Собрание живописи художника И.В. Бугаевского-Благодарного

Изучение бытования произведений изобразительного искусства в мастерской художника XIX века на примере картин, принадлежавших живописцу И. В. Бугаевскому-Благодарному. Изучение совокупности картин, обороты которых снабжены именной сургучной печатью.

Рубрика Культура и искусство
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 26.10.2018
Размер файла 32,4 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

ISSN 1997-292X № 9 (23) 2012, часть 2 67

Евсеева Екатерина Дмитриевна

Собрание живописи художника И.В. Бугаевского-Благодарного

Статья посвящена изучению бытования произведений изобразительного искусства в мастерской художника первой половины XIX века на примере картин, принадлежавших живописцу И. В. Бугаевскому-Благодарному. Впервые реконструируется состав его собрания (работы В. Л. Боровиковского, А. В. Венецианова, Д. Г. Левицкого, О. А. Кипренского и др.). Автор делает вывод о том, что коллекция не задумывалась как музейная, но была тесно связана с творческой деятельностью Бугаевского-Благодарного и с его окружением. Картины служили образцами для собственных работ художника (не столько оригиналами для копирования, сколько примерами хорошей живописной манеры), а также в некоторых случаях являлись памятными. Изучение совокупности картин, обороты которых снабжены именной сургучной печатью живописца и различными надписями, ставит новые вопросы перед исследователями русской живописи.

Источник

Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики

Тамбов: Грамота, 2012. № 9 (23): в 2-х ч. Ч. II. C. 67-71. ISSN 1997-292X.

© Издательство "Грамота"

Информация о возможности публикации статей в журнале размещена на Интернет сайте издательства: www.gramota.net

Вопросы, связанные с публикациями научных материалов, редакция просит направлять на адрес: voprosy_hist@gramota.net

Искусствоведение

Статья посвящена изучению бытования произведений изобразительного искусства в мастерской художника первой половины XIX века на примере картин, принадлежавших живописцу И. В. БугаевскомуБлагодарному. Впервые реконструируется состав его собрания (работы В. Л. Боровиковского,

А. В. Венецианова, Д. Г. Левицкого, О. А. Кипренского и др.). Автор делает вывод о том, что коллекция не задумывалась как музейная, но была тесно связана с творческой деятельностью Бугаевского-Благодарного и с его окружением. Картины служили образцами для собственных работ художника (не столько оригиналами для копирования, сколько примерами хорошей живописной манеры), а также в некоторых случаях являлись памятными. Изучение совокупности картин, обороты которых снабжены именной сургучной печатью живописца и различными надписями, ставит новые вопросы перед исследователями русской живописи.

Ключевые слова и фразы: картины в мастерской художника; собирательство; история бытования картин; портретная живопись конца XVIII - первой половины XIX века; надписи на оборотах картин; именные сургучные печати; копирование с живописного оригинала; малый мастер русского портрета.

Екатерина Дмитриевна Евсеева

Отдел живописи XVIII - первой половины XIX века Государственная Третьяковская галерея evs21@mail.ru

ARTIST I. V. BUGAEVSKII-BLAGODARNYI'S COLLECTION OF PAINTINGS

Ekaterina Dmitrievna Evseeva

Department of Painting of the XVIIIth - the First Half of the XIXth Century State Tretyakov Gallery evs21@mail.ru

The author studies the being of fine art works in an artist's studio of the first half of the XIXth century by the example of the paintings, which belonged to the painter I. V. Bugaevskii-Blagodarnyi, for the first time reconstructs the composition of his collection (the works of V. L. Borovikovskii, A. V. Venetsianov, D. G. Levitskii, O. A. Kiprenskii, etc.), and concludes that the collection was not like a museum one, but was closely associated with the creative work of Bugaevskii-Blagodarnyi and with his surroundings. The paintings served as models for the artist's own works (not so much as the originals for imitation, but as the examples of good painting style), and in some cases were memorable. The study of the collection of the paintings, which reverses have a painter's personal wax seal and various inscriptions, raises new questions for the researchers of the Russian painting.

Key words and phrases: paintings in artist's studio; collecting; history of paintings being; portrait painting of the end of the XVIIIth - the beginning of the XIXth century; inscriptions on reverses of paintings; personal wax seals; imitation of original painting; minor master of Russian portrait.

