Сухая игла

Размещено на http://www.allbest.ru/

ДЕПАРТАМЕНТ ВНУТРЕННЕЙ И КАДРОВОЙ ПОЛИТИКИ

БЕЛГОРОДСКОЙ ОБЛАСТИ

Государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования

«БЕЛГОРОДСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ

ИСКУССТВ И КУЛЬТУРЫ»

Направление подготовки:54.03.01Дизайн

Профиль подготовки: Графический дизайн

Факультет дизайна и технологий

Кафедра графического дизайна и медиатехнологий

Курсовой проект

по дисциплине:

«Техника графики»

тема: Сухая игла

Выполнил:

ст. 41 ДГ группы

Иваницкая Е. В.

Проверил:

Доц. каф.графического дизайна и медиатехнологий,

доцент, член СХ РФ

Федоренко А. И.

Белгород, 2017 г.

Содержание

Введение

1. Аналоги

2. Анализ аналогов

3. Эскизы

Заключение

Список литературы

Введение

Цели:

1. Донесение, что техника тесно связанна с потребностью художественного выражения

2. Развить мышление о том, что при создании художественного образа большую помощь оказывает технические приемы и соответствующие материалы

3. Вызвать веру в искусство - как средство выражения сообразно-индивидуальными наклонностями и потребностями

Задачи:

1. Знать о видах технических приемов в графике

2. Владеть техническими приемами в технике сухая игла

3. Иметь представление о создании художественного образа в графике

4. Уметь пользоваться и применять на практике технические приемы в графике

5. Обучиться умению практически владеть всеми техническими приемами и материалами при создании художественного образа в иллюстрации, пейзаже, натюрморте, портрете.

Техника сухой иглы - это гравирование без травления. Сухая игла известна с конца XV в. как дополнение к офорту, но в качестве самостоятельной техники распространилась с XIX века. Для данной манеры характерна особая бархатистость штрихов, благодаря заусеницам («барбам»).

Определить манеру сухой иглы достаточно просто: штрихи отличаются тонким началом и окончанием, поскольку процарапаны острой иглой. Вокруг насыщенного штриха -- влажный след затянутой краски. Техника процарапывания и нарезки заусенцев определяет особый характер штрихов - энергичный, прямой и угловатый. В процессе гравирования характер штриха, приемы использования острой иглы приближаются к приемам рисунка пером. Гравюра сухой иглой по своей графической фактуре всегда ближе к натурному рисунку. В каждой ее линии ощущается рука гравёра, моделирующего штрих едва заметным изменением нажима на инструмент. Часто штрихи сухой иглы убираются шабером или приминаются гладилкой. В этом случае на оттиске остаются следы, органично вписывающиеся в общую графическую структуру листа, так как характер исправлений совпадает с приемами гравирования.

Графические манеры, не связанные с применением травящих жидкостей, но использующие при печати технические приемы углубленной гравюры, также можно отнести к технике офорта. Из них среди художников наиболее популярна графическая манера сухая игла. Распознать и верно определить сухую иглу можно лишь зная технику гравирования в этой манере.

Полированный лист цинка, меди и, реже, стали гравируется стальными иглами разного сечения. Задача гравера -- создать на поверхности гравировальной доски углубленные борозды с поднятыми заусенцами-барбами. Эти заусенцы (барбы) вместе с царапинами забиваются специально приготовленной офортной краской и при вытирании задерживают необходимое количество краски на поверхности пластины. При печати краска переходит на бумагу как из глубоких борозд, так и с поверхности доски, около приподнятого заусенца, придавая оттиску необычайную сочность и бархатистость. Определить манеру сухой иглы довольно просто: штрихи имеют тонкое начало и окончание, поскольку процарапаны острой иглой. Вокруг насыщенного штриха -- влажный след затянутой краски. Характер штрихов энергичный, прямой и угловатый, поскольку округлые линии не свойственны технике процарапывания и нарезки заусенцев. Очень часть штрихи сухой иглы убираются шабером или приминаются гладилкой. В этом случае на оттиске тоже остаются следы, органично вписывающиеся в общую графическую структуру листа, поскольку характер исправлений совпадает с приемами гравирования.

