Войлочные скульптуры Ирины Андреевой

Размещено на http://www.allbest.ru/

УДК 73.023.1 - 037

Национальный исследовательский Иркутский государственный технический университет, 664074, г. Иркутск, ул. Лермонтова, 83.

Войлочные скульптуры Ирины Андреевой

С.И. Мельничук Мельничук Светлана Ивановна, старший преподаватель кафедры искусствоведения, e-mail: MelSvetIvan@mail.ru, Е.Т. Шаймарданова Шаймандарова Елена Тагировна, студентка Института изобразительных искусств и социально-гуманитарных наук.

Аннотация

валяние скульптурный художественный андреева

Представлена техника валяния, при помощи которой можно создавать декоративные скульптурные композиции. Проведен художественный анализ нескольких работ художника-скульптора из Ижевска Ирины Андреевой. Текст дополнен фотографиями выставочных работ мастера.

Ключевые слова: декоративно-прикладное искусство; техника валяния; творчество Ирины Андреевой; войлочная скульптура.

Annotation

The technique of feltingby means of which decorative sculptures can becreated is presented. The analysis of several art works by the artist-sculptor Irina Andreyevafrom Izhevsk is made. The article is supplemented withphotos of themaster's exhibition works.

Keywords: arts and crafts, felting technique, creativity, Irina Andreyeva, felt sculpture.

Валяние - древнейшая техника изготовления текстиля на Земле. Археологи датируют возникновение первых валяных изделий 8-тысячелетним возрастом. Древние люди применяли эту технику к найденной ими шерсти диких животных. И только позднее они научились прясть, вязать и изготавливать ткани. Валенный «по-мокрому» войлок - это материал, с которым можно достигать обобщенных, скульптурных решений. Так валяли наши деды и прадеды по всей России, создавая самый популярный художественно-бытовой «объект» - валенки. Сначала валенки выпускались лишь в двух вариантах: черные, реже серые (неокрашенные). И только к концу века появились разноцветные валенки, и не обязательно детские.

Придание яркой окраски валяной обуви можно считать отправной точкой для развития художественного творчества в этой области прикладного искусства. Но лишь немногие мастерицы смогли использовать эту древнюю технику по-новому. Одна их них Ирина Андреева, художник по войлоку, которую по праву можно считать войлочным скульптором. Из-под ее рук выходят потрясающие скульптурные композиции, материалом для которых служит обычный войлок.

Ирина Андреева - выпускница художественно-графического факультета педагогического университета в городе Ижевске (Удмуртия). Сейчас живет в Москве. Является участником и лауреатом Международного фестиваля авторской текстильной куклы «Ребро Евы». А все началось с валяния детских валенок, шапочек, всевозможных сумок, и привело к созданию войлочных скульптурных композиций. О себе Ирина пишет так: «Почему для своего творчества я выбрала этот материал? Сначала может быть не совсем осознанно... Своей фактурой, цветом и ароматом войлок покорил, заставил влюбиться, и, кажется, навсегда. Войлок податлив и капризен. Никогда не знаешь наверняка, что выйдет в результате. Порой форма, которую создаешь, словно корректируется самим характером войлока, что иногда заставляет на ходу менять образ и историю. Каждый раз перед началом «лепки» водой испытываешь азарт и одновременно страх - куда поведет Он на этот раз. Чаще удается договориться и тогда получается шедевр, соавтором которого выступает сам господин Войлок. Поэтому часто результат очень отличается от эскиза. Руки будто любят войлок, шерсть, независимо от автора. Перед работой они любовно пробегаются, ощупывая материал, наслаждаясь новой встречей. «Аромат» не отталкивает, а вызывает вдохновение до дрожи. Далекое воспоминание о детстве, проведенного отчасти в деревне, перекликается с запахом бабушкиного дома, черемухи, и удивительной козы Катьки, извилистой речки в овражке, многочисленными клубничными холмами, грибными лесами, пирогами-шаньгами... »

Авторские куклы Ирины Андреевой, сделанные из серо-бежевого, серебристого войлока - это совершенные произведения искусства, где материал не диктует и подчиняет, а является другом и помощником художника. Ее композиции - подчеркнуто графичны, а многообразие оттенков серого и черного сближает их со станковой графикой, офортом, литографией. Ее куклы узнаваемы. Сквозь лаконичность формы и сдержанность цветового решения проступает яркая индивидуальность автора.

