Артефакты и рэди-мэйды

Описание природы культурного артефакта, к каковому относятся способы продуктивной деятельности людей, их произведения и деяния, ценности – благо и добро. Эстетический смысл произведений ready-made М. Дюшана. Характеристика основных аспектов реди-мейдов.

Рубрика Культура и искусство
Вид реферат
Язык русский
Дата добавления 18.12.2017
Размер файла 170,5 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Министерство образования и науки РФ

Белгородский государственный технологический университет

им. В.Г. Шухова

Кафедра социологии и управления

Реферат

по дисциплине «Культурология»

Тема: Артефакты и рэди-мэйды

Выполнил:

студент группы ЖД-21

Стрябков Д.А.

Принял: доц.

Приставка Т.А.

Белгород 2017

Содержание

Введение

1. Артефакты

1.1 Сущность артефактов

1.2 Артефакт в культурологии

2. Реди-мейды

2.1 Идея и цель реди-мейдов

2.2 Реди-мейд и дадаизм

Заключение

Список литературы и используемых Интернет-ресурсов

Введение

На сегодняшний день не так много людей, которые могут сформулировать понятие артефакт или реди-мейд. Во время работы над данным рефератом я открывал для себя все только новое, практически все, что я узнавал, являлось мне новым, доныне неизученным материалом.

И поначалу я предположил, что я совершенно безграмотен в области культурологии и искусств, но я решил проверить, знают ли люди из моего окружения, что такое артефакт или реди-мейд.

Я опросил порядка дюжины человек, причем эти люди были разных возрастных категорий, относились к различным видам деятельности, имели отличные друг от друга мировоззрения и даже вероисповедания. Результат меня утешил.

Абсолютно все сказали, что артефакт это что-то из археологии, найденное в земле при раскопках. Что касается реди-мейдов, то лишь треть опрошенных начала подбирать перевод с английского языка, остальные же просто не ответили.

И как показала практика: никто не знает понятия артефакт или реди-мейд. реди мейд культурный артефакт

Целью моей работы является донесение до слушателей понятия, сущности и природы артефактов и идеи зарождения, целей и плодов реди-мейдов.

В главе I моей работы рассматривается природа культурного артефакта, к каковым относятся способы продуктивной деятельности людей, их произведения и деяния, которые качественны в своем роде, обустраивают наш быт, труд, учебу, досуг, составляют ценность - благо и добро.

Эстетический смысл произведений ready-made М. Дюшана - весьма интересный вопрос, который мучает многих на протяжении уже почти 100 лет. Как? Почему? Зачем? Люди неустанно задают эти вопросы по поводу творчества Дюшана. Неужели обычный писсуар, купленный в магазине сантехники, подписанный с боку R. Mutt (что в переводе означает «дурак»), и перевёрнутый на 90 градусов стал произведением искусства? Или его знаменитая сушилка для бутылок. Неужели и она является произведением искусства? Как обычные предметы обихода вдруг получили статус произведений искусства?

К сожалению уже невозможно задать все вопросы лично Марселю Дюшану (1887-1968 гг.). Но в главе II я попытаюсь донести до слушателей основные аспекты реди-мейдов.

Вот собственно и все цели, которые я ставлю перед собой, для того чтобы рассказать о артефактах и реди-мейдах.

1. Артефакты

Как известно, термин «артефакт» принадлежит к числу таких понятий, которые активно применяются как в естественных, так и в гуманитарных науках. В естественных науках этот термин используется в отрицательном значении, как момент аномалии, отклонения от нормы, гносеологической или приборной ошибки. В математике имеет место метод «математического артефакта». Например, математическим артефактом могут быть статистические данные, полученные без учета некоторых важных показателей и потому дающие ложные результаты. Артефакт здесь - это некие ложные выводы из неполных данных. Термин «артефакт» используется в культурологии, этнологии, истории материальной культуры, истории техники, искусствоведении и т.д.

Так, в археологии артефакт определяется как узком смысле: «артефакт - конкретный вещественный объект, т.е. материальный объект, сделанный человеком в соответствии с нормами культуры», так и в широком смысле: «как следы древней человеческой деятельности и как факты их культуры (духовной и материальной)».

Этот термин достаточно часто используют и в философии, в особенности в эпистемологии, философии техники, культурантропологии. В связи с проблемами техники его применяют Х. Бек, Г. Беме, М. Вартофский, И. Горгес, Р. Кеттер, Г. Рополь, Ф. Ферре и др. Заметим, что возникновение искусственно созданных артефактов как первое условие развития человека и его самомопознания отмечал еще Э. Капп.

