Перформанс как репрезентация "закрытой" истории индустриального города
Различия в восприятии художественного и фактологического образа города. Социальные и гуманитарные проблемы в искусстве. Работа арт-группы "Мыло", её деятельность в рамках специального проекта первой Индустриальной биеннале современного искусства.
Рубрика | Культура и искусство |
Вид | реферат |
Язык | русский |
Дата добавления | 15.04.2019 |
Размер файла | 18,8 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Перформанс как репрезентация "закрытой" истории индустриального города
Степановских Ю.А.
Екатеринбург - большой город с большой историей. История города кроется в немалом количестве архитектурных сооружений, но есть массив невостребованной индустриальной застройки, который на самом деле может рассказать реальную историю города.
Складывается впечатление, что жители Екатеринбурга мало знакомы с историей города, и не имеют к ней полноценного доступа, возможности «прикоснуться». Проблема «закрытой», недоступной истории актуальна. Несмотря на то, что есть много способов узнать о ней (например, библиотека, музей), население теряет интерес к истории как таковой, поскольку коммуникативные подходы институций однообразны на протяжении длительного времени: как правило, это экскурсии по экспозициям. Дело в том, что музей зачастую выполняет функцию научного института, задача которого заключается в сохранении культуры, создании фактологической картины истории. И задача художественного представления образа города может оставаться вне поля деятельности музея.
Есть существенные различия в восприятии художественного и фактологического (исторического) образа города. Сравним музейные экспозиционные практики и перформанс как способ выражения художественного образа. Музей - это часто презентация пластического искусства, а перформанс - это практика вовлечения зрителя, которую можно отнести к пространственно-временному интерактивному искусству. При реализации художественного замысла через перформанс со стороны зрителей наиболее полно задействуется сенсорная система организма: обоняние (которое тесно связано с ощущением вкуса) и осязание, зрение и слух, что в конечном итоге дает значительно больший эмоциональный отклик у зрителя [5]. художественный искусство арт группа
Чтобы интерес к истории не только держался, но и возрастал, необходимо использовать всевозможные способы коммуникации с аудиторией. Выход за рамки музейной территории в пространство, содержащее исторический и реальный географический контекст, - это один из способов практики сближения людей с историей. В условиях открытого города данная проблема нуждается в осмыслении и репрезентации.
Выбор подхода к аудитории должен быть основан на том, что в данное время актуально и популярно среди населения. Сейчас возрастает интерес к современному искусству. Ярким примером является Уральская индустриальная биеннале современного искусства. Первую биеннале, если брать во внимание все площадки, посетило около 30-40 тысяч человек, вторую - около 60 тысяч человек [4]. По последним подсчетам, третью биеннале посетило более 100 тысяч человек. Количество посещений растет с каждой биеннале, что говорит об интересе людей к современному искусству. Все возрастные категории граждан, включая детей и пожилых людей, посещали выставки, слушали лекции. Следовательно, сегодня можно рассматривать решение проблемы репрезентации истории города через призму современного искусства как актуальный тренд.
Поскольку одним из популярных способов затронуть острые социальные и гуманитарные проблемы в современном искусстве является перформанс, для большего понимания этой художественной практики обратимся к этимологии данного слова. Термин «перформанс» происходит от английского «performens», что означает «представление», «действие». Перформанс специализируется на изображении переживаний, состояний сознания, социально-психологических явлений. Средством и материалом творчества в перформансе служат тело, внешняя обстановка, жесты, действия художника относительно самого себя, другого человека или относительно каких-либо предметов. В основе перформативных практик лежит некая актуальная проблематика и художественный замысел, а смысл эмоционально доступен, но не всегда очевиден в первом приближении [3].
Так, например, с помощью перформативных практик над проблемой «закрытой» истории работала арт-группа «Мыло», в состав которой входят художники Семен Мотолянц и Дмитрий Петухов. Группа работала в рамках специального проекта первой Индустриальной биеннале современного искусства на самом культовом уральском заводе - УЗТМ [7]. В течение пяти дней перформанса, устроенного арт-группой, три тысячи кусков хозяйственного мыла прошли несколько стадий, теряя и вновь приобретая свое исходное состояние.
