Художественные новации Александра Родченко в дизайне
А.М. Родченко как российский график, живописец, скульптор, фотограф, один из основоположников конструктивизма. Особенности применения проектных методов в творчестве. Исследование и оценка вклада А.М. Родченко в мировой и советский дизайн и культуру.
Рубрика | Культура и искусство |
Вид | статья |
Язык | русский |
Дата добавления | 20.02.2019 |
Размер файла | 15,2 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Размещено на http://www.allbest.ru/
Художественные новации Александра Родченко в дизайне
Становление нового стиля практически всегда происходит в связи с «застоем» эмоционального восприятия человеком окружающей среды. Ему просто становится не интересно все, что связанно с его эпохой, модой и обиходом. Отсутствие заинтересованности в перспективе приводит к унынию, упадку сил, отсутствию убеждений и глубокой депрессии. Проблема становится серьезной, когда приобретает масштабы страны, когда общественность ждет эмоционального и социального толчка, предпосылок к появлению чего-то принципиально нового и захватывающего. Тогда люди готовы к переменам и с нетерпением ждут их.
Миссия формирование иного общественного сознания принадлежит талантам, способным к созданию нового стиля и к внедрению его в образ жизни общества. Именно к таким талантам принадлежит Александр Михайлович Родченко - российский график, живописец, скульптор, фотограф. Родченко является одним из основоположников конструктивизма, заняв в этой области центральную позицию. Он новатор и родоначальник дизайна и рекламы в СССР.
Начав свой творческий путь с живописи, Александр Родченко сразу не вызвал общественного резонанса, но явил предпосылки к созданию нового типа искусства. «Я освобожу живопись от того, чего она до сих пор рабски придерживается, я заставлю жить вещи как души, души как вещи, я найду грезы вещей, я людские души вложу в вещи и вещи станут душами» - писал Александр Родченко [1]. В этих сроках новатор говорит о предметах и душе, предполагая в принципе не существующие предметы, а их интерпретацию в подаче художника. Родченко вслед за другими авангардистами освобождал живопись от наглядности и предметности. Он признавал только такую форму живописи - не связанную с принципиальными предметами, которая не срисована с натуры, а явилась сознанием художника.
Уже с самого начала творческого пути Родченко было понятно, что этот талантливый художник может предложить миру нечто большее, чем традиционная живопись. Этот человек показал нам возможности линии, выйдя за границы холста.
Родченко позиционировал себя не как художник-прикладник в общеустановленном смысле, а выступал в роли проектировщика, конструктора, функционалиста, организатора и т.п. Александр Родченко говорил: «Жизнь, сознательная и организованная - есть современное искусство» [1]. Он применил проектные методы в творчестве. Это было его уникальностью и отличительной чертой. Подобные приемы применялись в живописи, графике, плакатах, обложках, инсталляциях, костюмах - во всем творчестве. В его проекта каждой конструкции, которая уже характеризовалась как искусство, читается геометрическая схема, утилитарность, композиция, каркас. Родченко создал тенденцию ухода от индивидуально творчества к рациональному производству. Так началось становление дизайна в СССР, предложив новаторскую форму его понимания и принципов.
Благодаря своим экспериментам Родченко заложил принципиальные основы конструктивизма во всех направлениях проектирования. Он сделал основным содержанием своего искусства новаторство. «Конструктивизм - это искусство будущего» - говорил Александр Родченко [2]. Это творческий метод, в котором геометризация форм, модульность и структурность преобладали над иными композиционными принципами. Переходя от плоскости к объему, Родченко применил свои художественные навыки в проектирование зданий, мебели, костюмов для спектаклей, принтов и книжных обложек. Именно слово «конструкция» было взято за основу нового стилевого направления - «конструктивизм». Родченко с гордостью называл себя «конструктором».
Александр Родченко стремился облегчить форму какого-либо предмета, насколько это было возможно, приведя все к простой геометрической организованной схеме. Ещё одной важной гранью его конструкций, была рациональность: комфортность, демократичность, функциональное наполнение любой объёмной вещи, без излишеств. Так же производился расчет на массовое производство на фабриках и типографиях. Привлечение науки и современных технологий. Александр Родченко полностью перешел в «дизайнерский цех», принимая и создавая все существующие его аспекты и черты (эргономичность, эстетика, функциональность, массовость).
