Спеціальні підходи та методи формотворення дизайн-об’єктів на основі етнокультурних традицій

Розроблення дизайн-концепції, принципів, змістовного наповнення спеціальних методів формотворення. Характеристика методики та оцінка доцільності їх використання в сучасних галузях графічного, предметного дизайну та предметно-просторовому середовищі.

Рубрика Культура и искусство
Вид статья
Язык украинский
Дата добавления 04.03.2019
Размер файла 25,3 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

УДК 745 / 749 + 39] : 7.012

Спеціальні підходи та методи формотворення дизайн-об'єктів на основі етнокультурних традицій

Юрченко І.А.

Національний університет «Львівська політехніка»

Досліджено методологію побудови спеціальних підходів та методів формотворення на основі етнокультурних традицій. Методика дослідження побудована на основі використання загально- наукових методів пізнання, універсальних принципів та методів формотворення із урахуванням художніх властивостей етнокультурних мотивів. Розроблено дизайн-концепцію, принципи, змістовне наповнення спеціальних методів формотворення, запропоновано методику та доцільність їх використання в сучасних галузях графічного, предметного дизайну та дизайну предметно-просторового середовища. Результати дослідження представлено як перелік спеціальних підходів та методів у напрямі від простого до складного. Проведене дослідження має практичне значення для побудови етнокультурної моделі формотворення в системі загальноукраїнської моделі дизайну.

Ключові слова: етнокультурна традиція, спеціальні підходи та методи формотворення, дизайн, фахова дизайнерська освіта.

дизайн графічний етнокультурний традиція

Исследована методология построения специальных подходов и методов формообразования на основе этнокультурных традиций. Методика исследования включает общенаучные методы познания, универсальные принципы и методы формообразования с учетом художественных свойств этнокультурных мотивов. Разработаны дизайн-концепция, принципы, содержательное наполнение специальных методов формообразования, обоснована целесообразность их использования в современных отраслях графического, предметного дизайна и дизайна предметно-пространственной среды. Результаты исследования представлены как перечень специальных подходов и методов в направлении от простого к сложному. Исследование имеет практическое значение для построения этнокультурной модели формообразования в системе украинской модели дизайна.

Ключевые слова: этнокультурная традиция, специ-альные подходы и методы формообразования, дизайн, профессиональное дизайнерское образование.

Using Ukrainian ethnocultural traditions is a topical issue in object-oriented design in our country. Objectives. The aim of the research consists in forming a design concept, principles and special approaches and methods of creating forms of design-objects based on ethnocultural traditions. Methods. Methods of research include general scientific methods of cognition, application of artistic properties of ethnocultural motives in combination with universal principles and methods of creation. Results. The results of the research are presented in the form of a list of suggested approaches and methods arranged in the direction from the simplest to the most complicated. Conclusions. The research has practical value for building ethnocultural model of creating forms of design-objects in the system of general Ukrainian model of design.

Keywords: ethnocultural tradition, special approaches and methods of creating forms of design objects, design, professional designer education.

Постановка проблеми. Одним із напрямів су-часного дизайну є пошук та розробка підходів до формотворення дизайн-об'єктів на основі використання етнокультурних традицій. Методика побудови та апробації розроблених підходів та методів є досить складним і довготривалим процесом, таким, що потребує залучення в дизайн-практику декількох галузей та фахової дизайн-освіти. В свою чергу розроблені спеціальні методи та підходи не можуть існувати самостійно, вони потребують їх включення в структуру фахової етнокультурної моделі фор-мотворення. Така модель має об'єднувати в цілісну систему теоретичну концепцію, як своєрідний сти-льовий орієнтир, базові принципи, прийоми та методи формотворення.

Зв'язок із науковими чи практичними за-вданнями. Тема статті виконана у рамках реалізації Постанови Кабінету Міністрів України № 37 від 20.01.1997 р. «Про першочергові заходи щодо розвитку національної системи дизайну та ергономіки і впровадження їх досягнень у промисловому комплексі, об'єктах житлової, виробничої і соціально-культурної сфер», а також відповідає науковому напряму досліджень кафедри дизайну та основ архітектури Інституту архітектури Національного університету «Львівська політехніка» «Дизайн в системі природи, суспільства і архітектури» (номер державної реєстрації ДОА-1 0108U010396).

