Городецкая роспись: отражение быта и культуры народа

Размещено на http://www.allbest.ru//

Размещено на http://www.allbest.ru//

ДЕПАРТАМЕНТ ОБРАЗОВАНИЯ ГОРОДА МОСКВЫ

Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение

города Москвы

«Гимназия № 1404 «Гамма»

Городецкая роспись: отражение быта и культуры народа

Исследовательская работа

Проект

Сенько Дарьи Сергеевны,

ученицы 8класса;

руководитель:

Пономарева Н.Ф.,

учитель ИЗО и МХК

Москва, 2017год

Введение

Проблема исследования

К народному искусству в современном обществе весьма неоднозначное отношение. Мало кто назовет тот или иной промысел, бытующий на просторах страны в недалеком прошлом.

Перед проведением исследования я решила определить среди одноклассников, знают ли они самые известные промыслы.

Тест включал в себя изображение знаменитых промыслов: хохломского, гжельского, городецкого, жостовского. Одноклассникам надо было подписать название под картинкой.

Результаты показали, что все 22 опрошенных ученика знают гжельский промысел, 18 знают жостовский, 15 - городецкий и 10 - хохломской. Узнаваемость Гжели и Жостово обусловлена тем, что ребята были на протяжении обучения на экскурсиях по месту развития промыслов, а с остальными только знакомились на уроках ИЗО в 5 классе, да на занятиях в студии «Ступеньки творчества». Я не ставила задачу более глубокого анализа знания каждого промысла (например, год и место основания), и так было ясно, что у одноклассников есть начальные представления об особенностях каждого. Узнаваемы промыслы оказались потому, что любой промысел - это достижение прошлого, живущего в настоящем по законам, придуманным давно; каждый творит свой мир Красоты, живет своими традициями, и идеалами. Это - духовный опыт нашего народа, который является неотъемлемой частью культуры России.

Почему данную проблему нужно изучать в настоящее время?

Я занимаюсь в студии декоративно-прикладного искусства «Ступеньки творчества» и не раз видела, как загораются глаза ребят, когда они видят настоящую красоту изделий Мастеров.

Именно в студии я узнала, что эти красивые изделия рассказывают, как жили на земле русской наши прадеды и гордость пронизывала сердце за их добрые дела, за стремление к красоте, за богатые традиции, которые они донесли до нас.

Потом я узнала, что городецкий промысел связан тесно не только с бытом, но и строится по законам красоты природы, окружающей человека.

Когда я начала узнавать дедовские секреты росписи, видела, какую радость мои изделия доставляют не только мне, но и моим близким, видела, как одобрительно оценивают их мои одноклассники. Красота никого не оставляла равнодушным.

Тогда и пришло понимание, что необходимо узнать, откуда и как красота эта пришла и сохранилась до наших дней.

Каждый промысел, как ручеек, бежит сквозь века, блестя своей красотой и неповторимостью, то пропадая, то вновь обретая силу. Если искусство древнего Городца дошло до наших дней - значит не все мы «Иваны, родства не помнящие». Нам беречь этот неиссякаемый ручеек.

Объект исследования: городецкая роспись.

Предмет исследования: отражение быта и культуры народа в городецкой росписи.

Цель Анализ взаимосвязи городецкой росписи с бытом и культурой народа в разные периоды истории - от зарождения промысла до наших дней.

Задачи исследования:

Исследование связи условий быта с развитием городецкого промысла, его функциональным назначением.

Сравнение сюжетов и украшенных предметов быта в разные периоды истории (до революции, в 20 веке, в современный период);

Составление периодической таблицы развития городецкого промысла и его особенностей в разные годы существования.

Гипотеза:

Анализируя историю промысла, я предположила что, работая в разные годы, мастера городецкого промысла создавали изделия, которые всегда отражали окружающую жизнь, сохраняли стиль росписи, характерные сюжеты, технику письма.

1. Основная часть

1.1 Анализ литературных источников по описанию городецкого промысла

Для того, чтобы проверить гипотезу я обратилась к двум источникам: книгам и Интернет-ресурсам.

Я проанализировала статьи о городецком промысле в разных книгах:

«Куда ты скачешь, городецкий конь?» в книге Л.В.Шевчук «Дети и народное творчество»;

статью Т.Я.Шпикаловой: «Народное искусство -вечный источник радости», в книге разных авторов «Возвращение к истокам»;

статью «Кони из Городца» Ю.Черняховской из книги «Пряник, прялка и птица Сирин»;

статьи из книги М.А. Некрасовой «Народное искусство России».

Л.В.Шевчук анализирует достаточно подробно взаимосвязь промысла с укладом жизни крестьян в деревнях, что располагались вокруг Городца. Сначала это была потребность в дополнительном заработке, который давали сначала инкрустированные донца, а после сложился особый стиль расписных, затем описываются старания неравнодушных мастеров по сохранению промысла: И.Лебедева, И. Мазина, Ф. Красноярова, П.Колесова, М.Ретичева, а после войны А.Е.Коновалова. В статье Л.В.Шевчук я нашла некоторые подтверждения гипотезы.

Примерно те же описания причин развития и сохранения функциональности промысла я нашла в очерке Ю. Черняховской. Автор подробно описывает моменты, когда « сама жизнь вторгается в творчество мастеров…» («Пряник, прялка и птица Сирин», с.116.).

