Владение искусством рисования архитектором-дизайнером

Цели обучения: 1. Приобрести навыки в рисунке живой модели. 2. Развивать наблюдательность, чувство пропорций, зрительную память. 3. Развивать умение сохранять целостность всей формы, вести рисунок с большой точностью, чтобы не упустить присущие изображаемому лицу характерные черты.

Учебные задачи: 1. Рисунок головы человека выполняется на планшете. 2. Определить композиционное размещение, опираясь на знания анатомического и конструктивного строения головы в частностях и в целом. 3. Правильно построить голову, выявить характер натуры, точно передать пропорциональные соотношения больших форм и деталей. 4. Вести рисунок методически последовательно, в соответствующем ключе решить тональную характеристику различных поверхностей, стараясь выявить материальность, добиться портретного сходства с позирующей моделью.

График выполнения задания: 1. Работа проходит в аудитории. 2. Для выработки профессиональных навыков выполняются кратковременные наброски и зарисовки живой головы, постепенно уменьшая время работы от 1,5-2 часов до 15 - 20 минут. 3. Студенты должны выполнить дома наброски и зарисовки с живой натуры в разных положениях (материалы - уголь, сангина, перо, карандаш). В завершение проводятся обсуждение рисунков в группе, оценка работ и просмотр.

2.2 Интерпретация портрета

Мотивировка значения и место в общей системе обучения Овладение конструктивно-структурными принципами изображения человеческого тела, заложенными мастерами изобразительного искусства и вдумчивыми педагогами, позволит будущему зодчему свободно, «по представлению» изображать и передавать на бумагу свои замыслы. Свободное владение изобразительной грамотой и техническими средствами рисунка - необходимое условие для перехода к развитию образного и ассоциативного мышления - основного компонента в архитектурном творчестве. Процесс обучения рисунку можно условно представить как синтез академического и концептуального направлений, причем в последнем направлении доминирует идейно образная составляющая. Психология рассматривает представление как наглядный образ предмета и явления, который возникает на основе прошлого опыта (данных ощущений и восприятий) путем воспроизведения их в памяти и воображении. Творческое воображение - процесс создания нового образа, трансформация существующего на основе воспроизведения и памяти. Всякое воображение порождает что-то новое, изменяет, преобразует то, что нам дано в восприятии, но если воображение не придерживается ограничительных условий, т. е. преобразования в определенном направлении, оно фантастично, но творчески бесплодно. Следовательно, преображение с учетом ограничительных условий в определенном направлении - основная характеристика творческого воображения. Существует ряд методов формирования творческого воображения. Метод агглютинаций - новое получается путем присоединения к одному объекту признаков другого объекта. Метод расчленения - новое получается путем разъединения частей объектов. Метод комбинирования - новое получается в результате сочетания исходных элементов по конкретной логической схеме. Метод замещения - новое получается в результате замещения частей объекта. Метод аналогии - новое получается в результате аналогии (сходства) с известным или рядом известных объектов. Эти методы с успехом используются для выполнения всех творческих заданий, в том числе и интерпретации на тему «Портрет человека»

2.3 Изображение мужской обнаженной фигуры

Мотивировка значения и место в общей системе обучения Выполнить рисунок с обнаженной фигуры значительно труднее по сравнению с гипсовыми фигурами, поскольку живая натура подвижна, изменчива, требует выработки быстроты восприятия, умения фиксировать движения фигуры. Рисунок обнаженной фигуры вырабатывает умение видеть и анализировать сложную форму человеческого тела, улавливать малейшие изменения в движении и пластике, воспитывает чувство пропорциональных отношений, дает понимание объемных форм, тональных отношений, развивает умение подчинять детали целому. Основная задача перед студентами состоит в выполнении рисунка с живой натуры, показав свое умение в компоновке, это выполнение эскиза композиции и перенос его на планшет, и знание анатомического строения тела человека.

Учебная цель На основе знаний, полученных в процессе изучения головы и фигуры человека, выполнить рисунок обнаженной мужской фигуры, используя знания в анатомии тела человека. Выполнение кратковременных набросков с постепенным уменьшением времени продолжительности работы выполняется с целью выработки умения быстро анализировать пропорции натуры, движение, пластику и выработки умения быстро эти качества отображать на бумаге. Очень часто в таком виде работы у учащихся появляется своя неповторимая пластическая манера, трепетность линий изображения.

Учебные задачи: 1. При выполнении рисунка на планшете необходимо найти композиционное решение, анатомически и пропорционально грамотно построить фигуру в пространстве. Для этого делается зарисовка фигуры в заданном ракурсе, а затем определяются пропорции размеров картинной плоскости. Для переноса габаритных размеров фигуры с эскиза на планшет выполняется дополнительное деление их вспомогательными линиями (осями симметрии, диагоналями и т. д.) 2. Изображение фигуры на планшете начинается с разметки основных габаритных точек фигуры, уточняя характерные пропорции и движение натуры. 3. Линейно-конструктивное построение фигуры. 4. Завершить работу светотеневой проработкой. Длительный рисунок предваряют кратковременные зарисовки мужской фигуры в различных движениях и ракурсах.

График выполнения задания: 1. Кратковременные наброски с фигуры человека от 20 минут с постепенным уменьшением продолжительности времени работы до 3 минут и последующим возвращением к 20 минутным зарисовкам. 2. Длительный рисунок мужской обнаженной фигуры - аудиторная работа.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Артемьева, П. П. Исследование перспективных искажений с учетом характера зрительного восприятия / П. П. Артемьева. М.: Искусство, 1973.

2. Дейнека, А. А. Учись рисовать / А. А. Дейнека. М.: Изобразительное искусство, 1961.

3. Жилкина, З. В. Довузовское архитектурное образование в России / З. В. Жилкина. М.: Ладья, 1998.

4. Зайцев, К. Г. Графика и архитектурное творчество / К. Г. Зайцев. М.: Стройиздат, 1995.

5. Зимняя, И. А. Педагогическая психологи / И. А. Зимняя. М.: Логос, 1999.

6. Иконников, А. В. Союз архитекторов СССР. Ленинградское отд. / А. В. Иконников. Ленинград: Стройиздат, 1980.

7. Короев, Ю. Б. Архитектура и особенности зрительного восприятия / Ю. Б. Короев, М. В. Федоров. М.: Стройиздат, 1954.

8. Кудряшов, К. В. Архитектурная графика / К. В. Кудряшов. М.: Стройиздат, 1990.

9. Пронин, Е. С. Теоретические основы архитектурной комбинаторики / Е. С. Пронин. М.: Архитектура-С, 2004.

10. Рисунок / Е. И. Прокофьев, З. С. Батраев, А. И. Михайлов, А. М. и др. Казань: Изд-во Казанского ун-та, 2005.

11. Ростовцев, Н. Н. Учебный рисунок / Н. Н. Ростовцев. М.: Просвещение, 1976.

12. Степанов, А. В. Объемно-пространственная композиция / А. В. Степанов и др., М.: Архитектура-С, 2003.

13.Тихонов, С. В. Рисунок / С. В. Тихонов, В. Г. Демьянов, В. Б. Подрезков. М.: Архитектура-С, 2003.

14. Федоров, М. В. Рисунок и перспектива / М. В. Федоров. М., 1960.

15. Чистяков, П. П. Письма, записные книжки, воспоминания / П. П. Чистяков. М.: Искусство, 1953. 16. Шадрина, В. В. Общепсихологические основы развития личности / В. В. Шадрина. Волгоград, 2001.

Размещено на Allbest.ru