Опыт кинофестиваля в провинции: case-study на примере Волгограда

Исследование кейсов фестивалей кино в Волгограде (Артхаус-фестиваль "Кино без границ", 2009–2015 гг., и Дни германских и российских короткометражных фильмов "Вкратце!", 2013–2015 гг.). Роль фестивалей для социокультурной среды и востребованности.

Рубрика Культура и искусство
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 23.03.2019
Размер файла 1,1 M

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Видеотворчество, однако, является довольно демократичным и технически доступным видом творчества, что в конце 1990-х - начале 2000-х гг. сделало возможным широкое развитие видеоарта и других видов медиаискусства в России. В это время появляются также различные фестивали, призванные стать презентационными и дискуссионными площадками для новых имен, жанров и направлений; наиболее известны - Международный канский видеофестиваль (г. Канск, Красноярский край), фестиваль независимого кино «Стык», «Медиа Форум» в рамках ММКФ и др. В Волгограде в 2004 г. появился Международный фестиваль аудиовизуальных искусств «Видеология».

Поскольку «Вкратце!» претендует на то, чтобы существовать в определенном общегородском, в т. ч. фестивальном контексте, он откликается на те «вызовы» и задачи, которые видели перед собой идеологи предыдущих фестивалей. В первую очередь «Вкратце!» опирался на опыт «Видеологии». Этот проект в какой-то момент распался на две творческие группы, у каждой из них были определенные культуртрегерские амбиции. Одну из линий условно назовем производственной и приведем цитату ее идеолога из интервью с ним.

Фёдор Ермолов (организатор и один из идеологов первой «Видеологии», организатор Арт-инкубатора, фестиваля «Форвард-2018») : «Основное и самое важное желание было стимулировать какую-то культурно-производственную движуху здесь, чтобы просто в нее влиться и чувствовать себя комфортно. <…> Ситуация, действительно, изменилась. Стала значительно живее на какой-то момент... То есть свой эффект на реанимацию какой-то жизни в отношении современного искусства, я думаю, все эти фестивальчики наши оказали» (записано со слов Ф. В. Ермолова 1 июля и 8 августа 2014 г.).

Полагаем, что ввиду доступности и распространенности видеотворчества, в городе должна существовать площадка для демонстрации и обсуждения его результатов и получения навыков, технических и художественных. «Вкратце!» изначально был нацелен на предоставление возможностей аудитории для создания собственного художественного продукта в этой сфере (первый фестиваль, например, завершился выходом итогового DVD-сборника с анимационными роликами, участвовавшими в конкурсе и созданными в течение трехдневного воркшопа). В этом отношении проект, безусловно, работает точечно. Фестиваль, однако, является на данный момент практически единственной площадкой получения навыков в области кино и анимации, предлагает дополнительную альтернативу к творческому самоопределению в регионе; значимость фестивалей в этом отношении нами уже отмечалась: «<…> Ценность социальных связей и взаимодействий для самоопределения, саморазвития, собственного жизнетворчества и культуротворчества для горожан возрастает, они не стремятся исключительно к обособлению, поэтому объединяются в сообщества и микрогруппы с определенными целями и ценностным ориентациями. Именно личный и личностный интерес озвучивают респонденты интервью как один из основных мотивов участия в организации городских фестивалей <…>« [17].

Для «Вкратце!» изначально не было определено приоритета одной из целей - просвещение, развлечение или получение компетенций. Немецкий менеджмент определил равенство между такими целевыми аудиториями проекта, как зрители (=потребители) и профессионально заинтересованные «пользователи». А. -К. Топп, менеджер в сфере культуры, стоявшая у истоков проекта, высказалась об этом следующим образом: «…”Вкратце! ” очень важен для развития в профессиональной сфере кино и кинохудожников, режиссеров в Волгограде … и здесь, в Германии. <…> Любой фестиваль, который мы делали, может быть успешным, если есть одна и другая группа: те, которые приходят и просто смотрят … и те, которые активно принимают участие, делают что-нибудь сами.... Потому что микс, который мы предлагаем, именно это разнообразие, создает хороший баланс» (записано со слов А. -К. Топп 12 сентября 2014 г.). Проект, таким образом, работает на развитие и генерацию художественных сообществ в городе, «баланс» между творцами и потребителями культурного продукта.

Еще одним важным направлением Дней германских и российских короткометражных фильмов является направление коммуникативное, которое вместе с просветительским составляет гуманитарные цели проекта. Задача «разговорить» аудиторию зачастую становится нетривиальной для организаторов. На фокус-группах и в глубинных интервью неоднократно было выражено мнение, что аудитория в Волгограде не является открытой, коммуникабельной, ср. например: «Спрашивала всех заезжих про публику Волгограда. Она тяжелая. <…> Тяжелая на подъем для интерактива. Безэмоциональная. Много задают вопросов, а ответа не дожидаются» (Лилия, директор центра молодежи и творчества, фокус-группа старше 36 лет).