Но самым удивительной оказалась книга искусствоведа М,А, Некрасовой «Народное искусство России». В ней автор подчеркивает не столько бытовую, сколь праздничную функцию городецкого промысла, как и всего народного, его связь с новой эпохой: «На новый уровень современных проблем народное искусство выдвинуто веком завоевания космоса, научно-технического прогресса и экологического кризиса…» (Некрасова М.А. «Народное искусство как часть культуры. -М. Просвещение,1983.с.5-6).

Таким образом, все авторы подтверждают тесную связь городецкого промысла с бытом народа; менялась окружающая жизнь - совершенствовался промысел или совсем чуть не ушел в забытье.

Интернет-источники в большем своем случае опирались на исследовательские статьи, авторы которых редко указывались, но информация почти всегда повторялась, особенно это касалось истории развития городецкого промысла. Обширную информацию предлагают Интернет-магазины по торговле сувенирной продукцией.

Следуя полученному анализу, для доказательства гипотезы я решила проанализировать информацию по следующему плану:

1.истоки городецкого промысла (развитие промысла до революции);

2. развитие промысла в начале и середине 20 веке;

3. современное состояние городецкого промысла (конец 20века-начало21века).

Именно такая периодизация, на мой взгляд, дает более полное представление о вехах становления Городца; к этим годам привязаны расцвет, угасание и новое возрождение городецкой росписи.

Для структурирования исследования и большей наглядности все данные я поместила в таблицу, которая помогла сделать сравнения и выделить более качественно основные этапы исследования.

1.2Истоки городецкого промысла (развитие промысла до революции)

Городецкий промысел родился в результате украшения инкрустацией донец, на которые садилась пряха во время работы.

Городецкое донце. Устройство городецкого донц

1.3 Развитие городецкого промысла в начале и середине 20 века

1.4 Современное состояние городецкого промысла (конец 20века-начало21века)

Выводы

Искусство городецких мастеров это самобытная крестьянская живопись, высшее достижение народного творчества.

Я пришла к выводу, что в городецком промысле выделяется несколько отличительных особенностей:

городецкий промысел остался привержен общему канону;

промысел всегда ориентируется на культурную традицию;

искусство народного промысла - результат творчества коллектива Мастеров, постоянно оттачивающих и совершенствующих культуру промысла, его художественный язык;

промысел возник там, где в нем была наибольшая потребность .

городецкий промысел всегда отображал события окружающей жизни людей.

Известно, что коллективность - существенная черта народного изобразительного искусства. В то же время каждое его произведение неповторимо и несёт на себе отпечаток личности создавшего его человека.

В деревнях Охлебаиха, Курцево, Косково, где развивался промысел, благодаря прялкам городецкая роспись снискала славу и популярность.

Городецкая живопись - уникальное в своём роде явление, в котором ярко обнаружилась тяга крестьян к творчеству. Поразительно, что во второй половине 19 века, когда домашнее ткачество в крестьянском быту всё больше вытесняют фабричные ткани и прялка теряет свою прежнюю роль, мастер пытается заинтересовать покупателя донец затейливой, современной по содержанию и красочной картинкой, хотя такая картинка на сиденье донца, казалось бы, функционально не оправдана. Более того, возникает особая категория донец - заказных, расписанных с особым старанием. Их и вовсе не употребляют для работы, к ним относятся только как к картине, украшению избы, бережно сохраняемому всю жизнь, дорогому подарку невесте, жене или дочерям.

Своеобразная народная жанровая “картина” на прялочных донцах с её характерными “городскими” сюжетами - продукт своего времени, результат городского влияния на быт и искусство деревни.

К своего рода деревенской “аристократии” принадлежали и ведущие мастера городецкого промысла. Рассказы односельчан рисуют нам их как людей с достаточно широким кругозором, у которых в доме можно было найти книжку и газету, часто занимавших у себя в деревне почётное положение.

Коллективом деревенских живописцев был установлен круг тем и отработаны приёмы исполнения, всё же в рамках этих общепринятых “канонов” лучшие художники всегда обнаруживали и свою самостоятельность: у них были любимые сюжеты и орнаментальные мотивы, по-разному писали они фигурки людей, варьировали детали, цветовые решения. городецкая роспись быт прялочный

Вокруг этих “запевал” промысла группировались ученики, часто члены семьи. Формировались семейные мастерские и, соперничая друг с другом, вырабатывали свой собственный стиль.

Таким образом, гипотеза о взаимосвязи промысла с бытом людей, о сохранении культурной самобытности городецкой росписи полностью подтвердилась.\

Заключение

Анализируя работы мастеров я еще раз убедилась, что городецкий промысел - очень нужное людям ремесло. Если городецкий ручеек продолжает радовать людей, значит есть в нем что-то притягательное и особенное. Скорее всего -сама жизнь, отображенная в бесхитростных сюжетах. Мастер всегда приносил людям через свою работу ощущение радости и праздника, ярко и образно рассказывал об истории нашей страны, о прошлом русского народа, о богатой национальной культуре.

Источники информации

Н.А.Горяева, О.В.Островская «Декоративное искусство в жизни человека», М., «Просвещение», 2002г.

Некрасова М.А. «Народное искусство как часть культуры. -М. Просвещение,1983г.

И.Я.Богуславская «Городецкая роспись», Л. «Художник РСФСР», 1988г;

Л.В.Шевчук, «Дети и народное творчество», М., Просвещение, 1985г.

Размещено на Allbest.ru