Размещено на http://www.allbest.ru/

Белгородский государственный институт искусств и культуры

ТАНЕЦ КАК ОТКРОВЕНИЕ ДУШИ

Карпенко Виктор Николаевич, к. пед. н., доцент

Аннотация

В данной статье рассматривается взаимосвязь нашего тела с сознанием и духом. Изучая различные аспекты этой целостности, проявляя свободу и богатство ее выразительности, можно заново открывать телесную мудрость. Поскольку танец является, прежде всего, декоративным и высокохудожественным искусством, то движения и позы танцовщика должны быть красивыми, изящными и грациозными. Авторы приходят к выводу, что для исполнения танца требуется постоянное взаимодействие всех частей тела в идеально отлаженных движениях, ни одно из которых не может быть лишним.

Ключевые слова и фразы: душа танца; язык танца; искусство; художественный образ; телесная мудрость.

Annotation

DANCE AS REVELATION OF SOUL

Karpenko Viktor Nikolaevich, Ph. D. in Pedagogy, Associate Professor Karpenko Irina Anatol'evna Fil'chakova Elena Aleksandrovna Belgorod State Institute of Arts and Culture

The article examines the interaction of our body with spirit and consciousness. Studying various aspects of this integrity, showing the freedom and richness of its expressiveness we can discover the wisdom of body once again. Since dance is, first of all, a decorative and highly artistic art, the motions and postures of a dancer should be beautiful, elegant and graceful. The authors conclude that performing a dance requires continuous interaction of all the parts of the body in ideally coordinated motions, none of which is unnecessary.

Key words and phrases: soul of dance; language of dance; art; artistic image; wisdom of body.

Основная часть

Формирование наших душ происходит уже в детстве. Душа и тело по своей сути едины. Душа формирует тело, а тело - душу. Недаром говорят, что тело - это храм души, а глаза ? его зеркало. Конечно, тело и душа как материальное и духовное состоят из разных материй, относятся к разным ипостасям, однако в нас связаны в единое целое неразрывно самим создателем.

Искусство выразительных движений человека (танец, театр, пантомима, цирк) - это исполнительская и зрелищная семиотика. Их объединяет и отличает от других искусств не только то, что их фактура, плоть - это тело человека, но и то, что в танце (или театре) произведение искусства возникает на глазах зрителей. Они являются видами искусства, существующими только в момент исполнения. С окончанием представления, танца и т.п. они перестают существовать. По этой причине их также называют нефиксированными формами художественной культуры. Широкая распространенность танца в непрофессиональной, бытовой среде - показатель того, что он является древнейшим из искусств. О том, что танец действительно представляет собой древнейший вид творчества народов, свидетельствуют те данные, которые связаны с его зарождением.

Изменилась ли задача хореографического искусства в обществе? Искусство танца не может не пробуждать созидающие чувства. Собственно, речь идет об эмоциональных возможностях, свойствах и способах воздействия музыкально-хореографического искусства на зрителя. Очень не хотелось бы, чтобы, слепо идя за экстремальностью и информационной перенасыщенностью жизни, искусство заменило свойственную ему как высшую цель гармонию на противоположную категорию. Об этом стоит задуматься и хореографам, и деятелям эстрады, продюсерам и педагогам, обучающим хореографов, зрителям.

Для всех тех, кто выпускает на всеобщее обозрение и суд зрителя свое индивидуальное творчество, «душой исполненный полет» - не простая фраза и не только относительно творческого процесса, но и как отдача части себя, своей души. В наше такое непростое время, когда появляются другие ценности, не приемлемые для такой «тонкой материи», мы почему-то стремимся не замечать добро, заботу о ближнем, любовь, нежность и конечно душу, душевное состояние.

Язык танца - это язык движений, находящихся в сплаве с чувствами и эмоциями, с порывами души и свободой движения. Если само по себе движение не несет никакой смысловой нагрузки, то, находясь в определенной последовательности и связи с другими движениями и позами, в связи с музыкой и эмоциональным выплеском танцора, формируется танец.

Танец ? это освобождение энергии (души), рожденной чувствами и эмоциями при помощи тела человека. Всем людям подвластен танец. Ведь рассказать историю в танце, отразить состояние души способны не только специально подготовленные люди. Танец - искусство для всех, но чисто с эстетической точки зрения, как искусство, которым можно наслаждаться, он воспринимается будучи созданным специалистами в своей области.

Танец в современной жизни человека превратился в одно из самых распространенных и любимых занятий, являясь прикладным средством психотерапии. При помощи танца снимают напряжение, реализуют разного рода фантазии, моделируют реальные жизненные сюжеты, познают и овладевают собственным телом. Наконец, при помощи танца учатся выражать свои чувства в ситуации «здесь и сейчас», что способствует развитию осознанности. Танец ? мощное средство работы с телом и душой. В танце происходит максимальное слияние чувств, эмоций, а также специфических состояний души с телом человека.