Актуальність теми полягає у необхідності розроблення спеціальних підходів і методів фор-мотворення дизайн-об'єктів на основі етнокультурних традицій. Наявність таких підходів та методів в арсеналі дизайнера дасть йому можливість вільно себе почувати під час пошуку ідей для проектування сучасних речей. Це допоможе підняти рівень проектної діяльності на новий щабель й тим самим примножувати вітчизняне середовище життєдіяльності людини якісними взірцями дизайн-форм, близьких серцю кожного українського споживача.

Аналіз останніх досліджень і публікацій. Сьогодні теорія дизайну із використання етнокультурних традицій знаходиться в недостатньо розвиненому стані з обмеженою кількістю фахових джерел. Однак, заповнити цю прогалину допомагає наявність взірців предметних форм, розроблених практикуючими дизайнерами та форм, що були отримані в результаті експериментального формотворення в структурі фахової дизайнерської освіти. Ці вироби демонструють нам різні творчі підходи й методи трансформації етнокультурних традицій, в основу яких покладено переважно творчу інтуїцію дизайнерів. Однак, цей емпіричний матеріал потребує наукового та теоретичного осмислення, а саме: фотографічної фіксації виробів; систематизації та класифікації дизайн-форм із етнокультурними мотивами; проведення передпроектного та мистецтвознавчого аналізу закономірностей формотворення; визначення назви методів та їх логічного структурування. Із великої кількості існуючих літературних та електронних джерел з обраної теми хотілося би виокремити ті, які в достатній мірі можуть допомогти вирішити окреслену проблему. В першу чергу це стосується праць, присвячених за- гальнонауковим методам пізнання та проблемам наукової методології [1; 2; 3]. Зміст цих робіт дозволяє тримати процес дослідження логічно впорядкованим. Розкрити предмет дослідження допоможуть праці, присвячені методиці стилізації. У якості класичного прикладу таких джерел можна виокремити електронне джерело [4]. Методику експериментального формотворення представлено роботою «Эксперимент в дизайне: Источники дизайнерских идей» [5]. Окрему групу публікацій із використання етнокультурних традицій в сучасному дизайні представлено авторським доробком І. А. Юрченка. В роботах описано досвід викладацької діяльності на кафедрі дизайну та основ архітектури Інституту архітектури Національного університету «Львівська політехніка». Частину цього доробку опубліковано в роботах [6; 7; 8]. Зокрема, в публікації «Методологічні основи втілення орнаментальних етно- мистецьких традицій у сучасній дизайн-практиці» започатковано розроблення методів та підходів до формотворення на основі етнокультурних традицій [7]. А в монографії «Гуцульська різьба. Візуально- морфологічні закономірності орнаменту: теорія і практика: монографія» на прикладі орнаментики гуцульської різьби окремим розділом представлено теорію, підходи та методи трансформації етномис- тецьких традицій в сучасному дизайні на рівні фахової дизайн-освіти. В роботі також наведені наочні приклади формальних дизайн-розробок та тематичних проектів [8: 206-299].

Мета статті полягає у визначенні концепції, побудові спеціальних підходів та методів формотворення дизайн-об'єктів на основі етнокультурних традицій. Згідно із поставленою метою необхідно виконати наступні завдання:

* розробити теоретичну концепцію, принципи, спеціальні методи та підходи до формотворення дизайн-об'єктів на основі етнокультурних традицій;

* визначити місце розроблених методів та підходів формотворення в структурі етнокультурної моделі формотворення;

* намітити перспективи розвитку теми.

В основу методики дослідження, зокрема в методику розроблення спеціальних методів, покладено використання характерних властивостей етнокультурних мотивів у поєднанні з універсальними методами та прийомами формотворення.

Виклад основного матеріалу дослідження. Огляд джерельної бази дослідження демонструє нам той факт, що фахової розробки спеціальних підходів та методів формотворення дизайн-об'єктів на основі етнокультурних, зокрема етномистецьких традицій, в дизайн-практиці дотепер не здійснено. Однак емпірично зібраний матеріал та багаторічний досвід керівництва курсовим і дипломним проектуванням на кафедрі дизайну та основ архітектури Інституту архітектури Національного університету «Львівська політехніка» дає змогу представити авторську концепцію розробки спеціальних методів та підходів до формотворення.

Дизайн-концепція, що об'єднує спеціальні методи та підходи до формотворення у цілісну підсистему в етнокультурній моделі формотворення, полягає у застосуванні традиційних етнокультурних мотивів у сучасних дизайн-об'єктах, враховуючи потреби сучасного споживача. Діапазон спеціальних методів представлено варіантами практичного втілення етнокультурних традицій згідно з поставленою метою дослідження або технічним завданням дизайн-проектування. Теоретичні положення підсистеми відповідають концепції етнокультурної моделі формотворення.