Наиболее ранние случаи гравирования сухой иглой датируются XV веком. Изобразительные качества этой манеры использовались как вспомогательные при доработке резцовых гравюр. Очень часто выразительные возможности сухой иглы дополняли другие манеры -- такие, как травлёный штрих, акватинта, мягкий лак. Иногда бывает довольно трудно определить, какая манера основная в гравюре, а какая вспомогательная. При внимательном рассмотрении оттиска важно убедиться, что сухая игла применяется в последнюю очередь, ею исправляют и дополняют изображение, потому как на выпуклые заусенцы невозможно нанести слой кислотоупорного лака и поэтому всегда есть вероятность их уничтожения кислотой в процессе последующего травления.

Создание печатной формы в этой манере требует определенных физических усилий, крепкой, твердой и уверенной руки; все данные качества находят свое отражение в стилистике сухой иглы, фиксирующей эту мощную энергетику. Гравюры, созданные методом сухой иглы, именно этим резко отличаются от остальных произведений, относящихся к глубокой печати. В процессе гравирования характер штриха, приемы использования острой иглы приближаются к приемам рисунка пером. Гравюра сухой иглой по своей графической фактуре всегда ближе к натурному рисунку. В каждой ее линии ощущается рука гравёра, моделирующего штрих едва заметным изменением нажима на инструмент.

1. Аналоги

Большое несение Креста. Мартин Нонгауэр 1653 г.

Проповедник. У. Странг. 1889 г.

Св. Иероним у ивы. Альбрехт Дюрер 1512 г.

Святое семейство. Альбрехт Дюрер. Около 1512

2. Анализ аналогов

Мучение Иоана. Альбрехт Дюрер 1497-1498г.

Снятие шестой печати. . Альбрехт Дюрер 1498г.

Серия исполнена в технике обрезной гравюры на дереве.

«Апокалипсис» (по-древнегречески - откровение, пророчество) - последняя книга Нового Завета, написанная во второй половине I в. н. э. По церковному преданию, авторство «Апокалипсиса» приписывается евангелисту Иоанну Богослову, которому во время его ссылки на остров Патмос в Эгейском море было видение (откровение) о конце мира и судьбах человечества. «Апокалипсис» пророчествовал о Втором пришествии Христа на землю, о Страшном суде, на котором всем воздастся «по делам их». Пророчества «Апокалипсиса» становились в Европе особенно актуальными в неблагополучные периоды, во время войн, эпидемий, неурожаев. Цикл гравюр А. Дюрера появился накануне 1500 года, когда Германию сотрясали крестьянские волнения, религиозные распри накануне Реформации, эпидемия чумы.

Серия, над которой художник работал с 1496 по 1498 год, состоит из 15 гравюр и титульного листа. Каждый лист имеет монограмму художника. При жизни Дюрера серия несколько раз переиздавалась. Первые два издания на немецком и латинском языках вышли в 1498 году. Титульный лист был тогда только текстовым, без гравюры. Все гравюры первого издания отличались высоким качеством отпечатков. В 1511 году художник повторил латинское издание, украсив титульный лист гравюрой и снабдив его строгим запрещением копирования серии. Отпечатки этого издания неравномерные, имеют коричневый оттенок, написание латинского текста отличается от издания 1498 года. Серия выполнена на деревянных досках большого размера, текст помещается на обороте и не всегда соответствует содержанию композиции. гравюра сухой игла пунктир

Серия предназначалась для разных слоев общества - от ученых-гуманистов до простых бюргеров, поэтому художник стремился к понятному изобразительному языку и приближенным к жизни образам. Множеству туманных намеков «Апокалипсиса» о конце света Дюрер придал вполне конкретный вид и актуальный смысл. Почти в каждом листе серии была заложена идея борьбы и противопоставления добра и зла, света и тьмы.

Большую часть листов серии, хранящихся в собрании ГМИИ им. А.С. Пушкина, составляют отпечатки 1511 года с латинским текстом на обороте.

Тайная Вечеря. Альбрехт Дюрер 1510г.

Се Человек Альбрехт Дюрер 1498г.