Конструкция теперь является основной идеей в дизайне. Причем важно, чтобы конструкция имела способность трансформироваться. Таким образом им были сконструированы: складной чайник для туристов, книжная полка-киоск, складывающаяся в тару для перевозки книг, кресло-кровать, стол для черчения и обеда и многое другое. Все его проекты были удобны и просты в использовании, эргономичны и, главное для того времени, доступны. При проектировании очередного дизайн-объекта Родченко уделял большое внимание функциональному наполнению, что и сейчас актуально.
С 1920 года Александр Родченко стал преподавать во ВХУТЕМАСе, а через пару лет стал там деканом на факультете «Металлообработка». Там он вел активную преподавательскую и научную деятельность. Разработал учебную программу и ввел курс «Конструкция». Новую дисциплину конструктор придумал сам, с нуля, базируясь только лишь на своем личном опыте. Позже он ввел ещё один новый специальный курс «Дизайн». Там молодых специалистов учили подходить к проектированию не с точки зрения украшательства, а искать практическое применение вещи, узкоутилитарную ценность, простоту и красоту конструкций, её рациональное употребление в жизни. «Я поставил перед собой задачу - выпустить конструктора-художника с творческой инициативой и технически подкованного, прототипа которого мы не имели в царской России» - говорил Александр Родченко [3].
Он был абсолютным патриотом своей страны. Ему не нравился Париж, Берлин и другие европейские города. В путешествиях Родченко пришел к выводу, что европейская культура и дизайн, не представляют для него ничего интересного и полезного. Поэтому он совершенно четко и определенно установил цель на дальнейшее развитие СССР по принципу - ни в чем не подражать, а брать и переделывать по-нашему. Несомненно, он внес огромный вклад в развитие дизайна и в подготовке специалистов, в которых нуждалась страна. «Перед нами вставали видения нового мира, промышленности, техники и науки. Мы изобретали и изменяли мир. Мы создали новые представления о красоте и изменили само понятие искусства» - писал Александр Родченко [?].
Преданный своей стране Родченко стал при этом фигурой мирового масштаба. Высоко ценя новации Родченко, директор Баухауза Вальтер Гропиус неоднократно приглашал его для чтения лекций и проведения мастер-классов. Эксперименты русского конструктивиста с фотографией заложили основу современной фотографике в дизайне.
Трудно переоценить вклад Родченко в мировой и советский дизайн и культуру. Он, так или иначе, перевернул взгляды современников на жизнь и искусство. Инновационный конструктор работал не только для своего времени, но и для будущего. Его цель была непрерывное развитие и расширение границ возможностей, стремление к новым ценностям и идеалам.
Список использованных источников
родченко дизайн художественный скульптор
1. Александр Родченко: Ракурсы [предисл. А. Лаврентьева] // Формальный метод: Антология русского модернизма. Том 2: Материалы / сост. С. Ушакин. - Москва; Екатеринбург: Кабинетный ученый, 2016. С. 681-814
2. Лаврентьев А.Н. Александр Родченко. - М.: Фонд «Русский авангард», 2007. - 128 с. - (Творцы русского классического художественного авангарда). - ISBN 978-5-9647-0125-5.
3. Хан - Магомедов С.О. ВХУТЕМАС. - М.: Издательство «Ладья», 1995. - с.: ил. ISBN 5-7068-0103-7
Размещено на Allbest.ru
...Подобные документы
Характеристика особенностей конструктивизма, его связь с историей, роль русского конструктивизма в мировом искусстве. Творческий путь фотохудожника А.М. Родченко, его новаторство в области фотографии, дизайна, текстиля, книжной и плакатной графики.
курсовая работа [49,1 K], добавлен 17.01.2012Производственное искусство в советской России 20-х годов. Ракурсы или революция в фотографии. Исследование творчества А. Родченко в контексте его работы в объединении ЛЕФ. Разработка информационного плаката, характеризующего творчество художника.
курсовая работа [4,6 M], добавлен 23.04.2015Творчество Александра Михайловича Родченко, вклад фотографа в развитие жанра фоторепортажа. Обзор зарождения и развития фотоискусства, проникновение фотографии во все сферы человеческой деятельности. Критический анализ творчества Грегори Колберта.
контрольная работа [26,5 K], добавлен 03.11.2013И.Н. Крамской как русский живописец и рисовальщик, мастер жанровой, исторической и портретной живописи, художественный критик. Краткий очерк жизни, личностного и творческого становления данного художника, оценка его вклада в русскую и мировую культуру.
презентация [6,2 M], добавлен 09.03.2011Гоген Поль как французский живописец, скульптор и график. Выставки импрессионистов, участие Гогена в них. Краткая биографическая справка из жизни живописца. Пребывание на Таити, работы Поля. "Натюрморт с мандолиной" 1885 г. "Аликаны в Арле" 1888 г.
