Перспектива: виды и способы построения

Перспектива в искусстве рисования и живописи. Теория линейной перспективы Амброджо Лоренцетти. Объект и плоскость изображения. Методы создания реалистичной иллюзии объекта. Линия горизонта и точка схода. Построение перспективы методом архитекторов.

Рубрика Культура и искусство
Вид реферат
Язык русский
Дата добавления 18.04.2016
Размер файла 27,2 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Содержание

Введение

1. История перспективы

2. Объект и плоскость изображения

3. Точка и угол зрения

4. Линия горизонта и точка схода

5. Построение перспективы методом архитекторов

Заключение

Литература

Введение

Перспектива - это техника рисования, позволяющая создать иллюзию глубину на плоской поверхности. Перспективой называют изображение, построенное методом центрального проецирования.

Главные преимущества перспективы:

- большая наглядность изображения;

- перспектива предмета создает реалистическое впечатление;

- проекции располагаются в одной плоскости;

- перспектива сооружения позволяет «увидеть» его будущее задолго до его возведения.

В зависимости от того, на какую поверхность строят перспективу, различают следующие виды перспектив:

- линейную - изображение на плоскости;

- панорамную - изображение на внутренней поверхности цилиндра;

- купольную - изображение на внутренней поверхности шара;

- обратную - изображение, расширяющееся по мере удаления.

Методы построения перспективы весьма разнообразны. Основными методами являются:

1.Метод прямоугольных координат;

2.Метод косоугольных координат;

3.Метод архитекторов;

4.Метод перспективного эпюра;

5.Метод перспективной сетки;

6.Метод точек схода и точек измерений для доминирующих линий.

У всех форм или объектов есть объем и место в пространстве. Основа любого хорошего рисунка - правильно переданная перспектива при изображении форм и верно созданная иллюзия глубины изображаемых объектов.

Чтобы облегчить задачу получения глубины и объема, следует изучить объект и постараться нарисовать в соответствии с ощущением целой формы.

Предметы могут выглядеть совершенно по-разному, если смотреть на них с разных точек обзора. Из-за этого следует определить точку, с которой мы рассматриваем то, что собираемся нарисовать, не менять его до завершения всей картины. Когда мы смотрим на предмет, мы видим его глубину - и все три измерения, и, когда мы рисуем этот предмет на плоской поверхности так, как видит его наш глаз, это означает, что мы рисуем его в перспективе.

1. История перспективы

Перспектива в искусстве рисования и живописи - техника, позволяющая представлять трехмерные, то есть объемные, объекты и пейзажи на плоскости или какой-либо поверхности, в соответствии с теми кажущимися сокращениями их размеров, изменениями очертаний формы и светотеневых отношений, которые наблюдаются в натуре. Эта плоскость может быть доской, бумагой, холстом или иной поверхностью, на которой мы работаем.

В искусстве существует много способов использовать перспективу, чтобы добиться иллюзии глубины - в некоторых случаях с использованием цвета или градаций черного и белого, а порой при помощи четкого рисования объекта с применением правил геометрии.

Теория линейной перспективы, впервые появилась у Амброджо Лоренцетти в XIVвеке, а вновь она была разработана в эпоху Возрождения (Брунеллески, Альберти) и основывалась на простых законах оптики и превосходно подтверждалась практикой.

В начале XIV века Филиппо Брунелески создал 2 панели с видами Флоренции в перспективе. Леон Батиста Альберти, ведущий теоретик искусства эпохи Возрождения, писатель, в своей первой книге «О живописи» изложил математические основы учения о перспективе, которая оказала большое влияние на современных ему художников. В его книге были затронуты вопросы реалистичного изображения природы, красоты античного искусства и перспективы, как таковой. В 1464 году Альберти написал еще один труд: об искусстве скульптуры, где исследовалтсь пропорции человеческого тела.