Под «Страстями» обычно подразумевались те физические и духовные страдания, которые испытал Иисус Христос в последние дни Своей земной жизни. Эта тема была особенно популярна в Германии в XV-XVI веках. Церковь использовала изобразительное искусство, особенно гравюру, для того, чтобы рассказать широким массам народа, часто неграмотного, о последних днях жизни Христа. Уже в Средние века была разработана иконография всех сюжетов, которая была легко узнаваема. Альбрехт Дюрер, обращаясь к теме «Страстей», вводил в традиционную иконографию свои дополнения, иногда увеличивал число сюжетов.

Серия «Большие страсти» исполнена в технике обрезной гравюры на дереве и состоит из 11 гравюр и титульного листа. К работе над ней художник обращался дважды. Основная часть ксилографий датируется 1496-1500 годами. В 1496-1498 годах Дюрер работал над серией «Апокалипсис», однако в это же время он выполнил самые драматичные композиции «Страстей»: «Моление о Чаше», «Бичевание», «Се Человек», «Несение креста», «Распятие», «Оплакивание» и «Положение во гроб». После второй поездки в Италию (1505-1507) художник завершил работу над серией и в 1511 году издал ее в Нюрнберге с латинским текстом на обороте, почти одновременно с серией «Жизнь Марии». После смерти Дюрера серия была издана дважды: в 1675 году в Аугсбурге, в 1690 году в Ульме.

В собрании ГМИИ им. А.С. Пушкина большая часть отпечатков серии датируется 1511 годом, за исключением четырех листов. Из них один лист - «Сошествие во ад» - относится к ранним, пробным оттискам без текста на обороте, отпечатанным в 1510 году, до издания всей серии. Остальные три датируются концом XVI - XVII веком.

3. Эскизы

Заключение

Особой популярностью техника сухой иглы пользовалась в XVII веке. Часто эта техника применялась в сочетании с офортом для достижения богатства тональных оттенков.

Медная или цинковая доска процарапывается непосредственно офортной иглой, без покрытия лаком и без травления. При печати краска застревает в царапинах и заусеницах («барбах»). Благодаря тому, что линии при гравировании иглой часто неглубокие, а барбы при стирании краски и давлении при печати сминаются, тираж такой гравюры невелик -- до 100 оттисков.

При корректировании законченной гравюры её натирают краской, чтобы яснее выявить как штрихи, нуждающиеся в ослаблении, так и штрихи недогравированные, которые требуется еще усилить иглой. Неправильно нанесенные или слишком энергичные штрихи можно полностью уничтожить или хотя бы значительно ослабить, соскабливая их шабером, а затем заглаживая гладилкой.

Подготовка доски к печати и печать производятся так же, как и в офорте. Но есть и отличие: забивать доску краской с помощью тампона в этой технике нельзя, это делают большой щетинной кистью. Техникой сухой иглы иногда пользуются не самостоятельно, а как дополнением, доработкой травленого штриха.

Отличительной особенностью оттисков с гравированной таким образом формы является «мягкость» штриха: используемые гравером иглы оставляют на металле углублённые борозды с поднятыми заусенцами -- барбами. Штрихи также имеют тонкое начало и окончание, поскольку процарапаны острой иглой. Эти барбы задерживают краску, когда ее наносят на форму, чем создается особый эффект на оттиске.

Гравюры, созданные методом сухой иглы, именно этим резко отличаются от остальных произведений, относящихся к глубокой печати. В процессе гравирования характер штриха, приемы использования острой иглы приближаются к приемам рисунка пером. Гравюра сухой иглой по своей графической фактуре всегда ближе к натурному рисунку. В каждой ее линии ощущается рука гравёра, моделирующего штрих едва заметным изменением нажима на инструмент.

Рембрандт широко использовал возможности сухой иглы. Ею пользовались А. Дюрер, Рембрандт, Ф. Ропс, Дж.М. Уистлер и др.; из советских мастеров -- Г.С. Верейский, Д.И. Митрохин.

Пунктирная манера. Как самостоятельная техника появилась в Англии во второй половине XV века, а получила распространение в 18 в. Рисунок, состоящий из комбинации сгущенных или разреженных точек, наносится на покрытую лаком доску специальными иглами и рулетками, затем доска протравливается. Иногда лак и травление не используются: рисунок выбивается только пуансонами.