Ирина создала несколько проектов войлочной скульптуры, многие из которых участвовали в выставках. Рассмотрим один из наиболее ярких проектов - «Теплый день». Целью создания данного проекта было желание передать ощущение Теплоты, Мира, Дома, Близкого существа. Героиня проекта - девочка, оставшаяся дома одна, ей немного грустно, но не скучно. Она не совсем одна, у нее есть подруга - кошка, которая не отстает от нее не на шаг. Перед нами сцены повседневной жизни: девочка сидит за столом и стряпает пельмени, спит на кровати и рядом с ней кошка, девочка прихорашивается перед зеркалом, смотрит в окно, в ожидании родителей (рис. 1).

Рис. 1. Ожидание

Обычные, бытовые сюжеты. Почему же они привлекают наше внимание? Очевидно, необычное авторское решение. Все предметы сделаны практически в настоящую величину, но из необычного материала - войлока. Использованы только натуральные цвета войлока: белый, черный и оттенки серого. Все скульптуры автора мягкие, в них нет острых углов, но выполнены так, чтобы давать ощущение материальности: столы, стулья, кровати, фортепиано, окно. Форма всех предметов приближена к настоящей, естественной. Поражает и то, как проработана каждая мелочь в предметах: ручка холодильника, пельмени, бигуди, фигуры героинь: глаза, уши, хвост у кошки. А вот фактура всех предметов разная: мягкая, грубая, шершавая, колючая, плотная, объемная, то есть такая, какой хотела создать ее автор. Несмотря на ограниченную цветовую палитру, мы видим совершенно разный дизайн фактуры: круги, точки, полоски, пятнышки и различные геометрически фигуры (рис. 2).

Рис. 2. Пельмени

Герои всех сцен выдуманные, примитивные и в тоже время реалистичные. Они словно живут своей жизнью, а ты смотришь на эти сцены жизни и проживаешь их вместе с героями. От каждой композиции веет теплом, уютом, «домашностью» и это не только из-за того, что автор использует войлок, но и потому что все это было выполнено с целью передать ощущение теплоты, дома, близких людей. Современному человеку в сумасшедшем ритме жизни очень часто не хватает покоя, тишины, тихой и спокойной радости домашнего уюта. Именно это мы и получаем, глядя на скульптурные композиции проекта «Теплый день».

Творчество Ирины многогранно и интересно. Заимствуя сюжеты из жизни, она вкладывает в них свою фантазию, игру, иронию. Заслуживает внимания проект, посвященный серенькой скромной, но прожорливой бабочке - моли. Автором создана целая композиция скульптур под названием «Моль - как средство от моли». Сама художница так комментирует проект: «Персонаж сегодняшней истории - ее величество Моль. Эта девушка известна всем своими проделками, продырками и проелками... Вы ее знаете, а Она, заметьте, о вас ни слухом, ни духом. Неблагодарная! За ваши-то вкусные шубки, пряные шапки и другую шерстяную вкуснятину! Так вот эта история о том, как Эта девица-шерстяница у меня жила. Была. Да вся вышла. Сама, по собственной воле. Стоило только отвесить ей поклон в виде скульптуры, ее же прославляемой. Мы видим скульптуру «Моль. Домой» (рис. 3). Кто-то ее назвал человек-капуста. И был отчасти прав. Потому как нажадничала. Что в руках не унести - на себя наздевала, а позади - два премилых маленьких крыла. Наелась сама, остальное домой понесла, деткам своим на прокорм». Эта скульптура на Международной выставке (Галерея ВахтановЪ) завоевала приз в номинации «Лучший персонаж!».

