Становление и ранний период творчества К. Фабрициуса

Рассмотрение известных фактов биографии выдающегося представителя делфтской школы живописи К. Фабрициуса (1622-1654). Подражание Рембрандту и широкая жанровая специализация (портрет, библейский жанр, натюрморт) в раннем этапе творчества художника.

Рубрика Культура и искусство
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 02.10.2018
Размер файла 25,1 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Санкт-Петербургский государственный университет

Становление и ранний период творчества К. Фабрициуса

Анна Алексеевна Дмитриева

Несмотря на то, что современное искусствознание накопило достаточное количество сведений о голландских живописцах XVII в., помогающих установить основные вехи их биографии и отношение к определенным художественным центрам, творчество некоторых мастеров остается на периферии научного интереса. В их числе оказался и Карел Фабрициус (1622-1654) - выдающийся представитель делфтской школы живописи. Его имя стало известным после создания картин «Вид Делфта с продавцом музыкальных инструментов» (1652 г., Лондон, Национальная галерея) и «Часовой» (1654 г., Шверин, Государственный музей). Однако раннее творчество художника до настоящего времени остается почти не изученным, на русском языке публикаций о нем не имеется.

О жизни этого талантливого мастера известно крайне мало. Фабрициус оказался в Делфте в 1650 г. и к этому времени уже имел за плечами короткий, но значимый период работы в Амстердаме, в мастерской Рембрандта (1606-1669). В биографии А. ван Хаубракена творчество Фабрициуса охарактеризовано поверхностно, автор в основном рассказывает о последствиях разрушившего Делфт в 1654 г. взрыва пороховых погребов, который унес жизнь художника и многих других его сограждан. Как пишет А. ван Хаубракен, «Карел Фабрициус, превосходный живописец перспективы, пожалуй, лучший в свое время, был также хорошим портретистом. Остается неясным, где и когда он родился, но его имя давно вошло в историю Делфта после событий 12 октября 1654 г., когда он… вместе с Симоном Декером, настоятелем Старой церкви, которую он расписывал, и Матиасом Спором, своим учеником, погиб под обломками дома во время его обрушения» [5, b. 337-338].

Сохранившиеся архивные источники позволили частично восстановить события биографии художника, уточнить факты, связанные с началом его творческого пути в Амстердаме и его недолгим расцветом в Делфте. Предки Фабрициуса были родом из Фландрии. Как и многие другие протестантские семьи, они бежали в северные Нидерланды в годы террора герцога Альбы. Дед живописца родился в Генте, после переезда в Голландию в конце 1580-х гг. служил настоятелем церковного прихода в Артсвуде, позднее - в Бинненвейзенде, близ Энкхейзена, кроме того, практиковал медицину. В семье воспитывалось семеро детей, старшим из которых был отец Фабрициуса, Питерс Карел. Будучи самым способным среди своих братьев, отец художника хотел получить образование в университете Лейдена. Однако его родители необходимых для этого средств не имели, а городской совет Пурмеранда, где в то время проживала семья Питерса Карела, отклонил прошение о финансовой поддержке. Не найдя для себя возможностей в родном городе, он уехал в только что основанный недалеко от Амстердама Мидден-Бемстер, где был принят на работу в качестве школьного учителя [4, p. 13-14].

Будущий художник родился в Мидден-Бемстере, маленьком городке близ Амстердама, где его отец работал школьным учителем. Мидден-Бемстер возник на месте осушенного в 1612 г. озера, в его развитие вкладывали средства богатейшие семьи Амстердама, желавшие преумножить финансовый достаток в развернувшейся строительной деятельности. Фабрициус был старшим ребенком в семье. Запись от 27 февраля 1622 г., сделанная в регистрационной книге крещений, в настоящее время является самым ранним упоминанием о нем. В ней сказано, что при рождении ребенка назвали Карел Питер [2, b. 46-49]. Латинизированное имя «Фабрициус» оригинальной фамилией не является и переводится с латинского языка как «плотник», «ремесленник» или «мастер» (голл. - timmerman). Из этого делается вывод, что художник начинал свою деятельность в строительной или плотницкой сфере.