Обстановка, атмосфера мероприятий, подготовленность зрителей и их открытость задают успешность коммуникативной ситуации. В этом отношении более «благодатной» может быть большая в количественном отношении аудитория, нацеленная на «образовательный» процесс, который в идеале предполагает диалог, чем камерная, но нацеленная на получение чего-либо без отдачи, без обратной связи. Так, наиболее удачной дискуссией за все время проведения мероприятий «Вкратце!» была встреча во время «эха» фестиваля в Урюпинске с почти полным залом на триста мест, которые занимали школьные группы; отклик аудитории был достаточно живым благодаря доверию и открытости со стороны организаторов - чувство свободного обсуждения заменило ситуацию принуждения, заданную школьной привычкой подростков.

Итак, создание коммуникативной ситуации в проекте не менее важно, чем отбор той или иной программы фестиваля согласно заданной концепции. В этом отношении «Вкратце!» следует базовой ценности другой линии «Видеологии», которую выразил Илья Пермяков (организатор, куратор первого и последующих фестивалей «Видеология») ; он понимает фестиваль и как исследовательское поле, и как средство для создания коммуникативного дискурса об аудиовизуальном искусстве в городской среде: «<…> «Видеологию» всегда отличал кураторский подход и здесь были интересны работы не сами по себе, а их обрамление в некую концептуальную теоретическую структуру <…> Мы по институтам устраивали показы, был очень хороший показ в Академии МВД, очень живой <…> Очень интересная аудитория была у «Видеологии»… они вполне всерьез обсуждали фильмы, искусство... То есть эти обсуждения были трамплином для того, чтоб этот человек начинал говорить. Человек - совсем как перед зеркалом: «Я могу говорить», вот что такое фестиваль» (записано со слов И. В. Пермякова 7 октября 2014 г.).

Для «Вкратце!» концепция и тема выполняют скорее рамочную роль; приближение к запросам аудитории, возможности ее развития, апелляция к функции искусства как познания мира с целью познания в первую очередь человека (любого конкретного зрителя с его внутренним миром) является первичной. Содержание программ служит выполнению сверхконцептуальных и сверхэстетических задач.

Важным направлением для работы проекта также является взаимодействие с местными сообществами - академическими и творческими. Для участия в проекте на разных уровнях привлекаются преподаватели и студенты творческих и гуманитарных специальностей, участники клубов по интересам, молодые дизайнеры и художники; музыканты, особенно активно - импровизационная сцена («новая музыка», электроника, нойз, перформанс). Включение в новые контексты является важным для них для воспроизводства творческих слоев в городе, и «Вкратце!» старается этому способствовать, реализуя в том числе задачи Агентства культурных инициатив по поддержке частных инициатив [18, с. 155 и др. ]. В проекте «Вкратце!» сомкнулся менеджмент, направленный на социально-интегративные (в том числе в международном контексте), культурно-производственные, просветительские и трансляционные, коммуникативные задачи.

Таким образом, Дни германских и российских короткометражных фильмов «Вкратце!» характеризуется следующими базовыми принципами, организационно-концептуальными, эстетическими и социальными:

- равенство германского и российского содержания программ, их разнообразие,

- баланс современного (при его приоритете) и ретроспективного контента;

- важность демонстрации регионального (волгоградского) культурного продукта,

- учет регионального опыта и существующих традиций в области фестивального культурного творчества;

- баланс развлекательных, просветительских и компетентностных мероприятий,

- нацеленность как на процесс творчества и познания, так и на результат,

- взаимодействие с местными творческими сообществами, независимой сценой,

- приоритет социально-коммуникативных задач.

Потенциал развития, устойчивость проекта опирается на широкие возможности работы с местными сообществами, заинтересованность частных площадок в привлечении культурных проектов, заинтересованность целевой аудитории в развитии творческого потенциала в сфере аудиовизуальных искусств, повышение интереса к конкурсу, поддержку профессиональных сообществ. Задача привлечения спонсоров и грантодателей, актуальная в виду завершения программы «Менеджеры в сфере культуры Фонда им. Роберта Боша в Российской Федерации», видится решаемой ввиду заинтересованности немецких партнеров в продолжении сотрудничества. Актуальной задачей видится поиск альтернативных источников финансирования (программ поддержки киносообществ, социальных проектов в творческой сфере, проектов в сфере современного искусства и т. д.) и разработка альтернативных (малобюджетных) вариантов проведения Дней.

Социокультурный анализ. Выводы

1. Организационно-управленческий аспект. Анализ активности аудитории.

