Стилепорожденческие процессы в европейской готической культурной среде

Размещено на http://www.allbest.ru/

СТИЛЕПОРОЖДЕНЧЕСКИЕ ПРОЦЕССЫ В ЕВРОПЕЙСКОЙ ГОТИЧЕСКОЙ КУЛЬТУРНОЙ СРЕДЕ

Вышенская Юлия Павловна

Современные научные исследования отличаются ревизионистским характером, определяемым фактом вступления современной науки в эпоху экспансионизма. Так, опыт, накопленный в дискурс-анализе, позволяет глубже проникнуть в суть процессов, которые имели место в культурной среде отдаленных от настоящего времени периодов.

Предлагаемая статья ставит своей целью выявить и описать особенности, маркирующие процессы порождения художественного стиля, которые протекали в европейской готической культурной среде, на примере текстов художественной коммуникации.

Достижение поставленной цели осуществляется путем решения ряда частных задач: систематизировать имеющиеся на сегодняшний день взгляды общетеоретического характера на природу взаимоотношений компонентов триады «текст - дискурс - стиль», выделить критерии, позволяющие провести демаркационную линию между явлениями «текст» и «дискурс», «текст» и «произведение», исследовать стилепорожденческие процессы с учетом понятия «модус художественности», применить сложившиеся в области дискурсанализа схемы на материале произведений средневековой словесности, принимая во внимание лингвистические, социокультурные, этнические параметры, типичные для социокультурной ситуации в Европе и Англии периода позднего Средневековья и раннего Возрождения.

В многочисленных работах в области взаимодействия феноменов текста, стиля и дискурса прослеживается стремление сформулировать критерии, на основании которых можно было бы провести четкую границу между текстом и дискурсом. В исследовании Л. С. Чикилевой эти критерии представлены в виде перечня взаимоисключающих характеристик рассматриваемых феноменов, распределенных по парам: функциональность - структурность, процесс - продукт, динамичность - статичность, актуальность - виртуальность. Принимая во внимание выделенные характерные черты, структурный текст-продукт противопоставляется функциональному дискурсу-процессу [10, с. 45].

При анализе текстов художественной коммуникации особую важность обретает характер взаимоотношений понятий «текст» и «произведение», которые, по наблюдению В. А. Лукина, в большинстве случаев полагаются тождественными. В случае возникновения необходимости их различения термин «произведение» используется для обозначения «некоего сложного содержания, вырастающего из текста и основанного на нем», а термином «текст» обозначают «осознание… более общего родового понятия» [3, с. 144].

Одной из базовых характеристик литературного произведения как произведения искусства является модус художественности - «всеобъемлющая характеристика художественного целого, тот или иной строй эстетической завершенности, предполагающий… внутреннюю единую систему ценностей и соответствующую ей поэтику» [9, с. 36-37].

Сущность явления художественности изложена и описана в трудах Б. М. Энгельгардта, хотя самый термин в них не встречается. Поэтическое произведение, по мысли Б. М. Энгельгардта, в силу принадлежности к ряду феноменов слова «целиком подвластно всем законам языка, но сверх этих законов и норм оно именно как произведение подчинено иной системе знаний, отражающей его единоцельность, ускользающую от лингвистического изучения» [12, с. 34].

Бесспорностью поэтического произведения как языкового факта далеко не исчерпывается его характеристика как явления слова, поскольку именно в своей спецификации, внутреннем единстве сложного словесного образования оно выходит за пределы языковой категории, требует новых методов исследования [Там же].

В качестве момента, выступающего определителем дальнейшей спецификации поэтического произведения как словесного образования, Б. М. Энгельгардтом выделяется принадлежность поэтического произведения к искусству. Словесная структура поэтического произведения служит характерным признаком, который помогает определить специфичность поэтического произведения в ряду произведений различных видов искусств. В ряду сложных словесных образований таким признаком выступает художественность, иными словами, установка на эстетическую значимость. Характер взаимоотношений выделенных признаков таков, что ряд структурных особенностей поэтического произведения, отличающих его от других словесных образований, определяется непосредственно отмеченной установкой [Там же, с. 35].