1.1 Сущность артефактов

А М. Вартофский к артефактам относит все продукты деятельности человека от идеальных до материальных. Он полагает, что артефакт - основной признак, отличающий человека от животных. «...Орудием можно представить любой артефакт, созданный с целью успешного производства и воспроизводства средств к существованию».

Термин «артефакт» применяется, прежде всего, к плодам деятельности человека, несущим на себе ее следы. В историческом контексте словоупотребление понятия «артефакт» имело тенденцию отражения характеристик деятельности человека от процесса к результату. Следовательно, им является все, что несет на себе печать человеческой деятельности. Сюда включают ту часть природы, которая подвергалась человеком переоформлению, преобразованию; материально-вещественные стороны его собственного социального и природного бытия, а также идеально символические формы. Способность создавать артефакты лежит в самой природе человека. «Природа человека - это его искусственность», - писал К.Ясперс. Э. Кассирер рассуждает о некоем законе естественной искусственности применительно к человеку и плодам его деятельности. «...Артефакты предметно конкретны и к тому же созданы из естественных материалов. И поскольку они конкретно существуют в пространстве и во времени, то они, как вещи естественные, подчинены естественным законам». Артефакты как принадлежность природы вынуждены подчиняться ее законам, входить и вписываться в нее. Еще Леонардо да Винчи копировал формы органического мира. Создание артефактов позволяет именно человеку освоить окружающий мир как мир его собственной практики. «Для людей преобразование - это всегда преобразование посредством артефактов. Но производство и воспроизводство артефактов представляет нам рукотворный мир как символ сущего и как репрезентацию самих форм практики. В этом смысле вспаханное поле или одомашненное животное - ничуть не менее артефактны, чем, скажем, копье, лук, горшок и т.п. Более того, сама окружающая среда - как пространство деятельности - наделена свойствами артефакта».

Вся жизнедеятельность социума осуществляется посредством артефактов, в качестве которых прежде всего выступают орудия труда и формы знакового общения - языки. При этом существует принципиальное различие в характере трансляции культурной памяти материально-предметными артефактами и артефактами собственно знаковых систем. Несмотря на то, что все артефакты в конечном счете могут носить знаковую форму, есть собственно функциональные системы знаков типа естественных и искусственных языков, непосредственно предназначенные для трансляции информационных смыслов и по-особому входящие в структуру памяти социума.

1.2 Артефакт в культурологии

Главным признаком артефакта в культурологическом смысле является его способность нести осмысленные или не рефлексивные, особым образом зафиксированные в структуре объекта следы, которые дают возможность идентифицировать такой объект с неким узнаваемым конструктом, содержащим значимую для человека социокультурную информацию. Артефакты являются клеточками единой системы культуры. Толчки и изменения, происходящие в одной клеточке системы, передаются и оставляют след на всей системе. Поэтому по одной клеточке системы можно узнать нечто о культуре в целом. Любой, порой незначительный артефакт, может нести богатейшую информацию о своем времени и его культуре. Артефакт содержит информацию о себе и своем ближайшем окружении, но как аккумулятор информации не полон и не может дать исчерпывающей картины культур.

Артефакт как культурное явление есть духовно-смысловая реальность. Каждый материальный артефакт содержит в себе идеальный момент. Проявляясь в качестве факта культуры как текст, он должен быть оживотворен идеальным содержанием. При этом одни артефакты тяготеют к информационному аспекту (артефакты науки и техники), другие - к ценностному. Искусство, в частности, есть выход за пределы системно-информационного знания в сферу эстетического и художественного. Эти артефакты существуют в особом времени - времени смыслов.

Встреча человека с артефактом - это общение с творцом, создателем текста. В ситуации диалога и общения очерчиваются смысловые границы текста. В этом проявляется творческий характер памяти как движущихся текстов и общающихся субъектов. Смысловые связи между разными артефактами имеют диалогический характер.

