Творчество Филиппа Старка

Характеристика биографии и образования Ф. Старка. Описание мебели 1970-х годов, а также дизайнерских оформлений интерьеров. Описание современных работ дизайнера: отель Delano, ресторан Felix, стул Louis Ghost, культурный центр Alhondiga Bilbao и других.

Рубрика Культура и искусство
Вид реферат
Язык русский
Дата добавления 12.01.2017
Размер файла 6,6 M

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Министерство образования и науки Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

«САНКТ-ПЕТЕРБУРСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ

ПРОМЫШЛЕННЫХ ТЕХНОЛОГИЙ И ДИЗАЙНА»

Институт дизайна пространственной среды

Кафедра дизайна пространственной среды

Филипп Старк

Студентка группы 3-АДА-1 Веселова Ю.А.

Руководитель:

профессор каф. ИДПС , к. а.

Фешина Л. К.

Санкт - Петербург - 2016

Содержание

Введение

Биоргафия и образование

1. Основные работы

1.1 Мебель Филиппа Старка 70-х годов

1.2 Дизайн частных апартаментов для французского президента

1.3 Дизайн кафе Costes

1.4 Рестораны Teatron и Teatriz

1.5 Соковыжималка Juicy Salif.

1.6 Paramount и Royalton Hotel

1.7 Стул «WW STOOL»

1.8 «Пламя», «Нани-Нани», «Зеленый барон»

2. Современные работы (после 2000-го года)

2.1 Отель Delano

2.2 Ресторан Felix

2.3 Стул Louis Ghost

2.4 Collection Guns

2.5 Cristal Room Baccarat

2.6 Культурный центр Alhondiga Bilbao

2.7 Port Adriano

2.8 Жилой комплекс Yoo в Панаме

Заключение

Список источников

Введение

Филипп Старк - один из именитых дизайнеров и архитекторов Франции. Его можно назвать постмодернистом, но он приемлет все направления и не причисляет свое творчество ни к какому стилю. При этом его почерк легко можно узнать по оригинальности конструктивных решений и технологичности. Старк выступает за «доступность» дизайна, показывая, что его вещи может если не купить, то увидеть каждый. Он говорит: «Когда я начал работать, понятие «дизайн» означало очень красивые и дорогие вещи для очень богатых людей. Если вы думаете, что я всю жизнь проведу, работая на горстку людей, - спасибо, я лучше посплю. Поэтому всю жизнь я убиваю дизайн, вернее, уничтожаю эту его элитарность.»[1]. Имя Филиппа Старка связано с целой эпохой дизайна. Его называют лгуном, выдумщиком и профессиональным мечтателем. Но на самом деле он просто талантливый дизайнер, который не расценивает дизайн как таковой, он просто делает вещи удобными для людей. «Я пытаюсь сделать объект не ради объекта, а в помощь и для пользы людям вообще и конкретному человеку, который будет его использовать.»-говорит Филипп Старк.[5]

О философии, жизненной позиции, стиле и взглядах на дизайн Филиппа Старка можно говорить бесконечно. Это удивительно разносторонний, творческий, мудрый и чуточку эксцентричный человек. Мебель, сантехника и другие предметы интерьера от Филиппа Старка популярны во всём мире, но не меньшего внимания заслуживают его архитектурные проекты. Стоит отметить, что Старк работал не только над мебелью или интерьерами, он охватил все сферы жизни общества: работал над дизайном зубных щеток, создавал велосипеды, частные дома, столовые приборы, бутылки для питьевой воды и многое другое.

Биоргафия и образование

Филипп Старк родился в Париже в 1949 году в семье авиоконструктора, поэтому интерес мальчика к технике вполне обоснован. Но еще больше юный Старк любил художественное творчество. Именно поэтому он получил диплом дизайнера по интерьеру в одном из престижных учреждений Парижа. В 18 лет Филипп открывает собственную компанию. Фирма занималась созданием надувных рекламных инсталляций и даже изготовила воздушный дом. Такая новаторская деятельность быстро прославила молодого и амбициозного Старка. Так же Филипп увлекался проектированием мебели.