Артхаус-фестиваль «Кино без границ» и Дни германских и российских короткометражных фильмов «Вкратце!» являются проектами, развивающими традиционно не свойственную региону художественную сферу. Вместе с тем, кино, будучи по сути массовым искусством и популярной досуговой сферой, и видеоискусство как демократическая сфера современного искусства являются привлекательным направлением для реализации социокультурных проектов. С одной стороны, они работают с впечатлениями и эмоциональной сферой; так, среди выбранных респондентами вариантов ответов о целях посещения фестивалей преобладают: «Интересно и весело провести время, отдохнуть» (39, 1%) и «Получить новые впечатления» (30, 5%). С другой стороны, такие проекты позволяют реализовать гуманитарный потенциал сферы, предлагая аудитории коммуникативную активность и получение навыков в творческой сфере.

«Подводными камнями» для проектов в сфере авторского и независимого кино, очевидно, являются риски неокупаемости и больших финансовых затрат (высокая арендная плата на специализированных площадках, оплата проката кинолент и др.). В этом смысле более выгодное положение занимают компактные проекты типа «Вкратце!», которые могут работать с цифровыми носителями и готовыми сборниками, не занимать дорогостоящие площадки. Большое значение также имеет поиск заинтересованных местных партнеров, а не просто продавцов услуг. Опыт обоих проектов показывает, что в Волгограде это возможно и городская среда при длительных усилиях откликается на предлагаемое качественное содержание.

Нестабильная динамика аудитории фестивалей, на наш взгляд, связана с различными причинами. Одной из них является, конечно, усиление такого информационного канала, как Интернет: видеохостинги и каналы фестивалей и фильмов, торрент-трекеры, социальные сети.

Другой причиной является сложная ситуация с площадками для демонстрации кино, влекущей прерывистость традиций. Фестивали в 2000-е гг. играли роль неформальных творческих тусовок и пространств для общения, ср. мнение одного из респондентов экспертного интервью: Респондент А. Л. (соорганизатор одного из волгоградских фестивалей) : «<…> Исчезли такие площадки, где люди могли себя проявить, и фестивали стали таким эрзацем, куда люди моги эти энергии канализировать «. К концу указанного периода фестивали, работающие с современным художественным контентом, почти иссякли, а дефицит залов вообще и кинозалов в частности в большой степени привел к «размазыванию» аудитории, а, в общем-то, и ее существенной потери для ряда проектов, в том числе регулярно проводимого артхаус-фестиваля.

Для такого «классического» фестиваля, как «Кино без границ», это особенно актуально, поскольку просмотр полнометражных лент требует для зрителя погружения, а для этого необходим оборудованный кинозал. Фестиваль был вынужден искать альтернативные площадки с ущербом для комфортного просмотра, хотя иногда выигрывал за счет эффекта «остранения». Для «Вкратце!» открытие новых площадок также стало важной задачей. Площадки, которые раньше не ассоциировались с кинопоказом - кофейни, галереи, конференц-залы, клубы и т. д., - привнесли в проведение обоих фестивалей несвойственную традиционным залам демократичную атмосферу творческой свободы и активности, разрядив обстановку для коллективного общения.

В проведенном социологическом опросе была выявлена довольно большая доля посетителей фестивалей (в разных сферах) - 16%, и посетителей фестивалей в сфере культуры (искусство и творчество) - порядка 12%, что представляется довольно значимым результатом для возможностей развития фестивальных проектов в городе. Сравним эти показатели, например, с данными ВЦИОМа в схожем вопросе за 2013 год: в свои выходные 24% россиян хотели бы посещать культурные события, и только 5% это реально удается [19].

2. Кинематографический аспект (прокат и индустрия).

Исторически кинофестивали были способом продвижения фильмов в прокат, т. е. в первую очередь рекламными событиями, и способом формирования ценностных ориентаций для зрителей, критиков, киносообществ. Сегодня экспертам очевиден кризис фестивального движения, который Виктория Белопольская называет кризисом влияния на систему иерархий в киноиндустрии. Для нее лишь Каннский МКФ - абсолютная величина, обладающая неоспоримым влиянием на киноэстетику, остальные же фестивали являются альтернативными формами проката. При этом количество фестивалей растет с каждым днем. По разным оценкам, в мире функционирует от четырех до шести тысяч фестивальных площадок, но точного их числа не знает никто [20, с. 22]. В эпоху цифровых технологий все ведущие мировые фестивали вынуждены перестраиваться, менять стратегии. Сегодня прежде всего необходим «грамотный программерский подход» [21, с. 15]. Для успешного фестиваля также важное значение имеет эвентность - наличие ярких важных событий. Фестиваль должен быть ориентирован на зрителя, программа должна быть разнообразной, удовлетворяющей разные вкусы целевой аудитории.

