Региональные аспекты декоративно-прикладного искусства и народного творчества, проблемы их сохранения и развития, традиции и современность

Вклад В.Н. Харузина в изучение этнографического материала древнерусского орнамента. История исследований народного изобразительного творчества России в послереволюционный период. Предпосылки для появления выставок крестьянского искусства в XIX-XX вв.

Рубрика Культура и искусство
Вид доклад
Язык русский
Дата добавления 29.01.2015
Размер файла 12,3 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru

Размещено на http://www.allbest.ru

В 1911 году при Российском географическом обществе начала свою работу «Комиссия по орнаменту народов России». Она должна была выяснить название и значение каждого отдельного орнаментального мотива и в конечном результате составить этнографическую карту орнаментов России. Во второй половине XIX - начале ХХ вв. коллекционеры и музейщики собирали вышитые предметы крестьянского быта, художники перерабатывали их для создания новых современных предметов быта, без должного изучения истории предмета, что породило много ложных направлений русского стиля. Многие исследователи обращались к вопросу по изучению вышитых орнаментов, но теоретическая база к настоящему времени так и не была создана.

Орнаменты старинных народных вышивок России на протяжении двух столетий привлекают пристальное внимание коллекционеров и исследователей.

В начале XIX века в Европе появился интерес к народному творчеству. Толчком этому послужил выход в свет немецких сказок братьев Гримм («Детские и семейные сказки», 1812). Якоб (1785 - 1863) и Вильгельм 1786 - 1859) Гримм, изучая древнюю культуру немецкого народа, увидели в ней «источник самобытной силы» и «дух народа». Они первыми начали собирать устное народное творчество и предметы народного быта. Братья Гримм стали примером для подражания многим исследователям мира. Не стали исключением и русские историки и археологи.

Первая половина XIX века - это время собирательства предметов крестьянского быта, среди которых были полотенца, головные уборы, столешники, народная одежда и др. Большую роль в собирании «полотняных украс» сыграл Музей этнографии Императорской академии наук в Санкт Петербурге (ныне - Музей антропологии и этнографии им. Петра Великого).

Создание в 1845 году Русского географического общества облегчило задачу экспедиционных поездок в разные области страны, и музейные фонды стали активно пополняться славянскими диковинками. Царское правительство щедро отпускало средства для далёких экспедиций, научных изданий РГО, и российские путешественники середины XVIII - начала XIX вв. много сделали для развития отечественной этнографии. Большую помощь оказало открытие фотографии, которая широко использовалась в экспедиционной работе. Фотохудожники, такие как Ф. Шабунин и А. Карелин, оставили нам массу фотографий людей того века в народной одежде и с предметами быта. В стране появилась целая плеяда филологов, фольклористов, коллекционеров, таких как А.Н. Афанасьев, Ф.И. Буслаев, А.Н. Веселовский, В.Ф. Гильфердинк, М. Забылин, И.П. Сахаров, А.В. Терещенко и др. орнамент изобразительный этнографический

В 1846 году англичанин У. Томпс ввёл термин «фольклор». Именно с этого времени началось изучение древнего мира, а собирание древностей стало популярным делом среди дворянского и купеческого сословия. Появилась новая наука - этнография, которая, начиная со второй половины XIX века «неумолимо прокладывала себе путь».

Центральные музеи страны, учёные, коллекционеры и художники стали собирать полотняное искусство народов России. Появилась потребность в организации выставок крестьянского искусства.

В 1867 году в Москве прошла I всероссийская этнографическая выставка, после закрытия, которой экспонаты стали частью Дашковского этнографического музея коллекционера, этнографа и мецената В.А.Дашкова (1819-1896), который организовал эту выставку и финансово её поддержал (ныне Российский этнографический музей).

Выставки крестьянского искусства в конце XIX начале XX века стали постоянными.