Артефакт - объективированная структура, опираясь не которую, человек вспоминает нечто личностно или культурно значимое. Вещь, текст становятся фактом культуры, а также и фактом памяти лишь в акте восприятия человеком. В результате встречи человека с артефактом происходит расширение поля (пространства) памяти. Проблема культурной памяти оказывается гораздо сложнее, чем просто процесс наследования информации, если рассматривать культуру в качестве объективированной «призмы» человеческого бытия. Это связано с вопросами о том, как может существовать и развивать себя некая историческая эпоха и каждый отдельный ее человек с его страстями и мыслями; что происходит с культурой (и ее единицами) после ее физической смерти; способны ли жить ее собственные смыслы, неповторимые и уникальные, в диалоге с иной (новой) культурой? В таком аспекте проблема культурной памяти это одновременно и проблема творчества, бытия и жизни культуры

В целом, подводя итог сказанному, можно так определить понятие «артефакт»: это элементарная клеточка искусственного, определенная модель, конструкт, выступающий продуктом деятельности, обладающий типичной для данной культуры и воспроизводимой в ее рамках структурой, организующий пространство человеческого бытия и обусловливающий процессы социального наследования и памяти.

2. Реди-мейды

Реди-мейд (англ. ready-made «готовое изделие») - направление в искусстве, предполагающее внедрение в процессе творчества готовых предметов в изобразительном искусстве либо текстов в литературе и их конкретное включение в качестве частей либо модулей в художественное произведение, которое в данном контексте понимается как конструкция.

2.1 Идея и цель реди-мейдов

Впервые термин реди-мейд был применен Марселем Дюшаном в 1913 году. Этим понятием он охарактеризовал свои произведения «готовые объекты» - расческу, сушилку для бутылок, велосипедное колесо, установленное на табурете.

Рис. 1. Велосипедное колесо. 1913 г.

Идея реди-мейда заключается в изменении восприятия объекта и отношения к нему при смене окружения. Обычная вещь, вырванная из обыденной реальности и помещенная в непривычные условия, например на подиум, превращается в арт-объект.

Его созерцание вызывает новые ассоциации, мысли, идеи несвойственные ни традиционному искусству, ни жизни, утилитарный предмет открывается с новой и неожиданной стороны. Авторской признается не только творческая работа созидания, но и умение подбора вещей, несущих глубокую смысловую нагрузку.

Выставляя свои скандальные работы на обозрение широкой публики, Дюшан дадаист эпатирует общественность.

Миметический принцип характерный для искусства прошлого века доведен им до абсурда. Дюшан пытается показать, что никакое произведение искусства, будь то картина, на которой изображено яблоко или его скульптура, не может показать и раскрыть сущность предмета, лучше, чем сам предмет, выставленный в оригинале.

Такой подход приводит к разрушению границ между искусством и действительностью, Дюшан на практике воплощает идею дадаизма - искусством может быть все. Пересматриваются традиционные принципы классического искусства. Объектом реди-мейда может стать любая вещь, не обладающая, какими либо выдающимися характеристиками и эстетическими качествами и выбранная произвольно на усмотрение художника, увидевшего в предмете определенный смысл.

Рис. 2. «R. Mutt» Фонтан. 1917 г.

Защищая свою работу «Фонтан» (1917) -- простой писсуар, приобретенный накануне в магазине и выставленный под псевдонимом «R. Mutt» («дурак») от нападок критики, Дюшан заявил, что «не имеет значение, сам ли мистер Матт сделал его или нет… Он взял бытовое стандартное изделие, поместил его в необычную среду, да так что в новой обстановке исчезло его привычное значение».

2.2 Реди-мейд и дадаизм

Дадаизм (франц. dadaisme, от dada -- деревянная лошадка; в переносном смысле -- бессвязный детский лепет) очень быстро стал популярным (особенно в Нью-Йорке, где его возглавил Марсель Дюшан), но как сформировавшееся течение просуществовал недолго. Основоположниками нового течения в американском искусстве стали Роберт Раушенберг и Джаспер Джонс. Раушенберг создает так называемые «комбинированные картины», сочетая вещественные вставки с живописью в манере абстрактного экспрессионизма. Дадаизм оказал значительное влияние на другие течения, в частности на сюрреализм (прежде всего в его приверженности к абсурду и фантастике), абстрактный экспрессионизм и концептуальное искусство.

Дадаизм как международное направление стал выражением морального, социального и политического протеста европейского искусства против безумия первой мировой войны. Оно зародилось в Цюрихе в среде анархиствующей интеллигенции, воспринявшей 1-ю мировую войну 1914-18 как развязывание в человеке извечных звериных инстинктов, а разум, мораль, эстетику -- как их лицемерную маскировку.

Новшества Дюшана перевернули представления кубистов об истинном предназначении предметов и дали толчок стремительному развитию нового художественного направления. Через 50 лет подобная ситуация привела к рождению поп-арта.