В конце 70-х годов он пустился в кругосветное турне. Два года он путешествовал по миру, приобретая ценный опыт, который в будущем помог ему определиться с выбором своей творческой деятельности. И как только он вернулся на родину, открыл дизайнерское бюро. Его компания занималась всем сразу: создавала проекты мебели, предметов обихода, осветительных приборов, интерьеров, целых зданий и даже бутылок минеральной воды. С ним стремились сотрудничать все влиятельные фирмы. Один из заказов поступил от представителей президента Франции. В 80-е годы Старка полностью признали как дизайнера, и он начал получать частые заказы не только из своей страны, но и международного масштаба. Он проектировал рестораны в Токио и Мадриде, отели в Нью-Йорке. Многие проекты Филиппа были удостоены премий. Например, интерьер французского кафе "Костес". Кстати, это одна из культовых работ дизайнера. Старк много работал с японскими клиентами. В основном речь об офисных зданиях ("Пламя", "Нани-Нани", "Зеленый барон"). В родном городе была построена улица, которую назвали в честь него.

1. Основные работы

1.1 Мебель Филиппа Старка 70-х годов

С 1969 года Старк работает дизайнером-оформителем у П. Кардена, успев при этом спроектировать более 60 моделей мебели, прежде чем обратиться в 1975 году к независимому творчеству дизайна интерьера и промышленного дизайна. Наибольшую популярность приобрела серия мебели под название “Utilitarian Sculptures”(Рис.1)

Рис.1. Ф.Старк. Серия мебели “Utilitarian Sculptures”

1.2 Дизайн частных апартаментов для французского президента

Отправной точкой для известности Филиппа старка можно считать проект интерьера частных апартаментов в Елисейском дворце для французского президента Франсуа Миттерана в 1982 году (Рис.2). Именно после этого проекта Старк приобрел мировую известность и начал получать международные заказы. Старк изготовил санузел с конической ванной, коническим унитазом и коническим биде, благодаря этой идее он перешел из многообещающих дизайнеров в ведущие. Позже он уверял, что некоторые предметы обстановки просто увидел во сне и, проснувшись, зарисовал по памяти.

а б в

Рис.2. Ф.Старк. Дизайн интерьера частных апартаментов для французского президента: а-санузел; б-жилая комната

1.3 Дизайн кафе Costes

Интерьеры французского Cafe Costes (Рис.3) можно по праву считать одной из культовых работ дизайнера. В 1984 году этот бар стал самым модным на самой модной улице Парижа. Толпы людей стремились попасть в Cafe Costes не ради меню или винной карты, а ради возможности посидеть полчаса на трехногом стуле в первом интерьере, разработанном Старком, в ожидании заказанного кофе, который в итоге так и не приносили.

а б

Рис.3. Ф.Старк. Кафе Костес: а-холл; б-стулья, разработанные для кафе Костес

Старк охарактеризовал дизайн Cafe Costes как «зал ожидания для пассажиров третьего класса на вокзале в Будапеште году этак в 1956-м». Там была крутая лестница, громадные часы, занимавшие чуть ли не всю стену, и знаменитый стул. Корпус стула в духе ар-деко из фанеры, раскрашенной под красное дерево, стоял на трех черных стальных ножках. Позже Старк объяснил идею о трех ножках у стульев «Это в помощь официантам, чтобы они меньше спотыкались» [1]. Однако вскоре модной публике это место наскучило, и заведение закрылось. Но именно Cafe Costes породило эпидемию «дизайнерских» чайников, отелей, бутылок для минеральной воды, макарон, зубных щеток и массы других аксессуаров.

1.4 Рестораны Teatron и Teatriz

Каждый свой новый объект Филипп Старк проектирует как жизненное пространство, которое несет атмосферу определенного места. Наиболее очевидными примерами этого явления можно назвать ресторан Teatron (Рис.4) в Мексике (1985) и Teatriz (Рис.5) в Мадриде (1988), дизайн этих помещений наиболее близок к оригинальной архитектуре театра.

