Елизавета Ивановна Левкеева (Левкеева 2-ая) в репертуаре Александра Николаевича Островского

Краткая биография русской комической актрисы Александринского театра Е.М. Левкеевой. Обучение по классу балета под руководством мастеров Л.И. Иванова, А.Н. Богданова, Гюге и Йогансона. Дебют артистки на главной сцене театра в "Грозе" А.Н. Островского.

Рубрика Культура и искусство
Вид доклад
Язык русский
Дата добавления 21.03.2018
Размер файла 26,6 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Российский государственный институт сценических искусств

Доклад на историческом семинаре

На тему: "Елизавета Ивановна Левкеева (Левкеева 2-ая) в репертуаре Александра Николаевича Островского"

Автор: студентка II курса (бакалавриат)

Я.Г. Добычина

Руководитель семинара: А.П. Кулиш

Санкт-Петербург, 2016

Елизавета Ивановна Левкеева (Левкеева 2-ая) - [1851, Петербург - 19.05 (1.06) 1904, Петербург] - русская комическая актриса Александринского театра, выступавшая как на императорской, так и на частной сцене. левкеева актриса александринский театр

Родилась и воспитывалась в доме у тётки, актрисы Александринского театра, Елизаветы Матвеевной Левкеевой (Левкеева 1-ая). Как писала сама Елизавета Ивановна в своих воспоминаниях, «Е.М. взяла меня в дом двухлетним ребёнком, для «совместнаго воспитания с ея сыном. С этого именно момента я считаю свою судьбу окончательно решённой» Ежегодник Императорских театров. Сезон 1896-1897. СПб, 1897-1913. с. 434. Дебют будущей артистки состоялся в трёхлетнем возрасте на сцене Александринского театра, с которым будет связана вся её дальнейшая творческая деятельность. Это была шуточная польская комедия «Окно во втором этаже», где девочка сыграла эпизодическую роль. «Артистка N., - писала Левкеева - игравшая центральную роль, в одной их драматических своих сцен, для эффекта, брала на руки ребёнка и произносила с ним патетический монолог <…> Тётка моя, желая помочь товарищу, пообещала N. привозить меня в театр, когда будет играться «Окно во втором этаже» <…> Перед началом акта, N. пробовала приподнять меня за кулисами, и, разумеется, приподняла как куклу <…> Свет рампы и толпа зрителей меня испугали, и я идеально «вошла в роль», подняв пронзительный плач на весь театр…». Когда девочке исполнилось шесть лет, тётушка отдала её в театральное училище. Сначала будущая артистка проходила обучение по классу балета под чутким руководством именитых мастеров Л. И. Иванова, А. Н. Богданова, Гюге и Йогансона. Вместе с Левкеевой также обучались А. А. Мартынов, сын легендарного комика А. Е. Мартынова, а также П. М. Козиенко, впоследствии сменившим фамилию на Свободин, также ставшим известным артистом. Елизавета Ивановна с теплотой отзывалась о них в своих воспоминаниях и особенно выделяла их среди своих многочисленных школьных товарищей. Их дружба пережила и школу, и сцену. «Дружба с Мартыновым и Свободиным - писала она - началась у меня с младших классов, когда мне приходилось вместе с ними изображать чертят в балете «Фауст» на сцене Большого театра. В их компанию я попала за непрерывныя свои шалости в училище. Чертенятами одевались только воспитанники: во-первых, потому что, эти роли составляли их неотъемлемый репертуар, во-вторых, потому что, чертенята появлялись только в последней картине, задерживавшей исполнителей до поздняго часа ночи, тогда как воспитанницы в это время уже укладывались спать. Но во мне, вероятно, на взгляд классных дам было так мало кротости и послушания, что со мной ничего более не оставалось делать, как подвергать высшему наказанию, т.е., «смешав с мальчишками», заставлять делить с ними их сценические труды. Однако, для меня это было приятным наказанием: я, полюбившая сцену, с особым удовольствием прыгала, кривлялась, бегала в костюме чертёнка, хотя нередко приходилось получать шлепки и подзатыльники от вспыльчивого режиссёра И. Ф. Марселя, который вообще не особенно церемонился даже со взрослыми…» Ежегодник Императорских театров. Сезон 1896-1897. СПб, 1897-1913. с. 436. Левкеева проучилась на балетном отделении до пятнадцатилетнего возраста. За год до выпуска она приняла решение уйти на курс драматического искусства, так как в тот период всерьёз увлеклась образами Шекспировских героинь. Увлечению драмой также послужил один из её визитов к тётке, Елизавете Матвеевне. «Она [Е. М.] учила роль из пьесы «Минутное заблуждение». Пьеса эта написана красивыми стихами. До этого, совершенно равнодушная к драматической сцене, я с удовольствием стала прислушиваться к ритму стихов, и вдруг мне запала мысль перейти из балетного класса в драматический…» Ежегодник Императорских театров. Сезон 1896-1897. СПб, 1897-1913. с. 437. Несмотря на протест со стороны классных дам и преподавателей, на четвёртый день своего «бунта» девушку направили на желанное отделение в класс П. В. Васильева. Там её ожидал тёплый приём. После пробного прочтения стихов, Васильев поручил ей роль Девы в водевиле «Цирюльник на Песках». Сначала Левкеева с недоверием отнеслась к этой роли, так как в тот период видела себя исключительно в серьёзном драматическом репертуаре, но Васильев смог попасть в точку с выбором амплуа для юной артистки. Вместе с ней на одной сцене в постановке сыграли её старые друзья по школьной скамье, Свободин и Мартынов. По словам самой актрисы, публика довольно тепло встретила её дебют в школьной театре. «Сочувственно относившийся» к девушке преподаватель теории драматического искусства Сведенцов три месяца занимался с ней пением, так как тоже видел в ней исключительно водевильную актрису. «Однако, пока я вокализировала, меня заставили играть роль с пением в водевиле «Трудно быть слугою двух господ». Но за певучую роль меня уже не хвалили…» Ежегодник Императорских театров. Сезон 1896-1897. СПб, 1897-1913. с. 437 - писала она. В 1871 году она с успехом оканчивает училище.