Дом, в котором родился Карел Фабрициус, не сохранился, он находился на южной стороне города. О детстве художника нам известно совсем немного: его отец получал регулярную заработную плату из Городского Совета, мать была акушеркой, поэтому семья не бедствовала. Вскоре в семье родился еще один сын - Барент (1624-1673), впоследствии известный мастер исторического жанра, и, наконец, в 1636 г. - Йоханнес (год смерти неизвестен). О жизни последнего сведений почти не сохранилось, но голландский исследователь А. Бредиус упоминает его имя среди живописцев натюрморта [3, b. 133]. Семья Фабрициуса не испытывала значительных финансовых затруднений, на 1640 г. капитал его родителей составлял 1212 гульденов. Детство юного Карела совпало с расцветом Мидден-Бемстера, воспетого поэтом Иостом ван ден Вонделом как «зеленая, цветущая Аркадия» [7, b. 108].

Следующее упоминание о художнике относится к 1641 г., когда он вместе с братом Барентом были зарегистрированы как «плотники из Херенхейса» (так называлось здание городского совета в Мидден-Бемстере) [4, p. 15]. Очевидно, в это время братья участвовали в работах по застройке города. Карелу на тот момент исполнилось 19 лет, а Баренту было двумя годами меньше, но, встречая их имена среди местных плотников, мы нигде не находим их в регистрационных книгах гильдии святого Луки, а ведь многие художники начинали свой творческий путь гораздо раньше! Ремесло живописца Карел Фабрициус стал осваивать в том возрасте, когда большинство его сверстников уже завершали обучение. Опыт работы в архитектурной сфере оказался крайне важным для последующего становления Фабрициуса-художника, так как его интерес к перспективе, оптическим эффектам и архитектурным мотивам, приведший к созданию камеры-обскуры и оказавший решающее влияние на других мастеров школы Делфта, берет свое начало в юношеские годы, в период приобретения навыков строительного мастерства. В сентябре 1641 г. Карел Фабрициус обручается с сестрой настоятеля местного прихода, доктора богословия Тобиаса Велтхейсиуса и именно при заключении брачного договора впервые официально присваивает себе имя «Фабрициус» [Ibidem, p. 16]. В конце сентября семья молодого художника переезжает в Амстердам, где у Фабрициуса рождаются трое детей. Но семейная жизнь не принесла ему счастья. Два сына один за другим умирают в младенчестве, а в апреле 1643 г. Фабрициус теряет жену. В ее завещании упоминается перечень картин (к сожалению, без указания авторства художников). В их числе - один пейзаж, портрет пожилой женщины, натюрморт с книгами, «голова старика» и «изображение отшельника». Завещание составлено в пользу Карела Фабрициуса, называвшегося в нем «сыном художника», что свидетельствует в пользу того, что начальное художественное образование Фабрициус получил у своего отца [Ibidem, p. 18].

С 1641 по 1643 гг. Фабрициус живет в Амстердаме, рядом с улицей святого Антония, на которой проживал Рембрандт. С конца 1641 г. он числится в мастерской Рембрандта. Представляется вероятным, что именно возможность заниматься живописью и совершенствовать свой талант под руководством знаменитого мастера побуждала его оставаться в Амстердаме, который притягивал многих молодых художников, в то время как родной город Фабрициуса не создал своей художественной школы. Сближению художника с Рембрандтом могли способствовать обстоятельства личного характера: оба почти одновременно пережили глубокие душевные потрясения и тяжелые удары судьбы. В 1642 г. Рембрандт теряет свою супругу Саскию, и у Фабрициуса вскоре также умирает жена. Похоронив детей и жену, он остается одиноким 21-летним вдовцом, и, конечно, трагизм этих лет находит яркий отголосок во всем его творчестве. Будь то портреты, которые он писал в Мидден-Бемстере, вскоре после возвращения туда, или полные очарования жанровые сценки последних лет, все его работы близки друг другу смелостью замысла и необычностью сюжетного решения, проявляющегося в единстве жанровой однофигурной сцены с архитектурой. Действующие лица являются неотъемлемой частью окружающего их мира, словно сами создают его, передают ему свое эмоциональное состояние, сутью которого становится одиночество.