Рис. 3. Конструкция для пожилых фрау. Курт Швиттерс, 1919 г.

Подражая поведению цивилизованных государств в ходе кровавой бойни, дадаисты избрали своим оружием нигилизм. В целом сторонники движения пропагандировали альтернативное представление о сущности искусства. Многие художники порвали с кубизмом и дружно принялись населять свои работы всевозможными механизмами. Некоторые вообще оставили кисти и полностью переключились на новые художественные формы -- конструкции, коллажи и фотомонтажи -- или посвятили себя театру или кино.

В 2002 году в Нью-Йорке на аукционе Phillips были проданы последние реди-мейды Дюшана, остававшиеся в частных руках. Работы эпатажного художника оценили в: «Фонтан» - 1185000 долларов, «Велосипедное колесо» - 1762500 долларов, «Воздух Парижа» - 167500 долларов, «Расческа» -123500 долларов.

Заключение

В ходе проделанной работы я попытался донести до слушателей понятие, сущность и природу артефактов и идеи зарождения, целей и плодов реди-мейдов.

Мною была рассмотрена природа культурного артефакта, к каковым относятся способы продуктивной деятельности людей, их произведения и деяния и цели, задачи и знаменитые реди-мейды на примере реди-мейдов М. Дюшана.

Что касается моего опроса, то по завершению своей работы, я пояснил опрошенным мною людям, что же такое артефакты и реди-мейды, как они связаны с различными проявлениями культуры и искусства.

И если понятие «артефакт» и их примеры не вызывали у опрошенных каких-то необыкновенных реакций, то понятие «реди-мейд», а вернее примеры реди-мейдов, в особенности «Фонтан», и их стоимости на аукционах, вызывали бурю эмоций, негодований и просто жесткой критики в сторону искусства, да и вообще отрицание реди-мейдов как искусства в целом. Так или иначе, М. Дюшану удалось открыть новую сторону искусства и одно ясно точно, что у этой медали две стороны. Положительная заключается в том что М. Дюшан произвёл попытку высмеять невежественность при оценки произведений искусств. Высмеять стадные инстинкты общества.

Отрицательная сторона заключается в том, что Марсель Дюшан (даже не смотря на то что сам он не считает свои ready-made работы произведениями искусства), промолчал, не ткнув громко общество в их недостатки. Этим самым он размыл границы между прекрасным и безобразным. А если нет границ, то, следовательно, произведениями искусства являются любые окружающие нас предметы. А если всё это произведения искусства, то произведений искусства нет вовсе.

Список литературы и используемых Интернет-ресурсов

1. Энциклопедия «Постмодернизм». Сост.: А. А. Грицанов, М. А. Можейко.

2. «Лексикон нонклассики. Художественно-эстетическая культура XX века». Под ред.: В.В. Бычкова. М.: «Российская политическая энциклопедия», 2003 г., 607 стр.

3. http://bibliofond.ru

4. http://anysite.ru/publication/redy

5. https://unotices.com

6. http://artuzel.com/content/redi-meyd-ready-made

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Творчество М. Дюшана. Ready-made, дадаизм, авангардизм. Статья М. Лейриса "Промыслы и ремесла Марселя Дюшана". Статья Серса Филиппа ""Фонтан" Дюшана - реди-мейд как вызов и демонстрация". Дальнейшая жизнь "Фонтана". Границы между прекрасным и безобразным.

    курсовая работа [3,3 M], добавлен 22.05.2014

  • Суть, задачи, особенности и ход экспертизы живописных произведений. Современные методы атрибуции и их интерпретация: исследование и технологический анализ произведения, подготовка заключения о его подлинности и культурной ценности в мировом наследии.

    курсовая работа [48,3 K], добавлен 11.03.2015

  • К портретному жанру относятся произведения изобразительного искусства, в которых запечатлен внешний облик конкретного человека (или группы людей). Каждый портрет передает индивидуальные, присущие только портретируемому черты.

    реферат [1,0 M], добавлен 13.12.2003

  • Классификация объектов культурного наследия РФ. Оценка современного состояния объектов культурного наследия. Роль законодательных и экономических аспектов, экологических факторов. Комплекс мер по сохранению объектов культурного наследия.

    курсовая работа [40,7 K], добавлен 24.11.2006

  • Духовная культура - это результат познавательной деятельности людей. Это системы воспитания, правила поведения, нравственные нормы общения, этика и этикет. Это произведения искусства и литературы, художественные образы, эстетические ценности.