Небольших корректив в «правилах успешности» фестиваля, на наш взгляд, требуют провинциальные киномероприятия. В начале и середине 2000-х гг. артхаус-фестивали в Волгограде и такой авангардный фестиваль, как «Видеология» собирали на показах большие залы. Куратор «Видеологии» И. Пермяков справедливо отмечает, что для зрителя фестиваль на тот момент - «Это определенный опыт, который абсолютно не похож на какой-либо другой эстетический опыт, из стандартных государственных фестивалей, или фильмов, или чего-то еще. <…> Интернет был не такой, как сейчас <…> Фестивали были единственной площадкой, на которой можно было увидеть этот контент, по телевидению не увидишь, соответственно, это единственная площадка» (записано со слов И. В. Пермякова 7 октября 2014 г.). Сейчас же доступность качественно и содержательно различных произведений как традиционного, жанрового, и экспериментального кино, так и любительского видео разного качества для пользователей Интернета очевидна. Эстетическая дифференциация аудитории, начавшаяся примерно с 1950-60-х, достаточно высока, поэтому проекты в этой сфере должны предлагать и уникальное содержание, что делать становится все сложнее, и уникальные формы организации, а также обосновывать свою необходимость для целевой аудитории на других уровнях.

Фестивали в ситуации их перманетного размножения, как справедливо пишет К. Разлогов, «все более и более становятся единственными местами, где можно посмотреть “другое кино”« и пытаются «противостоять растущей монополизации кинопроката сверхкассовой голливудской продукцией» [22, с. 252]; так, одной из важных стратегических задач мероприятий и фестивалей авторского кино в Волгограде всегда было продвижение отечественных лент этого направления.

Современные кинофестивали, как мы считаем, также противостоят коммерческой логике проката. Именно поэтому фестивальные проекты должны быть социально ориентированными.

Фестивали, проводящиеся в провинции, не взыскующие влияния на киноэстетику (за исключением, пожалуй, фестивалей типа Международного Канского видеофестиваля, который демонстрирует последние достижения в области независимого кино и является авторитетным в этой сфере), являются, по нашему убеждению, в первую очередь способом популяризации авторского кино и коммуникации, воспроизводства местной интеллектуальной элиты. Фестивали авторского или независимого кино не только стали альтернативными формами проката: на периферии киномира и особенно в провинции они, кроме того, становятся коммуникативными, просветительскими, образовательными площадками.

3. Культурно-просветительский и образовательный аспект.

В современной фестивальной ситуации многие эксперты говорят о том, что кинофестивали должны становиться именно образовательными площадками, в то время как собственно индустрию они мало интересуют, см. реплики А. Долина и А. Медведева в [23]. Видеокампус, например, является важной частью проведения Канского видеофестиваля.

В настоящее время образование как процесс формирования личности характеризуется как открытый, нацеленный «скорее на то, чтобы оставаться открытым, чем на создание какого-то специфического продукта» [24, с. 175]. Нет необходимости доказывать современные тенденции к самообразованию, получению навыков и знаний помимо основного профессионального образования, фрилансу. Поэтому мы считаем, что даже фрагментарные образовательные мероприятия вне официальных институций вполне оправдывают свое существование, приобретая адаптивную ценность.

«Кино без границ» и «Вкратце!» в разных нишах берут на себя образовательные функции. Первый работает в первую очередь на эстетическое образование и воспитание аудитории, предоставление возможности дополнительного художественного самообразования, ориентируя зрителей в области современного кинопроцесса, способствуя активизации творческого мышления, поскольку на показах происходит особая концентрация творческой и социальной энергии людей, увлеченных искусством. Фестиваль в этом ракурсе понимается как форма совместного творчества многих людей, публичного размышления над важными вопросами человеческого бытия.

Потребности волгоградской аудитории в образовании и саморазвитии в процентных показателях даны на Диаграммах 1 (графы «Познание» и «Развитие») и 2. У посетителей фестивалей эти показатели на порядок выше, что говорит о способности фестивалей инспирировать процессы самообразования и саморазвития у аудитории.

«Вкратце!», помимо демонстрации нетривиального художественного контента и создания коммуникативного поля вокруг него, создает возможности собственной творческой активности и демонстрации ее продуктов (презентации результатов мастер-классов, конкурсные показы), получения опыта и навыков в сфере аудиовизуальных искусств, коммуникации (семинары, дискуссии).

Ценность собственного творчества для волгоградских зрителей и представление о потенциале его реализации на фестивалях представлены на Диаграммах 1, 6 и 7. В целом около 18% посетителей фестивалей признают возможность фестивалей давать поводы для творческой активности и саморазвития (Диаграмма 6). Кроме того, отметим, что 73, 4% всех респондентов полностью согласны и 20, 3% скорее согласны с тем, что целью фестиваля является создание возможности для творчества не только непосредственных участников, но и зрителей.