Рис.4. Ф.Старк. Ресторан Teatron интерьеры

Рис.5. Ф.Старк. Ресторан Teatriz интерьеры

«Дизайнер-нарциссист, помешанный на самовыражении, никому не интересен, -- говорит Старк. -- Место, оформленное им, должно что-то говорить людям. Давать им энергию, новые идеи» [2]. Эти два ресторана полностью соответствуют высказыванию. Их можно назвать жемчужинами для ценителей дизайна Филиппа Старка, а их интерьеры одними из лучших и эмоционально впечатляющих ресторанных интерьеров в творчестве дизайнера.

1.5 Соковыжималка Juicy Salif

Соковыжималка Juicy Salif (Рис.6) является одной из самых легендарных дизайнерских вещей 20 века. Этот своеобразный символ дизайна 90-х годов, и по сей день остается одной из наиболее провокационных идей Филиппа Старка. Соковыжималка Juicy Salif стала визитной карточкой дизайнера. Сам Старк говорит, что его творчество -- это как короткое замыкание. В голове проносятся идеи с невероятной скоростью, словно электрические вспышки. Многие считают, что данная модель не отличается удобством, но если рассматривать Juicy Salif с точки зрения дизайна, то это поистине великая вещь. Само изделие сделано из алюминия и отполировано до блеска. Под нее можно подставить любую емкость: высокие ножки позволяют это сделать и именно они дают опору во время выдавливания сока. Основная часть соковыжималки идеально собирает сок в емкость, при этом не теряется и не проливается мимо ни капли.

Рис.6. Ф.Старк. Соковыжималка Juicy Salif

В десятую годовщину запуска этой выжималки, 10 000 соковыжималок были индивидуально пронумерованы и позолочены. Некоторые из них также были окрашены в серый и черный цвет. Соковыжималки из этого юбилейного выпуска теперь можно найти только на полках у коллекционеров и ценителей постмодерна.

1.6 Paramount и Royalton Hotel

Royalton Hotel (Рис.7) был перестроен в 1898 году в качестве эксклюзивного жилого отеля. Это был первый отель Старка. Его дизайн был изменен Старком для молодой аудитории, которой были не интересны стандартные пятизвездочные номера.

Рис.7. Ф. Старк. Royalton Hotel интерьеры

Royalton был разработан, чтобы отразить концепцию 1920-х годов в вестибюле гостиницы. Теперь он является частью коллекции Morgans Hotel Group. В 1990 году Филиппу Старку было поручено сделать драматический редизайн помещений общего пользования отеля Paramount (Рис.8).

Рис.8. Ф.Старк. Отель Paramount интерьеры

Отели Paramount и Royalton едины по своей концепции, их дизайн в меру изящен и роскошен.

1.7 Стул «WW STOOL»

Идеи биомеханики воплотились в конструкции стула «WW STOOL» (Рис.9), созданного в 1990 году для офиса немецкого режиссёра Вима Вендерса. Стул имеет обтекаемую форму, пластиковые сиденья и наклонная область напоминает прорастающие корневища, в земле. Разделение переднего корня дает маленький «шип», который служит в качестве подставки для ног.

Рис.9. Ф.Старк. Стул «WW STOOL»

W.W. stool больше походит на скульптуру, чем на табурет. Технически это барный табурет, у которого подставка для ног выглядит как «шип». Он выполнен из литого алюминия и отделан бледно-зелёной эмалью.

1.8 «Пламя», «Нани-Нани», «Зеленый барон»

Старк много работал с японскими клиентами. В основном речь идет об офисных зданиях («Пламя», «Нани-Нани», «Зеленый барон»). Офис NANI NANI (Рис.10) первый проект здания Старка в Токио (в сотрудничестве с Макото Nozawa) для японской компании "Рику-го" выполнен в 1990 году. Это здание напоминает единый живой организм, у него нет острых углов, лишь плавные перетекающие формы.