В основу концепції запропонованого підходу покладено наступні принципи:

* принцип доцільності вибору методу або підходу формотворення згідно з проектною темою та технічним завданням;

* принцип креативності у виборі культурного коду-образу для дизайн розробки та використання композиційних прийомів, що відповідають потребам сучасного споживача й сучасним модним тенденціям;

* принцип композиційної цілісності змісту та форми запропонованої дизайн-розробки.

Структурно спеціальні підходи та методи включають: метод стилізації; методику використання досвіду трансформації стилів та орнаментів в історичному та сучасному контекстах; орнаментологічний метод; метод використання культурно-смислових зв'язків; методи інтерпретації етнокультурного мотиву; метод інтерпретації декоративних технік; метод гіперболізації форми ет- ноорнаментального мотиву; метод інтерпретації процесу виготовлення виробів декоративно-ужиткового мистецтва та побудови архітектурних споруд; метод візуальної інтерпретації форм усної народної творчості; метод інтерпретації етнокультурних символів та знаків; еклектико-евристичний метод. Хотілось би відмітити, що змістовно деякі методи між собою подібні, однак виокремлюються у самостійний підхід завдяки виразності одного із базових складових. У цілій же запропонованій системі спеціальних методів та підходів їх завдання не повторюються.

Зміст спеціальних методів та підходів полягає у наступному:

1 - метод стилізації. Сутність методу полягає у свідомій імітації художнього стилю, характерного для будь-якого автора, жанру, течії, етнокультурної традиції або цілої епохи. Прийом пов'язаний із творчим переосмисленням художнього змісту стилю, що імітується, в сучасному контексті. Метод за-стосовується як узагальнення образів за допомогою прийомів формотворення у всіх сферах дизайн-ді- яльності;

2 - методика використання досвіду транс-формації стилів та орнаментів в історичному та сучасному контексті. В основу методу покладено ідею формального або змістовного запозичення досвіду розвитку та зміни культурних концептів предметної діяльності. В межах дослідження цього методу для дизайн-практики важливе запозичення базових принципів та прийомів перетворення архітектурних форм, форм декору, предметних форм згідно з існуючою на той час теоретичною концепцією. Методика охоплює архітектурні стилі, декоративно-ужиткове мистецтво, орнамент. У сучасному графічному дизайні та дизайні предметно-просторового середовища новизна та творча інтерпретація історичних стильових форм декору або конструктивних елементів має наступні варіанти: кольоротональне пофарбування традиційного оригінального мотиву в незвичні для його епохи кольори, що надає формам підкресленої гротес-кності; пофарбування поверхні традиційної форми речі або її фрагментів техніками живопису (наприклад, пуантилізму) або засобами оптичного мистецтва, що надає традиційним формам сучасного контексту й таким чином візуально поєднується в одне ціле минуле й сучасне; прийом нанесення на геометрично просту утилітарну форму силуету або мотивів традиційних стилів (наприклад, стилів готики, бароко, модерну тощо), де вся складність декору спрощується сучасними методами поліграфічного друку, а форма виробу завдяки цьому набирає сучасного контексту; використання абрису, контуру або силуету характерного стилю в спрощеному вигляді за допомогою застосування сучасних технологій профілювання силуету форм;

3 - орнаментологічний метод. В основу методу покладено дослідження та використання принципів та прийомів узагальнення та стилізації характерних рис природних об'єктів та абстрагованих смислів в орнаментальних композиціях засобами симетрії, метру, пропорції, ритму, кольору тощо. У якості формотвірного методу в контексті використання етномистецьких традицій застосовується як загальний підхід формотворення орнаментів. А під час включення декору в дизайн сучасних предметних форм підпорядковується наступним закономірностям: підбирається згідно з тематикою та призначенням речі; підкреслює своєю формою структурну та конструктивну основу форми; виконує функцію візуального інструктора під час експлуатації форми виробу;

4 - метод використання культурно-смислових зв'язків. В основу методу покладено розробку дизайн-об'єктів на основі етнокультурних мотивів, запозичених із різних галузей декоративно-ужиткового мистецтва. Основний принцип методу полягає у поєднанні в одне ансамблеве ціле розрізнених за формою та функцією предметів на підставі не пластичних, а культурно-смислових зв'язків та відношень;