Душа - субстанция очень таинственная. Никто и никогда ее не видел, по крайней мере, при жизни. Чаще всего под это понятие объединяют многие явления жизни индивидуума, такие как сознание и подсознание, мышление, эмоции, чувства, способность осуществлять свободный выбор, совесть и т.д. В душе человека знание борется с интуицией. Главенствует в душе - опыт.

Душа ? понятие, выражавшее исторически менявшиеся воззрения на внутренний мир человека; в религии и идеалистической философии особая нематериальная субстанция, независимая от тела [2, с. 417].

ДУША - Внутренний, психический мир человека, его сознание [1, с. 157].

Есть и другие значения этого слова. Например, душой называют психику человека - его характер, мысли, чувства и т.п. Но, как мы уже говорили, эта сфера является внешней по отношению к нашему «я».

Психика человека, его ментально-эмоциональный склад является формой тонкого материального тела - ума. Характер, желания, образ мыслей человека меняются, тогда как «я» остается неизменным.

Человеческой душе невозможно навязать диктатуру закона, норм и правил поведения. Закрепостить душу человека тюрьмой, наручниками и надзирателями невозможно. Удивительным образом душа порабощается химическими веществами и собственными безграничными человеческими желаниями. Мы сами творцы и ваятели своей души.

Воплощение души в танце постепенно утрачивает свои четкие черты. Многие пытаются создать не шедевр, а сделать шоу, где много блесток, ярких костюмов и акробатических элементов, а где же душа? Где те самые «нотки», которые захватывают дух? Все это тоже имеет место быть, но в них нет глубокого понимания вещей и истин. Обращая внимание на деятельность нынешних специалистов, видишь, что многие не ищут интересных, не затронутых еще в полной мере тем для постановок. Одни пользуются уже готовым материалом, иногда, к великому сожалению, полностью «списанным». Другие же, не изучив до конца требуемый материал, уже пользуются им вовсю, а затем критики говорят, что постановка то непонятна, то «сырая».

Художественный образ - персонаж в танце - собирательный образ, наделенный духовным миром, с присущими ему чертами характера, поведением, принципами. Его внутреннее содержание раскрывается посредством определенной танцевальной техники и лексики. Он является синтезом внешнего и внутреннего наполнения.

Есть много достаточно ярких образов проявления души. Например, образ Сильфиды в одноименном балете ? это призрак, но в то же время это и проявление души. Потому что только через душу можно показать и воспринять, что такое любовь, нежность и самопожертвование. И таких образов много, и все они появились в те времена, когда создавались шедевры классической хореографии.

Душа должна быть не только в образе или задумке постановки, но и в движении, эмоциях, в сердце самого постановщика и его исполнителей. Именно этого так не хватает сегодня в творчестве молодых хореографов. А для восприятия окружающего мира творчески одаренному человеку необходимо ощущение «душевной свободы». И мы знаем имена тех, кто дарил и дарит нам эту душевную свободу: это Борис Эйфман, Леонид Якобсон, Морис Бежар, Галина Уланова, Майя Плисецкая и многие другие. И тогда рождается вдохновение и произведение танцевального искусства.

А, что такое вдохновение? Душа танца - что это? Кто она - покровительница танца, его Богиня? Древние греки называли ее Терпсихорой, само имя несет отпечаток гармонии и ритма... Терпсихора (др.-греч. Фесшйчосб) - муза танца. Известный персонаж древнегреческих мифов, образ и символ в искусстве, пользующийся популярностью и по сей день. Согласно Диодору, она получила имя от наслаждения зрителей являемыми в искусстве благами. Ее имя среди других девяти муз звучит и как Цец. По мифологическим преданиям, является дочерью Зевса и Мнемозины, считается, что она - покровительница танцев и хорового пения. Обычно изображается в виде улыбающейся молодой, прекрасной женщины. Иногда танцующей, а иногда сидящей, играющей на лире. Атрибуты, характерные для нее, - это венок на голове, лира и плектр. Терпсихору называют матерью сирен. Часто ее связывают с Дионисом - Богом Виноделия.

По преданиям и мифам, эта муза открывает людям гармонию между внешним и внутренним миром, душой и телом. Античный танец резко отличался от сегодняшней хореографии: в основе лежали строгое соблюдение ритма и определенные движения рук. Танец как предмет преподавался в гимназиях, ему уделялось большое внимание. Говорили, что Терпсихора - Богиня танца ? учит душу правильно сочетаться с телом. Движения должны быть строгими и аккуратными, танец ? отражать мысли и чувства, а главное его проявление - гармония.