В том же году, 17 мая, Елизавета Ивановна была принята в труппу Александринского театра, с окладом в 500 рублей в год Петербургская газета. - 1914. - 18 мая.. Театральная хроника А. И. Вольфа так отозвалась о дебюте молодой артистки: «По фигуре, уже тогда весьма полной, и по свойству её дарования - самою судьбою она была предназначена для ролей сдобных купеческих дочек» Вольф, А.И. Хроника петербургских театров с конца 1826 до начала 1881 года. В 3 ч. СПб. 1884. Ч. 2. Годовые обозрения русской и французской драматической сцены, оперы и балета. (1855-1881). С. 102.

Дебют артистки состоялся на главной сцене Александринского театра в «Грозе» А. Н. Островского 26 августа того же 1871 года. «Перед началом репетиции, - вспоминает она - режиссёр А. А. Яблочкин, озабоченный возобновлением «Грозы» Островскаго, разговаривал с кем-то по поводу ея постановки. Оказалось, что не кому было на-скоро поручить роль Варвары, которая до того исполнялась Ручкиной <…> Завидев меня, Яблочкин воскликнул: «Чего лучше! Вот будет подходящей Варварой!» Ежегодник Императорских театров. Сезон 1896-1897. СПб, 1897-1913. с. 438. Несомненно, артистка со всем усердием отнеслась к данной ей роли. С этого момента начинается не только её творческая деятельность на Императорской сцене, но и её вклад в репертуар А. Н. Островского. «После «Грозы» я, говоря театральным языком, вошла в репертуар и сделалась настоящим членом закулисной семьи» Ежегодник Императорских театров. Сезон 1896-1897. СПб, 1897-1913. с. 438.