Альберти рассматривал плоскость изображения как окно, через которое художник видит трехмерный мир. Дальние объекты кажутся меньшими по отношению к ближним, однородные объекты, находящиеся на одинаковом расстоянии один от другого - по мере удаления от смотрящего сближались. Воображаемые линии, параллельные плоскости поверхности, сходились в одной точке на горизонте. Если смотреть на предметы с одной точки зрения, все объекты на картине соотносятся с линией горизонта. При использовании этого метода размеры всех объектов находятся в определенной пропорции друг к другу. Для того, чтобы обеспечить иллюзию глубины и объема, итальянские художники эпохи Возрождения предпочитали использовать законы геометрии, в то время как фламандские художники полагались на свои наблюдения и практический опыт. Это называется эмпирический опыт.

Леонардо да Винчи разработал основы теории воздушной перспективы. Этод метод основан на наблюдении, свидетель-ствующем, что цветовой контраст и градации темных и светлых оттенков намного резче выражен у близкорасположенных объектов, нежели у отдаленных. В природе атмосфера и свет влияют на цвета объектов. При удалении все цвета приобретают голубоватый оттенок, созданный атмосферой. Кроме того, линии, края и контуры намного четче у близкорасположенных объектов, нежели у дальних. Согласно теории тональной перспективы, расстояние влияет и на цвет объектов, так что тот же самый цвет в отдалении кажется более холодным и светлым, при приближении становясь теплее и интенсивнее.

Использование линейной перспективы оказало огромное влияние на развитие искусства в западных культурах. Для серьезного художника знание перспективы бесценно, независимо от того, какую технику или манеру он проповедует. Зная и понимая основы теории перспективы, можно добиться любой степени реализма. Изучив основы перспективы, Вы сразу же сможете понять, как исправить любую неточность, которая может возникнуть в Вашей картине. Но если Вы будете слишком полагаться на построение перспективы и перестанете рисовать «от руки на глаз», Ваш рисунок станет напоминать чертеж.

2. Объект и плоскость изображения

Объект - предмет, который мы используем при составлении композиции рисунка. Это может быть как одиночный предмет, так и несколько. Чем бы ни был объект, необходимо постараться так представить его, чтобы получилось гармоничное произведение. Использование перспективы помогает наиболее точно изобразить желаемый объект. Убедитесь, что Вы выбрали именно тот объект, который наиболее интересен. Иначе Вы можете потерять интерес к работе и ни когда ее не закончите.

Плоскость изображения - это поверхность Вашего произведе-ния, картины. Как писал Альберти - это «окно, через которое художник видит объемный реальный мир». Это «окно» и есть поверхность Вашего рисунка.

Поверхность бумаги - двухмерная плоскость. Когда рисунок трехмерного объекта выполняется на этой двухмерной поверхности, лист становится плоскостью изображения. На этой плоскости создается иллюзия глубины и формы. Необходимо рассматривать объект так, будто мы глядим на него через прозрачное вертикально поставленное стекло, и переносить то, что предстает взору, на плоскую поверхность изображения, не забывая о глубине и форме объекта.

3. Точка и угол зрения

Точка и угол обзора - каждый объект выглядит по-разному, если смотреть его с разных точек обзора. Чтобы создать реалистичную иллюзию объекта, необходимо рассматривать его и все остальные, окружающие его, предметы с одной и той же точки обзора. Точка обзора находится на прямой линии от нашего глаза до линии горизонта. Если мы сдвинемся вправо или влево, мы изменим точку обзора, что приведет к значительным изменениям в рисунке. Место, откуда мы будем смотреть на объект, называется точкой обзора. Оно должно оставаться неизменным. Когда меняется угол зрения вправо или влево, это меняет всю композицию.

То же самое можно сказать, если изменить высоту, с которой мы смотрим на объект. Если смотреть сверху вниз, то мы лучше видим верхнюю часть предмета. Если смотреть снизу вверх, то хорошо просматривается нижняя сторона объекта. Малейшее изменение высоты точки обзора может кардинально изменить представление об объекте композиции.

Если на цилиндр смотреть сверху, то его изображение покажется намного короче и будет выглядеть совершенно иначе, чем изображение того же самого цилиндра, но на который смотрят сбоку.