Рис.10. Ф.Старк. Офис NANI NANI

Особенность старковского стиля еще и в том, что при всей осмысленной декоративности своих проектов домов, он старается избегать лишнего. Это очень самобытный минимализм, обернутый в природную и яркую оболочку. Иногда его здания шокируют, иногда кажутся невзрачными, пока не присмотришься, но всегда: его дизайны - настоящее произведение искусства. Эти черты его творчества отражаются в офисе «Зеленый барон» (Рис.11)

Рис.11. Ф.Старк. Офис «Зеленый барон»

Воплощенные проекты Старка в Японии, которые порой назвали архитектурными монстрами, сделали его лидером экспрессионистской архитектуры. Например на крыше здания «Пламя» (Рис.12) пивоваренной компании "Асахи" располагается объемная фигура напоминающая «пылающий факел». Старк, продегустировав продукцию, посчитал, что это - златая пена над кружкой пива "Асахи" [3]. По каким-то причинам поставить вертикально пену не удалось. старк дизайнер интерьер мебель

а

б

Рис.12. Ф.Старк. а-фасады офиса «Пламя»; б-интерьер офиса «Пламя»

Каждый узнает это создание Старка, ставшее архитектурным символом современного Токио. В нем необычно все - от внешнего облика, до туалетов.

2. Современные работы (после 2000-го года)

2.1 Отель Delano

«Простота роскоши» этими словами можно описать отель Delano (Рис.13). Он был построен в 1995 году, и по сей день является самым известным отелем в Майями. Его интерьер был разработан так, что в отделке внешнего или внутреннего пространства отеля, его двора, апартаментов и ресторана царит гармония простоты и изящности. Струящиеся полупрозрачные занавеси украшают высокие окна и коридоры отеля. В его внутреннем убранстве нет ничего лишнего. Гармония линий и цветов, текстильной, металлической, деревянной отделки позволяет каждому почувствовать себя здесь спокойно и насладиться отдыхом, используя все функции этого отеля.

Рис.13. Ф.Старк. Отель Delano интерьеры

Как дизайнер, Старк позаботился о том, чтобы все здесь радовало взгляд посетителей. Мягкие диванчики в вестибюле и изысканные, витиеватые столики у бассейна, лаконичная белая мебель в номерах - все это не только служит удобству посетителей, но и составляет неотъемлемую часть эстетики гостиничного комплекса [3].

2.2 Ресторан Felix

При разработке интерьеров ресторанов и отелей Филипп Старк руководствуется простым правилом: пустые пространства кажутся гораздо солиднее заполненных. Простота и свобода, отсутствие лишних мелочей в интерьере дают возможность людям более тонко понять свой внутренний мир и расширить сознание. Интерьеры общественных мест благодаря выдающемуся дизайнеру превращаются в приятные, привлекательные и гостеприимные пространства. Ресторан Felix (Рис.14) расположен на 28-м этаже отеля Peninsula и числится среди самых эксклюзивных заведений Гонконгa. Создавая этот интерьер, Старк обуздал свою фантазию, так как ресторан находится в здании, которому больше 80 лет. Изюминками интерьера можно считать голые мраморные столы и белые, стилизованные под рококо спинки кресел, на которых напечатаны разные лица. «Барную часть совсем как театральную сцену окружает драпри из белоснежной ткани, а на противоположных сторонах зала Старк усадил два черных, напоминающих гигантские цинковые цветы объекта интерьера» [4]. В другом конце ресторана возвышается тонкая до прозрачности мраморная стойка с искусной подсветкой. Еще одной «изюминкой» являются санузлы-писсуары из стекла, стоящие напротив гигантских окон. «Человек, который осмелился оснастить мужской туалет при ресторане на верхнем этаже гонконгского отеля Peninsula стеклянными писсуарами, поставленными в ряд перед окном во всю стену с видом на огни Коулуна, явно готов слегка укусить кормящую его руку, лишь бы развлечь публику» [4].

Рис.14. Ф.Старк. Ресторан Felix интерьеры

2.3 Стул Louis Ghost

Став дизайнером, он стокнулся с пародоксом сферы своей деятельности - мебель и комфортные интерьеры предназначались только для элиты. Филипп решил создавать мебель из пластика, сотрудничая с крупными итальянскими производителями. Итогом его творческих экспериментов стал знаменитый стул Louis Ghost (созданный в 2000-м году) (Рис.15), ставший шедевром современного дизайна. «Этот проект символизирует новую волну в дизайне - отдаление от материализма и роскоши. Этот стул является ироничной версией классического кресла в стиле Людовика XV.»[6].

