Режиссура театрализованных представлений

Если режиссер в данный момент не чувствует в себе этой творческой уверенности, то пусть лучше ограничится словесным объяснением и не прибегает к показу.

Пользоваться показом следует не, сколько для того, чтобы продемонстрировать. Как нужно сыграть то, или иное место роли, сколько для того, чтобы раскрыть какую - нибудь существенную сторону образа. При помощи такого показа можно заразить актера нужным для данной роли темпераментом, увлечь его на поиски таких особенностей внешней характерности образа, как походка, манера говорить, жестикулировать, двигаться и т.п., предоставить актеру полную возможность самостоятельно распорядиться полученным материалом при решении того или иного конкретного момента роли.

У режиссера должен быть острый, зоркий глаз, с помощью которого он мог бы проникать внутрь актерского существа, угадывать, чем живет актер в каждый данный момент. Он должен уметь, как бы переселяться внутренне в актера, жить вместе с ним одной жизнью. Только при этом условии он сможет подсказать актеру в каждый данный момент то, что нужно, и при этом подсказать актеру в каждый данный момент то, что нужно, и при этом ничего не будет навязывать актеру насильно. Он будет направлять, и ограничивать его творчество, осуществляя, таким образом, основную свою режиссерскую функцию.

3.3 Режиссерский замысел в театрализованных представлениях

Всякое художественное творчество имеет своим исходным моментом определенный замысел будущего произведения. Это, разумеется, относится и к режиссуре. Но театр - искусство сложное, синтетическое, и режиссерский замысел (так называемый «план постановки») должен охватить и привести к художественному единству все стороны, все грани того необычайно сложного произведения искусства театра, каким является спектакль.

В состав режиссерского замысла входит:

1. Идейное истолкование пьесы (ее творческая интерпретация);

2. Характеристика отдельных персонажей;

3. Определение стилистических и жанровых особенностей актерского исполнения в данном спектакле;

4. Решение спектакля во времени (в ритмах и темпах);

5. Решение спектакля в пространстве в характере мизансцен и планировок);

6. Характер и принципы декоративного и музыкально - шумового оформления.

Очень важно, чтобы уже в процессе создания замысла у режиссера было ощущение целого и чтобы все элементы замысла у режиссера было ощущение целого и чтобы все элементы замысла вырастали из единого общего корня или, как любил говорить Вл. И. Немирович - Данченко, из зерна будущего спектакля.

Зерно приводит в действие фантазию режиссера, и тогда на экране его воображения сами собой начинают возникать рождение этим зерном отдельные моменты будущего спектакля, иные - смутно и неопределенно, другие ярко и отчетливо: какая-нибудь мизансцена, значение и ритм того или иного куска диалога, иногда - деталь декорации, а иной раз вдруг остро почувствуется общая атмосфера всего спектакля или отдельной сцены. И чем дальше, тем все интенсивнее работает фантазия режиссера, заполняя постепенно своими вымыслами белые пятна на карте режиссерского замысла.

Задача режиссера в отношении внешнего оформления состоит в том, чтобы направить творчество художника на поиски такой внешней среды для игры актеров, которая помогала бы им раскрывать содержание каждой сцены. Осуществлять заданные им действия и выявлять через них свои переживания.

Станиславский соглашался, что «пышная постановка, богатая, мизансцена, живопись, танцы, народные сцены радую глаз и ухо», больше того, он призвал, что «они волнуют душу», но считал при этом, что они «не проникают так глубоко в нее, как переживания артистов». Он утверждал: «Не режиссерская постановка, а они (переживания) вскрывают сердечные глубины артистов и зрителей для их взаимного слияния».

Разумеется, внешние формы сценической выразительности могут быть самыми разнообразными, и мера сценической условности в них может быть самой различной. Это зависит от особенностей драматургического произведения и его режиссерской интерпретации.

Однако два закона, которым должно подчиняться внешнее оформление, кажутся мне обязательными во всех случаях.