После того, как Вы выбрали высоту точки обзора, нельзя менять ее, поэтому старайтесь выбирать такую высоту, при которой объект смотрится лучше всего.

4. Линия горизонта и точка схода

Линия горизонта - это линия, где встречаются небо и море или небо и земля. Это - естественный горизонт. Истинная линия горизонта всегда находится на уровне Ваших глаз и меняет свое положение, если Вы поднимете или опустите точку обзора. Чем выше Вы поднимете точку обзора, тем выше окажется линия горизонта на плоскости изображения, поэтому, к примеру, на пейзаже поместится больше земли и меньше неба. Чем ниже точка обзора - тем меньше земли и больше неба. Таким образом, положение линии горизонта на картине зависит от высоты, с которой мы рассматриваем объект.

Порой истинная линия горизонта не видна. Но даже когда мы не можем его увидеть, следует всегда его учитывать, чтобы правильно нарисовать предмет. Любой предмет, расположенный параллельно земле, можно считать линией горизонта.

Точка схода - точка на горизонте, в которую сходятся линии, параллельные друг другу и проходящие по плоскости, например, земли. Очень важно точно определить местоположение этой точки, чтобы правильно нарисовать любой объект.

5. Построение перспективы методом архитекторов

Впервые этот метод был предложен в 1693 году итальянским художником и архитектором Андреа дель Поццо. Позднее этот метод получил развитие и был назван по имени основателя «методом Андреа Поццо». В настоящее время построение перспективного изображения объектов «по плану и фасаду», основанное на этом методе и называют «методом архитекторов».

В основе метода архитекторов лежит свойство параллельных прямых в перспективе сходиться в одну точку - точку схода. Так как предметы, изображенные в перспективе, содержат ограниченное количество семейств параллельных прямых, то построение перспективы облегчается путем предварительного их точек схода.

Построение объекта в перспективе состоит из нескольких этапов и выполняется в определенной последовательности. Сначала план и фасад объекта. Далее задаются элементы картины, то есть создается аппарат перспективы. Для этого на плане определяются положение картинной плоскости и точки зрения, а на фасаде - линии горизонта.

Рассмотрим алгоритм построения:

1.На чертеже имеем план и фасад объекта.

2.Выбираем положение точки зрения S при заданном плане и фасаде.

3.Выбираем нужное направление основания K1K1 картины K1 перпендикулярно к направлению главного луча, расположенного на биссектрисе угла зрения на объект в плане.

4.Отметим на основании картины точки F01 и F02 пересечений предметных следов вертикальных лучевых плоскостей, идущих параллельно доминирующим направлениям прямых линий фигуры заданного плана объекта.

5.На основании K1K1 отмечаем точки R1-0 - R5-0 как предметные следы плоскостей R1 - R5.

6. На основании K1K1 отметим точку пересечения предметного следа плоскости главной вертикали.

7. На основании отметим точки пересечения предметных следов вертикальных лучевых плоскостей F1 и F2 идущих в точки, определяющие контуры плана заданного объекта.

8.Определяем место на основании K1K1 точек, принадлежащих основанию объекта в плане 1-0 и 4-0.

9.Все найденные на основании K1K1 точки переносим на новое основание KK картины K.

10.На линии горизонта, которую проводим на новой картине, отмечаем главную точку P и точки схода F1 и F2 доминирующего направления линий плана заданного объекта, согласно точкам P, F0-1 и F0-2, построенным на основании K1K1 картины K1.

11.Отметим остальные точки схода R1-0 - R5-0 вертикальных плоскостей R1 - R5.

12.Выполним построение перспективного изображения плана заданного объекта.

13.Построим высоты точек заданного объекта при помощи произвольно выбранной вертикальной плоскости.

14.На картинный след QK плоскости Q перенесем высоты точек объекта, заданных на фасаде: Q1N= a! - 1! и Q0N!= 2 b!.

15.При помощи фронтальных прямых 2 - 2! И 1 - 1! Находим на боковой стене - плоскости Q, в перспективном сокращении высоты - 1/1-А1 и 2/2-В1.