Диаграмма 6. Ответ на вопрос о специфике фестивалей как особой формы культуры среди 100% опрошенных и группы посетителей фестивалей в сфере культуры (множественный выбор, показан один вариант ответа: «Фестиваль предлагает зрителям поводы для их собственной творческой активности, развития»).

Диаграмма 7. Ответ на вопрос о мотивах посещения фестивалей среди 100% опрошенных и группы посетителей фестивалей в сфере культуры (множественный выбор, показан один ответа выбора: «Почувствовать свою причастность к творчеству и самому творить»).

Одной из особенностей города является его вытянутая топография: районы один за другим расположены вдоль Волги. Другой чертой стала территориальная разбитость агломерации: из-за протяженности города самый северный и самый южный районы оказываются разделены большим расстоянием, южный - Красноармейский район (исторически - отдельный город) - отстоит даже от соседнего, будучи отделенным незаселенной и малонаселенной территорией; населенные пункты, являющиеся, по сути, частью городской агломерации - Волжский, Краснослободск, Городище - почти не имеют связей с Волгоградом в сфере художественной культуры. Каждый район живет «особняком», практически отсутствуют «естественные» (образующиеся в повседневном общении) и искусственные связки между сообществами и институциями. Это сказывается, как мы считаем, и на распространении информации о культурных событиях.

Эксперты - участники глубинных интервью высказываются об этих особенностях следующим образом. Респондент П. Л. (организатор фестивалей, Москва) : «…У вас безумно длинный город. В этой части города проходит фестиваль, а в другой части города совсем другая жизнь. Даже внутри города существует человеческая разрозненность. Как этого избежать, чтобы город стал городом, чтобы один берег дружил с другим берегом <…> это большой вопрос. Для этого и нужны фестивали, которые могут решать эти проблемы «. Респондент А. Л. (соорганизатор одного из фестивалей в Волгограде) : «В Волгограде, конечно, лучше такие события (фестивали. - И. Т.) делать в центре, а одновременно выносить отдельные события - обеспечивать децентрализацию по районам. Но если ты уходишь из центра с событием - ты уходишь на периферию культурной жизни, точно совершенно «.

Таким образом, фестивали, с одной стороны, становятся заложниками городской топографической и, как следствие, коммуникативной специфики, с другой - могут служить средствами для решения вызванных ею проблем.

Социально-коммуникативный подход к фестивальным проектам для Волгограда является наиболее актуальным, поскольку «фестивали способны играть роль интеграторов местных и профессиональных сообществ, создавать в крупном городе уникальное социально-психологическое пространство для коммуникации» [17], в первую очередь - для городской интеллигенции и художественных сообществ, которые формируют и транслируют определенные ценности и смыслы в городской культурной среде, способны формировать ориентации для горожан.

Различные сообщества, связанные с кинематоргафом, существуют в городе в художественной, журналистской, академической среде. Они часто не взаимодействуют в своей деятельности, однако в составе зрительской аудитории фестивалей регулярно пересекаются. Фестивали «Кино без границ» и «Вкратце!», безусловно, влияют на их развитие, а также на генерацию новых художественных сообществ в городе, их воспроизводство и обновление. В большей же степени они направлены на создание и поддержание городской культурной среды, в которой подобные сообщества способны формироваться и существовать. Также фестивали способствуют формированию единого информационного пространства в сфере кино и видеотворчества через создание коммуникативных ситуаций для участников сообществ.

Кинофестиваль многофункционален, он «способен решать социально и культурно значимые проблемы жизни города и горожан» [25, с. 101]. В условиях социальной и политической напряженности художественный фестиваль выполняет важную роль в коммуникации и единении продвинутой публики, налаживании и развитии общественных и художественно-творческих связей, в сохранении единого культурного пространства территории.

5. Культурно-антропологический аспект.

Эксперты из числа организаторов и инициаторов культурных проектов отмечают также ориентацию города на традиционные ценности. Например, Респондент М. М. (организатор фестивалей в Волгограде) : «Конечно, такие люди как Сергей Карсаев (инициатор и идеолог фестиваля современного искусства «Неопознанное движение». - И. Т.) - это было совсем необычное для Волгограда [явление]. Не в традициях, что ли, города. Или фестиваль современного танца, который тоже возник на ровном месте, потому что все говорили, что у нас нет хореографического училища, танцевальной среды - она была в большей степени казачьей «. Респондент О. М. (организатор фестивалей в Волгограде, сотрудник учреждения культуры) отмечает: «У меня такое впечатление, что у нас такое сообщество и отношения с территорией, что много культурных явлений возникает назло, вопреки. Преодолевая некие данности, пытаясь превозмочь отсутствие интеллекта и ресурсов, разорванности «.

