Наиболее значительные советские фильмы времен Оттепели в историческом контексте

В начале фильма происходит такой диалог:

-У нас сегодня шумная компания собирается.

-Где, по какому поводу? Почему я не знаю?

-Новый Год встречаем с елкой.

-В ноябре то? Это ж по какому календарю?

-По мартеновскому.

-Что, Сашок, дожал?! Дай-ка я тебя расцелую!

Чтобы понять, о чем они говорят, нужно знать, кто такой Пьер Мартен (1824-1915). Это французский металлург, который придумал универсальный способ переплавки чугуна и лома в сталь, создав также специальную плавильную печь (мартеновская печь), у которой мы и видим работающего Сашу ближе к концу фильма. Эти печи очень широко использовались, начиная с конца XIX века и до конца 1-ой половины XX века. В 60-ых годах началось развитие кислородно-конвертерного способа выплавки стали, который является более современным, экономичным и экологически-чистым. По мере развития технологий появились и печи с использованием электричества, которые являются еще более функциональными Морозов А. Н., Современный мартеновский процесс, Свердловск, 1961,  Металлургия стали, под редакцией В. И. Явойского и Г. Н. Ойкса, М., 1973. В связи со всем этим мартеновские печи уходят в историю: осталось минимальное количество стран, где широко используется мартеновский способ. American Iron and Steel Institute http://www.steel.org; «Кислородно-конвертерный способ производства стали»; Перевод с английского: Лисицкий С.В.

А празднуют новый год они раньше времени потому, что им удалось опередить график и выплавить количество стали, которое надо было выплавить к новому году, на несколько месяцев раньше.

Экспозицию, завязку и т.д. в фильме вычленить трудно, т.к. весь фильм - это плавное повествование: настроения и мысли главных героев меняются постепенно, неравномерно, часто в зависимости от того, к каким выводам пришел герой после некоторого времени размышления над той или иной сложившейся ситуацией. Тем не менее, можно выделить несколько важных поворотных моментов и примерно обозначить рамки. Экспозицией можно считать все, что происходит до Таниного первого урока: это разговор Тани и Юры в машине, о котором мы рассказали выше; вечеринка: там мы знакомимся поближе с Сашей, с его так называемой возлюбленной Зиной, с природой их отношений; также с некоторыми будущими Таниными учениками; узнаем о существовании любовного треугольника между Юрой (Владимир Гуляев), инженером Николаем (Геннадий Юхтин), и девушкой Алей, который в дальнейшем несколько раз будет влиять на развитие основного сюжета. Аля и Николай явно нравятся друг другу, но Юра не прекращает ревностно ухаживать за девушкой. Экспозиция немножко продолжается и на следующий день, во время Таниного первого урока: мы узнаем остальных ее учеников: некоторые из них в дальнейшем становятся важными персонажами в истории. Завязка же некоторым образом вклинивается в экспозицию: это первая встреча Саши и Таня, которая происходит, когда Таня находится в пути к своему будущему жилищу; это их вторая встреча, на вечеринке. О том, что между Таней и Сашей что-то промелькнуло, нам подсказывают крупные планы одного и другого лица, сделанные оператором в момент самой первой встречи героев, а также в момент второй, когда они, смотря друг другу в глаза, сообщают стоящим вокруг, что они уже знакомы. Также, мы наблюдаем смущенное Танино лицо крупным планом, когда она случайно видит обнимающихся Зину и Сашу: мы понимаем, что Тане не все равно. В сцене, где Таня проводит свой первый урок, мы наблюдаем, как начинаются завязываться некоторые отношения между главными героями. С этого момента уже начинается развитие действия. Первый переломный момент происходит тогда, когда Саша получает Танин отказ на предложение пойти вместе на танцы, а затем получает от нее пощечину при попытке ее поцеловать. До этого момента он был уверен, что с легкостью сможет завоевать ее сердце, но после этого он понимает, что нужно придумать какие-то другие способы. Тем не менее, здесь мы также крупным планом наблюдаем улыбающееся, все еще самоуверенное лицо Саши. Следующий важный момент: он наведывается к Тане под предлогом того, что ему нужна помощь по ее предмету. Она, как учительница, не может ему отказать; но как только он приходит, по радио начинают передавать фортепианный концерт Рахманинова, который она с упоением слушает, сказав ему подождать. Здесь, также, внутреннее состояние героев нам передает работа оператора: мы видим радостное, улыбающееся лицо Тани, а затем грустное выражение на лице Саши, совсем не похожее на то выражение абсолютно уверенного в себе похитителя женских сердец, которое мы видели раньше. Саша сидит некоторое время, слушая музыку, в которой ничего не понимает, наблюдая за восторженной реакцией Тани на нее. В этой сцене он впервые остро осознает, насколько велика пропасть между этой девушкой и не только им, но и вообще всеми людьми, с которыми он привык общаться. Кульминацией можно назвать сцену объяснения в школе, которая является наиболее эмоциональной. Саша решает избавиться наконец-то от любых недомолвок и прямо говорит Тане о своих чувствах и получает, как ему кажется, однозначный отказ, значащий, что она брезгает таким простым работягой, как он. После того, как он стремительно удаляется со словами: «Ладно, выяснили», - мы видим крупным планом смущенное и обескураженное лицо Тани. То, что происходит потом, тоже однозначно развязкой назвать нельзя, так как действие после этого не идет на спад, а продолжает развиваться, в связи с тем, что Таня абсолютно не уверена в своем поступке и в себе, хотя Саше дает понять обратное. И, соответственно, в связи с тем, что открывается ей постепенно и к каким выводам она, в конце концов, приходит. Важным для нее становится визит на завод после увещаний инженера Николая о том, что, скорее всего, главная причина непонимания между ней и Сашей, а также всеми остальными ее учениками, заключается в том, что она совсем не знает их жизни; ничего не знает о том, что в их жизни на первом месте - работа на заводе. Из полученного ей впечатления от Сашиной работы следует последний, ключевой поворотный момент, который ведет уже к окончательной развязке: Саша и Таня случайно встречаются в беседке во время дождя, куда Саша забежал вместе с Зиной, Юрой и еще несколькими ребятами. Юра, не понимая всей сложности конфликта между Сашей и Таней, находящий всему объяснение только исходя из собственных интересов, и вообще считающий образование ненужным, начинает подшучивать над учительницей. На это она отвечает небольшим монологом, обращенным на самом деле к Саше, о том, что она «видела человека, умеющего работать так, что на него приятно смотреть», и что ей стыдно, что он стоит и выслушивает издевки такого ничтожества, как Юра. После этого она выбегает из беседки. В финальной сцене между Сашей и Таней происходит короткое, но емкое объяснение: Саша читает вопрос на одном из экзаменационных билетов: «В каких случаях ставится многоточие?», - и отвечает на него: «Многоточие ставится в конце предложения или целого рассказа, когда он не закончен, и многое еще осталось впереди... Верно?» Она кивает ему головой. После этого он уходит работать, а мы около минуты наблюдаем ее задумчивое, но светящееся от радости лицо.

