Искусство как сложная самоорганизующаяся система

Художественное творчество как высший этап эволюционной самоорганизации. Изучение основных моделей распознавания образов и смыслов. Формирование структуры музыкального лада. Роль неустойчивости как важнейшего структурообразующего принципа в искусстве.

Рубрика Культура и искусство
Вид автореферат
Язык русский
Дата добавления 25.02.2018
Размер файла 108,6 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

В пятой главе диссертации “Синергетика творчества” анализируется художественное творчество с точки зрения принципов синергетики и возможные механизмы выявленного в многочисленных исследованиях позитивного воздействия искусства на формирование и развитие творческого потенциала личности.

В первом параграфе этой главы “Творчество и неустойчивые состояния мозга” дается обоснование гипотезе, что творческому состоянию соответствует надкритическому состоянию мозга. Экспериментальным подтверждением этой гипотезы может служить высокая синаптическая плотность многих отделов мозга в детском возрасте, которому, как известно, свойственна высокая творческая активность. Во втором параграфе “Информация и творческий процесс” на основе современных принципов теории информации формулируется принципиальное отличие между научным и художественным творчеством. В результате художественного творчества происходит возникновение новой информации. Ученый же выявляет содержащуюся в природе информацию, но новой информации не создает. В третьем параграфе ”Художественное творчество как процесс самоорганизации кратко обсуждается проблема изучения процесса художественного творчества с точки зрения теории самоорганизации сложных систем. Описан процесс моделирования музыкального творчества на основе современной теории безмасштабных сетей. В четвертом параграфе “Развитие творческого потенциала личности и художественная культура” предложен возможный механизм позитивного воздействия искусства творческую активность человека.

Наиболее важной чертой творческой деятельности, несомненно, следует считать способность к оригинальному, нешаблонному, раскованному мышлению, к преодолению сложившихся стереотипов и канонов. Подлинно творческое мышление смело идет на разрушение сложившихся представлений, и оно часто парадоксально, поскольку не следует из логических умозаключений.

Может ли искусство способствовать формированию такого нешаблонного мышления? Ранее нами было показано, что необычное, невероятное, парадоксальное есть неотъемлемая часть многих художественных произведений. Можно предположить, что постоянные контакты с этим парадоксальным способствует снижению психологического барьера для принятия нестандартного, подлинно творческого решения, способствует раскрепощению творческой фантазии. Видимо искусство делает динамический стереотип более гибким и податливым, размытым и неоформленным. В самом деле, процессу его формирования, подчиняющегося объективным законам природы и типичным закономерностям в обществе, будут препятствовать постоянные контакты с искусством, в котором многое как раз противоречит этим законам

В самом деле, когда человек воспринимает стереотипы, его система распознавания образов функционирует вблизи неустойчивого, критического состояния. Искусство создает новизну, аттракционы, зрелища и переключает систему восприятия на распознавание новизны, что способствует возникновению творческого, креативного состояния.

Для детского восприятия весь мир - новизна и аттракционы. Для детей не существует стереотипов, поэтому мозг детей находится в творческом состоянии и именно поэтому дети намного более креативны и эмоциональны, чем взрослые.

В диссертации было показано, что искусство, как и мозг, функционирует в неустойчивом, критическом состоянии, что дает нам основание сформулировать следующую гипотезу: Назначение искусства заключается в том, чтобы поддерживать мозг человека в критическом и надкритичеком состоянии, создавая, таким образом, условия для творческой деятельности.

Этот вывод во многом совпадает с результатами академика Е.Л.Фейнберга, полученными с общефилософских позиций и изложенными в монографии “Две культуры”.

В шестой главе “Синергетика эмоций” дано описание онтогенеза базовых эмоций, связанных с инстинктивным поведением. Многие исследователи, начиная с канадского ученого McDougall (1908), связывают генезис эмоций с инстинктивным поведением. В первом параграфе “Инстинктивное поведение и базовые эмоции дается краткое описание учения нобелевского лауреата Конрада Лоренца относительно филогенеза и онтогенеза четырех основных видов инстинктивного поведения: пищевого, страха, репродуктивного и агрессии.

