Аугуст Янсен: общественная деятельность и её влияние на искусство Эстонии начала XX века

Размещено на http://www.allbest.ru//

Размещено на http://www.allbest.ru//

Санкт-Петербургский гуманитарный университет профсоюзов

Аугуст Янсен: общественная деятельность и её влияние на искусство Эстонии начала XX века

Орлова Наталия Вячеславовна

Самым главным в жизни эстонского художника Аугуста Янсена (1881-1957) было творчество. «Возможность творить - это лучшее, что может случиться с человеком. Писать всегда и везде, несмотря ни на что. Это ли не главная радость и не главное счастье для художника!» - именно такими словами Янсен отвечал навопросы своих многочисленных студентов [8, р. 7, 14]. искусство художник янсен

Будущий художник с самого детства,несмотря на нехватку средств, тяжелую жизнь работающего на мануфактуре подростка, занимался живописью. Его напряженная работа увенчалась успехом - он переехал изНарвы в Петербург и вскоре приступил к занятиям в Художественном училище Общества поощрения художеств, которое окончил с большой серебряной медалью в 1904 году. Успешно сдав конкурсные экзамены, он продолжил образование в Петербургской Академии художеств. В это время Петербург готовился к первой революции, и, естественно, эти волнения не могли не отразиться на студентах.

Янсен вместе со своими товарищами принимает участие в общих волнениях 1905 года. Он публикует многочисленные карикатуры в сатирических изданиях. Его волнует не столько борьбас царизмом, сколько радость оттого, что его рисунки напечатаны на страницах популярных изданий. Он сотрудничает с журналами «Секира», «Виселица», «Нагайка», «Голгофа» под псевдонимом Яана Сеэна. Но увлеченность«делом революции» быстро проходит, уступив действительно серьёзному пристрастию к западноевропейскому искусству рубежа веков. Янсену интересно все, что происходит в художественной жизни Парижа. Чтобы приблизиться к ней, он на своей родине, в Эстонии, выступает с лекциями об импрессионизме в художественных училищах перед учениками. Янсен формирует круг молодых людей, которым больше всего в жизни нужно творчество. По мере возможности он, используя знакомства с преподавателями Академии, показывает работы эстонцев в Петербурге и помогает самым талантливым перебраться для учебы в столицу. Здесь же, в Петербурге, он начинает свою педагогическую деятельность, которая впоследствии окажется очень плодотворной. Он получает место преподавателя рисования в училище эстонского Яановского прихода. В классе Янсена строгое правило - никакой политики, а только портреты, пейзажи и натюрморты. В это время (1912-1917 гг.) его увлечение французскими художественными течениями достигает своего апогея. Учитель и ученики пробуют писать то в манере импрессионизма, то изучают приёмы пуантилизма, то разбирают творчество Ван Гога, Лотрека, Сезанна и Гогена[11, р. 56, 68].

После революции Янсена вызвали в Таллинн, где он начал работу в отделе образования. Он становится организатором художественной деятельности и популяризации искусства. Уже на одной из первых выставок в Таллинне, на которую съезжаются профессора из Петрограда и Москвы, он показывает более полусотни картин никому не известных эстонских художников. Большая часть из них - это пейзажи, раскрывающие красоту эстонских земель. Благодаря Янсену об Эстонии начинают говорить не только как о бывшем месте отдыха русских аристократов, но и как о республике с развитой художественной школой.

В 1925 году был принят закон об учреждении «Эстонского культурного капитала». В его задачи входило развивать и поддерживать способных художников путём заказов, выплаты стипендий и пособий, покупки произведений искусства, организации выставок. Янсен был одним из главных в совете «Капитала». Именно благодаря ему ученики художественных школ начинают получать бесплатно краски и холсты, а также стипендию. Самые способные - повышенную. На деньги «Капитала» организуют выставки в Петрограде и Москве.Эстонию представляют рядом со зрелыми художниками - совсем молодые.

Естественно, слишком энергичная деятельность художника многим не нравилась, его идеалы были непонятны. Одни считали его недалёким человеком - так как он не сбежал за границу, а остался на родине, другие полагали, что «Капитал» - это отличное место,где можно заработать приличное состояние для себя лично. Они подвергают жесткой критике его работу, считая, что выставлять картины юных художников нестоит[5, р. 56, 64]. Янсен не выдерживает этого давления и оставляет свой высокий пост.

В современной Эстонии на лекциях модных искусствоведов в ныне богемном квартале «Пыхья-Таллинн» принято называть Янсена рьяным революционером, в картинах которого всюду сквозит красный цвет знамени коммунистов. Правда, ни одного полотна назвать эти люди искусства не могут, разве что картину «Женщина сяблоками» (1917 г.) Да и то с натяжкой. Красноватый фон является в ней отблесками заката солнца.(Возможно, если бы это был бы рассвет - можно было бы предположить, хоть это и абсурд, что это рассвет коммунизма!)А в октябрьском, ноябрьском и декабрьском номерах журнала «Лооминг»(«Творчество»)за1925 год была опубликована статья А.Вага «Шесть лет эстонского искусства». Еёосновная мысль заключалась в том, что за шесть лет буржуазной республики эстонское искусство катилосьназад и вниз.(А.Вага сравнил искусство Эстонии с раком, который пятится все время назад.)Это «сползание», по мнению автора статьи, выразилось особенно сильно в творчестве Янсена. Художник, по его мнению, слишком увлекся блужданием от одного стиля к другому, ориентируясь на западноевропейское искусство конца XIX века, что ему не хватает острых политических тем - например, труда рабочих и крестьян. Он громко называет Янсена художником, не работающим над собой, застрявшим в глубоком прошлом.