Этот способ гравирования заключается в том, что изображение создается системой точек-углублений, наносимых на медную пластину пуансонами. Инструмент этот представляет собой стальной стержень, имеющий с одной стороны коническое острие. Противоположный же конец тупой, и по нему ударяют гравировальным молотком. Пуансон врезается в поверхность металла и оставляет углубление, дающее при печати черную точку. Из сочетания таких точек, то плотно расположенных в темных местах, то редко в светлых, получается изображение. В пунктирной гравюре употребляются:

Пуансон -- стальной стержень, имеющий с одной стороны коническое острие. Противоположный же конец тупой, и по нему ударяют гравировальным молотком. Пуансон врезается в поверхность металла и оставляет углубление, дающее при печати черную точку. Из сочетания таких точек, то плотно расположенных в темных местах, то редко в светлых, получается изображение. Рулетки -- различной формы колесики с зубцами, укрепленные на ручке. Такими колесиками наносят целую полоску из точек-углублений. Матуар -- инструмент для гравирования на металле. Имеет вид стального пестика с шаровидным или булавовидным утолщением с шипами, которыми наносятся на гравировальную доску углубления (точки и чёрточки). Стипль -- инструмент для гравирования на металле пунктирной манерой. Имеет вид стального резца с круто загнутым концом, оставляющего на поверхности металла точки треугольной формы или короткие угловатые штрихи. Системой точек, полученных при работе С., достигается особенно мягкая, живописная проработка листа. Школой стипля часто называют школу английских гравёров 18 в., работавших в пунктирной манере. Тиражность пунктирной гравюры такая же, как и резцовой, т.е. около 1000 экземпляров. Гравюры, исполненные в пунктирной манере, отличаются мягкостью и нежностью светотеневых градаций. Пунктирная техника использовалась главным образом для цветного или черно-белого воспроизведения живописи. Гравюры пунктиром носили почти исключительно репродукционный характер. Ее мягкие, легкие приемы особенно подходили для воспроизведения грациозных и сентиментальных образов, характерных для популярного в английском обществе этой эпохи искусства (Анжелика Кауфман, Чиприани и другие).

Особым видом пунктирной манеры является карандашная манера, изобретенная в середине XVIII века. Штрих в этой технике состоит из отдельных точек, протравленных в металле, имитирующих след мелового карандаша или сангины.

Сам процесс вырезания достаточно трудоемкий и требует усилий. Здесь только мелкой моторикой пальцев не обойтись. Здесь нужно долго развивать навыки, которых у попаданца заведомо нет (а у кого они сейчас есть?). Но даже если достигнуть высокого уровня, то все равно -- кривые линии резать неудобно, сухая игла любит прямые линии. А у нас задача -- чертежи, там без кругов с эллипсами никак.

Курсовой проект был выполнен в соответствии с поставленными задачами и целями. Были получены знания о видах и приемах в технике сухая игла и использованы при выполнении курсового проекта

Список литературы

Основная литература:

1.Кузин Владимир Владимирович. «Искусство книжной графики в контексте отечественной культуры 20-х годов XX века» [Текст] - Санкт-Петербург. Издательство: Ретро. 145стр. 2007

2.Митрохин Д.И. Заметки о гравюре [Текст] - Санкт-Петербург. Издательство: Художник РСФСР. 1986.

3. Сидоров А. А. История оформления русской книги. 2-изд. М., 1964 [Текст] - Санкт-Петербург. 1926

Дополнительная литература:

1. Иллюстрация // Издательский словарь-справочник : А.Э. Мильчин. -- 3-е изд., испр. и доп. -- М. : ОЛМА-Пресс, 2006.

2. Чегодаев А.Д. Пути развития русской советской книжной графики. М., 1955.

Интернет ресурсы:

1. Гравюра в России [Электронный ресурс] : http://russianprints.ru/technical/drypoint/index.shtml

2. Сухая игла [Электронный ресурс]: http://www.lib33.ru/old/parts/srk/ruzin/10_si.htm

3. Немецкая гравюра [Электронный ресурс]: http://germanprints.ru/reference/techniques/dry_point/index.php

4. Школа иллюстрации [Электронный ресурс]:

5. Гравюра. Виды и техники [Электронный ресурс]: http://iskusstvoed.ru/2015/12/21/gravure/

Размещено на Allbest.ru