СОБРАНИЕ ЖИВОПИСИ ХУДОЖНИКА И. В. БУГАЕВСКОГО-БЛАГОДАРНОГО©

Произведения искусства в доме художника XVIII - первой половины XIX века, их постепенное накопление и бытование - тема неисследованная. Прежде всего потому, что, как правило, такие сведения нельзя обнаружить в источниках этого времени. Между тем собрания живописцев представляют собой явление весьма своеобразное, потому что их формирование происходило по иным законам, чем сложение коллекций в городских и загородных домах. Вопрос о совокупности картин, находившихся в мастерских художников, актуален для исследования их творчества. Задача настоящей статьи - попытка первичной реконструкции собрания, принадлежавшего академику живописи Ивану Васильевичу Бугаевскому-Благодарному (около 1780-1860 гг.).

Бугаевский-Благодарный - личность по-своему неординарная. Глубоко преданный занятиям художеством, исполнивший немало портретов и образов, он вместе с тем делал карьеру чиновника. Из 47 лет, которые Бугаевский прослужил в Хозяйственном департаменте Министерства полиции (после реорганизации - Министерства внутренних дел), почти 30 лет он возглавлял архив департамента. Педантизм и аккуратность - качества, необходимые архивисту, - по-видимому, были присущи Бугаевскому в полной мере. И именно благодаря этому можно выявить принадлежавшие ему картины и рисунки: Бугаевский снабжал обороты произведений владельческими надписями и красными сургучными печатями (печать овальной формы, в ее рифленое поле вписан небольшой прямоугольник, внутри которого имеется оттиск Бугаевскiй), подтверждающими принадлежность работ к его собранию. Печати защищали от распространенного в Петербурге квартирного воровства, и их наличие свидетельствует об особенной ценности картин для их владельца.

Основную часть собрания Бугаевского, вероятно, составляли работы В. Л. Боровиковского. Затруднительно определить, с какого времени они (равно как и другие предметы коллекции Бугаевского) оказались в доме живописца. В июне 1825 года А. Г. Венецианов на страницах газеты «Санктпетербургские ведомости» предлагал свои услуги портретиста. В конце объявления сообщалось: «Тут же у Венецианова можно узнать о художнике, который имеет кисть и краски известного покойного Боровиковского, который даже наизусть сделал несколько копий с образов покойного» [11]. Принято считать, что речь шла о друге Венецианова и Боровиковского - живописце и рисовальщике Иване Бугаевском-Благодарном, который пользовался их советами и неоднократно копировал их работы. Часто бывавший в доме Боровиковского в последние годы его жизни и входивший в ближайшее окружение мастера, Бугаевский (наряду с Венециановым) стал одним из четырех лиц, засвидетельствовавших завещание Боровиковского [12, с. 204]. После смерти великого портретиста в течение нескольких месяцев столичные жители могли купить оставшиеся в его квартире живописные картины, образа и эстампы.