Летят журавли

В начале фильма мы видим счастливую молодую пару, Веронику (Татьяна Самойлова) и Бориса (Алексей Баталов). Они влюблены друг в друга и собираются пожениться. Но вдруг начинается война, и Борис уходит на фронт добровольцем. Вероника опаздывает на сборочный пункт, и они даже не успевают попрощаться, она только издалека видит, как он уходит. Проходит некоторые время, писем от него все нет. У Вероники при бомбежке погибают родители, и родители Бориса берут ее к себе. За ней начинает ухаживать двоюродный брат Бориса, Марк, давно влюбленный в нее. Он музыкант, получил бронь и не пошел на войну. Она его не любит, но ситуация вынуждает ее уступить его настойчивым ухаживаниям и выйти за него замуж. В это время Борис погибает на войне. Его семью эвакуируют на Урал. Никто из них не знает о его смерти. Вероника продолжает день и ночь ждать от него письма. Своего мужа она ненавидит, и чувствует вину перед Борисом. Ей не хочется жить, она в порыве бежит на железнодорожную станцию с мыслью броситься под поезд, но там случайно находит потерявшегося мальчика, Борьку, и берет его к себе домой. В этот же день выясняется, что Марк получил бронь нечестным путем, и отец Бориса выгоняет Марка из дома, а Вероника остается. Вскоре приходит сослуживец Бориса, видевший, как Бориса убили, и сообщает о его смерти. Вероника до последнего не верит в то, что он мертв. И только когда со всеми возвращающимися фронтовиками приезжает и товарищ Бориса, Степан, который говорит ей о том, что Борис правда умер, она, наконец, поверила. Но Степан произносит речь о том, что память о погибших останется вечной, и эти слова воодушевляют Веронику.

Уйти на фронт добровольцем значило добровольно поступить на службу в армию во время войны, не дожидаясь мобилизации. Борис и Степан поступили именно так, тем самым совершив благородный и патриотический поступок. Такие патриотические настроения действительно захватывали тогда умы молодых людей, многие уходили защищать Родину добровольно и не могли иначе. Например, Владимир Этуш, известный актер, рассказал газете «Новые Известия» о том, как он пошел воевать по собственному желанию, даже несмотря на то, что у него была бронь. «НИ» за 30 Апреля 2010 г.»Культура; «На фронт я ушел добровольцем» Актер Владимир Этуш; ВИКТОР БОРЗЕНКО; http://www.newizv.ru/culture/2010-04-30/126111-akter-vladimir-etush.html В фильме также фигурирует факт получения брони. После начала войны к Веронике вместо Бориса приходит Марк, чтобы передать, что Борис не может прийти, потому что из-за войны он день и ночь на заводе. Вероника спрашивает его:

-А тебя могут взять в армию?

-В армию? Вряд ли…

-А почему «вряд ли»?

-Ну, потому что… бронь будут давать тем, кто наиболее ценен.

-А-а-а.… А ты ценность?

-Я? Да!

Бронь от мобилизации получали мужчины определенных профессий, которые правительству во время войны были нужнее «в тылу». Например, ученые, разрабатывающие то или иное оружие, рабочие военных заводов, которые, например, строили танки; музыкантов и актеров тоже бронировали, чтобы те ездили по фронтам, играли музыку, делали представления, тем самым поднимая воинский дух. ЗАКОН О ВСЕОБЩЕЙ ВОИНСКОЙ ОБЯЗАННОСТИ; http://bdsa.ru/index.php?option=com_content&task=view&id=227&Itemid=30 Марк вроде бы музыкант, но мы даже не знаем, работает ли он где-то; в любом случае, выясняется, что по каким-то причинам бронь ему не должна была прийти, но он, никому, естественно, не сказав, обманным и подлым путем выпросил ее у какого-то своего начальника. Борис же как раз мог и не идти, так как он являлся рабочим завода, и, скорее всего, ему прислали бы бронь. Но он пошел.

Когда Борис собирается уходить на войну, и его семья устраивает проводы, все сидят за столом. Вдруг прибегают две девочки с завода, где работает Боря, и начинают быстро, четко и громко говорить заученный слова: «От имени заводского комитета и комсомольской организации…» но на этом отец Бориса их прерывает, и, передразнивая и размахивая кулаком, продолжает за них: «Держитесь, мол, товарищ Бороздин до последней капли крови, бейте проклятых фашистов, а мы, на заводе, здесь, в тылу, будем выполнять и перевыполнять!… Все это нам известно и знакомо, лучше садитесь, девушки…». Это сопровождается смехом всех остальных, сидящих за столом. Потом, одна из девочек рассказывает, что она плакала, провожая папу, а отец Бори говорит ей на это, улыбаясь: «От завкома плакали, или по-домашнему?», на что та смущенно отвечает: «По-домашнему…». Дело в том, что в советском союзе был некий официальный язык, которым было принято писать в газетах, или делать доклады и т.п. Таким языком часто говорили и советских пропагандистских фильмах, что было крайне неестественно. Здесь же, две эти девочки пытались что-то сказать именно таким языком, что в царящей там домашней обстановке выглядело очень смешно, над чем папа Бори и иронизирует. То есть нам показывается здесь жизнь, какой она была на самом деле, а не какой она должна была быть по мнению правительства: люди не воспринимали всерьез такого рода высказывания, а воспринимали их как пустые, заученные наизусть слова, чем, собственно, они и являлись, и если где-то в официальной обстановке они могли еще притворяться, что относятся к этому серьезно, то в семейной обстановке они просто смеялись над этим. Также, в этой же сцене, перед тем, как Боря уходит, бабушка успевает его перекрестить. Показывать такое в кино было опасно, учитывая отношение советской власти к религии. Тем не менее, создателей фильма это не остановило: ведь это является жизненной правдой.