Инстинктивное поведение или безусловные рефлексы относятся к тем формам поведения, которые не требуют обучения, поскольку необходимые для их реализации нейронные сети формируются в процессах морфогенеза, то есть их структура предопределена генетически.

Эти четыре базовых инстинкта взаимодействуют между собой и подчиняют себе другие формы поведения. Например, пищевому инстинкту подчиняется охотничье поведение хищников, исследовательское поведение мышей и т.д. Репродуктивному поведению подчиняются обряды ухаживания у животных, постройка гнезда у птиц и у некоторых рыб.

Каждый первичный инстинкт формируется на разных этапах развития организма. Самым первым, несомненно, появляется пищевое поведение и связанное с ним удовольствие. Затем (а иногда практически одновременно с пищевым инстинктом) появляется страх как реакция на внешнюю угрозу (часто связанную именно с поиском пищи).

Репродуктивное поведение и связанное с ним сексуальное удовольствие в полной мере формируется в период полового созревания животного или человека, хотя и до полового созревания существуют определенные различия в поведении особей разного пола.

К.Лоренц впервые установил связь репродуктивного поведения и внутривидовой агрессии, показав, что этот вид агрессии является важнейшим фактором биологической эволюции. Но агрессивное поведение может быть связано также с процессом добывания пищи или конкурентной борьбой за ее обладание. Из всех четырех видов инстинктивного поведения наиболее неустойчивым является агрессивное поведение, которое разрешается либо в страх, либо в удовольствия от секса или пищи. Самым устойчивым, несомненно, является пищевое поведение. Страх и репродуктивное поведение занимают метастабильные, промежуточные состояния.

Чарльз Дарвин в своей книге “Происхождение видов и половой отбор” впервые высказал гипотезу о том, что музыка возникла в процессе биологической эволюции как один из факторов полового отбора. Пение птиц и звуки, издаваемые некоторыми животными (гиббонами, горбатыми китами) связаны главным образом именно с репродуктивным поведением. Недавно было обнаружено, что прослушивание классической музыки вызывает изменение уровня полового гормона тестостерона в крови.

Известно, что веселая, возбуждающая музыка усиливает деятельность пищеварения, поэтому музыка - неотъемлемый элемент многих ресторанов, она сопровождает пиры и застолья. Известно, что английский поэт Байрон страдал расстройством пищеварения, и ему удалось в значительной степени вылечить этот недуг, благодаря тому, что во время приема пищи ему играл оркестр.

Наиболее убедительным доказательством воздействия музыки на области мозга, связанные с инстинктивным поведением, стали эксперименты, проведенные Робертом Заторро (Robert Zatorro) и Анны Блад (Anne Blood) в 2001 году. Испытуемыми были студенты-музыканты из университета Мак Гилл в Монреале (Канада). Эти студенты сами выбрали произведения классической музыки, которые их глубоко эмоционально затрагивали и указали те места в выбранных произведениях, где эмоциональный отклик был наиболее интенсивным.

При прослушивании именно этого места музыкального произведения у соответствующего испытуемого производилась позитронно-эмиссионная томография (РЕТ) мозга. Кроме того, с каждым испытуемым проводилось контрольное сканирование мозга, при котором давали прослушать шум, тишину и контрольное музыкальное произведение.

Эти эксперименты показали, что в эмоциональный отклик на музыкальное произведение вовлечены отделы мозга, связанные с приятными эмоциями и даже чувством эйфории в ответ на удовольствие от пищи, секса и на употребление кокаина, а также с эмоциональной реакцией страха. Это дорсальная область среднего мозга, вентральный стриатум, таламус, гиппокамп, амигдала и другие.

Во втором параграфе “Внимание и художественное восприятие” рассматривается еще один механизм эмоционального поведения, связанный с врожденным механизмом распознавания образов, который можно рассматривать как еще один, высший тип инстинктивного поведения. С распознаванием образов связано возникновение «умных эмоций» - удивления, красоты, комического и других. В данном параграфе анализируется важнейший механизм врожденного ориентационного рефлекса - внимание, которое можно рассматривать в качестве одного из видов самоорганизации в работе мозга как сложной системы.