Стиль (модус формулирования) «скрепляет» текст и дискурс. Стиль текста, в котором сочетаются собственно языковые и неязыковые элементы, по замечанию Е. А. Гончаровой, как способ целенаправленного использования говорящим языка для выражения своего отношения к определенной теме в определенной ситуации всегда «свидетельствует» о чем-то большем, нежели исключительно предметно-тематическое содержание текста [2, с. 34].

Стилепорожденческие процессы в эпоху Средневековья протекали в условиях доминанты готического искусства, что предопределило приоритетное положение стиля, зародившегося в его рамках.

Готический стиль возник и развивался на почве стиля романского, являя собой его преобразование путем введения почти неуловимых на первый взгляд новшеств [4, с. 10], в число которых входит абстракция.

Стремление к абстракции выступает одной из тех отличительных деталей готического стиля, в которых заключена характеристика всего создавшего его искусства, поскольку именно на деталь ложится печать культурного универсума в целом [1, с. 156].

Отмеченной чертой диктуется использование в произведениях искусства, в частности, словеснохудожественного творчества, определенных художественных приемов, примером которых служит аллегория.

Анализ произведений французской словесности периода зрелого Средневековья Д. Пуарьона подтверждает выдвинутое положение.

Аллегория доминирует в изображении окружающей действительности этого периода, что находит соответствующее выражение во всех формах литературы и искусства, так как аллегория в средневековой поэзии отвечает определенному типу репрезентации, который нацелен на взаимодействие абстрактной идеи и ее восприятия. В письменных текстах, как и иконописи, прослеживается тенденция осмыслить окружающую реальность в соответствии с категориями и законами, общими одновременно как для макрокосмоса, так и микрокосмоса, психологического и социального, абстрактного и конкретного. Процесс стилепорождения протекает с учетом ментальности, и эта особенность остается действительной до середины XVI века [17, S. 149].

Сопоставительный анализ процессов формирования стиля в разных видах искусства, предпринятый Й. Расмуссеном на французском материале [19], показывает, что уровень репрезентации абстракции, стилистической доминанты рассматриваемой эпохи в различных сферах искусства различен.

Так, большая степень конкретности преобладает в живописи и скульптуре. Иллюстрацией тому можно считать скульптурные изображения человеческих фигур К. Слютера.

Манера воплощения живописного пространства, персонажей и общего плана в цикле миниатюр братьев Лимбургов имеет много общего со стилем романов и новелл того времени.

Диалоги, психологические портреты, излюбленные традиционные сравнения, инкорпорация в структуру текстового целого некоторых черт реальной действительности можно рассматривать как свидетельства высокого уровня конкретности на фоне характерного общего тяготения к абстракции.

Объяснение представленному противоречию, очевидно, кроется в аритмичности эволюции различных областей искусства [Ibidem, p. 165].

Еще одной примечательной чертой готического стиля является тенденция к украшательству, что находит отражение в характеристике готического стиля В. Н. Прокофьева как «нервно-экзальтированного, захваченного декоративизмом» [6, с. 71].

Наиболее полное и яркое воплощение отмеченная тенденция получает в средневековой куртуазной культуре.

В исследовании поэзии французских труверов Р. Драгонетти указывается, что природа тропов и фигур соответствует общему для средневекового готического искусства стремлению к украшательству, что определяет технику создания риторических украшений как ряда операционных схем, регулирующих выразительность высказывания, усложнения смысла всего художественного целого [13, p. 59].

Англия, как и прочие европейские страны, испытала воздействие социокультурных изменений, которые происходили в Европе анализируемого временного периода в сфере литературно-художественного творчества, изобразительных и пластических искусств и оказали влияние на специфику процессов формирования художественного стиля.

Духовным отцом приобщения Англии к европейским культурным процессам стал Ричард Аунгервиль, более известный как Ричард де Бери (1287-1345), лорд Канцлер, епископ Даремский и личный друг Эдуарда Ш. В 1330 г. он посетил в Авиньоне папу Иоанна XXII, где при папском дворе состоялась его встреча с Фр. Петраркой, которого он покорил своей ученой эрудицией. Следует упомянуть, что главным делом своей жизни епископ Даремский считал составление библиотеки.