15 сентября 1871 года Елизавета Ивановна сыграла в одноактной комедии Н. А. Лейкина «Привыкать надо», поставленной в бенефис П. И. Малышева. «Посещая театр изо дня в день, я развила в себе такую непреодолимую охоту как можно чаще выступать перед публикой, что за каждую порученную мне роль чуть ли не молилась на режиссёра. Должно быть, все молодые актёры, искренне любящие театр и искусство, переживают такой нервный период» Ежегодник Императорских театров. Сезон 1896-1897. СПб, 1897-1913. с. 439 - писала она.

Как уже было отмечено ранее, немаловажной вехой в её творчестве является её творческий союз с А. Н. Островским, который начался с первых шагов Елизаветы Ивановны как комической актрисы. В первый раз имя Левкеевой упоминается в письмах драматурга из родового поместья Щелыково к его близкому другу, артисту Александринского театра, Ф.А. Бурдину: «Я узнал из газет, что в «Грозе» дебютировала Левкеева 2-ая, это не дочь ли её?» (имеется в виду тётка актрисы, Е.М. Левкеева) Островский, А.Н. Полное собрание сочинений в 12 т. / А.Н. Островский; сост. Г.И. Владыкин, И.В. Ильинский [и др.] - М.: Искусство, 1979 - Т. 11: Письма 1848 - 1880. 783 стр. с. 502.

Драматург впервые заметил Елизавету Ивановну на премьере спектакля по своей пьесе «Свои люди - сочтёмся» в Клубе художников в 1872 году, где она сыграла роль Липочки. Он был настолько поражён игрой юной артистки, что на следующий день прислал ей шкатулку, наполненную конфетами. Елизавета Ивановна до конца своих дней хранила её как святыню. По воспоминаниям В.К. Стуколкиной, близкой подруги артистки, Островский предложил Левкеевой взять его собственную фамилию, так как артистам Императорских театров было категорически запрещено выступать частных сценах под своими настоящими фамилиями: «Придумайте себе какой-нибудь псевдоним. Если хотите, то называйтесь Островской. Мне будет очень приятно». Артистка с восторгом приняла это предложение и с тех пор в спектаклях, ставившихся на частных сценах, она выступала именной под этой фамилией.

Островский сам поручил Елизавете Ивановне роль Ларисы в своей пьесе «Не было ни гроша, да вдруг алтын», премьера которой состоялась 20 сентября 1872 года в рамках бенефиса всё того же П. И. Малышева. Ф. А. Бурдин, уже тогда являвшийся партнёром Елизаветы Ивановной по императорской сцене, в письме драматургу писал: «Пьэса твоя <…> прошла чрезвычайно согласно, в особенности выдвинулись Н. Ф. Сазонов и Е. И. Левкеева; она слышала твоё чтение в Клубе, усвоила твой тон и была хороша до совершенства…» Островский, А.Н. Полное собрание сочинений в 12 т. / А.Н. Островский: сост. Г.И. Владыкин, И.В. Ильинский [и др.] - М.: Искусство, 1979 - Т. 11: Письма 1848 - 1880. 783 с. с. 502.

Драматург неоднократно предлагал артистке переехать в Москву, обещал дать ей место и хорошее жалование в труппе Малого театра Ежегодник Императорских театров. Сезон 1896-1897. СПб, 1897-1913. с. 440. Особенно он настаивал на её переезде в период своего недолгого управления Московскими театрами. Однако, Елизавете Ивановне было жаль расставаться с Императорской сценой и своими новыми друзьями по цеху, поэтому она наотрез отказалась от этого предложения. «За это Александр Николаевич, шутя, на меня сердился…» Ежегодник Императорских театров. Сезон 1896-1897. СПб, 1897-1913. с. 441 - вспоминала она в последствии.

Вскоре после постановки «Не было ни гроша…» Левкеева ещё больше привлекла внимание Клуба Художников, на сцене которого многие молодые артисты имели возможность сделать себе имя и карьеру.