Рис. 3. Моль. Домой

В этой же серии мы видим композицию «Моль. Семейство», повествующую об изгнании мотыльков с насиженных мест. Маленькая Молька боится потеряться, крепко держится за хлястик маминого пальто. От волнения шарфик жует. Мама - большая, грузная, большекрылая, ответственная. В руках на груди грудничок - куколка-малыш. Это и забавные персонажи и интересные истории. Потрясает душевное отношение автора к своим работам. У автора всегда есть идея, есть понимание, зачем и кому адресована жизненная картинка (рис. 4).

Рис. 4. Моль. Семейство

Для зрителей это необыкновенная красота и эстетическое удовольствие. Мысли автора близки и понятны. Например, серия скульптур про кошек. У самой Ирины аллергия на шерсть кошек, а животное самое любимое, что делать? Создавать скульптуры и радовать нас. Они выглядят настолько реальными, что все время ловишь себя на мысли, быть может они сейчас «мяукнут». Конечно, в этом случае, материал сыграл свою значительную роль, шерсть кошек по цвету очень близка к естественным цветам шерсти.

Рис. 5. Коровка-стул

Или такой персонаж, как обыкновенная корова. Ей посвящена одна из первых серий работ художницы. Не устаешь удивляться натуралистичности всех изображаемых животных. Особенно впечатляет коровка-стул (рис. 5). Всего лишь незначительное дополнение в виде коровьего вымя, и трансформация коровы-стула готова. Стул оживает, превращается в «домашнее животное». Поневоле задумаешься о пользе обычных бытовых вещей. Но коровы могут стать прекрасными позитивными персонажами для гобеленов и ковриков. Так вот и живут рядышком с нами, пасутся на лужайке, хотя и декоративной. Очень познавательно, развивает художественный вкус и бережное отношение к окружающему нас миру (рис. 6).

Рис. 6. Гобелен с коровами

Фантастическая популярность сухого и мокрого валяния в России и доступность материалов для валяния породила мириады рукодельниц, которые, освоив технологии фальцевания, так и не создали ничего более оригинального, нежели маленькие разноцветные мишки, собачки и слоники. Лишь отдельные художники, работающие в технике валяния, сумели выработать свой особенный стиль и придумать по-настоящему оригинальные художественные ходы.

Рис. 7. Мама-кошка

Работы Ирины Андреевой отличает монохромность, определяющая монументальность образов: если кошки - то упитанные, если пианино - то практически «в полный рост». И еще теплота и душевность, которую ощущаешь даже на фотографиях (рис. 7).

Выставки и награды скульптора по валянию Ирины Андреевой многочисленны. Она постоянный участник Международных выставок художественных кукол в галерее ВахтановЪ. На 9-й Международной выставке художественных кукол (2006) Ирина завоевала приз в номинации «Лучшая кукла-персонаж», а в декабре 2009 на 12-й Международной выставке художественных кукол получила высшую награду «Золотую звезду» за куклу «Зимняя соната». Ирина - победитель Международного Фестиваля авторской текстильной куклы «Ребро Евы» (Москва); победитель в номинации «Текстильные истории» (2005), в номинации «Черное и белое» (2006 г.); дипломированный участник ежегодной Международной выставки художественных кукол (Москва); победитель в номинациях «Взлет» (2005 г.), «Самая трогательная работа» (2005), «Лучшая кукла персонаж» (2006); участник 3-й Московской международной выставки-ярмарки кукол и медведей Тедди; участник Международной выставки «Время кукол» (2009, Санкт-Петербург); победитель «Выставки авторских медведей российских художников» (2009, Москва).

Библиографический список

1. Электронный ресурс. Режим доступа: http://piraku.ru/chudesa/tyoplye-koty-iriny-andreevoj

2. Электронный ресурс. Режим доступа: http://www.mgrazhdanin.ru/culture/2742-teplyy-den-iriny-andreevoy.html

Размещено на Allbest.ru