В Англии рассматриваемой эпохи лишь немногие поэты подобно Шарлю Орлеанскому и Уильяму де ла Полю, герцогу Саффолку принадлежали к благородным фамилиям. Большинство придворных поэтов занимались сочинительством под покровительством богатых вельмож.

Английская куртуазная традиция обрела мощную поддержку в лице утонченного, просвещенного Ричарда I, патрона Фруассара, Дж. Чосера и Дж. Гауэра. Согласно документальным свидетельствам, масштабы покровительства преемников этого суверена на английском престоле несопоставимы с помощью, оказываемой искусствам французскими королями, но все же недооценивать ее не следует. Известен интерес Генриха V и его брата Иоанна, герцога Бедфордского, не только к военному, но также и книжному делу. Герцог прославился как истинный ценитель манускриптов, украшенных миниатюрами. Их брат Гемфри, герцог Глостерский (1390-1447) являет собой пример выдающегося английского мецената XV века. Он приглашал в Англию итальянских ученых, поддерживал связи с итальянскими гуманистами, коллекционировал латинские переводы классических греческих книг, способствовал распространению гуманистических идей «нового учения». Его щедрые дары университету Оксфорда стали основой крупной библиотеки [14, p. 132]. Эдуарду I (1442-1483), который оказывал покровительство У. Кэкстону, принадлежало собрание прекрасно иллюстрированных рукописей из Брюгге.

Примеру августейших особ следовала и британская знать. Так, Томас Монтакьют, граф Солсбери, Ричард Бошан, граф Варвикский, благородная леди Маргарет Тэлбот, дочь графа Варвикского и супруга Джона Тэлбота, графа Шрусбери в разное время покровительствовали Д. Лидгейту. Самым ярким представителем литературной элиты XV века считается Джон Типтофт, граф Уорстерский (1427-1479), вклад которого в просветительство сопоставим с вкладом знаменитых итальянских герцогов. Он путешествовал по Италии, собирал книги, дружил с гуманистами и всячески им помогал.

Традиция поддерживать поэтов материально существовала также в среде сельского дворянства, церкви, монастырей и прославленных клириков.

Характерной чертой английской придворной культуры является ее ориентация на французскую куртуазную культуру, эталонную для английской аристократии. В народных формах литературы, между тем, наблюдались иные, полярные эталоны, соответствующие стремлению сохранить англо-саксонскую национальную самобытность.

Интерес Дж. Чосера к итальянской народной культуре его последователи не восприняли, и хотя влияние итальянского гуманизма на протяжении всего рассматриваемого периода непрестанно росло, темы и интересы английской куртуазной поэзии оставались в рамках доминанты интернациональной готической литературной культуры. Известно о существовании множества личных и политических контактов с Францией и Бургундией. В качестве примера можно вспомнить посещения двора Ричарда I Фруассаром, пленение Шарля Орлеанского в битве при Азенкуре. Фр. Рабле повествует о путешествии в Англию Фр. Вийона, где он читал свои стихи при дворе Эдуарда IV; документальных подтверждений этому факту, тем не менее, не существует.

Стилепорожденческие процессы, которые имели место в Англии описываемого периода, в целом протекали в общеевропейском русле, получив, однако, своеобразную этническую окрашенность, сформировавшуюся под воздействием двух типов контактов, описываемых в исследовании Д. Харвея. Принимая во внимание сходство культурных процессов в Англии и континентальной Фландрии, ученый указывает на несомненную для них важность немецкой и французской культур. Специфику английской культуры составляет наличие в ней tertium quid - кельтского элемента. Именно благодаря сочетанию кельтской фантазии с германской силой и французской утонченностью английское искусство приобретает присущее только ему особое волшебство [7, с. 40; 15, p. 27].

Развитие процесса формирования стиля периода позднего Средневековья и раннего Возрождения протекало в условиях социального и художественного напряжения, спровоцированного гуманистическим открытием в период Ренессанса классической культуры. Как указывает Л. Партридж, на данном этапе художественного развития сохранившаяся средневековая культура, представленная, прежде всего, готическим искусством, смешивается с классическим отношением и взглядами на окружающую действительность. Изобилие моделей для подражания, предлагаемых классической культурой, обусловило доминанту вопроса о целесообразности следовать этим моделям, необходимости приспособить их к изменившимся обстоятельствам, а также возможности совершенно отказаться от них и избрать природу моделью для подражания [16, p. 2].