О серьезном отношении к танцу говорит тот факт, что муза была отнесена к пантеону божеств. В танце греки видели не только магическое искусство, но и средство психологической разгрузки, метод оздоровления, способ самореализоваться и воздействовать на зрителя. В честь Терпсихоры даже назван астероид, открытый в 1864 году.

Но сегодня имя это уже никто не произносит, а искусством, в высшем проявлении этого слова, мало кто занимается. Все стороны нашей жизни отмечены следами разложения, и трон Богини Танца также оказался захвачен культом упадничества и вырождения, когда маска танца была надета на телодвижения, имитирующие современную жизнь.

Терпсихора и танец не были выдуманы древними греками ради развлечения и времяпрепровождения. Муза и танец - это результат вдумчивого созерцания Природы, где все движется в ритме, согласно неписаным законам. Конечная цель - применение этих знаний в танцевальном материале, перемещение внимания с внутреннего фокуса (изучение) на внешний фокус - радость танца в пространстве без ненужного напряжения в теле.

Любой танец - это своего рода магия. Каждый жест, взгляд, поворот головы неслучайны и содержат в себе бесконечное количество оттенков и смыслов. Именно поэтому для исполнения танца требуется постоянное взаимодействие всех частей тела в идеально отлаженных движениях, ни одно из которых не может быть лишним.

Говорят, чтобы понять дух танца, услышать «танцующего Бога», нужно всего лишь открыть глаза и внимать тому, что подарила нам природа. Во всем, что нас окружает, есть гармония, есть танец - движение листьев на ветру, полет птиц в высоком небе, накат волн на тихий берег, бег облаков над нами… И если во всем этом услышать прекрасную мелодию, то именно она зацепит в нас тайные струны души, повлечет танцевать.

Делая вывод, мы можем сказать о том, что нашему телу необходимо находиться во взаимосвязи с сознанием и духом. Изучая различные аспекты этой целостности, можно помочь заново открыть телесную мудрость. Это поможет нашему телу и духу сохранить здоровье, долголетие, гармонию и счастье. Значит, следует уделять внимание развитию ощущений своего тела, осознанию его внутренней организации и целостности.

Танец в своей сущности обобщен и многозначен. Танец абстрагирует, служит практическим ответом на теоретические волнующие вопросы души о себе, об окружающем мире, о смысле жизни человека, создателе. Танец способен передавать тончайшие состояния человеческой души, помочь самореализоваться, открыться миру. танец художественный образ движение

Но нас окружает агрессивная музыка, построенная на диссонансах, или приторно слащавая и лукаво нежная, а тексты песен явно продиктованы вырождающейся модой или политической системой, что также популярно сегодня. За всей этой мишурой не видно истины. А она заключается в том, что танец, по сути, умер, оставив после себя лишь свое жалкое подобие, способное работать на публику (если говорить не о высокопрофессиональном сценическом танце, а о танце души и тела как единого, гармонично существующего).

Многие уже не знают имени Богини Танца и не вспомнят искусство, которому она покровительствует. Странно, но ведь душа умеет танцевать. И в танце тоже есть душа. Она живет в каждом из нас, и все зависит от того, насколько мы сами сковываем ее. Если душа охвачена трепетом ? греки называли это именем грации и гармонии ? то танец возможен, и это будет высшим проявлением присутствия Терпсихоры в нашей жизни.

Какова была она - идеальная танцовщица? Наверняка каждое движение Богини дышало грацией, которую не могли скрыть одежды. Она шла сквозь время, и ее шествие было танцем, движения которого были самой музыкой. Терпсихора не умерла, ведь прекрасное никогда не умирает… Все подлинное вечно…

Список литературы

1. Карпенко И. А. Учебно-методическое пособие по дисциплине «Современный танец и методика его преподавания». Белгород: Изд-во БГИКИ, 2010. 224 с.

2. Ожегов С. И. Словарь русского языка: ок. 57 000 слов / под ред. Н. Ю. Шведовой. 19-е изд-е, испр. М.: Рус. яз., 1987. 750 с.

3. Советский энциклопедический словарь / гл. ред. А. М. Прохоров. 3-е изд-е. М.: Советская энциклопедия, 1985. 1600 с.

4. http://vzglyadzagran.ru/nepoznanoe/dusha-i-ee-svojstva.html (дата обращения: 27.02.2015).

5. http://www.gestalt-praktik.ru/site/16 (дата обращения: 27.02.2015).

6. http://www.newacropol.ru/Alexandria/myth/muzes/Terpsihora/ (дата обращения: 22.02.2015).

Размещено на Allbest.ru