В третьем параграфе этой главы “Эмоции, связанные с распознаванием образов (умные эмоции)” исследуются синергетические закономерности таких эстетических категорий как прекрасное, трагическое, комическое. Подчеркнем, что задача этого параграфа - не исчерпывающий анализ природы эстетических категорий, а наметить новый подход в их изучении с применением методов теории самоорганизации.

Эмоции представляют собой кооперативные, макроскопические, упорядоченные формы поведения нейронных сетей вблизи критических состояний. Как известно, число универсальных форм такого макроскопического поведения сравнительно невелико (скачкообразные переходы, колебания и т.д.) и некоторые эмоционально-эстетические реакции в искусстве сразу можно соотнести с такими формами поведения. Например, смех в комических ситуациях, плач в трагических, можно связать с повторяющимся, колебательным поведением. Внезапно охватывающее нас чувство красоты - с неустойчивым состояниями при скачкообразных переходах из одного состояния в другое.

В диссертации впервые предложена математическая модель, объясняющая зависимость эмоциональное удовольствие (hedonic value), получаемое человеком от восприятия художественного произведения (или любого другого объекта), в зависимости от значения потенциала возбуждения (arousal potential) этого произведения. Вильгельм Вундт в 1874 году качественно описал эту зависимость в виде инвертированной U-образной кривой. Свойства закона Вундта можно описать, используя понятия из теории катастроф, а именно понятие элементарной катастрофы "складка". В диссертации впервые показано, что уравнение для кривой Вундта можно получить из модели распознавания образов Дж.Хопфилда.

Таким образом, эмоционально-эстетические переживания в рамках такой модели оказывается неразрывно связанными с универсальной феноменологией критических явлений. В диссертации показано, что чувству красоты действительно соответствует критическое состояние объектов восприятия.

В диссертации предложена модель колебательного поведения системы восприятия в комических ситуациях на основе синергетической модели Г.Хакена распознавания неоднозначных образов.

Седьмая глава диссертации главы “Развитие искусства и принципы синергетики” содержит всего один раздел, в котором рассматривается процесс развития и эволюции искусства с точки зрения основных принципов теории сложных систем. В начале этой главы сравниваются законы эволюции искусства с законами биологической эволюции. Как в биологической эволюции принципиально невозможно предсказать конкретную реализацию эволюционного процесса (если бы удалось "запустить" биологическую эволюцию "с начала" она пошла бы совершенно иным путем), так и развитии художественной культуры принципиально невозможно предсказать содержание будущих произведений искусства, равно как и появление выдающихся художников, писателей, композиторов. Это не означает, что невозможно выявить и сформулировать общих закономерностей развития художественной культуры на крупномасштабном, агрегированном уровне. Для этого нужно опираться на общие закономерности любого развития.

Для самоорганизующихся динамических систем достаточным условием развития является переход параметра порядка в еще более неустойчивое по своей природе, но опять-таки стабилизированное состояние. В диссертации показаны, что в развитии хореографического искусства, развитии западноевропейской архитектуры можно найти этапы развития, подчиняющиеся этому условию.

Для некоторых развивающихся систем социальной природы можно подобрать количественный показатель, имеющий содержательный смысл, значение которого достаточно полно в интегрированной форме отражает достигнутый уровень развития. Для эволюции искусства такой количественный критерий, скорее всего, имеет информационную природу и его изменение должно отражать тенденция насыщения искусства необычным (неожиданным, невероятным, невозможным), что ведет к росту плотности информации в произведении. Этот критерий можно связать с потенциалом возбужения. В эмпирических исследованиях американского искусствоведа К.Мартиндейла показано, что эволюция искусства сопровождается ростом новизны и сложности, что, в свою очередь, влечет за собой рост потенциала возбуждения в процессе эволюции.

Важное место в понимании закономерностей структурной организации будущих художественных произведений принадлежит нашему знанию других инвариантов художественной культуры. Нет никакого сомнения, что принцип подчинения в будущем будет играть такую же определяющую роль, как и в настоящее время. Разумеется, конкретные реализации, например, неустойчивых состояний будут иные, в них будут участвовать продукты общественного прогресса, которые сейчас просто не существуют. Однако, структурообразующая функция таких неустойчивых состояний останется неизменной. Точно также закон пафосной композиции, каким его сформулировал С.М.Эйзенштейн, будет "работать" и в художественных произведениях будущего. Такой инвариантный подход к проблеме прогнозирования художественного развития общества заслуживает более глубокого изучения.