Из этого следует, что аполитичного художника сегодня критикуют за то, что он как будто бы был рьяным революционером, а в прошлом критиковали за то, что в его работах нет нужных злободневных, революционных тем.

Тем не менее Янсен продолжал оставаться любимым преподавателем в Государственном художественнопромышленном училище и Таллиннском вечернем художественном колледже. Студенты и соратники уговорили Янсена возглавить организацию «День художника», которая также занималась нуждами молодых людей. Мастер призывает своих учеников выработать свой собственный, эстонский, стиль в искусстве, покоторому сразу же произведения станут узнаваемыми. Как вариант, он предлагает начать с пейзажей, пропагандирующих любовь к непростой эстонской природе, а также с керамики, в которой будет прослеживаться национальный орнамент в виде василька и ласточки.

В своей статье «Пора расставлять вехи» он утверждает, что каждый художник должен говорить только на своём языке, истоки и основные корни которого таятся в духовных особенностях его народа,своеобразии национальной культуры и современном мировосприятии.

На сегодняшний день в центральном музее изобразительного искусства в Таллинне - Куму выставлены только две картины мастера - «Лебединая охота» и «Женщина с яблоками». Остальные находятся в запасниках, продаются на международных аукционах, разбросаны по антикварным галереям от Таллинна до Делфта. Критики считают, что ничего ценного для Эстонии в них нет. И это притом, что все пейзажи Янсена изображают либо центральные города страны, либо те места, например острова, которыми эстонцы невероятно гордятся. Заявления И. Пуна о том, что Янсен ничего не принес народного в искусство Эстонии[7, р. 3], может быть полностью опровергнуто не только работами, но и статьей мастера. Янсен писал, что трагизм эстонского искусства состоит в том, что оно не связано с родной почвой. И необходимо приложить все усилия для того, чтобы сохранить и воссоздать все то, что характерно для национального искусства Эстонии. Янсен отходит вместе со своими учениками от западноевропейского искусства и углубляется в поиски национального колорита родины.

На выставке современного шведского искусства 1928 года Янсен сравнивает эстонское искусство с творчеством западного соседа. Он выясняет, что эстонское искусство находится на достаточно приличном уровне. Янсен вел себя как мудрый художественный деятель. Не теряя связи с эстонскими корнями, он учил своих студентов ориентироваться на лучшие произведения русской школы и западноевропейской.

В 1940 году в Эстонии окончательно установиласьсоветская власть. Янсена как одного из самых выдающихся деятелей искусства, работающего как вТаллинне, так и выезжающего с выставками студенческих работ в Ленинград, выбирают в совет художников. Мастер продолжает заниматься преподавательской деятельностью теперь уже в Таллиннском государственном институте прикладного искусства, в котором в 1947 годуполучает почетное звание заслуженного деятеля искусств Эстонской ССР. Высшая аттестационная комиссия присуждает ему звание профессора[5, р. 72]. По-прежнему Янсен занимается просветительской деятельностью и пропагандой эстонского искусства.

Эстония в советское время была неким оазисом свободы - с одной стороны, часть Советского Союза, сдругой - близкий сосед Запада. Янсен действовал крайне аккуратно: он всегда следил за тем, что происходит на Западе, но при этом, не имея возможности выезжать за пределы СССР, продвигал эстонское искусство в Советском Союзе. Именно благодаря его выставкам было принято считать, что художественная жизнь Эстонии очень сильная, не стоит на месте и постоянно развивается. Янсен в конце 1940-х годов открыл выставку национальной эстонской керамики. После неё в СССР стало очень популярным приобретать вазы, тарелки, горшки с эстонской символикой. Если обратиться к сегодняшнему дню, то станет понятным, что об эстонском современном искусстве почти ничего не известно. В центре Таллинна множество художественных галерей, но узнать подробности о творчестве эстонских художников практически невозможно - очень мало литературы. Историки искусства и журналисты ограничиваются небольшими ссылками в Интернете. Знаменитая керамика представлена исключительно в туристических центрах всего несколькими наименованиями. Магазин авторских работ не выставляет свои произведения, а только продает картины. ВПетербургском Эстонском центре всегда немноголюдно, бывают только те, кто имеет непосредственное отношение к межкультурным связям. Янсен был непростым художником,человеком со сложной судьбой инепростым характером. Но ему удавалось пронести эстонское искусство через все преграды. Он пережил две революции, две войны, смены власти, но при всем этом оставался верен себе и своим идеалам.

Янсен отмечал, что самое главное - это знакомить всех с достижениями эстонского искусства, вносить искусство в народную среду, повышать роль искусства как части эстонской национальной культуры[8, р. 12].

Список литературы

Исаков С. Г.Русская культура в Эстонии. Таллинн, 1997. 320 с.

Поок Э.Искусство постимпрессионизма. Тарту, 1997. 325 с.

Советская Эстония: энциклопедический справочник. Таллинн: Валгус, 1976. 567 с.

Урбель Т.Художники Эстонии. Таллинн, 1981. 123 с.

Ajas Kruus.August Jansen. Tallinn, 1975. 190 р.

Anu Allas.Kumu. Kunst elab siin. Tartus, 2005. 310 р.

Eesti kunst.2010. № 3-4.

Eesti noukogude kunstnike liit nsvlkunstifondi eesti vabariiklik osakon.Eesti nsv teenelise kunstitegelase, eesti nsv rahvakunstniku. Tallinn, 1956. 16 р.

Kunstinaitusu kataloog.Tallinn, 1924. 56 р.

Loodus Rene.Eesti Kunstielu kroonika. Tallinn, 1976. 140 р. 11.Soonpaa L. Eesti kunst. Tallinn, 1956. 123 р.

Размещено на Allbest.ru