а б

Рис.15. Ф.Старк. а- Стул Louis Ghost; б-кресло в стиле Людовика XV

2.4 Collection Guns

Старк умеет смотреть на привычные предметы под новым углом. Например почему враждебные и вредоносные автоматы могут нести свет, если использовать их в качестве подставок для ламп. Именно такую линейку осветительных приборов создал для компании FLOS знаменитый провокатор Филипп Старк. Так, напольные торшеры были поставлены на знаменитые M16, настольные лампы -- на автомат Калашникова AK47, а для совсем маленьких ночников был выбран пистолет Beretta «Collection guns» for FLOS, 2005 год (Рис.16).

Рис.16. Ф.Старк. Collection Guns

2.5 Cristal Room Baccarat

«Это своего рода Алиса в Стране Чудес, место грез наяву. Для большинства людей жизнь не очень-то весела в своем реализме. Но как только вы входите в Cristal Room Baccarat (Рис.17), реализм перестает существовать: вокруг и всюду только поэзия»- говорил об Этом отеле Филипп Старк. Он был построен в 2008 году в Москве. Отель Maison Baccarat является ярким представителем «стиля» Старка (очень узнаваемом) -- яркие, нетрадиционные предметы, при этом практичные и зачастую выполненные из пластика. Его авторские решения технологичны, оригинальны и в то же время минималистичны. Интерьеры выполнены из прозрачных материалов, за счет этого он выглядит невесомым, даже несмотря на то, что в интерьере присутствуют многие элементы декора, например огромная люстра над столом.

Рис.17. Ф.Старк. Cristal Room Baccarat интерьеры

2.6 Культурный центр Alhondiga Bilbao

Одной из архитектурных икон Бильбао является новый культурный центр Alhondiga Bilbao (Рис.18), преобразованный Филиппом Старком из бывшего винного склада (2010г). Культура, знания и развлечения объединены им в новаторском междисциплинарном пространстве. От старого здания Филипп Старк оставил только внешние кирпичные фасады, поместив внутрь периметра три кубических секции, каждой из которых отведена своя роль. Так, в первой находятся спортзалы и бассейны, во второй -- медиатека, а в третьей -- выставочный зал, аудитория и два кинозала. Соединены секции атриумом, в котором обустроены кафе, два ресторана и солярий. На уровне первого этажа здание будто парит над землёй -- опорой ему служат 43 уникальные колонны, разные по рельефу, сюжетам и цвету.

а б

в

г д

Рис.18. Ф.Старк. Культурный центр Alhondiga Bilbao а- первый этаж с уникальными колоннами; б- внутренний дворик; в- секция с бассейнами вид с первого этажа; г- секция с бассейнами; д- библиотека с читальным залом

2.7 Port Adriano

Морской порт Adriano (Рис.19) задуман как экологическая вилла, функционирующая благодаря энергии солнца и водорода. Филипп Старк проделал огромную работу по расширению, реконструкции и дизайну всего припортового района города: 4000 мІ коммерческих площадей, 479 новых парковочных мест, более 200 мест для зеленых автомобилей, включая подземные гаражи, 240 дополнительных единиц жилья, места для занятий водными видами спорта, релаксации, бассейны и бары.

а

б

Рис.19. Ф.Старк. Порт Adriano а- экстерьеры; б- интерьеры

2.8 Жилой комплекс Yoo в Панаме

Жилой комплекс Yoo Panama ( Рис.20) -- это 56 этажей с уникальными дизайнерскими апартаментами, сервис уровня пятизвёздочного отеля и абсолютно новый подход к качеству жизни. Квартиры теперь такой же бренд, как и люксовые модные марки. «Раньше вы покупали сумку от Gucci, теперь -- апартаменты от Филиппа Старка.»[5]. В этом проекте была использована мебель серии YOO, которая позволяет гармонично соединить в одном пространстве эстетику архитектуры и экологичность природы.