В заключении диссертации обсуждаются основные отличия науки от искусства и обосновывается необходимость более широкого привлечения огромного понятийного и инструментального потенциала современной науки для изучения сферы художественной культуры.

Результаты, выносимые на защиту

Композиционное равновесие в живописи, скульптуре, архитектуре является неустойчивым

Предложена модель структуры музыкального лада, объясняющая возникновение неустойчивых и устойчивых ступеней и закономерности в их чередовании.

Предложены две базовые модели художественного восприятия:

А) модель распознавания неоднозначных образов, связанная с распознаванием стереотипов

Б) «модель аттракционов», связанная с распознаванием новизны

Произведения искусства существуют вблизи неустойчивого, критического состояния.

Предложена математическая модель закона В.Вундта.

Модель восприятия неоднозначных образов и смыслов приложима для объяснения восприятия комического.

Объяснено экспериментально обнаруженное воздействие искусства на формирование творческого потенциала личности

Предложено объяснение феномена синестезии как следствие критического состояния мозга

Публикации по теме диссертации

Монографии:

1. Евин И.А. Синергетика искусства. Москва, Лада, 1993

2. Евин И.А. Что такое искусство с точки зрения физики. Москва, 2000

3. Евин И.А. Искусство и синергетика. Москва, УРСС, 2004, второе переработанное и дополненное издание, 2009

4. Евин И.А. Синергетика мозга и синергетика искусства. Москва, РХД, 2005.

5. Евин И.А. Синергетика мозга. Москва-Ижевск, РХД, 2005

6. I.A.Ievin. Sinergetica y Arte. URSS, 2007 (на испанском языке)

Статьи из перечня ведущих рецензируемых научных журналов и изданий, в которых должны быть опубликованы основные научные результаты диссертаций на соискание ученой степени доктора и кандидата наук:

1. Igor Yevin. The Synergetical Approach to Art Theory: Recent Investigations. Leonardo, v.27, 5 (1994) pp. 443-446

2. Евин И.А. Визуальная и смысловая неоднозначность в искусстве. Вопросы культурологии, N7, 2008, с.51-54

3. Евин И.А. Почему люди по-разному восприимчивы к музыке. Искусство и образование. N5 (55), 2008, с.49-51

4. Евин И.А. Неоднозначность в искусстве. Вестник МГУКИ, N6, 2008, с.252-256

5. Евин И.А. Феномен «тесного мира» в искусстве и культуре. Вопросы культурологии, N 3, 2009, с. 75-78

6. Евин И.А. Неустойчивость композиционного равновесия в живописи. Вопросы культурологии, N9, 2009, с. 84-88

7. Евин И.А. Фракталы в искусстве. Вопросы культурологии, N 6, 2009, с. 75-78

На английском языке:

1. Yevin I. and Koblyakov A. Hopfield's Model of Patterns Recognition and Laws of Artistic Perception. In: Complex Sciences. Springer, Berlin, 2009, Part II, Lecture Notes of the Institute for Computer Sciences, Social-Informatics and Telecommunications Engineering, Vol. 5, Editor Jie Zhou, pp.2206-2211

2. Yevin I. Criticality of the Brain and Criticality of Art. In: Unified Themes on Complex Systems. Springer, Berlin, 2008 Editors: A.Minai, Y.Bar-Yam.

3. Yevin I. Complexity Theory of Art: Recent Investigations. In: Unified Themes on Complex Systems. Springer, Berlin, 2007 Editors: A.Minai, Y.Bar-Yam.