В течении первого дня куски мыла собирались в структуру. Мыло выставлялось рядами, друг за другом в доминошную дорожку, которая на следующий день превратилась в гигантскую цепочку упавших мыльных брусков, что символизировало крушение прежней социальной и идеологической системы. По упавшему мылу проезжал асфальтоукладчик. Машина давила мыло в сплющенный пласт и выравнивала полученный слой, что означало образование нового социального единства. Нового, которое получено путем коррозии прежнего.
На третий день мыло варилось в металлических тазах. Смятые результаты предыдущих технологических операций переводятся путем нагрева в жидкое агрегатное состояние. Мыло бурлило, как голос из прошлого, издавая специфический запах. Этот запах должен был провоцировать у зрителей воспоминания о советском быте, давить, не давать сконцентрироваться на чемто другом. Создавалось впечатление, что атмосфера хочет поглотить и показать, как было тяжело, невыносимо. Такой прием использовался не только для осознаниязрителями, как сложна была и непредсказуема
функционирующая система, как на заводе, так и в государстве, но чтобы и физически люди могли почувствовать себя плохо. Чтобы, получив неприятные ощущения, смогли выйти на эмоциональный уровень восприятия метафоризированных в перформансе процессов.
День четвертый - своеобразная кульминация проекта под названием «Проход домой». Авторы перформанса возвращались «с работы домой» по реальному городу в вечерний час пик, в буквальном смысле обмыленные с ног до головы.
На пятый день рабочей недели мыло вновь переводили в твердое состояние, из множества кусков образовался мыльный монолит из блоков. Все то же мыло, но лишь другой формы. Как новое, пришедшее взамен старому, но, тем не менее, сделанное из прошлого, из того, что уже было, жертвами людских сил, здоровья.
Этот проект создан специально для Екатеринбурга, специально для заводского пространства [6]. Завод УЗТМ имеет насыщенную историю. Именно благодаря его пространству, наполненному историей трудового подвига и социального уклада, этот перформанс обладает особым историческим смыслом. В нем были проведены смысловые параллели между превращениями мыла и жизнью завода, предприятия, которое, в свою очередь зависело от государственной обстановки. В цехах завода за всю его историю изготовили огромное количество разного рода машин, труб. В Великую отечественную войну работа была перенаправлена на снабжение фронта. В цеху, где был осуществлен перформанс, прежде трудились рабочие. Не просто трудились, а, как говорится, пахали, не жалея сил во благо «светлого будущего». Сейчас их там нет, но их образы с помощью своеобразного спиритического сеанса возникали. Все огромное пространство цеха пропитано людскими стараниями, страданиями, силами, что потрачены в работе. Труд невозможно выразить словами, поскольку он невероятен в своих масштабах. Однако, его парадоксальным образом можно вместить в кусок мыла, что и сделали художники. Состояния хозяйственного мыла в этом проекте образно соответствуют этапам развития индустриализации в общей истории человечества. Также наглядно представлено «замыленное» состояние рабочего человека, который циклично, изо дня в день, выполнял одну и ту же работу. Перформанс очень метафоричен, что дает возможность соотнесения его действия с историей завода УЗТМ и города Екатеринбурга, а также с предприятиями всей страны, а далее отнести к государственным перестройкам и даже провести параллели с современной обстановкой.
Искусство может помочь не только ознакомить с историей, но и осмыслить прошлую и настоящую модернизацию в России, критически взглянуть на сегодняшние социальные и гуманитарные проблемы. Использование художественных приемов, метафор, проведение ассоциативных линий помогает доступным, понятным языком донести до аудитории нужную информацию. Помогает разрушить барьер между зрителем и экспозицией. Например, при заводе УЗТМ есть музей, где представлена традиционная фактологическая информация о работниках завода, самом заводе, его истории и его значимости. Но художественный опыт позволяет прочувствовать историю иначе, пропустить через сердце. В перформансе художник интерпретирует факты, репрезентирует их художественными средствами, реализует через личное понимание красоты. Художник хочет показать либо эстетику, либо антиэстетику с помощью влияния на органы чувств зрителя. Это демонстрирует пример перформанса группы «Мыло».
Нужно сказать, что тема художника, завода, истории места и местной идентичности актуальна и в мировом искусстве. Так, например, американская художница Энн Хэмильтон создала один из проектов в закрытой текстильной фабрике [1]. Кара Уолкер (из штата Калифорния) весной 2014 года реализовала арт-проект в стенах промышленного производства Domino Sugar Factory в Бруклине [2].