5 - методи інтерпретації етнокультурного мотиву. Пошук сучасних дизайн-форм на основі використання образу або структури окремого етно-культурного мотиву налічує декілька варіантів:

метод наслідування форми або силуету етно-культурного мотиву. У якості базової основи для моделювання сучасних дизайн-форм обираються іс-нуючі оригінальні зооморфні, антропоморфні, рос-линні мотиви, зрідка геометричні. Сутність методу полягає у підборі одного або декількох аналогів етномотивів, у формі яких застосовано оригінальні художньо-образні прийоми стилізації природних образів. Цінним фактом підбору аналогів є наявність в їх формі спільних та відмінних рис, що дають змогу, з одного боку, надавати формам ансамблевих зв'язків, а, з іншого боку, додатково надавати формам різноманітних нюансних проявів;

метод інтерпретації графеми окремого ет- ноорнаментального мотиву. В основу методу по-кладено прийоми визначення графічними засобами композиційно-структурної схеми будови орнамен-тального мотиву та його графеми. Для визначення графеми в основному обираються геометричні ет- ноорнаментальні мотиви. Для аналізу можна обрати прозорий папір або плівку, які накладаються на зображення мотиву, а олівцем накреслюється схематично його графема. Також можна викорис-товувати й засоби комп'ютерного моделювання у загальновідомих графічних редакторах, де зображення мотиву виконується у світлих сірих тонах, а графема мотиву накреслюється чорною або кольоровою лінією. Визначена графема орнаментального мотиву відтворює специфіку його фігури, конструкції, характерну пластику структурних ліній і просторових контрформ. На наступному етапі відбувається творче переосмислення накресленої графеми у формі малювання варіантів композицій, подібних на структуру графеми. Цілісність композицій досягається за рахунок застосування формотвірних прийомів єдності характеру форми та спільної пластики. Якщо на попередньому етапі такі властивості мотиву, як техніка його виконання (декорування), колір та матеріал не розглядались, то тепер їхні властивості можна активно задіяти й творчо інтерпретувати. Визначені варіанти простих композицій дають формальну базову основу для подальшого моделювання форм утилітарних дизайн- об'єктів або тематичних композицій. Регулюється процес формотворення, з одного боку, характером етнокультурної традиції, що відображена у формі орнаментального мотиву, а, з іншого, орієнтирами та еталонами сучасних формотвірних тенденцій. Знайдені композиції або утилітарні форми можна збагатити підбором та поєднанням тих чи інших сучасних або традиційних матеріалів та технологій їх обробки, задіяти варіанти їх опорядження. У якості додаткового збагачення форми мотиву іншими формами можна використовувати фрагменти або цілі геометричні фігури з арсеналу відомих форм (платонові, архімедові тіла тощо) у поєднанні з фрагментами розроблених композицій. Знайдені варіанти форм доопрацьовуються відповідно до універсальних принципів та категорій дизайн-ді- яльності. Цей метод доцільно застосовувати в дизайні комплекту, набору, серії форм або ансамблю. Композиційна цілісність ансамблю досягається за рахунок об'єднання форм на підставі спільної пластики графеми мотиву;

метод інтерпретації декількох етноорна- ментальних мотивів. В основу методу покладено формотворення тематичних композицій або утилі-тарних речей на основі форми та пластики двох або декількох етноорнаментальних мотивів. За принципом формотворення цей метод подібний до попередніх методів, однак завдання ускладнюється проблемою поєднання в одне ціле різних за пластикою та смислом мотивів. У якості базового організуючого начала може бути використана структура графеми одного із мотивів, а властивості іншого мотиву підпорядковуються базовому. Мотиви можуть підбиратись на основі спільних рис базової геометричної фігури, що використана в їх формотворенні;

