Роль неформальных институтов в возрождении народного творчества на территории Липецкой области
Развитие гончарных промыслов на территории современной Липецкой области с XVII века по настоящее время. История возникновения и возрождения искусства Романовской игрушки. Возрождение традиции древнего ремесла. Секреты старинного народного мастерства.
Рубрика | Культура и искусство |
Вид | статья |
Язык | русский |
Дата добавления | 16.08.2018 |
Размер файла | 19,4 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
РОЛЬ НЕФОРМАЛЬНЫХ ИНСТИТУТОВ В ВОЗРОЖДЕНИИ НАРОДНОГО ТВОРЧЕСТВА НА ТЕРРИТОРИИ ЛИПЕЦКОЙ ОБЛАСТИ
Кукушкина В.А.
доцент кафедры дизайна ЛГТУ, г. Липецк, Россия
Скорикова М.В.
студент 4 курса ЛГТУ, г. Липецк, Россия
Александров Г.И.
студент 4 курса ЛГТУ, г. Липецк, Россия
Аннотация
В данной статье анализируется роль неформальных институтов в развитие гончарных промыслов на территории современной Липецкой области с 17 века по настоящее время. Особое внимание выделено Романовской глиняной игрушке.
Ключевые слова: неформальные институты, народное творчество, глиняная игрушка, глазурь - полива, насечки, проколы, обводки.
Annotation
THE ROLE OF INFORMAL INSTITUTIONS IN THE REVIAL OF FOLK ART IN THE TERRITORY OF THE LIPETSK REGION.
Kukushkina V.A.
Associate Professor of Design Department, LSTU, Lipetsk, Russia
Skorikova M.V.
a fourth-year student, LSTU, Lipetsk, Russia
Alexandrov G.I.
a fourth-year student, LSTU, Lipetsk, Russia
This article analyzes the role of informal institutions in the development of pottery in the territory of the modern Lipetsk region from the 17th century to the present. Particular attention is given to Romanovskaya clay toy.
Key words: informal institutions, folk art, clay toy, glaze - watering, incisions, punctures, strokes.
Неформальные институты - спонтанно сложившаяся система социальных связей, взаимодействий и норм межличностного и межгруппового общения. Неформальный институт основан на личном выборе связей и ассоциаций между собой, предполагая личностные неформальные служебные отношения. Нет жестко закрепленных стандартов. Неформальные организации создают больше возможностей для творческой продуктивной деятельности, разработке и внедрению нововведений. [1]
Неформальные институты в последние годы стали одним из знаковых понятий, они задают направление многих развивающихся направлений в научно-исследовательской деятельности. Именно поэтому роль неформальных институтов в современном обществе постоянно возрастает и подвержена валоризации.
К преимуществам неформальных институтов можно отнести, во-первых, возможность адаптации к меняющимся внешним условиям, предпочтениям внутри сообщества и иным экзогенным или эндогенным изменениям. Во-вторых, возможность применения разных санкций в каждом конкретном случае (ведь кому-то достаточно строгого предупреждения, а кого-то приходится исключать из группы).
Неформальные институты и не формальные ограничения возникают посредством социализации и являются частью наследия, которое мы называем культурой. К функциям неформальных институтов относится передача культурного наследия и исторического опыта. Устное народное творчество, письменные и материальные артефакты культуры призваны утвердить и закрепить основные ценности, нормы и правила человеческого общежития. Кроме того, к институтам культуры относятся также институты воспитания и социализации детей и молодежи, так как именно эти механизмы обеспечивают преемственность поколений и культуры через школьные учреждения, высшую школу, детские и молодежные организации. [2]
Говоря непосредственно о народном творчестве, нельзя забывать о ремеслах, в которых в полной мере находит отражение культура. На Руси не было такого места где бы не занимались каким-либо ремеслом, которое содержало в себе особенности того или иного периода и той или иной местности. Каждое ремесло -- это культурное наследие, которое не должно быть забыто. В наши дни люди начинают больше интересоваться историческими ремеслами и уделять больше времени и сил на возрождение и поддержание ремесел, в которых скрыты секреты древнего мастерства. Большую роль в процессе возрождения народного творчества играют неформальные институты. [3]
Рассматривая роль неформальных институтов в возрождении народного творчества на территории Липецкой области необходимо обратиться к истории.
Главным центром производства гончарных изделий при династии Романовых являлось село Романово Липецкого уезда Воронежской губернии.
Окрестности села Романова были полны всевозможными видами глины. Именно поэтому здесь расцвел гончарный промысел, включавший в себя изготовление игрушек и посуды.