    контрольная работа [13,6 K], добавлен 21.03.2003

  • Понятие, виды и международно-правовой статус культурного наследия. Международные организации в системе всемирного культурного наследия. Миссия и цели санкт-петербургского международного центра сохранения культурного наследия.

    курсовая работа [341,7 K], добавлен 30.11.2006

  • Сущность и особенности проектирования. Смысл культурной деятельности. Структурные элементы социокультурного проектирования. Культура как процесс (и качество) человеческой деятельности. Институциональные и неинституциональные формы ее осуществления.

    презентация [33,1 K], добавлен 20.05.2014

  • Роль законодательных и экономических аспектов. Роль экологических факторов. Государственная политика в сфере охраны культурного наследия. Всероссийская общественная организация "Всероссийское общество охраны памятников истории и культуры".

    курсовая работа [38,5 K], добавлен 20.10.2005

  • Виды объектов культурного наследия в РФ, их историческое значение, категории. Политика государства в области охраны памятников истории и культуры, правовое обеспечение. Исследование и оценка ценности объектов, реставрация, консервация, присвоение статуса.

    курсовая работа [63,8 K], добавлен 04.03.2013

  • Культура — центральное теоретическое понятие культурологии. Культура как мир артефактов, мир смыслов, которые человек вкладывает в свои творения и действия. Виды смыслов: знания, ценности, регулятивы. Культура как информационный процесс, ее функции.

    реферат [22,3 K], добавлен 24.03.2011

  • Понятие и роль культурного наследия. Концепция культурного консерватизма в Великобритании. Развитие концепции культурного наследия в России и в США. Финансирование культурных объектов. Венецианская конвенция об охране культурного и природного наследия.

    контрольная работа [38,0 K], добавлен 08.01.2017

  • Краткая биография Жозефины Уолл, предпосылки ее становления как художника, источники творческого вдохновения, изображение и описание основных ее картин. Сущность живописи "с чистого листа". Характеристика основных миров живописных произведений Ж. Уолл.

    реферат [2,6 M], добавлен 18.06.2010

  • Характеристика современного российского общества. Процесс освоения художественного наследия и его отличительные особенности. Исследование основных организационных принципов охраны национального культурного наследия, правовые основы данного процесса.

    реферат [24,9 K], добавлен 17.04.2011

  • Анализ творческой деятельности известных русских творцов художественной культуры XIX в.: И. Репина, В. Сурикова, И. Шишкина. Тематика и отличительные особенности их произведений. Значение и уникальность ценности их живописи в изобразительном искусстве.

    презентация [873,0 K], добавлен 11.05.2015

  • История древней Японии, современная японская культура, секреты кулинарии, тайны восточной медицины, истоки древнейшей философии. Определение основных аспектов культурного развития народов Японии, соотношение его с развитием культуры современной России.

    реферат [33,3 K], добавлен 07.05.2009

  • Практическое применение методов реставрации и консервации произведений станковой масляной живописи на примере произведения неизвестного художника "Иисус Христос в доме Марфы и Марии". Состояние памятника при поступлении по визуальным наблюдениям.

    дипломная работа [212,9 K], добавлен 13.02.2016

  • История появления и развития феномена жанра. Особенности связи жанра с содержанием художественного произведения в области литературы. Жанр как совокупность произведений, объединяемых общим кругом тем и предметов изображения в изобразительном искусстве.

    реферат [39,3 K], добавлен 17.07.2013

  • Природа прогрессирующей артефактности, заключающаяся в самой преобразовательной деятельности. Основания дифференциации человеческих артефактов. Главный признак артефакта в культурологическом смысле. Главная идея в исследовании культуры Малиновского.

    реферат [30,7 K], добавлен 15.12.2015

  • Символизм - направление в искусстве, возникшее во Франции, Бельгии, России на рубеже XIX-XX вв., его философско-эстетические принципы. Символ как основное средство выражения мистического содержания произведений литературы, живописи, музыки, архитектуры.

    презентация [317,7 K], добавлен 03.03.2015

  • Понятие и общая характеристика Британского музея как главного историко-художественного музея Великобритании, одного из крупнейших в мире. Его внутренняя структура и отделения, описание главных экспонатов, которые относятся к различным цивилизациям.

    презентация [1,3 M], добавлен 13.04.2015

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.