Одним из инициаторов выставок крестьянского искусства во второй половине XIX века стал французский парфюмер Генрих Брокар, появившийся в России в 1861 году. Его дальнейшая роль в искажении вышитых народных орнаментов стала просто демонической. Стремясь завоевать русский рынок, Г. Брокар создал и распространил по всей стране дешёвое «Народное мыло», сделав в него вкладыш в виде презента - схемы узора вышивки. Для этой цели француз стал скупать крестьянские вышивки, тем более после реформы 1861 года в России стали разоряться дворянские усадьбы, и антикварный рынок страны переполнился предметами крестьянского искусства. Брокар отдавал своим художникам крестьянские вышивки, и они перерабатывали узоры для их дальнейшего использования в печатных изданиях. Эти новые узоры оказались простыми в исполнении и распространялись по стране с огромной быстротой, заменяя некогда богатый сакральный вышитый узор, искажали всю историю шитого искусства России. Популярными стали альбомы вышивок, выпускаемые многими издательствами. Коллекционер К.Д. Далматов издал 7 альбомов узоров для вышивки и резьбы по дереву (1882 - 1900 гг.) Следы этих узоров обнаруживаются в ХХ веке на территории России, Белоруссии и Украины повсеместно. И как сказал советский археолог А.К. Амброз в своей статье «О символике русской крестьянской вышивки архаичного типа» (1966), что в его годы «этнографические коллекции зафиксировали русскую геометрическую орнаментику уже на стадии её разложения и исчезновения».

Среди известных коллекционеров конца XIX века можно княгиню М.К. Тенишеву (усадьба Талашкино, Смоленск), много сделавшую для популяризации русского искусства за границей и в России. А также жену крупного харьковского промышленника Н.Л. Шабельскую и её дочерей Н.П. Шабельской и В.П. Сидамон-Эристовой, которые в области крестьянской вышивки и костюма не имели себе равных. Н. Шабельская открыла свою первую вышивальную мастерскую в 1870-х годах в имении мужа «Чупаховка» Харьковской губернии (ныне Ахтырский район Сумской области). Княгиня М. Тенишева и Н. Шабельская в своих мастерских организовали производство полотняных вышитых изделий с узорами, переработанными художниками, что тоже неоднозначно сказалось на сакральном смысле обрядовых вышитых предметов.

Собирателями вышитых украс были и русские художники, такие как И.Я. Билибин, В. Васнецов, Я. Врубель, К.Е. Маковский и др. Свои коллекции они использовали в создании своих картин, не особо утруждая себя этнографической точностью используемого предмета. Художники в мастерских Строгановского училища, усадеб Абрамцево (вл. С.И. Мамонтов) и Талашкино (вл. кн. М. Тенишева) изучали русское искусство и создавали предметы декоративно-прикладного искусства. Всё это, к сожалению, сослужило плохую службу для развития народного искусства, породив «множество ложных направлений русского народного стиля, ибо почти все они основаны на совершенно недостаточном знакомстве с памятниками».

Искажённые мотивы народной сакральной орнаменистики и иконографии сегодня бесконечно тиражируются и видоизменяются, а отсутствие глубокого исследования крестьянского искусства в прошлом усложняет поиск и изучение настоящего русского сакрального искусства в наши дни.

Семантика древнего вышитого орнамента привлекла этнографов не сразу. Поначалу весь процесс сходился на собирании коллекций вышивок. Первым, кто обратил внимание на крестьянское вышитое искусство, был В.В. Стасов, историк искусства, археолог, художественный и музыкальный критик, почётный член Петербургской Академии наук, известный собиратель древностей. Его альбом «Русский народный орнамент. Выпуск первый. Шитьё, ткани, кружева», выпущенный в 1872 году, всколыхнул всю общественность России. Мнение В. Стасова, что весь русский орнамент состоит из персидских и финских мотивов, а также устное творчество заимствовано у других народов, подверглось критике ряда учёных. Но все сходились на мнении, что русская народная вышивка имеет глубокие языческие корни.

Большую роль в изучении этнографического материала, в том числе и вышитых орнаментов, сыграла В.Н. Харузина, русский учёный-этнограф, первая женщина, ставшая в 1907 году профессором этнографии. Именно она положила начало научному подходу к процессу собирания и изучения этнографического материала. Она считала, что нужно спешить собрать и сохранить отживающие материалы в этнографических музеях и музеях общего профиля, коллекции предметов систематизировать, сделав из музеев настоящие лаборатории и научные центры. Второй немаловажный этап в изучении полученного в экспедициях материала - это этнографические записи: детальное и научное описание не только предмета, взятого на хранение, но и быта, верований, миросозерцания отдельных народов. Третьим этапом должно стать глубокое осмысление этого предмета и его научное изучение. Особенно бережно нужно относиться к древностям.

