта дизайна, присущих конструктивно-компоновочной схеме, обусловленной его рабочей функцией, характером использования в заданных условиях и принципом технического решения.

Тектоника - отражение в форме закономерностей работы конструкции и материалов, используемых для создания объекта дизайна.

Колорит - закономерное сочетание цветов в композиции объекта дизайна (по цветовому тону, насыщенности и светлоте) на основе принципов гармонии цветовых отношений и выбора схемы согласования цветов в соответствии с утилитарно-технической и социально-культурной сторонами сущности объекта, условиями и средой его функционирования и восприятия и эстетическим отношением к нему тех групп потребителей, на которых ориентирован объект дизайна.

Основными принципами композиции любых объектов дизайна, учет которых призван обеспечивать достижение их композиционной целостности, являются:

· единство целого и частей формы;

· соподчиненность элементов формы;

· уравновешенность элементов формы;

· соразмерность элементов формы.

Основными средствами композиции (средствами первого уровня) являются пропорции, ритм, масштаб.

Средства второго уровня: симметрия?асимметрия, динамика?статика, контраст?тождество?нюанс.

Пропорции - соразмерность элементов формы, согласованная система отношений частей между собой и целым. Пропорции выступают в виде различных математических отношений, выражающих правильность геометрического строения формы в строгом соблюдении единой меры.

Ритм - закономерное чередование соизмеримых элементов формы, их акцентирование, повторение, нарастание, убывание.

Масштаб - мера соответствия предмета размерам человеческого тела или другим предметам, выявляемая при их сопоставлении. Формула масштаба

М = L / Lэт,

где М - масштаб изделия, L - размеры типичных частей и элементов изделия, Lэт - часто встречающиеся размеры аналогичного изделия - эталона.

Важнейшая задача масштабности - достижение пропорционального строя предмета, комплекса, предметной среды и человека.

Симметрия ? асимметрия - категории композиции, выражающие физический закон равенства моментов сил и связанные с принципом равновесия. Симметрия - это тождество элементов формы, одинаково расположенных относительно средней линии (оси) симметрии, центра симметрии, плоскости симметрии. Виды симметрии ? зеркальная, осевая (совместимость достигается вращением фигуры относительно оси симметрии), винтовая.

Асимметрия - отсутствие или нарушение симметрии. Воспринимается зрительно (в отличие от статичных симметричных композиций) как динамика, движение. Симметрия всегда уравновешена, асимметрия требует зрительного уравновешивания. Асимметричная композиция сложнее, выразительнее, интереснее симметричной, но требует хорошо развитой интуиции, тонкого чувства равновесия.

Динамика ? статика - категории композиции, выражающие движение и покой. Тесно связаны с категорией симметрии-асимметрии, контраста и нюанса, пропорций и ритма. Равенство (тождество) или нюанс отношений по трем координатам создает впечатление статичности формы. Контраст в отношениях создает динамику - зрительное впечатление движения в направлении преобладающей величины. Реальные движение или покой объектов дизайна (обусловленные их функцией и конструкцией) могут совпадать или не совпадать с динамичностью или статичностью композиции. Например, динамичность шрифтовых композиций на статичных объектах используется как прием повышения их выразительности в информационно-рекламных целях.

Контраст ? нюанс - категории композиции, определяющие такие отношения однородных элементов формы, которые характеризуются резко или слабо выраженными различиями. Тождество - отсутствие каких-либо отличий. Контраст - прием композиции, основанный на резко выраженном противопоставлении однородных свойств элементов целого (структуры, объема, конфигурации, тона, цвета, фактуры, текстуры, характера пластики, графического рисунка, величины, направленности, протяженности).

Для достижения гармонии необходимо соблюдать меру контраста (предельные контрастные отношения - это такое противопоставление, при котором еще сохраняется целостность композиции) и дополнять контраст нюансом. Нюанс - прием композиции, основанный на слабо выраженных различиях однородных свойств элементов целого. Сходство в нюансных отношениях выражено сильнее, чем различие. Нюанс смягчает контраст и, дополняя его, создает впечатление мягкости, легкости, приглушенности, позволяет достичь изящества, изысканности, элегантности объекта дизайна. Нюансировка в композиции - это завершение работы дизайнера над формой объекта, требующее художественного опыта, интуиции, развитого эстетического вкуса.

В результате процесса композиции достигаются такие свойства формы объекта, как пропорциональность, ритмичность, масштабность, симметричность (асимметричность), динамичность (статичность), контрастность (нюансность).

Анализируя результат композиции оцениваемого объекта по характеризующим его эстетическим свойствам, сгруппированным в соответствии с критериями эстетической оценки, используя при этом систематизированный набор эстетических мер (как реальных, так и идеальных), профессиональный дизайнер, так же как эксперт или критик-искусствовед, в своем аргументированном субъектном ценностном суждении определяет меру эстетической ценности конкретного объекта.

Типы композиции

композиция художественный тектоника колорит

Замкнутая композиция-это когда изображение вписывается в раму таким образом, чтобы оно не стремилось к краям, а как бы замыкалось само на себя. Отличительной чертой замкнутой композиции является наличие полей.

Открытая композиция -её заполненность двояка.

Или это уходящие за пределы рамы детали, которые легко представить вне картины, или большое открытое пространство, в которое погружается фокус композиции, дающий начало развитию, движению соподчинённых элементов. Открытая композиция центробежна, она тяготеет к поступательному движению или к скольжению по спирально расширяющейся траектории.

Симметричная композиция

Основная её черта-равновесие. Симметрия отвечает одному из самых глубоких законов природы- стремление к устойчивости.

Асимметричная композиция

Она не содержит оси или точки симметрии, формотворчество в них свободнее, но асиметричность не снимает проблему уравновешенности.

Статическая композиция

Устойчивые, неподвижные, часто симметрично уравновешенные, композиции этого типа спокойны, молчаливы, вызывают впечатление самоутверждения, несут в себе не иллюстративное описание, не событие, а глубину, философию.

Динамическая композиция

Внешне неустойчивый, склонный к движению, асимметрии, открытости, этот тип композиции прекрасно отражает время, скорость, напор. Динамичные композиции почти всегда асимметричные и открытые.

Формы композиции

Все дисциплины проективного цикла, от начертательной геометрии до архитектурного проектирования, дают понятия элементов, составляющих форму окружающего мира:

· Точка;

· Линия;

· Плоскость;

· Объёмная поверхность;

· Пространство.

Список литературы

http://textedu.ru/

Медведев В. Ю. Сущность дизайна: теоретические основы дизайна : учеб. пособие. - 3-е изд., испр. и доп. ? СПб.: СПГУТД, 2009. - 110 с.

Размещено на Allbest.ru