Характеристика исламской керамики

Размещено на http://www.allbest.ru/

ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО ПО ОБРАЗОВАНИЮ

Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования

РОССИЙСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ГУМАНИТАРНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ

Факультет истории искусства

Кафедра Всеобщей истории искусств

Реферат

«Исламская керамика. Иран, Турция»

студентки IV курса

Одеговой Маргариты

Валерьевны

Научный руководитель:

Этингоф О. Е.

Москва 2015

Характерной особенностью мусульманского искусства является преобладание декоративного начала: абстрактный декор (часто геометрического характера) и отсутствие изображений живых существ. Исключение составляли книжная миниатюра и керамика, так как запрет на изображение живых существ относился в основном к местам отправления культа, что было связано со страхом возрождения идолопоклонства.

Искусству арабов свойственна ярко выраженная декоративность, она является основой образности живописи и искусства узора. Как известно, арабеска - традиционный узор, изобретенный арабскими мастерами. Сложность общего мотива узора дополняется тонко разработанными деталями, нередко в узор «вплетены» надписи на арабском языке. Отличительной особенностью арабески является возможность покрывать сплошным ковром всю поверхность, однако такая кажущаяся виртуозность - лишь первое впечатление, узор основан на точном расчете, оживленном фантазией художника.

Искусство керамики практиковалось на Ближнем Востоке с самых ранних времен, и ближневосточные техники подглазурной и надглазурной росписи до сих пор находятся на высоком уровне.

Ассирийцы в древности изобрели метод выделения рисунков коричневой обводкой и затем процарапыванием контура, чтобы предупредить слияние глазурей разного цвета. Этот метод получил особенно широкое распространение у керамистов Сасанидского Ирана, великолепно вычерченные рисунки которых выделяются на фоне, обычно окрашенном тонким слоем кобальтовой синей или марганцевой пурпурной глазури.

В произведениях древнеперсидского прикладного искусства чувствуется большая свобода, пластичность , если мастера были не связаны с официальными требованиями.

Первые керамические предметы, наи?денные на территории Ирана, относятся к VIII тыс. до н. э. и керамика заняла особое место в культуре Ирана. С однои? стороны, она является весьма привычным предметом, с другои? - сакральным оберегом, соединявшим в себе элементы скульптуры (важна была форма сосуда) и живописи (росписи). Одна из характерных особенностеи? керамики - ее повсеместное употребление. Она является неотъемлемои? частью интерьера как жилых, так и культовых сооружении?. Керамические предметы присутствуют в мечетях в виде курильницы для благовонии?, изразца, украшающего михраб, а также в домах совершенно разного достатка: это могли быть плошка для риса или изысканныи? кальян.

В мотивах росписей отражалась эволюция представлении? о мироздании. Традиции ее использования связаны с представлениями о добром и злом началах, о духах, взаимодеи?ствующих с миром людеи?. Это был единыи? организм, все части которого связаны между собои? (от изготовления до применения). Сложившиеся каноны были необходимы для творчества традиционных мастеров и помогли гончарам создать устои?чивые образцы формы и росписи сосудов. Вместе с тем чужие образы и традиции, привнесенные различными историческими событиями в художественную систему керамики Ирана, не оставались неизменными: они приобрели неповторимыи? национальныи? облик, зачастую более волнующии? и зрелыи?, чем породившие его иноземные образы. Вероятно именно способность воспринять и трансформировать образы, поступающие извне, характеризуют особенность Иранской культуры.

В VII-VIII веках художественные ремесла Халифата (это государство занимало территорию от Пиренейского полуострова до Индии; правление династии Омейядов с центром в Дамаске и правление Аббасидов со столицей в Багдаде) достигли высокого уровня. Особенного внимания заслуживает люстровая посуда. Также важно отметить быструю эволюцию от фигурных изображений к орнаментальным (центр находился в Самарре), а орнамент выполнялся черным по белому или черным по красному.