Часто в Романовской игрушке изображались различные животные, птицы, всадники. Узнаваемы и распространены домашние утки, коровы, бараны, козы, они являлись свистульки. Сегодня такие игрушки сильно увеличены в размерах.
К уже существовавшим приемам украшения игрушек, в виде насечек и проколов палочкой, добавлялись такие детали как: обводка вокруг глаз, роспись поверх глазури. Основным цветом глазури выступает желтый, желто-зеленый с красными затеками. На таком фоне были разбросаны ветки елочек и полосы серебряного цвета. [4]
Древнейшие из найденных образцов игрушки относятся к 17 веку и хранятся в Липецком областном краеведческом музее. Официальные упоминания об игрушечном промысле в Тамбовской губернии относится к 1853 году. «Тамбовские губернские ведомости» на своих страницах рассказывали о характерных для промысла сюжетах. Сюжетную основу для глиняных свистулек того времени составляли лошадки, коровы, бараны, петухи, олени, солдаты в папахе и барыни в капоре. Игрушки покрывались жёлтой, зелёной, коричневой глазурью или раскрашивались красками.
Жанровая композиция преобладает в романовской игрушке. Также есть уникальная композиция - запряжка в один конь. Это самая раритетная композиция. Обычно в сюжетах русского народного искусства катанье в санях отображает праздничные гуляния, а в романовской игрушке - военный с дамой и сани, заправленные одним конем. По традиции романовской игрушки, люди изображаются в анфас, а звери в профиль. Романовская игрушка создаёт впечатление лёгкости, «глиняная» тяжеловесность уравновешена мягкостью и округлостью объёмов, нарядным декором и раскраски в два-три цвета. В романовской игрушке так же интересен образ птиц со своим ритмичным орнаментом. Удивительно красивы глиняные птицы в богатых нарядах, с пышным оперением. [4]
Местный колорит собирает в себе привлекательный образ Берегини, женская фигура - романушка одета в народный романовский костюм: красная кофта, яркая юбка, пестрые разноцветные атласные ленты, ряды блестящих бус. В Липецке сохранилось выражение «как романушка», то есть, пёстро одета. гончарный искусство игрушка ремесло
Сирена - птица счастья, является традиционным силуэтом «романушек» Славянская мифология утверждала, что лишь счастливые люди могут слышать прекрасное пение Сирен.
Также среди «романушек» есть ещё множество разнообразных образов: царственные индюки, петухи с гребнем-полусолнцем, быки с тонкими полосками «инея», утки с целым ожерельем утят, танцующие медведи, всадники-«казаки» и другие сюжетные сценки. В романовской игрушке насчитывается всего более сорока сюжетов: от самого простого свисточка - летящего жаворонка, до композиции - тройки.
Романовская игрушка всегда славилась своей музыкальностью, которую по мнению липецких мастеров, игрушкам обеспечивает уникальность местной глины.
Свистульки были разными, в зависимости от эпохи и особенностей быта в ту или иную эпоху.
До Петра I чаще лепили домашних животных, а открытие Липецкого курорта вызвало к жизни новые сюжеты - тут и генералы в золотых эполетах, мчащиеся на тройке, и чинно прогуливающиеся офицеры, появились барышни в роскошных нарядах. Романовская игрушка была очень популярна на Липецком курорте, каждый отдыхающий непременно хотел увезти с собой на память понравившийся местный сувенир. В послереволюционные годы гончарное ремесло стало угасать, так как упал интерес к народному искусству. И лишь благодаря усилиям местных мастеров, которых остались считанные единицы, удалось сохранить секреты старинного ремесла.
Возродить традиции древнего ремесла призван Центр романовской игрушки. Он расположен на территории Липецкого района в селе Троицкое, одном из традиционных мест производства гончарных изделий.
В начале XX века в Липецке было создано Липецкое Петровское общество распространения научных и практических знаний. Именно тогда и начали собирать первую коллекцию глиняных игрушек для Краеведческого музея. В отчётах Петровского общества за 1909 год сказано: «В с. Романово Липецкого уезда, из стари существует кустарный гончарный промысел и в музее положено начало составлению коллекции глиняных игрушек, работы этих кустарей; игрушки эти очень разнообразны, некоторые работают по старинным формам. Но в последнее время старина заменяется новыми формами, конечно соответствующими переживаемым интересам: в последние годы появились куклы, изображающие японцев».