16.При помощи линий переноса отмечаем высоты искомых точек - А и В, на соответствующих вертикалях.

17.По построенным точкам обводим видимые контуры перспективного изображения заданного объекта.

Заключение

перспектива рисование иллюзия изображение

Из выполненных построений вытекают следующие положения:

- желательны совмещения с картинной плоскостью хотя бы одного ребра изображаемой формы - оно проецируется в истинном размере и является масштабом высот;

- желательно использовать направления осей для выбора направлений вспомогательных плоскостей, что предопределяет наличие двух точек схода F1 и F2;

- при построении перспективы более сложного архитектурного объекта, картинную плоскость проводят через передний правый угол объекта так, чтобы ее горизонтальный след K располагался к плоскости стены под углом 20-40 градусов.

Особенностью построения перспективы архитектурных сооружений является особое расположение линии горизонта:

- перспектива с высоким горизонтом, Н = 25-100м, когда зритель наблюдает объект с возвышенной точки зрения; такую перспективу применяют при изображении городских пейзажей;

- перспектива с нормальной высотой горизонта, равной высоте человеческого роста, Н = 1,5-2,0м;

- перспектива с низким горизонтом применяется при изображении зданий, расположенных на горе или высоком берегу;

- перспектива с линией горизонта, расположенной посредине высоты объекта.

Литература

1.Барингтон Барбер, Перспектива и композиция, М., изд. ЭКСМО, 2013, 48 с.

2.Большаков В.П., Инженерная графика, М., изд. ВШ, 2004, 575 с.

3.Дюбоск Дуг, Как рисовать перспективу, М., изд. Попурри, 2001, 64 с.

4.Уильям Ф.Пауэлл, Перспектива. Лучшие уроки, М., изд. АСТ, 2014, 128 с.

5.Федоров М.В., Рисунок и перспектива, М., изд. Искусство, 1960, 153 с.

6.Филисюк Н.В., Построение перспективы здания методом архитекторов. Методические указания, Тюмень, РИО ГОУ ВПО Тюм ГАСУ, 2009, 24 с.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Изображение действительности, не соответствующее канонам прямой перспективы. Ортогональная система живописи Древнего Египта. Параллельная перспектива в пейзажной живописи Китая и Японии. Обратная перспектива икон. Сферическая перспектива Петрова-Водкина.

    реферат [33,8 K], добавлен 14.12.2011

  • Явление кажущегося искажения пропорций и формы тел при их визуальном наблюдении. Способ изображения объемных тел на плоскости, передающий их собственную пространственную структуру и расположение в пространстве. Основные виды и понятия перспективы.

    презентация [994,6 K], добавлен 17.05.2011

  • Стили, пропорциональность, масштабность, линейная перспектива, воздушная перспектива, законы цвета, контраст и ритм в садово-парковом искусстве. Принципы построения и восприятие ландшафтной композиции. Рассмотрение художественной композиции на примерах.

    курсовая работа [8,2 M], добавлен 15.03.2020

  • Сведения об Агатархе как об изобретателе перспективы в античных текстах. Формулировка Евклидом законов перспективы. Книги об архитектуре римлянина Марка Витрувия. Разработки учения о живописной перспективе на геометрической основе в эпоху Возрождения.

    реферат [21,8 K], добавлен 10.03.2014

  • Идейно-художественные возможности живописи. Фаюмские портреты как поразительно реалистические изображения мужчин и женщин всех возрастов. Важные принципы светотени, линейной и воздушной перспективы. Формирование фресковой живописи, мозаики и вазописи.

    реферат [37,2 K], добавлен 21.12.2011

  • Тенденции в развитии русской живописи, осваивание художниками линейной перспективы. Распространение техники живописи маслом, возникновение новых жанров. Особое место портретной живописи, развитие реалистического направления в русской живописи XVIII века.

    презентация [1016,2 K], добавлен 30.11.2011

  • Композиция рисунка и последовательность его выполнения: предварительный анализ объема изображения, его размещение на листе, конструктивный анализ формы и выявление объема предметов при помощи светотени. Рисование в перспективе, определение размеров.