Центрами производства керамики в XII-XIII веках были Кашан, Рей и Верамин. Мастера предпочитали растительный и эпиграфический орнамент. Однако известна керамика из Рей, изображающая сцены поэтических произведений.

В XIII веке по всему Ближнему Востоку получил распространение особый тип тонкой глазури яркого черного или лазуритового цвета. В этих изделиях искусство линейного рисунка сочеталось с хорошим чувством цвета. На многих образцах в дополнение к чисто декоративным мотивам присутствуют несколько причудливые, коренастые фигурки, исполненные с большой живостью. Гончары рассчитывали не только на эффекты глазури. Они прекрасно чувствовали, какие формы лучше всего подходят к их материалам, и избегали рисунков, которые изначально предназначались для изделий из металла. Мастера учитывали, что использование глазури и определенных цветов может зрительно изменить пропорции сосуда. Их интерес к исследованию глазурей и влияния добавок различных материалов на их окраску и свойства был столь велик, что все новые открытия тщательно фиксировались и передавались следующим поколениям.

Еще две важные черты мусульманского искусства: тяга к красочности и стремление избежать пустоты, что диктовало мастеру заполнять орнаментом всю имеющуюсю поверхность.

Чуть позже я укажу на связь мусульманского и китайского искусства. Мусульмане часто охотно прибегали к опыту мастеров подвластных стран, что легко объясняет византийское и даже эллинистическое влияние на искусство ислама. Керамика Ближнего Востока продолжила традиции производства изразцов, однако отличалась китайским влиянием и плоскостным рисунком. мусульманский роспись керамика орнамент

Период расцвета иранской керамики начался в Х в. Характерны красивые белые сосуды, на сырую и абсорбирующую поверхность которых наносились кобальтовые, пурпурные, зеленые и бирюзовые рисунки с растительными и зооморфными мотивами, обычно очерченные черными и коричневыми контурами. Все лучшие иранские изделия были покрыты толстой прозрачной глазурью, которая подчеркивала яркость красок.

Керамика Минаи является особеным примером декоративно-прикладного искусства Ирана XIII века. Рисунки близки к книжной миниатюре. Сюжетная композиция обычно искусно вписана в тондо тарелки. Также характерными чертами являются растительный рельеф, темы охоты, локальные цветовые пятна, изысканный колорит и монгольский тип в изображении лиц. Минаи - это и значит эмаль (от перс. минб - эмаль, минаи - эмалевый), однако в широком смысле это тип художественной керамики из высококачественной высококремнезёмистой светлой массы (в Средней Азии получила название кашина) с полихромной росписью эмалями поверх обожженной кремовой или бирюзовой непрозрачной глазури. Керамика типа минаи изготовлялась в Иране в XII-нач. XIII вв. (основные центры - Рей и Кашан). Хотела бы подчеркнуть, что роспись керамики минаи имеет все художественные особенности миниатюрной живописи, так как иллюстрирует эпизоды эпической поэмы "Шах-наме" ("Книги царей"), написанной в самом начале XI века персидским поэтом Фирдоуси, в которой описывается история Ирана от древних времен до принятия ислама в VII веке. "Шах-наме" была неисчерпаемым источником вдохновения художников и поэтов не только в средние века, но и в современном Иране. А Фирдоуси считается национальным поэтом в Иране, Таджикистане, Узбекистане и Афганистане. Исходя из приведенной информации, можно заключить, что керамика минаи отличается от традиционной не только сюжетом, но и технологически.

Люстровый декор был освоен на Ближнем Востоке к VIII в. И, поскольку фрагменты люстровых изделий были найдены в Рее, принято считать, что этот способ декора изобретен в Иране. На протяжении многих веков изображения животных, птиц, исполненных в китайской манере, грубоватых фигурок, арабесок и листвы нередко выполнялись на люстровом фоне. Этот фон оживляли спирали, завитки и точки, процарапанные в люстре до белой, с оттенком слоновой кости, оловянной поливы. Декор сам был люстровым или люстр применялся для обводки рисунка. Цветом фона обычно был кобальтовый синий. На некоторых изделиях XIV в., целиком окрашенных темно-синей глазурью, рисунки рельефно моделированы и дополнительно украшены спиралевидными завитками, нанесенными белой эмалью. в начале XIII века в результате монгольского нашествия один из важнейших центров керамики - Рей - был разрушен. Керамическое производство переместилось в Кашан, но самым влиятельным центром стал Верамин (близ Тегерана).