6 - метод інтерпретації декоративних технік. В основу цього методу покладено використання широкого діапазону характеристик, властивостей та візуальних ознак технік декорування: збірного асоціативного образу процесу виконання техніки; структури, технологічних принципів декорування та характерних візуальних ознак декоративних технік; прийомів їх виконання та візуальних асоціацій, що виникають у глядача під час їх узагальненого сприймання; образів форм інструментальної та матеріально-технічної бази, що використовуються для обраного типу декоративної техніки, як інформативних мотивів; мотиви візуально зафіксованого процесу виготовлення виробів та їх декорування; базових елементарних елементів, деталей в складі орнаментальних мотивів. Процес формотворення розпочинається з проведення передпроектних досліджень, вербального опису та візуального зображення всіх характерних ознак обраної техніки декору на мікро- та макрорівнях. На мікрорівні розглядаються, описуються та графічно зображуються характерні риси структури матеріалу, з якого виготовляється річ (наприклад, структурно-текстурні візуальні ознаки нитки, що використовується для виготовлення рушника або інших виробів та їх декорування вишивкою, структурно-текстурні візуальні риси шкіри, поверхні металу для ковальства та мосяжництва, поверхні та структура яйця для писанкарства тощо). У якості вихідного матеріалу для дизайн-розроб- ки враховуються й такі етномистецькі мотиви, як- то: геометрія чарунок та крапкових елементарних модулів хрестика, елементів техніки гладі, елементарних форм техніки різьблення та інкрустації, структури мазків техніки письма фарбами тощо; принципи та засоби композиційної побудови ор-наментальних мотивів на основі цих технік. На макрорівні описуються загальні асоціативні риси та образи, що утворюються завдяки поєднанню в одне ціле низки чарунок та модулів, як характерні асоціативні конфігурації або лаконічні асоціативні плями. Цінуються й враховуються під час сприймання умовним споживачем загальні враження декоративних технік, які викликають життєстверджуючі та радісні емоції. Ці почуття здатні викликати яскраві та насичені кольори, виразні форми, характер особливих поєднань мотивів форм в певні монохромні та поліхромні комбінації, особливий характер пластики ламаних або пластичних ліній, поєднання текстурно-фактурних образів матеріалу, що викликають позитивні теплі асоціації тощо. Визначені характерні ознаки декоративних технік візуально схематизуються, узагальнюються та трансформуються на сучасну художню мову дизайн-проек- тування. Спочатку на рівні виконання графічних ескізів відбувається умовний відрив та відчуження техніки декору від їх носіїв, техніка розглядається як окреме джерело формотворення, їй надаються образи, що відповідають сучасному контексту в структурі сучасних галузей графічного, предметного дизайну та дизайну предметно-просторового середовища. Новизна розроблених дизайн-об'єктів полягає у наявності в їх формах різного рівня асоціативних контекстів, які відповідають різним смаковим уподобанням сучасного споживача. Вдало знайдені взірці дизайн-форм можуть одночасно належати традиційній культурі минулого й культурним орієнтирам сучасного соціокультурного середовища. Інколи завдяки вдалому формотворенню з'являються варіанти нових форм, в яких відбувається коливання смислів між традиційним та сучасним, як-то: специфічно стилізовані або видозмінені масштабно форми етномотивів викликають коливання смислів, наприклад, традиційний орнамент -- конструктор «Лего»; побудова орнаментальних композицій на підставі етнокультурних мотивів за принципом калейдоскопу; побудова композицій з орнаментальних мотивів за принципом «Кубика Рубика»; використання образних асоціацій модулів техніки вишивки із пікселем, будовою структури екранів телевізорів або комп'ютерів, наприклад, використання теми «Народний або сучасний Піксел-Арт»; орнаментальні мотиви декору в контексті пошуку сучасних тематичних кодів тощо. Найбільш просте застосування декоративної техніки в межах цього методу полягає у використанні орнаментального мотиву або виражених принципів декоративної техніки як простого фону, включеного в композиції або контекст сучасних форм упаковки, рекламних носіїв тощо. Застосування декоративних технік та етнокультурних мотивів у галузях сучасного дизайну має й наступні варіанти інтерпретацій: популяризація або культурна інтерпретація етноорнаментальних мотивів засобами їх проекції за допомогою світлотехніки та проекції на архітектурні споруди або інші дизайн- об'єкти згідно з визначеною проектною темою; побудова динамічних композиційних заставок до телевізійних програм або кінофільмів, рекламних роликів та інших типів медіа продукції; застосування у графічному дизайні прийомів колажно- го суміщення або накладання орнаментальних мотивів на інші візуальні об'єкти -- фотографії, малюнки, тривимірні об'єкти; побудова кінетичних композицій та тематичних інсталяцій, що покликані популяризувати етнокультурну традицію, або з її допомогою виражати сучасні актуальні смисли. За-стосування цих прийомів надають дизайнерським творам специфічного оригінального вигляду, в них поєднуються різні рівні узагальнення та абстрагування, гра смислів, просторових форм тощо;