В том же 1872 году Островский ставит на этой сцене свою пьесу «Не всё коту масленица», которая вскоре была поставлена и на Александринской сцене. Левкеева сыграла в постановке роль Агнии. Партнёрами её были В. А. Слепцов (Ипполит), а также П. В. Шумахер (Ахов).

28 ноября 1875 года в Александринском театре состоялся бенефис актрисы. В его рамках впервые была представлена пьеса А.Н. Островского «Богатые невесты» Коган, Л. Р. Летопись жизни и творчества А. Н. Островского / Л.Р. Коган. - М.: Государственное издательство культурно-просветительской литературы, 1953. - 408 c..

В 1876 году Елизавета Ивановна выступила в Клубе художников в «Грозе». В спектакле артистка исполнила роль Глаши, а в следующем, 1877 году, она исполнила роль Липочки в другой пьесе драматурга - «Счастливый день».

В октябре 1880 года планировалось поставить в бенефис актрисы совместную пьесу А.Н. Островского и Н.Я. Соловьева «Разбитое счастье» (другое название - «Светит, да не греет»), но из-за чрезмерной занятости обоих драматургов премьера была перенесена на ноябрь того же года и уже в бенефис Ф.А. Бурдина. Но несмотря на это, Левкеевой всё же досталась роль Авдотьи Васильевной Залешиной. Премьера в Александринском театре официально состоялась 14 ноября 1880 года. И спектакль, и пьеса имели безоговорочный успех, несмотря на «повальную ругань московских корреспондентов» «Артист», 1892, № 21, стр. 15.

В 1880х годах Левкеева часто выступала в Павловске и Красном Селе. К сожалению, об этих страницах творческой жизни артистки осталось мало свидетельств, но известно, что, в основном, в репертуаре преобладали комедии В. Крылова, одноактные балеты и шутки-водевили. В.Н. Давыдов, тогдашний партнёр Елизаветы Ивановной по Императорской сцене писал об этом периоде так: «Кроме платы за выступление, каждому артисту ещё делали подарки в виде серебра, золотых часов с орлами, брошек, бриллиантовых колец и булавок <…> На этих спектаклях частенько присутствовал царский двор. Репертуар состоял из пустяковых пьес. <…> Успехом пользовался балет…» Давыдов, В.Н. Рассказ о прошлом / под ред. Л.А. Филатова - Л.-М.: Искусство, 1962, 260 с., стр. 217-218.

В январе 1881 года Левкеева включила в свой бенефис водевиль «Сидоркино дело» Д. В. Аверкиева.

В 1885 году Елизавета Ивановна исполнила роль Белотеловой в комедии Островского «Женитьба Бальзаминова». Давыдов так вспоминал этот период: ««Партнёршей моей была незабвенная даровитая Е. И. Левкеева, с незабываемым искусством игравшая ожиревшую и ленивую до неподвижности Белотелову. Мимическая сцена смеха от мысли о предстоящих наслаждениях после брака с Бальзаминовым - блестящий шедевр сценического мастерства, шедевр, увы, навсегда исчезнувший! <…> Играть нам было очень трудно, так как в театре стоял буквально стон о непрерывного, заразительного смеха публики…» Давыдов, В.Н. Рассказ о прошлом / под ред. Л.А. Филатова - Л.-М.: Искусство, 1962, 260 с., стр. 248.