После революции и гражданской войны в селе ещё работали несколько семей мастеров. Среди них А.Ф. Коняхин, М.И. Козлов, Н.И. Козлова (Митина) - к сожалению, мало имен народных мастеров сохранила для нас история. Династию Митиных можно считать долгожителями игрушечного ремесла. Они оставались одними из самых верных своему делу. Многие игрушки Ивана Павловича Митина составили липецкую музейную коллекцию, а в 30-х годах он сделал игрушки для Музея этнографии народов СССР. Особенно он любил лепить две фигурки: «Беседа» и «Пожарник». «Пожарник» представлял собой лошадку, везущую бочку на колесах, на передке - мужичок в красивой униформе. «Беседа» - многофигурная композиция. Вокруг стола, уставленного чашками или рюмками, штофом и блюдом с пирогами, сидят двое или трое: священник, офицер и статский.
В настоящее время гончарный промысел возрождается. «Митинской» лепке можно поучиться у внуков знаменитого, деда. Бывая в гостях в центрах развития творчества они с радостью делятся секретами древнего мастерства, помогая возрождать народное творчество. [4]
Анализируя историю возникновения и возрождения искусства Романовской игрушки, мы видим, что важную роль играют неформальные институты: люди, семья, которым небезразлична судьба ремесла, которые стремятся сохранить и передать секреты старинного мастерства. Создаются центры, специальные программы, которые призваны сохранять и развивать производство гончарных романовских изделий.
Список используемых источников
1. Бурлакова, Е.В., Качалова, С.М. Духовное возрождение региона посредством популяризации исторических объектов [Текст]/ Е.В.Буракова, С.М.Качалова// Вестник Липецкого государственного технического университета. - Липецк, 2016. № 4 (30). - С. 75-79.
2. Паксеваткина, С.А., Качалова, С.М. Особенности создания pr-проекта для социокультурной сферы [Текст]/ С.А.Паксеваткина, С.М.Качалова// Сборник тезисов докладов научной конференции студентов и аспирантов Липецкого государственного технического университета. посвящается 60-летию Липецкого государственного технического университета: в 2-х частях. - Липецк, 2016. - С. 134-136.
3. Липецкая областная универсальная научная библиотека. Общие ресурсы по Романовской игрушке: сайт - 2015
4. Смолеевская, Е.Г. Реконструкция археологических находок как метод изучения глиняной игрушки [Текст]/ Е.Г.Смолеевская// Региональная культура как компонент содержания современного художественного образования материалы второй региональной научно-практической конференции. - Липецк, 2017. - С. 61-68.
References
1. Burlakova, E. V., Kachalova, S. M. Spiritual revival of the region through the popularization of historical sites [Text]/ E. V. Burlakova, S. M. Kachalova// Bulletin of the Lipetsk state technical University. - Lipetsk, 2016. No. 4 (30). - P. 75-79.
2. Paxevatkina, S. A., Kachalova, S. M. the peculiarities of the creation of the pr-project to a sociocultural spheres [Text]/ S. A. Paxevatkina, S. M. Kachalova// Collection of abstracts of scientific conference of students and graduate students of Lipetsk state technical University. dedicated to the 60th anniversary of the Lipetsk state technical University: in 2 parts. - Lipetsk, 2016. - Pp. 134-136.
3. Lipetsk regional universal scientific library. The total resources of the Romanov toy: website - 2015[Electronic resource]. URL: http://lounb.ru/vvs/1528-volshebnaya-sila-romanovskoj-igrushki (date accessed: 28.02.2018).
4. Smoleevsky, E. G. Reconstruction of archaeological finds as a method of studying clay toys [Text]/ E. G. Smoleyevsky// Regional culture as a component of the content of art education proceedings of the second regional scientific-practical conference. - Lipetsk, 2017. - P. 61-68.
Размещено на Allbest.ru
...Подобные документы
Условия и особенности формирования народного и декоративно-прикладного искусства на территории Белгородской области. Лучшие деятели и мастера в области народного промысла. Цели и организация обучения ремеслам. Культурные традиции Губкинского округа.
реферат [138,3 K], добавлен 24.08.2011Изучение особенностей русского национального народного творчества. Развитие гончарного ремесла. История создания глиняной игрушки на Руси. Использование особых скульптурных приемов при их изготовлении. Раскраска игрушек, использование самодельных красок.
курсовая работа [36,8 K], добавлен 08.04.2015Характеристика русской народной игрушки как особого вида русского народного творчества. История, символика и образ. Скифская древность и культовые игрушки. Влияние русской народной игрушки на формирование личности ребенка. Первые образцы матрешек.
реферат [31,9 K], добавлен 09.03.2009История возникновения, характеристика и отличительные черты эпохи Возрождения, периоды ее развития: раннее Возрождение, высокое Возрождение и северное. Влияние Ренессанса на развитие науки, литературы, изобразительного искусства, архитектуры и музыки.