Композиция фильма близка к традиционной. В экспозиции мы знакомимся с главными героями и их семьями, посвящаемся в обстоятельства их жизни и некоторые отношения между ними. Завязка происходит в момент, когда начинается война. Дальше некоторое время идет развитие действия, а потом, когда главные герои расстаются, их единая линия раздваивается на линию Бориса и линию Вероники, и в каждой из них продолжается свое развитие действия. В линии Вероники на передний план выходит ее внутренний конфликт, основанный на чувстве вины перед Борисом, из-за того, что она вышла замуж на Марка. Поэтому кульминацией в ее случае является ее попытка самоубийства. У Бориса нет никакого внутреннего конфликта, он помнит и продолжает любить Веронику, и погибает вследствие ряда случайностей, начавшихся из-за глупого поведения одного из сослуживцев, который, увидев случайно у Бориса фото Вероники, решил пошутить: она, мол, пока Бориса нет, уже изменила ему с кем-нибудь. Борис, справедливо принимая это как оскорбление его и ее чести, бьет его по лицу. В наказание за нарушение дисциплины их вместе посылают в разведку, где в Бориса попадает пуля. Это развитие действия, а кульминация является одновременно и развязкой - это смерть Бориса.

В экспозиции, которая длится всего около 10-ти минут, нас быстро и легко знакомят с семьями каждого из главных героев. Сначала нам показывают, как Белка утром возвращается домой: она очень тихо проходит мимо спящих родителей, а затем камера переводится на них, и они произносят несколько слов, вполне их характеризующих: мама строго замечает, что «он вскружил ей голову», а отец сонно говорит «любовь, дорогая моя, это взаимное головокружение». Также и с семьей Бориса: он входит в квартиру, натыкается сначала на бабушку, которая уже встала в такую рань, потом проходит мимо спящей сестры, которая недовольно что-то бурчит про то, что «нечего всю ночь шляться», и, наконец, Борис приходит в комнату, где спит Марк, который в первую очередь волнуется, не порван ли его пиджак. Еще остается отец, но с ним мы знакомимся уже днем, когда семья, кроме Бориса, собирается за столом.

Похожий прием использован еще несколько раз. Например, когда Борис уже на сборочном пункте, он, высматривая Веронику, протискивается сквозь толпу. Камера двигается параллельно с ним, но на переднем плане мы видим не его, а разных людей: обнимающихся влюбленных, молодую пару с ребенком, мать с взрослым сыном, целую семью, бабушек, дедушек и т.д. Они плачут, прощаются, у многих улыбки на лицах; мы ловим несколько их реплик. Эта деталь, без лишних громких слов и ухищрений, рисует вполне полную картину тяжелой, суматошной, но в то же время торжественной атмосферы этих дней начала войны.

В фильме максимальное количество крупных планов, а в особо драматических эпизодах фильма они играют очень важную роль. В начале фильма, уже после того, как началась война, Борис и Вероника прибивают на окно одеяло, чтобы сделать затемнение. Именно в этой сцене Белка вдруг узнает, что Борис идет на войну добровольцем. В этот момент комната полуосвещена. Мы видим крупным планом лица влюбленных: на лице Вероники полоски света, лицо Бориса в темноте. Таким образом, авторы концентрируют наше внимание на наблюдении сложных чувств Вероники, которые она испытывает в эту минуту: конечно же, для нее это невероятно горькая новость, тем более услышанная в момент, когда она меньше всего этого ожидала. Но она не плачет, не бьется в истерике: она кажется спокойной и молчит, но на лице ее выражается глубокая грусть. Мы понимаем, какая борьба сейчас в ней происходит: Борис совершает благородный поступок, идя добровольцем защищать Родину; но она, конечно же, мечтает о том, чтобы он остался с ней.

Крупный план грустного лица Вероники мы видим, когда она разговаривает в телефонной будке и узнает, что Борис ничего не пишет. Далее, когда Вероника спускается в бомбоубежище: на заднем плане мы видим, что там очень много народу, но камера фокусируется лишь на отдельных детских и взрослых тревожных лицах.

Очень много крупных планов в сцене так называемого «грехопадения» Вероники. Марк играет для Вероники на фортепиано, и вдруг начинается бомбежка. Вероника, находясь в глубокой депрессии, отказывается идти в бомбоубежище. В комнате гаснет свет и от взрыва бомбы, видимо, совсем рядом с домом, выбивает окна. Вероника от неожиданности и страха бросается к Марку в объятия. На фоне мигающего света и звука падающих бомб мы видим сумасшедшие и одержимые глаза Марка, произносящего: «Я люблю тебя», и испуганное, заплаканное лицо Вероники.

Также очень важен момент, когда, уже в эвакуации, Вероника приходит дежурить в госпиталь, и у одного из раненых солдат начинается истерика: он узнает, что его невеста не дождалась его и вышла за другого. Прибегает главврач, отец Бориса, и убеждает солдата прекратить истерику, вдохновленно и громко говоря о том, что солдат «против самого страшного выстоял - против смерти! А она ничтожного испытания временем не выдержала! Грош цена таким как она, нет им прощения!». В момент произнесения этой речи мы видим крупный план глаз и сосредоточенного, печального лица Вероники, которая стоит позади. В словах, произносимых Федором без всякой задней мысли, она видит упрек себе. Ведь она именно так и поступила: не дождалась Бориса, вышла замуж за Марка. Понятно, что все это время она корила себя за это, но в этот момент, как мы понимаем, ее ненависть к себе достигает апогея, и она решает лишить себя жизни. Когда Вероника уже выбежала из госпиталя, мы наблюдаем лицо Федора, который внезапно понял, что он сделал, и чем были его слова для Вероники.