В 1911 году к вопросу изучения народных вышитых орнаментов обратилось Российское географическое общество. Им было принято решение об организации при отделении этнографии «Комиссии по орнаменту народов России». В неё входили самые авторитетные в то время учёные-этнографы: С.Ф. Ольденбург, Д.К. Зеленин, В.Н. Харузина, Л.Я. Штернберг, В.А. Городцов и другие. Комиссия разработала программу, главной целью которой было выяснить название и значение каждого отдельного орнаментального мотива и в конечном результате составить этнографическую карту орнаментов России.

Проработав до 1923 года, комиссия так и не начала активную работу. К этому вопросу в советское время из всей плеяды учёных обратился только В.А. Городцов.

В послереволюционный период импульсом для изучения народного изобразительного творчества стала выставка крестьянского искусства, прошедшая в Государственном историческом музее в 1921 году, после которой вышла работа В. Воронова «Крестьянское искусство». В ней «впервые в русской искусствоведческой науке художественная культура деревни рассматривалась как явление народного творчества», коллективность как особенность народной традиции, обращено на древнейшие сюжеты и сложные содержания узоров крестьянской вышивки.

Большой вклад в исследование вышитых орнаментов внесли И.Б огуславская, В. Городцов, И. Денисова, Л. Динцес, Г. Дурасов, Н. Калиткин, А. Калмыкова, Е.Клетнова, А. Косменко, Г. Маслова, Е. Некрасова, И. Работнова, А. Снеговская, В. Фалеева, И. Шангина, Г. Яковлева, - специалисты Государственного исторического музея, Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства, Российского этнографического музея, Музея этнографии и антропологии им. Миклухо-Маклая, Музея антропологии и этнографии им. Петра Великого, Сергиево-посадского государственного историко-художественного музея-заповедника.

Исследованием семантики вышитых орнаментов занимались А. Алексеев (Звенигород, Московская обл.), Н. Бобыкина (Балашиха, Московская обл.), М. Качаева (Рязань) и П. Кутенков (С. Петербург).

Несмотря на имеющийся обширный научно-исследовательский материал, теоретическая база изучения народных вышитых орнаментов по-прежнему отсутствует.

Необходимо восстановить работу «Комиссии по орнаменту народов России», созданной при Российском географическом обществе, и продолжить начатое им дело по исследованию вышитых орнаментов. «В созданиях векового народного художественного труда заложены неиссякаемые и живые родники великого и победного творчества. Это творчество должно быть воспринято и введено жизненным, здоровым, крепким и нестареющим элементом в построении новой материальной и бытовой культуры России».

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • История развития православного зодчества, народной иконописи и отдельных видов народного прикладного искусства кубанских мастеров: кузнечное ремесло, прядение и вышивка, гончарство, художественная обработка дерева. Упадок декоративного искусства в 50-е г.

    реферат [45,5 K], добавлен 29.03.2012

  • Изучение истории декоративно-прикладного искусства в мире и России. Процесс движения искусств и ремесел. Проблема машинного производства изделий декоративно-прикладного искусства. Место и значение декоративно-прикладного искусства в общественном быту.

    курсовая работа [3,4 M], добавлен 16.06.2014

  • Основные направления в развитии современного декоративно-прикладного творчества и композиции в декоративном искусстве. "Художественный образ" в произведениях декоративно-прикладного искусства. Основные направления искусства оригами в современном мире.

    курсовая работа [7,2 M], добавлен 10.11.2011

  • Условия и особенности формирования народного и декоративно-прикладного искусства на территории Белгородской области. Лучшие деятели и мастера в области народного промысла. Цели и организация обучения ремеслам. Культурные традиции Губкинского округа.

    реферат [138,3 K], добавлен 24.08.2011

  • Изучение основных аспектов народной художественной культуры Москвы XIV-XVI вв. Черты народной словесности (фольклор, литература) и музыки (музыкальные инструменты). Этапы развития народного театра, изобразительного и декоративно-прикладного творчества.

    реферат [44,4 K], добавлен 12.01.2011

  • История, задачи и приоритетные направления деятельности Государственного Российского Дома народного творчества г. Москвы. Роль данного учреждения в возрождении и развитии культурно-творческих традиций России. Организация фестивалей, конкурсов и выставок.