Елизавета Ивановна скончалась 19 мая 1904 года в курьерском поезде от кровоизлияния в лёгкие. Смерть актрисы оказалась большой потерей как для всей труппы Александринского театра, так и для близких друзей актрисы, известных литераторов и драматургов. Так, А.В. Амфитеатров так писал об её уходе: «Как жаль Левкееву! Какая это большая потеря для Александринской сцены, на которой, вообще-то, только и есть теперь хорошего, что смех нескольких субъективно-талантливых, хотя и до смерти надоевших однообразием, стариков. Со смертью Левкеевой смеха убавится, -- и очень значительно. Талант покойной Елизаветы Ивановны был не из первоклассных, тесно ограниченный бытовыми рамками, но полный настоящего русского юмора -- грубоватого, пряного, зубоскального. Среди нового актерского поколения Левкеева оставалась, собственно говоря, древним пережитком, хотя и не была очень стара годами. По манере, по характеру возбуждаемого ею смеха, всею своею артистическою физиономией, начиная с наружности, она примыкала к старинной, ныне совершенно исчезнувшей, группе русских комиков-буфф, 178 которой знаменитейшим представителем был ныне уже легендарный Живокини и, позже -- в качестве последнего могикана -- Градов-Соколов, а, из женщин, московская Акимова. Из здравствующих артистов, традиция этого забытого веселого поколения сохраняет едва ли не единственно К. А. Варламов…» Амфитеатров, А. В.Маски Мельпомены: Ответ начинающему актёру. - 2-е изд. репр. воспр. изд. - 279 стр. - М., 2012, с. 177-178;.

В воспоминаниях, датированных 1914 годом, о ней было сказано так: «В Левкеевой был богатый родник неиссякаемого комизма. Из маленькой роли унтер-офицерши в «Ревизоре» она создала яркое лицо, а ея невеста из «Женитьбы» Гоголя была целым откровением, с гениальными интонациями. Превосходно играла Е. И. роль кухарки в комедии «Плоды просвещения» Л.Н Толстого» Ежегодник Императорских театров. Сезон 1914. №. 7. СПб, 1913. с. 160.

По словам современников, «Левкеева пользовалась репутацией остроумной женщины; ея остроты и каламбуры насчитываются десятками и обыкновенно подолгу держатся в анекдотическом репертуаре кулис Александринского театра <…> » Современники. Анекдотические черты из жизни общественных деятелей настоящаго. СПб.: Склад издательства книготорговца И. И. Иванова, 1900, стр. 99. «Взбитые тучности в фигуре мешали широте репертуара Левкеева. Находчивость и умение сказать остроумное словцо делали её любимицей артистов в труппе и сосредотачивали около неё ряд анекдотов» Силуэты театрального прошлого: И. А. Всеволожский и его время / О. И. Барковец, В. М. Гаевский, В. П. Погожев; сост. А. В. Ипполитов. - М.: Кучково поле, 2016, - 240 стр. с. 195-196.

I. Роли / Бенефисы (1854-1896):

1854 - Комедия «Окно во втором этаже» (Александринский театр) (Ребёнок);

1857 - Балет «Фауст» (Большой театр) (Чертёнок);

1866 - Водевиль «Цирюльник на Песках» (Школьный театр) (Дева);

1866 - Водевиль «Трудно быть слугою двух господ» (Школьный театр);

1871 - Драма «Гроза» (Александринский театр) (Варвара);

1871 - Комедия «Привыкать надо» (Александринский театр, бенефис П. А. Малышева);

1872 - Комедия «Свои люди - сочтёмся» (Клуб Художников) (Липочка);

1872 - Комедия «Не было ни гроша, да вдруг алтын» (Александринский театр, бенефис П. А. Малышева) (Лариса);

1872 - Комедия «Не всё коту масленица» (Клуб Художников) (Агния);

1875 - Комедия «Богатые невесты» (Александринский театр);

1876 - Драма «Гроза» (Клуб Художников) (Глаша);

1877 - Комедия «Счастливый день» (Александринский театр) (Липочка);

1880 - Драма «Разбитое счастье» (Александринский театр, бенефис Ф. А. Бурдина) (Авдотья Васильевна Залешина);

1881 - Водевиль «Сидоркино дело» (Александринский театр, бенефис артистки);

1885 - Комедия «Женитьба Бальзаминова» (Александринский театр) (Домна Евстигнеевна Белотелова);

1896 - «Чайка» (Александринский театр, бенефис артистки по случаю 25-летия творческой деятельности).