презентация [919,3 K], добавлен 05.01.2012Эпоха Возрождения как благодатное время для расцвета танцевального искусства и танцевальной музыки. Разделение народного и придворного (дворянско-феодального) танца. Быстрая смена эпизодов хореографического рисунка в разных по характеру движениях.
презентация [1,4 M], добавлен 29.05.2014История, задачи и приоритетные направления деятельности Государственного Российского Дома народного творчества г. Москвы. Роль данного учреждения в возрождении и развитии культурно-творческих традиций России. Организация фестивалей, конкурсов и выставок.
курсовая работа [155,2 K], добавлен 04.05.2014Традиции и обычаи народа играют важную роль в воспроизводстве культуры и духовной жизни. Характеристика основных духовных принципов ингушского народа. Описание народного творчества, национальной кухни, архитектурного мастерства, искусства ингушей.
реферат [23,0 K], добавлен 19.06.2008Роль традиций глиняной игрушки в народном декоративно-прикладном творчестве России. Ведущие образы, традиции формообразования и декорирования глиняной игрушки ведущих промыслов. Поэтапное выполнение глиняной игрушки на основе каргопольских традиций.
курсовая работа [86,7 K], добавлен 22.03.2013Возрождение как эпоха в истории Европы. История появления этого феномена, черты раннего Возрождения. Расцвет ренессанса на территории Нидерландов, Германии и Франции. Искусство Северного Возрождения, наука, философия и литература. Архитектура и музыка.
презентация [384,3 K], добавлен 15.12.2014Основное понятие термина "Северное Возрождение" и сущностные отличия от итальянского Возрождения. Наиболее выдающиеся представители и образцы искусства Северного Возрождения. Дунайская школа и ее основные направления. Описание Нидерландской живописи.
курсовая работа [25,4 K], добавлен 23.11.2008История возникновения ювелирного искусства. Изделия светского назначения. Искусство эмалевой портретной миниатюры. Ювелирные традиции Ренессанса. Мастерство ювелиров XIV века. Применение стиля времен Эпохи Возрождения в современном ювелирном деле.
курсовая работа [408,3 K], добавлен 12.01.2014Расцвет искусства в эпоху Возрождения (по-французски "ренессанс") связан с повышенной энергией культурной деятельности, с созданием новых стимулов для культурного творчества. Истоки Возрождения. Живопись, скульптура, архитектура эпохи Возрождения.
реферат [29,8 K], добавлен 14.04.2008История возникновения народно-сценического танца как отдельного вида сценического искусства. Государственный академический ансамбль народного танца имени Игоря Моисеева. Хореографический ансамбль русского народного танца, созданный в 1948 г. Надеждиной.
курсовая работа [47,3 K], добавлен 09.01.2014Керамика – различные предметы из обожженной глины. История Гжельского художественного промысла. Праздники и ярмарки в Гжели, социальные проблемы. Возрождение промысла с начала ХХ века по настоящее время. Секреты технологии производства фарфора Гжели.
реферат [21,0 K], добавлен 12.12.2010Особенности и направления развития искусства первобытнообщинного общества. Религия и традиции Древней Индии, Египта, Месопотамии, Греции, Рима, Киевской Руси, народов Эгейского моря. Искусство средних веков в Западной Европе. Возрождение в Италии.
шпаргалка [71,2 K], добавлен 27.10.2010Особенности народной культуры XVII века. Формирование городской жизни как носителя новых культурных процессов. Развитие образования, литературы, музыки и изобразительного искусства в период XVII века. Эпоха расцвета древнего московского монастыря.
презентация [2,8 M], добавлен 05.12.2010Особенности русской культуры середины XIII-ХV вв., ее возрождение после монголо-татарского нашествия и золотоордынского ига: развитие культового и гражданского строительства; подъем устного народного творчества; влияние церкви на развитие живописи.
презентация [119,0 K], добавлен 08.04.2013Рост городов и развитие ремесел, подъем мировой торговли, великие географические открытия конца XV и начала XVI века. Эпоха итальянского Возрождения. Ценностные основы искусства эпохи Возрождения. Человек в эпоху Ренессанса как главная тема искусства.
реферат [36,0 K], добавлен 03.04.2009Отличительные признаки искусства эпохи Ренессанса. Исследование и подробный анализ известнейших произведений искусства изучаемого периода – литературы, живописи, драматургии. Оценка правомерности названия XVI–XVII вв. в Японии эпохой Возрождения.
курсовая работа [31,2 K], добавлен 03.01.2011Противопоставление авторитету духовного писания права человека на собственную жизнь и духовное творчество. Возрождение античной традиции рассматривать искусство как отражение жизни. Художественный метод, основные этапы развития искусства Возрождения.
реферат [21,6 K], добавлен 20.09.2009