Возможно, продать удалось не все. Несомненно, некоторые работы Боровиковского имелись у Бугаевского и ранее. Так или иначе, на квартире художника оказалось несколько произведений кисти Боровиковского. Преимущественно это были не готовые картины, а менее подходившие для продажи неоконченные работы и эскизы, своего рода побочные продукты художественной деятельности. Незавершенный «Портрет неизвестной с циркулем в руке и с лежащим на столике фрейлинским шифром» (здесь и далее материал и техника произведений, исполненных маслом на холсте и картоне, не указываются; Государственная Третьяковская галерея, далее - ГТГ), вероятно, не мог быть отдан заказчику, а потому стал собственностью Бугаевского. Такое предположение подтверждает бумажная наклейка на подрамнике с надписью пером Бугаевского: Портретъ княгини Дашковой Писалъ Владимiръ Лукичъ Боровиковскiй Принадлежитъ къ собранiю картинъ Академика Бугаевскаго-Благодарнаго Оспа попрепятствовала кончить, потому что чрезвычайно ее обезобразила [3, с. 73] (здесь и далее надписи на оборотах картин воспроизводятся с сохранением орфографии и пунктуации). Фамилия модели указана в надписи без инициалов, и определение их требует специальных исследований, очевидно лишь, что речь идет не о Екатерине Романовне Дашковой. Возможно, именно из-за оспы, испортившей лицо позировавшей дамы, этот холст остался у Боровиковского и затем перешел к Бугаевскому. По каким-то причинам оказались у него и другие станковые работы его друга и наставника, например, портрет тайного советника Демидова (И. Е. Демидова?) (местонахождение неизвестно), который Бугаевский выдал на Художественную выставку 1851 года [1, с. 359; 13, с. 2]. Среди произведений Боровиковского, хранившихся на квартире Бугаевского, основную часть составляли малоформатные работы и эскизы: портрет А. Н. Самойлова (около 1797 г.; Национальный художественный музей Украины в Киеве; на обороте пергаментная наклейка с надписью: Писалъ Владимиръ Лукичъ Боровиковскiй и красная сургучная печать с оттиском Бугаевскiй [1, с. 350]), «Портрет великой княжны Анны Павловны и великого князя Николая Павловича детьми» (Государственный музей-заповедник «Гатчина»; на оборотной стороне портрета до дублирования холста, по сведениям Т. В. Алексеевой, имелась надпись: 1797 года писалъ императорской Академии художеств советникъ Владимир Лукич Боровиковский скончался 1825 года марта. Принадлежит к собранию картинъ Академику И. Бугаевскому-Благодарному 1825 года [Там же]), эскиз портрета Д. П. Трощинского (ГТГ; на обороте надпись рукой Бугаевского-Благодарного: Его Высокопревосходительства Дмитрiя Прокофiевича Трощинскаго. къ Собранiю Эскизовъ: Академика Бугаевскаго-Благодарнаго. Эскизъ писалъ Владимиръ Лукичъ Боровиковскiй. 1816 Года въ С. Петербург? [3, с. 89]), эскизы «Георгий Победоносец» (ГТГ) и «Притча о мудрых и неразумных девах» (ГТГ; на обороте надпись пером рукой И. В. Бугаевского-Благодарного: № 5 Императорской Академиi Сов?тникъ Владимиръ Лукичъ Боровиковскiй, писалъ - за день предкончиною своей жизни, 1825 го Года Апр?ля 5го дня [Там же, с. 90]). Вероятно, у Бугаевского находился еще один двойной детский портрет работы Боровиковского (по предположению Т. В. Алексеевой, портрет А. Н. и Е. Н. Сердобиных), на обороте которого имелся оттиск печати владельца; в 1900-е годы портрет принадлежал Н. Е. Врангелю [1, с. 194]. Бугаевский создал точную копию «Портрета великого князя Николая Павловича и великой княжны Анны Павловны в детстве» (не ранее 1825 г.; Государственный Русский музей, далее - ГРМ; на обороте красная сургучная печать с оттиском Бугаевскiй [6, с. 108-109]), вероятно, оттачивая свое мастерство. Эта работа Боровиковского имела особенную ценность для художника, в том числе и в качестве образца. Понравившийся мотив разметавшейся бахромы драпировки Бугаевский повторил в композиции «Портрета неизвестной (Вера Васильевна)» (1824 г.; Национальный художественный музей Республики Беларусь).

В собрании Бугаевского находились также и работы А. Г. Венецианова. В биографиях этих двух художников много общего: Бугаевский и Венецианов были ровесниками, оба входили в круг учеников и последователей (на раннем этапе творчества) Боровиковского. В конце 1820-х годов они работали над образами для церкви Обуховской больницы, заказанными А. Д. Стогом. Несомненно, творчество Бугаевского отмечено влиянием Венецианова. Их связывали узы дружбы, о чем, в частности, свидетельствует тот факт, что Венецианов, приезжая в столицу, останавливался у Бугаевского - в одном из писем 1823 года Венецианов сообщал адресату о месте своего пребывания: «Уведомь меня в Питере, у Кокушкина мосту, в Хозяйственном Департаменте М. В. Д., у И. В. Бугаевского» [2, с. 74]. Неудивительно, что у Бугаевского имелись работы Венецианова. Так, при перемонтаже портрета Венецианова «Анисья» (пергамент, пастель; ГТГ) был обнаружен листок с надписью галловыми чернилами рукой Бугаевского-Благодарного: И. Бугаевскiй 1814 года и ниже: 1822 [5, с. 326]. «Портрет Бугаевского в старинном костюме» (бумага, пастель; ГТГ; на обороте монтировки галловыми чернилами пером авторская(?) надпись: 1816-го Года. Труды А. Г. Венецiанова. Портретъ Академика Бугаевскаго Благодарнаго) явился свидетельством дружеских чувств и тесного общения двух художников в эти годы. Портрет был подарен автором его модели и стал поводом для выражения Бугаевским своей привязанности и благодарности - на обороте он написал: Черты сiи Трудовъ несравненнаго душевными качествами А. Г. Венецианова. Которому за наставленiе в художеств? истинно обязанъ безпред?льною благодарностiю, душевно преданн?йшiй слуга Иванъ Бугаевскiй. 1815 года 30. Марта [Там же, с. 325]. картина живописец бугаевский благодарный