Список материалов, использованных при исследовании

1. Ежегодник Императорских театров. Сезон 1896-1897. СПб, 1897-1913. с. 434-441

2. Петербургская газета. - 1914. - 18 мая.

3. Вольф, А.И. Хроника петербургских театров с конца 1826 до начала 1881 года. В 3 ч. СПб. 1884. Ч. 2. Годовые обозрения русской и французской драматической сцены, оперы и балета. (1855-1881)

4. Островский, А.Н. Полное собрание сочинений в 12 т. / А.Н. Островский; сост. Г.И. Владыкин, И.В. Ильинский [и др.] - М.: Искусство, 1979 - Т. 11: Письма 1848 - 1880. 783 стр.

5. Коган, Л. Р. Летопись жизни и творчества А. Н. Островского / Л.Р. Коган. - М.: Государственное издательство культурно-просветительской литературы, 1953. - 408 c.

6. «Артист», 1892, № 21, стр. 15

7. Давыдов, В.Н. Рассказ о прошлом / под ред. Л.А. Филатова - Л.-М.: Искусство, 1962, 260 с.

8. Амфитеатров, А. В.Маски Мельпомены: Ответ начинающему актёру. - 2-е изд. репр. воспр. изд. - М., 2012, 279 стр.

9. Ежегодник Императорских театров. Сезон 1914. №. 7. СПб, 1913. с. 160

10. Современники. Анекдотические черты из жизни общественных деятелей настоящаго. СПб.: Склад издательства книготорговца И. И. Иванова, 1900, стр. 99

11. Силуэты театрального прошлого: И. А. Всеволожский и его время / О. И. Барковец, В. М. Гаевский, В. П. Погожев; сост. А. В. Ипполитов. - М.: Кучково поле, 2016, - 240 стр. с. 195-196

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • История основания и дальнейшей творческой деятельности Рязанского театра Драмы - одного из старейших в России. Понятие театра и его развитие со времен Киевской Руси и до наших дней. Отражение передовых идей своего времени в репертуаре Рязанского театра.

    контрольная работа [21,7 K], добавлен 20.09.2009

  • Ефремов как создатель театра "Современник". Его дебют в качестве режиссера на сцене своего театра комедией "Димка-невидимка" В. Коростылева и М. Львовского. Крах надежд в ефремовском творчестве. Его последняя постановка чеховского спектакля "Три сестры".

    реферат [36,5 K], добавлен 07.02.2012

  • Краткая биография Марии Иосифовны Кнебель. "Метод физических действий" в системе Станиславского. Расцвет детского театра под руководством М.И. Кнебель. Актриса театра: соответствие между обликом и сущностью человека. Техника режиссера и "попутная" работа.

    реферат [30,4 K], добавлен 24.01.2011

  • Творческая биография Мейерхольда В.Э, его актерская и режиссерская деятельность, постановки, новаторские идеи и замыслы. Понятие и этапы становления "Уличного театра". Постановка пьесы "Мистерия-буфф". Футуристический образ зрелища на сцене нового театра.

    курсовая работа [59,5 K], добавлен 21.01.2014

  • Место театра в общественной жизни России в XIX в. Постановка "Ревизора" Гоголя в 1836 г., ее значение для судеб русской сцены. Вмешательство театра в жизнь, его стремление оказывать влияние на решение злободневных социальных проблем. Тяжелый гнет цензуры.

    презентация [3,0 M], добавлен 24.05.2012

  • Этапы становления реалистического театра. К.С. Станиславский и его система. Жизнь и творчество В.И. Немировича-Данченко. Влияние А.П. Чехова и А.М. Горького на развитие Художественного театра. Постановка спектаклей "Мещане" и "На дне" на его сцене.

    курсовая работа [41,0 K], добавлен 10.04.2015

  • Краткая биография. На сцене театра. Творческое наследие. Исполнительский талант Высоцкого очень русский, народного склада. Высоцкий - дитя стихий. Место Высоцкого в истории нашей культуры. Прижизненная слава Высоцкого.