презентация [2,1 M], добавлен 19.10.2014Русский живописец. Один из основоположников бытового жанра в русской живописи. Создал отмеченный чертами идеализации поэтический образ крестьянской жизни, тонко передал красоту русской природы (бытовые сцены, портреты-типы крестьян).
реферат [18,4 K], добавлен 15.10.2003Огюст Роден - французский скульптор, один из основоположников импрессионизма в скульптуре. Первая выставка мастера. Меняющаяся с возрастом манера творчества Огюста Родена: произведения приобретают эскизный характер. Перечень произведений Огюста Родена.
доклад [15,5 K], добавлен 18.12.2009Получение французским скульптором Фальконе Этьеном Морисом навыков в обращении со скульптурным материалом. Особые художественные свойства французского фарфора, которые блестяще использовал французский скульптор в своем творчестве. Описание работ Фальконе.
презентация [2,5 M], добавлен 30.09.2014Художник СССР (1956), академик АН СССР (1943) и действительный член Академии художеств СССР (1947). Жизнерадостные, пронизанные светом пейзажи ("Мартовский снег", 1904), натюрморты, портреты ("Н. Д. Зелинский", 1932). Один из основоположников музееведения
реферат [18,1 K], добавлен 10.10.2003Юрий Чернов — советский и российский скульптор, Народный художник России, действительный член Российской академии художеств, профессор, признанный мастер композиционного портрета и жанровой скульптуры; художественная ценность его мемориальной пластики.
контрольная работа [2,9 M], добавлен 19.12.2012Выходец из России, с 1922 за рубежом. Ирреальные произведения (часто на фольклорные и библейские темы), отмеченные тонкой красочностью, выразительным живописным рисунком. ("Над городом", 1914-18; витражи, иллюстрации).
реферат [10,2 K], добавлен 10.07.2003Исследование биографических данных и творческой деятельности М.М. Антокольского - скульптора, который из огромного количества выдающихся, талантливых, реалистичных русских скульпторов второй половины ХІХ века добился небывалых высот в своем творчестве.
контрольная работа [18,8 K], добавлен 13.01.2011История развития стиля. Основные черты минимализма, его особенности в архитектуре. Общая характеристика восточных стилей в дизайне. Понятие красоты в философии японцев. Традиционный японский дом. Японский минимализм в интерьере. Ландшафтный дизайн Японии.
курсовая работа [5,1 M], добавлен 03.01.2014Жизнь и творческая деятельность выдающегося советского скульптора Ивана Шадра. Тяжелое детство, увлечение скульптурой и рисованием. Характерные черты творчества скульптора: патетические замысли и большие темы. Самые известные работы Ивана Шадра.
презентация [917,6 K], добавлен 09.04.2013Создание и стили искусства барокко. Первый великий итальянский живописец Караваджо. Художественная карьера Рубенса. Национальные особенности и расцвет культуры барокко на Украине. Бернини - прославленный скульптор, блестящий архитектор, живописец и поэт.
реферат [31,7 K], добавлен 11.07.2009Ееро Аарнио — финский дизайнер, художник, скульптор, новатор в области использования пластмасс в мебельном дизайне. Индивидуальность изделий, их комфорт, яркость, ироничный подтекст и соответствие скандинавскому представлению о качестве и прочности.
презентация [2,0 M], добавлен 05.12.2014Контраст статики и динамики. Тональный контраст (противопоставление светлого и темного). Практическое применение контраста в дизайне, его плюсы и минусы. Контраст в графическом дизайне на основе работ Noma Bar, в дизайне интерьеров Келли Хоппен.
курсовая работа [1020,8 K], добавлен 30.12.2013Эклектика - искусство сочетания эффектных, разнородных вещей, создающих целостную и гармоничную картину. Применения данного стиля в дизайне интерьера. Примеры создания различных экспозиций из предметов мебели, аксессуаров, материалов, цветов, фактур.
презентация [803,6 K], добавлен 05.11.2013Внедрение производственного искусства в жизнь, функциональность, рационализм, простота как основные принципы конструктивизма. В.Е. Татлин - один из крупнейших представителей русского авангарда. Архитектурное наследие — важный элемент культуры России.
дипломная работа [54,7 K], добавлен 10.07.2017Основные этапы и предпосылки возникновения и развития фотографического искусства. Первые фотоаппараты, принцип их действия и устройство, взаимодействие элементов. Ньепс как первый в мире фотограф, направления его деятельности и историческое значение.
презентация [247,9 K], добавлен 02.04.2015