В собрании Бугаевского находились и картины других известных художников: портрет поэта

И. И. Дмитриева, выполненный Д. Г. Левицким (ГТГ), и портрет великого князя Михаила Павловича кисти

О. А. Кипренского. Возможно, первый из них экспонировался на художественной выставке редких вещей в 1851 году, обозначенный как «Мужской портрет» [13, с. 2], либо у Бугаевского имелась еще одна работа Левицкого.

Перечисленный ряд художественных произведений из собрания Бугаевского далеко не полон. Так, например, в 1970-1990-е годы в Третьяковскую галерею приносили на экспертизу три работы, некогда принадлежавшие Бугаевскому-Благодарному, о чем сохранились краткие записи в журнале отдела живописи XVIII - первой половины XIX века:

«Боровиковский(?). Бегство в Египет. Картон на холсте, масло. 24х20,5. На обратной стороне надписи Боровиковскiй, ниже Бугаевскiй».

«Неизвестный художник. Художник и модель. XIX век. Холст дублирован, масло. Две печати на подрамнике, одна Бугаевскiй, другая иностранного происхождения с короной. Сохранность плохая, почти все переписано. Вероятно, в основе работа западного мастера».

«Неизвестный художник. Богоматерь с Младенцем и Иоанном Крестителем. Бумага(?), пастель. 21х16 (в свету). На подрамнике наклейка: Владим. Лукичъ Боровиковск. (П-57). Справа на подрамнике: В. Л. Боровиковскiй. Внизу наклейка: Собственность владельца И. В. Бугаевскаго-Благодарнаго. Имеется надпись на обороте картины: Владелец И. Бугаевскiй 1835».

Эти лаконичные сведения позволяют, в частности, предположить, что у Бугаевского имелись и произведения европейских художников (либо копии с них).

Бугаевский нередко исполнял картины для себя, и потому некоторые его работы также оставались в доме у художника. Среди них упомянутая выше копия с «Портрета великого князя Николая Павловича и великой княжны Анны Павловны в детстве», портрет генерал-лейтенанта П. А. Шувалова (между 1819 г. и 1823 г.; вероятно, уменьшенная копия с портрета кисти Д. Доу; ГРМ; на обороте оттиск сургучной печати Бугаевскiй [3, с. 108]), этюд к портрету Боровиковского (1824 г., ГТГ; на обороте воспроизведенная при дублировании холста надпись: Боровиковской 1824 году изъ Колекцый Бугаевскаго), автопортрет (1814 г., ГТГ; на подрамнике красная сургучная печать с оттиском Бугаевскiй) [4, с. 65]. Подавая ежегодные отчеты в Академию художеств, в которых не только перечислялись написанные картины и образа, но и указывались фамилии заказчиков, Бугаевский нередко отмечал, что та или иная работа сделана «для себя».

Таким образом, удается частично реконструировать состав живописных произведений, принадлежавших

Бугаевскому. Известно и место их нахождения: дом Кукановой на Фонтанке у Семеновского моста (ныне д. 79), в котором в последние годы (а возможно, и раньше) проживал Бугаевский [10, с. 43]. Вероятно, стены его квартиры были увешаны картинами, и она напоминала мастерские художников, запечатленные К. А. Зеленцовым, А. А. Алексеевым, В.-А. Голике и другими современниками Бугаевского.