- метод гіперболізації форми етноорнамен- тального мотиву, образів або візуальних ознак декоративних технік згідно з проектним задумом або ідеєю експерименту. В основу цього методу покладено свідоме масштабне збільшення етноорна- ментального або іншого етнокультурного мотиву в певному тематичному контексті. При збереженні впізнаваності конфігурації мотиву щодо його приналежно сті до певної культурної спадщини, може бути змінено його вигляд під час пошуку сучасної новизни дизайн-об'єктів у наступних варіантах: зміна положення мотиву щодо його традиційного використання або його вільне розташування у незвичному для нього середовищі, в оточенні невідповідних до його природи смислових формах; при збільшенні масштабу мотиву зберігається його конфігурація та загальне традиційне враження, однак внутрішній простір модулів-чарунок мотиву заповнюється тематичними фотографічними реалістичними або графічно стилізованими зобра-женнями. Застосування цього методу є ще одним варіантом пошуку місця етнокультурної традиції в сучасному соціокультурному середовищі;

8 - метод інтерпретації процесу виготовлення виробів декоративно-ужиткового мистецтва та побудови архітектурних споруд. В основу методу покладено досвід та візуальні ознаки технік виготовлення виробів декоративно-ужиткового ми-стецтва або архітектурних споруд, методик обробки матеріалів, особливостей виготовлення конструкцій та їх поєднання із декором тощо. Новизна форм досягається завдяки свідомому включенню в сучасний дизайн форм, конфігурацій, декоративних елементів, конструктивних вузлів, візуально зафіксованих процесів як естетичних об'єктів, носіїв характерних етнокультурних мотивів;

9 - метод візуальної інтерпретації форм усної народної творчості, зокрема, поезії, прози, фольклору, побутових сюжетів, обрядів засобами типографіки або іншими формотвірними дизайнерськими прийомами. Сутність методу полягає у розгляді сюжетів казок, образів народних героїв, одягу, текстів пісень, народних або біблійних висловів в якості окремих тематичних етнокультурних мотивів, формотвірних джерел або певних культурних образів-кодів для дизайну сучасних речей. Тексти, початкові літери слів стають об'єктами творчої інтерпретації в контексті етнокультурних традицій малювання, орнаментування тощо. Інколи вдало інтерпретовані об'єкти стають фрагментами дизайну сучасної реклами або включеними в інший дизайн-контекст соціокультурного середовища. Доцільно застосовувати цей метод для визначення культурних кодів для широкої споживацької аудиторії;

10 - метод інтерпретації етнокультурних символів та знаків. В основу методу покладено інтерпретацію етнокультурної символіки, її се-мантичних смислів у сучасному контексті, перенесення смислових форм на нові носії культурних традицій. Цей метод доцільно застосовувати, як і попередній -- під час визначення культурних кодів- образів для їх подальшого використання в дизайн- процесі;

11 - еклектико-евристичний метод. В основу методу покладено поєднання в сучасних дизайн- об'єктах в одне ціле етнокультурних мотивів із мо-тивами сучасних напрямів дизайну (наприклад, еко- дизайну, біоніки, сучасних напрямів неевклідової геометрії, фітодизайну тощо). Сутність такого методу полягає у тому, що згідно з визначеним проектним завданням відбувається емпіричний пошук етнокультурних мотивів та аналогів сучасних напрямів дизайну на підставі дотримання певних логіко-понятійних зв'язків або спільних візуально- образних асоціацій. Як правило, такі асоціативні зв'язки з'являються завдяки попередньо проведеному передпроектному дослідженню вихідної ситуації, аналогів та прототипів сучасних дизайн- форм, етнокультурної традиції.

Висновки. У результаті проведеного дослідження та розроблення спеціальних методів та підходів формотворення сучасних дизайн-форм на основі етнокультурних традицій можна зробити наступні висновки:

* запропоновані спеціальні методи та підходи до формотворення дизайн-об'єктів на основі етнокультурних традицій утворюють окрему динамічну групу в складі цілісної етнокультурної моделі формотворення;

* у структурі моделі запропонована група пов'язана з філософсько-світоглядними та загальнонауковими засадами інтерпретацій етнокультурних традицій, універсальними методами та підходами дизайн-діяльності, методикою передпроектних досліджень;

* в основу запропонованого підходу до інтерпретації етнокультурних традицій в сучасному дизайні покладено діалектичний синтез визначених вище методів та підходів;

* на етапах апробації запропонованих методів та підходів у процесі дизайн-діяльності можливе еклектичне їх поєднання, що, в свою чергу, дасть можливість отримати нові форми дизайн-розробок;

* функціонально методи між собою пов'язані смисловими зв'язками та в прикладних завданнях кожного методу в більшій або меншій мірі присутні частинки інших методів та підходів, однак кожен метод виконує своє призначення;

* запропонована система методів здатна до самоорганізації та розвитку, а варіабельність еклектичного поєднання її складових методів або їх кількісно-якісних фрагментів відбувається та корегується не лише з урахуванням специфіки проектної тематики, а й відповідно до фахового рівня дизайнера-проектанта.