Вопрос о том, в каком статусе Фабрициус поступил в мастерскую Рембрандта, остается дискуссионным. Для ученика Фабрициус являлся не по годам взрослым (обучавшийся одновременно с ним у Рембрандта Самюэл ван Хогстратен (1627-1678), оказавшийся в мастерской Рембрандта одновременно с Фабрициусом, начал свое ученичество в возрасте 13 лет). Вероятно, положение Фабрициуса было ближе к помощнику, ассистировавшему Рембрандту при создании ряда работ, хотя сами полотна - примеры подобного сотрудничества остаются неизвестными.

Подражание Рембрандту проявилось в ранней работе Фабрициуса «Воскрешение Лазаря» (1642/1643 гг., Варшава, Национальный музей), в которой повторяются типажи рембрандтовских полотен, проявляется стремление к максимальной драматической напряженности действия, активному использованию светотени в передаче душевной коллизии и психологической взаимосвязи персонажей. От амстердамского пребывания осталось также несколько «безымянных» картин, авторство которых стоит под вопросом [1, b. 110-119]. Несколько лет назад была отвергнута принадлежность композиции «Усекновение головы Иоанна Крестителя» (после 1640 г., Амстердам, Рейкмузеум) кисти Фабрициуса, в течение многих лет считавшаяся одним из его ведущих творений, затем ей вернули прежнюю атрибуцию, после чего вновь было высказаны аргументы в пользу «неизвестного мастера» [Ibidem, b. 117].

Вскоре после смерти жены художник возвращается в Мидден-Бемстер. Факт его пребывания в городе зафиксирован новой переписью населения, проведенной в июне 1643 г. Фабрициус проживал в это время в доме своего отца вместе с братом покойной жены, и если даже он продолжал поддерживать связь с Рембрандтом, сведения об этом отсутствуют. Неизвестно, жил ли художник в родном городе постоянно или совершал периодические поездки в Амстердам [6, p. 13]. Период с 1643 по 1649 гг. для исследователей остается самым большим пробелом в изучении творчества художника. Известно лишь, что Мидден-Бемстере он писал заказные портреты, к числу которых относится «Портрет Абрахама де Поттера» (Амстердам, Рейксмузеум), датированный 1649 г. [Ibidem]. В конце 1640-х гг. был создан ныне утраченный «Семейный портрет» (прежде - Роттердам, музей Бойманса-ван Бейнингена). Не менее известен «Портрет мужчины в шлеме» (1648/1649 г., Гронинген, музей Гронингена), моделью для которого, возможно, послужил также Абрахам де Поттер - единственный известный нам патрон Фабрициуса в эти годы. Последняя работа представляет интерес новизной сюжетного мотива - мастер создает своеобразный пример «разговорного» или «костюмированного» портрета, перенося своего персонажа в жанровую ситуацию. Подобная концепция реализована Фабрициусом и в трех его знаменитых автопортретах, один из которых подписан уже годом смерти мастера (1645 г. - Мюнхен, Старая Пинакотека; 1646/1647 гг. - Роттердам, музей Бойманса-ван Бейнингена и 1654 г. - Лондон, Национальная галерея). Картины сближает почти одинаковый формат, изображение модели на переднем плане и в трехчетвертном повороте.