В XVI в. иранский шах Аббас I пригласил китайских гончаров в свою Исфахан. Стоит заметить, множество китайских изделий изготавливалось специально на иранский рынок. В результате появился некий смешанный персидско-китайский стиль. Однако, в результате влияния китайского искусства на местные стили, многие из них резко ухудшились, а некоторые, в том числе и древний прием обводки фигур и узоров коричневыми и черными контурами, полностью исчезли. Однако специфически иранские формы оставались неизменными; по-прежнему производились длинногорлые бутылки для шербета, глубокие чаши для риса, кальяны, кувшины с длинными носиками. Что касается сюжетов, то китайское искусство обогащает иранскую керамику новыми зооморфными мотивами (фениксы и драконы).

В XI веке турки-сельджуки образовали на части территории Малой Азии Конийский султанат. В начале сельджуки многое заимствовали из развиного искусства Ирана и Византии, так как активно привлекали к созданию предметов искусства иностранных мастеров.

Уже к XVII веку возрастает могущество Турции. Самые ранние турецкие фаянсовые изделия относятся к XV веку, а в XVI веке керамическое искусство достигает своего расцвета с центром в Изнике. Разнообразие форм поражает: изразцы, чаши, кувшины, светильники. Фаянсовые изделия украшены кушическими надписями и крупными цветами. Цветы вообще являются характерной чертой турецкой керамики: розы, гвоздики, тюльпаны, цветок граната, пионы, маки и кипарисовые вещи. Цветы повторяют форму блюд, которые в свою очередь характеризуются богатой полихромией (с XVI века). Из Изника производство смещается в Дамаск, что характеризуется сменой основной гаммы (исчезновение яркого красного цвета, преобладание синего).

Особенность турецкой керамики проявляется в цветовой гамме. Расцветка турецких изделий отличалась от иранских в том, что значительно чаще применялись оттенки красного. Узоры турецкого фаянса тяготеют к орнаментальности, однако искусно натуроподобны. Турецкие мастера выявляли декоративную поверхность изделий, орнамент лишен светотени, цветовые пятна, формирующие узор, сбалансированы, сам рисунок лаконичен и лишен деталей. В любом цветке выявлен прежде всего силуэт и изящная, плавная форма. Мастера создавали орнамент, не цветочный натюрморт, впечатление прекрасной реальности.

В заключение стоит сказать, что искусство керамики наравне с ткачеством и искуством торевтики - основные направления декоративно-прикладного мусульманского искусства. Так как запрет на изображение антропоморфных сюжетов не так строго соблюдался, в поздних образцах фаянсовых изделий (в широком смысле фаянсами насывают все поливные изделия из керамики) встречаются изображения мужских и женских фигур, в типаже которых преобладает монгольский тип лица (керамика Минаи). Однако наибольшее распространение получили орнаментальные сюжеты и растительные мотивы, что позволило подчеркнуть стремление арабских мастеров исключить пустоту из пространства изделия, соблюсти цветовой и композиционный баланс и вывести чистый силуэт, воспроизводя форму цветов.

Список литературы

1. Веймарн Б., Каптерева Т., Подольский А. Искусство арабских народов. -- М.: «Искусство», 1960.

2. Всеобщая история искусств. Том I

3. Каптерева Т.П. Искусство стран Магриба. Средние века, новое время. -- М.: «Искусство», 1988.

4. Миллер, Ю. Художественная керамика Турции. Л., 1972.

5. Сазонова, Н.В. Искусство Ирана. М.. 1994.

Размещено на Allbest.ru