Перспективи подальших досліджень теми. Перспективою розвитку теми є вдосконалення ме-тодики апробації розроблених спеціальних методів та підходів формотворення із застосуванням етно-культурних мотивів у графічному, предметному дизайні, дизайні предметно-просторового середовища та на рівні фахової дизайнерської освіти.

Література

1. Берков В. Ф. Философия и методология науки: Учеб. пособие / В. Ф. Берков. -- М.: Новое знание, 2004. -- 336 с.

2. Карамишева Н. В. Евристика: навчальний посібник / Н. В. Карамишева. -- Львів: ПАІС, 2013. -- 272 с.

3. Рузавин Г. И. Методы научного исследования / Г. И. Рузавин. -- М.: Мысль, 1975. -- 237 с.

4. Стилизация. Современная энциклопедия [Электронный ресурс] // Словари и энциклопедии на Академике. -- Режим доступа: http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc1p/45454 (17.12.2014).

5. Эксперимент в дизайне: Источники дизайнерских идей / [Лаврентьев А. Н., Ефимов А. В., Барышева В. Е, Колейчук В. Ф.]. -- М.: Университетская книга, 2010. -- 244 с.

6. Юрченко І. А. Етномистецька тематика у структурі дизайн-освіти на кафедрі дизайну та основ архітектури Національного університету «Львівська політехніка» / Науковий вісник Національного лісотехнічного університету України : збірник науково-технічних праць. -- Львів: РВВ НЛТУ України. -- 2013 р. -- Вип. 23.18. -- С. 423-426.

7. Юрченко І. А. Методологічні о снови втіл ення орнаментальних етномистецьких традицій у сучасній дизайн-практиці / Вісник Харківської державної академії дизайну і мистецтв: зб. наук. пр. / за ред. В. Я. Даниленка-- Х.: ХДАДМ, 2009. -- № 14. -- С. 163-170.

8. Юрченко Ігор. Гуцульська різьба. Візуально-морфологічні закономірності орнаменту: теорія і практика: монографія / Ігор Юрченко. -- Львів: Видавництво Львівської політехніки, 2010. -- 372 с.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Дизайн в теории. Герберт Рид. Джон Глоаг. Ф.-Ч. Эшфорд. Джио Понти. Джордж Hельсон. Томас Мальдонадо. Дизайн в действии. Стафф-дизайн. "Оливетти". "Браун". Независимый дизайн. Нон-дизайн. Дизайн как он есть. Дизайн и искусство.

    курсовая работа [191,3 K], добавлен 06.04.2004

  • Дизайн як вид проектної творчості. Проблема співвідношення ремесла й дизайну. Історія та напрямки розвитку дизайну. Винахід друкуючого верстата Гуттенберга. Започаткування ідей промислового проектування. Причини бурхливого розвитку промислового дизайну.

    реферат [245,3 K], добавлен 08.12.2010

  • Мистецтво дизайну як одна з найважливіших сфер сучасної художньої культури. Історія зародження та розвитку дизайну в Україні. Характеристика вимог до дизайну та його функцій. Аналіз системи композиційних закономірностей, прийомів і засобів дизайну.

    реферат [1,7 M], добавлен 19.03.2014

  • Тенденции послевоенной истории дизайна США. Дизайн как наиболее ценный вклад США в культуру XX в. Созвучие американского образа жизни новому виду предметно-художественного творчества. Элитарный дизайн, стайлинг. Предметная среда эпохи космических полетов.

    реферат [1,9 M], добавлен 17.05.2014

  • Зарождение в каменном веке деятельности человека по созданию объектов предметного мира. Дизайн социалистических стран. Мутезиус и Германский Веркбунд. Теория производственного искусства и художники производственники. Хай-тек в предметном формообразовании.

    шпаргалка [53,2 K], добавлен 02.03.2011

  • Дизайн внутренних архитектурных пространств, особенности его формирования, используемые методы и инструментарий, принципы формирования. Специфика общественных интерьеров, эстетические и функциональные требования. Освещение и выставочная деятельность.