    контрольная работа [743,3 K], добавлен 23.01.2010

  • Непрерывное развитие, смешение и противодействие стилей и направлений в изобразительном искусстве. Анализ особенностей различных школ изображения форм в живописи и скульптуре. Классицизм как эстетическое направление в европейской литературе и искусстве.

    реферат [935,2 K], добавлен 10.08.2016

  • Главные шедевры флорентийского художника Джотто ди Бондони. Окулоцентрическая тенденция виденья мира в XIV веке. Возникновение линейной перспективы в эпоху Ренессанса. Специфика творчества И. Босха. Традиции линейной перспективы в работах А. Мантенья.

    реферат [2,7 M], добавлен 04.09.2016

  • Место линейной перспективы и портрета в русской живописи XVIII в. Иоганн Готфрид Таннауэр и его картина "Пётр I в Полтавской битве". Матвеев как портретист, его произведения. Анализ работы Алексея Петровича Антропова "Портрет статс-дамы А.М. Измайловой".

    презентация [2,6 M], добавлен 04.05.2012

  • Методы создания композиции на плоскости с помощью компьютера. Характеристики и изобразительные средства композиции. Значение формы для усиления эмоционального воздействия произведения. Основные принципы ее построения, средства достижения гармонии.

    контрольная работа [1,4 M], добавлен 14.02.2011

  • Характер палеолитического искусства - размещение рисунков и гравюр. Манера исполнения и перспектива. Движение в наскальном искусстве. Техника палеолитического искусства. Тематика палеолитического искусства.

    реферат [10,8 K], добавлен 27.01.2004

  • Композиция как база для создания творческого продукта человека. Сущность понятия "композиция". Объем, форма, плоскость и пространство. Разновидности объемно-пространственной композиции. Способы, методы, приемы создания объемно-пространственной композиции.

    реферат [34,2 K], добавлен 03.12.2014

  • Возникновение натюрморта и обучение натюрмортной живописи в художественно-педагогических образовательных учреждениях. Самостоятельное значение натюрморта как жанра живописи. Натюрморт в русском искусстве. Обучение цветоведению на основе живописи цветов.

    дипломная работа [1,6 M], добавлен 17.02.2015

  • Особенности построения композиции в декоративной живописи. Основные этапы работы над тематической постановкой "Мода". Способы и приемы выполнения художественного произведения. Знание техники и материалов живописи, использование ее в дизайне среды.

    курсовая работа [32,1 K], добавлен 01.03.2014

  • В результате технической революции произошли кардинальные перемены во всех сферах человеческой деятельности, в том числе и в искусстве. Взаимодействие искусства и технологий: перспективы развития. Проявление и роль новых технологий в искусстве.

    реферат [21,5 K], добавлен 15.05.2008

  • Наскальные изображения животных. Символы и образы птиц в народном искусстве. Разнообразные глиняные птицы, "гудки", "свистульки", "дудки". Герои русского фольклора. Изображение птицы в русской народной вышивке. Птичье яйцо в народном искусстве.

    курсовая работа [48,2 K], добавлен 27.12.2011

  • Портрет как жанр в живописи. История портретной живописи. Портрет в русской живописи. Построение композиции портрета. Техника масляной живописи. Основа под живопись. Масляные художественные краски и кисти. Палитра красящих веществ и смешивание красок.

    дипломная работа [2,3 M], добавлен 25.05.2015

  • История китайской живописи. Особенности одного из периодов расцвета китайской живописи – Сун. Появление пейзажа в китайском искусстве. Особенности традиционной китайской живописи. Достижения "Большой четверки", обогатившей живопись времен Южной Сун.

    контрольная работа [61,7 K], добавлен 14.01.2012

  • Открытие школы рисования в Одессе. Создание товарищества южнорусских художников. Развитие живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного и изобразительного искусства. Деятельность художественного общества имени Кириака Константиновича Костанди.

    реферат [36,0 K], добавлен 17.12.2014

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.