Поначалу собрание картин, по всей видимости, не было связано с целенаправленным собирательством Бугаевского; большинство работ попало к нему «по случаю» или в дар. Живописец не стремился к публичному показу имевшихся у него бесценных произведений Боровиковского, Венецианова, Левицкого и Кипренского. Он видел в них в первую очередь приятный глазу образец хорошей живописной манеры, своего рода учебное пособие: известно, что Бугаевский, уже будучи состоявшимся художником, продолжал совершенствовать свое мастерство и жаловался профессору живописи А. Е. Егорову, что не может достичь в нем желанных высот [8, с. 160-161]. Сохранились альбомы рисунков Бугаевского, где среди прочего имеются наброски с гравюр или картин западноевропейских живописцев, античных слепков и др. Картины и рисунки мастеров были полезны при работе над собственными произведениями художника, являясь подчас такой же неотъемлемой частью арсенала его средств, как кисти, краски и другие инструменты. Поэтому эскизы представляли для Бугаевского не меньшую ценность, чем завершенные работы. Об этом, в частности, свидетельствует разделение собрания на «собрание картин» (словосочетание, упоминаемое в надписи на обороте «Портрета Николая Павловича и Анны Павловны детьми») и «собрание эскизов» (надпись на эскизе портрета Трощинского).

Постепенно собрание Бугаевского, использовавшееся им исключительно для личных потребностей, становилось коллекцией, приобретая общественное значение. С 1851 года Бугаевский мог иметь определенную известность среди любителей изящных искусств как владелец, выставивший четыре работы из своего собрания на выставке. Любопытно, что в Указателе к выставке фамилия Бугаевского оказывается в ряду коллекционеров живописи и антиквариата, таких, как царственные особы, Ф. И. Прянишников, В. А. Кокорев, Н. И. Дондуков-Корсаков и др., а не среди художников, представивших свои работы (К. А. Горбунов, Л. Х. Фрикке, А. Т. Марков).

О дальнейшей судьбе собрания Бугаевского известно немного. В 1850-е годы некоторые картины были проданы художником князю Павлу Петровичу Вяземскому для его подмосковного имения Остафьево. По сведениям путеводителя 1927 года, на втором этаже усадебного дома в одной из комнат размещались произведения русской живописи, в том числе эскизы Боровиковского -- «Георгий Победоносец» и «Притча о мудрых и неразумных девах», а также портрет Боровиковского работы Бугаевского [7, с. 15]. В Остафьеве имелись и другие работы Бугаевского: портрет генерал-майора Д. М. Юзефовича (1818 г.; Государственный музей искусств Республики Казахстан, Алма-Ата) и «Портрет неизвестного в цилиндре» (1824 г.; картон, масло; ГТГ [4, с. 65]). По-видимому, при продаже Бугаевский снабдил картины и эскизы пояснительными текстами на обороте и пронумеровал их. Такие номера сохранились на портрете Юзефовича (№ 3), на эскизе Боровиковского «Притча о мудрых и неразумных девах» (№ 5) и на «Портрете неизвестного в цилиндре» (№ 8). Соответственно, список работ, купленных Вяземским, включал не менее восьми пунктов. Возможно, среди них находились портреты князя Петра Васильевича Лобанова и княгини Лобановой кисти Бугаевского (?), упомянутые в позднейшей пояснительной заметке, оставленной, вероятно, последним владельцем Остафьева П. С. Шереметевым на обороте «Притчи о мудрых и неразумных девах».

Бугаевский завещал, чтобы принадлежащие ему картины были проданы, а средства, полученные от продажи, были употреблены на благотворительные цели. Известно, что в 1860 году, через несколько месяцев после его кончины, действительный статский советник П. С. Демидовский, давний заказчик художника и один из его душеприказчиков, предложил «Портрет великой княжны Анны Павловны и великого князя Николая Павловича детьми» работы Боровиковского дворцовому ведомству; картина была куплена и помещена в кабинете императора [9, д. 2025, л. 1, 4].

Нам удалось выявить не менее 20 работ, принадлежавших Бугаевскому. Вполне вероятно, что в художественных музеях России и стран ближнего зарубежья могут находиться и другие картины, имеющие на обороте надписи и именную печать этого живописца. Так, например, в собрании Государственного исторического музея хранится малоформатный женский портрет (А. Л. Козловская?), оборот которого снабжен старинной бумажной наклейкой, на которой сделана надпись карандашом: Бугаевскаго Оскаръ Кипренскiй № 123 (сведений об Оскаре Кипренском не обнаружено). Работа, отмеченная существенными погрешностями в передаче анатомического построения лица, производит впечатление любительской и потому вряд ли могла быть исполнена Бугаевским. Нет оснований и связывать карандашную надпись с рукой художника, почерк которого достаточно узнаваем; однако не исключено, что портрет принадлежал к собранию эскизов Бугаевского, оказавшись там «по случаю». При изучении отдельных работ существенно отличать подпись художника Бугаевского от владельческой надписи коллекционера Бугаевского. Даты, поставленные рукой художника, требуют особого внимания специалистов: они не всегда верны, и, очевидно, некоторые из них следует связывать со временем поступления к нему картин. Проблема собрания И. В. БугаевскогоБлагодарного представляет интерес для историков искусства и требует дальнейшего исследования.