Для изучения стиля произведений художественной коммуникации итальянского Возрождения Дж. Ненчони была разработана двухэтапная методика исследования. На подготовительном этапе осуществляется выявление качественных характеристик языкового материала. Собственно исследовательский этап заключается в установлении пропорционального соотношения старых и новых форм в сознании мастеров стиля (doctores illustres), которые стояли у истоков литературного языка, считавшегося образцовым.

«Упорное изучение словесных искусств» мастерами стиля привело к созданию «из грубого народного слова, нескладных конструкций и неблагозвучных оборотов» языка «столь ясного, совершенного и изящного», что все прочие «муниципальные» диалекты Италии должны были принять его как образцовый [5, с. 191].

Требования к «благородству формы» нашли полное воплощение в известнейшем трактате Данте, по праву считающемся самым блестящим в ряду doctores illustres, «Об искусстве красноречия» и суждениях великого флорентинца о Гвиттоне. Особой ценностью обладает сочетание лексических и фонетических средств, а также синтаксические и морфологические средства и приемы [Там же, с. 192].

Специфику английской этнической окраски, сложившейся в области риторики, определяет не только характерное стремление к идентификации с определенной этнической группой, но и долговременная социальная роль - еще один аспект понимания этничности [11, с. 10].

Английская риторика эпохи позднего Средневековья и раннего Возрождения представлена различными вариантами риторических образцов (patterns), в ряду которых доминируют образцы Цицерона (the Ciceronian patterns) и стилистические образцы (the stylistic patterns). В исследовании Л. С. Чикилевой отмечается, что в рамках данного временного отрезка формирование параметров языковой личности лишь зарождается. При этом наблюдается четко проведенная граница между параметрами лексического и синтаксического характера: конкретный лексический запас слов, аттестуемый определенным уровнем частотности использования, которым заполняется ряд абстрактных синтаксических моделей, также абстрактных по своей природе. Отмеченные модели являются типичными маркерами того или иного языкового коллектива, в то время как лексикон и манера говорить маркируют принадлежность индивида к определенному социуму, уровень образованности личности, а также учитывают принятый в социуме этикет.

Популярность стилистической риторики в Англии датируется VII-XV веками, в русле которой впоследствии были созданы «A Treatise of Schemes and Tropes» (1550, Р. Шерри), «The English Secretorie» (1592, А. Дей), «Directions for Speech and Style» (1599, Д. Хоскинс) [10, с. 136-137].

На английском материале иллюстрацией отмеченной популярности можно рассматривать аллитеративные поэмы, представленные, в частности, поэмой-видением «The Pearl» [20], сюжет которой представляет оплакивание отцом кончины любимой дочери, именуемой им Жемчужиной. Поэма, с присущей ей «доведенной до совершенства, предельно отточенной строгостью аллитерационного рисунка, чеканностью рифмовки, композиционной символикой» [8, с. 7], по праву считается образцом изысканной средневековой лирики. Эффект раскручивания повествовательного движения по спирали достигается путем обращения к группе лексических повторов, которая объединяет каждый цикл строф. При этом создается иллюзия, что ими описывается полный круг и завершается определенная мысль [Там же].

Перечень художественных достоинств поэмы не ограничивается отмеченными стилистическими приемами. Изящность риторических образований, вариативность символических интерпретаций, утонченность и красота прочих лексико-фразеологических стилистических фигур, полученных в результате использования отлаженных риторических техник, - все, что составляет микроуровень стиля поэмы, возможно постичь в полной мере лишь при условии обращения к макроуровню создания поэмы в целом.

Анализ факторов, оказывающих влияние на специфику протекания процессов стилепорождения, демонстрирует плодотворность сложившихся в дискурс-анализе схем и стратегий. При их наложении на материал текстов художественной коммуникации возникает необходимость уточнения исходного противопоставления структурного текста-результата функциональному дискурсу-процессу, связующим звеном которых является стиль, путем замены термина «текст» термином «произведение». Модус художественности выступает отличительной чертой «произведения» и условием анализа его модуса формулирования (стиля). Для стилепорожденческих процессов готической культурной среды характерно стремление к украшательству, что детерминирует выбор определенного набора стилистических средств и приемов. Смысл художественного целого раскрывается при условии обращения к специфике всего культурного универсума, диктующего параметры универсального характера, которые внутри каждого этнокультурного образования получают соответствующую окрашенность.