Следующий важный эпизод - это эпизод, когда Вероника, узнав, что ее плюшевую белку, последний подарок Бориса, Марк унес дарить некой даме, побежала в дом к этой даме, чтобы забрать белку. Перед тем, как приходит Вероника, мы видим, что в этом тесном доме куча народу, все веселятся. Общество это обладает весьма развратными нравами, в их числе и Марк, который, как мы узнаем, часто туда наведывается (без ведома Вероники). Он, помимо всего прочего, заигрывает с хозяйкой. Все, что там происходит, вызывает отвращение у зрителя. Еще до того, как вбегает Вероника, один из гостей берет в руки белку, и из корзинки в лапах у белки выпадает записка Веронике от Бориса, спрятанная им так, что Вероника не смогла найти ее и поэтому не знала о ее существовании. Одна гостья нагло раскрывает и читает записку, не зная даже, от кого она и кому. Тут вбегает Вероника, узнает о выпавшей записке, вырывает ее из рук у гостьи и начинает читать. Во все время чтения мы слышим голос Вероники и видим ее лицо крупным планом. Глаза ее не опущены, а подняты, несмотря на то, что она вроде бы как читает. С помощью данного художественного приема мы лучше понимаем чувства, охватывающие героиню в этот момент. Сама записка и минута ее прочтения очень символичны: Борис пишет о том, что ему не хочется уходить от Вероники, но выхода у него нет: ведь нельзя веселиться и жить прежней жизнью, «когда по нашей земле идет смерть». Это звучит, и, собственно, и является моралью всего фильма.

После этого Вероника, сильно ударив Марка по лицу несколько раз, выбегает оттуда. Марк бежит за ней. Они вместе приходят домой, где Марка уже поджидает Федор, только что узнавший, что Марк получил бронь просто подлизавшись к какому-то начальнику. Входя, Марк начинает жаловаться на Веронику: она, мол, ворвалась к чужим людям и начала драться. Федор резко прерывает его жалобы и подзывает к себе. Мы видим крупным планом лицо Федора: он с чувством, со слезами на глазах говорит Марку о его подлости, а затем прогоняет его.

Как в начале и в конце, так и по всему фильму встречаются перекликающиеся между собой сцены, из-за чего возникает ощущение гармонии и условной закольцованности композиции. В начале и в конце - это клин журавлей, летящих на юг. С этими кадрами, собственно, и связано название фильма. Эти журавли символизируют вечность, надежду; дорогу в какой-то иной мир, может быть, в будущее.

В сцене, где происходит разговор о брони между Марком и Вероникой, Вероника говорит, что ее не нужно провожать, Марк останавливается, а она уходит от него, и мы видим кадр, идентичный тому, что мы видели в начале, когда Борис провожал Веронику домой. Абсолютно такой же ракурс выбран не случайно. Разница лишь в том, что теперь она идет одна и вокруг везде стоят противотанковые ежи. Делается очень яркий акцент на том, как война перевернула все с ног на голову, и благодаря этому, опять же, возникает ощущение гармоничности и последовательности повествования.

Сцена, где Вероника узнает, что Борис идет на фронт добровольцем, заканчивается громким боем часов в тишине. С этой сценой перекликается сцена, когда Вероника вбегает по лестнице того, что осталось от ее дома и, открывая дверь в свою квартиру, видит, что она полностью разрушена, остался лишь кусок стены с теми самыми часами, которые неизменно отбивают время. Слышать этот зловещий звук ей невыносимо, она закрывает уши. И в той и в той сцене бой этих часов символизирует одиночество и горе, разливающееся в душе героини в эти моменты. Только во второй сцене эмоция, конечно, намного сильнее, поэтому она и закрывает уши.

Наиболее известной и запоминающейся является сцена гибели Бориса. Она так же во многом построена на том же приеме, примеры которого мы сейчас приводили. В самом начале, когда Борис провожает Веронику домой, и она уходит от него по круговой лестнице, он бежит за ней по этой лестнице и камера следит за ним. И именно здесь впервые применяются круговые операторские рельсы, сконструированные Урусевским. Этот момент является кульминацией счастья и радости в этом эпизоде. Эти кадры перекликаются с предсмертными видениями Бориса. В них он также вбегает по той же самой лестнице, только грязный и в военной шинели, и видит их с Вероникой свадьбу, улыбки на лицах родных - то, о чем он мечтал и думал все это время. Этот кульминационный момент фильма выполнен впечатляюще - кадры крутящегося над Борисом неба и его видения накладываются друг на друга, так же на протяжении всей сцены мы слышим крик его сослуживца: «Помогите!», все это в соединенье с быстрой, громкой оркестровой музыкой.

Эта сцена кульминации в линии Бориса по своему построению похожа на кульминацию и в линии Вероники. Ее угнетение нарастает все больше и больше, а потом в одну секунду разрешается ее порывом. Она сначала идет обычным шагом, сама не зная куда, потом все быстрее, быстрее, начинает бежать, камера движется параллельно ей, все больше и больше мелькания, и мы видим все как бы ее глазами, так же, как мы видим глазами Бориса то, что он видит перед смертью. Эти съемки не так впечатляющи, как сцены гибели Бориса, но они очень точны в смысле художественного приема: мы видим и чувствуем смятение в душе героини.

Доживем до понедельника

Предыстория событий, рассказываемых в фильме, такова: в среднюю школу приходит работать учительницей английского Наташа Горелова (Ирина Печерникова), которая недавно сама выпустилась из этой школы. В этой же школе преподаёт историю Илья Мельников (Вячеслав Тихонов), у которого она когда-то училась.

Фильм условно разделен на три эпизода, действие каждого из которых происходит в течение одного дня - четверга, пятницы и субботы.

В четверг ребята из 9 «В», класса, руководителем которого является Илья Семенович, на уроке английского дружно и весело ловят ворону, каким-то образом оказавшуюся в классе. Растерявшаяся сначала Наталья Сергеевна вскоре присоединяется к ним, не выясняя, кто ее принес. Свидетелем происходящего случайно становится Мельников, который очень резко выражает ей свое недовольство ее слабохарактерностью по отношению к ученикам. Она слушается его совета и пытается быть строгой, кричит на них, выгоняет из класса. Потом она страдает из-за этого.

Вечером Илья Семенович долго разговаривает в актовом зале с учительницей литературы и русского Светланой Михайловной (Нина Меньшикова).

По дороге домой Мельников встречает своего бывшего ученика, Борю, который, видимо был его любимцем. В процессе беседы выясняется, что Боря превратился в циничного и черствого молодого человека, радость Илья Семеновича от встречи быстро сходит на нет, и он, не желая продолжать разговор, уходит.

Илье Семеновичу уже под сорок, но он холост и живет с мамой. Из его диалога с ней мы узнаем, что Наташа Горелова была в него влюблена еще в свои школьные годы. Мельников все отрицает, ему не хочется об этом говорить. Но оказывается, что он и сам неравнодушен к ней.