4. Yevin I. Emotions Evoked by Music and Symmetry Braking in Structure of Instinctive Behavior. Symmtry:Culture and Science. Vol.18, N2-3, pp. 243-251, 2007

5. Yevin I. Visual and Semantic Ambiguity in Art. In: Complexity and Chaos in Art and Architecture. Ed. N.Sala. Novapublisher, New York, 2006

6. Bondaremko V. , Yevin I. Attractor network model of music tonality and controlling chaos in the brain. In: Complexity and Chaos in Art and Architecture. Ed. N.Sala. Novapublisher, New York, 2006

7. Yevin I. Ambiguity in Art. Complexus, 3, September, 2006, 74-82

8. Bondarenko V., Yevin I., Koblyakov A. Symmetry in interaction of music and brain. Symmetry: Culture and Science. Vols.14-15, 599-608, 2003-2004

9. Igor Yevin. Ambiguity and Art. Visual Mathematics. (2000) v.2, n.1 http://members.tripod.com/vismath1/igor/index.html

10. Yevin I. Bimodality, Phase Transition, and Symmetry Breaking in Artworks. Symmetry: Culture and Science. 6(3) (1995) 549-552

11. Igor Yevin. The Synergetical Approach to Art Theory: Recent Investigations. Leonardo, v.27, 5 (1994)

12. Yevin I.A. Towards a Synergetic Theory of Emotions in Art. In: Emotions & Art. Editors: L. Ya. Dorfman and others. Perm, 1992, pp.188-193.

13. Yevin I.A.. Emotions in Art from the Point of View of Synergetics. In: Art and Emotions. Editors: L.Ya.Dorfman, D.A.Leontiev. Perm, 1991, pp.192--197

На русском языке

1. Евин И.А. Как синергетика объясняет воздействие музыки. Сб. Синергетика-8. М. МГУ, 2006

2. Евин И.А. Музыка и мозг. Сб.:Языки науки - языки искусства. Москва, РХД, 2004, С.246-251

3. Евин И.А. Принципы функционирования мозга и синергетика искусства.. Сб. Синергетическая парадигма. Москва, Прогресс, 2002 , с.307-321

4. Евин И.А. Функция Ляпунова нейронной сети и структура произведений искусства. Сборник научных трудов "НЕЙРОИНФОРМАТИКА-2001", часть 2, Москва, 2001, с. 231-237

5. Евин И.А. Синергетика мозга и теория музыки. Сб.:Языки науки - языки искусства. Москва, Прогресс-Традиция, 2000, С.100-104

6. Евин И.А Развитие сюжета и неустойчивость. Сб. Число и мысль, вып.7. 1984

7. Евин. И.А. , Яблонский А.И. Модели развития и теория катастроф. Системные исследования, 1980

Тезисы конференций

1. Евин И.А. Синергетические методы в искусствознании. Тезисы Всесоюзной конференции "Математические методы в социальных исследованиях" Москва, 1989

2. Евин И.А., Апенова С.Э. Методологические проблемы применения теории фазовых переходов в синергетике искусства. Труды Х1 Международной конференции “Логика, методология, философия науки”. вып.7 стр.38-42. Москва-Обнинск. 1995

3. Евин И.А. Восприятие неоднозначных образов как базовая модель художественноговосприятия. Математика. Компьютер. Образование. Сборник научных трудов. Под редакцией Г.Ю. Резниченко. Выпуск 6, Ч.2.Москва, "Прогресс-Традиция", 1999 с.362-365

4. Евин И.А. Нейросетевая модель музыкального лада. Тезисы V11 международной конференции Математика. Компьютер. Образование. Г.Дубна, 23 - 30 января 2000 г. стр.114

5. Евин И.А. Музыка и управление динамическим хаосом мозга. Тезисы V111 международной конференции Математика. Компьютер. Образование. Г.Пущино, 31-4 февраля 2001 г. стр.154

6. Евин И.А. Синергетика. Психология. Искусство. Сб. Синергетика, философия, культура. Ред. В.К Егоров и др. Москва, Издательство РАГС, 2001, с.167

7. Евин И.А. Синергетика искусства и синергетика мозга. Тезисы всероссийской конференции «Синергия культуры», Саратов, 2002, с.30

8. Yevin I.A. Phase Transitions in Art. Proceedings of 12th International Congress on Empirical Acthetics. Berlin. 1992

9. Igor Yevin and Oleg Yevin. S.Eisenstein's "Principle of Attraction" from the Point of View of Synergetics. Proceedings of 13 International Congress on Empirical Aesthetics. Montreal, Canada, 1994.