    реферат [21,9 K], добавлен 06.10.2006

  • Роль театра в духовной жизни страны. Развитие древнегреческого, средневекового и итальянского профессионального театра. Зарождение жанра мистерий. Появление оперы, балета, пантомимы. Сохранение на Востоке древних традиций кукольного, музыкального театров.

    презентация [6,7 M], добавлен 22.10.2014

  • Театр Древней Греции, особенности драматических жанров этого периода. Своеобразие театра Рима и Средневековья. Эпоха Возрождения: новый этап в развитии мирового театра, новаторские черты театра XVII, XIX и ХХ вв., воплощение традиций предшествующих эпох.

    реферат [62,9 K], добавлен 08.02.2011

  • Зарождение и развитие балетного театра. А. Ваганова, О. Заботкина, А. Павлова, Г. Уланова, М. Кшесинская - выдающиеся российские балерины, которые известны во всем мире. Мари Рамбер и ее влияние на развитие балета в Англии. Великая балерина Ивет Шовире.

    презентация [1,2 M], добавлен 31.01.2012

  • История театра Шекспира "Глобус". Творчество Шекспира, его драматическая и актерская деятельность. Строительство постоянных театров. Размещение зрителей на сцене. Письмо о пожаре в "Глобусе". Современная реконструкция "Шекспировского театра "Глобус".

    реферат [71,4 K], добавлен 17.12.2010

  • Первый государственный профессиональный театр России. Стремление к театрализации обрядов у духовенства. История придворного театра. Сценическая техника и бутафория. Возникновение в XVII веке на Руси школьной драмы и театра.

    реферат [60,0 K], добавлен 19.07.2007

  • Понятие и классификация действий как основополагающего элемента театра, их особенности и содержание, оценка роли и значения в создании на сцене реалистического образа. Принципы органического действия на сцене, значение внимания, творческого воображения.

    контрольная работа [35,7 K], добавлен 03.03.2015

  • Особенности развития культуры России в первое десятилетие XX века, которое вошло в историю русской культуры под названием "серебряного века". Тенденции развития науки, литературы, живописи, скульптуры, архитектуры, музыки, балета, театра, кинематографа.

    контрольная работа [31,3 K], добавлен 02.12.2010

  • Формирование национального профессионального театра. Репертуар театров: от интермедий до драм. Пьесы репертуара городских театров. Разнообразие форм и жанров. Сложный путь профессионализации театра и внедрения этого вида искусства в сознание людей.

    реферат [34,5 K], добавлен 28.05.2012

  • Формирование представлений об устройстве и функционировании античного театра. История зарождения драматических жанров трагедии и комедии и их дальнейшая эволюция; устройство и архитектура театра. Влияние античного театра на становление европейского.

    реферат [23,0 K], добавлен 05.03.2014

  • Театральное представление как один из способов почитания богов. История и истоки древнегреческого театра. Особенности организации театральных представлений в V-VI вв. до н.э. Техническая оснащенность греческого театра, единство места, времени и действия.

    курсовая работа [470,2 K], добавлен 04.08.2016

  • Зарождение российского театра. Первые свидетельства о скоморохах. Формировании русского самобытного скоморошьего искусства. Театр эпохи сентиментализма. Разделение театра на две труппы. Российский театр постсоветского периода. История Малого Театра.

    презентация [2,4 M], добавлен 09.12.2012

  • Биографические сведения о Фёдоре Волкове. Роль Сухопутного Шляхетного корпуса в развитии русской дворянской культуры середины XVIII в. Создание театра в Ярославле. Петербургский период театральной деятельности Волкова. Оценка его работы как актера.

    реферат [46,6 K], добавлен 28.12.2016

  • Театр "Старый дом" как старейший театр г. Новосибирска, история и цели его создания. Период жизни передвижного театра с 1932г. до получения Областным драматическим театром здания в 1967 г., переименование театра в 1992 г., творческие концепции и планы.

    реферат [34,0 K], добавлен 05.02.2011

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.