В пятницу, сутра, в учительской Мельников очень резко высказывается в адрес учительницы младших классов, из-за того, что она говорит «лОжить», вместо «класть». Затем, ученики 9 «В» устраивают бойкот Наталье Сергеевне, в полном составе не являясь на ее урок, объясняя это тем, что она очень грубо стала к ним относиться. К ним сначала приходит Мельников, а затем прибегает и сама Наташа, и просит у них прощения.

После этого, на уроке литературы ребята пишут сочинение. Из трех возможных тем почти все выбирают тему о счастье. Гена Шестопал пишет, что «счастье - это когда тебя понимают». Надя Огарышева пишет, что в ее предоставлении счастье это выйти замуж по любви и иметь четырех детей. Такие мечты возмущают Светлану Михайловну, но Надя настаивает на том, чтобы прочесть сочинение вслух.

После уроков к Мельникову приходит мама ученика начальных классов, и умоляет Илью Сергеевича поставить ее сыну не двойку, а тройку, хоть и не заслуженную, а то, не дай Бог, ее мальчика выгонят из Дома пионеров. После этого Илья Семенович не выдерживает и идет к директору школы, с которым знаком с юных лет, и просит дать ему отпуск, говорит, что больше не может преподавать. После продолжительного спора директор разрешает ему писать заявление, но тут Мельников видит Наташу, которая дожидалась все это время. Они вместе гуляют весь вечер, заявление он так и не пишет. В это время Рита Черкасова и Гена Шестопал говорят о любви в пустом спортзале. Гена говорит, что ему просто необходимо состояние влюбленности во что-нибудь или в кого-нибудь, а как к нему Рита относится, ему не важно. Рита уходит, он остается один, заходит в учительскую и сжигает все сочинения о счастье.

На следующий день Илья Семенович ведет урок истории в 9 «В», на котором рассказывает ученикам романтическую историю жизни лейтенанта Шмидта. В это время Светлана Михайловна находит в кувшине пепел от сожженных сочинений и объяснение в стихотворной форме, которое оставил Гена. Светлана Михайловна с директором входят в класс во время урока, и Гена признается, что сочинения сжег он. Его ведут в кабинет к директору и начинают отчитывать, угрожают выгнать из школы. За ними идет Мельников и говорит, что совершенно не согласен с данными методами обучения, что учителя совсем не знают своих учеников. Он успевает отобрать бумажку со стихотворением, и, когда ученики уходят, зачитывает стихотворение присутствующей тут же Наташе.

Композиция фильма выстроена следующим образом: есть линия личных взаимоотношений между людьми, будь то любовные или дружеские, и есть линия, непосредственно связанная со школьной жизнью, то есть для учеников - с учебой, для учителей - с работой. Соответственно, учителя и ученики - это тоже две разных линий, в каждой из которых существуют свои взаимоотношения. Все эти линии чередуются между собой, часто перекликаясь и пересекаясь. Мы можем наблюдать эту структуру уже начиная с первых сцен первого эпизода фильма, который в целом может быть назван экспозицией.

Во время сцены с вороной, с которой все начинается, еще до того, как в класс заходит Мельников, мы наблюдаем разговор Гены Шестопала и Риты Черкасовой. Гена сообщает Рите, что ворону принес именно он: они всего лишь обсуждают происходящее, не более того. Но мы видим их лица крупным планом, и по влюбленному взгляду Гены, а также по интонации, с которой он, имея в виду красавца Батищева, ухажера Риты, говорит: «Ну ладно, иди, а то твой телохранитель заволнуется» сразу же догадываемся, что он неравнодушен к Рите. В свою очередь по блеску в глазах Риты и ее насмешливой улыбке мы понимаем, что она знает о чувствах Гены, и это ее разве что забавляет: «Заволнуется? Из-за тебя?»

Далее идет сцена уже из личной жизни учителей, в данном случае главных героев. Мельников, не прямыми словами, но резкой и неприветливой интонацией сказанных слов пристыдил Наташу, выражая свое недовольство ее поведением. Он выходит, и мы видим, что она взволнована и обескуражена, и не пытается этого скрыть. И именно в этот момент Шестопал задает ей вопрос: «А правда, что вы у него учились?». Это очень тонко и грамотно сделано с точки зрения драматургии - это как сигнал зрителю: значит, этих двух людей связывали какие-то отношения еще задолго до происходящего. И, судя по ее дальнейшей реакции, эти отношения были глубже, чем просто отношения учителя и ученика - Наташа, не отвечая на вопрос, выбегает из класса и догоняет Мельникова. Мы видим, насколько для нее важно его мнение - когда она говорит с ним, ее глаза наполняются слезами и голос дрожит. Здесь же мы в первый раз можем вблизи рассмотреть лицо Ильи Семеновича - в тот момент строгое, но с неизменным усталым и грустным выражением.

Далее идет сцена, которая относится как к линии личных взаимоотношений, так и к линии профессиональной, и для обеих линий является очень важной. Мы знакомимся с новым персонажем - учительницей литературы и русского Светланой Михайловной (Нина Меньшикова). Очень характерен ее внешний вид. Ей, судя по всему, уже за сорок, и она изо всех сил пытается быть модной - носит высокую прическу, так называемую «гульку»: что-то вроде огромного пучка на голове. Различные сложные высокие прически и начесы на Западе стали чрезвычайно модными в начале 60-ых, постепенно мода перекочевала и в СССР. http://brand-in-trend.ru/blog/detail.php?ID=788743&SECTION_ID=459; http://marinni.livejournal.com/903229.html Светлане Михайловне эта прическа совершенно не идет, смотрится на ней нелепо и даже смешно. Ее наряд - это модный тогда деловой костюм «джерси» и изящные туфельки-лодочки. АРКУС Л. Ю. Приключения белой вороны: Эволюция «школьного фильма» в советском кино // Сеанс. 2010. № 41-42 Она пытается быть женственной и привлекательной, но у нее ничего не получается, потому что ее личность совершенно не соответствует оболочке, которую она пытается на себя натянуть. Это относится как и к одежде, так и к словам, которые она говорит.