10. Yevin I.A. Apjonova S.E. Perception of Attractions and Cognitive Dissonance. Proceedings of 2 International Symposium ”Creativity and Cognition” Loughborough, England, 1996

11. Yevin Igor. Problems of Synergetics of Art. Abstracts of International Symposium “Mathematics and Art”. Suzdal, Russia, 1996

12. Yevin I. Art as Self-Organizing System. Proceedings of International Conference “Mathematics and Art”. Moscow. 1996

13. Yevin I. Phase Transition as a Fundamental Model of Creativity. Proceedings of International Conference on Informatics and Control. St.Petersburg, Russia, 1997. pp.502-505

14. Yevin I. Theory of Self-Organization and Its Application to the Study of Art. Proceedings of VI International Semiotic Congress "Semiotics Bridging: Nature and Culture". Guadalajara, Mexico, 1997

15. Yevin I.A. Critical Phenomena in Artworks. Тезисы Международной конференции "Математика, Компьютер, Образование". Дубна, 1998, стр.235

16. Yevin I.A. Order and Disorder in Artworks. Book of Extended Abstracts 4 International Conference of Symmetry. Haifa, Israel, 1998

17. Yevin I., Apjonova S. Attractor network model and structure of musical tonality. Abstracts of the 9th Conference Society for Chaos Theory in Psychology and Life Sciences Berkeley, CA, USA, July, 1999

18. Yevin Igor. Complexity Theory of Art: Recent Investigations. Proceedings of the Second International Conference on Complex Systems. Nashua, USA, 2000

19. Yevin Igor and Koblyakov Alexander. Attractor Network Model of Music Tonality. Proceedings of International Workshop "Artificial Life Models for Musical Applications". Prague, September, 2001

20. Yevin I. Ambiguity in Art. Proceedings of the First European Conference on Complex Systems, Paris, 2005

21. Yevin I, Apenova S. How Theory of Complexity explains influence of music. Proceedings European Conference on Complex Systems, Paris, 2005

22. Yevin I, Koblyakov A. Hopfield's Model of Patterns Recognition and Art Perception. Proceedings of the First World Conference on Complex Systems, Shanghai, China, 2009

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Архитектура ревнего Египта. Развитие скульптуры Древнего Египта. Древнеегипетский рельеф. Основы Древнеегипетского музыкального искусства. Система записи Древнеегипетской музыки. Словесное творчество. Художественное ремесло. Прикладное искусство.

    реферат [507,6 K], добавлен 04.12.2008

  • Определение творческой деятельности. Социально-исторические основы творческого процесса. Концепции художественного творчества. Мир чувств художника. Детское творчество и развитие художественных способностей. Этапы создания произведения искусства.

    реферат [29,0 K], добавлен 13.09.2010

  • Изучение философских оснований и особенностей религиозного искусства. Определение роли религиозного канона в искусстве. Анализ отношения официальной церкви к использованию библейских образов в искусстве. Библейские образы в искусстве Украины и России.

    дипломная работа [113,6 K], добавлен 11.06.2013

  • Художественное творчество как создание непредсказуемой художественной реальности, природа и специфика искусства. Проблема авторства в искусстве. Выявление общего и особенного в деятельности и сущности экспозиционера (выставочного дизайнера) и художника.

    курсовая работа [55,4 K], добавлен 09.11.2012

  • Отражение истории страны и ее географического положения между Востоком и Западом в русском искусстве. Яркий колорит, асимметрия форм и склонность к реализму и абстракции. Древнерусское искусство: иконостас как иерархическая система священных образов.

    презентация [502,9 K], добавлен 11.07.2012

  • Описание основных направлений в изобразительном искусстве ХХ века. Характеристика развития и типичные черты каждого из них, особенности техники письма и концепция передачи образов. Основные представители художественных течений и их выдающиеся картины.

    презентация [3,3 M], добавлен 28.10.2013

  • Изучение жизненного и творческого пути Валентина Александровича Серова. Сенсационный успех его первых картин, воспринятых как новое слово в искусстве. Описания галереи портретов людей разных профессий и сословий, членов царской фамилии и детских образов.