    курсовая работа [4,1 M], добавлен 04.06.2015

  • Біоніка в дизайні як окрема, відносно нова частина біонічної науки, її специфіка та значення в сучасному мистецтві, базові напрямки. Принципи використання тектоніки біологічних конструкцій, методів і механізмів трансформації. Форми природних об'єктів.

    реферат [17,5 K], добавлен 15.10.2010

  • Сбор и анализ фактического проектного материала, анализ аналогов и прототипов. Разработка поисковых вариантов проекта внутреннего устройства кафе. Выбор оптимального решения и его обоснование. Основные требования к дизайну и его влияние на атмосферу.

    контрольная работа [858,8 K], добавлен 27.02.2015

  • Особливості закладів громадського харчування у наш час. Значення кольору в створенні дизайну інтер’єрів. Сучасні оздоблювальні матеріали та освітлювальні прилади для інтер’єрів громадських будівель. Технології управління кліматом в залі ресторану.

    дипломная работа [8,1 M], добавлен 18.09.2013

  • Сучасний стан розвитку львівської муралі. Роль візуалізації соціального наративу та формотворення як основних елементів художнього аналізу львівської сучасної муралі. Критерії, за якими оцінюються роботи сучасних львівських художників-муралістів.

    курсовая работа [53,2 K], добавлен 08.03.2015

  • Принципи та організація кав'ярні: виробничі цехи, мийні столового посуду, складські та адміністративно-побутові приміщення. Дизайн інтер'єру кафе: значення меблів, освітлення, колірного рішення, композиції та концепції закладу. Стилі в дизайні інтер'єрів.

    реферат [35,6 K], добавлен 14.11.2011

  • Влияние американского образа жизни на музыку, искусство и повседневную жизнь европейцев. Дизайн и стайлинг: сравнительный анализ. Характеристика элитарного дизайна. Харли Эрл - американский мастер автомобильного дизайна, один из родоначальников стайлинга.

    презентация [5,6 M], добавлен 06.05.2011

  • Історія створення "Виробничого союзу" ("Німецького Веркбунду"), головна ціль якого - поєднання прикладного мистецтва і художнього ремесла. Прояв архітектурної творчості Беренса у розробці проектів заводів і фабрик - зародження промислового дизайну.

    контрольная работа [787,9 K], добавлен 08.12.2010

  • Алессандро Мендіні як архітектор, дизайнер, художній критик, історик і теоретик дизайну, видатний діяч "радикального", а потім "нового дизайну". Початок дизайнерської діяльності митця. Створення журналу "Modo". Програми і проекти Мендіні, їх напрямки.

    реферат [20,2 K], добавлен 20.02.2011

  • Особенности советского реалистического и российского искусства XX-XXI вв. Создание дизайн-альбома творческих работ, отвечающего современному периоду, основанному на традиционных взглядах и классической школе живописи. Требования типографики к макету.

    дипломная работа [5,2 M], добавлен 29.08.2017

  • Огляд інформації за темою театральних плакатів як об'єктів дизайну. Збір маркетингової інформації за темою театральних плакатів. Аналіз аналогів театральних афіш. Формулювання вимог до створення театральних афіш. Розробка візуального стилю театру.

    дипломная работа [26,4 K], добавлен 03.07.2012

  • История развития дизайна в России. Дизайн в России сегодня. Специальное образование. Основные выставки и фестивали. Исторические этапы формообразования. Появление дизайн-студий, рекламных агентств. Создание Академии Графического Дизайна. Имена и студии.

    реферат [33,0 K], добавлен 21.07.2008

  • Приемы и методы макетирования. Материалы, применяемые при выполнении макетов дизайн-проектов. Процесс создания макета интерьера. Влияние цвета на настроение и подбор цветового решения. Нюансы работы с материалами для создания макета в домашних условиях.

    контрольная работа [2,7 M], добавлен 27.05.2019

  • Особливості індійського стилю. Меблі Стародавньої Індії. Сучасний індійський стиль. Відтворення індійського стилю в сучасних меблях, їх форма, матеріали та зручність застосування. Розробка дизайну меблів в індійському стилі в сучасній інтерпретації.

    курсовая работа [27,6 K], добавлен 13.07.2009

  • Условия и причины возникновения и развития радикального дизайна. Анти-дизайн, как толчок в развитии новых направлений в искусстве оформления. Группы и родоначальники радикального дизайна. Этторе Соттсасс как основоположник "итальянской альтернативы".

    курсовая работа [1,9 M], добавлен 12.02.2012

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.