В этот день и она, и Мельников задержались в школе допоздна. Она, услышав, как он играет на пианино, поднялась наверх и завела с ним разговор. На улице шумит дождь, и их голоса отдаются эхом в пустом, холодном и темном актовом зале. С помощью этого приема создается печальная и тоскливая атмосфера, которая дает зрителю почувствовать внутреннее состояние героя. Постепенно мы понимаем, что представляет из себя Светлана Михайловна - она строга, ограничена, ханжа. Самое первое, что она говорит: «вот я всегда твержу: нельзя замыкаться в скорлупе своего предмета, надо брать шире!». В то время как мы прекрасно понимаем, что ее скорлупа ее вполне устраивает, и, более того, любой выход за рамки того, что она считает «правильным» ее раздражает. Учит она детей так, как написано в учебнике, не больше, не меньше. Илья Семенович цитирует Баратынского, а она пытается угадать, чьи это стихи, перебирает нескольких поэтов наугад, и когда Мельников говорит, что это не из школьной программы, она сразу же сдается. А чтобы оправдаться, называет Баратынского второстепенным автором и говорит, что никто не обязан их всех помнить. Илья Семенович украдкой ухмыляется на ее невежество, но это грустная ухмылка. Он полная ей противоположность - он умен, чуток, хорошо разбирается в искусстве и литературе. В его речи мельком звучат нотки романтизма, но по всему видно, что он устал от всего и всех, кто его окружает, в особенности от таких, как Светлана Михайловна. Она - его вечный антагонист, и их разногласия на профессиональной почве очевидны.

Но этот разговор не так однозначен, как он выглядит в пересказе. Благодаря языку камеры и игре Нины Меньшиковой, мы понимаем, что эта женщина совсем не лишена чувств и она явно неравнодушна к Мельникову. То, как она смотрит на него, как пытается кокетничать с ним, как умеет - выходит как-то нелепо, глупо. Все что он может испытывать к ней - вялое отвращение, или просто безразличие. То, что испытывает к ней зритель - это не отвращение, а скорее жалость. Ведь она все-таки человек, и очень одинокий человек. И отсюда ее стремление одеться модно, подражая стройным девицам из модных журналов - это что-то вроде самозащиты; стремление доказать себе и другим, что она сильная и уверенная в себе женщина, в то время как она очень ранима и глубоко несчастна. Понять это нам помогает сцена, где Светлана Михайловна плачет, проверяя сочинения учеников о счастье. Хоть на уроке она была крайне возмущена тем, что девочка в 15 лет мечтает о любящем муже и четырех детях, вечером, в учительской, проверяя сочинения, она говорит: «Эта принцесса, в общем-то, права. А то придется разбираться только в чужом счастье… Оно у меня тут двадцати четырех сортов, на любой вкус!» - сквозь слезы заканчивает она. Конечно, она понимает, что счастье - это любящий муж, большая семья. А она что-то очень важное в жизни упустила, и теперь она обречена доживать свои дни в одиночестве.

Бойкот, который устраивают ребята на следующий день, во втором эпизоде фильма, относится непосредственно к линии школьной жизни; здесь линии учителей и учеников пересекаются. Это событие является очень показательным: здесь мы наблюдаем характерную черту молодежи, взросление которой пришлось на эпоху оттепели. Вот на что они способны: сговориться всем вместе и не прийти на урок из-за того, что учительница им грубит. Родись они все на поколение раньше, они бы в жизни себе такого не позволили: в сталинскую эпоху их бы просто моментально выгнали из школы, и хорошо, если бы дело ограничилось только этим. Но они росли в эпоху либерализации режима, и мы видим, как сильно это повлияло на их мировоззрение. Мусский И.А. 100 великих отечественных кинофильмов. -- М.: Вече, 2005. - «Доживем до понедельника», 95 стр.

Но, естественно, этот бойкот все же взволновал учителей. И здесь отчётливо становятся видны различия преподавательских методов Светланы Михайловны и Ильи Семеновича. Мельников не кричит, не злится. Он устало спокоен. Он видит в этом поступке школьников не что-то противоестественное, не какое-то жуткое нарушение правил, в отличие от Светланы Михайловны, которая с раздражением и негодованием сообщает ему об этом, а потом, когда уже все выяснено, с тем же негодованием вопрошает: «Как это вас угораздило не прийти на урок?!». Илья Семенович же видит в этом просто по-юношески глупый поступок, одну из тех ошибок, которые свойственны всем в этом возрасте. Если они пока не способны осознать свою ошибку сами, то воздействовать на них надо не пустыми упреками вроде: «Как вы могли? Так нельзя! На уроки надо ходить!», а чем-то, что способно захватить их сознание и тронуть их. Это он и делает: вдохновленно произносит короткий монолог о том, что раньше, во времена царизма, ученики не являлись в класс, потому что общество было потрясено казнями и пытками революционеров, а они всего лишь пытаются «сводить счеты с женщиной, у которой сдали нервы». Этих нескольких слов хватает: нам показывают нескольких ребят крупным планом, и мы видим, как меняются их лица: опускаются глаза, самоуверенность заменяется выражением стыда. Затем, когда уже прибегает Наталья Сергеевна и все ребята радостно окружают ее, их разговор продолжается фоном, в то время как мы видим спину быстро уходящего Мельникова. Благодаря этому художественному приему мы чувствуем его отчуждение: ведь вроде бы как все хорошо кончилось, все померились, и он этому поспособствовал. Но у него нет желания смотреть на сцену примирения, ему все это кажется таким глупым и незначительным в сравнение с какими-то его внутренними переживаниями. Он, видимо, похожего насмотрелся много за свою жизнь, и жутко устал от этого всего.

Также, мы можем сравнить его и Наталью Сергеевну и таким образом лучше понять, какие между ними отношения и почему они возникли. Наташа - совсем еще девочка, только начинает. Ей все это вновь, она полна энтузиазма, молодой энергии. Мы видим, что она действительно любит профессию, которую выбрала, потому что она испытывает живой интерес к людям, к своим ученикам, ко всем вместе и к каждому в отдельности. Она чрезвычайно чутка, естественна. Она, так же, как и он, выбивается из коллектива учителей. В учительской, как мы видим, она ни с кем не разговаривает, только если заговаривают с ней. Например, в субботу, сутра в учительской с ней начинает разговаривать учитель физкультуры. Сначала он мерзко посмеивается и пристает: «Дайте телефончик». Затем начинает сплетничать: оказывается, уже все знают, что она ждала Мельникова после уроков и гуляла с ним. После этого он называет Мельникова старым и скучным и выражает легкое негодование, дескать, почему Наталья Сергеевна не желает с ними жить общей жизнью.