Список литературы

1. Алексеева Т. В. Владимир Лукич Боровиковский и русская культура на рубеже XVIII-XIX веков. М.: Искусство, 1975. 421 с.

2. Алексей Гаврилович Венецианов. Статьи. Письма. Современники о художнике. Л.: Искусство, 1980. 391 с.

3. Государственная Третьяковская галерея. Каталог собрания. Живопись XVIII века. М.: Красная площадь, 1998. 335 с.

4. Государственная Третьяковская галерея. Каталог собрания. Живопись первой половины XIX века. М.: Сканрус, 2005. 482 с.

5. Государственная Третьяковская галерея. Каталог собрания. Рисунок XIX века. М.: Красная площадь, 2007. Кн. 1. А-В. 560 с.

6. Государственный Русский музей. Живопись. Первая половина XIX века. Каталог. А-И. СПб.: Palace Edition, 2002. 255 с.

7. Остафьево. М.: Управление музеями-усадьбами и музеями-монастырями Главнауки НКП, 1927. 21 с.

8. Рамазанов Н. А. Материалы для истории художеств в России. М., 1863. Кн. 1. 313 с.

9. Российский государственный исторический архив (РГИА). Ф. 469. Оп. 8.

10. С.-Петербургский путеводитель. 60 000 адресов из Санкт-Петербурга, Царского Села, Петергофа, Гатчина и прочия. 1854. СПб., 1853. 240 с.

11. Санктпетербургские ведомости. 1825. 9 июня.

12. Столбова Е. И. Малоизвестные документы в Русском музее // «Красоту ее Боровиковский спас…»: каталог. М.: Гос. Третьяковская галерея, 2008. С. 202-205.

13. Указатель художественной выставки редких вещей, принадлежащих частным лицам, учрежденной, с Высочайшаго соизволения, в залах Императорской Академии Художеств, в пользу кассы Общества посещения бедных. СПб., 1851. 74 с.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Характеристика особенностей развития русской батальной живописи. Изучение жизненного пути и творчества русского художника-баталиста В.В. Верещагина. Живопись и мемуарная литература как исторический источник. Сравнение картин и воспоминаний художника.

    курсовая работа [30,8 K], добавлен 01.12.2014

  • Изучение искусства Эль Греко в истории мировой живописи. Состояние художественной культуры и достижение итальянского Ренессанса. Отличительные особенности стиля художника. Написание мастером картин на религиозные темы, возвышение одухотворенности образов.

    презентация [2,4 M], добавлен 14.10.2015

  • Место и значение К. Брюллова в развитии русского изобразительного искусства. Путь развития К. Брюллова как художника, личности, интеллигента. История создания главного полотна художника "Последний день Помпеи". Анализ портретной живописи художника.

    реферат [42,7 K], добавлен 29.08.2011

  • Обучение в мастерской художника П. Дюлена. Теплый, с мягкими переходами колорит картин Ланкре. Роль художника в развитии жанра "галантного празднества". Изящные удлиненные фигурки персонажей, кукольность лиц, орнаментальность в трактовке пейзажа.

    реферат [1,1 M], добавлен 11.07.2013

  • Изучение жизненного пути и творческой деятельности Спиридонова Моися Спиридоновича - старейшего советского художника, одного из основоположников чувашского профессионального изобразительного искусства, автора широкоизвестных ныне произведений живописи.

    презентация [653,7 K], добавлен 09.12.2014

  • Основные этапы исторического процесса развития голландской живописи XVII века. Тематика и эмоциональное наполнение картин мастеров бытового жанра. Творчество Я. Стена, Г. Терборха, П. де Хоха. Собрание произведений голландских художников в Эрмитаже.