художественный стиль социокультурный возрождение

Список литературы

1.Волкова П. Д. Мост через бездну. М.: Зебра Е, 2009. 256 с.

2.Гончарова Е. А. Текст - дискурс - стиль как когнитивное, коммуникативное и интерпретационное триединство // Текст - дискурс - стиль в современной этнокультуре Германии. СПб.: Изд-во РГПУ им. А. И. Герцена, 2012. С. 10-34.

3.Лукин В. А. Художественный текст: основы лингвистики текста и элементы анализа. М.: Ось-89, 1999. 192 с.

4.Лясковская О. А. Французская готика. Архитектура. Скульптура. Витражи. М.: Искусство, 1973. 173 с.

5.Ненчони Дж. Между грамматикой и стилистикой // Современное итальянское языкознание. М.: Прогресс, 1971. С. 187-223.

6.Прокофьев В. Н. По Италии. М.: Искусство, 1971. 383 с.

7.Пти-Дютайи Ш. Феодальная монархия во Франции и Англии X-XIII веков. СПб.: Евразия, 2001. 448 с.

8.Резникова Н. Почему рыцарь зеленый? // Сэр Гавейн и Зеленый Рыцарь. М.: Аграф, 2006. С. 3-12.

9.Тюпа В. И. Художественный дискурс (введение в теорию литературы). Тверь: Тверской гос. ун-т, 2002. 80 с.

10.Чикилева Л. С. Риторический дискурс: когнитивно-прагматические и структурно-стилистические аспекты. М.: Флинта: Наука, 2005. 316 с.

11.Шейгал Е. И., Буряковская В. А. Лингвокультурология: языковая репрезентация этноса: учебное пособие к спецкурсу для студентов факультетов иностранных языков. Волгоград: Перемена, 2002. 178 с.

12.Энгельгардт Б. М. Феноменология и теория словесности. М.: Новое литературное обозрение, 2005. 464 с.

13.Dragonetti R. La Technique Poйtique des Trouvиres dans la Chanson Courtoise. Contribution а l`Йtude de la Rhйtoric Mйdiйval // Rijksuniversiteit te Gent. Werken Uitgegeven Door de Faculteit van de Letteren en Wijsbegeerte. 129 Aflevering. Brugge (Belgiл): De Tempel, Tempelhof 37, 1960.

14.Gray D. Later Poetry: The Courtly Tradition // History of Literature in the English Language. L.: Sphere Books, 1970. Vol. I. The Middle Ages. P. 107-159.

15.Harvey J. Gothic England. A Survey of National Culture. 1300-1500. L. - Toronto - N. Y. - Sydney: B. T. Batsford LTD, 1948. 241 p.

16.Partridge L. Art of Renaissance Florence, 1400-1600. Berkeley - Los Angeles: University of California Press, 2009. 241 p.

17.Poirion D. Traditions et functions du dit poйtique au XIV et au XV siйcle // Literatur in der Gesellschaft des Spaetmittelalters. Heidelberg: Winter, 1980. B. 1. S. 147-150.

18.Pollmann K. Philologie und Poesie. Zu einigen Problemen des Textgestaltung in GSEL 16 // Textsorten und Textkritik. Tagensbeitraege. Philosophisch-historische Klasse Sitzenberichte Verцffentlichungen der Kommission zur Herausgabe des Corpus der lateinischen Kirchenvдter. Wien: Verlag des Цsterreichischen Akademie des Corpus der Wissenschaften, 2002. Heft XXI. S. 211-231.

19.Rasmussen J. La Prose Narrative Franзaise du XV-e siйcle. Лtude esthetique et stylistique. Copenhague: Munksgaard, 1958. 198 p.

20.The Pearl // Сэр Гавейн и Зеленый Рыцарь. М.: Аграф, 2006. С. 152-218.

Размещено на Allbest.ru