Но Наташино восторженное настроение настолько не соответствует усталости Мельникова, его закрытости в себе и нежелании кого-либо впускать в свой мир, что у нее далеко не сразу получается найти к нему подход, но она не сдается. Ей безумно хочется, во что бы то ни стало снова вызвать к жизни этого человека. Возможно, она даже не до конца понимает, что с ним происходит. Но она видит, чувствует, что с ним что-то не так, что он, видимо, не такой, каким она его знала раньше. Она, одна из немногих, понимает, насколько богат внутренний мир этого человека, и, скорее интуитивно, чем сознательно, она понимает, что способна помочь ему. Она не знает как конкретно, но ни минуты в этом не сомневается. Очень ярко проявляется ее характер в сцене ее разговора с Мельниковым, которая следует сразу после сцены бойкота. Она вызывает его на разговор и спрашивает, не жалко ли ему, что вместо его урока ребята пишут сочинение, на что он отвечает: «Жалко, что не вместо двух». Тогда она за рукав тащит его к кабинету, в котором сидят ребята, и начинает наблюдать за ними. Чувства захватывают ее, она говорит дрожащим голосом: «…а лица у всех серьезные, одухотворенные... А Сыромятников списывает... чужое счастье ворует» и т.д. «Это будет перед вами изо дня в день, - говорит Мельников. - Налюбуетесь». Но она как бы пропускает эту реплику мимо ушей и продолжает. Мы видим вблизи их лица - они смотрят друг на друга, недолго, но их взгляды говорят многое. Они как будто не могут оторвать от друг друга глаз.

Следующая сцена очень важна.

Разговор со Светланой Михайловной, и вообще сам факт существования таких как она, столкновение с цинизмом бывшего любимого ученика, невежество учительницы младших классов, бойкот учеников, и, наконец, визит мамаши, упрашивающей о тройке - все эти глупые, приземленные, пошлые, поступки и события, значимые или менее значимые, постепенно, в течение фильма, все больше и больше угнетают Илью Семеновича, и он, наконец, не выдерживает и идет к директору просить отпуск. Эта сцена также относится как к профессиональной линии, так и к личной, т.к. директора - Николая Борисовича - и Мельникова, как оказывается, соединяет многолетняя дружба, они сокурсники и боевые товарищи. Но Николай Борисович совсем другой человек. Он «завхоз» как он сам про себя говорит - человек, возможно, очень хороший, смелый, настоящий друг, но приземленный, довольно бездуховный, не имеющий никаких четких принципов. И он это все сам про себя понимает, и его это вполне устраивает - ведь так легче жить.

Они разговаривают довольно долго. Илья Семенович говорит о том, что история, наука, которой он посвятил жизнь, превратилась в сплошную ложь. Потому что каждые несколько лет ориентация правительства меняется, лозунги меняются, одни идеи сменяются другими и пропагандируются как единственно верные, а из-за этого меняется и трактовка истории. И его заставляют лгать во имя каких-то призрачных идей. А на него возложена функция воспитания в детях лучших качеств, «умного, доброго, вечного», и на чем он должен их воспитывать? На лжи? Какое же это тогда доброе и вечное? На это ему Николай Борисович отвечает: «Оставь, Илья, жизнь не стоит на месте». Его это не трогает. Но Илья Семенович не может с этим смириться.

Несмотря ни на что, учить, конечно же - его призвание, хотя бы потому, что он понимает учеников и умеет с ними разговаривать. Если бы он бросил свое дело, не только бы он сам был несчастен, но и его ученики потеряли замечательного учителя. Но из-за лжи, которая царит вокруг, он теряет силы. Ему сложно с этим бороться, особенно учитывая то, что он чувствует себя одиноким в этой борьбе - один против всех. Но вдруг все меняется: он уже буквально заносит руку над бумагой, чтобы написать заявление об отпуске, как вдруг видит Наташу, которая дожидалась его все это время. Их долгая прогулка его преображает, несмотря на то, что он уходит, не попрощавшись, потому что она случайно встречает своих друзей, и он начинает чувствовать себя лишним. Заявление так и остается ненаписанным.

Когда он, после прогулки, приходит домой, мама дает ему какое-то письмо на его имя. Это оказывается письмо от отца одной из учениц Мельникова, который настоятельно просит, что его дочери по истории поставили не «три», а «четыре», и уверяет, что «история - это не математика, тут не нужно быть семи пядей во лбу». У Мельникова это все вызывает саркастическую улыбку. А потом он говорит совершенно, казалось бы, непонятную фразу: «Он не так глуп, его вдохновляют воспоминания». Какие воспоминания? При чем здесь это?

На самом деле, здесь все сделано очень ловко: стоит только приглядеться к с первого взгляда незаметным деталям, и все становится ясно. После прочтения письма он говорит: «И все это на казенном бланке, даже на бумагу не потратился». Здесь ключевое словосочетание - казенный бланк. Казенный бланк - специальный листок бумаги, предназначенный для оформления на нем каких-то рабочих документов данной организации, но никак не для писания писем. Значит, этот человек работает в какой-то определенной организации, и для написания письма он взял бумагу, которая лежит, видимо, в избытке, и у него под рукой. Теперь обратимся к самому письмо и к его тону. Тон строгий до смешного, потому что, при всей нелепости содержания, не предполагает никаких возражений. Одна из первых фраз: «Моя дочь систематически получает тройки по вашему предмету. Это удивляет и настораживает». Он удивлен, что такое вообще возможно: нечто, что расходиться с его представлениями о том, как должно быть. «Я лично проверил Любу по параграфам 61-62 и считаю, что оценку 4 (хорошо) можно ей поставить». «Я лично» - как будто он делает одолжение, ему, значит, пришлось потратить время на проверку того, что он и так отлично знает. А знает он все лучше всех, и уж точно лучше, чем какой-то школьный учитель. Вообще, сам язык этого письма и его общий тон очень напоминают манеру, в которой писали доклады всякие чекисты. http://www.svoboda.org/content/transcript/24199756.html

Теперь можно легко объяснить, что имеет в виду Илья Семенович: этот человек, скорее всего, сотрудник КГБ, а в прошлом - других органов госбезопасности, которые при Сталине были наделены исключительными полномочиями и внушали всем страх. http://stalinism.ru/elektronnaya-biblioteka/soldatyi-imperii.html?showall=&start=7 И именно воспоминания о тех годах его и вдохновляют: он все никак не может расстаться с мыслью, что эту силу у него отняли.