Во-первых, режиссер и художник должны стремиться найти для актерской игры в такую внешнюю среду (вещественную, декоративную, музыкальную, звуковую), которая помогла бы выявлению смысла пьесы и возникающих на сцене человеческих переживаний. Это стремление решительно не имеет ничего общего с желанием поразить зрителя внешними эффектами.

Во-вторых, внешнее оформление никогда не должно заключать в себе все, из чего состоит живущий в воображении режиссера или художника зрителя. Вещественный мир, находящийся на сцене, должен будить фантазию зрителя в нужном направлении, чтобы она могла создать целое на основании тщательно подобранных художником характерных признаков.

Нужно с доверием относиться к творческой фантазии зрителя. Вызвать в зрителе творческий процесс путем возбуждения в нем всякого рода чувственных представлений, воспоминаний и ассоциаций - в этом, мне кажется, задача театрального художника в отличие от художника кино, который всегда имеет возможность дать вполне законченную картину внешний среды.

Я думаю, что художник должен сперва прочувствовать те представления о внешней обстановке, которые могут возникнуть у зрителя под воздействием авторского текста. Потом, прилежно посещая репетиции, понять, в какой степени игра актеров способна охарактеризовать обстановку и место действия. И только после этого он может решить, чем же он должен дополнить уже возникшие у зрителя представления, чтобы в воображении зрителя родился вполне законченный целостный образ.

Так условный прием в театральном искусстве может быть поставлен на службу реализму. Условность, о которой идет речь, не имеет ничего общего ни со стилизацией, ни со схематизацией, ни с конструктивизмом, ни с чем-либо вообще, что хотя бы в малейшей степени упрощает или искажает действительность. Правда - жизни - таково назначение, смысл и цель любого сценического приема в реалистическом искусстве, которое хочется видеть освобожденным от всего лишнего, строгим и сдержанным во внешних декоративных приемах, но зато бесконечно богатым, разнообразным и щедрым в проявлениях жизни человеческого духа.

Но носителем этой жизни является актер. Поэтому вопрос о творческих взаимоотношения между режиссером и актером возникает как коренной вопрос творческого метода в области режиссуры.

Заключение

Итак, на основе вышеизложенного материала можно сделать следующие выводы.

Театрализованное представление - это особый способ удовлетворения духовных потребностей людей, особый вид искусства. Оно является достаточно сложным по задачам подготовки и реализации. Для его воплощения необходим главный организатор, умеющий руководить творческой группой; подобрать соответствующий материал и выразительные средства.

Не стоит забывать, что существует несколько видов театрализованных представлений. И каждый из них имеет свои особенности, и соответственно у каждого из них свои правила постановки. И для успешной организации необходимо их знать и различать.

Театрализованное представление - отдельная отрасль искусства. Он зародился ещё в древности, и в течение нескольких веков развивался и разделился на несколько видов, некоторые из них появились сравнительно недавно (театрализованный концерт появился в 70-х годах прошлого века).

В дальнейшем материал курсовой работы можно использовать как знания для постановок театрализованных представлений разных видов. А так же, как составную часть выпускной квалификационной работы.

Список использованной литературы

1. Борисов С.К. Основы драматургии театрализованного действа / Челябинская государственная академии культуры и искусств, 2000. 4с.

2. Киселёва Н.В. Фролов В.А. Основы системы Станиславского / Ростов-на-Дону, Феникс, 2000. 4с.

3. Туманов И.М. Режиссура массового праздника и театрализованных представлений / Просвещение, Москва 1976. 2с.

4. Чечётин А.И. Основы драматургии театрализованных представлений / Лань, Планета музыки, Санкт-Петербург, 2013. 32с.

5. Шубина И.Б. Драматургия и режиссура зрелища: игра, сопровождающая жизнь учебно-методическое пособие / Ростов-на-Дону, Феникс, 2006. 2с.

6. Тихомиров Б.В. «Беседы о режиссуре театрализованных представлений»

Размещено на Allbest.ru