Рассмотренные факты биографии Карела Фабрициуса позволяют сделать вывод о том, что на раннем этапе творчества он имел широкую жанровую специализацию (портрет, библейский жанр, натюрморт). Мастер длительное время совершенствовал художественный метод, прежде чем создал свои лучшие и самые знаменитые произведения на бытовую тему, положив тем самым начало расцвету делфтской школы живописи в середине 1650-х годов.

Список литературы

делфтский фабрициус художник портрет

1. Bikker J. Is the Rijksmuseum's First «Rembrandt» a Fabritius? Some Notes in «The Beheading of John the Baptist» // Oud Holland. 2006. Band 119. Blz. 110-119.

2. Bouman J. Bedijking, Opkomst en Bloei van de Beemster. Purmerend: Ahrend & Zoon, 1856.

3. Bredius A. Nieuwe gegevens omtrent de schilders Fabritius // Oud Holland. 1920. Band 38. Blz. 133-169.

4. Brown C. Carel Fabritius. Complete Edition with a Catalogue Raisonnй. Oxford: Phaidon, 1981.

5. Houbraken A. De Groote Schouburg der nederlandsche konstschilders en schilderessen. Amsterdam: J. Swart, 1721. H. 3.

6. Suchtelen A. Carel Fabritius. Le destin brisй d'un genie prometteur: Carel Fabritius et l'вge d'or de l'йcole de Delft // Dossier de l'art. 2003. № 114. P. 2-17. 7. Wijnman H. F. De schilder Carel Fabritius (1622-1654) // Oud Holland. 1931. Band 48. Blz. 100-141.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Зарождение и развитие в XVII веке голландского искусства. Изучение творчества крупнейших мастеров голландской и нидерландской жанровой и пейзажной живописи. Исследование специфических черт таких жанров как бытовой жанр, портрет, пейзаж и натюрморт.

    контрольная работа [26,9 K], добавлен 04.12.2014

  • Краткая биография и общая характеристика основных периодов творчества выдающегося русского художника XVIII в. - Дмитрия Григорьевича Левицкого (1735-1822), а также анализ его основных произведений. Особенности возникновения жанра - "портрет в роли".

    реферат [1,0 M], добавлен 29.07.2010

  • Общее положение живописи в начале XVII столетия. Влияние на голландскую художественную культуру творчества утрехтских караваджистов. Портретная живописья, Франс Хальс. Пейзажи, Ян ван Гойен. Натюрморт, Питер Клас и Виллем Хеда. Жанровая живопись.

    дипломная работа [28,8 K], добавлен 10.01.2009

  • Реализм как направление в изобразительном искусстве. Реалистическая школа Академического института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина. Художник В.И. Братанюк - последователь петербургской школы реализма. Портрет в творчестве художника.

    дипломная работа [3,5 M], добавлен 05.07.2017

  • Возникновение натюрморта и обучение натюрмортной живописи в художественно-педагогических образовательных учреждениях. Самостоятельное значение натюрморта как жанра живописи. Натюрморт в русском искусстве. Обучение цветоведению на основе живописи цветов.

    дипломная работа [1,6 M], добавлен 17.02.2015

  • Портрет как жанр в живописи. История портретной живописи. Портрет в русской живописи. Построение композиции портрета. Техника масляной живописи. Основа под живопись. Масляные художественные краски и кисти. Палитра красящих веществ и смешивание красок.

    дипломная работа [2,3 M], добавлен 25.05.2015

  • Освещение северного периода жизни и творчества Рериха, во многом определившего судьбу художника и благодаря которому появились многие живописные и литературные шедевры. Изобразительные средства Н.К. Рериха, использовании им форм древней живописи.

    реферат [43,9 K], добавлен 25.11.2012

  • Анализ творчества великого русского художника В.Л. Боровиковского, его основные этапы. Распространение сентименталистской концепции естественной жизни в данный период, ее отражение в полотнах Боровиковского. "Сентиментальные" портреты художника.