    курсовая работа [155,2 K], добавлен 04.05.2014

  • Исторические закономерности развития декоративно-прикладного искусства, существующие композиции, эстетические проблемы. Понятие и оценка значения вязания в русском народном творчестве, характеристика и отличительные особенности различных техник.

    курсовая работа [34,7 K], добавлен 25.06.2014

  • Народное прикладное искусство в системе ценностей культуры. Особенности произведений народного декоративно-прикладного искусства. Символика сюжетных изображений. Изучение технологии выполнения вязания крючком. История возникновения и развития промысла.

    контрольная работа [2,0 M], добавлен 06.08.2015

  • Камень как прекрасный материал для декоративно-прикладного искусства. Классификация камня и его свойства. История камнерезного искусства. Создание предметов сувенирного назначения. История развитие камнерезного искусства в Туве. Оформление изделий.

    дипломная работа [79,2 K], добавлен 19.01.2014

  • Декоративно-прикладное искусство как неотъемлемая часть культурной жизни общества. Предметы домашнего обихода славян. Развитие декоративно-прикладного искусства в эпоху барокко и классицизма. Российские ювелиры, стеклодувы и прочие "прикладники".

    курсовая работа [51,6 K], добавлен 25.03.2014

  • Рассмотрение роли народного декоративно-прикладного искусства в жизни человека; исторические корни художественных промыслов России. Рассмотрение особенностей Городецкой росписи по дереву. Апробирование методов формирования навыков кистевой росписи.

    дипломная работа [1,7 M], добавлен 25.05.2014

  • Анализ развития декоративно-прикладного творчества плетения шнура. История возникновения и развития плетения японского шнура и искусства в мире. Особенности техники плетения Кумихимо, оборудование и материалы. Изготовление простейших фенечек "Кумихимо".

    презентация [1,0 M], добавлен 26.02.2023

  • Развитие декоративно-прикладного искусства в России. История появления сувенирных изделий. Особенности быта сибиряков. Анализ воспитательно-педагогической деятельности Канского педагогического колледжа. Разработка требований к керамическим сувенирам.

    дипломная работа [115,5 K], добавлен 22.10.2012

  • Краткая история становления и развития декоративно-прикладного искусства Дагестана. Отличительные черты народной керамики, ковров и ковровых изделий, ювелирного искусства и зодчества. Искусство резьбы по камню и по дереву. Художественное оружие Дагестана.

    дипломная работа [72,7 K], добавлен 26.02.2013

  • История возникновения декоративно-прикладного искусства, его роль в формировании художественного вкуса, обогащении профессионального искусства. Основные виды плетения, инструменты и приспособления, виды материала, обработка изделий, техника безопасности.

    дипломная работа [31,8 K], добавлен 11.07.2009

  • История становления и развития древнерусского искусства восточных славян, его характерные черты и влияние мировоззрения и специфических общественных условий. Этапы развития и своеобразие архитектуры, живописи, скульптуры и прикладного искусства.

    реферат [27,7 K], добавлен 27.07.2009

  • Традиции и обычаи народа играют важную роль в воспроизводстве культуры и духовной жизни. Характеристика основных духовных принципов ингушского народа. Описание народного творчества, национальной кухни, архитектурного мастерства, искусства ингушей.

    реферат [23,0 K], добавлен 19.06.2008

  • Выразительные средства и характеристика разновидностей скульптуры. Выбор материала и цвета для создания произведения. История развития скульптуры от первобытного общества до современности. Обзор творчества наиболее выдающихся русских скульпторов.

    реферат [42,7 K], добавлен 14.05.2014

  • Классификация отраслей декоративно-прикладного искусства по технике выполнения. Коллективное и индивидуальное творчество. Ручное вязание как один из древнейших и наиболее распространенных видов прикладного искусства. Основные техники машинного вязания.

    реферат [19,6 K], добавлен 20.05.2014

  • Исторический обзор керамического искусства Гжели. Роль декоративно-прикладного искусства в эстетическом воспитании школьников. Программа по изучению гжельской росписи в кружке. В организацию кружка входят: практические занятия и организация выставок.

    дипломная работа [78,9 K], добавлен 12.10.2010

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.