Перформанс - одна из форм современного искусства [8], через которую для людей может открыться не только внутренняя жизнь закрытого предприятия, но и в целом внутренняя жизнь города. Через перформативные практики за стенами музеев и галерей, в пространствах, насыщенных историей, сделать «закрытую» историю закрытого предприятия «открытой», доступной, представляется возможным и очень эффективным.
Литература
1. Ann Hamilton studio, a border act. 2000. [Электронный ресурс]. - Режим доступа: http://www.annhamiltonstudio.com/projects/ghostaborderact.html. - Дата обращения 15.11.2015.
2. Creativetime [Электронный ресурс]. - Режим доступа:
http://creativetime.org/projects/karawalker/. - Дата обращения: 18.11.2015.
3. Гарбуз, А. А. Концепт «перформанс»: появление субъекта [Электронный ресурс] / А. А. Гарбуз // Известия Тульского государственного университета. Серия «Гуманитарные науки». - 2013. - № 3-1. - С. 173-182. -
Режим доступа: http://www.hse.ru/pubs/share/direct/document/137142450. - Дата обращения: 16.11.2015.
4. Жога, Г. Себя показать [Электронный ресурс] / Г. Жога // «Эксперт
Урал». №17 (643) 20 апреля 2015. - Режим доступа:
http://expert.ru/ural/2015/17/sebya-pokazat/. - Дата обращения: 17.11.2015.
5. Перформанс в искусстве [Электронный ресурс]. - Режим доступа: http://repetitora.com/performans-v-iskusstve. - Дата обращения: 17.11.2015.
6. Перформанс "Рабочая неделя" группы "Мыло" [Электронный
ресурс]. - Режим доступа: http://www.ncca.ru/events.text?filial=5&id=760. - Дата обращения: 16. 11. 2015.
7. "Рабочая неделя" перформанс группы "Мыло" (Семен Мотолянец, Дмитрий Петухов) 2010, Уралмашзавод [Электронный ресурс]. - Режим доступа: http://uralbiennale.livejournal.com/19419.html. - Дата обращения:
16.11.2015.
8. Савчук, В. В. Что исполняет перформанс? [Электронный ресурс] / В. В. Савчук // Санкт-Петербургское Философское Общество - Портал
Петербургской философии. 2009. - Режим доступа:
http://www.spho.ru/library/44. - Дата обращения: 17.11.2015.
9. Тимощук, А. Организационно-содержательные условия реализации проекта «II Уральская индустриальная биеннале современного искусства» [Электронный ресурс] / А. Тимощук, Н. Сербина. - Режим доступа:
http://www.scienceforum.ru/2015/1107/11657. - Дата обращения: 17.11.2015.
Размещено на Allbest.ru
...Подобные документы
История зарождения и развития перформативного искусства. Перформанс в современном искусстве Казахстана. Творчество павлодарского художника, автора перформансов, Андрея Оразбаева. Яркие представители современного российского и зарубежного перформанса.
курсовая работа [47,7 K], добавлен 04.01.2015Художественные искания, образы массовой культуры и философские поиски в культуре. Направления искусства: абстракционизм, сюрреализм, авангардизм, поп-арт, кинетическое искусство, перформанс. Устойчивые художественные признаки форм современного искусства.
реферат [26,2 K], добавлен 09.03.2017Формирование художественного образа Омска, его отражение в культуре города. Типология формирования образности культурного пространства региона. Интерпретация художественного образа Омска в творчестве художников XIX-ХХ вв. на примере Г.С. Баймуханова.
дипломная работа [158,4 K], добавлен 10.09.2014Искусство в пространстве культуры. Законы его функционирования и общественной роли, происхождение и виды. Автономность искусства и природа художественного образа. Эстетические ценности и их роль в обществе. Модернизм и постмодернизм в искусстве ХХ века.
реферат [25,1 K], добавлен 20.05.2009Образование города. Духовный потенциал населения. Положение города по социально-культурной сфере в Российской Федерации, и особенности города Набережные Челны. Здравоохранение, культура, физическая культура и спорт, их проблемы и персперктивы развития.