    курсовая работа [39,0 K], добавлен 30.01.2013

  • За свою жизнь Рембрандт сделал около восьмидесяти автопортретов – картин, гравюр и рисунков. Ранний период творчества, сюжеты Ветхого и Нового завета, "Ночной дозор" как образ республиканской Голландии. Зрелый период творчества. "Святое семейство".

    реферат [2,1 M], добавлен 10.01.2009

  • Жизнь Анджело Бронзино - итальянского живописца, выдающегося представителя маньеризма, придворного художника герцога Медичи. Реализация творческого гения художника в росписи флорентийского дворца Палаццо Веккио. Роль картин Бронзино в истории живописи.

    реферат [19,2 K], добавлен 05.05.2013

  • История развития натюрморта, знаменитые живописцы. Модель выполнения, изображаемые объекты, композиционные особенности жанра. Цвет, средства, приемы и технология масляной живописи. Основные правила работы красками. Выбор темы, работа с холстом и картоном.

    дипломная работа [4,8 M], добавлен 21.01.2016

  • Краткое жизнеописание голландского живописца, рисовальщика, офортиста и литографа Винсента Ван Гога. Становление и развитие творчества Ван Гога как крупнейшего представителя постимпрессионизма. Анализ портретов, пейзажей и других произведений художника.

    презентация [14,4 M], добавлен 18.01.2012

  • Авторская техника живописи гуашью. Натюрморт как жанр живописи. Ход работы над копией картины Ф.П. Толстого "Ягоды красной и белой смородины", этапы и особенности данного процесса, предъявляемые к нему требования, анализ и оценка конечного результата.

    курсовая работа [149,0 K], добавлен 14.06.2014

  • Краткие сведения о жизненном пути и творческой деятельности Джорджоне - итальянского художника, представителя венецианской школы живописи, одного из величайших мастеров Высокого Возрождения. Краткий анализ наиболее выдающихся работ великого художника.

    реферат [2,7 M], добавлен 26.04.2013

  • Истоки испанского искусства. Особенности испанского барокко. Жизнь и творчество Хусепе Рибера: первые работы, увлечение графикой, период творческих достижений в живописи. Стиль и характер творчества Ф. Сурбарана. Жизнь и итоги творчества Диего Веласкеса.

    реферат [58,7 K], добавлен 25.01.2011

  • Искусство художника с Монмартра Анри Тулуз-Лотрека - искусство импровизации, которое в совершенстве выражает видение и чувства художника. История жизни и периоды творчества художника. Галерея женских и мужских портретов, принадлежащих кисти художника.

    реферат [5,3 M], добавлен 06.11.2013

  • Анализ автопортрета Дюрера. Портрет отца живописца. Мадонна с грушей как шедевр творчества художника. Портрет императора Максимилиана I. Потрет Иоганна Клебергера, нарисованный в последние годы жизни Дюрера. Роль Дюрера в истории мирового искусства.

    презентация [15,9 M], добавлен 17.05.2012

  • Биография Микеланджело Меризи да Караваджо. Путь художника, ранний период творчества. Ведущая тема в работах Караваджо и ее эволюция. Основная художественная идея работ. "Революция" Караваджо и ее отражение во взглядах деятелей искусств его эпохи.

    курсовая работа [69,6 K], добавлен 07.03.2015

  • Жанровая структура, содержание, характер и средства художественного выражения в портретной живописи. Влияние стилевых тенденций, выработанных в западноевропейском искусстве на русский портрет. Влияние портретной живописи на развитие русской культуры.

    реферат [36,4 K], добавлен 11.11.2010

  • Рассмотрение творчества Джотто - первого в истории западноевропейской живописи художника, порвавшего с канонами средневекового искусства и внесшего в свои произведения элементы реализма. Интерпретации христианских легенд в фресках и картинах живописца.

    реферат [7,1 M], добавлен 25.12.2012

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.