Рис.20. Ф.Старк. Жилой комплекс Yoo в Панаме интерьеры

К услугам жильцов - двухуровневое лобби с удобным подъездом, впечатляющие своими размерами и оформлением бассейны для взрослых и детей, просторные террасы и зеленые уголки, солярий, спа, тренажерный зал и зал для медитации, бизнес-центр, четыре салона для торжественных мероприятий, трехуровневый сад, корты для игры в сквош и многие другие удобства. Сама атмосфера жилого здания создает приятное ощущение причастности к роскоши, к чему-то эксклюзивному, и в то же время вдохновляет по максимуму наслаждаться текущим моментом, жить «здесь и сейчас». Ведь, по мнению Старка, смысл дизайна в том, чтобы помогать людям и делать их жизнь лучше.

Заключение

Творческую реализацию Филипп Старк нашел в очень многих отраслях, связанных с дизайном. Он занимался как архитектурой, так и интерьером; создавал концепты к мотоциклу и макаронам; оптической мышке и соковыжималке; мебели и плюшевым игрушкам. В общем, сложно недооценить влияние Филиппа Старка на современный дизайн как таковой и на архитектуру в частности. Он приложил очень много усилий для создания по-настоящему качественных и эстетичных вещей для массового производства и создал множество уникальных и узнаваемых интерьеров. Все это наложило отпечаток на современное искусство.

Список источников

1 - интернет ресурс http://www.peredelka.tv/

2 - интернет ресурс http://ourdesignstudio.ru/

3 - интернет ресурс http://www.novate.ru/

4 - интернет ресурс http://www.architime.ru/

5 - интернет ресурс http://www.admagazine.ru/

6 - официальный сайт Филиппа Старка http://www.starck.com

7- документальный фильм «Филипп Старк - величайший дизайнер или популист?» https://www.youtube.com/

8- выступление Филиппа Старка на ТЕD «Филлип Старк на TED "Мне стыдно быть дизайнером"»

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Описания русского изобразительного искусства конца XIX - начала XX века. Изучение биографии и жизненного пути живописца Филиппа Андреевича Малявина. Анализ истоков его творчества, особенностей живописного языка, преобладания крестьянской темы в работах.

    реферат [35,8 K], добавлен 18.05.2011

  • Общая характеристика и отличительные признаки дизайна интерьеров в современной Швеции: белые стены и яркие акценты, особенности использования дерева в производстве мебели. Специфика оформления домов: цветные коврики, большое количество светильников.

    презентация [1,1 M], добавлен 22.01.2013

  • Сравнение моды 60-х годов и современных тенденций. Характеристика субкультур 20 века и общая характеристика эпохи. Исследование моды 60-х годов в русле современных тенденций как творческого источника для дизайна костюма. Обзор современных коллекций.

    курсовая работа [67,6 K], добавлен 06.03.2012

  • Биография, внешность и характер Микеланджело Буонарроти (1475-1564) – великого гения-зодчего эпохи Возрождения в Италии, а также описание ранних и поздних, завершенных и не завершенных работ. Анализ взаимоотношений Микеланджело с Витторией Колонной.

    реферат [2,6 M], добавлен 14.11.2010

  • Оценка влияния политики реформ и открытости на дизайнерское мастерство. Цвет чаофу и цзифу. рассмотрение работ Лоренса Сю. Вкрапление традиционных образов в декор одежды. Символ феникса на современных дизайнерских одеждах. Мужской костюм от Чжан Чжифена.

    реферат [4,1 M], добавлен 06.10.2016

  • Стиль модерна в изобразительном искусстве Запада и России. Характеристика стиля модерн, его особенности. Жизненный путь и творчество художника и дизайнера Альфонса Мухи. Музеи и галереи выдающихся работ. Образ девушки, женщины в творчестве А. Мухи.

    курсовая работа [82,4 K], добавлен 30.11.2011

  • История, развитие, виды и жанры художественной самодеятельности 60-80-х годов. Культурно-просветительная работа школ. Музыкальная, театральная, хореографическая, фото и кино самодеятельность, изобразительное и декоративно-прикладное творчество.