курсовая работа [85,9 K], добавлен 03.12.2008Ознакомление с экспозициями "Археология", "Природа", "Казачество", "Храмы мира" музея истории и краеведения имени Федора Ивановича Моисеенко города Лабинска. Представление исторических персонажей разных эпох на временной выставке восковых фигур.
контрольная работа [28,6 K], добавлен 26.12.2010Характеристика хореографии как вида искусства, её основных выразительных средств. Исследование истоков возникновения рисунка танца. Процесс создания художественного образа в хореографии. Методические рекомендации по разработке и подбору рисунка танца.
дипломная работа [1,2 M], добавлен 30.01.2013Современное состояние эстетики, идеи классиков эстетической мысли и крупных современных ученых о понятии "стиль в искусстве". Искусство как эстетический феномен. Концепции искусства в истории эстетики. Виды искусства. Понятие "стиль", его признаки.
контрольная работа [35,0 K], добавлен 29.02.2008Описание основных приемов анализа художественного произведения. Анализ места символизма и модерна в русском искусстве в начале XX в. на примере работ К.С. Петрова-Водкина. Особенности становление реализма в русской музыке в произведениях М.И. Глинки.
методичка [1,9 M], добавлен 11.11.2010Памятники истории и культуры как важная часть национального культурного достояния. Основные памятники в Краснодаре: императрице Екатерине II, А.В. Суворову, Кубанскому казачеству, А.С. Пушкину, скульптура "Аврора". Охрана памятников истории и культуры.
курсовая работа [16,8 K], добавлен 22.12.2009Характеристика эволюции анималистического направления в искусстве от древних времён до наших дней на примере образа лошади. Знакомство с репродукциями картин и текстовым материалом об истории образа лошади, о многих художниках и о художественных стилях.
курсовая работа [7,3 M], добавлен 25.05.2010Понятие о декорационном искусстве как средстве выразительности театрального искусства. Основные средства выразительности театрального искусства: роль декораций, костюма, грима в раскрытии образа персонажей, визуально-оптическое оформление спектакля.
контрольная работа [77,7 K], добавлен 17.12.2010Специфика культурологического анализа искусства. Различные определения понятия "искусство". Происхождение и ранние формы искусства. Критерии и сущность художественного произведения. Специфика двух способов отражения действительности в искусстве.
контрольная работа [572,8 K], добавлен 20.06.2012Формирование понимания роли наскального искусства как важной части общечеловеческой истории и культуры. Изучение появления образа солнца в первобытном искусстве. Неотделимость предыстории живописи от предыстории огня. Двуединое понятие о домашнем очаге.
реферат [26,6 K], добавлен 06.02.2009Роль А. Бенуа в культурной деятельности художественного объединения "Мир искусства", его историко-художественное значение. Творчество деятелей "Мира искусства", отличавшееся большой многогранностью и богатством проявлений. Организация выставок художников.
реферат [32,1 K], добавлен 28.12.2016Использование образов в искусстве. Символическое значение сада как художественного образа, его использование в кинематографе. Сад как образ целой жизни, символ преемственности поколений, общей культуры и традиций в фильмах "Земля", "Черный монах".
эссе [10,9 K], добавлен 15.01.2011Критерии формирования общей концепции изобразительного искусства. Оценка влияния идеалистических и религиозных взглядов на развитие искусства начала XX века. Исследование формирований бессознательных и сознательных образов в изобразительном искусстве.
эссе [12,1 K], добавлен 10.06.2014Стиль модерн в русском искусстве, с которым ассоциируется Серебряный век в русском искусстве возник в 80-е гг. XIX в.. Новая концепция искусства. Художественные направления и представители течений. Литература, музыка, театр, соединение видов искусства.
реферат [28,9 K], добавлен 19.03.2008Происхождение искусства и его значение для жизни людей. Морфология художественной деятельности. Художественный образ и стиль как способы бытия искусства. Реализм, романтизм и модернизм в истории искусства. Абстракционизм, поп-арт в современном искусстве.
реферат [33,5 K], добавлен 21.12.2009Феномен шрамирования, "самокалечения", использование тела в качестве художественного материала. Толчком служат причины социального и культурного характера. Удовлетворение личных эстетических потребностей (боди-арт) - татуирование, пирсинг, скарринг.
реферат [27,3 K], добавлен 04.08.2009