Картирование культурных событий, выполняемое Агентством культурных инициатив Волгоградской области, а также организаторский и зрительский опыт авторов статьи показывает, что большинство фестивалей в сфере художественной культуры в Волгограде являются официальными и консервативными по своей направленности (традиционные ценности, патриотизм), что, очевидно, характеризует ситуацию в российской провинции вообще. Поэтому показатели посещений в настоящее время для «Кино без границ» и «Вкратце!» хотя и являются достаточно низкими для города-милионника, но, по всей видимости, отражают привычку к определенному содержанию событий и празднеств, сложившуюся в городской культурной среде. По нашему опыту, эстетические предпочтения волгоградцев в целом достаточно консервативны - как у рядовых горожан, так и у элит. Отметим, однако, что результаты опроса не исключают потенциального увеличения аудитории фестивалей с современным художественным содержанием: 47, 5% респондентов, которые не считают себя посетителями фестивалей, хотели бы их посетить; 70, 3% всех опрошенных полностью согласны с утверждением, что фестиваль должен создавать возможность для проявления не только традиционных, но и новых форм искусства и творчества.

Гуманитарные цели анализируемых кинофестивалей состоят, как было обозначено, в том числе в создании коммуникативного поля вокруг современной художественной культуры. В реализации этой цели «Вкратце!» и «Кино без границ» среди других малочисленных смежных проектов восполняют дефицит современного аудиовизуального контента и диалога о нем в городе и регионе, расширяют палитру художественных вкусов горожан.

В конечном счете, оба фестиваля в разных ракурсах участвуют в формировании личности, поскольку одним из основных потребителей их культурного продукта являются молодые люди, студенты (см. Иллюстрацию 1).

Значение личности велико и для самих фестивалей. Оба проекта базируются на личной заинтересованности и активности инициаторов («Вкратце!», возможно, в меньшей степени, при условии ее сохранения команды Агентства; у проекта есть опыт смены руководителя). У проектов, основным «заказчиком» и «исполнителем» которых является конкретная личность или микрогруппа с ее конкретным культурным запросом, существует много и сильных, и слабых сторон. Одной из наиболее важных в культурно-гуманитарном смысле сторон является работа механизма передачи знаний, трансляции ценностей и других культурных ориентаций, внутренней культуры от личности к личности. Это сказывается в выборе программы фестиваля, ее преподнесении, манере ведения дискуссий, выборе референтов и т. д. Фестиваль тогда становится одним из способов самовыражения, источником культурного развития и для организаторов, и для аудитории. При таком подходе возможно открытие новых имен режиссеров, актеров и других представителей художественной культуры как подлинных творцов, получение определенного социально-психологического и духовного опыта. Референты, гости фестиваля также должны обладать сложившимися жизненными и творческими позициями.

При довольно сильной дифференциации аудиторий по эстетическим принципам вкусы организаторов и отдельных категорий публики могут расходиться, поэтому, чтобы фестиваль стал действительно успешным, необходимо внимательно подходить к определению целевых аудиторий и, не поступаясь собственными этическими и эстетическими представлениями, создавать фестиваль как значимое культурное событие, когда он выходит с личностного уровня на социальный, реализуя и транслируя интенции и ценности сообществ.

Библиография

1. ГБУК «Волгоградский областной киновидеоцентр» // Комитет культуры. Официальный портал (старая версия) [Электронный ресурс]. - URL: http: //culture-old. volganet. ru/folder_01/folder_08/folder_09/

2. Грани культуры. - № 21. - 2015. - Ноябрь. - С. 2.

3. Андреев А. Auteurism, art house и art-cinema. Истоки понятия «авторское кино» в зарубежнои? киноведческои? традиции // Киноведческие записки. - 2013. - № 102/103. - С. 168 - 194.

4. Березин О. Прокат как контекст фильма // Искусство кино. - 2015. - № 3. - С. 109 - 117.

5. История Волгоградской областной филармонии // Волгоградская областная филармония [Электронный ресурс]. - URL: http: //volgogradfilarmonia. ru/info/history

6. Волгоградские кинотеатры. «Театр эстрады» // Волгорадский информационный сервер [Электронный ресурс]. - URL: http: //www. infovolgograd. ru/business/cinema8. htm

7. Сочи - 2008. Актуальное кино - не снимать! Круглый стол «ИК» // Искусство кино. - 2008. - №8. - С. 5 - 25.

8. Мазуров А., Шапрон Ж., Разлогов К., Васильев А. Где кино? // Искусство кино. - 2010. - №11. - С. 5 - 19.

9. Грани культуры. - № 19. - 2010. - 30 окт. - С. 1, 3.

10. Вальковский А. В. Фестивальное движение в Волгограде в 1980-2000-е гг. : линии преемственности // Обсерватория культуры. - 2015. -№5. - С. 121 - 127.