На следующий день, в субботу, в начале дня, Мельников сделал сразу два хороших, приятных поступка: извинился перед учительницей, которую оскорбил вчера, и подарил цветы Светлане Михайловне в честь ее 20-ти летнего юбилея работы в школе. Нам показывают лицо улыбающейся Наташи, а затем лицо Мельникова: вновь их не на долго встречаются, чтобы сказать друг другу, что вчерашнее недоразумение может быть забыто.

Позже, после разбирательства с сожженными сочинениями, когда Мельников пытается убедить Светлану Михайловну, что раз Гена пошел на такое, надо не ругать и выгонять его из школы, а попытаться понять, что его с подвигло на это. Раз он написал стихи, это хорошо, а не плохо: нужно уважать в нем личность, как и в любом ученике. Но Светлана Михайловна не слышит его, и он бросает попытки и идет к Наташе, чтобы прочитать ей стихотворение. Это короткое стихотворение о том, как в школе пытаются уничтожить личность человека: заставляют говорить то, что считается нужным и правильным говорить, заставляют подстраиваться, а любая попытка быть честным и высказать свои собственные мысли встречает сопротивление. Но он, Гена, не будет этому подчиняться, он вырвется на свободу: ведь он поэт, и он бунтарь.

В ответ Наташе рассказывает Илье Семеновичу, что Гена написал в сочинение про счастье. Они смотрят друг на друга, и мы понимаем, что между ними устанавливается полное взаимопонимание. Теперь Илья Семенович точно будет не одинок.

Заключение

Хоть фильм «Летят журавли» можно назвать фильмом про войну, в нем мы не видим ни батальных сцен, ни различных майоров и генералов, произносящих пламенные речи, как это было принято в советских пропагандистских фильмах про войну («Если завтра война» 1938., «Фронт» 1943 г., «Два бойца» 1943 г., «Заговор обречённых» 1950 г., и т.д). Здесь мы наблюдаем историю нескольких людей: их переживаний, взаимоотношений, нравственных колебаний; видим, как их характеры раскрываются в экстремальных ситуациях.

Фильм «Весна на Заречной улице» уже о послевоенной молодежи; о первом послевоенном поколении. События же «Доживем до понедельника» происходят позже, уже на исходе эпохи оттепели, когда уже целое поколение выросло при достаточно либеральном режиме.

Самое первое сходство, бросающееся в глаза при сравнении этих трех фильмов, это то, что внимание заострено на отдельных людях, их чувствах и поведении в тех или иных ситуациях. Следствием этого, как мы видим, является то, что все три фильма насыщены крупными планами, позволяющими нам углубиться в чувства и мысли героев, при почти полном отсутствии общих планов.

Самое важное сходство между этими фильмами заключается в том, что они принадлежат к социально-исторической тематике.

В первом случае это фильм о том, как война вторглась в жизнь обычных людей и повлияла на их судьбу. Эту историю мы не воспринимаем как что-то фантастическое и из ряда вон выходящее: это просто одна из миллиона душераздирающих историй, происходивших во время войны; наверняка и нечто похожее на эту конкретную историю имело место множество раз. Авторы собирают воедино множество различных событий и типичных поступков людей, как то: уход в армию добровольцем, получение брони нечестным путем, измена невесты в отсутствие жениха, бомбежки городов, жизнь в эвакуации и т.д. На основе этого авторы создают персонажей с определенными характерами и предлагают нам проследить за их раскрытием, подчиняя все происходящее драматургическим законам. Таким образом, это фильм о многом и малом одновременно. Наблюдая эту историю, мы переживаем о судьбах этих конкретных людей, а также создаем для себя представление о том времени, о той ситуации, о людях, которые жили тогда.

«Весну на Заречной улице» при невнимательном и неглубоком рассмотрении можно назвать просто «фильмом о любви». Это, безусловно, и фильм о любви тоже, но это в нем далеко не главное. Через призму данного любовного конфликта фильм затрагивает одну из важнейших тогда тем - тему социального неравенства людей. В то время как сословного строя в стране давно уже нет, все люди равны и имеют право и некую обязанность учиться, люди все равно остаются очень разными, потому что, в зависимости от воспитания и разных других факторов, кто-то хочет учиться и тянется к знаниям, а кто-то считает это для себя совершенно не нужным, и вполне довольствуется работой на заводе, всю жизнь там проработает и будет счастлив. Авторы также создают персонажей, наделенных личностными качествами и одновременно являющихся некими собирательными образами. Мы понимаем, что этот социальный конфликт действительно сильно бросался в глаза тогда и занимал умы людей.

В «Доживем до понедельника» фиксируется состояние общества на момент конца оттепели глазами честного человека, интеллигента. Мы видим, что определенная свобода существует, но этого человека окружают ложь и лицемерие, которые, во многом, провоцирует правительство. И таких как он, не то что готовых бороться, а которых это хотя бы просто не устраивает, единицы. Все либо смирились и подстроились под эту систему, либо вообще считают ее единственно правильной.

Теперь о различиях. Авторы этих фильмов принадлежат к разным поколениям: авторы «Летят журавли» это люди, родившиеся в начале XX века, прошедшие войну и, соответственно, знающие, о чем говорят. Авторы фильма «Весна на Заречной улице» годятся им в дети; они, также, как и герои своего фильма, принадлежат к первому послевоенному поколению (напомним, что все создатели фильма - режиссер, сценаристы, оператор, композиторы и актеры к моменту создания фильма только-только выпустились из ВГИКа и все были примерно одного возраста - от 25 до 30 лет). Авторы фильма «Доживем до понедельника» принадлежат к тому же поколению, но только к моменту создания фильма они уже на двенадцать лет старше.

Композиция фильмов также устроена по-разному.

В «Летят журавли» композиция хоть и не совсем традиционная но очень близка к традиционной. Экспозиция и завязка четко обозначены. Далее повествования разделяется на линии Вероники и Бориса, и в каждой линии развитие действия, кульминация и развязка также четко обозначены. В «Весне на Заречной улице» нет никакой четкой композиции, ее элементы можно выделить только очень нечетко. «Доживем до понедельника» разделен на три почти самостоятельных эпизода. Если первый эпизод целиком можно назвать экспозицией, то в остальных двух очень сложно четко выделить какие-либо элементы композиции, из-за того что в фильме множество разных линий, например линия учеников и линия учителей, линия личных взаимоотношений и линия профессиональных взаимоотношений. Все эти линии постоянно чередуются и пересекаются между собой.