    презентация [6,3 M], добавлен 22.01.2015

  • Место православия в изобразительном искусстве. Образы спаса нерукотворного и богоматери, их воплощение в изобразительном искусстве. Особенности праздничных образов. Изображения ангелов, архангелов, серафимов, херувимов. Святые, пророки, праотцы, мученики.

    реферат [44,4 K], добавлен 27.08.2011

  • Ознакомление с первыми упоминаниями о скифах, основами их быта и внешнего вида. Изучение "скифского звериного стиля" в искусстве; образов фантастических животных - грифонов, "древа жизни", мотивов борьбы и терзания. Гривны с фигурками скифов-всадников.

    презентация [2,2 M], добавлен 09.10.2014

  • Культурологический анализ искусства, выяснение его социокультурных смыслов и взаимодействие с другими феноменами культуры. Определение искусства, критерии художественности. Понятие массовой культуры. Способы отражения действительности в искусстве.

    контрольная работа [48,8 K], добавлен 08.02.2010

  • Модерн как художественное направление в искусстве. Творчество архитектора Виктора Орта. Современные художники-модернисты: Е. Ильина, В. Лысенко, Д. Пьянов, Н. Сафин, М. Громенко, В. Белова. Стиль модерн и сопряжение. Отличительные особенности стиля.

    презентация [819,6 K], добавлен 19.03.2015

  • Содержание и версии происхождения термина "барокко", его характерные черты. Идейно-художественное отражение стиля в искусстве и литературе. Развитие изобразительного искусства Украины в 19 веке. Примеры творчества украинских и русских художников.

    реферат [20,2 K], добавлен 02.12.2010

  • Взаимодействие живописи и музыки в искусстве в различные эпохи. Навыки восприятия и передачи характерных черт музыкального произведения через живописное осмысление музыкального произведения. Общие критерии в стилях. Батик как вид искусства, его техника.

    курсовая работа [4,0 M], добавлен 25.02.2015

  • Возникновение древнеримской цивилизации: мифология, этрусские легенды. Искусство и творчество римлян. Ведущая роль архитектуры - эпоха мирового зодчества. Символика и аллегория римского скульптурного портрета. Латинская проза и поэтическое творчество.

    контрольная работа [58,2 K], добавлен 26.05.2009

  • Критерии формирования общей концепции изобразительного искусства. Оценка влияния идеалистических и религиозных взглядов на развитие искусства начала XX века. Исследование формирований бессознательных и сознательных образов в изобразительном искусстве.

    эссе [12,1 K], добавлен 10.06.2014

  • Прикладное творчество как одно из видов художественного творчества. Художественное начало в прикладном искусстве. Технология способов изготовления витражей. Техника витража из сколотого или литого стекла, скрепляемого цементом. Техника ложного витража.

    курсовая работа [30,1 K], добавлен 05.04.2011

  • В результате технической революции произошли кардинальные перемены во всех сферах человеческой деятельности, в том числе и в искусстве. Взаимодействие искусства и технологий: перспективы развития. Проявление и роль новых технологий в искусстве.

    реферат [21,5 K], добавлен 15.05.2008

  • Понятие импрессионизма как направления в искусстве, методы и приемы которого позволяли естественно запечатлеть мир, передать свои впечатления. Творчество живописцев венецианской школы. Специфика философии импрессионизма, его отличия от постимпрессионизма.

    презентация [10,1 M], добавлен 30.11.2014

  • Художественное искусство Феофана Грека. Анализ, его влияние на историю русской иконописи. Образы, стиль и содержание его работ. Творчество живописца Андрея Рублева. Философский замысел иконы "Троица" - наивысшего творческого достижения художника.

    реферат [33,9 K], добавлен 21.04.2011

  • Трехмерность, пластика, скульптурность греческого искусства, этапы его развития. Появление основных типов монументальной скульптуры: статуи куроса и коры. Особенности и этапы римского искусства, система римских архитектурно-пластических образов.

    реферат [39,2 K], добавлен 08.04.2012

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.