11. «Вкратце!» / „Vkratze! “ // Агентство культурных инициатив Волгоградской области [Электронный ресурс]. - URL: http: //culture-idea. ru/project/481/

12. В АКИ - новый менеджер культуры из Германии // Агентство культурных инициатив Волгоградской области [Электронный ресурс]. - URL: http: //culture-idea. ru/news/727/

13. Projekte // Ostpol. - URL: http: //www. ostpol-leipzig. de/projekte/

14. Волгоградский мультфильм «Пузыри» теперь можно увидеть по телевизору // АиФ-Волгоград [Электронный ресурс]. - URL: http: //www. vlg. aif. ru/culture/events/1386622

15. Фестиваль «ДеТВора» // «ВКонтакте» [Электронный ресурс]. - URL: https: //vk. com/vlg. detvora

16. Арт-старт // «ВКонтакте» [Электронный ресурс]. - URL: https: //vk. com/artstart_vlg

17. Тропина И. Г. Социально-культурные функции художественных фестивалей в г. Волгограде // Культурологический журнал [Электронный ресурс]. - 2015. - № 1 (19). -URL: http: //cr-journal. ru/rus/journals/314. html&j_id=22

18. Собинова Е. Г., Леонтьева Н. В., Вальковский А. В. Новые культурные стратегии развития городского социума в деятельности Агентства культурных инициатив Волгоградской области // Известия ВГПУ. - 2014. - № 8 (93). - Серия «Социально-экономические науки и искусство». - С. 153 - 157.

19. Пресс-выпуск №2318. Уикэнд по-русски: общее и особенное // Всероссийский центр исследований общественного мнения [Электронный ресурс]. - URL: http: //wciom. ru/index. php? id=236&uid=114188.

20. Некрасова Е. Ампутация - путь к выздоровлению // Искусство кино. - 2014. -№ 11. - С. 21 - 26.

21. Белопольская В. Кризис влияния // Искусство кино. - 2014. -№ 11. - С. 13 - 20.

22. Разлогов К. Э. Роль кинофестивалей в развитии экранной культуры в России // Ярославский педагогический вестник. - 2013. - № 4 - Том I (Гуманитарные науки). - С. 251 - 255.

23. Кому нужны кинофестивали: Плахов, Медведев, Мазуров и другие обсуждают судьбу фестивального движения // Воздух [Электронный ресурс]. - URL: http: //vozduh. afisha. ru/archive/long-live-the-festivals/.

24. Бауман З. Индивидуализированное общество / Пер. с англ. под ред. В. Л. Иноземцева. - М. : Логос, 2002. - 390 с.

25. Шипулина Н. Б., Марченко А. Ю., Кудрявых Е. Л. Художественная культура Волгограда: учебно-методическое пособие. ФБГОУ ВПО «Волгоградский государственный социально-педагогический университет». - Волгоград: Изд-во Волгоградского филиала ФГБОУ ВПО РАНХиГС, 2015. - 176 с.

26. Антология российского видеоарта. Границы определения / Сост. и ред. А. Исаев. - М. : МедиаАртЛаб, 2002. - 208 с.

27. NewMediaLogia/NewMediaTopia / Ред. И. Алтапова; сост. О. Шишко. - М. : Центр современного искусства Сороса, 1996.

28. Разлогов К. Э. Канны - Москва: опыт культурологическогоанализа фестивальной жизни // Культура и искусство. - 2013. - 4. - C. 426 - 438. DOI: 10. 7256/2222-1956. 2013. 4. 9300.

29. Хоружий С. С. О ценности личного общения в мирегуманитарной коммуникации // Культура и искусство. - 2012. - 3. - C. 46 - 49.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Сюжеты советской документалистики, связанные с темой насилия в Америке, деятельностью западных шпионов внутри СССР, агрессией США во Вьетнаме, Индокитае. Пропаганда российского документального кино 2013-2015 гг. Приемы, используемые при снятии фильмов.

    реферат [85,1 K], добавлен 23.09.2016

  • Зарождение кинематографа и первых короткометражных фильмов. Формирование художественного (игрового), документального, мультипликационного и научно-популярного видов кинематографии. Эра немого кино и появление звука. Развитие технологий современного кино.

    реферат [20,5 K], добавлен 19.09.2014

  • Кино завоевывает мир. Становление русского кино. Становление советского кино. Советское кино 30-х годов. Кино и Великая Отечественная война. Необычный, завораживающим мир кинематографа для многих зрителей.

    реферат [12,2 K], добавлен 17.09.2007

  • Периодическое проведение фестивалей. Согласование проведения массовых мероприятий с органами местной власти. Общая характеристика фестиваля. Значение крупных фестивальных проектов для городской экономики. Особенности проведения музыкального фестиваля.

    реферат [31,0 K], добавлен 15.05.2011

  • Исследование возможности художественной передачи трансгрессивного опыта в черной кинокомедии. Стилистика черного юмора, ее проявления в кино на классическом примере фильма Рене Клера "Антракт". Безумие, известное в кино со времен экспрессионизма.

