Філософсько-концептуальне осмислення процесів музеалізації є основоположним для сучасного музею як на рівні його інституційного призначення, так і у сферах експозиційної діяльності. Музей - це особлива сфера культури, в якій основою для формування духовних цінностей слугують предметні результати людської діяльності. Музей, як соціальний інститут, організує та координує діяльність людей щодо збереження пам'яток минулих епох й передачу знань про них. Поза музеєм ця діяльність, мала б, напевно, розрізнений, непослідовний і нестабільний характер. Музей є невід'ємним елементом культурного простору, оскільки ми переживаємо "час речей", а люди та речі тісно пов'язані між собою. Музей пройшов великий шлях розвитку і трансформацій. Знищити музей неможливо: наче тінь, він супроводжує життя, немов могила стоїть за всім прийдешнім. Будь-яка людина містить у собі музей, носить його у собі навіть проти власної волі, оскільки збереження є властивістю людської природи.

Оцінка досліджень і публікацій

Теоретичною базою для дослідницьких узагальнень даної роботи стали наступні музеологічні концепції, присвячені філософській концептуалізації поняття музею постмодернізму: концепція "живого музею" (Дж.К. Дан); концепція "громадського музею" (Т. Шола); концепція музеалізації (Г. Люббе); концепція "музейної комунікації" (Д. Камерон) та ін.

Метою даної статті є філософсько-концептуальне осмислення сутності музею як соціокультурної інституції в епоху постмодерну.

Виклад основного матеріалу. Епоха постмодерну для музею стає періодом новітніх можливостей, спокус і втрат. Власне, сама культура постмодерну у певному сенсі стає музеєм - величезним безсистемним сховищем цінностей, чи навіть того, що вона навіть й не шанує, неозорним звалищем накопичених за всю попередню історію людства артефактів, вмінь, стосунків, образів, форм, стилів. В сучасній культурі виходить на перший план, акцентуалізується такий вид музейної діяльності, як колекціонування й збереження; водночас, нівелюються системність, впорядкованість, ієрархічність - властиві музеєві як інституції, що остаточно сформувалась у своєму класичному вигляді у ХІХ ст. Відтепер все автоматично переноситься у сучасність, автоматично перетворюється на об'єкти і цінності "тут і зараз". Спадщиною може стати абсолютно все - "anything goes". Символічно, що у якості базового принципу постмодерністської творчості теоретики постмодерністської культури називають поняття "нонселекції", а специфічною рисою "постмодерністської епістеми" вважають відчуття "децентрованого світу", відносно якого людина має "радикальний епістемологічний і онтологічний сумнів".

На початку ХХІ ст. музей є значущим й значним як ніколи. Йдеться про максимальне розширення музейної мережі - як у кількісному відношенні (кожні 5 років кількість музеїв збільшується на 10%), так і у геополітичному відношенні (музей здійснює свою переможну ходу всіма материками земної кулі і, власне, самий факт появи музею розцінюється суспільством як черговий крок на шляху свого цивілізаційного розвитку). Безумовно, музей розглядається як символ суспільства, більш того, як доказ розвину тості цивілізації (або, принаймні, спільноти, що бажає бути розвинутою цивілізацією). Окрім того, ми маємо справу з глибинними трансформаціями, що відбуваються з самим музейним організмом. Мабуть, ніколи до теперішнього часу музей не був настільки традиційним та, як це не парадоксально, революційним.

На теперішній час соціальна роль музеїв у суспільстві значно зросла, що підтверджується як збільшенням кількості музеїв у світі, так й посиленням до них суспільного інтересу. ХХІ ст., орієнтоване на комерційний успіх, шоу, медіа, кіч, запропонувало постмодерністську концепцію музею. Музей почав розумітися не як архів, а як частина індустрії розваг - і вимоги до нього почали висуватися відповідні: насамперед розважити глядача, а потім надати йому певний асортимент послуг і завдяки цим інструментам дати глядачеві освіту, інформацію - тобто внести у його свідомість певний культурний багаж. Відомі музеї світу, бажаючи мати публіку, перетворюють серйозні виставки на захоплюючий видовищний продукт (Для описання такої музейної політики часто використовується термін-неологізм artainment, тобто мистецтво (art) та розвага (entertainment).

Сучасність диктує нові, більш складні вимоги до комфорту. Сучасна екскурсія - це культурний та дозвільний процес, що вирішує завдання оптимального й яскравого подання інформації. Екскурсія включає в себе не тільки огляд унікальних об'єктів, але також й величезний обсяг унікальної інформації, що містять фонди сховища - і тому вона має бути оточена потужною інфраструктурою, що забезпечить швидкий та зручний доступ до даних. При цьому необхідно використовувати сучасні комп'ютерні технології, Інтернет, інше матеріально-технічне оснащення. Не слід забувати й про величезну науково-дослідну та просвітницьку роль екскурсійної діяльності, що, у свою чергу, припускає сучасне технічне супроводження презентацій та екскурсій. Звичайно, жодна найдосконаліша техніка не замінить гарного фахівця, втім, це дає можливість відвідувачу отримати мінімальну інформацію про предмет, що зацікавив його.

"Музейний бум" є безсумнівним фактором сучасної культури: музей став активним учасником культурних, освітніх і, навіть, політичних процесів. Все це відбувається тому, що у сучасному суспільстві музей є практично єдиним закладом, здатним утримувати у своїх стінах пам'ять про минуле, зберігати культурну спадщину, а також вирішувати проблему ментальної адаптації людини до мінливого світу. Музей, як простір містить у собі цілий ряд специфічних рис, оскільки заздалегідь є вилученим із простора повсякденності за рахунок особливих принципів своєї організації й функціонування. Просторово-часовий континуум континіум музею змушує відвідувача переключити своє повсякденне сприйняття простору і часу у інший спектр. Музеї провокують цей акт переключення, оскільки вони є зорієнтовані на "ефект занурення" в інші культури, або на "ефект присутності" у культурному просторі. Музеї намагаються втілити у своїй експозиції максимальну наближеність до певної історичної епохи, віддаленій від теперішнього часу, роблячи домінуючим "ефект занурення". Припускається, що людина, заглиблена у музейне середовище, отримає можливість "виключатися" з реалій сьогоднішньої повсякденності та долучатися до реалій минулого, і знаходячи у цьому процесі підґрунтя до розуміння свого майбутнього.

Висновок