    реферат [32,2 K], добавлен 13.01.2011

  • Вехи биографии М. Врубеля, его жизнь и творчество. Демон - idea fix творчества художника. «Демон сидящий». «Демониана» Врубеля. Последние годы великого художника. Творчество М. Врубеля как уподобие взволнованной исповеди. Характеристика и критика.

    реферат [32,8 K], добавлен 08.12.2008

  • Классификация мебели по эпохам, стилям и по материалам. Влияние материала и методов обработки на формообразование мебели. Оценка функциональной целесообразности мебели. Общие принципы размещения мебели в интерьере. Основные способы расстановки мебели.

    реферат [64,7 K], добавлен 06.02.2012

  • Художественное творчество как создание непредсказуемой художественной реальности, природа и специфика искусства. Проблема авторства в искусстве. Выявление общего и особенного в деятельности и сущности экспозиционера (выставочного дизайнера) и художника.

    курсовая работа [55,4 K], добавлен 09.11.2012

  • Описание воспоминаний друзей и знакомых Владимира Семеновича Высоцкого о нем самом и о его творчестве. Анализ характера и жизненных взглядов Высоцкого по текстам его произведений, а также общая характеристика его деятельности на сцене театра и в кино.

    презентация [969,4 K], добавлен 24.11.2010

  • Общее описание и географическое положение исследуемого музея, его внутренняя структура и убранство. Краткое путешествие по нескольким комнатам, а также впечатления посетителей. Особенности и назначение экспонатов, их историческое и культурное значение.

    статья [17,9 K], добавлен 29.03.2015

  • Мебель как важная часть интерьера, ее отличительные особенности в Англии XIX века, прогресс, технические стили, роль и значение. Общая характеристика и специфические признаки мебели викторианской эпохи, эволюция ее стилей, а также эстетическая роль.

    курсовая работа [58,3 K], добавлен 28.12.2016

  • Исторические этапы развития мебели. Художественно-конструкторское, стилизаторское или ретроспективное, авангардное направление и колониальный стиль в проектировании мебели. Мебель из массива тикового дерева. Показатель эстетических свойств мебели.

    курсовая работа [3,3 M], добавлен 30.05.2013

  • Проблема современных афиш и киноплакатов. Общее описание и особенности афиш немых фильмов 1910-х годов. Киноплакаты русского авангарда середины 20-х - начала 30-х гг. Польская школа и ее достижения. Известные дизайнеры разных стран, их деятельность.

    презентация [9,8 M], добавлен 08.03.2015

  • Рассмотрение особенностей влияния на здоровье и продолжительность жизни человека занятия творчеством. Описание танца как источника энергии, красоты, здоровья. Проведение анкетирования современных студентов по теме взаимосвязи творчества и долголетия.

    реферат [2,0 M], добавлен 02.03.2015

  • Изучение биографии известного французского модельера Юбера де Живанши. Исследование взаимосвязи между живописью и творениями дизайнера. История создания кутюрье нарядов для фильмов и балетных постановок, сотрудничество с легендарными дизайнерами.

    презентация [4,9 M], добавлен 12.09.2015

  • Вербальное и визуальное отображение культурно-символических объектов Парижа в литературе, живописи и кинематографе. Гостиница "Риц", ресторан "Максим", кабаре "Мулен Руж", значимость и особый культурный смысл их вербального и визуального воплощения.

    курсовая работа [52,9 K], добавлен 22.06.2016

  • Факты биографии и начало творческого пути выдающегося музыкального деятеля ХХ в., контрабасиста, дирижера и композитора С.А. Кусевицкого. Исполнительское творчество С. Кусевицкого, истоки его многогранного таланта, дирижёрская и концертная деятельность.

    реферат [45,4 K], добавлен 14.09.2012

  • Историческая характеристика эпохи конца XIX века в России. Исследование жизненного пути Ивана Николаевича Крамского. Описания годов учебы в Академии художеств. Расцвет и закат творчества художника. Изучение его влияния на развитие русского реализма.

    курсовая работа [3,0 M], добавлен 18.12.2014

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.