    дипломная работа [6,7 M], добавлен 13.10.2015

  • Предпосылки рождения и развития кино. Литература, живопись, театр как составляющие кинообраза. Синематограф братьев Люмьер. Появление первых звуковых фильмов. Вклад различных наций в совершенствование кинематографа. Особенности современного киноискусства.

    доклад [16,3 K], добавлен 04.10.2010

  • Начало российского кинопроизводства. Кино в годы Первой мировой войны и революции. Выпуск игровых фильмов. Мультипликация 1960-х гг. Некоторые выдающиеся советские кинорежиссеры: Н.С. Михалков, В.М. Шукшин. С.Ф. Бондарчук и его вклад в развитие кино.

    реферат [47,5 K], добавлен 05.06.2014

  • Особенности мира киберпанка. Киберпанк как жанр научной фантастики. Обзор главных героев в киберпанковских произведениях, обыгрывание киберпространства. Киберпанк в России, его проникновение в кино. Эстетика этого жанра, список популярных фильмов.

    реферат [55,1 K], добавлен 01.03.2016

  • Общее понятие о фестивале. Виды и классификация фестивалей. Современные принципы мирового фестивального движения. Художественная концепция фестивалей. Положение о проведении областного фестиваля. Проектирование фольклорного фестиваля "Родники".

    курсовая работа [51,5 K], добавлен 07.06.2013

  • Культурное наследие киноискусства XX века. Первые шаги мирового кино. Образ природы в кино как символ высокой культуры человечества. Российское кино в переломные этапы отечественной истории. Возможности кино как явления культуры на рубеже XXI века.

    реферат [40,7 K], добавлен 26.10.2010

  • Феномен межкультурной коммуникации в кино. Столкновение американской и европейской культур в фильмах Аллена, стереотипизация женских и мужских образов. Интертекстуальные связи фильмов Аллена с другими видами искусства (литература, музыка, кино, опера).

    дипломная работа [60,6 K], добавлен 21.01.2017

  • Понятие искусства кино. Разнообразие жанров в киноискусстве. Обзор самых известных фильмов, представляющих основные направления его развития. Биография и творчество А.А. Алова и В.Н. Наумова, их творческий союз и наиболее известные режиссерские работы.

    реферат [23,8 K], добавлен 24.02.2014

  • Кино как одно из самых молодых, самых массовых искусств. История его возникновения, развитие жанров и видов кинематографа. Технические тонкости восприятия кино человеческим глазом. Кино как явление технократической культуры, предтеча телевидения.

    контрольная работа [29,6 K], добавлен 04.04.2010

  • Утверждение звукового фильма, окончательно вытеснившего с экранов немые ленты. Упадок французского кино. Тенденция к изображению социальной, материальной, бытовой среды у Фейдера и Спаака. Самодовлеющее значение темы судьбы и ее символики у Марселя Карне.

    контрольная работа [31,9 K], добавлен 04.06.2010

  • Специфика управления коллективами кино- и фотосамодеятельности в СССР. Специфика организации деятельности творческих самодеятельных коллективов кино- и фотосамодеятельности в Тюмени. Рекомендации, способствующие более эффективной работе коллективов.

    курсовая работа [47,5 K], добавлен 06.02.2014

  • Специфика композиторского творчества в кино. Роль песни в фильме. Влияние музыки на динамику, ритм, структуру экранного произведения. Жанрово-стилистическая особенность картины. Изучение творческих взаимоотношений режиссера и автора музыки в киноленте.

    курсовая работа [40,1 K], добавлен 19.03.2014

  • Художественная концепция фестиваля как формы творческой организации. Методика подготовки и проведения фестиваля, функции оргкомитета. Источники финансирования социально-культурных проектов. Сравнительный анализ фестивалей "Созвездие Орла" и "Мы вместе".

    курсовая работа [47,3 K], добавлен 19.01.2015

  • Основные элементы традиционной нематериальной культуры, используемые в индийском кино. Сюжетная линия и религиозно-мифологический характер главных героев. Традиционные танцы, музыка и система родственных связей как важнейшая черта индийского кино.

    статья [18,2 K], добавлен 10.05.2013

  • Появление и история развития кинопромышленности в молодом советском государстве. Значение эпохи немого кино: ее приверженцы и выдающиеся актеры. Производство документальных и игровых цветных кинокартин, особенности и многообразие звукового кинематографа.

    презентация [1,3 M], добавлен 22.05.2013

  • Кино как одно из самых молодых и массовых искусств. Основные направления в кинематографе позднего советского периода, появление новых возможностей и тем. Пример фильмов нового поколения и молодых актеров. Новый взгляд на историю Российского государства.

    презентация [5,5 M], добавлен 18.05.2013

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.