    курсовая работа [4,9 M], добавлен 23.11.2012

  • Начало творческого пути художника эпохи итальянского Возрождения Сандро Боттичелли. Учеба в мастерской Фра Филиппо Липпи, влияние творчества Андреа Верроккьо и первые работы. Сюжеты картин художника: "Весна", "Рождение Венеры", "Мадонна с гранатом".

    реферат [1,7 M], добавлен 06.05.2009

  • Жизнь Анджело Бронзино - итальянского живописца, выдающегося представителя маньеризма, придворного художника герцога Медичи. Реализация творческого гения художника в росписи флорентийского дворца Палаццо Веккио. Роль картин Бронзино в истории живописи.

    реферат [19,2 K], добавлен 05.05.2013

  • История появления в изобразительном искусстве России "передвижников". Первые уроки живописи В.Г. Перова, тематика и герои его картин. Изменения в живописном языке русского художника, его творческая эволюция и роль в искусстве второй половины XIX века.

    реферат [30,8 K], добавлен 27.11.2012

  • Жизненный путь Иеронима Босха как нетипичного художника в панораме нидерландской живописи и единственного в своём роде в европейской живописи XV века. Его основные копиисты, подражатели, последователи и наследники. Обзор и анализ картин Иеронима Босха.

    реферат [61,4 K], добавлен 02.05.2013

  • Изучение жизненного пути Ганса Гольбейна - немецкого живописца и рисовальщика; история его творческого становления. Описание наиболее известных произведений художника - картин "Послы" и "Тайная вечеря", книжной иллюстрации "Звезда, падающая в бездну".

    реферат [39,0 K], добавлен 21.01.2012

  • Биографические сведения о жизненном пути испанского художника и гравёра, одного из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентеса. История создания серии картин, их мистические мотивы.

    реферат [25,3 K], добавлен 25.09.2013

  • Изучение творчества Энкеля Дика - молодого иллюстратора, рисующего на темы поп-культуры, современного искусства и экологии. Рост популярности картин автора в Интернете благодаря остроумию и оригинальности его идей. Постмодернистские шедевры художника.

    презентация [2,6 M], добавлен 15.12.2013

  • Становление художника В.И. Сурикова: от копий гравюр и картин у Гребнёва до картин "Утро стрелецкой казни", "Меньшиков в Березове", "Боярыня Морозова", "Степан Разин", "Пугачев", "Покорение Сибири Ермаком", "Исцеление слепорожденного" и других.

    презентация [660,9 K], добавлен 10.10.2009

  • Обучение Питера Брейгеля в мастерской у Питера Кука ван Альста. Вступление в антверпенскую гильдию живописцев. Работа в мастерской Иеронима Кока, печатавшему и продававшему гравюры. Знакомство с эстампами с картин Босха. Последние годы жизни художника.

    презентация [1,6 M], добавлен 18.05.2016

  • Изучение творческого наследия русского художника-баталиста В.В. Верещагина. Борьба средствами искусства с "ужасным призраком войны" как главная задача его творчества. Анализ картин батального цикла, посвященных туркестанской кампании и войне на Балканах.

    реферат [301,3 K], добавлен 05.11.2014

  • Изучение творческой деятельности М.А. Врубеля - выдающегося русского художника рубежа XIX-XX вв., который прославил своё имя практически во всех видах и жанрах изобразительного искусства: живописи, графике, декоративной скульптуре, театральном искусстве.

    презентация [1,7 M], добавлен 14.10.2010

  • Среди всех русских пейзажистов, Шишкину принадлежит место самого сильного художника. Рассмотрение произведений, пользующихся наиболее широкой известностью: "Утро в сосновом бору", "Корабельная роща", "Рожь". Творческий метод и манера живописи художника.

    презентация [787,3 K], добавлен 09.12.2011

  • Творческая манера и художественная выучка Рафаэля Санти. Фреска "Афинская школа" как одно из лучших произведений ренессансного искусства в целом. Описание лучших картин художника. История любви мастера к своей модели. Работа над фреской "Преображение".

    презентация [1,3 M], добавлен 08.04.2012

  • Творчество известного русского художника Архипа Ивановича Куинджи. Сравнении картин И.И Шишкина "На опушке соснового леса" (1882) и А.И. Куинджи "Березовая роща" (1879). Сюжеты картин А.И. Куинджи, их связь с домом в Мариупольском предместье Карасу.

    реферат [42,0 K], добавлен 09.11.2010

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.